« Hound Dog » — двенадцатитактовая блюзовая песня, написанная Джерри Лейбером и Майком Столлером . Первоначально записанная Big Mama Thornton 13 августа 1952 года в Лос-Анджелесе и выпущенная Peacock Records в конце февраля 1953 года, «Hound Dog» была единственной хитовой записью Торнтона, проданной тиражом более 500 000 копий, проведя 14 недель в чартах R&B , включая семь недель на первом месте. Запись Торнтона «Hound Dog» включена в список «500 песен, которые сформировали рок-н-ролл» Зала славы рок-н-ролла, заняла 318-е место в перечне 500 величайших песен всех времен журнала Rolling Stone 2021 года [2] и была включена в Зал славы Грэмми в феврале 2013 года.
«Hound Dog» была записана более 250 раз. Самая известная версия — запись Элвиса Пресли от июля 1956 года [3] , которая заняла 19-е место в списке 500 величайших песен всех времен по версии журнала Rolling Stone в 2004 году, но была исключена из пересмотренного списка в 2021 году в пользу версии Торнтона; это также один из самых продаваемых синглов всех времен . Версия Пресли, которая была продана тиражом около 10 миллионов копий по всему миру, была его самой продаваемой песней и «символом революции рок-н-ролла». Она одновременно была номером один в американских поп-, кантри- и R&B-чартах в 1956 году и возглавляла поп-чарт в течение 11 недель — рекорд, который продержался 36 лет. Запись Пресли 1956 года на RCA была включена в Зал славы Грэмми в 1988 году и включена в список «500 песен, которые сформировали рок-н-ролл» Зала славы рок-н-ролла.
"Hound Dog" оказалась в центре споров и нескольких судебных исков, включая споры об авторстве, гонорарах и нарушении авторских прав многими песнями-ответами, выпущенными такими артистами, как Руфус Томас и Рой Браун . Начиная с 1970-х годов, песня звучала во многих фильмах.
12 августа 1952 года лидер R&B-группы Джонни Отис пригласил 19-летних авторов песен Джерри Лейбера и Майка Столлера к себе домой, чтобы познакомиться с блюзовой певицей Вилли Мэй «Биг Мамой» Торнтон . [4] Торнтон подписала контракт с хьюстонской компанией Peacock Records «Даймонда» Дона Роби за год до этого, и после двух провальных синглов Роби наняла Отиса, чтобы тот изменил ее судьбу. [5] Услышав, как Торнтон репетирует несколько песен, Лейбер и Столлер «придумали мелодию, которая соответствовала бы ее личности — резкой и крутой». [6] В интервью журналу Rolling Stone в апреле 1990 года Столлер сказал: «Она была замечательной блюзовой певицей с великолепным стилем стонов. Но именно ее внешность, как и ее стиль блюза, повлияли на написание «Hound Dog» и идею о том, что мы хотели, чтобы она рычала». [7] Лейбер вспоминал: «Мы увидели Большую Маму, и она меня сразила. Она выглядела как самая большая, самая крутая, самая соленая цыпочка, которую вы когда-либо видели. И она была подлой, «леди-медведица», как они их называли. Она, должно быть, весила 350 фунтов, и у нее были все эти шрамы по всему лицу», передавая слова, которые нельзя было спеть. «Но как это сделать, не говоря этого на самом деле? И как это сделать, рассказывая историю? Я не мог просто иметь песню, полную ругательств». [6] [7] В 1999 году Лейбер сказал: «Я пытался получить что-то вроде фразы Фурри Льюиса „Грязная мать Фурья“. Я искал что-то более близкое к этому, но не мог найти, потому что все, что я пытался сделать, было слишком грубым и не могло быть воспроизведено в эфире». [8] Используя «черное сленговое выражение, относящееся к мужчине, который искал женщину, которая бы заботилась о нем», [9] начальная строка песни «Ты не кто иной, как гончая собака», была эвфемизмом, сказал Лейбер [7] Песня, южный блюзовый плач, [10] является «историей о женщине, вышвырнувшей жиголо из своего дома и своей жизни»: [11]
Ты всего лишь гончая собака.
Перестань шнырять у моей двери.
Можешь вилять хвостом
, Но я больше не буду тебя кормить. [12]
Песня была написана для женщины, в которой она ругает «своего эгоистичного, эксплуатирующего мужчину» [13] , и в ней она «выражает женское отвержение мужчины – метафорической собаки в названии». [14] По словам Иэна Томаса, «„Hound Dog“ воплощает образ Торнтон, который она создала как комедиантка до прихода в музыкальный бизнес», выставляя напоказ «классические каламбуры, расширенные метафоры и сексуальные двусмысленности, столь популярные в непристойном жанре». [15] Эксперт по R&B Джордж А. Мунугиан соглашается, называя ее «едкой и уничтожающей сатирой в жанре двусмысленности» ритм-энд-блюза 1950-х годов. [16]
Лейбер и Столлер написали песню "Hound Dog" за 12-15 минут, причем Лейбер набрасывал текст карандашом на обычной бумаге и без нотной записи в машине по дороге в квартиру Столлера. [6] [17] Лейбер сказал: "Написание "Hound Dog" заняло около двенадцати минут. Это несложная работа. Но схема рифм была сложной. Также метрическая структура музыки была непростой". [7] По словам Лейбера, как только они добрались до парковки и Plymouth Столлера 1937 года , "я отбивал ритм, который мы называли " танцем оленя ", на крыше машины. Мы подъехали к дому Джонни Отиса, и Майк направился прямо к пианино ... даже не потрудился сесть. У него во рту была сигарета, которая жгла его левый глаз, и он начал играть песню". [18]
Лейбер и Столлер вместе с Джонни Отисом также написали другую версию структуры песни «Hound Dog» от имени Биг Мамы Торнтон, записанную с альтернативным текстом под названием «Tom Cat».
Запись Торнтона «Hound Dog» считается «помощью в стимуляции эволюции черного R&B в рок-музыку». [9] Профессор Университета Брандейса Стивен Дж. Уайтфилд в своей книге 2001 года « В поисках американской еврейской культуры » рассматривает «Hound Dog» как маркер «успеха смешения рас в музыке за год до того, как была предписана десегрегация государственных школ» в деле Браун против Совета по образованию . [19] Лейбер считал оригинальную запись 350-фунтовой «блюзовой певицы» Биг Мамы Торнтон своей любимой версией, [17] [20] в то время как Столлер сказал: «Если бы мне пришлось назвать мои любимые записи, я бы сказал, что это «Hound Dog» Биг Мамы Торнтон и « Is That All There Is? » Пегги Ли » [21]
В 1992 году Лейбер и Столлер вспоминали, что во время репетиции Торнтон спела песню как балладу. Лейбер сказал, что это не было тем, что они планировали, и спел ее для нее, со Столлером на фортепиано, как пример концепции. Торнтон согласился попробовать их рекомендацию. [22]
По словам Морин Махон, профессора музыки в Нью-Йоркском университете , версия Торнтона является «важной [частью] начала рок-н-ролла, особенно в использовании гитары в качестве ключевого инструмента» [23] .
Торнтон записала "Hound Dog" в Radio Recorders Annex [24] в Лос-Анджелесе 13 августа 1952 года, на следующий день после ее сочинения. Впоследствии она стала ее самым большим хитом. Согласно Hound Dog: The Leiber and Stoller Autobiography , "Hound Dog" Торнтон была первой записью, которую Лейбер и Столлер спродюсировали сами, заменив лидера группы Джонни Отиса. Столлер сказал:
Мы волновались, потому что барабанщик не получал того ощущения, которое Джонни создал на репетиции. «Джонни», сказал Джерри, «ты не можешь играть на барабанах на пластинке? Никто не может попасть в этот ритм так, как ты». «Кто будет вести сессию?» — спросил он. Тишина. «Вы двое?» — спросил он. «Дети будут вести сессию записи?» «Конечно», — сказал я. «Дети написали это. Пусть дети это сделают». Джонни улыбнулся и сказал: «Почему бы и нет?»» [24]
Отис играл на барабанах на записи, [25] заменив Ледарда «Канзас-Сити» Белла. Поскольку Отис все еще был подписан исключительно на Federal Records , дочернюю компанию King Records Сида Натана как «Kansas City Bill» [26] или, возможно, на Mercury Records в то время, [27] [28] Отис использовал псевдоним «Kansas City Bill» (в честь своего барабанщика «Kansas City» Bell) на этой записи. Поэтому Отис, луизианский блюзовый гитарист Пит «Гитара» Льюис и пуэрториканский бас-гитарист Марио Делагард [29] (некоторые источники ошибочно утверждают, что это был Альберт Уинстон) указаны как «Kansas City Bill & Orchestra» на лейбле Peacock. [30] [31]
Во время репетиции Лейбер возражал против вокального подхода Торнтон, поскольку она напевала слова, а не пела их во весь голос. [32] Хотя Лейбер был напуган ее размерами и шрамами на лице, он протестовал, на что Торнтон ответил ледяным взглядом и сказал ему: « Белый мальчик, не учи меня, как петь блюз » . [33] После этого обмена репликами Лейбер сам спел песню, чтобы продемонстрировать, как они хотели ее исполнить. [15] После этого, согласно более поздним воспоминаниям Столлера, Торнтон понял, какой непристойный стиль они искали. [24]
В разговоре с музыкальным писателем Ральфом Дж. Глисоном Торнтон вспомнила, что добавила несколько собственных междометий, поиграла с ритмом (некоторые припевы состоят из тринадцати, а не из двенадцати тактов) и заставила группу лаять и выть, как гончие собаки, в конце песни: «Я начала петь слова и присоединяться к некоторым своим собственным. Все эти разговоры и вопли — это мое собственное». [34] Торнтон постоянно взаимодействует в режиме вызова и ответа во время минутного гитарного «соло» Льюиса. Эти словесные междометия, иногда называемые «блюзовыми разговорами», обычны в блюзовой музыке. [35] [36] Спустя годы Торнтон помогла разжечь спор вокруг «Hound Dog», утверждая, что написала ее. Когда Торнтон спросили об этом подробнее, она объяснила, что, хотя песня была написана Лейбером и Столлером, она ее преобразовала: «Они дали мне слова, но я изменила их и сделала по-своему». В своей книге « Раса, рок и Элвис » Майкл Т. Бертран говорит, что объяснение Торнтон «искренне подчеркивает интерпретацию художника как единственный критерий, с помощью которого можно измерить подлинность». [37]
