Ритупарно Гхош (31 августа 1963 — 30 мая 2013) — индийский кинорежиссер , актёр , писатель и поэт. [1] Получив степень в области экономики, он начал карьеру в качестве креативного художника в рекламном агентстве. Он получил признание за свой второй полнометражный фильм Unishe April , который выиграл Национальную кинопремию за лучший художественный фильм . Получив 19 национальных наград вместе со своими современниками Апарной Сен и Гаутамом Гхошем , Ритупарно возвестил современное бенгальское кино на большую высоту. [2] [3] Гхош умер 30 мая 2013 года в Калькутте после сердечного приступа. [4] [5] Гхош также был одним из открыто гомосексуальных личностей в индийском кино.
На Гоша оказали влияние работы Сатьяджита Рэя , и он был заядлым читателем Рабиндраната Тагора . Работы Тагора часто упоминаются в его фильмах. [6] Он также снял документальный фильм под названием Jeevan Smriti о жизни Тагора. [7] [8] За свою карьеру, охватывающую почти два десятилетия, он завоевал 12 национальных и множество международных наград. [9] Его невыпущенный бенгальский фильм Sunglass (также известный как Taak Jhaank ) был отмечен и выпущен на 19-м Международном кинофестивале в Калькутте . [10] [11]
Ритупарно Гхош родился в бенгальской семье 31 августа 1963 года в Калькутте . Его имя при рождении было Суранил Гхош. Его отец, Сунил Гхош, был режиссером-документалистом и художником. [12] Он закончил школу South Point и получил степень по экономике в Университете Джадавпура в Калькутте. [13] Он также имел степень магистра по экономике в том же университете. Он был одним из немногих открыто ЛГБТ- деятелей в индийском кино и считается иконой квир-сообщества Индии. [14] [15] [16]
До своей карьеры в кино Ритупарно Гхош работал в рекламном агентстве Response India и стал известен как особенно эффективный копирайтер в Калькутте. Он был особенно известен тем, что сочинял краткие, привлекательные однострочники и слоганы для рекламных кампаний на бенгали в 1980-х годах. В то время в Калькутте было принято переводить общеиндийские рекламные кампании, изначально написанные на английском и хинди, на бенгали. Гхош получил признание за свою способность инициировать кампании на бенгали. Среди его известных рекламных кампаний были Sharad Samman и Bongo Jiboner Ango для антисептической мази Boroline и другие для Frooti, самого продаваемого мангового напитка в Индии. Некоторые комментаторы отметили, что его способность привлекать потребителей с помощью рекламных кампаний помогла сделать его фильмы привлекательными для более широкой аудитории, особенно для бенгальцев среднего класса. [17] [18] В 1990 году Ритупарно впервые попробовал себя в документальном кино, когда его собственное агентство Tele-Response, входящее в группу компаний Response, получило заказ на создание документального фильма о Ванде Матараме для Doordarshan.
Гхош дебютировал в качестве режиссёра в художественном фильме «Hirer Angti» , который вышел на экраны в 1992 году. Это семейный фильм [19], основанный на романе Ширшенду Мукхопадхьяя о наследовании и фокусах, в главных ролях снялись Мун Мун Сен , Басанта Чоудхури и другие [20].
