Роберт Баллах ( / b æ l ə x / ; родился 22 сентября 1943 г.) — ирландский художник, живописец и дизайнер. Родившийся в пригороде Дублина , [2] [3] первоначальный стиль живописи Балла находился под сильным влиянием поп-арта . Он также известен своими гиперреалистичными изображениями ирландских литературных, исторических деятелей и деятелей истеблишмента [4] или дизайном более 70 ирландских почтовых марок и серии банкнот, а также работой над театральными декорациями, в том числе работами Сэмюэля Беккета и Оскара Уайльда. и Riverdance в нескольких местах. Работы Баллаха выставлялись на многих персональных и групповых выставках с 1967 года в Дублине, Корке, Брюсселе, Москве, Софии, Флоренции, Лунде и других, а также гастролировали по Ирландии и США. Его работы хранятся во многих коллекциях музеев и галерей. Он был выбран представлять Ирландию на Парижской биеннале 1969 года .
Пожизненно проживая в Дублине, он стал членом Ирландской академии художников Аосдана . Он стал председателем-основателем Ирландской организации по правам художников изобразительного искусства. Он получил ряд наград, в том числе звание почетного доктора UCD . Он опубликовал книгу фотографий Дублина и сборник мемуаров.
Родился 22 сентября 1943 года, [5] : 5. Баллах вырос на Элгин-роуд в Боллсбридже , единственный ребенок матери - католички Нэнси (девичья фамилия Беннетт) и отца- пресвитерианца Бобби (также Роберт), перешедших в католицизм. [6] Оба родителя занимались спортом за Ирландию: его мать — хоккеем, отец — теннисом и крикетом. [3] [5] : 96 Его отец был менеджером отдела рубашек в магазине тканей на Саут-Уильям-стрит; его мать, выходец из обеспеченной семьи среднего класса, перестала работать, когда вышла замуж. Роберт посещал частную начальную школу, Школу для молодых девушек мисс Мередит на Пембрук-роуд, [5] : 5 , а затем платный колледж Святого Михаила [7] и колледж Блэкрок . [3] Он стал атеистом во время получения среднего образования. [7] Его родители были членами Королевского Дублинского общества , одного из самых активных научных обществ Ирландии, и он проводил время в его библиотеке и просматривал коллекцию книг по искусству, а также собирал американские комиксы и часто посещал местное кино, а не только смотреть фильмы, но и часами наблюдать за работой художника по вывескам. [5] : 6 Серьезно заниматься искусством он начал с 1959 года, и некоторые из его ранних работ, в том числе автопортрет, позже были выставлены в рамках ретроспективной выставки в галерее Горри. [8] : 9, 25–30
После получения аттестата об окончании школы Балла в течение трех лет учился в Технологическом колледже Болтон-Стрит, изучая архитектуру, в том числе у Робина Уокера, который работал с Ле Корбюзье; он пришел к выводу, что это не его карьера и что она противоречит его амбициям в музыкальной карьере, в то время как его наставники обнаружили, что он чрезмерно заинтересован в проектах, выходящих за рамки его заданий. [9] : 10
Прежде чем заняться искусством как профессией, Балла около трех лет был профессиональным музыкантом, сначала в шоу-группе Concord , затем, на постоянной основе, в качестве бас-гитариста в The Chessmen , которой руководил Ноэль Пирсон. [3] [5] : 7 Много гастролировав по Ирландии и Англии с последней группой, достигнув еженедельного дохода в 100 фунтов, он пришел к выводу, что музыкальная карьера, особенно с большим количеством времени в разъездах, не для него. продал свою гитару начинающему музыканту Филу Лайнотту [10] и больше не занимался музыкой. [11]
