Изабель Женевьева Мари Энн Галль (9 октября 1947 — 7 января 2018), профессионально известная как Франс Галль , была французской певицей йе-йе . В 1965 году, в возрасте 17 лет, она выиграла десятый конкурс песни «Евровидение» с песней « Poupée de cire, poupée de son », представляя Люксембург. Позже в своей карьере она стала известна благодаря работе с певцом и автором песен Мишелем Бергером , за которого вышла замуж в 1976 году. Среди ее самых успешных синглов - « Résiste », « Ella, elle l'a » и « Évidemment ».
Галль родился в Париже 9 октября 1947 года в очень музыкальной семье. Ее отец, автор текстов Роберт Галль , писал песни для Эдит Пиаф и Шарля Азнавура . Ее мать, Сесиль Бертье, также была певицей и дочерью Поля Бертье , соучредителя Les Petits Chanteurs à la Croix de Bois . У единственной дочери в семье, Франции было два брата: Патрис и Филипп. Весной 1963 года Роберт Галл посоветовал своей дочери записать песни и отправить демо музыкальному издателю Дени Буржуа. В июле того же года она прошла прослушивание в «Буржуа» в Театре Елисейских полей в Париже, после чего Буржуа захотел немедленно подписать с ней контракт. Впоследствии Франция была подписана с Philips .
В то время Буржуа работал на лейбле в качестве художественного руководителя Сержа Генсбура и взял на себя эту роль и для Галля. Он предложил ей записать четыре трека с французским джазовым музыкантом, аранжировщиком и композитором Аленом Горагером .
Первая трансляция первого сингла Франции " Ne sois pas si bête " ("Не будь такой глупой") состоялась в день ее 16-летия. Он был выпущен в ноябре и стал хитом, было продано 200 000 копий. [1] Генсбур, который выпустил несколько альбомов и написал песни для таких певцов, как Мишель Арно и Жюльет Греко , получил от Буржуа предложение написать песни для Галля. " N'écoute pas les idoles " Генсбура ("Не слушай идолов") была вторым синглом Галля; он достиг вершины французских чартов в марте 1964 года и оставался там три недели. [ нужна цитата ]
В то же время Галль дебютировала на разогреве у Саши Дистеля в Бельгии. Она объединилась с бизнес-менеджером Distel Морисом Тезе, автором текстов, что позволило ей создать оригинальный репертуар, в отличие от большинства ее современников, исполнявших адаптации англоязычных хитов. Тщательно продуманные оркестровки Алена Горагера смешивали стили, позволяя ей выбирать между джазом , детскими песнями и всем, что между ними. Примеры этого смешанного жанрового стиля включают «Jazz à gogo» ( Алена Горагера и Роберта Галля ) и «Mes premières vraies vacances» ( Жака Датена и Мориса Видалена). Объединение Галля и Генсбура выпустило множество популярных синглов, продолжавшихся летом 1964 года хитом « Laisse tomber les filles » («Оставь девушек в покое»), за которым последовала « Christiansen » Датена-Видалина. Генсбур также тайно записал смех Галла, чтобы использовать его в треке "''Pauvre Lola'' Gainsbourg Percussions . [2]
Ранее сопротивляясь, Галл в конце 1964 года уступила своим менеджерам и записала сингл, предназначенный для детей. Песня « Sacré Charlemagne », написанная ее отцом и положенная на музыку Джорджа Лифермана, стала хитом 1965 года, заняв первое место во Франции и пятое место в Турции.
