Never Say Never Again — шпионский фильм 1983 года режиссёра Ирвина Кершнера . Фильм основан наромане о Джеймсе Бонде 1961 года «Шаровая молния» Яна Флеминга , который, в свою очередь, был основан на оригинальной истории Кевина МакКлори , Джека Уиттингема и Флеминга. Роман ранее был адаптирован в качестве фильма 1965 года «Шаровая молния » . Never Say Never Again — второй и последний фильм о Джеймсе Бонде , который не был спродюсирован Eon Productions (обычный продюсер серии фильмов о Бонде), а вместо этого Taliafilm Джека Шварцмана , и был распространен Warner Bros. Исполнительным продюсером фильма был Кевин МакКлори, один из оригинальных авторов сюжетной линии «Шаровой молнии» . МакКлори сохранил за собой права на экранизацию романа после долгой судебной тяжбы, начавшейся в 1960-х годах.
Шон Коннери сыграл роль Бонда в седьмой и последний раз, отметив свое возвращение к персонажу через двенадцать лет после «Бриллиантов навсегда» (1971). Название фильма является отсылкой к заявлению Коннери в 1971 году о том, что он «никогда больше» не будет играть эту роль. Поскольку на момент съемок Коннери было 52 года, в сценарии часто упоминается, что Бонд стареет и уже не в лучшей форме — хотя по иронии судьбы Коннери был на три года моложе своего преемника Роджера Мура . Сюжетная линия показывает, что Бонда неохотно возвращают в действие, чтобы расследовать кражу двух единиц ядерного оружия организацией «СПЕКТР» . Места съемок включали Францию, Испанию, Багамские острова и студию Elstree в Соединенном Королевстве.
Never Say Never Again был выпущен Warner Bros. 7 октября 1983 года и получил положительные отзывы, а игра Коннери и Клауса Марии Брандауэра была отмечена как более эмоционально резонансная, чем типичные фильмы о Бонде того времени. Фильм собрал в прокате 160 миллионов долларов, что сделало его коммерчески успешным, хотя в целом он заработал меньше, чем выпущенный ранее в том же году фильм Octopussy производства Eon.
После того, как агент МИ6 Джеймс Бонд проваливает рутинные тренировочные упражнения, его начальник М отправляет его в клинику за пределами Лондона, чтобы он вернулся в форму. Там Бонд становится свидетелем того, как медсестра Фатима Блаш садомазохистски избивает пациента в соседней комнате. Лицо мужчины забинтовано, и после того, как Блаш заканчивает избивать, он использует машину, которая сканирует его глаз . Бонда замечает Блаш, которая посылает убийцу Липпе убить его в спортзале клиники. Бонд убивает Липпе в драке, в которой уничтожается большая часть мебели и оборудования клиники; М вынужден заплатить за нанесенный ущерб и, следовательно, отстраняет Бонда от действительной службы.
Блаш работает на СПЕКТР , преступную организацию, которой руководит Эрнст Ставро Блофельд ; ее подопечный — пилот ВВС США Джек Петачи, наркоман . Петачи перенес операцию на правом глазу, чтобы сделать его похожим на сетчатку президента США , которую он использует, чтобы обойти систему безопасности на станции ВВС Сводли, американской военной базе в Англии. При этом он заменяет фиктивные боеголовки двух крылатых ракет AGM-86B на настоящие ядерные боеголовки W80 ; СПЕКТР затем крадет боеголовки, намереваясь вымогать миллиарды долларов у правительств стран НАТО . Блаш убивает Петачи, заставляя его автомобиль разбиться и взорваться, заметая следы СПЕКТР.
Министр иностранных дел лорд Эмброуз приказывает нерешительному М возобновить работу секции двойного нуля , а Бонду поручают отследить пропавшее оружие. Бонд следует за зацепкой на Багамах и находит Домино Петачи , сестру Джека, и ее богатого любовника Максимилиана Ларго, который является главным агентом СПЕКТРА.