Баллах работал в Дублине и несколько месяцев в Лондоне рисовальщиком, почтальоном и дизайнером. Решив вернуться в Ирландию, он начал самоотверженную творческую карьеру после того, как встретил в пабе друга-художника Майкла Фаррелла , только что вернувшегося с художественной сцены Нью-Йорка, и Фаррелл нанял его за 5 фунтов в неделю для работы помочь с большой комиссией по росписи . Картина для отделения Национального банка на Саффолк-стрит (часть Банка Ирландии ) [5] : 7 была написана в студии Ardmore Studios из-за ее огромного масштаба. [10] Два ранних произведения трехмерного искусства, эротический торс и автомат для игры в пинбол, были выбраны для показа на Ирландской выставке живого искусства в 1967 году, и с тех пор Баллах появлялся на ряде групповых выставок. Примерно в то же время Совет по делам искусств Ирландии приобрел акриловое изображение лезвия бритвы на холсте, вдохновленное теорией критика Клемента Гринберга . [5] : 7 В основном самоучка, его ранние работы были вдохновлены движением поп-арт, и он работал над двумя ранними сериями картин: серией « Пакет» и серией « Карта» , причем последняя использовала смесь акриловых и дневных красок. в чернильных пятнах. [8] : 10 Затем он обратился к политическим темам, особенно связанным с Северной Ирландией [10] , но также и с элементами, вдохновленными движением за гражданские права в США и реакцией на войну во Вьетнаме. [8] : 10 Он начал сочетать элементы соцреализма с рекламными формами США после прочтения эссе Че Гевары «Человек и социализм на Кубе ». [5] : 7 Он также создал три ранние работы, которые с тех пор остаются признанными критиками, вдохновленные «Свободой на баррикадах » (Делакруа), «Третьем мая» (Гойя) и «Похищение сабинянок» (Давид). [5] : 8 В 1972 году он почтил память жертв Кровавого воскресенья в Дерри инсталляцией на Ирландской выставке живого искусства в Центре искусств Project в Дублине; он состоял из тринадцати грубых фигур на песке на полу, окропленных кровью (животных), зафиксированных в виде серии фотоотпечатков. [8] : 12
Он был выбран представлять Ирландию на Парижской биеннале 1969 года [4] , и с этого года его работы демонстрировались на персональных выставках. [10] Его бывший наставник Робин Уокер поручил ему создать абстрактный дизайн для экранов в новом здании ресторана Университетского колледжа Дублина. [12]
Баллах начал работать над портретной живописью вместе с ирландским коллекционером современного искусства Гордоном Ламбертом в 1971 году. Поскольку в то время он еще не был полностью удовлетворен своими навыками рисования лиц и рук, он объединил свой собственный холст с шелкографическим снимком головы Ламберта, поверх которого он работал с тушью сепии и добавлял руки в отдельные трехмерные изображения, которые скульптор Брайан Кинг сделал для него из отливок собственных рук Баллаха. [5] : 8 В последующие годы он нарисовал серию людей, смотрящих на современные картины, которые оказались очень популярными, а билеты на некоторые международные выставки были распроданы. [5] : 8 Используя ту же концепцию, в своем первом крупном публичном заказе для нового магазина сети супермаркетов Five-Star в Клонмеле он нарисовал крупномасштабную ( около 80 футов) фреску на 18 панелях. Он использовал пластик и включил себя, свою жену и дочь в фреску под названием « Люди и Фрэнк Стелла» . [13] Он также, опираясь на сцены из «Жизни и мнений Тристрама Шенди, джентльмена» местного жителя Лоуренса Стерна , нарисовал серию панно для местного ресторана. Другая работа включала серию из шести картин и шелкографию, связанную с « Третьим полицейским » Фланна О'Брайена . [5] : 8–9
Позже он рисовал коллег-художника Луи ле Броки , писателей Дж. П. Донливи (2006), Джеймса Джойса (2011, по заказу UCD), Шеридана Ле Фаню , Оскара Уайльда , Брендана Бехана и Сэмюэля Беккета , а также поэта Фрэнсиса Ледвиджа , певицы Бернадетт Гриви , политик Карменсита Хедерман [5] : 33 и изображение Фиделя Кастро . [10] Ледвидж, созданный по заказу Общества Инчикора Ледвиджа, представляет собой триптих, в котором поэт в основном находится на центральной панели, но его руки скрещены на внешних панелях, на которых изображена сцена из его родной деревни Слейн и Первой мировой войны. сцена. [14] Ранее он нарисовал Джойса в сцене на О'Коннелл-стрит, главной улице Дублина, рядом с самим собой. [8] : 13 Через несколько лет после покупки «Урока истории» Баллаха учёный Джеймс Д. Уотсон посетил Баллаха в Дублине, чтобы обсудить