Торнтон записала два дубля песни, и второй дубль был выпущен. [6] [38] В этой записи можно найти элементы хабанеры и мамбо . [39] Пуэрто-риканскому бас-гитаристу Марио Делагарде приписывают добавление «джазового ритма». [26] Под влиянием афроамериканских музыкальных культур, [40] ее «звучание варьируется от хриплого начала нескольких фраз до ее речевых и воющих интерполяций и окончания с собачьими звуками группы». [40] По словам музыковеда Роберта Финка, подача Торнтон имеет гибкую фразировку, использующую микроинтонации и синкопы . У каждой есть центральный акцент, который никогда не повторяется. [41] По словам Морин Махон:
«Hound Dog» Торнтон отличалась от большинства ритм-энд-блюзовых записей той эпохи своей сдержанной аранжировкой. Нет ни гудящих саксофонных соло, ни грохочущих фортепианных росчерков, которые характеризовали звучание R&B. Вместо этого, поддерживаемый гитарой, басом и барабанами, ее звучный вокал доминирует на переднем плане, передавая ее надменное облегчение от того, что она покончила с пустяковым мужчиной. Торнтон сохраняет уверенную позицию, привнося блюзовую традицию откровенных женщин в контекст R&B и помогая задать стиль рок-н-ролла, выдвигая сексуальность и игру с гендерными ожиданиями на передний план. [42]
9 сентября 1952 года была подана заявка на авторские права на "Hound Dog". В заявке слова и музыка приписываются Торнтону и исполнительному директору Дону Роби , а претенденты на авторские права указаны как: "Мерфи Л. Роби (W) и Вилли Мэй Торнтон (A)". Она была впоследствии возобновлена 13 мая 1980 года с теми же подробностями. [43]
В конце февраля 1953 года Peacock (Peacock 1612) выпустила «Hound Dog» [6] [38] , причем авторство песни на лейбле было ошибочно указано как Leiber-Stroller [ sic ]-Otis. [44] Торнтон позже вспоминала, что узнала о том, что ее пластинка находится в обращении, когда ехала на выступление с оркестром Джонни Отиса во время этого тура в Дейтоне, штат Огайо. «Я шла в театр, просто включила радио в машине, и мужчина сказал: «Вот пластинка, которая будет распространяться по всей стране: «Hound Dog» Вилли Мэй Торнтона». Я сказала: «Это я!» [смеется] Я так давно не слышал эту пластинку. Так что, когда мы пришли в театр, они ее вовсю орали. Ее можно было услышать из театра, из громкоговорителя. Они просто играли "Hound Dog" по всему театру. Так что я поднялся в операционную и сказал: "Вы не против включить ее еще раз?" Потому что я так давно не слышал эту пластинку, что сам забыл слова. Так что я стоял там, пока он ее играл, и слушал ее. Так что тем вечером я спел ее на шоу, и все подхватили ее. "Hound Dog" просто взлетела, как реактивный самолет". [45]
7 марта 1953 года «Hound Dog» был разрекламирован в Billboard и получил положительную оценку 14 марта 1953 года как новая пластинка, которую стоит посмотреть, описанная как «дикий и захватывающий румба-блюз» с «заразительной подложкой, которая качает на всем протяжении». [46] По словам биографа Джонни Эйса Джеймса М. Сейлема, «сырость звука в сочетании с откровенной сексуальностью текста сделала «Hound Dog» мгновенным хитом в городской черной Америке с конца марта до середины июля 1953 года». [47] «Hound Dog» немедленно взлетает и выглядит как национальный хит. Руфус Томас быстро записывает ответную песню под названием «Bear Cat» на Sun 181. Пластинка Торнтона продается так хорошо, что Peacock Records имеет три новых завода, работающих полный рабочий день, чтобы попытаться удовлетворить спрос. [48] Дебютировав в чартах 28 марта 1953 года, [26] он провел четырнадцать недель в чартах Billboard Rhythm and Blues , [49] семь из них на первом месте. [50] К 30 апреля 1953 года журнал Cash Box назвал песню «самой продаваемой блюзовой записью в стране», и она возглавила чарты в Нью-Йорке, Чикаго, Новом Орлеане, Сан-Франциско, Ньюарке, Мемфисе, Далласе, Цинциннати, Сент-Луисе и Лос-Анджелесе. [51] «К середине лета очевидно, что «Hound Dog» станет самым продаваемым альбомом в истории Peacock Records». [48] Песня была названа лучшей ритм-н-блюзовой песней 1953 года журналом Cash Box [6] и заняла третье место в рейтинге самых продаваемых ритм-н-блюзовых песен журнала Billboard за 1953 год. [52]
Дон Роби подсчитал, что версия Торнтона "Hound Dog" была продана тиражом от 500 000 до 750 000 копий, и продалась бы больше, если бы ее продажи не были разбавлены обилием кавер-версий и " ответных песен ". [47] Успех "Hound Dog" обеспечил Peacock Records место крупного независимого лейбла. [53] Однако, несмотря на успех, ни композиторы, ни артисты не получили хорошей компенсации за свои усилия. По словам Столлера, "Hound Dog группы Big Mama занял первое место, был продан тиражом в миллион копий и не принес ничего для наших банковских выписок. Нас обманывали". [24] : 67 После подачи иска против Роби "нам выдали авансовый чек на 1200 долларов", - сказал Столлер, - "но чек не был принят". [24] В результате Лейбер и Столлер основали свой собственный лейбл Spark Records [ 54] [55] и издательскую компанию Quintet Music. [24] Эти предприятия были успешными, но Лейбер и Столлер получили существенные гонорары от «Hound Dog» только тогда, когда она была перепета Элвисом Пресли (RCA 6604) в июле 1956 года. [20] Аналогичным образом Торнтон заявила: «Эта песня была продана тиражом более двух миллионов записей. Я получила один чек на 500 долларов и больше не видела». [56] [57] В 1984 году она сказала Rolling Stone : «Я вообще не получила от них денег. Все живут в доме, кроме меня. Я просто живу». [58]
К июлю 1956 года «век рок-н-ролла уже наступил, и когда новая сенсация Элвис Пресли записал «Hound Dog» для международного признания, Peacock переиздали оригинал Уиллы Мэй Торнтон» [48] 18 августа 1956 года, подкрепив его «Rock-a-Bye Baby» (Peacock 5–1612), [59] [60] [61] но он не попал в чарты. В Австралии и Новой Зеландии Prestige Records (основанный в Окленде 17-летним Филом Уорреном и Брюсом Хендерсоном) [62] выпустили ту же запись по лицензии в 1956 году (Prestige PSP-1004), но авторство композиции приписано Роби-Торнтон-Лейбер-Столлер. [63] [64] К началу 1957 года «Уилла Мэй Торнтон рассматривается как человек, который находится вне рок/поп-мейнстрима, и поэтому ее связь с Peacock Records заканчивается ... Торнтон продолжает появляться на публике и всегда запоминается своей оригинальной версией «Hound Dog», которая получает волну ротации летом 1958 года, что приводит к еще одному переизданию оригинала». [48] 7 октября 1965 года живое исполнение Торнтон «Hound Dog» с Эдди Бойдом и Бадди Гаем на Американском фольклорном блюзовом фестивале '65 в Гамбурге, Германия , было записано и впоследствии выпущено Fontana Records на альбоме American Folk Blues Festival '65 (Fontana 681 529 TL) с другими артистами. [48] [65]
В феврале 2013 года запись Торнтона «Hound Dog» была включена в Зал славы Грэмми . [66] Она также получила следующие награды:
Песня Торнтона "Hound Dog" была настолько популярна, что породила по крайней мере десять кавер-версий оригинала, прежде чем Элвис Пресли записал ее в июле 1956 года. [42] Одним из самых ранних каверов оригинала Торнтона был кавер Little Esther , которая записала R&B-кавер 11 марта 1953 года (ч/б "Sweet Lips") на Federal Records (Federal 12126), который был выпущен в апреле. В то время как рекламные объявления Federal рекламировали этот релиз как величайшую запись, когда-либо сделанную Little Esther, [71] в своем обзоре от 11 апреля 1953 года Billboard высказал мнение: "Она не может вызвать того же волнения, что и оригинал". [72]
В течение месяца после выхода песни Торнтона «Hound Dog» следующие шесть кавер-версий песни в стиле кантри — все они ошибочно приписаны Лейберу-Столлеру (или Строллеру [ так в оригинале ])-Отису — были выпущены на нескольких разных лейблах белыми артистами: [14]
24 февраля 1954 года группа The Cozy Cole All Stars записала инструментальную версию «Hound Dog Special» (MGM 11794), «отработанную версию [ sic ] версии Вилли Мэй Торнтона». [93]
Басист Эл Рекс, который присоединился к Биллу Хейли и его кометам осенью 1955 года, [94] рассказал об исполнении песни, когда его ставили в центр внимания на живых выступлениях. «Раньше я исполнял „Hound Dog“. Хейли злился на меня, если я это делал. Это было еще до того, как это сделал Пресли. Хейли не нравились те ребята из Филадельфии, которые написали эту песню». [95] Поскольку Лейбер и Столлер были не из Филадельфии (а Хейли записывал другие песни Лейбера и Столлера), Хейли, вероятно, имел в виду Фредди Белла и Берни Лоу из филадельфийской студии Teen Records.
В последующие годы версию Big Mama Thornton исполняли такие артисты, как Dirty Blues Band на их альбоме 1968 года Dirty Blues Band ; Этта Джеймс ; Роберт Палмер ; и Мэйси Грей .
