Destiny's Child — американская музыкальная женская группа , в окончательный состав которой входили Бейонсе Ноулз , Келли Роуленд и Мишель Уильямс . Группа начала свою музыкальную карьеру как Girl's Tyme , образованная в 1990 году в Хьюстоне , штат Техас. [1] После нескольких лет ограниченного успеха оригинальный квартет , в состав которого входили Ноулз, Роуленд, ЛаТавиа Роберсон и ЛеТойя Лакетт , был подписан в 1997 году на лейбл Columbia Records под названием Destiny's Child. Группа получила широкое признание после выпуска песни « No, No, No » и их второго бестселлера The Write’s on the Wall (1999), который содержал синглы номер один « Bills, Bills, Bills». и « Say My Name », а также успешные синглы « Bug a Boo » и « Jumpin', Jumpin' ». Несмотря на критический и коммерческий успех, группу мучили внутренние конфликты и юридические беспорядки, поскольку Роберсон и Лакетт пытались отделиться от менеджера группы Мэтью Ноулза , ссылаясь на фаворитизм Ноулза и Роуленда.
В начале 2000 года Роберсона и Лакетта заменили Уильямс и Фарра Франклин ; однако через несколько месяцев Франклин ушел, оставив группу в виде трио . Их третий альбом Survivor (2001), темы которого публика интерпретировала как канал передачи опыта группы, породил мировые хиты « Independent Women », « Survivor » и « Bootylicious ». В 2001 году они объявили о перерыве в сольной карьере. [2] Трио воссоединилось два года спустя для выпуска своего пятого и последнего студийного альбома Destiny Fulfilled (2004), который породил международные хиты « Lose My Breath » и « Soldier ». После официального расформирования группы в 2006 году Ноулз, Роуленд и Уильямс несколько раз воссоединялись, в том числе на шоу в перерыве Суперкубка 2013 года и на фестивале Coachella 2018 года .
По состоянию на 2013 год Destiny's Child продала более 60 миллионов пластинок [обновлять]. [3] Billboard оценивает группу как одно из величайших музыкальных трио всех времен, [4] девятое место среди самых успешных артистов/групп 2000-х, [5] поместил группу на 68-е место в списке All-Time Hot 100 Artists в 2008 году. [6] , а в декабре 2016 года журнал поставил их на 90-е место среди самых успешных артистов танцевальных клубов всех времен. [7] Группа была номинирована на 14 премий Грэмми , дважды выиграв за лучшее R&B исполнение дуэта или группы с вокалом и один раз за лучшую песню в стиле R&B .
В 1990 году Бейонсе Ноулз познакомилась с ЛаТавией Роберсон на прослушивании в женскую группу. [8] Базируясь в Хьюстоне , штат Техас, они присоединились к группе, которая исполняла рэп и танцевала. Келли Роуленд , которая переехала в дом Ноулза из-за семейных проблем, присоединилась к ним в 1992 году. Первоначально группа называлась Girl's Tyme , но в конечном итоге группа была сокращена до шести участников, включая Тамар Дэвис и сестер Никки и Нину Тейлор. [9] [10] Вместе с Ноулзом и Роулендом Girl's Tyme привлекла внимание всей страны: [9] R&B-продюсер западного побережья Арне Фрагер прилетел в Хьюстон, чтобы увидеть их. Он привез их в свою студию The Plant Recording Studios в Северной Калифорнии , сосредоточив внимание на вокале Ноулз, потому что Фрэгер считал, что у нее есть индивидуальность и способность петь. [9] Пытаясь подписать с Girl's Tyme крупный контракт на звукозапись, стратегия Фрагера заключалась в том, чтобы дебютировать с группой в Star Search , крупнейшем шоу талантов на национальном телевидении того времени. [9] Однако они проиграли соревнование, потому что, по словам Ноулза, они выбрали песню неправильно; [11] На самом деле они читали рэп, а не пели. [8]
Из-за поражения группы отец Ноулза, Мэтью , добровольно посвятил свое время управлению ими. [9] [12] Он решил сократить первоначальный состав до четырех, удалив Дэвис и сестер Тейлор и включив ЛеТойю Лакетт в 1993 году . [8] [9] Помимо проведения времени в их церкви в Хьюстоне, Girl's Tyme тренировались на их задних дворах и в салоне Headliners Salon, принадлежащем матери Ноулз, Тине. Группа тестировала процедуры в салоне красоты на бульваре Монтроуз в Хьюстоне и иногда собирала чаевые от клиентов. Их попытка будет подвергнута критике со стороны людей внутри. В школьные годы Girl's Tyme выступали на местных концертах. Когда наступило лето, Мэтью Ноулз организовал «учебный лагерь», чтобы обучать их танцам и вокалу. [13] После тщательного обучения они начали выступать на разогреве у признанных R&B групп того времени, таких как SWV , Dru Hill и Immature . [8] Тина Ноулз разработала сценический костюм группы. [13]