Его второй фильм, Unishe April , в главных ролях Апарна Сен , Дебашри Рой , Просенджит Чаттерджи и Дипанкар Деи , с саундтреком, написанным Джотишкой Дасгуптой, был выпущен в 1994 году и выиграл две Национальные кинопремии в 1995 году, включая Лучший художественный фильм. Он изображал отношения отмеченной наградами танцовщицы и ее эмоционально брошенной дочери, которая стремится стать врачом. [21] Этот фильм получил как признание критиков, так и коммерческий успех. [4] Его следующий фильм, Dahan , выпущенный в 1997 году, принес Гошу Национальную кинопремию за лучший сценарий. [22] Dahan был основан на реальной истории женщины, которая подверглась насилию на улице в Калькутте, и другой женщины, свидетельницы, которая выступила, чтобы подать в суд на преступников, но была разочарована бессердечностью общества, включая семью жертвы. [23]
Bariwali , выпущенный в 2000 году, в главных ролях Киррон Кхер, Рупа Гангули и Чиранджит Чакраборти, изображал одинокую и замкнутую женщину средних лет ( Киррон Кхер ), которая сдает свой большой дом для съемок фильма и фантазирует об очаровательном и очень женатом режиссере, который флиртует с ней, но, как и ожидалось, разочаровывает ее. Кхер выиграла Национальную кинопремию за лучшую женскую роль. В фильме 1999 года Asukh Гхош имел дело с отношениями между молодой кинозвездой и ее отцом, который должен невольно зависеть от заработков своей дочери. Фильм выиграл Национальную кинопремию за лучший художественный фильм на бенгальском языке. [21]
Ghosh выиграл Национальную премию за лучшую режиссуру за Utsab , выпущенный в 2000 году. Фильм повествовал о декадансе большой семьи, члены которой теперь живут вдали от родового дома и встречаются только во время традиционной Дурга-пуджи, проводимой в помещении. Фильм 2002 года Titli был еще одним повествованием об отношениях матери и дочери — дочь-подросток влюблена в старшую кинозвезду, у которой много лет назад был роман с матерью. [20] [21]
В фильме 2003 года «Shubho Mahurat» , детективе, основанном на книге Агаты Кристи «Зеркало треснуло от края до края », главные роли исполнили ветераны-актрисы Ракхи и Шармила Тагор , а также Нандита Дас . В том же году Гхош выпустил свой фильм «Chokher Bali» , основанный на романе Рабиндраната Тагора , в котором актриса Болливуда Айшвария Рай впервые работала с режиссером. [24]
В 2004 году вышел первый фильм Гоша на хинди « Плащ» , экранизация рассказа «Дары волхвов» (1906) О. Генри . В этом фильме он снова работал с Айшварией Рай. Съемки фильма были завершены за 17 дней. [21] Этот фильм получил Национальную кинопремию за лучший художественный фильм на хинди. [21] Позже он был адаптирован на английском языке Митхаком Казими.
В 2005 году вышел бенгальский фильм « Antar Mahal» . Действие фильма происходит в Британской Индии и вращается вокруг семьи землевладельцев или заминдари. Джеки Шрофф играет заминдара. Соха Али Хан и Рупа Гангули играют жен заминдара. [21]
Фильм Гхоша 2007 года «Последний Лир » вращался вокруг жизни отставного актера шекспировского театра с Амитабхом Баччаном в главной роли [21] , а также с Прити Зинтой и Арджуном Рампалом , играющими второстепенные роли. [25]
Фильм 2008 года «Кхела » стал дебютным фильмом Маниши Койралы в бенгальском кино. [21] Позже в том же году вышел фильм «Шоб Чаритро Калпоник » с Бипашей Басу и Просенджитом в главных ролях, который получил Национальную премию за лучший фильм на бенгальском языке.
В 2009 году вышел фильм Гхоша «Abohomaan » с Джишу Сенгуптой , Ананьей Чаттерджи , Дипанкаром Дейем и Маматой Шанкар в главных ролях, за который он получил Национальную кинопремию за лучшую режиссуру на бенгальском языке . [21]
Незадолго до своей смерти он закончил работу над своим последним фильмом « Сатьянвеши» , основанным на романе бенгальского детектива Бёмкеша Бакши . [13] [26]
Ритупарно Гош впервые появился на экране в фильме ория « Катха Деитилли Ма Ку» , режиссером которого был Химаншу Париджа и выпущен в 2003 году . посвящены странным отношениям, [28] и «Воспоминания в марте» режиссера Санджоя Нага .