заказ на создание портрета, а Баллах посетила Уотсонов в лаборатории Колд-Спринг-Харбор на Лонг-Айленде, где Балла прокомментировал новый понимание мира науки, которое он получил в результате визита. [5] : 12–14 Баллах долгое время работал над портретом Ватсона; он висит в Институте генетики Тринити-колледжа в Дублине. По просьбе Уотсона Балла нарисовал коллегу Уотсона Фрэнсиса Крика для крупного учреждения в Лондоне, и на открытии был одним из двух человек, встретившихся с королевой, которые отметили, что портрет «интересный». [15] Другие заказы включали покупку Дублинским городским университетом портрета бывшего министра образования Мэри О'Рурк . [5] : 38 К 2010 году Баллах нарисовал 91 несемейный портрет, на которых изображены 82 мужчины и 9 женщин. [5] : 33
Со временем также были созданы произведения автопортретов и картины его семьи. В одной из них, « Внутренний номер 3 », описанной Имонном Кеэннтом как отход от «традиционной архитектурной точки зрения его предыдущих картин» и знаменующая «поворот в его собственном подходе к живописи», его жена изображалась в виде обнаженной фигуры на спирали. лестница в их доме. [16] Этой работе предшествовал № 3 , где его семья традиционно изображалась возле дома, а за ней последовал «Наверху № 3» . Это был второй интимный портрет, на котором почти обнаженный Баллах поднимается по винтовой лестнице и виден с точки зрения его жены, лежащей на кровати с книгой японской эротики; он отметил, что действительно чувствует, что «Внутренний номер 3» требует ответа, и что необходимая мужская обнаженная натура должна быть им самим. [17] Еще позже он написал «Внутри № 3 после модернизации» (с несколькими типами живописи на заднем плане), « Наверху № 4 » и другие. В совершенно другой обстановке он также нарисовал свою семью во время продолжительного отпуска 1978 года недалеко от Малаги, « Зима в Ронде» (1979). [5] : 9, 167 Он также использовал себя и членов семьи в качестве моделей для общих персонажей и, например, нарисовал две картины своей дочери в честь Мэрилин Монро , Рэйчел в роли Мэрилин I и II. [8] : 51
Спустя много лет и одну картину с видом на внешнюю сцену в середине 1980-х Баллах начал серьезно писать пейзажи в конце 1990-х, и его выставка 2002 года « Тир — это Теанга / Земля и язык» состояла из 10 пейзажей, хотя и не конкретных мест, но типичных для некоторых ирландских сцен. [8] : 18–19 Другой заказ заключался в покраске маяка Фастнет для уполномоченных по ирландским фонарям . [17]
Баллах работал судьей на ряде художественных конкурсов, в том числе конкурса фресок в Западном Белфасте. [5] : 22–23 Он также руководил общественной художественной работой в Дублине и Белфасте, [5] : 34–35 и преподавал искусство в тюрьмах. [5] : 53–54 Один общественный арт-проект в Дублине по созданию массивной фрески перед зданием таможни стал темой документального фильма телевидения RTE. [5] : 34–35
В течение многих лет Балла арендовал студию на мансардном этаже на Парламент-стрит в Дублине с видом на мэрию ; эту студию ранее арендовали другие художники, такие как Патрик Коллинз . После того, как в середине 1980-х он лишился права аренды этого здания (он был перепрофилирован в рамках развития Темпл-Бара и в конечном итоге стал местом размещения ирландского офиса Walt Disney Company ), он работал из дома. Ему было трудно работать дома с двумя растущими детьми, и в начале 1990-х годов он использовал наследство, чтобы купить дом и бывший свинарник на Арбор-Хилл, менее чем в 10 минутах ходьбы от его дома. Он отремонтировал здание, и теперь в нем находится его студия и небольшая квартира. [18] Художник отметил, что иногда он работает медленно и очень детально; в 1982 году, например, он написал всего две картины, потратив на каждую около 6 месяцев. [19] Его работы хорошо продавались на аукционах. [20] [5] : 11 Одна картина « Моя студия 1969 » продана за 96 000 евро в 2004 году. [5] : 11
