Джон Фредерик Робинсон (родился 29 декабря 1954 года), профессионально известный как JR , — американский барабанщик и сессионный музыкант , которого называют «одним из самых записываемых барабанщиков в истории». [1] Он известен своей работой с продюсером Куинси Джонсом , включая мультиплатиновый альбом Майкла Джексона Off the Wall и благотворительный сингл « We Are the World ». [1] Барабанная партия JR начинается с песни Джексона " Rock with You " , возглавляющей чарты Джексона , а его соло на барабанах открывает альбом Стива Уинвуда Back in the High Life (1986), начиная с песни номер 1 " Higher Love ". [2]
В 2016 году журнал Rolling Stone поместил JR на 81 место в своем списке 100 лучших барабанщиков всех времен. [3] Он был удостоен одной премии Грэмми за сингл Руфуса и Чаки Хана « Ain't Nothing », но играл на барабанах более чем в пятидесяти произведениях, получивших Грэмми. [4]
JR играет в самых разных стилях. Его первая известность пришла с фанк- группой Rufus, и он записал танцевальные /фанк-хиты с Pointer Sisters . В области поп- и рок-музыки его творчество простирается от прямого рока Джона Фогерти , Бонни Райт и Питера Фрэмптона до мейнстрим-попа Леди Гаги , Daft Punk , Уилсона Филлипса и Мадонны . JR поддержал многих современных исполнителей R&B, включая Уитни Хьюстон , Лайонела Ричи и Аниту Бейкер , а также певцов поп/софт-рока, таких как Барбра Стрейзанд , Сил , Питер Сетера и Род Стюарт . Он играл на ряду чистых кантри -хитов Джорджа Стрейта , Клинта Блэка и Тоби Кейта . В 1990-е годы его работа по написанию музыки к фильмам активизировалась: он играл на барабанах у Ханса Циммера , Кристофа Бека и Джеймса Ньютона Ховарда . И на протяжении всей карьеры JR он сотрудничал с джазовыми артистами, от Джеффа Лорбера до Дэвида Бенуа и Садао Ватанабэ . JR сказал, что он «барабанщик-хамелеон». [4]
JR родился 29 декабря 1954 года в Крестоне, штат Айова . [5] Его родители, Хелен Слоан и Джек Робинсон, позаботились о том, чтобы он получил музыкальное образование , начав с него уроки игры на фортепиано в пять лет. [1] Отец JR в качестве хобби играл на скрипке, а мать проигрывала ему пластинки биг-бэнда , указывая на элементы свинга . [6] Робинсон-старший также был аранжировщиком местного хора Creston Chorus. [7] Оба его дедушки были музыкальными. Его любимой пластинкой в семь лет была песня « When the Saints Go Marching In » из саундтрека к фильму 1959 года «Пять пенни» . В восемь лет он получил свою первую ударную установку — подержанную установку Людвига 1940-х годов , без томов , только малый барабан , бас , хай-хет и одну тарелку Zildjian . В десять лет он сформировал дуэт с Кевином Клеменсом, игравшим на электрогитаре. [8] Его следующей ударной установкой стала новая установка Ludwig Champagne Sparkle 1966 года. [4] Высокий и спортивный, JR колебался между баскетбольной и музыкальной карьерой, выбирая музыку. [9] В 14 лет он выступал с биг-бэндом Айовы и играл на барабанах в школьной группе, [1] используя кленовую ударную установку Ludwig White Marine Pearl. [4] JR отправился в лагерь джаз-бэндов в Северо-Западном государственном университете Миссури и Государственном университете Иллинойса , где он встретил барабанщика и преподавателя Эда Софа , который помог JR избавиться от некоторых его вредных привычек, обучая его традиционному хвату. [9] Соф посоветовала ему поступить в музыкальный колледж Беркли в Бостоне. [8]
JR выступал с группой Tommy Dorsey Band в 1973 году и обнаружил, что старые пожелтевшие чарты были очень обширными, более 1200 песен. [9] В августе 1973 года Pointer Sisters открылись для Чикаго в Мемориальном Колизее ветеранов в Де-Мойне. [10] JR присутствовал на концерте и был тронут песнями Pointer Sisters «Cloudburst» и « Yes We Can Can ». Он сказал, что «всегда хотел с ними поиграть». [11] Семь лет спустя он сыграл в хитовой песне Pointer Sisters « Slow Hand ».