В первые годы своей карьеры Girl's Tyme сменили название на Somethin' Fresh , Cliché , The Dolls и Destiny . [14] Группа подписала контракт с Elektra Records под названием Destiny, но распалась через несколько месяцев, прежде чем смогла выпустить альбом. [12] Стремление к заключению контракта со звукозаписывающей компанией повлияло на семью Ноулз: в 1995 году Мэтью Ноулз уволился с работы продавцом медицинского оборудования, [9] этот шаг сократил доход семьи Ноулз вдвое, и ее родители ненадолго расстались из-за к давлению. [9] [12] В 1996 году они изменили свое название на Destiny's Child. Члены группы утверждают, что имя было взято из отрывка из Библии: «Мы взяли слово «судьба» из Библии, но не смогли зарегистрировать это имя как торговую марку, поэтому добавили «ребёнок», что похоже на возрождение судьбы». — сказал Ноулз. [15] Утверждается , что слово «Судьба» было выбрано Тиной Ноулз из Книги Исайи . [16]
Мэтью Ноулз помог в заключении контракта на запись с Columbia Records по указанию скаута Columbia Терезы Лабарбера Уайтс , которая подписала контракт с группой в том же году. [8] [10] До подписания контракта с Columbia, группа записала несколько треков в Окленде, Калифорния, спродюсированных Дуэйном Виггинсом из Tony! Тони! Тонэ! . После признания лейблом того, что Destiny's Child обладает «уникальным качеством», трек «Killing Time» был включен в саундтрек к фильму « Люди в черном» 1997 года . [8] [17]
Destiny's Child впервые попали в чарты в ноябре 1997 года с " No, No, No ", заглавным синглом с их одноименного дебютного альбома, который был выпущен в США 17 февраля 1998 года при участии Тима и Боба , Роба Фусари , Джермейн Дюпри , Вайклеф Джин , Дуэйн Уиггинс и Кори Руни. [8] Destiny's Child заняла шестьдесят седьмую строчку в Billboard 200 и четырнадцатую строчку в Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums . [18] Ему удалось продать более миллиона копий в США, получив платиновый сертификат Американской ассоциации звукозаписывающих компаний (RIAA). [19] Версия ремикса на "No, No, No" достигла первого места в Billboard Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks и третьего места в Billboard Hot 100 . Его последующий сингл " With Me Part 1 " не смог повторить успех "No, No, No". Между тем, группа исполнила песню из альбома саундтреков к романтической драме « Почему дураки влюбляются» , а « Get on the Bus » была выпущена ограниченным тиражом в Европе и на других рынках. В 1998 году Destiny's Child получила три награды Soul Train Lady of Soul [8] , в том числе за лучший новый артист за песню «No, No, No». Позже в том же году группа была показана в эпизоде телевизионного ситкома «Умный парень» . Ноулз считал их дебют успешным, но не слишком успешным, утверждая, что нео-соул -альбом был слишком зрелым для группы на тот момент. [20]
После успеха своего дебютного альбома Destiny's Child быстро вернулись в студию, пригласив новый состав продюсеров, в том числе Кевина «She'kspere» Бриггса [8] и Родни Джеркинса . Придумав The Write's on the Wall , они выпустили его 27 июля 1999 года, и в конечном итоге он стал их прорывным альбомом. [20] The Write's on the Wall занял пятое место в Billboard 200 и второе место в R&B-чарте в начале 2000 года. [18] « Bills, Bills, Bills » был выпущен в 1999 году как главный сингл альбома и занял первое место. из Billboard Hot 100, став их первым синглом номер один в США. [8] The Write's on the Wall был признан прорывным альбомом Destiny's Child, который стимулировал их карьеру и представил их более широкой аудитории. [13] [21]
14 декабря 1999 года Лакетт и Роберсон попытались расстаться со своим менеджером, утверждая, что он удерживает непропорционально большую долю прибыли группы и несправедливо отдает предпочтение Ноулзу и Роуленду. [8] [22] Хотя они никогда не собирались покидать группу, когда в феврале 2000 года появился видеоклип на « Say My Name », третий сингл с альбома The Write's on the Wall , Роберсон и Лакетт узнали, что двое новых участников были присоединение к Ноулзу и Роуленду. [8] Перед премьерой видео Ноулз объявила на TRL , что первоначальные участники Лакетт и Роберсон покинули группу. [10] Их заменили Мишель Уильямс , бывшая бэк-вокалистка Моники , и Фарра Франклин , начинающая певица и актриса. [13] Вскоре после ее пребывания с Моникой, Уильямс познакомился с Destiny's Child друг-хореограф, и ее прилетели в Хьюстон, где она остановилась с семьей Ноулз. [13]
21 марта 2000 года Роберсон и Лакетт подали иск против Мэтью Ноулза и их бывших коллег по группе за нарушение партнерских и фидуциарных обязанностей. [22] После иска обе стороны пренебрежительно отзывались друг о друге в средствах массовой информации. [8] Через пять месяцев после присоединения Франклин покинул группу. Остальные участники заявили, что это произошло из-за пропущенных рекламных выступлений и концертов. По словам Уильямса, Франклин не мог справиться со стрессом. [13] Франклин, однако, сообщила, что она ушла из-за негатива, окружавшего раздор, и ее неспособности обеспечить какой-либо контроль над принятием решений. [8] Ее уход был воспринят как менее спорный. Уильямс, с другой стороны, рассказала, что ее включение в группу привело к ее «борьбе с неуверенностью»: «Я сравнивала себя с другими участницами, и на меня оказывалось давление». [13]