Балла разработал более 70 ирландских почтовых марок, а также серию ирландских банкнот « Серия C », последнюю серию перед введением евро . [21] [22] Первая почтовая марка Баллаха была выпущена 4 сентября 1973 года. Она была посвящена столетнему юбилею Всемирной метеорологической организации и изображала карту погоды северо-западной Европы. Его изображение Ирландии не показывало границу с Северной Ирландией , что спровоцировало политика-юниониста Яна Пейсли потребовать в британской Палате общин , чтобы британское правительство выдвинуло официальное возражение, хотя никаких других международных границ также не было показано. [23] [24] Более поздние контракты на проектирование включали столетие Всемирного почтового союза и первой телефонной связи, золотой юбилей национальной электроэнергетической компании Ирландии, Совета по электроснабжению , столетия со дня рождения Патрика Пирса и Имона де Валера и памяти различных других ирландских государственных деятелей, вопросов, связанных со скаутской деятельностью, гидами и бригадой мальчиков , ирландскими фестивалями, управлением ирландских маяков и одной из ежегодных «любовных марок» Ирландии. [25] Один дизайн марки был отклонен правительством после того, как марки уже были напечатаны, возможно, из-за вмешательства Taoiseach Чарли Хоги ; марки и пластины были уничтожены. [5] : 41 Версия марки была выпущена более 15 лет спустя. [5] : 68 В другой раз, в 1994 году, ему было поручено изготовить марки в честь пяти ирландских лауреатов Нобелевской премии; четыре были выпущены, но пятый был отменен, когда An Post с опозданием осознало, что субъект, физик Эрнест Уолтон , все еще жив. [5] : 67–68
Баллах работал над декорациями как для передвижных шоу, так и для спектаклей и мероприятий, проводимых в Ирландии. К нему обратился с просьбой попробовать этот тип работы режиссер театра «Дублинские ворота» Майкл Колган. Среди театральных декораций, которые он разработал, есть декорации для международного турне Riverdance [26] , а затем и в Дублине [5] : 73–76, моноспектакль «Я пойду» ( Gate Theater (1985), по мотивам Романы Сэмюэля Беккета , [27] « Финал Беккета» (1991), « Как важно быть серьёзным» Оскара Уайльда (1987) и «Саломея» (1998), [21] «Три сестры» Чехова , «Гамлет », [b] и « Жоненавистник » Майкла Хардинга . [5] : 59–60 Он также работал декоратором для Дублинского театрального фестиваля . [8] : 17
Для «Риверданса» импресарио Мойя Доэрти, один из создателей шоу, попросил Баллаха использовать подход ручной работы, и он создал около 50 небольших изображений, которые затем были проецированы в качестве фона. Еще одна сложность заключается в том, что, хотя Баллах начал с дизайна для лондонской части тура Riverdance , позже ему пришлось перерабатывать свои проекты, чтобы приспособить их к различным площадкам с различными техническими возможностями, такими как проекция только спереди, спереди и сзади или с разных сторон вместе с пересекающими их движущимися объектами. [8] : 17
Балла также был дизайнером церемоний открытия двух крупных спортивных мероприятий, проходивших в Ирландии: Всемирных летних Специальных Олимпийских игр 2003 года и Кубка Райдера 2006 года . [28] Много лет спустя ему было поручено создать живую картину для рекламного мероприятия в галерее Галлахера Королевской Хибернианской академии, живое произведение искусства, вдохновленное известной картиной – он решил работать с « Девушкой с жемчужной сережкой» . [5] : 67
В других областях работы он разработал заголовок для Irish Examiner [17] и обложку для музыкального сингла. [29]
У Балла несколько раз были персональные выставки в Дублине, а также в Брюсселе , Париже , Лунде в Швеции, Варшаве , Москве и Софии . [5] : 24 Его первая выставка состоялась в 1969 году в Маленьком театре в оригинальном магазине Брауна Томаса на Графтон-стрит; его открыл Конор Круз О'Брайен , который охарактеризовал его как «исключительно одаренного, вдумчивого молодого художника». [30] [31] [5] : 8