Приехав в Беркли в 1973 году, JR обучался у преподавателя игры на барабанах и теоретика Гэри Чаффи, который выступал за линейную игру на барабанах , и джазового барабанщика Алана Доусона . Среди одноклассников JR были бас-гитарист Нил Штубенхаус и барабанщики Стив Смит , Кенвуд Деннард , Винни Колайута и Кейси Шойрелл . Доусон помог JR изменить опору бас-барабана на стиль «пятка вниз», на освоение которого ушли годы. JR изучал ксилофон и вибрафон с Дэйвом Сэмюэлсом , и они вместе выступали. [8] К 1974 году JR работал студийным музыкантом у профессора Джона ЛаПорты , которому требовался точный барабанщик для его обучающих записей. [9]
После пяти семестров обучения в Беркли [9] JR бросил школу, но остался в Бостоне, чтобы сосредоточиться на концертах. Он гастролировал с группой Shelter, а в марте 1978 года в ночном клубе Rare Cherry недалеко от Кливленда его группа с удивлением обнаружила, что выступает на разогреве у Руфуса и Чаки Хана . [9] После выступления Shelter Руфус и Чака Хан вышли на сцену и попросили JR остаться и поиграть с ними. Это приглашение распространялось на весь вечер. Две недели спустя JR переехали в Лос-Анджелес, чтобы занять должность гастролирующего барабанщика. Первое выступление состоялось на Гавайях, где JR встретил Дэнни Серафина , барабанщика-основателя из Чикаго, который призвал JR подписать рекламный контракт с производителем барабанов Slingerland . [8] JR записался с Руфусом в 1978 году на альбоме Numbers , выпущенном в начале 1979 года, который поднялся до 81 места в Billboard 200. Продюсер Куинси Джонс возглавил проект следующего альбома Masterjam для Руфуса. Masterjam был записан в конце 1978 года и выпущен в ноябре 1979 года. Сингл « Do You Love What You Feel » с вокалом Чакой Хан перешел на 30-е место в Hot 100. Джонс был человеком, который первым начал звонить Джону Робинсону прозвище JR. [9] Прежде чем вышел Masterjam , Джонс пригласил JR на проект альбома Майкла Джексона Off the Wall в декабре 1978 года. [1] Первое, что JR сделал в проекте, это пошел в студию звукозаписи Аллена Зентца, чтобы наложить барабаны на песни». Girlfriend » и « It’s the Falling in Love », заменившие предыдущую работу барабанщика. Джонс прослушал результаты, посовещался с Джексоном, а затем пригласил JR быть барабанщиком до конца альбома. JR вспоминает, как пошел в студию звукозаписи Westlake, чтобы записать основные треки для " Don't Stop 'Til You Get Enough ", используя только клавишные, бас и ударные. В трио входили бас-гитарист Луи Джонсон , JR, и клавишник Грег Филлингейнс : это был первый раз, когда JR встретил Филлингейнса. После того, как они записали трек, Филлингейнс стоял на скамейке у пианино, подняв руки и ликуя. Все знали, что они только что заложили основу для хита. [11] Выпущенный в августе 1979 года, Off the Wall принес JR три хит-сингла: «Don't Stop 'Til You Get Enough» (номер 1), « Rock with You » (номер 1) и « Off the Wall » ( номер 1). номер 10). [12]С этого момента JR стал барабанщиком Джонса по первому требованию. [1]
В 1980 году JR гастролировал с Руфусом и Чакой Ханом десять месяцев – это его самый продолжительный тур. Во время короткой остановки он провел один день, записывая « Give Me the Night » Джорджа Бенсона . [13] Он участвовал в написании нескольких треков сольного альбома Карен Карпентер , которые были выпущены только 16 лет спустя. В 1981 году JR записал с Руфусом «Party 'Til You're Broke» , выпустив хит-сингл «Tonight We Love». Позже в том же году альбом Руфуса Camouflage принес JR еще один хит-сингл «Sharing the Love», который достиг 8-го места в чарте R&B. [14] Руфус выпустил Seal in Red в 1983 году, а JR также сыграл на сингле Руфуса и Чаки Хана « Ain't Nothing », который возглавил чарт R&B и поднялся на 22-е место в Hot 100. премия «Грэмми» за лучшее исполнение в стиле R&B на 26-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» в начале 1984 года, единственная премия «Грэмми» для JR. [4] JR сказал, что он записал свою партию для "Ain't Nothing" в Amigo Studios в Голливуде, заменив демо-трек драм-машины своими собственными идеями, но сохранив ощущение робота. Сначала он играл в одиночку на бочке и малом барабане, затем наложил хай-хэт, а затем еще один пас на томах. В 1980-е годы было обычной практикой держать партии барабанов изолированными. [11]