К концу 2000 года Роберсон и Лакетт отказались от части своего иска, направленного против Роуленда и Ноулза, в обмен на мировое соглашение, хотя и продолжили иск против своего менеджера. В рамках соглашения обеим сторонам было запрещено публично говорить друг о друге. [8] Роберсон и Лакетт сформировали еще одну женскую группу под названием Anjel, но также покинули ее из-за проблем со звукозаписывающей компанией. Хотя беспорядки затронули участников группы, гласность сделала успех Destiny's Child еще большим, и они стали феноменом поп-культуры. [10] «Say My Name» возглавлял Billboard Hot 100 три недели подряд, а четвертый сингл « Jumpin', Jumpin' » также вошел в десятку лучших. [21] «Письмо на стене» в конечном итоге было продано более восьми миллионов копий в Соединенных Штатах, получив восьмикратный платиновый сертификат от RIAA. [8] [19] Альбом был продан тиражом более 11 миллионов копий по всему миру и стал одним из самых продаваемых альбомов 2000 года. [23] В это время Destiny's Child начали выступать на разогреве на концертах поп-певицы Бритни Спирс. и Кристина Агилера . [8]
С Уильямсом в новом составе Destiny's Child выпустили музыкальную тему для саундтрека к фильму 2000 года « Ангелы Чарли» . Выпущенный как сингл в октябре 2000 года, " Independent Women Part 1 " продержался одиннадцать недель подряд на вершине Billboard Hot 100 с ноября 2000 года по январь 2001 года. Соединенные Штаты. [24] Успешный выпуск сингла увеличил продажи альбома саундтреков к « Ангелам Чарли» до 1,5 миллионов к 2001 году . [14] В 2000 году Destiny's Child выиграла награду Сэмми Дэвиса-младшего «Артист года» от Soul Train. [14]
На церемонии вручения наград Billboard Music Awards 2001 года Destiny's Child получили несколько наград, в том числе «Артист года» и «Дуэт/группа года», [25] и снова стали «Артистом года» среди пяти наград, которые они получили в 2001 году. [26] В сентябре 2000 года , группа получила два титула на шестой ежегодной церемонии вручения наград Soul Train Lady of Soul Awards, в том числе «Альбом года в стиле R&B/соул» и «Группа The Write's on the Wall» . [27] Destiny's Child записывали свой третий альбом Survivor с середины 2000 до начала 2001 года. В производственном процессе Ноулз взял на себя больший контроль над совместным продюсированием и соавторством почти всего альбома. [8] [28] [29] Survivor появился в музыкальных магазинах весной 2001 года и занял первое место в Billboard 200 , продав более 663 000 копий за первую неделю продаж. [18] [30] Первые три сингла: « Independent Women Part I », « Survivor » и « Bootylicious » вошли в тройку лучших в США, а также имели успех в других странах; [8] первые два сингла подряд занимали первое место в Великобритании. [31] Альбом получил четырехкратный платиновый статус в США [19] и дважды платиновый в Австралии. [32] По состоянию на 27 июля 2001 года было продано 6 миллионов копий. [33]
После терактов 11 сентября Destiny's Child отменили европейский тур и выступили с благотворительным концертом в пользу выживших. [8] В октябре 2001 года группа выпустила праздничный альбом 8 Days of Christmas , который содержал обновленные версии нескольких рождественских песен. [34] Альбому удалось достичь тридцать четвёртого места в Billboard 200. [18] В феврале 2001 года Destiny's Child получила две премии Грэмми за песню «Say My Name»: лучшее вокальное исполнение в стиле R&B дуэтом или группой и лучшую песню в стиле R&B. . [35] Они также получили американскую музыкальную премию в номинации «Любимая группа/дуэт в стиле соул/R&B». [8] Также в 2001 году Destiny's Child исполнили бэк-вокал для Соланж Ноулз , которая была ведущей, в музыкальной теме к анимационному сериалу Disney Channel «Гордая семья» . В марте 2002 года был выпущен сборник ремиксов под названием This Is the Remix , чтобы завоевать расположение поклонников перед выпуском нового студийного альбома. [36] Альбом ремиксов достиг 29-го места в США. [18] Главный сингл "Survivor" был воспринят некоторыми как ответ на раздор между участниками группы, хотя Ноулз утверждал, что он не был направлен ни на кого. Увидев в этом нарушение соглашения, которое запрещало каждой стороне публичное унижение, Роберсон и Лакетт снова подали иск против Destiny's Child и Sony Music вскоре после выпуска This Is the Remix . В июне 2002 года остальные дела были урегулированы в суде. [8]
