Джон Стюарт ( Джон Альфред Лауден Кроалл ; 18 июля 1898 г. – 17 октября 1979 г.) родился в шотландской семье и был очень популярным исполнителем главной роли в британских немых фильмах в 1920-х годах. Он успешно перешел в говорящее кино в 1930-х годах, и его кинокарьера продолжалась почти шесть десятилетий. Он снялся в 172 фильмах (включая короткометражки), 123 театральных постановках и 103 телевизионных пьесах и сериалах.
Джон Кроалл – позже Джон Стюарт – родился в Эдинбурге 18 июля 1898 года. Он происходил из богатой семьи, чья компания John Croall & Sons , которой управлял его дед, производила шасси для роскошных автомобилей, таких как Rolls-Royce . Когда ему было семь лет, семья переехала в Лондон, поселившись в доме в Хэмпстеде. [1] Его родители разошлись в следующем году, и Джон жил со своей матерью и двумя братьями в Сент-Джонс-Вуд . Он учился в гимназии Данстейбл в качестве пансионера, а в тринадцать лет переехал в Истборнский колледж : «В учебе я был довольно безнадежен. Я любил игры, особенно регби и пятерки». [2] Ранним амбициозным желанием было стать военно-морским врачом, но затем он решил пойти в армию. Сначала его отвергли, потому что он был несовершеннолетним, но в девятнадцать лет его приняли, и он присоединился к полку Black Watch в качестве рядового. Затем он был направлен вторым лейтенантом во 2-й батальон горцев Сифорта , с которым он служил в секторе Аррас на Западном фронте. Он был демобилизован из-за окопной лихорадки в сентябре 1918 года и госпитализирован в Лондоне, выписан в День перемирия. [3] Ожидая демобилизации в Шотландии, он стал офицером по развлечениям батальона, организуя концерты для благотворительности. [4]
После недолгого периода работы в лондонском офисе семейной фирмы, вопреки желанию своей семьи, он решил попробовать себя в качестве актера, используя сценическое имя Джон Стюарт. [5] Несмотря на отсутствие актерского образования, он дебютировал на сцене в качестве статиста в постановке 1919 года «Троянские женщины» в театре Old Vic , а затем появился в главной роли в шестимесячном туре « Китайской головоломки». [6] Кинопродюсер и режиссер Уолтер Уэст, который считал, что у него «кинематографическое лицо», попросил его сыграть небольшую роль в своем немом фильме 1920 года « Ее сын» , за которую ему платили три гинеи в день. Фильм снимался на студии Broadwest Company в Уолтемстоу . [7] Это привело к тому, что в том же году его утвердили на два других фильма Уэста «Великая веселая дорога» и «Огни дома» , после чего он решил сосредоточиться на кинокарьере. Затем его утвердили на роль известного валлийского скрипача Дэвида Моргана, главную роль в фильме « Земля моих отцов» . Получив хорошие отзывы, в 1922 году он продолжил играть главную романтическую роль в фильмах «Зловещая улица» , «Спортивный двойник» и «Если четыре стены рассказали» , а в 1923 году появился в фильмах «Эта свобода» , «Школа злословия» и «Любовные похождения Марии, королевы Шотландии» . [8] Во время спада в британской киноиндустрии он вернулся на сцену, дебютировав в Вест-Энде в роли лорда Блина в пьесе « Наши лучшие » , уничтожающей критике Сомерсета Моэма на современное общество, которая была показана 548 раз. [9] В этот период он работал в киностудиях днем и в театре по вечерам.
