.jpg/1280px-Decker_Building,_33_Union_Square_West,_NYC_(2008).jpg)
The Factory — студия Энди Уорхола в Манхэттене , Нью-Йорк , которая имела четыре филиала в период с 1963 по 1987 год. The Factory прославилась своими вечеринками в 1960-х годах. Это было модное место тусовки художников, музыкантов, знаменитостей и суперзвезд Уорхола . Оригинальную Factory часто называли Silver Factory. [1] В студии рабочие Уорхола делали шелкографии и литографии под его руководством.
Выступая в 2002 году, музыкант Джон Кейл сказал: «Это не зря называлось Фабрикой. Это было место, где находилась сборочная линия для шелкографии. Пока один человек делал шелкографию, кто-то другой снимал пробную версию . Каждый день что-то новое». [2]
Из-за беспорядка, который его работа создавала дома, Уорхол хотел найти студию, где он мог бы рисовать. [3] Его друг нашел старую пустующую пожарную часть на 159 East 87th Street, где Уорхол начал работать в январе 1963 года. [4] Никто не хотел туда идти, поэтому арендная плата составляла 150 долларов в месяц. [4]
Несколько месяцев спустя Уорхолу сообщили, что здание вскоре придется освободить, и в ноябре он нашел другой лофт на пятом этаже в доме 231 по 47-й Ист-стрит в Мидтауне на Манхэттене , который стал первой Фабрикой. [3]
В 1963 году художник Рэй Джонсон пригласил Уорхола на «вечеринку по стрижке» в квартиру Билли Нейма , украшенную фольгой и серебряной краской, и Уорхол попросил его сделать то же самое для его недавно арендованного лофта. Нейм покрыл всю фабрику серебром, даже лифт. Годы Уорхола на Фабрике были известны как Серебряная эра. Помимо гравюр и картин, Уорхол производил обувь, фильмы, скульптуры и заказывал работы в разных жанрах, чтобы маркировать и продавать предметы со своим именем. Его первые заказы состояли из одного портрета на шелкографии за 25 000 долларов и дополнительных холстов в других цветах по 5 000 долларов за каждый. Позже он увеличил цену на альтернативные цвета до 20 000 долларов за каждый. Уорхол использовал большую часть своего дохода для финансирования Фабрики. [1]
Билли Нейм привёз красный диван, который стал заметным предметом мебели на Factory, найдя его на тротуаре 47-й улицы во время одной из своих «полночных вылазок». Диван быстро стал любимым местом ночёвки гостей Factory, обычно после того, как они сошли со « спид» . Он был показан на многих фотографиях и в фильмах эпохи Silver, включая Blow Job (1963) и Couch (1964). Во время переезда в 1968 году диван был украден, когда его оставили без присмотра на тротуаре на короткое время. [5]
Многие фильмы Уорхола, включая снятые на «Фабрике», впервые (или позже) были показаны в Новом театре Энди Уорхола Гаррика или в Театре на 55-й улице . [6] [7] [8] [9]
К тому времени, как Уорхол добился известности, он работал над своими картинами день и ночь. Уорхол использовал шелкографию, чтобы иметь возможность массово производить изображения так же, как корпорации массово производят потребительские товары. Чтобы увеличить производство, он привлек в помощь себе целую команду актеров фильмов для взрослых , дрэг-квин , светских львиц, наркоманов, музыкантов и свободомыслящих, которые стали известны как Суперзвезды Уорхола. Эти «работники искусства» помогали ему создавать его картины, снимались в его фильмах и создавали атмосферу, благодаря которой Фабрика стала легендарной.
Уорхол начал искать новое место для Factory в 1967 году, поскольку здание планировалось снести. Сейчас это место — въезд на парковку One Dag . [10]
Затем он переместил свою студию на шестой этаж здания Decker по адресу Union Square West , 33 , недалеко от угла East 16th Street , недалеко от Max's Kansas City , клуба, который Уорхол и его окружение часто посещали. [11] В том же году Уорхол создал компанию Factory Additions , чтобы заниматься издательским и печатным бизнесом. [12]
В июне 1968 года Уорхол был застрелен феминисткой Валери Соланас на Фабрике. [13] На Фабрике была политика открытых дверей, и войти мог любой, но после стрельбы давний партнер Уорхола Джед Джонсон построил стену вокруг лифта и установил голландскую дверь , чтобы посетители могли войти. [14]
В 1969 году Уорхол стал соучредителем журнала Interview , и «Фабрика» превратилась «из ночной вечеринки в круглосуточный офис, из ада на земле в приземленное место». [15]
В 1973 году Уорхол переместил Фабрику на Бродвей 860 в северной части Юнион-сквер. Он снимал свой телесериал « Телевидение Энди Уорхола» на Фабрике с 1980 по 1983 год. [16]
Ночной клуб Underground работал по адресу Бродвей, 860 с 1980 по 1989 год. [17] [18] Он принадлежал Морису Брамсу, [19] [20] [21] бывшему партнёру Стива Рубелла и Яна Шрагера , первоначальных владельцев Studio 54 , и Джею Леви после того, как Club 54 закрылся из-за заключения Стива Рубелла и Яна Шрагера в тюрьму. [22] [23] [24] Клуб открылся 28 февраля 1980 года. [25] Джон Блэр начал свою карьеру там. [26] Бэрд Джонс занимался организацией вечеринок по четвергам, пятницам и субботам с 1983 по 1986 год. [27] [28] [29] [30] В клубе снимались видеоклипы на песни « I Want To Know What Love Is » группы Foreigner и « Word Up! » группы Cameo . [31] [32] Примерно через десятилетие клуб был переосмыслен обозревателем журнала BlackBook Magazine Стивом Льюисом и компанией как Le Palace de Beauté , где часто выступал РуПол . После закрытия Underground открылся Petco , переехав в 2022 году на Union Square, 44, бывший Tammany Hall . [33] [34]