Более поздние выставки оригинальных работ в Ирландии включали выставку 1971 года в Коркском художественном обществе, [32] и в 1970, [12] 1971, 1972 и 1983 годах выставки в галерее его дилера Дэвида Хендрикса в Дублине. [5] : 8–9 После смерти Хендрикса и закрытия его галереи Баллах решил работать без дублинского дилера и основной галереи, и его следующая выставка новых работ в Дублине состоялась только после 26-летнего перерыва, в 2009 году, с « Тир — это Теанга» («Земля и язык»). Эта выставка состояла из картин с добавлением натуральных материалов, таких как камни, песок и металлы, а также с текстами на ирландском языке. [33] В галерее Orchard в Дерри прошла выставка некоторых его материалов 1970-х годов, организованная Патриком Т. Мерфи и Декланом МакГонаглом . [5] : 118
В 1982 году Баллаха пригласили провести «промежуточную ретроспективу» в Лунде на юге Швеции, которая продолжилась в 1983 году. [12] Он выставлялся в West Cork Arts в 1986 году. [9] : 10
В 1989 году его пригласили на большую ретроспективу в Галерее Центрального Дома художника (Советского Союза) в Москве (позже Новая Третьяковская галерея ), [34] он был лишь вторым ирландцем и третьим западником, приглашен так после Фрэнсиса Бэкона и Роберта Раушенберга. [5] : 42–43 Впоследствии он подарил образцы своих работ послу СССР в Ирландии и Михаилу Горбачеву . [11]
В феврале 1992 года Балла провел свою первую крупную ретроспективную выставку в Ирландии « Роберт Балла – Полное собрание сочинений » в выставочном пространстве на верхнем этаже универмага «Арноттс» на Генри-стрит , [5] : 58–59, запущенную Хью Леонардом . [35] На выставке было представлено 100 примеров его работ, включая картины, в том числе портреты, рисунки для марок, книжные иллюстрации и театральные декорации, книги ограниченного выпуска и фотографии. [36] На выставке были представлены 33 картины из его 25-летней карьеры, [37] 26 заказанных иллюстраций и репродукций ограниченного тиража, книги для Gallery Press и Black Cat Press, 12 фотографий, 12 марок, моделей и фотографии из театральных работ и три дизайна канцелярских товаров. В каталог выставки вошли три эссе о его живописи и по одному о его гравюрах ограниченного тиража, работах по дизайну марок, сборнике фотоэссе и сценографии. [38]
Затем последовали дальнейшие ретроспективы, следующая и наиболее значительная - в галерее Галлахера Королевской Хибернианской академии в формате «галерея в галерее» [5] : 118 - с выставкой его марок в Главпочтамте. в параллели. Ретроспектива была почти отменена из-за отсутствия финансирования для тщательно продуманной установки галереи, но ее спасла спонсорская поддержка Дермота Десмонда . [5] : 128 Была также выставка в галерее Горри ( Работы студии, 1959-2006 ). [8]
В 2013 году в Художественной галерее Кроуфорд в Корке прошла выставка семи портретов выдающихся политических и культурных деятелей, а также семи автопортретов « Семь » , а подборка работ, связанных с Пасхальным восстанием 1916 года, была выставлена в галерее Кевина. Галерея Кавана в 2016 году. [40]
После того, как работы были представлены на Ирландской выставке живого искусства (IELA) в 1967 году, Баллах был приглашен выставиться на выставке 1968 года. Его также пригласили на IELA 1969 года, которой пришлось переехать из Колледжа искусств на Меррион-сквер в места проведения в Корке и Белфасте. Представив картину на рассмотрение в 1969 году, после обсуждения с женами других художников, была приглашена и его жена. После вспышки насилия в Северной Ирландии девять художников, включая Баллахов, отказались разрешить отправку туда своих работ; вместо этого они были показаны на альтернативной выставке « Искусство и совесть» на Килдэр-стрит, 43 (и, в конце концов, выставка так и не поехала в Белфаст). Некоторое время спустя он выставил три работы, комментирующие ситуацию в Северной Ирландии, на Celtic Triangle , совместной выставке Советов по делам искусств Ирландии, Северной Ирландии, Шотландии и Уэльса. [12]