В конце 2000 года Destiny's Child объявили о своем плане заняться отдельными сторонними проектами, включая выпуск сольных альбомов, [28] по идее их менеджера. [37] В 2002 году Уильямс выпустила свой сольный альбом Heart to Yours , сборник современного госпела . [8] Альбом занял первое место в чарте Billboard Top Hospital Albums. В тот же день, когда Heart to Yours поступил в продажу, Destiny's Child выпустили официальную автобиографию Soul Survivors . [38] Роуленд сотрудничал с хип-хоп исполнительницей Нелли над песней « Dilemma », которая стала мировым хитом и принесла Роуленду Грэмми ; [37] она стала первой участницей Destiny's Child, достигшей сингла номер один в США. В том же году Ноулз снялась вместе с Майком Майерсом в кассовом хите «Остин Пауэрс» в фильме «Голдмембер» . Она записала свой первый сольный сингл « Work It Out » для саундтрека к фильму. [8] Чтобы извлечь выгоду из успеха "Dilemma", сольный дебютный альбом Роуленда Simply Deep был перенесен с выпуска в начале 2003 года на сентябрь 2002 года. [39] Карьера Роуленда началась на международном уровне, когда Simply Deep занял первое место в британском альбомном чарте. . [40] В том же году она дебютировала в художественном кино в фильме ужасов «Фредди против Джейсона» . Тем временем Ноулз снялась во втором фильме « Боевые искушения» и выступила в качестве вокалистки на сингле своего тогдашнего парня Jay-Z « '03 Bonnie & Clyde », который проложил путь к выпуску ее дебютного сольного альбома. [41]
Дебютный альбом Ноулз, Dangerously in Love , много раз откладывался, пока его выпуск не состоялся в июне 2003 года. [39] [42] В альбоме ее имя использовалось как одноимённый сценический псевдоним. Релиз Ноулза оказался самым коммерчески успешным среди трёх сольных релизов. [43] Dangerously in Love дебютировал под номером один в Billboard 200, продав 317 000 копий. [44] Он стал хитами номер один « Crazy in Love » и « Baby Boy »; и пятерку лучших синглов « Me, Myself and I » и « Naughty Girl ». Альбом получил 4-кратный платиновый сертификат Американской ассоциации звукозаписывающих компаний (RIAA). [45] На сегодняшний день он остается самым продаваемым альбомом Ноулза: по состоянию на июнь 2016 года в США было продано 5 миллионов копий. [46] [47] По всему миру было продано более одиннадцати миллионов копий альбома. [48] [49] Сольный дебют Ноулз был хорошо принят критиками: за один вечер она получила пять премий Грэмми за фильм «Опасно в любви» , сравняв с Норой Джонс , Лорин Хилл и Алисией Киз наибольшее количество премий «Грэмми», полученных за один вечер. женщина-художница. [50] В ноябре 2003 года Уильямс появилась в роли Аиды на Бродвее. В январе 2004 года она выпустила свой второй госпел-альбом Do You Know . [8]
Дуэйн Виггинс, который продюсировал свои первые записи как Destiny's Child, в 2002 году подал иск против своего бывшего адвоката (Bloom, Hergott, Diemer & Cook LLP), требуя возмещения ущерба в размере 15 миллионов долларов за сокращение его контрактного соглашения с группой без его согласия. фактически аннулировав свой первоначальный контракт, который предлагал эксклюзивные услуги звукозаписи Sony Music / Columbia Destiny's Child в течение первых семи лет в обмен на «определенные гонорары», а не гонорары только за первые три альбома. Дело было урегулировано за нераскрытую сумму. [51] В июне 2003 года Мэтью Ноулз объявил, что Destiny's Child снова расширится до квартета, открыв младшую сестру Ноулза, Соланж , как последнее дополнение к группе. [52] Destiny's Child ранее записывала песни с Соланж и делила сцену, когда она временно заменила Роуленд после того, как сломала пальцы на ноге во время выступления. Их менеджер, однако, сказал, что эта идея была использована для проверки реакции общественности. [53] В августе 2003 года сама Ноулз подтвердила, что ее сестра не присоединится к группе, и вместо этого продвигала дебютный альбом Соланж Solo Star , выпущенный в январе 2003 года. [54]
Через три года после перерыва участники Destiny's Child воссоединились, чтобы записать свой четвертый и последний студийный альбом Destiny Fulfilled . [8] Альбом знакомит трио с более жестким, «городским» звучанием, а представленные песни концептуально взаимосвязаны. [55] Destiny Fulfilled увидела равенство в трио: [20] каждый участник внес свой вклад в написание большинства песен, [56] а также стал исполнительным продюсером, помимо своего менеджера. [57] Выпущенный 15 ноября 2004 года, Destiny Fulfilled не смог превзойти Survivor ; На следующей неделе альбом достиг второго места, продав 497 000 копий за первую неделю по сравнению с 663 000 копий предыдущего альбома. [58] Трижды платиновый в США, [19] он по-прежнему оставался одним из самых продаваемых альбомов 2005 года: по всему миру было продано более восьми миллионов копий; [48] это вернуло группу на позицию самой продаваемой женской группы и американской группы года. С альбома было выпущено четыре сингла: заглавные « Lose My Breath », « Soldier », « Cater 2 U » и « Girl »; первые два достигли третьего места в США. «Солдат» «Cater 2 U» получил платиновый сертификат RIAA в 2006 году .