К концу 1953 года было выпущено по крайней мере шесть «песен-ответов», которые были ответом на оригинальную версию «Hound Dog» «Big Mama» Торнтона. [14] [47] По словам Дона Роби из Peacock, эти песни были «ублюдочными» версиями оригинала и снизили его коммерческий потенциал. [96]
Первой и самой популярной песней-ответом на «Hound Dog» была «Bear Cat (The Answer To Hound Dog)» (Sun 101), записанная в Sun Studios по адресу 706 Union Avenue, Мемфис, Теннесси, 8 марта 1953 года [97] , всего через две недели после выхода оригинальной версии Торнтона [98] и даже до того, как в Billboard была опубликована рецензия на «Hound Dog» . [99] «Bear Cat» имела новый текст, написанный основателем Sun Records Сэмом Филлипсом [13] , в котором он изменил пол певца, который сетовал на то, что его женщина была «медвежьей кошкой», сленговым термином джазового века , обозначающим «горячую или пылкую девушку». [100] [101] По словам биографа Филлипса Питера Гуральника :
В поисках подходящего человека для записи этой песни Филлипс выбрал местного диск-жокея WDIA Руфуса Томаса , работавшего неполный рабочий день , который взял себе прозвище «Руфус „Гончая собака“ Томас» для этой записи. «С его грубым голосом, навеянным Луи Армстронгом , острым умом и сногсшибательными выходками он был идеальным кандидатом, чтобы ответить на резкие обвинения, которые Большая Мама Торнтон бросила в своей песне, на этот раз направив их на „властную женщину“». [102] Несмотря на свое нежелание записывать песню и свои сомнения по поводу группы, собранной Филлипсом, Томас «бросился в песню с тем же дерзким обаянием, которое он привносил во все свои выступления, с воем, рычанием и пылкими проклятиями». [102] Скромная электрогитарная работа мемфисского блюзмена Джо Хилла Луиса на пластинке была во многом вдохновлена игрой Пита Льюиса в оригинале. [97] По словам Джеймса М. Салема:
[I]вместо лая и воя на заднем плане слышны мяуканье и шипение. В настоящей форме ответа пол участников был изменен. На этот раз главный герой — мужчина, напрямую бросающий вызов никчемной женщине из оригинальной песни — исправляя ее предыдущие оскорбления и перенаправляя их на нее. «Знаешь, что ты сказала обо мне, женщина?» — говорит мужчина в открытом противостоянии. «Ну … Ты всего лишь медвежонок, скребущийся в мою дверь». Вся ирония и сарказм оригинала отражены в ответе, даже сексуальность: «Ты можешь мурлыкать, милая кошечка, но я больше не буду тебя гладить». [96]
Хотя «результат получился бодрее, чем у версии Big Mama, с более прямолинейным битом ... [Филлипс] не питал никаких иллюзий по поводу того, что превзойдет оригинал»: «Чёрт, мы и близко не подошли к тому, чтобы быть такими же хорошими, как Big Mama. Она могла бы исполнить эту песню а капелла и убедить меня, что, ей-богу, ты не что иное, как проклятая гончая собака!» [102] Томас был недоволен результатом, особенно игрой Джо Хилла Луиса на гитаре в стиле кантри-блюз. В 1978 году Роберт Палмер написал: «Даже сегодня Руфус получает извращенное удовольствие, указывая на неправильные ноты в соло Луиса». [103]
В течение двух недель «Bear Cat» (Sun 181) появилась в магазинах, что побудило Billboard описать ее 28 марта как «самую быструю ответную песню, попавшую на рынок». [97] Она стала первым хитом и для Thomas, и для Sun Records , [104] Более 5000 копий были заказаны дистрибьюторами в первые дни, и к середине апреля она попала в национальные чарты, в конечном итоге достигнув третьего места в R&B-чартах. [13] Однако, когда Филлипс заявил о своем авторстве песни, [105] последовал иск о нарушении авторских прав, который едва не обанкротил звукозаписывающую компанию Филлипса. [106] [107] [108] [109]
В течение нескольких месяцев после выхода «Hound Dog» и «Bear Cat» последовала череда записей-ответов:
Когда пыль улеглась, издание "Hound Dog" (во всех вариациях) осталось за Lion, а авторские права - за Leiber и Stoller. В апреле 1954 года Ролонц из Billboard подытожил события следующим образом: "В 1953 году был создан важный прецедент в отношении ответных мелодий ... после решения по "Hound Dog" лишь немногие звукозаписывающие компании пытались "отвечать" на хиты других компаний, используя ту же мелодию с другими текстами". [97] [141]
Были выпущены две записи, которые не были ни кавер-версиями, ни ответами на релиз Торнтона, но использовали похожую мелодию без какой-либо ссылки на Лейбера и Столлера. Первой была "Play Girl" Смайли Льюиса , приписанная D. Bartholomew [142] и выпущенная лейблом Imperial Records (Imperial 45–5234) к концу марта 1953 года. [143] [144] Описанная как "топающий быстрый буги-рок", [145] она начиналась так: "Ты не ничего, кроме Play Girl / Оставаясь на всю ночь". [146] В апреле 1955 года [147] исполнитель женского псевдонима Джесси «Большой 'Тини'» Кеннеди записал «Country Boy» в сопровождении своего оркестра, который был выпущен лейблом Groove Records компании RCA (Groove 4G-0106) 21 мая. [148] [149] Хотя авторство этой песни приписывается исключительно Кеннеди, мелодия этой песни похожа на мелодию «Hound Dog»: [150] «В 'Country Boy' есть обманчиво сутулая версия мотива 'Hound Dog' — на этот раз с Тини, гордо заявляющим, что он 'не кто иной, как деревенский парень'». [151]
В начале 1970-х годов Роберт Лоерс, владелец голландского лейбла Redita Records, нашел песню с той же мелодией, что и «Hound Dog», под названием «(You Ain't Nuttin' But a) Juicehead» на анонимном ацетате в Select-o-Hits , дистрибьюторской компании в Мемфисе, принадлежащей брату Сэма Филлипса, Тому, где хранились артефакты Sun.
Когда Juice Head впервые появился на LP Redita Records [в 1974 году], он был приписан Роско Гордону . Но это не Роско. Это просто не он. Серьёзно. Даже Роско подтвердил это. Это может быть даже не демо Memphis Recording Service. Просто замените слова «Hound Dog» на «Juice Head», и что вы получите? Конечно, вдохновение для этой песни пришло из «Hound Dog» Big Mama Thornton или, возможно, даже из «Bear Cat» Руфуса Томаса. Но другой родитель песни — замедленная «Juicehead Blues» Эдди Винсона , которая отсылает к предыдущему десятилетию… Если это действительно произошло из студии Сэма Филлипса, Филлипсу не нужно было ничего трогать, потому что это был ещё один судебный процесс, ожидающий своего часа». [152]
Филип Х. Эннис рассматривает «Two Hound Dogs», записанную 10 мая 1955 года Биллом Хейли и его кометами (Decca 29552), [153] как ответ на запись Торнтона. [154] Хотя это и не ответная запись в традиционном смысле, текст характеризует «Rhythm» и «Blues» как заглавные «Two Hound Dogs», что является очевидным свидетельством статуса «Hound Dog».
К 1955 году соучредитель лейбла Teen Records из Филадельфии Берни Лоу заподозрил, что «Hound Dog» может стать потенциально более популярной песней, но понимал, что для принятия мейнстримом её необходимо «облагораживать», и поэтому попросил популярного артиста лаунж-сцены Лас-Вегаса Фредди Белла из Freddie Bell and the Bellboys , исполнявшего песни с «ироничным» юмором в качестве группы в баре Silver Queen Bar and Cocktail Lounge в отеле и казино The Sands Hotel and Casino вскоре после его открытия в декабре 1952 года, [156] [157] [158] переписать текст песни для их первого релиза на его лейбле.
Белл удалил намёки вроде «Ты можешь вилять хвостом, но я больше тебя кормить не буду» и заменил их подчищенными текстами, превратив пикантную песню о разочаровавшемся возлюбленном в песню, которая была буквально о собаке. [14] В музыкальном плане он придал песне рок-н-ролльный ритм. [159] Джерри Лейбер, оригинальный автор текста, посчитал эти изменения раздражающими, заявив, что переписанные слова «не имеют смысла». [160] Описанная как «одна из их фирменных пародий », версия Bellboys стала основным продуктом их выступления в Лас-Вегасе. [161] [162] [163] [164]
В начале 1955 года эта версия «Hound Dog» стала первой записью, выпущенной на Teen Records (TEEN 101), [165] «дочерней компании столь же малоизвестной Sound Records», [166] которой владели Лоу; джазовый импресарио Нат Сигал, которому принадлежал Downbeat, первый интегрированный ночной клуб в Филадельфии; [167] и частично создатель и первый ведущий American Bandstand Боб Хорн . [168] Их версия «Hound Dog», которая включает звуки собаки «arf arf», издаваемые группой на протяжении всей песни, также включала «наиболее часто используемый ритмический рисунок» 1950-х годов, трехдольный латинский басовый рифф, впервые использованный Дэйвом Бартоломью [169] , который также использовался в «Bear Cat» Руфуса Томаса , песне-ответе 1953 года на оригинальную запись Торнтона, а затем в записи Пресли 1956 года. [170] В июне 1984 года исследователь и историк музыки Джордж А. Мунугян также «нашёл стилистическое сходство» между номером 1954 года «New Hound Dog» Фрэнка «Dual Trumpeter» Мотли и его команды (Big Town 116) и релизом «Hound Dog» Белла 1955 года на Teen Records. [171] [172] На лейбле сингла авторство приписывается Лейблеру [ sic ] и Столлеру. [44] Ни Белл, ни кто-либо другой не упоминаются в качестве авторов переработанных текстов песен. Их запись «Hound Dog» стала местным хитом в районе Филадельфии и получила «множество радиоэфиров на восточном побережье, и Белл оказался с региональным хитом, [163] который включал Филадельфию, Кливленд и Нью-Йорк. Несмотря на то, что «Hound Dog» провел 16 недель на первом месте в чартах до Дика Кларка , [173] он не привлек внимания всей страны. [161] Тем не менее, региональная популярность этого релиза, наряду с артистизмом группы, принесла тур; появление в основополагающем пионерском рок-н-ролльном музыкальном фильме Rock Around the Clock в январе 1956 года; [174] и в конечном итоге контракт на запись с дочерней компанией Mercury Records Wing Records к февралю 1956 года. [175]
В мае 1956 года (за два месяца до того, как Пресли записал свою версию), Белл и Bell Boys записали более быструю версию песни для Меркьюри, которая была на 20 секунд короче, и в которой также отсутствовали комедийные звуки собаки «arf arf» из их версии Teen Records 1955 года. Однако Меркьюри не выпускал эту новую версию до тех пор, пока версия Пресли не добилась успеха. Первоначально выпущенная во Франции в конце 1956 года на EP Rock 'n' Roll (Barclay 14159), она впоследствии была выпущена в 1957 году в Австралии (июль 1957 года: Mercury Records 45152), Швеции ( Rock'n'Roll Vol. 2 ; Mercury EP-1-3502) и Норвегии (Mercury EP MN5). Поскольку юридический спор о ее составе не был разрешен, авторство версии Mercury Records приписывается Лейберу-Столлеру-Отису. Mercury наконец выпустили новую версию "Hound Dog" Freddie Bell and the Bellboys в США на их дебютном альбоме Rock & Roll ... All Flavors (Mercury MG 20289) в январе 1958 года, [176] [177], но теперь в качестве исполнителей указаны только Leiber & Stoller. Обе версии "Hound Dog" 1955 года Teen Records (2:45) и 1956 года Mercury Records (2:22) включены в сборник 1996 года Rockin' Is Our Business (Германия: Bear Family Records BCD 15901).