Другие проекты в это время включали несколько выступлений с The Temptations и The Four Tops , [4] альбом братьев Джонсон Light Up the Night (1980), альбом Куинси Джонса The Dude (1981), госпел-альбом Луи Джонсона Passage для A&M, [ 9] и шесть песен с JR в качестве барабанщика на альбоме Патти Остин Every Home Must Have One , на котором появился чрезвычайно успешный хит-дуэт с Джеймсом Ингрэмом « Baby, Come to Me ». Басист Стэнли Кларк использовал JR для одной песни "We Supply" на альбоме Rocks, Pebbles and Sand (1980). [9] JR исполнил партию ударных в двух песнях альбома Херби Хэнкока Magic Windows (1981), а также в своем следующем альбоме Lite Me Up . Альбом The Pointer Sisters 1981 года Black & White породил хит-сингл « Slow Hand ». Джазовый клавишник Джефф Лорбер посадил JR на барабанный трон для своего альбома It's a Fact в 1982 году, а Лайонел Ричи использовал навыки игры JR на барабанах для трех песен на альбоме Lionel Richie (1982), включая большой хит " You Are ". [15] Джонс пригласил JR на одноименный альбом Донны Саммер, чтобы записать песню « State of Independent ». [4]
Когда Pointer Sisters были готовы к выпуску своего следующего альбома, продюсер Ричард Перри в начале 1982 года позвонил JR, чтобы привезти его барабаны в собственную студию Перри 55 на Мелроуз-авеню . И снова JR присоединился к басисту Натану Уоттсу, чтобы сформировать ритм-секцию, поддерживая Джона Барнса на клавишных, а также меняющийся состав гитаристов. Паулиньо да Кошта добавил ударные. JR вспомнил, что музыка песни " I'm So Excited " была на удивление фанковой, которая вошла в топ-40 хитов в 1982 году, а затем в топ-10 в 1984 году как ремикс. [11] Лайонел Ричи задействовал нескольких барабанщиков, включая JR, для своего альбома Can't Slow Down (1983). В 1982 году в Ocean Way Studio A JR сформировал трио, в которое вошли Ричи, игравший на синтезаторе Yamaha CS-80 , и Абрахам Лабориэль, игравший на электробасе. По словам JR , все трое записали основные треки для " All Night Long (All Night) ", чтобы создать "пространство и грацию, необходимые песне". [11] После этого в микс были добавлены партии ударных. Песня возглавила три чарта Billboard : поп, R&B и современный для взрослых. [16] Гленн Фрей взял с собой JR в поездку в сентябре – ноябре 1982 года, начиная с Японии и возвращаясь в США; все в поддержку его сольного альбома No Fun Aloud . [4]
Темой летних Олимпийских игр 1984 года была « Олимпия » Сержио Мендеса , который использовал JR для акустических барабанов и Терри Боззио для программирования электронных барабанов. Дайана Росс призвала JR записать ее песню « Missing You » (1984). Продюсер Тед Темплман использовал JR для первого сольного проекта Дэвида Ли Рота Crazy from the Heat (1984). [4] Из этого получилось два хита: кавер на песню « California Girls » группы Beach Boys и попурри из классических поп-музыки « Just a Gigolo » и « I Ain't Got Nothing ». Ричард Перри использовал JR для своих трех песен на альбоме Лоры Браниган Self Control (1984). Филлингейнс использовал JR для написания нескольких песен из его сольного альбома Pulse (1984). ДеБарж включил некоторые барабаны JR в альбом Rhythm of the Night (1985). Эрик Клэптон включил JR в одну песню из своего альбома Behind the Sun (1985). Бенсон использовал JR в нескольких песнях из своего альбома 20/20 1985 года , включая кавер на « Beyond the Sea (La Mer) », который попал в чарты Великобритании. [4] Уитни Хьюстон записала несколько треков с JR в 1984 году для своего одноименного альбома, дав JR еще больше хитов номер 1: « Saving All My Love for You » в 1985 году и « Greatest Love of All » в 1986 году. В следующем альбоме Хьюстон использовался JR. хит номер 1 « Разве у нас почти не было всего » (1987). [15] [17]
Майкл Джексон, Лайонел Ричи и Куинси Джонс возглавляли проект «США для Африки» по оказанию помощи пострадавшим от голода 1983–1985 годов в Эфиопии . Чтобы записать ритм-треки для благотворительного сингла « We Are the World », Джонс заказал Lion Share Studios в Лос-Анджелесе, старую студию ABC/Dunhill , где Руфус впервые записывался, и Джонс позвонил JR, чтобы тот сделал кавер на барабаны. JR присоединился к басисту Джонсону и клавишнику Филлингейнсу, чтобы разучить песню Ричи и Джексона, пока все собрались вокруг фортепиано. JR вспоминает, что, когда пришло время нажать кнопку записи, различные руководители отрасли и представители СМИ подняли слишком много шума, портя атмосферу, и Джонс попросил JR их убрать. JR крикнул: «Все, уходите, давайте сначала запишемся, а потом вы все сможете вернуться!» Именно это и произошло. [11] Основные ритм-треки прошли очень хорошо, а на следующей неделе последовала еще одна сессия записи для голосов всех знаменитостей. «We Are the World» стал одним из самых продаваемых синглов всех времен.