Когда яхта Ларго направляется в Ниццу , Франция, Бонд отправляется туда и объединяется со своим французским контактом Николь и своим коллегой из ЦРУ Феликсом Лейтером . Бонд отправляется в центр здоровья и красоты, выдавая себя за сотрудника. Он делает массаж Домино, которая сообщает, что Ларго проводит мероприятие в казино этим вечером. На благотворительном мероприятии Ларго и Бонд играют в видеоигру под названием « Доминирование» ; проигравший игрок каждого хода получает электрошок возрастающей интенсивности пропорционально поставленной сумме. Проиграв несколько игр, Бонд выигрывает и, танцуя с Домино, сообщает ей, что Джек был убит по приказу Ларго. Вернувшись на свою виллу, Бонд находит Николь убитой Блаш. После погони на своем мотоцикле Q-branch Бонд попадает в засаду и попадает в плен к Блаш. Она признается, что впечатлена им, и заставляет Бонда письменно заявить, что она его сексуальный партнер «номер один». Бонд отвлекает ее обещаниями, а затем использует свой пистолет- перьевую ручку Q-branch, чтобы убить Блаш разрывным дротиком.
Бонд и Лейтер пытаются высадиться на яхту Ларго, Летающую тарелку , в поисках пропавших ядерных боеголовок. Бонд находит Домино и пытается вызвать ревность Ларго, целуя ее перед односторонним зеркалом . Разгневанный Ларго заманивает Бонда в ловушку и увозит его и Домино в Пальмиру, базу операций Ларго в Северной Африке . Ларго наказывает Домино за ее предательство, продавая ее проплывающим арабам. Бонд сбегает из своей тюрьмы и спасает ее.
Домино и Бонд воссоединяются с Лейтером на подводной лодке ВМС США . После того, как первая боеголовка найдена и обезврежена в Вашингтоне, округ Колумбия, они следят за Ларго до Слез Аллаха, места под пустынным оазисом на побережье Эфиопии . Бонд и Лейтер проникают в подземный объект, и между командой Лейтера и людьми Ларго в храме вспыхивает перестрелка. В суматохе Ларго сбегает со второй боеголовкой. Бонд ловит его и сражается с ним под водой. Как только Ларго пытается использовать подводное ружье, чтобы застрелить Бонда, в него стреляет Домино из подводного ружья, мстя за смерть Джека. Затем Бонд обезвреживает ядерную бомбу под водой, спасая мир. Бонд уходит в отставку и возвращается на Багамы с Домино, поклявшись никогда больше не быть секретным агентом, хотя Домино сомневается в его искренности.
«Никогда не говори никогда» берет свое начало в начале 1960-х годов, после споров по поводу романа «Шаровая молния» 1961 года . [4] Флеминг работал с независимым продюсером Кевином МакКлори и сценаристом Джеком Уиттингемом над сценарием потенциального фильма о Бонде, который должен был называться «Долгота 78 Запад » [5] , от которого впоследствии отказались из-за связанных с этим расходов. [6] Флеминг, «всегда не желавший оставлять хорошую идею без дела», [6] превратил ее в роман «Шаровая молния » , за который он не упомянул ни МакКлори, ни Уиттингема; [7] Затем МакКлори подал на Флеминга в Высокий суд Лондона за нарушение авторских прав, [8] и дело было урегулировано в 1963 году. [5] После того, как Eon Productions начала производство фильмов о Бонде, она заключила сделку с МакКлори, который должен был продюсировать «Шаровую молнию» , а затем не выпускать никаких дальнейших версий романа в течение десяти лет после выпуска версии, произведенной Eon в 1965 году. [9]
В середине 1970-х годов МакКлори снова начал работать над второй адаптацией «Шаровой молнии» и, с рабочим названием «Боеголовка» , он привлек писателя Лена Дейтона вместе с Шоном Коннери для работы над сценарием. [10] Судебный процесс с Eon Productions закончился постановлением о том, что МакКлори владеет исключительными правами на СПЕКТР и Блофельда, что заставило Eon удалить их из «Шпиона, который меня любил» (1977). [11] Первоначально сценарий был сосредоточен на том, как СПЕКТР сбивает самолеты над Бермудским треугольником , прежде чем захватить Остров Свободы и Остров Эллис в качестве плацдармов для вторжения в Нью-Йорк через канализацию под Уолл-стрит . Сценарий был куплен Paramount Pictures в 1978 году . [11] Сценарий столкнулся с трудностями после обвинений от Danjaq и United Artists в том, что проект вышел за рамки ограничений авторского права, что ограничило МакКлори фильмом, основанным только на романе « Шаровая молния» ; в очередной раз проект был отложен. [9]