.jpg/1280px-France_Gall,_1966_(cropped).jpg)
Затем Галль был выбран представлять Люксембург на конкурсе песни «Евровидение» 1965 года . Из десяти предложенных ей песен она выбрала « Poupée de cire, poupée de son » Генсбура. [3] 20 марта 1965 года Генсбур, Галль и Горагер присутствовали на финале песенного конкурса в Неаполе , где песня была «якобы освистана на репетициях за то, что она так сильно отклонилась от той песни, которую обычно слышали на конкурсе в этот момент». ." [4]
Хотя выступление во время живого выступления, возможно, было не самым сильным выступлением Галл — один критик написал, что выступление Галл было «далеко от совершенства», [5] другой отметил, что ее голос был фальшивым, а цвет лица бледным, [6] и когда Сразу после выступления Галль позвонила Клоду Франсуа , ее тогдашнему любовнику, и крикнул на нее: «Ты пела фальшиво. Ты была ужасна!» [7] — песня впечатлила жюри и взяла Гран-при. [3] Успех на Евровидении сделал Галль еще более известной за пределами Европы, и она записала "Poupée de cire, poupée de son" на французском, немецком, итальянском и японском языках. Похоже, что Франс Галл не выпустил английской версии, хотя существовала английская кавер-версия английской звезды 1960-х годов Твинкл . [8]
В 1965 году Галль в течение нескольких месяцев гастролировал по Франции с « Le Grand Cirque de France » («Великий цирк Франции»), сочетающим радиошоу и живой цирк. Ее синглы продолжали успешно попасть в чарты, в том числе написанные Генсбуром « Attends ou va-t'en » («Жди меня или уходи») и « Nous ne sommes pas des anges » («Мы не ангелы»). У нее также был хит с песней « L'Amérique » («Америка») Эдди Марнея и Гая Мадженты . [ нужна цитата ]
Стюарт Мейсон подводит итоги этого раннего периода карьеры Галля, кульминацией которого стала победа на Евровидении:
[Хотя многие считали Галла франкоязычным Лесли Гором , создающим пышные и ультракоммерческие поп-хиты с небольшим содержанием, хиты Галла той эпохи стоят гораздо лучше, чем большинство других. Только Франсуаза Арди в то время последовательно записывала пластинки, соответствующие этим стандартам. Хотя высокий, хриплый голос Галл, по общему признанию, был несколько ограниченным, она максимально использовала его. Даже дурацкие хиты, такие как « Сакре Карла Великого », дуэт с парой кукол, которые были звездами детского шоу на французском телевидении, обладают заразительным и пикантным очарованием; более содержательные мелодии, такие как знойная баллада с джазовым оттенком « Pense a Moi » и блестящая рокерская « Laisse tomber les filles », были не хуже любого сингла, выпущенного в США или Великобритании в то время. [9]
После того, как в 1965 году в Соединенных Штатах был распространен телевизионный фильм режиссера Жана-Кристофа Аверти , посвященный песням Галла, Уолт Дисней предложил Галлу появиться в роли Алисы в музыкальной киноверсии « Алисы в стране чудес », после того как он уже сделал Алиса в мультфильме в 1951 году. Хотя Галл настаивал, что она не хочет участвовать в работе в кино, это был единственный проект, который ей понравился. Проект был отменен после смерти Диснея в 1966 году .
В 1966 году Галл появился в телевизионном фильме «Вива Моранди» , снятом в том же психоаналитическом шаблоне, что и фильм Федерико Феллини (1965 года) «Джульетта дельи Спирити» ( «Джульетта духов» ). Она играла «La Grâce» вместе с Кристиной Лебай, которая играла «La Pureté», обе пели «Les Sucettes» в отрывке, который был четко обозначен как «Fantasy», что явно указывает на сексуальный подтекст песни. [ нужна цитата ]
В 1993 году она подумывала о появлении на экране в рамках кинематографического сотрудничества со своим лучшим другом, сценаристом Тельше Бурманом. Этот запланированный проект так и не был завершен из-за смерти Бурмана в 1996 году.
В январе 2010 года Галль сыграла Сара Форестье [10] в вышедшем во Франции художественном фильме «Генсбур» (Vie héroïque) , основанном на графическом романе сценариста и режиссера Джоан Сфар.