Для продвижения альбома Destiny's Child отправились в мировой концертный тур Destiny Fulfilled... и Lovin' It Tour . 11 июня 2005 года, находясь в Palau Sant Jordi в Барселоне , Испания, группа объявила перед 16-тысячной аудиторией, что планирует официально распасться после завершения тура. [59] Ноулз заявил, что название альбома Destiny Fulfilled не было случайным и отражало тот факт, что распад уже планировался, когда альбом записывался. [60] Во время работы над альбомом они планировали расстаться после четырнадцатилетней карьеры группы, чтобы облегчить дальнейшую реализацию индивидуальных устремлений. Ноулз заявила, что их судьбы уже свершились. [60] Группа направила MTV письмо по поводу этого решения, в котором говорилось:
Мы работаем вместе как Destiny's Child с 9 лет и вместе гастролируем с 14 лет. После долгих дискуссий и глубоких поисков души мы поняли, что наш нынешний тур дал нам возможность оставить Destiny's Child на высокой ноте. , объединенные нашей дружбой и полные огромной благодарности за нашу музыку, наших поклонников и друг друга. После всех этих замечательных лет совместной работы мы поняли, что сейчас настало время всерьез преследовать наши личные цели и самостоятельные усилия... Что бы ни случилось, мы всегда будем любить друг друга как друзья и сестры и всегда будем поддерживать друг друга. художники. Мы хотим поблагодарить всех наших фанатов за их невероятную любовь и поддержку и надеемся увидеть вас всех снова, пока мы продолжаем реализовывать свои судьбы.
—Дитя Судьбы, MTV [59]
Destiny's Child выпустили альбом своих лучших хитов #1's 25 октября 2005 года. В сборник вошли их хиты номер один, в том числе «Independent Woman Part 1», «Say My Name» и «Bootylicious». Для сборника были записаны три новых трека, в том числе « Stand Up for Love », которая была записана для музыкальной темы ко Всемирному дню защиты детей, и « Check on It », песня, которую Ноулз записала для саундтрека к фильму «Розовая пантера » . [61] Продюсер Дэвид Фостер , его дочь Эми Фостер-Гиллис и Ноулз написали «Stand Up for Love» в качестве гимна Всемирного дня детей , ежегодного международного мероприятия, направленного на повышение осведомленности и средств на нужды детей. За последние три года было собрано более 50 миллионов долларов в пользу благотворительного фонда Ronald McDonald House Charities и других детских организаций. Destiny's Child высказали свое мнение и поддержали программу 2005 года в качестве глобальных послов. [62] #1's также был выпущен в формате DualDisc с тем же списком треков, семью видеоклипами на избранные песни и трейлером концертного DVD Live в Атланте . [61] DVD был снят во время визита в Атланту в рамках тура Destiny Fulfilled... And Lovin' It и был выпущен 28 марта 2006 года. Он получил платиновый статус от RIAA, что означает отгрузку более одного миллиона копий. [19] Несмотря на название альбома, только пять из 16 треков альбома достигли первого места в Billboard Hot 100 или в чарте Hot R&B/Hip-Hop Songs ; Писатель Кейт Колфилд из журнала Billboard предположил, что название было «маркетинговым аспектом». [63] Несмотря на это, журналист Крис Харрис из MTV сказал, что альбом «оправдывает свое название». [64]
Destiny's Child воссоединились для прощального выступления на Матче всех звезд НБА 2006 года 19 февраля 2006 года в Хьюстоне , штат Техас; однако Ноулз прокомментировал: «Это последний альбом, но не последнее выступление». [65] [66] Их последнее выступление по телевидению состоялось на благотворительном концерте Fashion Rocks в Нью-Йорке несколько дней спустя. [65] 28 марта 2006 года Destiny's Child была введена в Голливудскую Аллею славы , став 2035-м лауреатом заветного признания. [67] На церемонии вручения наград BET Awards 2006 года Destiny's Child выиграли премию «Лучшая группа» - категорию, которую они также получали в 2005 и 2001 годах. [68]
