Kiss Me, Kate — мюзикл с музыкой и словами Коула Портера и книгой Беллы и Сэмюэля Спевака . История включает в себя постановку музыкальной версии пьесыУильяма Шекспира «Укрощение строптивой» и конфликт на сцене и за ее пределами между Фредом Грэмом, режиссером, продюсером и звездой шоу, и его ведущей леди, его бывшей женой Лилли Ванесси. Второстепенный роман касается Лоис Лейн, актрисы, играющей Бьянку , и ее парня-игрока Билла, который сталкивается с несколькими гангстерами. В оригинальной постановке снимались Альфред Дрейк , Патрисия Морисон , Лиза Кирк и Гарольд Лэнг .
«Поцелуй меня, Кэт» был ответом Портера на « Оклахому» Роджерса и Хаммерстайна и другие интегрированные мюзиклы ; это было первое написанное им шоу, в котором музыка и тексты были прочно связаны со сценарием. Премьера мюзикла состоялась в 1948 году, и он оказался единственным шоу Портера, которое было сыграно на Бродвее более 1000 раз . [1] [2] В 1949 году он получил первую премию «Тони» за лучший мюзикл .
Продюсер Арнольд Сент-Саббер задумал идею « Поцелуй меня, Кэт» после того, как стал свидетелем сценической и внесценической борьбы между мужем и женой, актерами Альфредом Лантом и Линн Фонтанн, во время их постановки «Укрощения строптивой» в 1935 году . В 1947 году он попросил Спеваков (которые в то время переживали свои собственные супружеские неурядицы) написать сценарий; Белла Спевак, в свою очередь, привлекла Коула Портера для написания музыки и текстов песен. [3]
Партитура Портера черпала вдохновение из музыкальных стилей итальянского Возрождения , опер Верди , блюза, венского вальса и, в «Brush Up Your Shakespeare», гибридного «Bowery waltz» 1897 года. При написании текста для « Kiss Me, Kate » Портер черпал вдохновение из шекспировских тем и языка, не создавая ничего эзотерического, а песня « Always True to You in My Fashion » была вдохновлена стихотворением Эрнеста Доусона « Non Sum Qualis Eram Bonae Sub Regno Cynarae » с его припевом «I have been faith to thee, Cynara, in my fashion». [3] [4] [5] [6]
После 3,5-недельного предбродвейского прослушивания в театре Шуберта в Филадельфии , начавшегося 2 декабря 1948 года, оригинальная бродвейская постановка открылась 30 декабря 1948 года в театре New Century , где она шла в течение девятнадцати месяцев, прежде чем была переведена в Шуберт , в общей сложности было дано 1077 представлений. Режиссер Джон К. Уилсон с хореографией Ханьи Холм , в оригинальный состав вошли Альфред Дрейк , Патрисия Морисон , Лиза Кирк , [7] Гарольд Лэнг , Чарльз Вуд и Гарри Кларк . Брукс Аткинсон из The New York Times похвалил «подлинную книгу, которая смешна без вставок шуток. Коул Портер написал свою лучшую партитуру за многие годы, вместе с остроумными текстами. Под руководством Ханьи Холм танцы радостны. А Лемюэль Айерс предоставил карнавальные костюмы и несколько интересных декораций». [8] Спектакль получил 5 премий «Тони», включая премию «Лучший мюзикл». Оригинальная запись 1949 года была включена в Национальный реестр записей Библиотеки Конгресса за «культурную, художественную и/или историческую значимость альбома для американского общества и аудионаследия нации». [9]
Оригинальная постановка West End открылась 8 марта 1951 года в театре Coliseum и была показана 400 раз. В постановке режиссера Сэма Спевака с хореографией снова Холма в главных ролях снялись Патрисия Морисон, Билл Джонсон , Аделаида Холл и Джули Уилсон .