Приняв участие в Ирландской выставке живого искусства и вдохновившись предыдущими выпусками выставки, Баллах был приглашен на выставку в Роске в 1980 году. В 1987 году его также пригласили принять участие в форуме мира и связанной с ним крупной выставке в Советский Союз, в гостинице «Космос» на северо-востоке Москвы — редкое приглашение для ирландского художника. На мероприятии он завтракал с Грегори Пеком , обедал с Йоко Оно и возглавлял комиссию, состоящую из Нормана Мейлера , Гора Видала и Грэма Грина . [5] : 28
Балла участвовал в выставках во Флоренции и Токио, а также гастролировал по США в период 1985–1987 годов в рамках выставки «Разделы, перекрестки, повороты разума: немного нового ирландского искусства». [41] Одна из его работ также была представлена через 30 лет художникам, местам , передвижной выставке работ, приобретенных местными ирландскими властями. [42]
Балла получил премию Кэрролла на IELA 1969, [9] : 10–11 , а также премию Алисы Бергер Хаммершлаг, всеостровную награду для практиков «пластических искусств», в Совете искусств Северной Ирландии в 1971 году. [43]
Он был одним из основателей Национальной академии Ирландии или «объединения» художников Аосдана в 1981 году и ее первым председателем (руководителем ее председательствующего органа, Toscaireacht). [1] [28] Он прекратил активное участие в работе организации в начале 1990-х годов, после того, как он почувствовал, что на него оказали неоправданное давление с целью заявить о своих личных взглядах в дебатах о цензуре; [5] : 65–66 он в конце концов отказался от членства, став одним из четырех художников, сделавших это за более чем 40 лет существования академии. Он также стал членом Всемирной академии искусств и наук, одним из двух ирландских стипендиатов. [28] [5] : 68 В 2013 году Университетский колледж Дублина присвоил ему степень почетного доктора литературы . [16] В 2016 году он получил премию лорд-мэра в Дублине. [44]
Две его работы получили золотую медаль Дугласа Хайда на выставке Oireachtas . [5] : 11–12 Другая работа, « Северная Ирландия. 1500-я жертва» (1976), была выбрана в качестве одной из серии «Современная Ирландия в 100 произведениях искусства» Королевской ирландской академии . [45]
Баллах был первым председателем Ассоциации художников Ирландии [46] и председателем-основателем Ирландской организации по правам художников изобразительного искусства. [39]
Картины Баллаха хранятся в нескольких публичных коллекциях ирландской живописи, в том числе в Национальной галерее Ирландии , галерее Хью Лейн в Дублине, Ольстерском музее , Ирландском музее современного искусства , Художественной галерее Кроуфорда в Корке , а также в коллекциях Тринити-колледж Дублина , Музей изящных искусств Ла-Шо-де-Фон и Нюрнбергский дом Альбрехта Дюрера . [27] Репродукции трех его работ входят в число наиболее часто заимствуемых предметов в коллекции Тринити-колледжа в Дублине. [28]
Балла сказал о своих работах: «Вы надеетесь, что ваши картины преодолеют свое время, но они также должны принадлежать своему времени» и о потенциальном источнике вдохновения: «... мастер 20-го века Пикассо. Он сделал так много разные вещи, было так много стилей и подходов. Мне кажется, это путь, модель». [8]
Некоторые комментаторы высказали замечания о том, что может мотивировать Баллаха, а Деклан Киберд сказал: «Роберт Баллах является основным современным примером ирландского художника-активиста. Он поддерживает идеи социализма, республиканизма, прав трудящихся и ядерного разоружения … Однако его собственная картина свободна от всякой пропаганды». [9] : 10 и Брайан О'Доэрти: «Это не столько политическое искусство, сколько искусство, созданное глубоко политическим человеком». [9] : 10 Родерик Ноулз отметил его переход от «абстракции к фигуративности» и «его социальную приверженность, которая проявляется в его юморе и остроумии, пародиях, стилизациях и социальных комментариях, а также в его совершенно бесстыдных литературных и художественных аллюзиях», в то время как Сирил Барретт упомянул о своем изменившемся подходе: «фигура сначала представляла собой силуэт или« вырез », а затем как нарисованную фигуру (как в его стилизациях Гойи, Делакруа, Пуссена или Энгра)». [47]