С середины 1980-х JR играл на барабанах у широкого круга исполнителей рока, софт-рока и поп-музыки. Он заменил работу Расса Канкеля над шестью треками альбома Боба Сегера Like a Rock в 1985 году, отметив, что Сегер хотел слышать только низкие деревянные барабаны, а не медные малые барабаны. [2] Морис Уайт использовал JR для некоторых песен своего сольного альбома Maurice White (1985), [4] на котором его кавер на « Stand by Me » стал хитом. [18] В ноябре 1985 года JR был в Нью-Йорке, записывая песни для альбома Джорджа Бенсона « Пока город спит...» . [4] Расс Тительман позвонил ему, чтобы он принес свои барабаны в студию Unique Recording Studios для работы над грядущим альбомом Стива Уинвуда Back in the High Life . [4] [11] Тительман и Уинвуд использовали различные комбинации барабанов JR, драм-машин, триггерных и секвенсорных сэмплов, чтобы создать тот электронный поп-звук, который они искали. [2] [19] [20] Барабанная партия JR в песне « Higher Love » изначально была просто игрой JR между песнями, отбивая римшоты на своем винтажном медном барабане Ludwig Black Beauty, чтобы звучать как латинский тимбале . [2] [4] Инженер Том Лорд-Алдж записал барабанный рисунок на пленку и перенес его в начало песни. [21] Уинвуд и Тительман были очень довольны результатом, и в начале альбома была использована барабанная заливка. После того, как песня заняла первое место в Billboard Hot 100 в 1986 году, эта композиция стала настолько известной, что JR включил ее на свой автоответчик, чтобы звонящие знали, что они позвонили нужному человеку. [2]
JR собрал свою собственную группу в 1986 году, наняв своего друга басиста Нила Штубенхауса , гитариста Марти Уолша и пианиста Алана Паскуа . Они вместе давали концерты, когда президент Warner Bros. Records Ленни Уоронкер позвонил JR, чтобы наверстать упущенное. JR рассказал Уоронкеру о своей группе, а Уоронкер сказал, что вокалистом группы должен стать Джон Фогерти (бывший Creedence Clearwater Revival ). Поработав над более чем дюжиной песенных идей Фогерти, JR и его группа записали Eye of the Zombie для Фогерти в 1986 году, а затем отправились в турне для продвижения альбома. В дороге, выступая в качестве музыкального руководителя, JR сидел за ударной установкой Yamaha Power Recording с двумя бас-барабанами, используя плоскую педаль справа и носок слева. Использовались три хай-хэта: 15-дюймовый Zildjian Quick Beats слева и два связанных 13-дюймовых Zildjian K-series справа. [2] JR сказал, что тур был разочаровывающим, потому что Сол Зэнц подал в суд на Фогерти и не мог играть свои популярные песни CCR. [13]
Другие работы JR в этот период включали Bête Noire Брайана Ферри ( 1987), джазовый сборник TDK Joyride (1987), I Stand Alone Агнеты Фельтског ( 1987) и Boz Scaggs Other Roads (1988). [15] Альбом Майкла Джексона Bad записывался более года в 1985–87 годах. JR играл на барабанах в шести песнях альбома: « Bad », « The Way You Make Me Feel », « Speed Demon », « Liberian Girl », « Dirty Diana » и « Smooth Criminal ». Четыре из них вошли в топ-40. [12]