Оригинальная австралийская постановка шла с февраля 1952 года в Театре Его Величества в Мельбурне, а затем в Сиднее, Брисбене, Перте и Аделаиде до 1954 года. В постановке участвовали Хейс Гордон и Джой Терпин (позже замененная Эви Хейс ). [10] [11] [12]
Лондонское возрождение открылось в декабре 1970 года в лондонском Колизее в постановке оперы Сэдлерс-Уэллс . В актерский состав вошли Эмиль Белкорт (Петруччо), Джудит Брюс, Эрик Шиллинг , Энн Ховард (Кейт), Фрэнсис Эгертон и Роберт Ллойд, под руководством Питера Коу и хореографией Шейлы О'Нил. Коу сделал перевод для британской аудитории, включая «чайный фургон», и включил «традиционные шутки английского мюзик-холла». [13] Это возрождение имело «краткий пробег», согласно Энциклопедии музыкального театра . [14] [15]
Королевская шекспировская компания поставила постановку, которая открылась в Королевском шекспировском театре в Стратфорде-на-Эйвоне 10 февраля 1987 года [16], гастролировала по Великобритании с марта по май [17] , а затем играла в лондонском театре Old Vic с 19 мая 1987 года. [18] Режиссером постановки был Эдриан Ноубл , а постановкой — Рон Филд . В постановке снимались Никола МакОлифф и Пол Джонс в ролях Лилли/Кейт и Фреда/Петруччо, а Тим Флавин и Фиона Хендли в ролях Билла/Люченцио и Лоис/Бьянки. Гангстеров сыграли Эмиль Волк и Джон Бардон , которые разделили премию Оливье 1987 года за выдающуюся игру года среди актеров в мюзикле, в то время как МакОлифф выиграла премию Оливье за выдающуюся игру года среди актрис в мюзикле. [19] Постановка была перенесена в театр «Савой» 15 января 1988 года с новым составом. [20]
Недолгое бродвейское возрождение прошло в театре Broadway в январе 1952 года. Режиссером был Джон С. Уилсон , хореографом — Ханья Холм . Холли Харрис и Роберт Райт сыграли главные роли в ролях Лилли и Фреда. [21]
Возрождение на Бродвее открылось в театре Мартина Бека 18 ноября 1999 года и закрылось 30 декабря 2001 года после 881 представления и 28 предварительных просмотров. Режиссер Майкл Блейкмор , продюсер Ричард Годвин и хореографы Кэтлин Маршалл и Роб Эшфорд , в состав актеров на открытии вечера входили Марин Маззи , Брайан Стоукс Митчелл , Эми Спэнджер , Майкл Берресс , Рон Холгейт , Ли Уилкоф и Майкл Малхерен . Эта постановка выиграла премии Тони в номинациях «Лучшее возрождение мюзикла» и «Лучший актер в мюзикле» для Митчелла; Марин Маззи получила номинацию на премию Тони как лучшая актриса в мюзикле, а Майкл Берресс , Ли Уилкоф и Майкл Малхерен получили номинации на премию Тони как лучший актер в главной роли в мюзикле.
Возрождение в Вест-Энде открылось в Victoria Palace Theatre 30 октября 2001 года и закрылось 24 августа 2002 года. Как и в случае с возрождением на Бродвее 1999 года, режиссером был Майкл Блейкмор, а хореографом — Кэтлин Маршалл. В главных ролях снялись Брент Барретт и Марин Маззи . [22]
Возрождение шоу в Chichester Festival Theatre в 2012 году было перенесено в театр Old Vic на Саут-Бэнк в Лондоне в ноябре 2012 года, официальное открытие состоялось в декабре. [23] В главных ролях Ханна Уоддингхэм сыграла Лили/Кейт, а Алекс Бурн — Фреда Грэма. Режиссером постановки был Тревор Нанн . Шоу получило положительные отзывы критиков и зрителей. [24] Ханна Уоддингхэм и Алекс Бурн были номинированы на премию Оливье 2013 года как лучшая актриса/актер в мюзикле за свои выступления.
В сентябре 2015 года Opera North представила возрождение под руководством Джо Дэвиса, хореографом которого выступил Уилл Такетт . Постановка открылась в Большом театре Лидса, а затем отправилась на гастроли в Королевский театр Ньюкасла , The Lowry Salford и Королевский театр Ноттингема . [25] Постановка была спродюсирована совместно с Уэльской национальной оперой , которая продолжила гастролировать с ней в 2016 году, сначала в рамках сезона Shakespeare400 в Уэльском Миллениум-центре в Кардиффе , а затем в Ливерпульском театре Empire , Бристольском ипподроме , Новом театре Оксфорда , Театре Мейфлауэр в Саутгемптоне , Бирмингемском ипподроме и Venue Cymru Llandudno , прежде чем вернуться в Кардифф. [26] Постановка была возобновлена в Лондонском Колизее ненадолго в июне 2018 года после повторного визита в Большой театр Лидса в мае 2018 года.