После официального расформирования все участники возобновили сольную карьеру, каждый из которых добился разного уровня успеха. С тех пор Ноулз, Роуленд и Уильямс продолжали сотрудничать над сольными проектами друг друга посредством песен, выступлений в музыкальных клипах и живых выступлений. И Роуленд, и Уильямс, вместе с сестрой Ноулз Соланж , появились в клипе Ноулз на ее сингл « Get Me Bodied » (2007). 26 июня 2007 года группа совершила мини-воссоединение на церемонии вручения наград BET Awards 2007, где Ноулз исполнила «Get Me Bodied» с Уильямсом и Соланж в качестве ее танцоров. После выступления Ноулз представила Роуленд, которая вместе с Евой исполнила свой сингл « Like This » (2007) . [69] 2 сентября 2007 года во время тура The Beyoncé Experience в Лос-Анджелесе Ноулз спела отрывок из песни «Survivor» с Роулендом и Уильямсом, а последние двое исполнили для Ноулз песню «Happy Birthday». Выступление было включено в гастрольный DVD Ноулза The Beyoncé Experience Live . [70] В 2008 году Ноулз записала кавер на песню Билли Джоэла « Honesty » для сборника Destiny's Child Mathew Knowles & Music World Present Vol.1: Love Destiny , который был выпущен только в Японии в честь десятой годовщины группы. [71] [72]
Роуленд сыграла эпизодическую роль в клипе Ноулз на ее сингл « Party » (2011), [73] [74] и третий сборник группы, Playlist: The Very Best of Destiny's Child , выпущенный в 2012 году в ознаменование пятнадцатого по счету альбома. юбилей со дня их образования. [75] Четвертый сборник Love Songs был выпущен 29 января 2013 года и включал недавно записанную песню «Nuclear», спродюсированную Фарреллом Уильямсом . [76] «Nuclear» стала первой оригинальной музыкой Destiny's Child за восемь лет. В следующем месяце Роуленд и Уильямс появились в качестве специальных гостей на шоу Ноулза в перерыве Суперкубка XLVII , где они исполнили «Bootylicious», «Independent Women» и собственную песню Ноулза « Single Ladies (Put a Ring on It) ». [77] Видеоальбом под названием Destiny's Child Video Anthology был выпущен в мае 2013 года и включал шестнадцать музыкальных клипов группы. [78] Ноулз и Уильямс затем участвовали в песне Роуленд «You Changed» из ее четвертого сольного альбома Talk a Good Game (2013). [79] Позже в том же году Роуленд и Уильямс сыграли эпизодические роли в музыкальных клипах на песни Ноулз « Superpower » и «Grown Woman», которые вошли в ее одноименный пятый сольный визуальный альбом . [80] [81] Уильямс выпустил сингл « Say Yes » в июне 2014 года при участии Ноулза и Роуленда. [82] Они вместе исполнили «Say Yes» во время церемонии Stellar Awards 2015 , а концертная версия песни была мастерингована для iTunes в апреле 2015 года . [83] 7 ноября 2016 года группа воссоединилась в видео, чтобы опробовать Mannequin . Challenge» , который был опубликован в официальном аккаунте Роуленда в Instagram . [84] Группа воссоединилась для выступления Бейонсе на Coachella в апреле 2018 года; Шоу было снято и выпущено как документальный фильм Homecoming и одноименный концертный альбом. [85]
Destiny's Child записали песни в стиле R&B в стилях, охватывающих городской , современный и танцевальный поп . [86] В первоначальном составе группы Ноулз был ведущим вокалистом, Роуленд был вторым ведущим вокалистом, Лакетт был на сопрано , а Роберсон был на альте . [87] [88] Ноулз остался ведущим вокалистом в окончательном составе группы в составе трио, однако Роуленд и Уильямс также по очереди исполняли ведущие роли в большинстве своих песен. [13] [89] Destiny's Child назвала певицу R&B Джанет Джексон , En Vogue [90] и TLC [91] источниками влияния. [92] Энн Пауэрс из The New York Times охарактеризовала музыку Destiny's Child как «свежую и эмоциональную… у этих дам лучшие миксы, самые смелые сэмплы и особенно самые популярные биты». [93] В той же публикации Джон Парелес отметил, что звук, который определяет Destiny's Child, помимо голоса Ноулза, «это то, как его мелодии прыгают в двойном такте. Над хрупкими, синкопированными ритм- треками быстро артикулируются куплеты». чередоваться с более плавными припевами». [94] Группа обычно гармонизирует свой вокал в своих песнях, особенно в балладах. В большинстве их песен каждый участник поет один куплет и подпевает припеву. [89] В их третьем альбоме Survivor (2001) каждый участник поет в большинстве песен. [13] Ноулз сказала: «... каждый является частью музыки... Все поют соло в каждой песне, и это так здорово, потому что сейчас Destiny's Child находятся на том уровне вокального и ментального уровня, на котором они должны быть. " [95] Ноулз, однако, полностью руководил такими песнями, как «Brown Eyes» и « Dangerously in Love 2 ». Группа исследовала темы сестричества и расширения прав и возможностей женщин в таких песнях, как «Independent Women» и «Survivor», но также подверглась критике за антифеминистский посыл таких песен, как «Cater 2 U» и « Nasty Girl ». [96] [97] [98]