В 1966 году ее детская песня «Les Leçons particulières» («Частные уроки») вызвала известность и неудовольствие; То же самое произошло, когда Жан-Кристоф Аверти поставил труппу мужчин на четвереньках под аккомпанемент ее детской песни «J'ai Retrouvé mon chien» («Я нашел свою собаку») в своей телевизионной программе Les Raisins verts . [11]
Также в 1966 году Галл выпустил еще одну успешную песню, написанную Генсбуром, под названием « Les sucettes » (Леденцы). Хотя песня якобы была о молодой девушке Энни, которая любит леденцы со вкусом аниса, игра слов в тексте подразумевала другое значение - оральный секс. [12] На момент выхода песни Галл было всего 18 лет, и она утверждала, что не знала о двусмысленности песни . [12] Она сказала, что пела «с невинностью, которой я горжусь», а позже сказала, что это унижение заставило ее избегать появления на публике после того, как ее «предали окружающие меня взрослые». [12] Затем она отказалась петь эту песню. [12] Галл уехала в тур по Японии вскоре после выхода песни, и было заявлено, что она чувствовала недоверие к продюсерам до встречи с Мишелем Бергером . [12]
В начале 1967 года Галль спел дуэтом с Морисом Биро «La Petite», описывающую молодую девушку, вожделенную другом ее отца. Споры по поводу этого спектакля затмили выпуск в том же году поэтической «Нефертити» Генсбура . Ее следующий сингл был записан с оркестровкой английского композитора Дэвида Уитакера . К работе были привлечены новые авторы Фрэнк Томас и Жан-Мишель Рива Они написали «Bébé requin» («Детская акула»), песню, которая имела успех для Галль в конце 1967 года и стала ее последней за 6 лет. [ нужна цитата ]
За этим последовала «Teenie Weenie Boppie», песня Генсбура, направленная против ЛСД , которую описали как «причудливую мелодию о смертельном приключении с ЛСД, в котором каким-то образом участвует Мик Джаггер». [9] Затем Генсбур вместе с Галлом спела песню против смертной казни: «Qui se souvient de Caryl Chessman ?» («Кто-нибудь помнит Кэрила Чессмана?») о заключенном, приговоренном к смертной казни . [13]
Стюарт Мейсон писал об этом периоде: «В эпоху психоделии Галл под руководством Генсбура пел все более странные песни… с некоторыми из самых необычных аранжировок Генсбура». [9]
Ее следующая пластинка "C'est toi que je veux", снова с Уитакером, также не произвела впечатления. Благодаря этой череде записей в конце 1960-х, ни одна из которых не имела полного успеха, и переходе от подростка к взрослому исполнителю, Галл столкнулся с некоторыми проблемами в этот период до начала 1970-х. Мейсон писал:
Уже не будучи подростком, но не имея новой личности, с помощью которой можно было бы переопределить себя (и без помощи Генсбура, время которого было занято его собственными альбомами и альбомами его жены Джейн Биркин), Галл терпела неудачу как в коммерческом, так и в художественном плане. Смена лейбла с Philips на BASF в 1972 году не помогла делу…» [9]
Несмотря на трудности на родине, Галль регулярно записывалась в Германии с 1966 по 1972 год, в частности, с композитором и оркестратором Вернером Мюллером . У нее была успешная карьера в Германии с песнями Хорста Бухгольца и Джорджио Мородера : «Love, l'amour und Liebe» (1967), «Hippie, hippie» (1968), «Ichliebe dich, so wie du bist» («Я люблю тебя таким, какой ты есть») (1969) и «Mein Herz kann man nicht kaufen» («Мое сердце не продается») (1970). Среди других ее немецких хитов - "Haifischbaby (Bébé requin)", "Die schönste Musik, die es gibt" ("Самая красивая музыка"/"Music To Watch Girls By"), "Was will ein Boy" ("Что хочет мальчик?") (1967), "Ja, ich Sing" ("Да, я пою"), "A Banda (Zwei Apfelsinen im Haar)" ("Два апельсина в моих волосах"), "Der Computer Nr" .3» (1968), «Ein bisschen Goethe, ein bisschen Bonaparte» («Немного Гете, немного Бонапарта»), «Мне нравится Моцарт» (1969), «Dann schon eher der Piano player» («Я предпочитаю пианиста») (1970), «Али-Баба und die 40 Räuber» («Али-Баба и 40 разбойников») (1971), «Komm mit mir nach Bahia, Miguel» («Пойдем со мной в Баию, Мигель ") (1972).
В 1968 году у Галла было еще несколько релизов во Франции, ни один из которых не вызвал большого интереса. В конце 1968 года, по достижении 21 года, Галль рассталась с Дени Буржуа и расправила крылья по истечении контракта с Philips . В 1969 году она перешла на новый лейбл La Compagnie, с которым ее отец Роберт подписал контракт, [14] где она сделала ряд записей, но не сумела найти связный стиль с Норбертом Саадой в качестве художественного руководителя .