Chitrangada (2012) был последним фильмом Гоша, который вышел на экраны. Этот фильм, снятый по мотивам произведения Рабиндраната Тагора «Chitrangada», [21] получил специальную награду жюри на 60-й Национальной кинопремии. [25]
Ритупарно Гхош вел два ток-шоу со знаменитостями, Ebong Rituporno на ETV Bangla и Ghosh & Co. на Star Jalsha . Он был сценаристом Gaaner Opare . [29] [30] [31] Гхош планировал 13-серийный длинный телесериал по мотивам «Мисс Марпл» , в котором будет персонаж Ранга Пишима из его фильма Shubho Mahurat . [32] Названный Tahar Namti Ranjana , он остался незаконченным после его смерти. Star Jalsha транслировал единственный законченный эпизод из запланированного сериала посмертно в июне 2013 года. [33] [34]
Ритупарно Гхош был редактором бенгальского киножурнала Anandalok [35] с 1997 по 2004 год. Он также был редактором [36] журнала Robbar издательства Sangbad Pratidin [37] с 2006 года до своей смерти.
Ритупарно страдал сахарным диабетом 2 типа в течение десяти лет и панкреатитом в течение пяти лет. [19] Он страдал бессонницей и принимал лекарства от нее. [38] По словам Раджива Сила из Fortis Hospitals, который был его врачом в течение почти двух десятилетий, Ритупарно также сталкивался с осложнениями от гормональной терапии после абдоминопластики и операций по имплантации груди [19]
Гош умер в своей резиденции в Калькутте 30 мая 2013 года после обширного сердечного приступа. Его сопровождающие, Дилип и Бишну, нашли его лежащим без сознания в постели. Ниланджана Сенгупта, жена актера Джисшу Сенгупты, послала за Нирупом Митрой, который объявил Гоша мертвым. [39] Гошу было 49 лет. [4]
Многие бенгальские киноактеры и режиссеры пришли в резиденцию Гхоша, чтобы отдать дань уважения. Днем его тело было доставлено в Нандан и некоторое время хранилось за пределами комплекса Нандана, чтобы позволить его поклонникам увидеть его в последний раз. Тысячи людей пришли в Нандан, чтобы отдать дань уважения. [19] Затем его тело было доставлено в Tollygunge Technician Studios, где главный министр Западной Бенгалии Мамата Банерджи говорила о нем в дани уважения. [19] [40] Из Толлиганджа тело Гхоша было доставлено на кремационную площадку Сирити, где состоялись его похороны. [40] Перед кремацией ему отдал салют из пистолетов полицейский Калькутты. [41] [42]
Бенгальский актер Сумитра Чаттерджи сказал: «Я не могу поверить, что Ритупарно больше нет. Очень трудно принять эту новость. Мы потеряли очень перспективного режиссера в очень раннем возрасте». [43] Конкона Сен Шарма , которая играла в фильмах Гхоша «Титли» и «Досар» , сказала, что смерть Гхоша стала для нее большой личной потерей. [23] Актер Ариндам Сил попросил объявить этот день днем национального траура. [39] Дев сказал, что он онемел, получив эту новость. [39] Ритупарна Сенгупта описала Гхоша как творческого гения, который обогатил бенгальскую киноиндустрию эмоционально и культурно. [44]
Амитабх Баччан запомнил Гоша как единственного режиссера, который работал со всеми членами семьи Баччан. Он написал в Твиттере: «Гхош был чувствительным, артистичным, нежным человеком». [45] Для актрисы Бипаши Басу это была душераздирающая новость, в которую трудно поверить. [39] Кинорежиссер Шьям Бенегал сказал, что смерть Гоша была «огромной трагедией». [46] Соха Али Хан описала Гоша как одного из авангарда бенгальского кино, который создал связь между Сатьяджитом Рэем и новой школой бенгальских режиссеров. [44] Для Арджуна Рампала Гхош был «мастером своего дела» и замечательным человеком. [44] Актриса Киррон Кхер вспомнила его детское удивление и добавила: «В мире кино, который изобилует невежественными людьми, Риту был очень начитанным человеком. У него была собственная библиотека, и он учился усердно. Его знания не имели себе равных». [44]