Элвис Пресли и его группа впервые встретились с «Hound Dog» в казино Sands в Лас-Вегасе , штат Невада , в 1956 году. [178] [179] Пресли был забронирован для выступления с 23 апреля по 6 мая 1956 года в зале Venus Room отеля и казино New Frontier в качестве «дополнительного дополнительного развлечения», третьего в списке после оркестра Фредди Мартина и комика Шеки Грина .
Это было его первое появление в Лас-Вегасе. [180] Однако «из-за недовольства публики, низкой посещаемости и непристойного поведения несовершеннолетних фанатов» бронирование было сокращено до одной недели. [181] [182] Фредди Белл и Bellboys по-прежнему были постоянными артистами в Silver Queen Bar в Sands, и «Hound Dog» оставалась их основным блюдом. [174] [158] Пресли и его группа посетили выступление и полюбили их бурлескную переработку «Hound Dog». [183] По словам Пола В. Папы: «С первого раза, как Элвис услышал эту песню, он был зацеплен. Он возвращался к ней снова и снова, пока не выучил аккорды и текст». [184] [185] Когда гитариста Пресли Скотти Мура и его барабанщика Диджея Фонтану спросили о «Hound Dog», они согласились, что Элвис позаимствовал версию Bellboys, увидев, как они исполняют эту песню вживую. [178] [179]
В 1992 году Лейбер и Столлер подтвердили, что Пресли был знаком с записью песни Торнтона, но «он не исполнял ее версию»; он выучил песню у Фредди Белла и The Bellboys. [22] Пресли впервые добавил «Hound Dog» к своим живым выступлениям в отеле New Frontier в Лас-Вегасе. [155] [186] Эйс Коллинз указывает, что «ранние живые исполнения Элвисом «Hound Dog» были далеки от той неистовой, жесткой песни, которую он в конечном итоге записал, они обычно двигались довольно медленно, с почти бурлескным оттенком». [187] Пресли смоделировал свое исполнение, в частности, вращения бедрами, по версии Bellboys, которая была комическим бурлеском в стиле Лас-Вегаса. [188] [189]
Всего через несколько недель после выступления Белла и Bellboys, «Hound Dog» стала заключительным номером Элвиса, Скотти и Билла впервые 15 мая 1956 года в Ellis Auditorium в Мемфисе [ 190] во время Мемфисского хлопкового фестиваля перед аудиторией в 7000 человек. [191] Песня оставалась его стандартным завершающим номером до конца 1960-х годов. [191] [192] К весне 1956 года Пресли быстро стал национальным феноменом, и подростки приходили на его концерты в беспрецедентном количестве, а восторженная реакция — особенно на «Hound Dog» — вызывала беспорядки на некоторых выступлениях. [193] [194] Исследователь Пресли Гильермо Ф. Перес-Аргуэльо утверждает, что:
Что бы Пресли ни получил от прослушивания версии Фредди Белла, которая была где-то в апреле 1956 года, длилось всего пару месяцев. Фактически, он спел ее 21 раз, вживую, на концертах и по телевидению, используя вокальную аранжировку Белла, но которая также включала его собственную блюзовую версию, на половинной скорости, и только в конце, пока он не записал ее с тем, что было, несомненно, его собственной аранжировкой, основанной не только на чрезвычайно современной гитарной работе Скотти Мура, но и на его собственной ярости и отвращении к тому, что произошло накануне вечером, на шоу Стива Аллена Tonight, когда его заставили петь песню бассет-хаунду, и он был одет во фрак, одновременно выступая перед аудиторией в 40 миллионов человек. И как только он ее записал, он решил исполнить именно свою версию, хотя к концу 1956 года он также добавил интонации из версии Торнтона. [195]
Ларри Бирнбаум описал исполнение Элвисом Пресли песни "Hound Dog" как "символ революции рок-н-ролла". [14] Джордж Пласкетес утверждает, что версию Элвиса Пресли "Hound Dog" не следует считать кавером, "поскольку [большинство слушателей] ... были невиновны в оригинальном релизе Вилли Мэй Торнтона 1953 года". [196] Майкл Койл утверждает, что "Hound Dog", как и почти все каверы Пресли, "все были сделаны из материала, краткий момент которого в центре внимания закончился, без того, чтобы песни стали стандартами". [197] Хотя из-за своей популярности запись Пресли "возможно, узурпировала оригинал", Пласкетес заключает: "любой, кто когда-либо слышал оригинал Big Mama Thornton, вероятно, будет утверждать обратное". [196] Пресли знал и ценил оригинальную запись песни "Hound Dog" Биг Мамы Торнтон, [198] и имел копию в своей личной коллекции пластинок. [199] [200] Рон Смит, школьный друг Пресли, говорит, что помнит, как Элвис подпевал версии Томми Дункана (солиста классического состава Боба Уиллса и Texas Playboys ). [201] По словам другого школьного товарища, любимой песней Элвиса в стиле r'n'b была "Bear Cat (the Answer to Hound Dog)" Руфуса Томаса, кумира Пресли. [11]
Соглашаясь с Робертом Финком, который утверждает, что «Hound Dog» в исполнении Пресли была задумана как бурлеск, «тропирование чрезмерной реакции белых на сексуальный подтекст черных», [164] Фрейя Джарман-Ивенс утверждает, что «версия Пресли „Hound Dog“ начиналась как комедия с черным лицом», в манере Эла Джолсона , но в особенности «афроамериканских исполнителей со склонностью к „клоунаде“ — Луи Армстронга , Диззи Гиллеспи и Луи Джордана» . [202] Именно исполнение песни Фредди Беллом и Bellboys (с измененным текстом Белла) повлияло на решение Пресли исполнить, а затем записать и выпустить свою собственную версию: «Версия „Hound Dog“ Элвиса (1956) появилась не как попытка сделать кавер на запись Торнтона, а как имитация пародии на ее запись, исполненную Фредди Bell and the Bellboys … Слова, темп и аранжировка песни Элвиса «Hound Dog» взяты не из версии песни Торнтона, а из Bellboys». [203] По словам Рика Коулмена, версия Bellboys «включала в себя трехтактный латинский рифф [Дэйва] Бартоломью, который можно было услышать в песне Билла Хейли « Shake, Rattle and Roll ». [204] Так же, как Хейли позаимствовал рифф у Бартоломью, Пресли позаимствовал его у Bell and the Bellboys. [204] Форма латинского риффа, которая использовалась в песне Пресли «Hound Dog», была известна как «ритм хабанеры», которая является испанской и афроамериканской музыкальной формой ритма. [39] После выхода «Hound Dog» Пресли ритм хабанеры приобрел большую популярность в американской популярной музыке. [39]
Когда Белла спросили, есть ли у него какие-либо возражения против того, чтобы Пресли записал свою собственную версию, Белл передал полковнику Тому Паркеру , менеджеру Пресли, копию своей записи 1955 года Teen Records, надеясь, что если Пресли запишет ее, «он может извлечь некоторую выгоду, когда его собственная версия будет выпущена на альбоме». [205] По словам Белла, «[Паркер] пообещал мне, что если я отдам ему песню, то в следующий раз, когда Элвис отправится в тур, я буду выступать на разогреве у него — чего так и не произошло». [206] В другом интервью Белл сказал: «Я надеюсь, что моя карьера — это нечто большее, чем просто отдать „Hound Dog“ Элвису». [207] В мае 1956 года, за два месяца до релиза Пресли, Белл перезаписал более неистовую версию песни для лейбла Mercury; [91] Однако синглом песня была выпущена только в 1957 году. [208] Позже она была включена в альбом Белла 1957 года Rock & Roll…All Flavors (Mercury Records MG 20289). [209] [210]
Пресли впервые исполнил «Hound Dog» для общенациональной телевизионной аудитории на шоу Милтона Берла 5 июня 1956 года. Это было его второе появление в программе Берла. [211] По просьбе Берла Пресли появился без своей гитары, впервые сделав это на национальном телевидении. [212] К этому времени группа Пресли добавила в песню инструментальные штрихи: Скотти Мур добавил гитарное соло , а DJ Fontana добавил барабанную дробь между куплетами. Выступление началось в бодром темпе в стиле Bellboys, но затем снизилось до половинного темпа для драматического завершения. [213] Движения Пресли во время выступления были энергичными и сексуально заряженными, особенно его вращения бедрами, и реакция молодых женщин в студии была восторженной, как было показано в трансляции. [214] По словам Роберта Финка, песня «Hound Dog», исполненная Пресли на шоу Берла, была задумана как юмористическая, «обыгрывающая чрезмерную реакцию белых на сексуальные намёки чёрных». [164] Выступление посмотрели более 40 000 000 человек. [215]
К несчастью для Пресли, широкая публика не нашла сексуально заряженное выступление забавным, и разразился скандал. [164] [215] Это был первый крупный скандал в карьере Пресли. Письма протеста хлынули в почтовый отдел NBC, критики назвали выступление вульгарным, ревностные защитники морали выразили обеспокоенность по поводу преступности среди несовершеннолетних, и даже Католическая церковь опубликовала статью под названием «Остерегайтесь Элвиса Пресли». [216] [217] Выступление принесло Пресли прозвище «Элвис Таз». [183] Эд Салливан , ведущий популярного телевизионного варьете, публично заявил, что никогда не будет выступать с Пресли. Стив Аллен , который уже пригласил Пресли для шоу Стива Аллена на NBC, столкнулся с давлением со стороны руководителей сети, требуя отменить выступление. Аллен отказался, настаивая на том, что он будет контролировать выступление, чтобы оно не оскорбило чувства публики. [216]