В 1969 году она пошла своим путем, выпустив две адаптации: одну итальянскую и другую британскую: «L'Orage/La Pioggia)» («Буря»), которую она спела с Джильолой Чинкетти на музыкальном фестивале в Сан-Ремо 1969 года , и «Les Années». folles» («Джентльмены, пожалуйста»), созданная Барбарой Раскин . Ее песни «Des gens bien élevés», «La Manille et la révolution», «Zozoï» и «Eléphants» по большей части игнорировались. La Compagnie обанкротилась через три года после своего создания, соучредитель и певец Хьюг Офрей полностью обвинил в неудаче Норберта Сааду. [14]
Начало семидесятых годов оставалось для Галла бесплодным периодом. Хотя она была первой артисткой, записанной во Франции для Atlantic Records в 1971 году, ее синглы «C'est cela l'amour» (1971) и «Chasse neige» (1971) пошатнулись в чартах. В 1972 году Галл в последний раз записал песни Генсбура «Франкенштейн» и «Les Petits Ballons», но они также не попали в чарты. Результаты ее сотрудничества с Жаном-Мишелем Рива в качестве художественного руководителя: «La Quatrieme Choose» (1972), «Par plaisir» и «Plus haut que moi» (1973) не имели коммерческого успеха. С 1970-х годов Галл начал регулярно посещать Сенегал. В 1990 году она купила убежище на острове Н'Гор недалеко от Дакара .
Галль была очарована музыкой Мишеля Бергера , когда однажды в 1973 году она услышала его песню «Attends-moi» («Жди меня»). Во время более поздней радиопередачи она спросила его мнение о песнях, которые хотел ее тогдашний продюсер. ее записать. Хотя его смущало качество песен, о сотрудничестве не могло быть и речи.
Всего шесть месяцев спустя, в 1974 году, после того как она спела вокал в песне «Mon fils rira du rock'n'roll» на новом альбоме Бергера, издатель Галля попросил его, по ее просьбе, написать для нее. Галл уже решила, что «это будет он и никто другой». [15] В 1974 году "La Déclaration d'amour" стал первым в длинной череде хитов, ставших поворотным моментом в карьере Галла. Тем временем два художника полюбили друг друга и поженились 22 июня 1976 года, это был единственный брак для обоих. [16] После того, как они поженились, Галл пел только песни, написанные Бергером, до своей смерти в 1992 году. [17]
В 1978 году по настоянию Бергера она снова вышла на сцену Театра Елисейских Полей , где прошла прослушивание 15 лет назад, снявшись в спектакле под названием « Сделано во Франции ». Самым новым аспектом этого шоу было то, что, за исключением бразильской дрэг -группы Les Étoiles, членами оркестра, хора и танцевальной труппы были исключительно женщины. [18] В этом шоу Франция исполнила «Maria vai com as outras» оригинальную бразильскую (португальскую) версию «Plus haut que moi». [ нужна цитата ]
В 1979 году Галл принял участие в новом шоу, которое многим запомнилось. Написанная Мишелем Берже и написанная квебекским писателем Люком Пламондоном , рок-опера «Стармания» пользовалась успехом, необычным для мюзиклов во Франции. Шоу проходило в течение одного месяца во Дворце конгрессов в Париже . В 1982 году Галл репетировал во Дворце спорта в Париже, чтобы представить Tout pour la musique , новаторское зрелище, отмеченное использованием электронной музыки. Песни «Résiste» и «Il jouait du Piano Debout» («Он играл на пианино стоя») быстро стали стандартами французской поп-музыки. [ нужна цитата ]
В 1985 году Галль присоединился к Chanteurs Sans Frontières по инициативе Валери Лагранж . Она также работала в SOS Éthiopie на благо Эфиопии под эгидой Рено . В то же время она дала успешную серию концертов продолжительностью три недели в новой площадке Le Zénith в Париже, где исполнила новые песни, такие как «Débranche» («Расслабление»), «Hong-Kong Star», и дала солидные акустические исполнения «Plus haut», «Diego libre dans sa tête» и «Cézanne peint».
В 1985 и 1986 годах Галл работал с Бергером, Ричардом Берри , Даниэлем Балавуаном и Лайонелом Роткейджем в пользу Action Écoles, организации школьников-добровольцев, которая собирает основные продукты питания во Франции для африканских стран, где преобладают голод и засуха. 14 января 1986 года во время поездки в Африку Балавуан погиб в результате крушения вертолета. В 1987 году песня «Évidemment», написанная Бергером и исполненная Галлом, стала трогательной данью уважения их потерянному другу. Песня появилась на альбоме Babacar .