Survivor содержит темы, интерпретируемые публикой как отсылку к внутреннему конфликту группы. Заглавный трек " Survivor ", задающий тему всего альбома, [13] содержит слова: "Я не буду громить тебя по радио... Я не буду лгать тебе или твоей семье... «Я не буду ненавидеть тебя в журнале» заставило Роберсона и Лакетта подать иск против группы; тексты песен были восприняты как нарушение их соглашения после урегулирования в суде. [8] В интервью Ноулз прокомментировала: «Текст сингла «Survivor» — это история Destiny's Child, потому что мы прошли через многое... Мы прошли через драму с участниками... Любые сложности мы не можем решить». За 10 лет, которые мы сделали, мы стали ближе, крепче и лучше». [13] Другая песня под названием «Fancy», в которой есть слова «Ты всегда пыталась соперничать со мной, девочка… найди свою индивидуальность», была интерпретирована критиком Дэвидом Брауном в его обзоре альбома для Entertainment Weekly. журнал, как ответ на иск. [99] Стивен Томас Эрлевин из AllMusic охарактеризовал Survivor как «решительную, упрямую пластинку, стремящуюся доказать, что Destiny's Child обладает художественными достоинствами во многом потому, что группа пережила внутренние раздоры. ... Это пластинка, которая пытается быть смелым заявлением о целях, но в итоге чувствуешь себя вынужденным и искусственным». [100] Несмотря на похвалу критиков, активное участие Ноулза иногда вызывало критику. Ноулз написала и стала со-продюсером большей части «Выжившего» . [13] Браун предположила, что ее помощь сделала Survivor «преждевременным, но неизбежным альбомом о проблемах роста». [99] В большинстве песен их последнего студийного альбома Destiny Fulfilled (2004) куплеты разделены на три части: первой поет Ноулз, затем Роуленд, затем Уильямс; все трое гармонируют друг с другом во время припева. [89]
Destiny's Child сравнивали с The Supremes , американской женской певческой группой 1960-х годов , а Ноулз сравнивали с фронтменом Supremes Дайаной Росс ; Ноулз, однако, отверг эту идею. [20] По совпадению, Ноулз снялась в экранизации бродвейского мюзикла 1981 года «Девушки мечты» в роли Дины Джонс, солистки Dreams, женской певческой группы, основанной на Supremes. Поскольку Ноулз взяла на себя широкую роль в производстве Survivor , Гил Кауфман из MTV отметил, что «стало ясно, что Бейонсе становится недвусмысленным музыкальным лидером и общественным лицом округа Колумбия». [8] Ее творческий вклад в альбом сделал альбом «во многом ее работой». [99] Лола Огуннайк из The New York Times : «В музыкальной индустрии давно сложилось мнение, что Destiny's Child была не более чем стартовой площадкой для неизбежной сольной карьеры Бейонсе Ноулз». [101]
После выхода дебютного сольного альбома Ноулза Dangerously in Love (2003) поползли слухи о возможном распаде Destiny's Child после того, как каждый участник добился сольного успеха и имел текущие проекты. [59] [102] Сравнения были проведены с Джастином Тимберлейком , который не вернулся в группу NSYNC после своего прорывного дебютного сольного альбома Justified . [8] [102] Роуленд отреагировал на подобные слухи, заявив, что они снова вместе в студии. [103] Группа утверждала, что воссоединению было суждено случиться [8] и что их близость друг к другу поддерживала их сплоченность. [55] Марго Уотсон, художественный редактор журнала Suede , предположила, что Ноулз «не хочет показаться нелояльной по отношению к своим бывшим партнерам», и назвала свое решение вернуться в группу «благотворительным». [101] Мать Ноулз, Тина, написала опубликованную в 2002 году книгу под названием « Стиль Destiny: секреты модной моды, красоты и образа жизни от Destiny's Child» , в которой рассказывается о том, как мода повлияла на успех Destiny's Child. [104]
Группу Destiny's Child называют иконой R&B [105] , и по всему миру было продано более 60 миллионов пластинок. [106] [107] После расформирования Destiny's Child Джеймс Монтгомери из MTV отметил, что «они оставили после себя довольно значительное наследие» как «одна из самых продаваемых женских поп-вокальных групп в истории». [108] Billboard отметил, что Destiny's Child «отличались сочетанием дерзких женских гимнов, убийственных танцевальных движений и завидного чувства моды», [4] в то время как Essence отметили, что они «устанавливают тенденции своей гармоничной музыкой и ультрасовременным стилем». ." [109] В 2015 году Дейзи Джонс из Dazed Digital опубликовала статью о том, как группа оказала значительное влияние на музыку R&B, написав: «Без намека на розовый оттенок Destiny's Child законно изменила звучание R&B навсегда... их явное влияние. их можно найти повсюду в современной поп-музыке, от Тинаше до Арианы Гранде ». [110] Николь Марроу из журнала The Cut считала, что музыка R&B в 1990-х и начале 2000-х годов «была практически переопределена благодаря успеху таких мощных исполнителей, как TLC и Destiny's Child, которые проповедовали убедительный перечень признания женственности и прославления индивидуальности». [111] Хью Макинтайр из Forbes писал, что до того, как The Pussycat Dolls и Дэнити Кейн ворвались на музыкальную сцену в середине 2000-х, Destiny's Child были «правящими королевами» жанра женских групп. [112]