Roundabout Theatre Company представила пересмотренную третью бродвейскую постановку Kiss Me, Kate с Келли О'Хара в роли Лилли Ванесси/Кейт, Уиллом Чейзом в роли Фреда Грэма/Петруччо, Стефани Стайлс в роли Лоис Лейн/Бьянки и Корбином Блю в роли Билла Кэлхауна/Люченцио. Постановка поставлена Скоттом Эллисом , хореография — Уорреном Карлайлом [27], с небольшими «феминистскими» обновлениями Амандой Грин, чтобы сделать мюзикл «более доступным для сегодняшней аудитории» [28] . Roundabout организовала благотворительный концерт шоу с О'Харой, Эллисом и Карлайлом в 2016 году [29] . Возрождение имело ограниченный показ в Studio 54. Предварительные просмотры начались 14 февраля 2019 года, а открытие состоялось 14 марта. Постановка закрылась 30 июня 2019 года. [30] [31] [32]
Возрождение под руководством Бартлетта Шера и хореографа Энтони Ван Лааста проходило в театре Барбикан в Лондоне с 4 июня по 14 сентября 2024 года, официальное открытие состоялось 18 июня. В постановке снялись Эдриан Данбар в роли Фреда / Петруччо и Стефани Дж. Блок в роли Лилли / Кэтрин. В актерском составе также участвовали Чарли Стемп в роли Билла / Люченцио, Джорджина Онуора в роли Лоис / Бьянки, а также Найджел Линдси и Хаммед Анимашаун в роли гангстеров. [33] [34] Постановка была снята на сцене для выпуска в кинотеатрах Великобритании и за рубежом, запланированного на 17 ноября 2024 года. [35]
Действие I
Актерский состав музыкальной версии пьесы Уильяма Шекспира « Укрощение строптивой» репетирует открытие шоу этим вечером (« Another Op'nin', Another Show »). Эгоистичный Фред Грэм является режиссером и продюсером и играет главную роль Петруччо , а его бывшая жена, кинозвезда, Лилли Ванесси, играет Кэтрин . Эти двое, кажется, постоянно спорят, и Лилли особенно злится на то, что Фред преследует сексуальную молодую актрису Лоис Лейн, которая играет Бьянку . После репетиции появляется парень Лоис Билл; он играет Люченцио, но он пропустил репетицию, потому что играл в азартные игры. Он говорит ей, что подписал долговую расписку на 10 000 долларов от имени Фреда, и Лоис делает ему выговор (« Why Can't You Behave? »).
Перед открытием Фред и Лилли встречаются за кулисами, и Лилли показывает свое обручальное кольцо инсайдеру из Вашингтона Харрисону Хауэллу, напоминая Фреду, что сегодня годовщина их развода. Они вспоминают оперетту, в которой они познакомились, включавшую «Wunderbar», венский вальс; в итоге они нежно вспоминают, поют и танцуют. Появляются два гангстера, чтобы забрать долговую расписку на 10 000 долларов, и Фред отвечает, что он ее не подписывал. Гангстеры услужливо говорят, что дадут ему время вспомнить об этом и вернутся позже. В своей гримерке Лилли получает цветы от Фреда, и она заявляет, что все еще «так влюблена» в него. Фред пытается помешать Лилли прочитать открытку, которая была с цветами, из которой следует, что он на самом деле предназначал их Лоис. Однако Лилли берет открытку с собой на сцену, говоря, что прочтет ее позже.