К концу 1970-х годов сообщалось о развитии проекта под названием « Джеймс Бонд Секретной службы» [9], но когда в 1980 году к нему присоединился продюсер Джек Шварцман и уладил ряд юридических вопросов, которые все еще окружали проект, [11] [4] он решил не использовать сценарий Дейтона. Проект вернулся к первоначальному сюжету ядерного терроризма оригинального «Шаровой молнии» для того, чтобы избежать еще одного судебного иска от Дэнджака, и после того, как МакКлори увидел, как Джимми Картер упомянул эту проблему в президентских дебатах 1980 года с Рональдом Рейганом [ 12] Шварцман привлек сценариста Лоренцо Семпла-младшего [13] для работы над сценарием. Шварцман хотел, чтобы он сделал сценарий «где-то посередине» между его более вычурными проектами, такими как «Бэтмен» , и более серьезными проектами, такими как « Три дня Кондора» . [11] Коннери был недоволен некоторыми аспектами сценария и попросил Тома Манкевича , который переписал «Бриллианты навсегда» , поработать над ним; однако Манкевич отказался, так как чувствовал, что у него есть моральное обязательство перед Альбертом Р. Брокколи . [14] Семпл-младший в конечном итоге покинул проект после того, как Ирвин Кершнер был нанят в качестве режиссера, а Шварцман начал вырезать «большие числа» из своего сценария, чтобы сэкономить на бюджете. [11] Затем Коннери нанял британских телевизионных сценаристов Дика Клемента и Яна Ла Френа [12] для выполнения переписывания, хотя их усилия не были указаны в титрах, несмотря на то, что большая часть окончательного сценария съемок принадлежала им. Это было связано с ограничением Гильдии сценаристов Америки . [15] Клемент и Ла Френа продолжали переписывать во время производства, часто изменяя его изо дня в день. [11]
Фильм претерпел одно последнее изменение в названии: после того, как Коннери закончил сниматься в «Бриллиантах навсегда» , он поклялся, что «никогда больше» не будет играть Бонда. [10] Жена Коннери, Мишлин, предложила название « Никогда не говори никогда» , ссылаясь на клятву своего мужа, [16] и продюсеры признали ее вклад, указав в финальных титрах «Название « Никогда не говори никогда » Мишлин Коннери». Последняя попытка попечителей Флеминга заблокировать фильм была предпринята в Высоком суде в Лондоне весной 1983 года, но она была отклонена судом, и « Никогда не говори никогда» было разрешено продолжить работу. [17]
Когда продюсер Кевин МакКлори впервые запланировал фильм в 1964 году, он провел предварительные переговоры с Ричардом Бертоном на роль Бонда, [18] хотя проект так и не увенчался успехом из-за связанных с этим юридических проблем. Когда в конце 1970-х годов был запущен проект Warhead , в отраслевой прессе упоминались несколько актеров, включая Орсона Уэллса на роль Блофельда, Тревора Ховарда на роль М и Ричарда Аттенборо в качестве режиссера. [10]
В 1978 году рабочее название «Джеймс Бонд из Секретной службы» использовалось, и Коннери снова оказался в кадре, потенциально соперничая со следующим фильмом о Бонде Eon, «Лунный гонщик» . [19] К 1980 году, когда юридические проблемы снова привели к провалу проекта, [20] Коннери считал, что вряд ли сыграет эту роль, как он заявил в интервью в Sunday Express : «Когда я впервые работал над сценарием с Леном, я и не думал, что действительно буду в фильме». [21] Когда продюсер Джек Шварцман присоединился к проекту, он попросил Коннери сыграть Бонда; Коннери согласился, договорившись о гонораре в размере 3 миллионов долларов (9 миллионов долларов в долларах 2023 года [22] ), утверждении кастинга и сценария, а также проценте от прибыли. [23] После того, как Коннери снова сыграл эту роль, Семпл изменил сценарий, включив в него несколько ссылок на преклонный возраст Бонда — играя на том, что Коннери было 52 года на момент съёмок [23] — и академик Джереми Блэк указал, что в фильме есть и другие аспекты возраста и разочарования, такие как упоминание швейцаром Shrubland машины Бонда («Таких больше не делают»), новый M не нуждается в разделе 00 и Q с его урезанным бюджетом. [24] Первоначально Семпл хотел ещё больше подчеркнуть возраст Бонда, написав сценарий так, чтобы включить его в полуотставку, работая на борту шотландского рыболовецкого траулера, охотящегося за советскими подводными лодками в Северном море . [11] Кастинг Коннери был официально объявлен в марте 1983 года. [ сомнительно – обсудить ] . Он тренировался со Стивеном Сигалом , чтобы помочь прийти в форму для постановки. [11]