Пресли появился на шоу Стива Аллена 1 июля того же года. Стив Аллен, который был известен своим презрением к рок-н-ролльной музыке и особенно к таким песням, как «Hound Dog», обеспечил выступлению комедийный уклон, отпуская шутки и вручая Пресли подписанный реквизит рулона туалетной бумаги в качестве игры на названии жанра. [218] [219] Пресли выступал в смокинге , исполняя сокращенную версию «Hound Dog» настоящей бассет - хаунду в цилиндре . [220] Сообщается, что Пресли был хорошим парнем в отношении глупостей во время шоу, но Пресли позже вспоминал это как крайне неловкий момент. [221] [222] Скотти Мур позже предположил, что гнев Пресли по поводу того, как Аллен организовал выступление, привел к агрессивному стилю, в котором он записал «Hound Dog» уже на следующий день. [222]
Хотя Эд Салливан публично заявил, что никогда не пригласит Пресли на свое шоу, рейтинговый успех появления Пресли на шоу Стива Аллена убедил его передумать. Салливан в итоге заплатил 50 000 долларов за то, чтобы Пресли появился на шоу Эда Салливана три раза; «Hound Dog» исполнялась во время каждого появления. 9 сентября 1956 года, когда песня возглавила несколько американских чартов, в сете Пресли была сокращённая версия «Hound Dog». Во время своего второго появления 28 октября Пресли в шутку представил песню как «одну из самых грустных песен, которые мы когда-либо слышали», прежде чем сыграть её полностью. [223] [224] В третьем и последнем появлении 6 января 1957 года Пресли исполнил семь песен, включая «Hound Dog». Это оказалось последним живым выступлением Пресли на американском телевидении. [225]
В течение 7 часов с 14:00 2 июля 1956 года, на следующий день после выступления на шоу Стива Аллена , Пресли записал «Hound Dog» вместе с « Don't Be Cruel » и «Any Way You Want Me» для RCA Victor в студии RCA в Нью-Йорке со своей постоянной группой в составе Скотти Мура на соло-гитаре, Билла Блэка на басу, DJ Fontana на барабанах и бэк-вокалистов Jordanaires . Несмотря на популярность «Hound Dog» на своих живых выступлениях, Пресли не планировал и не готовился записывать «Hound Dog», но согласился сделать это по настоянию назначенного продюсера RCA Стивена Х. Шоулза , который утверждал, что «„Hound Dog“ настолько отождествлялся с Элвисом, что фанаты потребуют запись концертного стандарта». [226] По словам Эйса Коллинза: «Элвис, возможно, не хотел записывать «Hound Dog», но у него было определенное представление о том, как он хотел, чтобы звучал конечный продукт. Хотя на концертах он обычно замедлял ее и относился к ней как к блюзовому номеру, в студии Элвис хотел, чтобы песня звучала быстро и динамично». [226] Хотя продюсером был назван Шоулз, студийные записи показывают, что Пресли сам спродюсировал песни, что подтверждено участниками группы. [227] Гордон Стокер, первый тенор Jordanaires , которые были выбраны для бэк-вокала, вспоминает: «У них были демо-записи почти всего, что записывал Элвис, и мы брали это из демо. Мы слушали демо большую часть времени и брали это из демо. У нас была запись (Big) Mama Thornton на 'Hound Dog', так как у нее была запись на нее. После прослушивания мы на самом деле думали, что это ужасно, и не могли понять, почему Элвис хотел это сделать». [228] Однако Стокер не осознавал, что Пресли хотел записать версию, которую он видел в Лас-Вегасе в исполнении Фредди Белла и Bellboys, которую он исполнял с мая. Когда сессионный пианист Эмидио «Шорти Лонг» Ваньони ушел работать на репетиции для сценического шоу, Стокер играет на пианино на этой записи «Hound Dog». [229] Поскольку Стокер не мог также петь первым тенором, «Jordanaires пытаются придумать комбинированный звук, насколько это возможно, чтобы перекрыть его, и Гордон смеется, когда заявляет: «Это один из худших звуков, которые мы когда-либо получали на любой пластинке!» Однако Элвис настаивает на исполнении песни, и результаты, хотя и без того, чтобы Гордон пел тенором, все равно сделают больше, чем просто порадуют массы. Гордон также рассказал, что Элвис очень хорошо знал в своем уме, какими он хотел бы видеть конечные результаты, поэтому они не тратили много времени на разработку темпов». [228] В ответ на журналиста Дэйва Швенсена, который сказал:«Я помню, как несколько лет назад читал интервью с Китом Ричардсом из Rolling Stones. ... «Он говорил о втором гитарном брейке в записи «Hound Dog» и сказал, что это звучит так, будто вы просто сняли гитару, бросили ее на пол, и она добилась идеального звука. Он сказал, что никогда не мог понять, как вы это сделали», — в 2002 году Скотти Мур указал: «
Я тоже не знаю", ... "Ах ... Я был на самом деле зол, чтобы сказать тебе правду". ... "Это было просто ... Иногда в студии ты делаешь это слишком много раз и проходишь этот пик. Как три дубля до этого, это действительно тот, который ты должен был использовать. Это было так. Мы сделали это, ("Hound Dog"). Я думаю, где-то было напечатано, что мы сделали это около сорока или шестидесяти ... Я не знаю, плюс-минус. Но если кто-то отсчитывал это, всего пара нот, и мы останавливаемся, это дубль. Ты знаешь? "Дубль два". Но я был расстроен по какой-то причине, и во втором соло я просто сказал, БЛА". [230]
Музыковед Роберт Финк утверждает, что «Элвис провел группу через тридцать один дубль, медленно создавая угрожающую, грубую версию, совершенно отличную от той, которую они исполняли на сцене». [231] Результатом усилий Пресли стала «злая, подпрыгнувшая версия» «Hound Dog». [232] Ссылаясь на гнев Пресли из-за обращения с ним на шоу Стива Аллена накануне вечером, Питер Назарет рассматривает эту запись как «месть Стиву («ты мне не друг») Аллену и как протест против цензуры на национальном телевидении». [233] Анализируя запись Пресли, Финк утверждает, что
«Hound Dog» «отличается неумолимым уровнем того, что можно назвать только рок-н-ролльным диссонансом: Элвис просто кричит, почти полностью оставляя позади богатые вокальные тембры («романтическая лирика») и манерную ритмическую игру на добавленных слогах («бугификация»), которые Ричард Миддлтон определяет как краеугольные камни своего искусства. Гитара Скотти Мура дика: играя ритм, он остается в самом нижнем регистре, прорезая открытые квинтовые ноты и вбивая сильные доли изогнутыми и искаженными тонами; его повторяющиеся брейки жалят и даже, когда он начинает один припев в неправильной тональности, буквально атональны ... А Jordanaires, госпел-квартет, который обеспечил бы чудесно тонкую ритмическую поддержку в следующей песне, записанной Элвисом на сессии, «Don't Be Cruel», просто держатся за руль во время этой, в то время как барабанщик DJ Fontana просто сходит с ума. Пулеметная игра Fontana на этой пластинке стала заслуженно знаменит: единственная часть его набора, постоянно слышимая в миксе, — это малый барабан, играемый так громко и настойчиво, что инженеры RCA просто сдались и позволили его риффам исказиться в брызги обрезанного шума. Общий эффект не мог бы быть более отличным от удивленного, расслабленного презрения Big Mama Thornton; он напоминает ничто так сильно, как ярость белого панка конца 1970-х — Ramones , Iggy Pop , Sex Pistols . [234]
В конце концов, Пресли выбрал версию 28, заявив: «Это то самое». В течение дня менеджер Пресли полковник Том Паркер сказал вице-президенту RCA Ларри Кананге, что «Hound Dog» «может стать таким большим хитом, что RCA, возможно, придется сменить свой корпоративный символ с „Victor Dog“ на „Hound Dog“». [235] После этой записи Пресли исполнял эту «злую, зажигательную версию» «Hound Dog» на своих концертах, а также во время выступлений на шоу Эда Салливана 9 сентября и 28 октября 1956 года.
«Hound Dog» (G2WW-5935) изначально был выпущен как би-сайд к синглу «Don't Be Cruel» (G2WW-5936) 13 июля 1956 года. [236] Вскоре после этого сингл был переиздан с «Hound Dog» первым и более крупным шрифтом, чем «Don't Be Cruel» на обложке пластинки. [237] Обе стороны пластинки возглавили чарты Billboard «Самые продаваемые в магазинах» и «Самые проигрываемые в музыкальных автоматах» вместе с «Don't Be Cruel», в то время как «Hound Dog» сам по себе возглавил чарты кантри-н-вестерн и ритм-н-блюза и достиг первого места в главном поп-чарте Billboard , Top 100. Более поздние переиздания сингла RCA в 1960-х годах обозначили пару как двухсторонние . К 18 августа 1956 года Peacock Records переиздали оригинальную запись песни «Hound Dog» группы Big Mama Thornton, добавив к ней «Rock-a-Bye Baby» (Peacock 5–1612) [59] , но она не попала в чарты.