В 1988 году продюсер Патрик Леонард позвал JR для работы над альбомом Мадонны Like a Prayer . Вместе со своим давним барабанным техником Джоном Гудом (позже работавшим в Drum Workshop ) JR привез свои барабаны в студию Johnny Yuma Studios, принадлежащую Леонарду, в Голливуде, чтобы подготовиться к сессии. Сессия застопорилась в ожидании появления Мадонны, потому что она предпочитает присутствовать при записи барабанов. Но JR не мог ждать и все равно записал свои барабаны для " Express Yourself ". Когда Мадонна появилась и познакомилась с JR, он сказал, что, по его мнению, песня "дымящая". Мадонна послушала запись барабанов и сказала: «Это чертовски здорово!» [11]
Продюсер Глен Баллард (Pointer Sisters, Патти Остин) во многом опирался на JR при написании пары альбомов Уилсона Филлипса , включая Wilson Phillips в 1990 году и Shadows and Light в 1992 году. Эти проекты поместили еще шесть синглов в топ-40 в дискографию JR. Баллард также включил JR в дебютный альбом Кертиса Стигерса (1991), выпустив два сингла в чартах Hot 100, за которыми последовали ретроспективный альбом К. Т. Ослина Songs from an Aging Sex Bomb и одноименный альбом Леи Салонги , оба в 1993 году .
В 1989 году Куинси Джонс использовал JR в песне « Тихий шторм» « The Secret Garden (Sweet Seduction Suite) » (1990) с участием певца Эла Б. Конечно! , Джеймс Ингрэм , Эль ДеБарж и Барри Уайт . Джонс также включил JR в песню « Tomorrow (A Better You, Better Me) » с Тевином Кэмпбеллом на вокале, которая заняла 75-е место .
_-_by_Keith_Hinson.jpg/1280px-John_JR_Robinson_in_2019_(cropped)_-_by_Keith_Hinson.jpg)
JR присутствовал на нескольких джазовых концертах с Херби Хэнкоком, Джеффом Лорбером и Джорджем Бенсоном в 80-х, а в 1990-х он начал заниматься джазом. Куинси Джонс использовал JR в альбоме Q's Jook Joint , который поднялся на первое место в джазовых чартах. Джазовый пианист Дэвид Бенуа использовал JR для записи своего альбома Shadows 1991 года . Английский композитор Майк Олдфилд выбрал JR для одного трека на своем альбоме Tubular Bells II (1993). С JR на шести треках альбом Лорбера Worth Waiting For поднялся на первое место в чарте Contemporary Jazz в 1993 году. [23] Лорбер снова использовал JR в альбоме West Side Stories в 1994 году, достигнув пятого места в том же чарте. [24]
Мексиканский певец Луис Мигель решил записать альбом в Лос-Анджелесе под эгидой Warner, а JR был выбран барабанщиком в проекте под названием 20 Años . Два сингла с альбома поднялись на первое место в чарте US Hot Latin Songs : « Entrégate » и « Tengo Todo Excepto a Ti », оба в 1990 году. Британский певец и автор песен Сил использовал четырех барабанщиков, включая JR, для своего альбома Seal 1991 года . Песня « Crazy » с JR на барабанах заняла 7-е место в Hot 100. [25] [26] Английский певец Род Стюарт использовал JR для своей песни « Rhythm of My Heart », поднявшись на 5-е место в Hot 100 в 1991 году. [27] Канадский гитарист Робби Робертсон использовал JR в двух песнях на своем альбоме Storyville (1991) и еще раз в альбоме 1994 года Music for The Native Americans . [4] Альбом Баффи Сент-Мари « Coincidence and Likely Stories» 1992 года был создан при содействии JR.