Шоу начинается («We Open in Venice»). Баптиста, отец Кэтрин и Бьянки, не позволит своей младшей дочери Бьянке выйти замуж, пока не выйдет замуж его старшая дочь Кэтрин. Однако она сварлива и сварлива, и ни один мужчина не хочет жениться на ней. Три жениха — Люченцио, Гортензио и Гремио — пытаются добиться руки Бьянки, и она говорит, что выйдет замуж за любого из них (« Tom, Dick, or Harry »). Петруччо, друг Люченцио, выражает желание жениться на богатстве («I've Come to Wive it Wealthily in Padua»). [7] Жеребцы вынашивают план, чтобы он женился на Кейт, так как Баптиста богат. Однако Кейт не собирается выходить замуж («I Hate Men»). Петруччо пытается добиться ее руки («Were Thine That Special Face»). За кулисами у Лилли есть возможность прочитать карточку. Она выходит на сцену не по команде и начинает бить Фреда, который вместе с другими актерами пытается оставаться в образе, пока Баптиста дает Петруччо разрешение жениться на Кейт. Лилли продолжает бить Фреда, и он в итоге шлепает ее. За кулисами Лилли яростно заявляет, что она покидает шоу. Однако гангстеры снова появились, и Фред говорит им, что если Лилли уйдет, ему придется закрыть шоу и он не сможет заплатить им 10 000 долларов. Гангстеры заставляют ее оставаться под дулом пистолета. Вернувшись на сцену, Бьянка и Люченцио танцуют, пока хор исполняет «We Sing of Love», прикрывая смену сцен. Занавес открывается, открывая внешний вид церкви; Петруччо и Кейт только что поженились, и они выходят из церкви; гангстеры, одетые в шекспировские костюмы, находятся на сцене, чтобы убедиться, что Лилли останется. Петруччо умоляет Кейт поцеловать его, и она отказывается. Он поднимает ее на плечо и уносит за кулисы, в то время как она колотит его по плечу кулаками («Kiss Me Kate»).
Действие II
Во время антракта шоу актеры и съемочная группа отдыхают в переулке за театром. Пол (помощник Фреда) и другие члены съемочной группы сетуют, что « слишком жарко » для встреч с возлюбленными в эту ночь. Спектакль продолжается, и Петруччо пытается «приручить» Кэтрин и оплакивает свою теперь уже потерянную холостяцкую жизнь («Where Is the Life That Late I Led?»). За сценой жених Лилли Харрисон Хауэлл ищет Лилли. Он сталкивается с Лоис, и она узнает в нем бывшего любовника, но обещает не говорить Лилли. Билл шокирован, услышав это, но Лоис говорит ему, что даже если она связана с другими мужчинами, она верна ему по-своему (« Always True to You in My Fashion »). [7] Лилли пытается объяснить Хауэллу, что гангстеры заставляют ее оставаться в театре, но Хауэлл не верит ей и хочет обсудить свадебные планы. Фред коварно указывает, насколько скучной будет жизнь Лилли с Хауэллом по сравнению с театром. Билл поет любовную песню, которую он написал для Лоис («Бьянка»).
Гангстеры обнаруживают, что их босс убит, поэтому долговая расписка больше недействительна. Лилли уходит — без Хауэлла — поскольку Фред безуспешно пытается убедить ее остаться («So in Love» (Reprise)). Гангстеры попадают на сцену и импровизируют дань уважения Шекспиру, в которой они объясняют, что знание Шекспира — ключ к романтике («Brush Up Your Shakespeare»). Компания готовится к завершению пьесы, свадьбе Бьянки и Люченцио, хотя теперь им не хватает одного из главных героев. Однако как раз вовремя для последней речи Кэтрин на сцену выходит Лилли («I Am Ashamed That Women Are So Simple»). Фред и Лилли молча мирятся на сцене, и пьеса заканчивается («Kiss Me Kate» (Finale)) страстным поцелуем их, а также Билла и Лоис.
Примечания
В 1953 году вышла одноименная киноверсия . Было по крайней мере четыре телевизионных постановки: первая из них вошла в Зал славы Hallmark в 1958 году, в ней Дрейк и Морисон повторили свои бродвейские роли, вторая была записана для запуска BBC Two в Великобритании в 1964 году, в главных ролях — Говард Кил , Патрисия Морисон и Миллисент Мартин , третья — в 1968 году с тогдашней супружеской парой Робертом Гуле и Кэрол Лоуренс , и четвертая — в 2003 году на Great Performances , высокочеткой съемке лондонского возрождения с Брентом Барреттом и Рэйчел Йорк .