В 1984 году Уорхол переместил свою художественную студию в дом 22 на Ист 33-й улице , обычное офисное здание. [35] Вход в его телевизионную студию находился на Мэдисон Авеню, дом 158 , а в офис журнала Interview — на Ист 32-й улице, дом 19. [36] Уорхол снимал свое ток-шоу на MTV «Пятнадцать минут Энди Уорхола на фабрике» с 1985 года до своей смерти в 1987 году . [37]
Среди друзей Уорхола и «суперзвезд», связанных с «Фабрикой»:
The Factory стала местом встречи таких художников и музыкантов, как Лу Рид , [38] Боб Дилан и Мик Джаггер , а также писатель Труман Капоте . Менее частыми посетителями были Сальвадор Дали и Аллен Гинзберг . [38] Уорхол сотрудничал с влиятельной нью-йоркской рок- группой Рида Velvet Underground в 1965 году и разработал известную обложку для The Velvet Underground & Nico , дебютного альбома группы. На ней было изображено пластиковое изображение желтого банана, которое пользователи могли снять, чтобы увидеть версию банана телесного оттенка. [39] Уорхол также разработал обложку альбома Rolling Stones Sticky Fingers . [40]
Уорхол включил Velvet Underground в Exploding Plastic Inevitable , спектакль, который объединил искусство, рок, фильмы Уорхола и танцоров всех мастей, а также живые постановки и образы S&M . Velvet Underground и EPI использовали Factory как место для репетиций и тусовок. [1] : 253–254
« Walk on the Wild Side », самая известная песня Лу Рида из его сольной карьеры, была выпущена на его втором и первом коммерчески успешном сольном альбоме Transformer (1972). Песня повествует о суперзвездах и жизни Factory. Он упоминает Холли Вудлон , Кэнди Дарлинг , Джо Даллесандро , Джеки Кертиса и Джо Кэмпбелла (упоминаемого в песне по его прозвищу на Factory — Сахарная Слива Фея). [41]
Энди Уорхол комментировал мейнстримную Америку через свое искусство, игнорируя ее консервативные социальные взгляды. Почти все его работы, снятые на Фабрике, включали наготу, откровенную сексуальность, употребление наркотиков , однополые отношения и трансгендерных персонажей в гораздо большей пропорции, чем то, что показывалось в мейнстримном кино. Снимая фильмы, Уорхол создал сексуально снисходительную обстановку на Фабрике для « хэппенингов », которые там устраивались, включая фальшивые свадьбы между дрэг-квин, прокат порнофильмов и вульгарные пьесы. То, что называлось свободной любовью, происходило в студии, поскольку сексуальность в 1960-х годах становилась все более открытой и воспринималась как высокий идеал. Уорхол использовал кадры половых актов между своими друзьями в своих работах, например, в Blue Movie , фильме 1969 года, режиссером, продюсером, сценаристом и оператором которого был Уорхол. Фильм, в котором снялись Вива и Луис Уолдон , стал первым эротическим фильмом для взрослых, изображающим откровенный секс , который получил широкий прокат в кинотеатрах США . [42] [43] [44]
Холли Вудлон и Джеки Кертис были известными дрэг-квин , входившими в группу «Фабрика», как и трансгендерная женщина Кэнди Дарлинг . Энди Уорхол часто использовал этих женщин и других сексуальных нонконформистов в своих фильмах, пьесах и мероприятиях. Из-за постоянного употребления наркотиков и присутствия сексуально либеральных художников и радикалов, на «Фабрике» часто проводились наркотические оргии. Уорхол встретил Ондин на оргии в 1962 году:
Я был на оргии, и [Уорхол] был, ах, таким великим присутствием в глубине комнаты. И этой оргией руководил мой друг, и, так что, я сказал этому человеку: «Не мог бы ты выбросить эту штуку [Уорхола] отсюда?» И эта штука была выброшена оттуда, и когда он подошел ко мне в следующий раз, он сказал мне: «Никто никогда не выбрасывал меня с вечеринки». Он сказал: «Знаешь? Ты что, не знаешь, кто я?» И я сказал: «Ну, мне похуй, кто ты. Тебя просто там не было. Ты не участвовал...» [45]
— Ундина
Уорхол начал снимать фильмы на Фабрике около 1963 года, когда он начал работать над «Поцелуем» . Он показывал свои фильмы на Фабрике для своих друзей, прежде чем они были выпущены для широкой публики. Когда традиционные театры отказывались показывать его более провокационные фильмы, Уорхол иногда обращался к ночным клубам или порнотеатрам, включая New Andy Warhol Garrick Theatre и 55th Street Playhouse , [6] [7] [8] [9] для их распространения.
Следующий список включает в себя все фильмы, снятые полностью или частично на Фабрике. [46] [47]
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
названия: New Andy Warhol Garrick Theatre, Andy Warhol's Garrick Cinema, Nickelodeon