На роль главного злодея в фильме, Максимиллиан Ларго, Коннери предложил Клауса Марию Брандауэра, исполнителя главной роли в венгерском фильме 1981 года «Мефисто» , удостоенном премии «Оскар» . [25] По тому же пути пришел Макс фон Сюдов в роли Эрнста Ставро Блофельда, [26] хотя он все еще сохранил в фильме своего белого кота, пришедшего из Eon. [27] На роль роковой женщины режиссер Ирвин Кершнер выбрал бывшую модель и девушку с обложки Playboy Барбару Карреру на роль Фатимы Блаш — имя, взятое из одного из ранних сценариев « Шаровой молнии» . [15] Каррера сказала, что она смоделировала свою игру по образу индуистской богини Кали и «смешала это с небольшим количеством черной вдовы и небольшим количеством богомола ». [11] Игра Карреры в роли Фатимы Блаш принесла ей номинацию на премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль второго плана , [28] которую она проиграла Шер за роль в фильме «Силквуд» . [29] Мишлин Коннери, жена Шона, познакомилась с подающей надежды актрисой Ким Бейсингер в отеле Grosvenor House в Лондоне и предложила ее Коннери; он согласился после того, как Далила Ди Лаззаро отказалась от роли Домино. Для роли Феликса Лейтера Коннери поговорил с Берни Кейси, сказав, что, поскольку роль Лейтера никогда не запомнилась зрителям, использование темнокожего Лейтера может сделать его более запоминающимся. [25] В состав других актеров входил комик Роуэн Аткинсон , который позже спародировал Бонда в своей роли Джонни Инглиша в 2003 году. [30] Персонаж Аткинсона был добавлен Клементом и Ла Френе после того, как производство уже началось, чтобы придать фильму комический оттенок. [11] Эдвард Фокс был выбран на роль М, чтобы изобразить персонажа как молодого технократа в отличие от более старого образа Бернарда Ли , а также чтобы высмеять сокращение бюджета министерства Тэтчер на государственные услуги. [11]
Коннери хотел уговорить Ричарда Доннера стать режиссёром фильма, но после их встречи Доннер решил, что сценарий ему не нравится. [11] Бывший редактор Eon Productions и режиссёр фильма «На секретной службе Её Величества» Питер Р. Хант был приглашён на роль режиссёра фильма, но отказался из-за своей предыдущей работы с Eon. [31] Затем был нанят Ирвин Кершнер, который ранее работал с Коннери над фильмом «Прекрасное безумие» (1966) и добился успеха в 1980 году с фильмом «Империя наносит ответный удар» . Также были назначены несколько членов съёмочной группы фильма 1981 года « Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» , включая первого помощника режиссёра Дэвида Томблина , оператора-постановщика Дугласа Слокомба , второго режиссёра Микки Мура и художников-постановщиков Филипа Харрисона и Стивена Граймса . [25] [32]
Съемки фильма « Никогда не говори никогда» начались 27 сентября 1982 года на Французской Ривьере и продлились два месяца [15] , а затем в середине ноября переместились в Нассау , Багамские острова [13] , где съемки проходили на пирсе Клифтон, который также был одним из мест, использованных в фильме «Шаровая молния» . [33] Пальмирская крепость Ларго на самом деле была историческим фортом Карре на Антибе . [34] Корабль Ларго, « Летающая тарелка» , изображала яхта Kingdom 5KR , которая тогда принадлежала саудовскому миллиардеру Аднану Хашогги и называлась «Набила» . [35] Подводные сцены снимал Рику Браунинг , который координировал подводные сцены в оригинальном фильме «Шаровая молния» . [11] Основные съемки завершились на студии Elstree Studios , где снимались внутренние кадры. [33] В Элстри также находилась подводная пещера «Слезы Аллаха», на строительство которой ушло три месяца, в то время как оздоровительный спа-центр «Шраблендс» снимался в Лутон-Ху . [33] [11] Большая часть съемок была завершена весной 1983 года, хотя некоторые дополнительные съемки проводились летом 1983 года. [13]