В 1924 году он женился на Жанне Лагрен, молодой француженке из Амьена. В 1920-х годах он снялся в 35 немых художественных фильмах (и 20 короткометражных фильмах), большинство из которых сейчас утеряны. [10] Двумя его наиболее известными фильмами этого периода были дебют Хичкока как режиссера «Сад наслаждений» (1925) [11] и «Хиндл просыпается» (1927), поставленный Морисом Элви по скандальной пьесе Стэнли Хоутона. [12]
Он стал особенно популярен среди кинозрителей после трех военных фильмов [13], снятых Элви: «Мадемуазель из Армантьера» (1926) и «Командир полета» (1927), в которых он играл напротив американской актрисы Эстель Броуди , и «Розы Пикардии» , где его партнершей была Лилиан Холл-Дэвис . Эти фильмы получили широкую известность, а Daily Chronicle заявила, что «Джон Стюарт, несомненно, лучший исполнитель главной роли в британских фильмах». [14] Его популярность была такова, что в 1927 году был создан фан-клуб под названием «Клуб дружбы Джона Стюарта», который привлек большое количество членов. Но его слава дорого стоила, так как его часто окружали поклонницы. Когда он открыл новый кинотеатр Clapham Pavilion, ему пришлось обеспечить полицейскую защиту от ликующих фанаток. [15] После посещения Ярмарки кинохудожников в Блумсбери его окружили двести кричащих молодых женщин, которые обхватили его за шею и схватили за руки. «У меня отобрали шляпу, носовой платок и галстук, разорвали карманы и разорвали пальто, и все это, по-видимому, на сувениры», — объяснил он на следующее утро. [16]
В 1929 году он и Эстель Броуди воссоединились в фильме «Китти » режиссера Виктора Сэвилла — одном из первых британских «разговорных фильмов». [17] В фильме использовалась синхронизированная музыкальная партитура со звуковыми эффектами и диалогами, записанными в Нью-Йорке, поскольку в Британии не было звукозаписывающего оборудования. [18] В отличие от нескольких звезд немого кино он легко перешел к говорящим фильмам. Теперь, будучи разведенным со своей первой женой, в 1928 году он встретил Мюриэль Энджелус (урожденная Мюриэль Финдли у шотландских родителей в Лондоне) на съемках фильма « Морякам все равно» . В 1931 году она была утверждена на роль его невесты в звуковом ремейке фильма « Пробуждение Хиндла» , а в 1933 году они поженились.
В 1932 году он сыграл три контрастные роли: он был ведущим детективом в своем втором фильме режиссера Альфреда Хичкока, триллере « Номер семнадцать» ; [19] он был агрессивным и амбициозным бригадиром на сталелитейном заводе в « Людях из стали» , в котором также снимались Франклин Дайалл , Бенита Хьюм и Хезер Энджел ; и он снялся в роли героя-солдата, который поддается чарам Бригитты Хельм в фильме «Атлантида» (также известном как «Хозяйка Атлантиды»), режиссера выдающегося Г. В. Пабста , который снял много сцен в пустыне Сахара. В фильме «Белла Донна» (1934) он произвел впечатление идеалистичным и заблуждающимся мужем Мэри Эллис , хорошо сочетаясь с коллегой по фильму Конрадом Фейдтом . Он также сыграл в двух фильмах с Грейси Филдс в главной роли : ее учителя в фильме «Эта неделя благодати» (1933) и ее жениха в фильме «Шоу продолжается» (1937).
Примерно в это же время он начал больше работать в театре. Наряду с такими постановками в Вест-Энде, как Finished Abroad в 1934 году ( Savoy ), и в 1935 году Public Savior No.1 ( Piccadilly ), Butterfly on the Wheel (Playhouse) и The Limping Man ( Saville ), он гастролировал с No Exit (1936) и What We All Want (1937). В 1938 и 1939 годах он руководил репертуарной компанией в течение двух сезонов в Sunderland Empire . [20] Тем временем Мюриэль Энджелус добилась успеха в мюзикле Balalaika в Вест-Энде, и ей предложили голливудский контракт с Paramount Studios . [21] Пара рассталась, когда она переехала в Америку.