Столлер узнал о кавере Пресли от Лейбера после возвращения из отпуска в Европе . Он выразил некоторое разочарование в успехе кавера: «Он просто звучал ужасно нервно, слишком быстро, слишком бледно. Но знаете, после того, как было продано семь или восемь миллионов записей, он начал звучать лучше». [24] : 90 [238] Лейбер и Столлер устали объяснять, что Пресли отказался от большей части их текстов. [12] Например, Лейбер жаловался на то, что Пресли добавил строку: «Ты никогда не ловил кролика, и ты не мой друг», назвав ее «глупой… Для меня это ничего не значит». [18] [24] Сорок лет спустя Лейбер сказал музыкальному журналисту Рикки Руксби, что Пресли приписал хиту свою собственную идентичность: «(A) белый певец из Мемфиса, который чертовски хорош в пении — у него есть некоторые черные взгляды — берет песню на себя ... Но вот в чем дело: мы не сделали этого. Его версия похожа на смесь кантри и скиффла . Он не черный. Он звучит как Хэнк Сноу . В большинстве случаев, когда нас приписывают рок-н-роллу, это вводит в заблуждение, потому что то, что мы сделали, обычно является оригинальной записью — которая является R&B — и какой-то другой продюсер (и многие из них великолепны) сделал кавер на нашу оригинальную запись». [239]
В сентябре 1956 года конгрессмен-демократ Эмануэль Селлер выразил отвращение к «плохому вкусу, который демонстрирует музыка Элвиса Пресли «Hound Dog» с его животными движениями». [240] В октябре 1956 года критик Melody Maker Стив Рейс негативно отреагировал на исполнение Пресли «Hound Dog», заявив, что «из-за явного отвращения в сочетании с монотонностью бессвязности Hound Dog достиг нового дна в моем опыте». [241] Позже Рейс заявил: «это совершенно плохая запись», [242] лишенная «тона, разборчивости, музыкальности, вкуса [и] тонкости», и бросающая вызов «приличным пределам гитарного усиления». [243]
В 1957 году Фрэнк Синатра поддержал крестовый поход сенатора США Джорджа Сматерса против «низкокачественной музыки», включая «Hound Dog», которую Синатра саркастически назвал «шедевром». [244] Оскар Хаммерстайн II испытывал «особое отвращение к „Hound Dog“». [245] В 1960 году Перри Комо сказал The Saturday Evening Post : «Когда я слышу „Hound Dog“, меня немного тошнит, но в 1975 году это, вероятно, будет немного устаревшей классикой». [246] Альбин Дж. Зак III, профессор музыки в Государственном университете Нью-Йорка, Олбани , в своей инаугурационной лекции Американского музыковедческого общества / Зала славы рок-н-ролла «„Совершенно плохая запись“: „Hound Dog“ Элвиса Пресли как манифест рок-н-ролла» в октябре 2011 года утверждал: «Оглядываясь назад … мы можем распознать определяющие моменты кристаллизации … Пластинка была широко презираема ветеранами музыкальной индустрии и поклонниками высокой поп-музыки, однако в своем грубом энтузиазме она представляет собой выразительное утверждение эстетического принципа на заре рок-н-ролла». [247] В 1997 году Боб Дилан указал, что пластинка Пресли повлияла на его решение заняться музыкой: «То, что заставило меня заняться всем этим в начале, было не сочинение песен. Когда „Hound Dog“ прозвучала по радио, в моей голове не было ничего, что говорило бы: „Ух ты, какая замечательная песня, интересно, кто ее написал?“» … Это было просто … это было просто там». [248]
«Hound Dog» Пресли был продан тиражом более 4 миллионов копий в Соединенных Штатах с момента его первого релиза. Это был его самый продаваемый сингл, и, начиная с июля 1956 года, он провел одиннадцать недель на первом месте — рекорд, который не был побит до тех пор, пока « End of the Road » группы Boyz II Men не удерживался на вершине в течение 13 недель в 1992 году. [249] Он оставался на первом месте, пока его не заменила « Love Me Tender », также записанная Элвисом. Billboard оценил его как песню номер два в 1956 году . [250] «Hound Dog» будет продан тиражом 10 миллионов копий по всему миру, включая 5 миллионов только в Соединенных Штатах. [251] [252] В 1958 году сингл «Hound Dog»/«Don't Be Cruel» стал всего лишь третьей записью, проданной тиражом более трёх миллионов копий, после « White Christmas » Бинга Кросби и « Rudolph the Red-Nosed Reindeer » Джина Отри . [18]
Несмотря на коммерческий успех, «Элвис говорил, что „Hound Dog“ была самой глупой песней, которую он когда-либо пел, и думал, что она может продать десять или двенадцать пластинок прямо в районе его родителей». [253] К концу лета 1956 года, после того как запись песни Пресли разошлась миллионным тиражом, Фредди Белл, который представил песню Пресли в апреле, сказал интервьюеру: «Я совсем не чувствовал себя плохо по этому поводу. На самом деле, я поощрял его записать ее». [254] Однако после успеха записи Пресли «Белл подал в суд, чтобы получить часть авторских гонораров композитора, потому что он изменил слова и, конечно же, песню, и он мог бы заработать миллионы как автор версии Элвиса: но он проиграл, потому что он не спросил у Leiber & Stoller разрешения внести изменения и тем самым добавить свое имя как автора песни». [91]
Последним выступлением Пресли на сцене за почти 8 лет стал благотворительный концерт в пользу USS Arizona Memorial в воскресенье, 25 марта 1961 года, на Bloch Arena в Перл-Харборе . Во время этого концерта, который собрал около 65 000 долларов для фонда строительства USS Arizona Memorial, Пресли завершил концерт песней «Hound Dog». [255] [256] Пресли исполнил энергичную версию «Hound Dog» в своем легендарном выпуске Comeback Special , который вышел в эфир 3 декабря 1968 года на телеканале NBC. После рейтингового успеха этой программы, 31 июля 1969 года, Пресли вернулся, чтобы выступить в Лас-Вегасе впервые после своих неудачных выступлений в апреле и мае 1956 года. Забронированный на четыре недели, пятьдесят семь шоу в International Hotel, который только что был построен и имеет самый большой выставочный зал в городе, «этот ангажемент побил все существующие рекорды посещаемости Лас-Вегаса и привлекает восторженные отзывы публики и критиков. Это триумф». Первый концертный альбом Элвиса, Elvis in Person at the International Hotel, Las Vegas, Nevada, был записан во время этого ангажемента и вскоре выпущен. Во время этого концерта Пресли представил «Hound Dog» как свою «особую песню». [257] «Элвис, никогда не относившийся к себе слишком серьезно, шутил с толпой о былых временах и старых песнях. В какой-то момент он решил посвятить свой следующий номер публике и персоналу International: «Это единственная песня, которая, как мне кажется, действительно выражает мои чувства к публике», — сказал он со всей серьезностью, прежде чем разразиться «Hound Dog». [258] [259]
Пресли исполнил "Hound Dog" на своем историческом концерте Aloha from Hawaii Via Satellite , который был "первым развлекательным специальным выпуском, транслировавшимся в прямом эфире по всему миру", 14 января 1973 года. Транслируемый через спутник Globecam в Австралию, Южную Корею, Японию, Таиланд, Филиппины, Южный Вьетнам и другие страны, он также был показан с задержкой примерно в тридцати европейских странах. Расширенная версия транслировалась на NBC в США 4 апреля 1973 года на NBC, привлекая 51% телезрителей и была показана в большем количестве американских семей, чем высадка на Луну в июле 1969 года . В конечном итоге его посмотрели примерно в сорока странах от одного миллиарда до 1,5 миллиарда человек.
В 1988 году оригинальная запись Пресли 1956 года RCA была включена в Зал славы Грэмми . В декабре 2004 года журнал Rolling Stone поставил её на 19-е место в своём списке 500 величайших песен всех времён, что стало наивысшим рейтингом среди одиннадцати записей Пресли. В марте 2005 года журнал Q поместил версию Пресли на 55-е место в списке 100 величайших гитарных треков журнала Q Magazine. [260] Версия Пресли включена в список «500 песен, которые сформировали рок-н-ролл» Зала славы рок-н-ролла. [68]
Коммерческий успех версии Пресли "Hound Dog" 1956 года на RCA ускорил распространение кавер-версий, песен-ответов и пародий. Кроме того, "Hound Dog" была переведена на несколько языков, включая немецкий, испанский, португальский, французский и даже бернский немецкий .
К 1964 году версия «Hound Dog» Пресли была исполнена более 26 раз, а к 1984 году было по крайней мере 85 различных кавер-версий песни, что сделало ее «самой известной и наиболее часто записываемой рок-н-ролльной песней». [275] В июле 2013 года официальный сайт Leiber & Stoller перечислил 266 различных версий «Hound Dog», но признал, что этот список неполный. [276] Среди известных артистов, которые перепевали версию «Hound Dog» Пресли: Джин Винсент и его синие кепки; Джерри Ли Льюис ; Чабби Чекер ; Пэт Бун ; Сэмми Дэвис-младший ; Бетти Эверетт ; Литтл Ричард ; The Surfaris ; The Everly Brothers ; Джуниор Уэллс ; The Mothers of Invention ; The Easybeats ; Джими Хендрикс ; Ванилла Фадж ; Ван Моррисон ; Conway Twitty ; John Lennon and the Plastic Ono Elephant's Memory Band ; John Entwistle ; Carl Perkins ; Eric Clapton ; James Taylor ; и (в 1993 году) Tiny Tim (в его полном баритоне). В 1999 году David Grisman , John Hartford и Mike Seeger включили "Hound Dawg" в свой альбом 1999 года Retrograss , который был номинирован на премию Грэмми в категории «Традиционный фолк-альбом» в 2000 году.
