Ларри Риверс (урожденный Ицрох Лоиза Гроссберг ; 17 августа 1923 — 14 августа 2002) — американский художник, музыкант, кинорежиссёр и иногда актёр. [1] Многие ученые считают его «крестным отцом» и «дедушкой» поп-арта . Он был одним из первых художников, объединивших беспредметное, ненарративное искусство с повествованием и объективной абстракцией. [1] [3]
Ларри Риверс родился как Ицрох Лойза Гроссберг в Бронксе , штат Нью-Йорк , в семье еврейских иммигрантов из Украины. [4] Риверс начал рисовать в 1945 году и учился в школе Ганса Хофмана с 1947 по 1948 год. [5] Он получил степень бакалавра художественного образования в Нью-Йоркском университете в 1951 году. [5]
Его работы были быстро приобретены Музеем современного искусства . Картина 1953 года «Вашингтон, пересекающий Делавэр», была повреждена в результате пожара в музее пять лет спустя. [6]
Он был поп-художником Нью -Йоркской школы , воспроизводившим повседневные предметы американской массовой культуры как искусство. Он был одним из одиннадцати нью-йоркских художников, представленных на открытии выставки в галерее Terrain в 1955 году.
Его контекстуализировали как развитие абстрактного экспрессионистского наследия Виллема де Кунинга , «адаптирующего свободу техники абстрактного экспрессионизма к фигуративным целям». [7]
В начале 1960-х годов Риверс жил в отеле «Челси» на Манхэттене , известном своими творческими жителями, такими как Боб Дилан , Дженис Джоплин , Леонард Коэн , Артур Кларк , Дилан Томас , Сид Вишес и множество людей, связанных с «Фабрикой» Энди Уорхола и куда он привез нескольких своих французских друзей -реалистов , таких как Ив Кляйн , написавший туда в апреле 1961 года свой «Манифест отеля Челси» , Арман , Марсьяль Райсс , Жан Тэнгли , Ники де Сен-Фалль , Кристо , Даниэль Сперри или Ален Жаке , несколько из которых, как и Риверс, оставили несколько произведений искусства в холле отеля для оплаты номеров. В 1965 году Риверс провел свою первую обширную ретроспективу в пяти важных американских музеях. [ нужна цитата ]
Его последней работой для выставки стала «История русской революции» , которая позже была выставлена в расширенной постоянной экспозиции в Музее и саду скульптур Хиршхорна в Вашингтоне, округ Колумбия. Он провел 1967 год в Лондоне, сотрудничая с американским художником Говардом Кановицем . [ нужна цитата ]
В 1967 году Риверс во второй раз отправился в Африку вместе с Пьером Домиником Гайссо, чтобы закончить свой документальный фильм «Африка и я» , который был частью новаторского сериала NBC «Эксперименты на телевидении ». Во время этой поездки они едва избежали казни как подозреваемые в наемничестве. [7]
В течение 1970-х годов Риверс тесно сотрудничал с Дианой Молинари и Мишелем Одером во многих проектах видеокассет, включая печально известные «Тити» , а также работал в неоне . [8]
Ноги Риверса появились в фильме Джона Леннона и Йоко Оно 1971 года « Up Your Legs Forever» . [9]
В 1971 году он курировал «Некоторые американские истории» в Институте искусств Университета Райса в Хьюстоне, где его собственные работы были выставлены вместе с работами Эллсворта Осби, Питера Брэдли, Фрэнка Боулинга , Дэниела ЛаРю Джонсона, Джо Оверстрита и Уильяма Т. Уильямса. . [10]
Между 1940 и 1945 годами он работал джазовым саксофонистом в Нью-Йорке ; он изменил свое имя на Ларри Риверс в 1940 году после того, как его представили как «Ларри Риверс и грязевые коты». [11] Он учился в Джульярдской музыкальной школе в 1945–46 годах вместе с Майлзом Дэвисом , с которым он оставался друзьями до смерти Дэвиса в 1991 году .
Ларри Риверс родился в Бронксе в семье Сэмюэля и Сони Гроссберг, еврейских иммигрантов из Украины. [5] Он сменил имя на Риверс в 1940 году, в начале своей карьеры джазового саксофониста. [7]
В 1945 году он женился на Августе Бергер, и у них родился сын Стивен. [1] Риверс также усыновил сына Бергера от предыдущих отношений, Джозефа, и вырастил обоих детей после развода пары. [1] Он жил со своей тещей Берди Бургер, которая была его любимой моделью, в Саутгемптоне, Лонг-Айленд, с 1953 по 1957 год. [7]
В 1961 году он женился на Кларис Прайс, школьной учительнице из Уэльса, которая заботилась о двух его сыновьях. [11] Отношения длились шесть лет, прежде чем они расстались. [11] Однако за время совместной жизни у пары родились две дочери, Гвинн и Эмма. [12]
Вскоре после этого он жил и сотрудничал с Дианой Молинари, которая фигурировала во многих его работах 1970-х годов. [ нужна цитата ]
Риверс тогда жил с Шейлой Лэнхэм, художницей и поэтессой из Балтимора. [ нужна цитата ]
В начале 1980-х Риверс и художница-фигуративистка Ист-Виллидж Дарья Дещук (1956–2017) жили вместе, и в 1985 году у них родился сын Сэм Дешук Риверс. Они оставались хорошими друзьями до смерти Риверса. [13]
Риверс также поддерживал отношения с поэтом Фрэнком О'Хара в конце 1950 - х годов и произнес панегирик на похоронах О'Хара в 1966 году .
На протяжении всей своей карьеры Риверс содержал студии в Нью-Йорке , Саутгемптоне, Лонг-Айленде и Сиуатанехо, Мексика . [ нужна цитата ]
Риверс умер в 2002 году, оставив после себя пятерых детей и тогдашнюю подругу-поэтессу Джени Олин. [12]
Его основной галереей была галерея Мальборо в Нью-Йорке. В 2002 году большая ретроспектива работ Риверса была проведена в Галерее искусств Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия. Нью-Йоркский университет купил корреспонденцию и другие документы у Фонда Ларри Риверса для размещения в своем архиве. [16] Однако его дочери Гвинн и Эмма возражали против показа одного конкретного фильма, поскольку в нем они изображены обнаженными в детстве и подростках. Целью фильма предположительно является документирование их роста в период полового созревания , но он был снят, когда они не были взрослыми по согласию. [12] Этот вопрос был рассмотрен в декабрьском номере журнала Vanity Fair за 2010 год , [12] и в октябрьском выпуске Grazia за 2010 год . [ нужна цитата ] Фильм никогда не будет показан публично по просьбе обоих детей. [ нужна цитата ]
Неон
— это самая сильная и прямая форма иллюстрации», — утверждает художник Ларри Риверс в книге Руди Стерна «
Пусть будет неон»
1979 года . «А холст — это ночь.