Бывший директор Ирландского музея современного искусства (IMMA) однажды охарактеризовал Баллаха скорее как иллюстратора, чем художника; тем не менее, в IMMA хранится ряд его работ. В книге «Современное искусство Дороти Уокер в Ирландии» Баллах и его работы почти не упоминаются. [5] : 59
Баллах уже давно выступает за права художников, особенно в отношении перепродажи, а также за лучшее финансирование искусства. Он занимался вопросом о правах перепродажи , гарантированных законодательством ЕС, но с опозданием реализованных в Ирландии, угрожая, а затем и возбудив судебный иск; право в конечном итоге было установлено. [48] Он преследовал эту цель индивидуально и в своих ролях в Ассоциации художников Ирландии, [46] и Ирландской организации по правам художников-визуалистов (IVARO). [39] Он также работал с Ассоциацией художников ЮНЕСКО, Международной ассоциацией искусств, в исполнительный комитет которой он был избран и в которой он служил казначеем в течение трех лет; эта работа требовала значительных разъездов, а его работа в представительских организациях сделала его настолько занятым в 1987 году, что он вообще ничего не рисовал. [5] : 31 Балла отметил, что финансирование искусства в Ирландии оставляет желать лучшего по стандартам ЕС и ОЭСР. [49]
В интервью The Irish Times Баллах приписывает свое «политическое пробуждение» новостям о протестующих за гражданские права в Дерри , Северная Ирландия , подвергшихся нападению со стороны Королевской полиции Ольстера (RUC) в 1968 году . Фестиваль искусств Féile an Phobail в Западном Белфасте . В 1989 году он был одним из основателей Ирландского национального конгресса и возглавлял его в течение 10 лет. [50] [51] В 1991 году он координировал празднование 75-й годовщины Пасхального восстания 1916 года , во время которого он утверждал, что подвергся преследованиям со стороны специального отделения Национальной полиции . [52] Он отметил, что Пасхальное восстание «возглавляли поэты, актеры, писатели, музыканты, социальные реформаторы, ирландские активисты – поистине замечательное собрание людей …» [8] : 13
Он является президентом Ирландского института исторических и культурных исследований, [2] который продвигает исследования республиканизма в международном контексте. Он базируется в Центре Пирса на Пирс-стрит, 27 в Дублине, где когда-то жил Падрейг Пирс . [53] [54]
Балла входил в комитет основной группы, выступавшей за голосование «против» на референдуме в Ирландии по Лиссабонскому договору. [5] : 17
В июле 2011 года сообщалось, что он может рассмотреть возможность баллотироваться на президентских выборах в Ирландии 2011 года при поддержке Шинн Фейн и Объединенного левого альянса . [55] Источник Шинн Фейн заявил, что были «очень неформальные обсуждения» и что выдвижение Баллаха «возможно», но «очень свободно на данном этапе». [56] 25 июля Баллаг исключил свое участие в выборах, заявив, что он никогда не рассматривал возможность баллотироваться; его дискуссии с партиями касались выборов «в целом», и у него не было амбиций баллотироваться на политические посты. [57]
Также в июле 2011 года Баллах порвал со своими коллегами, участвовавшими в передвижной постановке Riverdance , из-за их решения выступить в Израиле. Он является активным членом Кампании солидарности Ирландии с Палестиной , которая призвала художников и ученых участвовать в бойкотах израильских предприятий и культурных учреждений. [58]
В июле 2012 года Балла заявил, что ему «стыдно и глубоко грустно» массовое закрытие ирландских галерей и музеев. Он привел пример некоторых американцев и канадцев, отдыхающих в Ирландии. «Они описали большую часть Национальной галереи как закрытую, а также несколько залов в галерее Хью Лейн. Я рад, что они не удосужились сходить в Музей современного искусства в Килмейнхэме, потому что он тоже закрыт. В тот момент, когда я встретился, они возвращались из Голуэя, где обнаружили, что музей Норы Барнакл тоже закрыт». Баллах осудил лицемерие политических лидеров, заявив: «Я знаю, что финансирование искусства не является большой проблемой для людей, пытающихся прокормить себя, но мы говорим о душе нации». [59]