Австралийская группа Sherbet выпустила «Hound Dog» в 1973 году как неальбомный сингл, поддержанный «Can I Drive You Home?». Он достиг 18-го места в Kent Music Report [277] и появился на 21-м месте в годовом чарте Go-Set . [278]
Поскольку Элвис Пресли оказал большое влияние на Пола Маккартни и Джона Леннона , [279] а «Hound Dog» была любимой песней молодого Леннона и его матери, [280] в начале карьеры The Beatles «Hound Dog» была одной из песен, которые Леннон и Маккартни играли как Quarrymen , а позже как Beatles с августа 1957 по 1961 год. Известно, что ни одна записанная версия не сохранилась. [279] [281] 30 августа 1972 года Леннон исполнил песню с Plastic Ono Elephant's Memory Band в Мэдисон-сквер-гарден , Нью-Йорк, на одном из своих последних благотворительных концертов, [282] и она была выпущена на его альбоме Live in New York 24 января 1986 года. Джон Леннон также записал «Hound Dog» во время своей большой репетиции ранней классики рок-н-ролла (для концерта в Мэдисон-сквер-гарден), которая была выпущена на неавторизованном альбоме SIR John Winston Ono Lennon . Тони Шеридан (которого попросили присоединиться к молодым Beatles ) также записал версию Пресли «Hound Dog».
Среди артистов, записавших неанглоязычные версии «Hound Dog», следующие: [276]
После того, как версия Пресли «Hound Dog» стала коммерчески успешной, Гомер и Джетро спародировали ее как «Houn' Dawg» (RCA Victor 47–6706; 20–6706), [285] [286] включая такие строки, как: «Ты выглядишь как эрдельтерьер, с выпущенным воздухом». [287] Несколько пародий подчеркнули кросс-культурную привлекательность записи Пресли. Лало «Панчо Лопес» Герреро , отец музыки чикано , [288] выпустил пародийную версию в 1956 году под названием «Pound Dog» (L&M LM1002) о чихуахуа . [289] В январе 1957 года еврейско-американский сатирик Микки Кац выпустил версию песни на инглише «You're a Doity Dog» (Capitol F3607), исполняя ее с идишским акцентом и делая клезмерскую паузу между куплетами. [290] В этой рок-песне в стиле фрейлах Кац спел «You ain't nothin' but a paskudnick». [291] К марту 1957 года ветеран кантри-исполнителя Клифф Джонсон отреагировал на популярность «Hound Dog» Пресли, записав свою собственную «Go 'Way Hound Dog (Let Me Sing My Blues)» (Columbia 4-40865; Австралия: Coronet Records KW-022), [292] описанную в Billboard как « рокабилли , исповедующее пресыщение музыкой рокабилли». [293] В 1991 году «переводчик» Элвиса Эль Вез [294] при поддержке The Memphis Mariachis выпустил «(You Ain't Nothin' But A) Chihuahua», пародию на «Chicano Power» [295] , которая начинается со слов: «You ain't nothing' but a Chihuahua/ Wapping all time». [296] [297] [298] [299]
Воодушевленные решением Верховного суда США 1994 года по делу Campbell v. Acuff-Rose Music, Inc. , которое «постановило, что … музыканты не обязаны получать разрешение от оригинальных исполнителей на исполнение и запись пародий на эти композиции», [300] впоследствии появились другие пародии на «Hound Dog». К ним относится «Found God», самопровозглашенная пародия на версию Пресли популярной христианской группы ApologetiX , [301] которая, используя оригинальную мелодию, начинается со слов: «I ain't nothing' but I found God/It took quite a long time». [302]
На протяжении многих лет «Hound Dog» «была предметом огромного количества судебных исков» [97] и «в конечном итоге стала одной из самых оспариваемых песен в истории записанной музыки» [303] .
9 сентября 1952 года была подана заявка на авторские права на песню "Hound Dog". В заявке слова и музыка приписываются Дону Дедрику Роби и Вилли Мэй Торнтону, а претенденты на авторские права указаны как: "Мерфи Л. Роби (W) и Вилли Мэй Торнтон (A)". [304] Она была впоследствии возобновлена 13 мая 1980 года с теми же подробностями. [305]
К концу 1953 года было выпущено по крайней мере шесть «песен-ответов», которые были ответом на оригинальную версию «Hound Dog» Торнтона «Big Mama». [14] [47] По словам Дона Роби из Peacock Records, эти песни были «ублюдочными» версиями оригинала и снизили его коммерческий потенциал. [96] К ним относятся:
Однако самой популярной из песен-ответов на «Hound Dog» стала «Bear Cat (The Answer To Hound Dog)» (Sun 181), записанная мемфисским диск-жокеем Руфусом Томасом (взяв себе прозвище «Rufus 'Hound Dog' Thomas») в Sun Studios по адресу 706 Union Avenue, Memphis. 8 марта 1953 года [97] , всего через две недели после выхода оригинальной версии Торнтона [98] и даже до того, как в Billboard была опубликована рецензия на «Hound Dog» [99]. Сохранив ту же мелодию, что и в «Hound Dog», основатель Sun Сэм Филлипс написал новые слова песни [13] , в которых изменил пол певицы, которая сетовала на то, что ее женщина была «медвежьей кошкой» — жаргонным термином джазового века , обозначавшим «горячую или пылкую девушку». [100] [101] На электрогитарную партию в записи альбома, исполненную блюзменом из Мемфиса Джо Хиллом Луисом, большое влияние оказала работа Пита Льюиса в оригинале. [97] По словам Джеймса М. Салема:
[I]вместо лая и воя на заднем плане слышны мяуканье и шипение. В настоящей форме ответа пол участников был изменен. На этот раз главный герой — мужчина, напрямую бросающий вызов никчемной женщине из оригинальной песни — исправляя ее предыдущие оскорбления и перенаправляя их на нее. «Знаешь, что ты сказала обо мне, женщина?» — говорит мужчина в открытом противостоянии. «Ну… Ты всего лишь медвежонок, скребущийся в мою дверь». Вся ирония и сарказм оригинала отражены в ответе, даже сексуальность: «Ты можешь мурлыкать, милая кошечка, но я больше не буду тебя гладить». [96]
К концу марта «Bear Cat» появилась в магазинах, что побудило Billboard описать её как «самую быструю песню-ответ, попавшую на рынок». [97] Она стала первым хитом и для Томаса, и для Sun Records , [104] в конечном итоге достигнув третьего места в чартах R&B. [13] Однако, когда Филлипс заявил о своих правах на написание песни, [105] последовал иск о нарушении авторских прав, который едва не обанкротил звукозаписывающую компанию Филлипса. [106] [107] [108] [109]
28 марта Billboard сообщил, что «в попытке бороться с тем, что стало безудержной практикой небольших лейблов — поспешным выпуском ответов, которые похожи по мелодии и/или теме на песенки, ставшие хитами, — многие издатели теперь нанимают адвокатов. Обычная практика, конечно, заключается в том, чтобы считать ответ оригиналом. В настоящее время издатели ведут борьбу, чтобы защитить свои оригиналы от несанкционированных или нарушающих авторские права ответов». [97] В том же выпуске Роби сказал Billboard , что он уведомил издательское агентство Harry Fox «о выдаче Sun лицензии на «Bear Cat», чтобы Роби мог получить роялти». [97]
4 апреля 1953 года Роби написал Филлипсу, что «если контракты не будут подписаны и не поступят в офис г-на Харриса Фокса к среде, 8 апреля 1953 года, я буду вынужден немедленно предпринять шаги с судебными исками», [97] надеясь, что «это не вызовет никаких недружелюбных отношений, но, пожалуйста, помните, что я должен платить, когда нарушаю права других, и, безусловно, должен защищать свои собственные права». [97] 11 апреля Боб Ролонц сообщил в Billboard : «Ответы на мелодии в стиле r&b, которые стали плодовитыми с многочисленными ответами на такие хиты, как „I Don't Know“, „Mama“ и „Hound Dog“, подвергаются серьезному изучению со стороны первоначальных владельцев авторских прав на мелодии на оригинальных вощинах хитов. Похоже, они не слишком высокого мнения о написании ответа на хит, если не получена лицензия и не дано разрешение на написание пародии издателем». [306] На предыдущей странице Peacock Records разместили рекламу, продвигающую релиз Торнтона как «Оригинальную версию „Hound Dog“», предупреждая: «Остерегайтесь подделок — следуйте за лидером для хороших результатов», а затем напоминая читателю: «Оригинал — лучшее». [307] Двумя страницами позже Intro Records расхваливали версию Томми Дункана и Miller Bros. как «Лучшую из всех!!!» [308]
Их требования об оплате были проигнорированы, и Роби и два других музыкальных издателя в апреле инициировали беспрецедентное судебное разбирательство против звукозаписывающих компаний, выпустивших эти конкурирующие песни, заявив о нарушении авторских прав. [96] В результате Chess Records изъяли из продажи песню Брима «Rattlesnake». [14] В судах Мемфиса Lion Publishing Co. потребовала выплаты роялти и возмещения убытков в тройном размере, заявив, что «Bear Cat» была «полной кражей». В мае Филлипс ответил: «В словах много различий. Что касается мелодии, то мелодии практически нет, но есть ритмический рисунок», добавив, что трудно отличить любые две 12-тактовые блюзовые песни. [309] К июню 1953 года в «создающем прецедент» решении суд вынес решение против Филлипса и подтвердил обвинения в плагиате , посчитав мелодию и часть текста «Bear Cat» идентичными мелодии и тексту «Hound Dog». [13] [310] [311] [312] Филлипсу было предписано выплатить 2% от всей прибыли "Bear Cat" плюс судебные издержки. [313] Поскольку эта сумма составила компенсацию в размере 35 000 долларов, Филлипс оказался на грани банкротства, что в конечном итоге вынудило его продать контракт Элвиса Пресли с Sun компании RCA за 35 000 долларов, чтобы собрать средства для погашения своих долгов. [314] 4 июня 1953 года Jet сообщил, что:
8 июля Роби снова написал Филлипсу, поблагодарив его «любезно за сотрудничество в этом вопросе» [97] , но Филлипс все еще отказывался покупать механическую лицензию на «Bear Cat» Томаса. Затем Роби поручил юристу своей компании Ирвингу Маркусу подать в суд на Филлипса и Sun Records, [311] [316] надеясь использовать это как прецедент для определения правового статуса всех песен-ответов. [317] Хотя более ранние тиражи Sun 181 имели подпись «(The Answer To Hound Dog)» над названием стороны А, в результате судебного разбирательства она была удалена со всех более поздних тиражей. В 1980-х годах Сэм Филлипс признал: «Я должен был знать лучше. Мелодия была точно такой же, как у них, но мы заявили о своей причастности к написанию этой чертовой вещи». [97]