Производство фильма было проблемным, [36] поскольку Коннери взял на себя многие производственные обязанности вместе с помощником режиссера Дэвидом Томблином. [33] Режиссер Ирвин Кершнер критиковал продюсера Джека Шварцмана, говоря, что, хотя он был хорошим бизнесменом, «у него не было опыта кинопродюсера». [33] После того, как у производства закончились деньги, Шварцману пришлось финансировать дальнейшее производство из своего кармана, и позже он признался, что недооценил сумму, которую будет стоить производство фильма. [36] На съемочной площадке между Шварцманом и Коннери возникло напряжение, которые временами едва разговаривали друг с другом. Коннери был не впечатлен очевидным отсутствием профессионализма за кулисами, и был официально заявлен, что все производство было «чертовой операцией Микки Мауса !» [37]
Стивен Сигал , который был инструктором по боевым искусствам в этом фильме, сломал запястье Коннери во время тренировки. В эпизоде The Tonight Show с Джеем Лено Коннери признался, что не знал, что его запястье сломано, пока не прошло более десяти лет. [38]
Джеймс Хорнер был первым выбором Кершнера и Шварцмана на сочинение музыки, после того как они были впечатлены его работой над Star Trek II: The Wrath of Khan . По словам Кершнера, Хорнер, который большую часть времени работал в Лондоне, был недоступен, хотя Шварцман позже утверждал, что Шон Коннери наложил на него вето. Был приглашен постоянный композитор Бонда Джон Барри , но он отказался из-за лояльности к Eon. [39] Музыка для Never Say Never Again в конечном итоге была написана Мишелем Леграном , который написал музыку, похожую на его работу в качестве джазового пианиста . [40] Музыка была раскритикована как «анахроничная и неправильно оцененная», [33] «странно прерывистая» [32] и «самая разочаровывающая особенность фильма». [25] Легран также написал главную тему «Never Say Never Again», слова которой принадлежат Алану и Мэрилин Бергман , которые также работали с Леграном над песней « The Windmills of Your Mind » , удостоенной премии «Оскар» [41] , и которую исполнила Лани Холл [25] после того, как Бонни Тайлер , которой не понравилась песня, неохотно отказалась. [42]
Филлис Хайман также записала потенциальную музыкальную тему, музыку к которой написал Стивен Форсайт, а слова — Джим Райан, но песня — незапрошенное предложение — была проигнорирована, учитывая договорные обязательства Леграна в отношении музыки. [43]
Многие элементы фильмов о Бонде, созданных Eon, не были представлены в Never Say Never Again по юридическим причинам. Они включали в себя сцену с дулом пистолета , где вместо этого появлялся экран, полный символов 007, и аналогично не было « Темы Джеймса Бонда », которую можно было бы использовать, хотя не было предпринято никаких усилий, чтобы предоставить другую мелодию. [13] Сцена перед титрами была снята, но не использовалась; [44] вместо этого фильм начинается с титров, идущих поверх сцены Бонда на тренировочной миссии. [33]
Никогда не говори никогда снова открылся 7 октября 1983 года в 1550 кинотеатрах, собрав рекордные октябрьские 10 958 157 долларов за четырехдневный уикенд Дня Колумба [3] , что, как сообщалось, стало «лучшим показателем открытия среди всех фильмов о Джеймсе Бонде» на тот момент [45] , превзойдя сборы «Осьминожки » в 8,9 миллионов долларов с июня того же года. Премьера фильма в Великобритании состоялась в кинотеатре Warner West End на Лестер-сквер 14 декабря 1983 года [33] Во всем мире «Никогда не говори никогда снова» собрал 160 миллионов долларов [46] , что стало солидным возвратом бюджета в 36 миллионов долларов [46] Фильм в конечном итоге заработал меньше, чем «Осьминожка» , собравший 187,5 миллионов долларов [47] [48] Это был первый фильм о Джеймсе Бонде, официально выпущенный в Советском Союзе , премьера которого состоялась летом 1990 года на гала-концерте в Москве [49 ]
Warner Bros. выпустила фильм «Никогда не говори никогда» на VHS и Betamax в 1984 году [50] , а также на лазерных дисках в 1995 году [51]. После того, как Metro-Goldwyn-Mayer приобрела права на распространение в 1997 году (см. раздел «Наследие» ниже), компания выпустила фильм на VHS и DVD в 2001 году [52] , а также на Blu-ray в 2009 году [53].