В 1980-х годах Балла опубликовал книгу дублинских фотографий, снятую за год на камеру Rolleiflex , сопровождаемую цитатами Джеймса Джойса. Книга посвящена менее известным или исчезающим достопримечательностям города. [8] : 13 [60] Монография Роберта Баллаха была опубликована ограниченным тиражом в 2010 году с набором жикле. [5] : 10 Он опубликовал научную статью «Кто боится говорить о Республике?» в журнале Études irlandaises . [61] В 2018 году он выпустил автобиографический том « Неохотные мемуары» ; он написан не как хронологическое изложение его жизни, а состоит из ряда коротких отрывков, посвященных основным событиям. [6] [62]
Документальные фильмы о Баллахе были сняты BBC (режиссер Пол Малдун ) и на ирландском языке компанией Igloo Films в 2001 году (режиссер Энтони Бирн). [63] : конец обложки В 2019 году он участвовал в конкурсе RTÉ «Дом знаменитостей года» , где его дом занял второе место. [64] Он был приглашенным докладчиком на праздновании Дня Ледвиджа в 2012 году в Айлендбридже. [65]
,_Dublin_7,_home_of_Robert_Ballagh.jpg/1280px-Ballagh_House_(aka_3-5_Temple_Cottages),_Dublin_7,_home_of_Robert_Ballagh.jpg)
Баллах познакомился со своей будущей женой Бетти (Элизабет Карабини, из дублинской семьи итальянского происхождения) в 1965 году, когда ей было 16 лет, и он давал музыкальный концерт. [16] У них было двое детей, Рэйчел , 1968 года рождения, которая также стала художницей, и Роберт Брюс, родившийся в конце 1974 или начале 1975 года. [12] В первые годы своей работы в качестве независимого художника Баллах иногда подписывался на пособие по безработице. пособие при поиске оплачиваемой работы; [8] : 53 даже много позже он отметил нестабильность творческих доходов, отметив, что, например, в первой половине 2019 года он вообще не заработал денег. [66]
Первоначально пара приобрела одно жилище ремесленника, [c] затем несколько из них, которые они объединили в одно жилище, спроектированное архитектором, при этом Баллах участвовал в проектировании. Готовое здание, Ballagh House, позже было представлено в журнале Architecture Ireland , официальном журнале архитекторов Ирландии, [67] и показано в телешоу. [64]
Бетти Балла упала и получила черепно-мозговую травму в 1986 году, впав в кому и потребовав операции по удалению тромба; ей потребовались годы, чтобы полностью выздороветь. [5] : 26–28 Родители Роберта умерли с разницей в три месяца в 1990 году. [5] : 48–50 Бетти умерла в больнице Святого Иосифа в Рахени в 2011 году, после пары месяцев ожидания лечения от дивертикулита . [1] [6] Позже он подал в суд на основании халатности со стороны руководителя службы здравоохранения и ее сотрудников и получил компенсацию. [6]
К середине 2000-х у него было двое внуков. [5] : 71 Он прошел химиотерапию по поводу хронического лимфоцитарного лейкоза и полностью выздоровел; впоследствии ему поставили диагноз диабет II типа. [17] По состоянию на 2021 год Балла все еще жил в Бродстоне и держал свою студию в соседнем Арбор-Хилл. [18]
Доктор Конор Круз О'Брайен, TD... художник Роберт Баллах... г-н Винсент Поклевски-Козиелл, директор Brown Thomas
Роберт Баллах, который будет представителем Ирландии на Парижской биеннале, обеспокоен массовым насилием и постепенным подчинением человека... по сути, поп-артом... черным и серым, освещенным... красным, синим и зеленым.
... открытие выставки Роберта Баллаха в Арноттсе... Городской менеджер... Фрэнк Фили... Сама выставка имела большой успех... Ле Тут Дублин был там, включая Гэй Бирн...
... один из наших самых известных художников... первая выставка работ в этой стране... Девять лет назад он помог организовать и судить Национальную портретную премию... (список типов работ)... Спектакль Алана Стэнфорда... постановка "Гамлета"... более 200 гостей