В конце июля 1953 года Сид Натан, президент King Records, подал в суд на Роби и его Lion Publishing Company. 1 августа 1953 года BillBoard сообщил: «Lion [Music] сама была в суде, защищая утверждение Syd Nathan Records [ sic ] в Цинциннати о том, что он был заинтересован в песне „Hound Dog“ и должен был получить пятьдесят процентов ее успеха». [97] [312] Натан утверждал, что Valjo Music, один из издательских филиалов King Records, имел законные права на песню, поскольку Джонни Отис, который утверждал, что является соавтором, в то время имел с ними эксклюзивный контракт. [312] Статья под названием «New Howl Goes Up Over „Hound Dog“ Infringement» в The Pittsburgh Courier от 8 августа 1953 года сообщала:
В ответ Роби подал встречный иск как на King Records, так и на Valjo Music из-за записи ответа Роя Брауна, а также из-за записи кавера Little Esther (King 12126). [96] [312] [318] [320] Когда пыль улеглась, издательское право на "Hound Dog" (во всех вариациях) осталось за Lion, а авторские права - за Лейбером и Столлером. В апреле 1954 года Ролонц из Billboard подытожил события следующим образом: "В 1953 году был создан важный прецедент в отношении ответных мелодий… после решения по делу "Hound Dog" лишь немногие звукозаписывающие компании пытались "ответить" на хиты других компаний, используя ту же мелодию с другими текстами". [97] [141]
Самым длительным судебным процессом, связанным с «Hound Dog», был иск Valjo Music Publishing Corporation против Elvis Presley Music , который был инициирован в Окружном суде Соединенных Штатов по Южному округу Нью-Йорка в октябре 1956 года после коммерческого успеха версии песни Элвиса Пресли и завершён в декабре 1957 года. Это была первая «юридическая ссора» для издательской компании Пресли, Elvis Presley Music. [321]
Лейбер и Столлер были представлены Отису в июле 1952 года Ральфом Бассом из Federal Records, когда Отису нужны были песни для артистов, которых он записывал для Federal, [322] включая Little Esther , Little Willie Littlefield и Bobby Nunn из The Robins . В обмен на то, что Отис использовал их песни, Лейбер и Столлер дали Отису одну треть этих песен и передали публикацию компании Отиса, Valjo Music Publishing Company. [322] Аналогичным образом, 30 августа 1952 года Лейбер и Столлер подписали контракт со Spin Music Inc. — другой издательской компанией, в которой Отис имел долю, — передав ей определенные права на «Hound Dog» и некоторые другие песни в обмен на гонорары, которые должны были быть разделены поровну между Лейбером, Столлером и Отисом. [323] Когда песня была первоначально защищена авторским правом 9 сентября 1952 года, слова и музыка были приписаны Дону Дедрику Роби и Вилли Мэй Торнтону, а Lion Publishing Co. была указана как зарегистрированный издатель. [324] Однако 26 марта 1953 года она была указана как Leiber, Stoller и Otis; а зарегистрированным издателем была Valjo Music, а не Spin. [325]
Согласно выводам суда в деле Valjo Music Publishing Corporation против Elvis Presley Music : «После этого Отис, явно игнорируя контракты как со Spin Music Inc., так и с истцом, договорился об издании «Hound Dog» компанией Lion Music Publishing Company из Хьюстона, штат Техас, и выпуске ее филиалом Peacock Records. 10 октября 1952 года Отис заключил контракт автора-издателя с Lion Music Publishing Company, в котором Лейбер, Отис и Столлер были указаны как авторы «Hound Dog»». [322] Таким образом, Отис получил кредит на соавторство с Лейбером и Столлером на релизе Торнтона Peacock Records и на всех кавер-версиях 1953 года. Суд также отметил: «Отис подписался не только своим именем, но и подписался — или, возможно, подделал — имена Столлера и Лейбера. Президент или владелец Lion Music Publishing Company отметил сходство почерка подписей и связался с Лейбером и Столлером, которые сообщили ему, что Отис не имел полномочий подписывать их имена под соглашением и что Отис не был соавтором песни, хотя он имел право на получение одной трети гонорара. Затем Lion заключил контракт только с Лейбером и Столлером на права публикации». [322] Для того чтобы Лейбер и Столлер могли выполнить контракт с Lion — «который, поскольку мы были несовершеннолетними, должен был быть подписан нашими матерями» [24] — суд назначил Мэри Стайн (для Лейбера) и Аделин Столлер (для Столлер) их законными опекунами в конце апреля 1953 года. [326] По контракту издание «Hound Dog» было поручено Lion. Авторство Отиса было исключено из всех последующих записей. [24] После того, как живые и телевизионные выступления Элвиса с песней «Hound Dog» стали настолько популярны, Elvis Presley Music поставила приобретение половины прав на песню у Lion Music в качестве предварительного условия для выпуска записи, на что Роби дал согласие.
В октябре 1956 года успех версии Пресли (продажи на тот момент превысили 2 миллиона копий) побудил Вальо подать в суд на Лейбера и Столлера и Elvis Presley Music (филиал Hill & Range Songs ) с требованием отчитаться о прибылях и убытках, а также восстановить Отиса в качестве соавтора и возместить убытки за утраченные гонорары. [327] [328] В деле Valjo Music Publishing Corporation против Elvis Presley Music Отис как истец утверждал, что он был соавтором «Hound Dog» вместе с двумя ответчиками, Лейбером и Столлером. Ответчики отрицали, что Отис написал какую-либо часть песни. [329] 26 августа 1956 года Отис подписал отказ от любых претензий на песню в обмен на 750 долларов. [322] В суде Отис утверждал, что он сделал это, потому что узнал, что ответчики были юридически несовершеннолетними на момент заключения первоначальных контрактов в 1952 году, и поэтому аннулируют любой контракт, который они имели с ним. [330] Это не имело смысла для Южного окружного суда Соединенных Штатов в Нью-Йорке: «Отис был человеком, который имел многолетний опыт работы в музыкальном бизнесе. Он, должно быть, понимал, что даже несмотря на то, что Лейбер и Столлер были несовершеннолетними, они не могли аннулировать его соавторство песни, если на самом деле он был соавтором». [331] [332] Кроме того, хотя Лейбер и Столлер признали, что они предоставили Отису одну треть механических прав на оригинальную запись Торнтона, они отрицали, что предоставили ему одну треть авторства. [333] 4 декабря 1957 года судья Федерального суда Арчи О. Доусон отклонил иск Вальо в Федеральном суде Нью -Йорка [334] [335] [336] на том основании, что Отис был «недостоин доверия», что он признался в подделке подписей Лейбера и Столлера на заявлении стороннему издателю Lion Music, что Лейбер и Столлер на тот момент были несовершеннолетними, и что Отис подписал отказ от любых претензий за 750 долларов. [323] [337] Поскольку доказательства не подтверждали утверждение Вальо о том, что Отис сотрудничал в написании «Hound Dog», [338] суд аннулировал контракт Лейбера и Столлера, [20] обязал Отиса оплатить судебные издержки ответчиков, [339] и присудил 46,25% песни Лейберу и Столлеру, при этом Lion Music получила 28,75%, а Elvis Presley Music — оставшиеся 25%. [340]
Несмотря на выводы суда, Отис продолжал утверждать, что он написал третий куплет и переписал некоторые тексты во втором куплете [341] [342] — включая добавление «Ты заставил меня чувствовать себя так плохо. Ты заставил меня плакать и стонать. Ты не ищешь женщину. Ты ищешь дом» — и вырезал то, что он позже назвал «унизительным дерьмом». [340] В 2000 году Отис заявил: «Лейбер и Столлер принесли мне песню „Hound Dog“», — вспоминает Отис о том времени, когда он продюсировал запись Big Mama Thornton, которая должна была стать R&B, а затем рок-н-роллом, классикой. «Некоторые части были действительно неприемлемы. Мне не понравилась эта ссылка на курицу и арбуз, сказал: «Давайте уберем эту чушь оттуда». ... Это вышло и стало большим хитом, и все было в порядке. У меня была половина издательских прав и треть авторских прав на песню. Затем Элвис Пресли сделал ее мегахитом, и они стали жадными. Они подали на меня в суд. Они выиграли, они выбили меня из этого. Я мог бы отправить своих детей в колледж, как они отправили своих», — сказал Отис. «Но, ну что ж, если я зацикливаюсь на этом, я становлюсь совсем несчастным, поэтому мы пытаемся двигаться дальше». [343] Однако Лейбер и Столлер последовательно и настойчиво утверждали, что Отис « не был автором песни» (выделено ими). [24]
Поскольку он предоставил текст для версии «Hound Dog», записанной Пресли, Фредди Белл «подал в суд, чтобы получить часть авторских гонораров композитора, поскольку он изменил слова и, по сути, песню, и он мог бы заработать миллионы как автор песен версии Элвиса: но он проиграл, потому что не спросил у Лейбера и Столлера разрешения» на внесение этих изменений. [344]
Организация, владеющая правами на исполнение песни «Hound Dog» (BMI Work #94632, ISWC # T-905246869-6), — это Broadcast Music, Incorporated (BMI), а права на публикацию принадлежат Sony/ATV SONGS LLC .
{{cite web}}: |last=имеет общее название ( помощь )Я помню, как Джо Беррер (Джо был президентом Ракетного дивизиона в то время; не уверен в написании его фамилии) вернулся из Инглвуда, где он встречался с Датчем Киндлбергером и Ли Этвудом по поводу заключения контракта, и сказал нам, что было решено назвать GAM-77 "Hounddog". В то время Элвис был "Королем", и его музыкальная слава перешла и к нашей птице.