Индийское консульство в Бангладеш провело ретроспективу, а афгано-американский режиссер Митхак Казими написал о своей реакции в своем личном блоге и прокомментировал влияние Гоша за пределами Индии в ряде газет. [47]
Ритупарно Гхош был одним из самых известных кинорежиссеров Индии, и сам был поклонником Сатьяджита Рэя . Его фильмы прославляли женственность и близко и чутко изображали женскую жизнь, чувства и страдания. [3] [48] По словам болливудского актера Анупама Кхера , Гхош прекрасно понимал женскую психику. [44] В своих последних фильмах он затрагивал вопросы гомосексуальности и пола. [3]
Статья в газете Live Mint классифицировала кинематографическую карьеру Гхоша на три этапа: в своих ранних фильмах он пытался изобразить жизнь бенгальских представителей среднего класса, их стремления и желания; [20] на втором этапе он в основном работал с актерами Болливуда и снимал фильмы на хинди и английском, а также на бенгали; [20] на третьем и последнем этапе его фильмы в основном касались сексуальности. [20]
Ритупарно Гхош глубоко интересовался классикой и снял множество фильмов по произведениям Рабиндраната Тагора. По словам кинорежиссера Гаутама Гхоша — [49]
Его фильмы, с их тонким изображением человеческих отношений, страданий, травм и любви в быстро меняющейся постлиберальной Индии, очаровали зрителей. Его блестящее повествование отражало современное общество как никогда раньше. Хотя его смерть создает огромную пустоту, которую невозможно заполнить, работа Ритупарно проложила путь, который проложил путь целому поколению режиссеров, которые осмелились быть другими. Именно Ритупарно дал им смелость.
... ...
Он посмотрел на обычные отношения среднего класса с точки зрения, которая никогда не была исследована. Например, отношения матери и дочери в «Unishe April» были освежающими, но реалистичными в обществе, которое переживало бурление.
Goutam Ghose также считал, что Rituparno Ghosh был лучшим режиссером своего поколения. [49] Он был режиссером и актером в таких фильмах, которые пытались отвергнуть концепцию, что гомосексуальные отношения — это только физические отношения. Он сказал в интервью в 2010 году: «В таких отношениях есть гораздо больше. Однополые отношения также чрезвычайно душевны, эмоциональны и имеют тот же пафос, что и любые гетеросексуальные отношения». [29]
Бенгальский кинорежиссер Мринал Сен сказал, что всякий раз, когда он думал о режиссуре, имя, которое приходило ему на ум, было Ритупарно Гхош. По словам Сена, вклад Гхоша в индийское кино будет запомнен навсегда. [44] Независимый кинокритик Сайбал Чаттерджи в статье в The Hindu описал, как Гхош смешал литературные традиции Бенгалии с современной чувствительностью, тем самым выйдя за рамки региона. [50] Чаттерджи похвалил Гхоша за его смелое и чуткое отношение к «альтернативной сексуальности» как актера в Arekti Premer Golpo и Memories in March , а также как режиссера-актера в Chitrangada . [50]
Гош был исследователем и поклонником Рабиндраната Тагора . Он снял три фильма, основанных непосредственно на литературных произведениях Рабиндраната Тагора — Choker Bali (2003), Noukadubi (2010) и Chitrangada (2012). [51] В фильме Asukh (1999) Тагор сыграл невидимую роль. [52] В 2012 году Гош снял документальный фильм, основанный на автобиографии Тагора, «Jiban Smriti», для Министерства культуры правительства Индии. [53]
В интервью в августе 2012 года Гош говорил о Тагоре: «То, что видно, — это то, каким одиноким человеком был Тагор — с детства до старости. В его жизни нет никого, кто разделил бы с ним даже его успех. Это путешествие одинокого путешественника. Чего я не запечатлел в документальном фильме, так это то, каким веселым, юмористическим человеком он мог быть. Я показываю его как глубокого мыслителя, гуру — но это, возможно, было необходимо для аудитории, которая совсем не знакома с Рабиндранатом». [52]