На том же альбоме песня "Babacar" была о ребенке Галла, и Бергер подумывал об усыновлении ребенка из Дакара, Сенегал, после встречи с матерью, которая умоляла Галла забрать ее ребенка. [12] Вместо того, чтобы усыновить ребенка, Бергер и Галл решили помочь финансово, написав песню о дилемме и пожертвовав доходы от песни ребенку. Затраты покрыли квартиру для семьи и расходы на учебу как для матери, так и для ребенка. [12]
Галл возглавил поп-чарты многих стран в 1987 и 1988 годах с еще одной песней из альбома Babacar , « Ella, elle l'a » («Элла получила это»), данью уважения Бергера Элле Фицджеральд . После выхода Babacar Галл запустил новое шоу, продюсером которого выступил Бергер. Открываясь в Le Zénith, успешная постановка гастролировала по Европе и положила начало концертному альбому Le Tour de France '88 .
Галл взял перерыв в пении в начале 1990-х и больше не записывался в течение нескольких последующих лет. Тем не менее, она записала с Бергером альбом под названием Double Jeu, выпущенный 12 июня 1992 года. [19] После выпуска Double Jeu Галл и Бергер объявили о серии концертов в различных парижских площадках; этот проект был почти отменен из-за смерти Бергера от сердечного приступа 2 августа 1992 года. Хотя смерть Бергера сильно повлияла на Галл, она хотела завершить запланированный ими проект. Она решила выступить в Берси и продвигать песни, которые они с Бергером создали вместе.
Наконец она выступила в Берси в сентябре. [ нужна цитата ] Все песни, которые она исполняла, были написаны Мишелем Бергером из Double Jeu , и взяты из их дискографий. Год спустя она вернулась на сцену и выступила в новом шоу в зале Плейель в Париже с участием новых музыкантов. В репертуар вошли песни, написанные исключительно Бергером, хотя Галл включала и свои собственные версии песен, первоначально исполненных другими.
В 1996 году Галль попросила Жана-Люка Годара продюсировать видеоклип на ее песню «Plus haut», взятую из ее альбома France . Годар сначала отказался, но позже согласился и снял мечтательное живописное видео под названием « Plus Oh! » возле своей резиденции в Ролле , Швейцария. Его первый и единственный эфир (из-за проблем с авторскими правами) состоялся 20 апреля 1996 года на французском телеканале M6 .
После года, проведенного в Лос-Анджелесе, в 1996 году она выпустила свой восьмой студийный альбом France . В том же году она решила выступить в качестве хедлайнера на парижской Олимпии . [ нужна цитата ] В следующем году, в 1997 году, она объявила о завершении карьеры и записала автономное шоу для французского телевидения, демонстрируя песни из своего последнего альбома.
Галль вышла замуж за своего соавтора и автора песен Мишеля Бергера 22 июня 1976 года. У них было двое детей, Полина и Рафаэль .
У ее дочери Полины вскоре после рождения диагностировали муковисцидоз . Она и Бергер решили сосредоточить свои надежды на прогрессе медицинских исследований и сохранить в секрете от общественности подробности состояния Полины. Она заключила договор со своим мужем, чтобы они чередовали свои профессиональные проекты, чтобы заботиться о дочери в надежде, что лекарство будет найдено.
Мишель Бергер умер от сердечного приступа в 1992 году в возрасте 44 лет. [16] В апреле 1993 года у Галла был диагностирован рак молочной железы, который был успешно вылечен. [ нужна цитата ]
Полина умерла в декабре 1997 года. [17] После смерти дочери Галл лишь изредка появлялась на публике. [17]
Она была покровителем французской благотворительной организации Cœurs de Femmes и до самой смерти регулярно играла в покер . [20]
В качестве прощания с ее карьерой в 2001 году был снят документальный фильм «Франс Галль» на канале «Франс Галль» , и миллионы людей посмотрели документальный фильм, когда он транслировался по французскому телевидению в том же году. Она поставила и появилась в документальном фильме France 2 2007 года Tous pour la musique , посвященном 15-летию со дня смерти Мишеля Берже. [ нужна цитата ]
Галль, долгое время переживший рак молочной железы, умер в возрасте 70 лет от инфекции после двухлетней борьбы с раком неустановленного первичного происхождения в Американской больнице Парижа в Нейи-сюр-Сен 7 января 2018 года. [21] ]
Она была похоронена с мужем и дочерью на авеню Рэйчел, 20 (отдел 29) на кладбище Монмартр в Париже. [ нужна цитата ]
9 октября 2023 года Google отпраздновала ее 76-летие (76 лет), пятую годовщину со дня ее смерти, дудлом Google .