Барбра Стрейзанд взяла JR в турне в 1993–94 годах для Барбры Стрейзанд на концерте . После этого JR всегда был концертным барабанщиком Стрейзанд. [28] Тительман привел JR в альбом Майкла Макдональда «Blink of an Eye» (1993). В 1995 году JR гастролировал с английским гитаристом Питером Фрэмптоном , записывая концерты для создания концертного альбома Frampton Comes Alive! II . [13] Он также участвовал в записи дебютного альбома Дженнифер Лав Хьюитт Let's Go Bang (1995). Клэптон и Babyface использовали JR на барабанах и Нэйтана Иста на басу для песни « Change the World », записанной на Record Plant в Лос-Анджелесе; песня появилась в фильме «Феномен» 1996 года и получила премию «Грэмми». [4] В 1997 году JR был одним из двух барабанщиков на альбоме Клинта Блэка Nothin' But the Taillights , затем в 99 году JR был единственным барабанщиком на его следующем альбоме D'lectrified , который поместил два сингла в Hot 100. [29] JR ежегодно участвовал в Celebrity Fight Night, благотворительном мероприятии, проводимом в Аризоне в пользу Паркинсонического центра Мухаммеда Али при неврологическом институте Барроу . Мероприятие проводится под музыкальным руководством Дэвида Фостера с 1999 года. [7] [30] JR поддерживал Барбру Стрейзанд в 1999–2000 годах в ее туре Timeless . [13]
Кантри-исполнитель Тоби Кейт использовал JR для своего альбома Pull My Chain (2001), который добавил три песни в Hot 100. JR также играл на своем следующем альбоме Unleashed (2002). В 2006–2007 годах JR присоединился к телевизионному композитору Майку Посту в группе LA Blues Alliance, состоящей из местных сессионных музыкантов. Группа выпустила блюзовый альбом What a Life в мае 2007 года. [32] [33] JR помог отпраздновать 75-летие Куинси Джонса в Монтрё, Швейцария, в июле 2008 года. О вечеринке был снят видеоальбом Quincy Jones: The Празднование 75-летия – концерт в Монтрё . JR поддержал широкий круг вокалистов в группе, состоящей из него самого, клавишников Грега Филлингейнса и Дэвида Деломма, гитариста Пола Джексона-младшего, басиста Натана Иста и перкуссиониста Паулиньо да Коста . [34] Сил использовал JR в своей кавер-версии «Stand By Me» в 2008 году. Начиная с 2010 года, JR гастролировал с Дэвидом Фостером, [25] бэк-вокалистами, такими как Питер Сетера , The Tenors , Рубен Стаддард , Чарис и Натали Коул . [13]
В 2012 году, присоединившись к басисту Натану Исту, JR записал с Daft Punk их альбом Random Access Memories . Сингл « Lose Yourself to Dance » возглавил чарт Dance Club. " Instant Crush " хорошо зарекомендовал себя на Hot Dance/Electronic, а вступительная песня альбома " Give Life Back to Music " достигла 9-го места в чарте Dance Club. [35] JR сказал, что в некоторых песнях этого проекта участвовали несколько барабанщиков по отдельности, например, в песне « Giorgio by Moroder », в которой участвовали Омар Хаким в Нью-Йорке и JR в Лос-Анджелесе. В том же году Олдфилд доверился JR на церемонии открытия летних Олимпийских игр 2012 года . [4] Лиза Стэнсфилд использовала JR для своего альбома Seven , особенно для трека « Can't Dance ». Олдфилд привел JR в свой проект Man on the Rocks 2014 года , а новозеландка Кимбра использовала JR для своего альбома The Golden Echo 2014 года .
JR был барабанщиком в песне Леди Гаги « Stupid Love » (2020), которая поднялась на 5-е место в Billboard Hot 100. [36]
JR сформировал недолговечную группу Bridge 2 Far (1989) с певцом Марком Уильямсоном и снова с Уильямсоном в трио TRW с гитаристом Майклом Томпсоном . TRW выпустила альбом Rivers of Paradise на Frontiers Records в 2007 году. Вместе с группой Native Son JR выпустил Son Talk в 2011 году на лейбле King Japan. Native Son — это Томпсон (гитара), JR (ударные), Бобби Уотсон (саксофон) и Мо Плежер (бас). [25]
JR выпустил два сольных альбома: Funkshui (2004) и Platinum (2007). Он сказал, что песни на Platinum состояли в основном из фанка и рока и были записаны в его домашней студии в Thousand Oaks , Home Court, с использованием цифрового микшерного пульта Yamaha Pro Audio DM2000 . [13] Он был введен в Зал славы Ассоциации рок-н-ролла Айовы в 2005 году [25] и в Зал славы Rock Godz в 2019 году. [37] JR ведет радиошоу «Vinyl Night» на EnterTalk Radio. [38]