Критики в целом приветствовали и хвалили « Никогда не говори никогда »: Ян Кристи , писавший в Daily Express , сказал, что « Никогда не говори никогда снова» был «одним из лучших фильмов о Бонде», [54] найдя фильм «невероятно остроумным и развлекательным, ... диалоги четкие, а боевые сцены - изобретательными». [54] Кристи также считал, что «Коннери не утратил своего обаяния и, если на то пошло, стал еще привлекательнее, чем когда-либо, в роли стильного решительного героя». [54] Дэвид Робинсон , писавший в The Times , также сосредоточился на Коннери, заявив, что: «Коннери ... вернулся, выглядя едва ли на день старше или толще, и все еще превосходит любого другого представителя этой роли в добродушном отходе, которым он парирует весь секс и насилие на своем пути». [55] Для Робинсона присутствие Коннери и Клауса Марии Брандауэра в роли Максимиллиан Ларго «почти делает все это стоящим». [55] Рецензент Time Out подвел итог фильму « Никогда не говори никогда» следующим образом: «Действие хорошее, съемка отличная, декорации приличные; но самым главным аргументом является то, что Бонда снова играет человек с правильными данными». [56]
Дерек Малкольм в The Guardian показал себя поклонником Бонда Коннери, заявив, что фильм содержит «лучшего Бонда в бизнесе», [57] но тем не менее не нашел « Никогда не говори никогда снова» более приятным, чем недавно выпущенный «Осьминожка» (в главной роли Роджер Мур), или «что любой из них был очень близок к тому, чтобы соответствовать «Доктору Ноу » или «Из России с любовью ». [57] Основная проблема Малкольма с фильмом заключалась в том, что у него было «ощущение, что идет постоянная борьба между желанием добиться огромного кассового успеха и стремлением сделать персонажа таким же важным, как трюки». [57] Малкольм подытожил, что «микс остается упрямо тем же — на должном уровне, но не превосходит его». [57] В своей статье в The Observer Филип Френч отметил, что «этот странно приглушенный фильм в конечном итоге не вносит никакого собственного вклада и вызывает разрушительные сравнения с оригинальным, гиперуверенным «Шаровой молнией ». [58] Френч пришел к выводу, что «картина движется все медленнее, подобно песочным часам, наполненным влажным песком, по мере приближения к запутанной кульминации в Персидском заливе». [58]
Критик Джек Кролл, писавший для Newsweek , считал, что начало фильма было сделано «с остроумием и стилем» [59] , хотя он продолжал говорить, что режиссер был «скован сценарием Лоренцо Сэмпла». [59] Ричард Шикель , писавший в Time , похвалил фильм и его актерский состав. Он написал, что персонаж Клауса Марии Брандауэра был «сыгран с шелковистым, невротическим шармом» [60], в то время как Барбара Каррера, играющая Фатиму Блаш, «искусно пародирует всех роковых женщин, которые скользили по карьере Бонда». [60] Самая высокая похвала Шикеля была припасена для возвращения Коннери, отметив, что «приятно снова видеть серьезный стиль Коннери в этой роли. Это заставляет цинизм и оппортунизм Бонда казаться продуктом подлинной мирской жизни (и усталости от мира) в отличие от простого дурачества Роджера Мура» [60]
Джанет Маслин , пишущая в The New York Times , широко хвалила фильм, говоря, что, по ее мнению, « Никогда не говори никогда снова » «заметно больше юмора и характера, чем обычно дают фильмы о Бонде. В нем есть изумительный злодей Ларго». [61] Маслин также высоко оценила Коннери в этой роли, отметив, что «в « Никогда не говори никогда снова » формула расширена, чтобы вместить в себя пожилого, опытного человека гораздо большего статуса, и мистер Коннери искусно справляется с этой ролью». [61] Гэри Арнольд, пишущий в The Washington Post , был не скуп на похвалы, говоря, что « Никогда не говори никогда снова» — «один из лучших приключенческих триллеров о Джеймсе Бонде, когда-либо созданных», [62] продолжая говорить, что «эта картина, вероятно, останется заветным, пикантным примером коммерческого кинопроизводства в его наиболее проницательном и совершенном виде». [62] Арнольд пошел еще дальше, заявив, что « Никогда не говори никогда» — лучший фильм о Бонде, когда-либо снятый с актерской игрой, потому что он явно превосходит всех предшественников в области изобретательного и умного изображения персонажей». [62]
Критик The Globe and Mail Джей Скотт также похвалил фильм, заявив, что « Никогда не говори никогда снова » «возможно, единственная часть долгой серии, снятая первоклассным режиссером». [63] По словам Скотта , режиссер с высококлассным актерским составом второго плана создали «самого классного из всех Бондов». [63] Роджер Эберт дал фильму 3+1 ⁄ 2 из четырех звезд и написал, что « Никогда не говори никогда снова », хотя и состоит из базового «сюжета Бонда», отличается от других фильмов о Бонде: «Во-первых, в фильме больше человеческого элемента, и он исходит от Клауса Марии Брандауэра в роли Ларго». [64] Эберт продолжил: «Никогда не было воссоединения Beatles ... но вот, ей-богу, Шон Коннери в роли сэра Джеймса Бонда. Хорошая работа, 007» . [64] Джин Сискел из The Chicago Tribune также дал фильму 3½ из четырех звезд, написав, что фильм был «одним из лучших приключений 007, когда-либо снятых». [65]
Колин Гринланд написал рецензию на книгу «Никогда не говори никогда» для журнала Imagine и заявил, что « Никогда не говори никогда» — это самодовольная мужская сексистская фантазия, в которой женщины могут быть только роковыми женщинами или пассивными жертвами». [66]
Поскольку Never Say Never Again не является фильмом, спродюсированным Eon, он не был включен в ряд последующих обзоров. Норман Уилнер из MSN сказал, что Casino Royale 1967 года и Never Say Never Again «существуют вне «официальной» преемственности, [и] исключены из этого списка, так же как они отсутствуют в мегабоксе MGM . Но поверьте мне на слово: они оба довольно ужасны». [67] Тем не менее, ретроспективные обзоры фильма остаются положительными. Rotten Tomatoes проанализировал 55 критиков и оценил 71% обзоров как положительные, с наивысшим рейтингом критиков 70%. Критический консенсус сайта гласит: «Хотя пересказанная история кажется довольно скучной и ненужной, возвращение как Шона Коннери, так и более сдержанного Бонда делает Never Say Never Again смотрибельным пережитком». [68] Оценка все еще более положительная, чем у некоторых фильмов Eon, а Rotten Tomatoes поставил «Никогда не говори никогда» на 16-е место среди всех фильмов о Бонде в 2008 году. [69] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 68 из 100 на основе 15 критиков, что указывает на в целом благоприятные отзывы. [70] Empire дал фильму три из возможных пяти звезд, отметив, что «Коннери, возможно, поступил мудро, когда объявил об уходе в первый раз». [71] IGN дал «Никогда не говори никогда» оценку пять из десяти, заявив, что фильм «скорее провал, чем успех». [72] Рецензент также посчитал, что фильм «испорчен слишком большим количеством неуклюжих сцен экспозиции и недостаточным количеством моментов, когда Бонд является Бондом». [72]
В 1995 году Майкл Саутер из Entertainment Weekly оценил «Никогда не говори никогда» как девятый лучший фильм о Бонде на тот момент, после того как было выпущено 17 фильмов. Саутер считал, что фильм «успешен только как портрет супергероя, вышедшего за пределы холма». Он признал, что «даже после своего расцвета Коннери доказывает, что никто не делает это лучше». [73] Джеймс Берардинелли в своем обзоре « Никогда не говори никогда » считает, что переписывание истории «Шаровой молнии» привело к фильму, который имеет «фальшивое, шутливое ощущение, [это], возможно, худший сценарий Бонда из всех». [74] Берардинелли заключает, что «большим разочарованием является то, что, вернув оригинального 007, создатели фильма не смогли предложить ему ничего лучшего, чем эта затянутая, избитая история». [74] Критик Дэнни Пири написал, что «было здорово видеть, как Шон Коннери возвращается в роли Джеймса Бонда после дюжины лет». [75] Он также считал, что актерский состав второго плана был хорош, говоря, что Ларго Клауса Марии Брандауэра был «невротичным, уязвимым ... одним из самых сложных врагов Бонда» [75] и что Барбара Каррера и Ким Бейсингер «оставляют неизгладимое впечатление». [75] Пири также написал, что «фильм экзотичен, хорошо сыгран и стильно срежиссирован ... Это был бы один из лучших фильмов о Бонде, если бы финал не был разочаровывающим. Когда режиссеры поймут, что подводные боевые сцены не работают, потому что зрители обычно не могут отличить героя от злодея, и они знают, что используются дублеры?» [75]
Джим Смит и Стивен Лавингтон в своей ретроспективе фильмов о Бонде 2002 года сетуют: «На экране виден производственный хаос, часто посредственный монтаж, режиссура, трюковая работа и операторская работа — все это вытекает из ограниченного бюджета. [...] В то время « Никогда не говори никогда» сошло с рук благодаря удовольствию публики и критиков от того, что они снова увидели Коннери. Теперь же фильм устарел, медлителен и (что хуже всего) выглядит дешево, проигрывая даже самым плохим фильмам Eon». [76]
Первоначально « Никогда не говори никогда» должен был начать серию фильмов о Бонде, спродюсированных Шварцманом, с Коннери в главной роли Джеймса Бонда, а МакКлори объявил о следующем запланированном фильме, « 007: СПЕКТР» , в выпуске Screen International за февраль 1984 года . [77] Когда Коннери объявил, что не будет повторять свою роль Бонда в другом фильме, спродюсированном Шварцманом, за три недели до крайнего срока покупки прав на другой фильм за 5 миллионов долларов, Шварцман сказал, что он вряд ли снимет еще один фильм без сделки с MGM/UA и Danjaq. [49] [78]
В 1990-х годах МакКлори объявил о планах сделать еще одну адаптацию истории «Шаровая молния» с Тимоти Далтоном в главной роли под названием «Боеголовка 2000 г. н. э.» , но фильм в конечном итоге был отменен. [79] В 1997 году Sony Pictures приобрела права МакКлори за нераскрытую сумму, [5] а затем объявила, что намерена снять серию фильмов о Бонде, поскольку компания также владела правами на «Казино Рояль» . [80] Этот шаг спровоцировал серию судебных разбирательств с MGM, которые были урегулированы во внесудебном порядке, заставив Sony отказаться от всех претензий на Бонда; МакКлори по-прежнему утверждал, что продолжит работу над еще одним фильмом о Бонде, [81] и продолжил свое дело против MGM и Danjaq ; [82] 27 августа 2001 года суд отклонил иск МакКлори. [83] МакКлори умер в 2006 году; [79] Приобретение MGM прав на «Казино Рояль» наконец позволило Eon Productions сделать серьезную, не сатирическую экранизацию этого романа в том же году с Дэниелом Крейгом в роли Джеймса Бонда. В конечном итоге, в 2013 году наследники МакКлори продали права на «Шаровую молнию» компании Eon, что позволило компании вновь ввести Блофельда в серию Eon в фильме «Спектр» .
4 декабря 1997 года MGM объявила, что компания приобрела права на « Никогда не говори никогда» у компании Шварцмана Taliafilm. [84] [85] С тех пор компания занималась выпуском как DVD, так и Blu-ray-изданий фильма. [86] [53]
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