В начале войны он попытался вернуться в свой старый полк, но был признан непригодным из-за своей предыдущей болезни, окопной лихорадки. [22] Весной 1940 года он провел еще один репертуарный сезон в Сандерленде, на этот раз в театре короля. Вернувшись в кино, он появился в двух малобюджетных комедийных фильмах с Артуром Луканом и Китти МакШейн : «Старушка Райли в обществе» (1940) и «Призраки старой матери Райли» (1941), а также снялся с Уилфредом Лоусоном и Бетти Стокфельд в фильме «Твердая сталь» (1942) в роли романтического поэта и композитора. У него были небольшие роли в пропагандистских фильмах о войне, включая «Корабли с крыльями» (1941) Майкла Балкона , дань уважения военно -воздушным силам флота , в главных ролях: Лесли Бэнкс , Энн Тодд и Джон Клементс ; драматическо-документальный фильм «Большая блокада» (1941), в котором многие звезды играли эпизодические роли; и Flying Fortress (1942) о прибытии американских летчиков в Британию. Но существенные роли продолжались: он был убедителен в роли циничного редактора газеты, женатого на Энн Кроуфорд в триллере Headline (1943), и в роли симпатичного мужа Филлис Кэлверт в мелодраме Гейнсборо Madonna of the Seven Moons (1945). Он продолжал работать в театре все это время. [23] Разведясь с Мюриэль Энджелус, в 1943 году он женился на актрисе Барбаре Фрэнсис, [24] которая была его ведущей актрисой в Сандерленде. У них было двое сыновей, Джонатан и Стивен, оба родились во время войны. [25]
Его профессионализм и надежность были таковы, что на протяжении 1950-х годов он работал постоянно, играя второстепенные роли профессионалов среднего класса, таких как врачи, полицейские инспекторы, детективы, банковский менеджер, коронер и магистрат. Он также появился в трех фильмах для Hammer Studios , The Revenge of Frankenstein (1958), Blood of the Vampire (1958) и The Mummy , и снялся в двух известных комедиях, The Naked Truth (1957) и Too Many Crooks (1959).
После возобновления телевидения после войны он снялся в фильмах «Убийство в соборе » (1947), «RUR» (1948), «Десять негритят» (1949), «Время и Конвеи» (1950) и «Дети железной дороги» (1951). Среди его многочисленных последующих телевизионных ролей были появления в фильмах «Билли Бантер из школы Грейфрайерс» (1952–1954), «Дети железной дороги» (снова, 1957–1958), детском научно-фантастическом сериале «Затерянная планета» (1954–1955) и популярной больничной драме « Отделение неотложной помощи 10» (1959). Тем временем в кино он сыграл капитана Керра с корабля HMS Hood в эпическом фильме Льюиса Гилберта « Потопить Бисмарк!» (1960), а в театре он сыграл роль капитана группы Вуда в пьесе Теренса Раттигана «Росс» (Хэймаркет и тур, 1960), истории Лоуренса Аравийского . В 1960-х годах он в основном работал на телевидении, [26] но 1970-е годы принесли ему интересные появления в фильмах «Молодой Уинстон» (1972) и «Супермен» (1978). Он умер 17 октября 1979 года, его актерская карьера длилась почти шестьдесят лет. [27]
Его краткие мемуары Caught in the Act были опубликованы The Silent Picture (1971). Его сын, Джонатан Кроалл, написал три книги о своем отце: John Stuart: Portrait of an Actor (Blurb Books, 2011); Forgotten Stars: My Father and the British Silent Film World (Fantom, 2013); и From Silent Film Idol to Superman: The Life and Career of John Stuart (McFarland, 2023). Последняя включает в себя много ранее неопубликованной личной и профессиональной информации. Его сын также написал две газетные статьи: «Мой отец, звезда немого кино» в The Stage и «Мой папа, звезда немого кино» в The Guardian . [28]
В эту фильмографию вошли только художественные фильмы, взятые из книги Джонатана Кроула « От идола немого кино до Супермена: жизнь и карьера Джона Стюарта» (МакФарланд, 2023).