В статье для Pitchfork Кэтрин Сент-Асаф заметила, как Destiny's Child определила возрождение женских групп, подобных The Supremes , в начале-середине 90-х, сказав:
Нет лучшего описания того, что произошло с музыкой из топ-40 в период с 1993 по 1999 год, чем эта. Такие группы, как победитель конкурса «Star Search», были похоронены на свалке пост-гранжа, в то время как группы R&B, основанные на соуле и тихом шторме, создавали звук, достаточно инновационный, чтобы заработать «футуристический» лейбл, почти все, что было в то время до 2000 года. . Это подтвердилось в возрождении в начале-середине 90-х отличных женских групп, отдаленно напоминающих форму Supremes – TLC, En Vogue, SWV – но их истинными преемниками стали Destiny's Child. [113]
Последний состав Destiny's Child как трио был широко известен как самый узнаваемый и успешный состав группы. [114] [115] Billboard признал их одним из величайших музыкальных трио всех времен; они также заняли третье место среди самых успешных женских групп всех времен в чартах Billboard после TLC и The Supremes. [4] [116] Сингл группы « Independent Women » (2000) занял второе место в списке Billboard «40 лучших песен женских групп всех времен в чарте Billboard Hot 100». [117] «Independent Women» также была признана Книгой рекордов Гиннеса самой продолжительной песней номер один в Hot 100 женской группы. [118] Термин «Bootylicious» (комбинация слов «booty» и « Delicious») стал популяризирован благодаря одноименному синглу Destiny's Child и позже был добавлен в Оксфордский словарь английского языка в 2006 году. [119] Этот термин также использовался для описания Бейонсе. в течение десятилетия 2000-х из-за ее пышной фигуры. [120] [121] VH1 включил «Bootylicious» в свой список «100 величайших песен 00-х» в 2011 году, а Destiny's Child в свой список «100 величайших женщин в музыке» в следующем году. [122] [123] Кроме того, "Independent Women" вошла в число "100 лучших песен 00-х" по версии NME . [124] Destiny's Child была удостоена награды World Music Awards 2005 года как самая продаваемая женская группа всех времён, которая включала 17-минутное трибьют-выступление Патти ЛаБелль , Usher , Babyface , Рианны , Амери и Тейрры Мари . [125] [126] В 2006 году группа была удостоена звезды на Аллее славы в Голливуде . [67]
Несколько артистов, включая Рианну, [ 127] [128] Меган Трейнор , [129] Fifth Harmony , [130] Little Mix , [131 ] Girls Aloud , [132] [133] считают, что Destiny's Child оказала музыкальное влияние или вдохновение. Хаим , [133] [134] Джесс Глинн , [135] Кэти Б , [133] [136] и RichGirl . [137] Сиара вдохновилась продолжить музыкальную карьеру после того, как увидела выступление Destiny's Child по телевидению. [138] Ариана Гранде назвала Destiny's Child одним из своих вокальных источников вдохновения, заявив, что, слушая музыку группы, она открыла для себя свой диапазон и «узнала о гармониях, бегах и импровизациях». [139] Меган Трейнор заявила, что ее сингл « No » (2016) был вдохновлен звучанием Destiny's Child, NSYNC и Бритни Спирс конца 1990-х — начала 2000-х годов . [140] Fifth Harmony назвали Destiny's Child своим самым большим источником вдохновения и даже отдали дань уважения группе, исполнив попурри из песен « Say My Name », «Independent Women», «Bootylicious» и « Survivor » в телешоу Greatest Hits . [141] Fifth Harmony также включила элементы вступления из «Bootylicious» во вступление к своей собственной песне «Brave, Honest, Beautiful» (2015). [142]
Destiny's Child выиграла три премии Грэмми из четырнадцати номинаций. Группа также выиграла пять наград American Music Awards , две награды BET Awards , премию BRIT , книгу рекордов Гиннеса и две награды MTV Video Music Awards .
{{cite web}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )