Часть в музыке относится к компоненту музыкального произведения . Поскольку существует множество способов разделения этих компонентов, существует несколько противоречивых значений, в которых используется слово «часть»:
Партитурное написание (или голосоведение ) — это композиция частей с учетом гармонии и контрапункта . В контексте полифонической композиции термин «голос» может использоваться вместо «часть» для обозначения одной мелодической линии или фактурного слоя. Термин является общим и не подразумевает, что линия обязательно должна быть вокальной по характеру, а относится к инструментовке , функции линии в структуре контрапункта или просто к регистрации . [3]
Историческое развитие полифонии и партитурного письма является центральной нитью через историю европейской музыки. Самые ранние записанные музыкальные произведения в Европе были мелодиями григорианского хорала . Похоже, что Codex Calixtinus (XII век) содержит самую раннюю из сохранившихся дешифруемых партитурных произведений. [4] Многие истории музыки прослеживают развитие новых правил для диссонансов и меняющихся стилистических возможностей для отношений между частями.
В некоторых местах и в определенные периоды времени партисипация была систематизирована как набор правил контрапункта, которым обучали музыкантов в рамках их раннего образования. Одним из примечательных примеров является Gradus ad Parnassum Иоганна Фукса , который диктует стиль контрапункта, напоминающий работы знаменитого композитора эпохи Возрождения Палестрины . Стандарт для большинства западных музыкальных теорий в двадцатом веке обобщен из работ классических композиторов в период общей практики . [ необходимо разъяснение ] Например, в недавнем общем учебнике музыки говорится:
Партитурное написание происходит от четырехголосных хоралов , написанных И. С. Бахом . Композитор эпохи позднего барокко написал в общей сложности 371 гармонизированный хорал. Сегодня большинство студентов ссылаются на сборник хоралов Баха Альберта Рименшнайдера 1941 года. [5]
Полифония и партесное письмо также присутствуют во многих популярных музыкальных и фольклорных традициях, хотя они не могут быть описаны так явно или систематически, как это иногда бывает в западной традиции. [6]
Ведущая партия или ведущий голос — это наиболее значимый, мелодически важный голос (часто самый высокий по высоте, но не обязательно), исполняемый ведущим инструментом (например, ведущим вокалистом ).
В музыкальных формах часть может относиться к подразделению в структуре произведения. Иногда «часть» — это название, данное композитором или издателем основным разделам масштабного произведения, особенно ораторий . [ 7] [8] Например, « Мессия » Генделя , которая организована в Часть I, Часть II и Часть III, каждая из которых содержит несколько сцен и один или два десятка отдельных арий или хоров.
В других случаях «часть» используется для обозначения в более общем смысле любой идентифицируемой части произведения. Например, это касается широко используемой трехчастной формы , обычно схематизированной как A–B–A. В этой форме первая и третья части (A) музыкально идентичны или очень близки, в то время как вторая часть (B) в некотором роде обеспечивает контраст с ними. В этом значении части используются похожие термины: секция , напряжение или поворот . [9]
различают внешние (самые высокие и самые низкие) части (нем. Aussensatz) от внутренней (средней) части или частей.
ранней полифонии партии назывались не в соответствии с вокальным диапазоном или тембром, а на основе их функции в контрапунктическом дизайне [...] С введением таких названий, как "contratenor bassus", названия партий начали приобретать регистровые коннотации.
разделение некоторых крупномасштабных произведений (особенно ораторий), эквивалентное акту в театральных произведениях.
В некоторых масштабных жанрах, например, ораториях, «часть» используется для обозначения основного раздела произведения.
{{cite book}}
: |website=
проигнорировано ( помощь )