JR играл на барабанах во многих фильмах , всегда следуя заранее написанной схеме. Он сказал, что работа в кино – самая сложная, поскольку требует более высокой степени концентрации и сосредоточенности. [13] Среди его работ в кино и на телевидении — «Похмелье» в интерпретации Кристофа Бека в 2009 году , [13] «Обычные люди» для Марвина Хэмлиша в 1980 году, [9] Гранд-Каньон (1991), «Мой кузен Винни» (1992), «Телохранитель» (1992). ), Космический джем (1996), То, что ты делаешь! (1996), «Побег из Лос-Анджелеса » (1996), Джерри Магуайр (1996), День независимости (1996), [25] «История о нас» (1999), [4] и «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» (2016). [25] JR снова присоединился к Беку в фильме Hot Pursuit в 2015 году. [7] В фильме «Человек из стали» (2013) JR был лидером нескольких барабанщиков, записанных с объемным звуком 5.1 в аранжировке Ханса Циммера . [4]
На телевидении JR играл в сериале «Скорая помощь» (1994) и несколько раз был барабанщиком в оркестре трансляции премии «Оскар» . [25] Присоединившись к саксофонисту Тому Скотту и басисту Натану Исту, JR записал музыку и играл на барабанах в документальном фильме HBO «Бронкс, США» , в котором появился видеоклип «Gonna Be Alright» (2019) об агенте по поиску талантов Джордже Шапиро . [39]
Примерно в 1979 году благодаря усилиям чикагского барабанщика Дэнни Серафина компания Slingerland Drum Company привлекла JR в качестве индоссанта. Он сказал, что предпочитает том-барабаны с двумя головками из-за их отзывчивости, но играл с одинарными головками, когда этого требовал проект звукозаписи. [9] JR одобрил барабаны Yamaha , начиная с 1981 года. [6] Yamaha выпустила фирменный малый барабан размером 5×15, разработанный JR, с тонкой 4-слойной березовой оболочкой, окруженной комбинацией 4-слойных усиливающих обручей из березы и 19-слойного винтажного барабана. деревянные обручи. Подструнник был необычным: 25-жильный из углеродистой стали в более крупном слое толщиной 2,7 мм. Второй фирменной ловушкой JR была более толстая семислойная березовая скорлупа размером 5,5×14 с медными гвоздями по периметру и цинковыми обручами толщиной 3 мм. Вместе с Митчем Митчеллом JR был неравнодушен к педали бас-барабана ASBA Caroline из-за ее большей гибкости. [40] В 1990–91 годах JR участвовал в тестировании первых педалей для бас-барабанов Axis Percussion . [41]
Ленни ДиМузио, давний специалист Zildjian по связям с артистами, подписал контракт с JR примерно в 1980 году. [9] Рич Мангикаро [8] из тарелок Paiste подписал с JR соглашение об одобрении в марте 2006 года, сотрудничая с JR в разработке 24-дюймовой тарелки Masters Deep Ride. , [42] и 24-дюймовая тарелка Swish Ride «Signature Groove», [43] изготовленная из бронзового медного сплава CuSn8 серии 2002 года Paiste, содержащего 8% олова, необработанная снизу из-за сложности. [44]
В 2007 году Yamaha выпустила еще один малый барабан JR Signature, на этот раз сделанный из березы с кленом «птичий глаз» на внешней поверхности. Он был размером 6,5×14, опять же с медными гвоздями по краю подшипника, чтобы сделать звук более плотным. [6] В 2009 году, после того как Yamaha сменила персонал по связям с артистами, JR перешел на поддержку барабанов Drum Workshop (DW), воссоединившись со своим старым барабанным техником Джоном Гудом, который теперь был вице-президентом компании. [1]
JR принимает участие в мастер-классах по игре на барабанах и отраслевых съездах, таких как NAMM Show в Анахайме, Drummer's Reality Camp в Пасадене, Musikmesse Frankfurt , Bag'Show в Париже и Международном съезде Общества ударных искусств (PASIC) в Индианаполисе. [13] JR работал судьей на студенческом джазовом фестивале 2002 года в Нотр-Даме . В 2011 году JR выпустил обучающее видео для барабанщиков под названием John JR Robinson: The Time Machine . На видео появляется барабанный техник JR Джон Орешник, а также Дэвид Фостер, Натан Ист, Пол Джексон, Авраам Лабориэль и Луис Конте. [45] Видео было названо DVD года по версии журнала Modern Drummer . [25]
JR играл на барабанах в следующих песнях, которые попали в чарт Billboard Hot 100 : [15]