Рональд Корнетт Хокинс OC [1] (10 января 1935 г. — 29 мая 2022 г.) — американский рок-н-ролльный певец, долгое время проживавший в Канаде, чья карьера длилась более полувека. Его карьера началась в Арканзасе , США, где он родился и вырос. Он добился успеха в Онтарио , Канада, и прожил там большую часть своей жизни. Хокинс был участником музыкальной сцены Онтарио более 40 лет. Он оказал большое влияние на становление и развитие рок-музыки в Канаде . [2]
Также известный как «Rompin' Ronnie», «Mr. Dynamo» или «The Hawk», он был одним из ключевых игроков на рок -сцене 1960-х годов в Торонто . Он выступал по всей Северной Америке и записал более 25 альбомов. Среди его хитов — каверы на «Thirty Days» Чака Берри (переименованную в «Forty Days») и «Mary Lou» Young Jessie , песню о золотоискателе . [ 3] Другие известные записи — кавер на песню Бо Диддли « Who Do You Love? » (без вопросительного знака), « Hey! Bo Diddley » и « Susie Q », написанную его двоюродным братом, рок- исполнителем Дейлом Хокинсом .
Хокинс был охотником за талантами и наставником музыкантов, которых он набирал для своей группы The Hawks . Рой Бьюкенен был одним из первых гитаристов Hawks, исполнившим песню «Who Do You Love». Самыми успешными из его учеников были те, кто ушел, чтобы сформировать The Band . Робби Лейн и Disciples сделали себе имя, открывая Ронни Хокинса и The Hawks в барах на Yonge Street в Торонто, [4] и в конечном итоге стали его группой поддержки. [5] Другие, кого он нанял позже, сформировали Full Tilt Boogie Band Дженис Джоплин , Crowbar , Bearfoot и Skylark . [ 6] Хокинс все еще играл 150 концертов в год в свои 60 лет. [7]
Хокинс родился 10 января 1935 года в Хантсвилле, штат Арканзас , [8] в семье школьной учительницы Флоры ( урожденной Корнетт) и парикмахера Джаспера Хокинса. В 1945 году семья, в которую входила старшая сестра Хокинса Уинифред, переехала в Фейетвилл , где Хокинс получил образование в государственных школах города, окончив среднюю школу Фейетвилла в 1952 году. [9] Музыкантство было неотъемлемой частью семьи Хокинса; отец, дяди и кузены Хокинса гастролировали по хонки-тонкам в Арканзасе и Оклахоме в 1930-х и 1940-х годах. Его дядя Делмар «Шкипер» Хокинс, дорожный музыкант, переехал в Калифорнию около 1940 года и присоединился к группе звезды ковбойского пения Роя Роджерса , Sons of the Pioneers . [10] Двоюродный брат Хокинса, Дейл Хокинс , самый ранний белый исполнитель, поющий в театре Apollo в Гарлеме и театре Regal в Чикаго, записал ритм-энд-блюзовую песню « Suzie Q » в 1957 году. Начиная с одиннадцати лет, Ронни Хокинс пел на местных ярмарках и до того, как стать подростком, делил сцену с Хэнком Уильямсом . Он вспоминал, что Уильямс был слишком пьян, чтобы выступать, и его группа Drifting Cowboys пригласила зрителей выйти на сцену и спеть. Хокинс принял приглашение и спел несколько песен Берла Айвза, которые он знал. [11]
Будучи подростком, Хокинс перевозил контрабандный алкоголь из Миссури в сухие округа Оклахомы на своем модифицированном Ford Model A , иногда зарабатывая по триста долларов в день. [12] Позже он утверждал, что продолжал заниматься этим, пока ему не исполнилось девятнадцать или двадцать лет, и что так он зарабатывал деньги, чтобы покупать билеты в ночные клубы . Он уже сформировал свою первую группу, Hawks , когда окончил среднюю школу в 1952 году, после чего изучал физическое воспитание в Университете Арканзаса , где в 1956 году он бросил учебу, не досчитавшись нескольких баллов до выпуска. [11] [13]
Затем Хокинс поступил на службу в армию США , но ему предстояло прослужить всего шесть месяцев, поскольку он уже закончил подготовку ROTC . Вскоре после прибытия в Форт-Силл в Оклахоме для прохождения базовой боевой подготовки , он выпивал в клубе Amvets , когда квартет афроамериканцев начал играть свою музыку. Первые ноты так его взволновали, что он выскочил на сцену и начал петь. «Это было похоже на что-то среднее между блюзом и рокабилли... я, как деревенщина, и эти парни играли гораздо более фанково». [11] Этот опыт заставил Хокинса понять, какую музыку он действительно хотел играть, и он присоединился к четырем чернокожим музыкантам, которые переименовали себя в Blackhawks. [11]
Группа исполняла джаз/блюз, похожий на музыку Кэба Кэллоуэя 1940-х годов, и Хокинс стремился ввести современные влияния в их репертуар. С другим новым участником, блюзовым саксофонистом AC Reed , они создали некоторые из самых динамичных музыкальных звуков Юга . «Вместо того, чтобы делать своего рода рокабилли, который был ближе к кантри-музыке, я делал рокабилли, который был ближе к соул-музыке, что было именно тем, что мне нравилось». Группа столкнулась с предубеждением, [14] поскольку многие белые люди на американском Юге 1950-х годов не могли принять интегрированную группу и считали рок-н-ролл и ритм -энд-блюз музыкой дьявола . [11]
Blackhawks распались, когда его призыв закончился. Хокинс вернулся в Фейетвилл, и два дня спустя ему позвонили из Sun Records , которые хотели, чтобы он возглавил домашнюю сессионную группу . Однако к тому времени, как он добрался до Мемфиса , группа уже распалась. Тем не менее, он воспользовался возможностью записать две демозаписи, « Lawdy Miss Clawdy » Ллойда Прайса и « A Mansion on the Hill » Хэнка Уильямса , но записи не привлекли внимания. Гитарист демо-сессии Джимми Рэй «Люк» Полман предложил Хокинсу присоединиться к нему в его доме в Хелене, штат Арканзас , в самом сердце региона дельты Миссисипи , рассаднике блюза, ритм-энд-блюза и кантри-музыки, предложение, которое он с радостью принял. [11]
Сразу по прибытии в Хелену Хокинс и Полман нашли брата Полмана Джорджа (контрабас) и их кузена Уилларда «Попа» Джонса (пианино) и сформировали группу, которую назвали The Hawks. Барабанщик Левон Хелм , выросший в соседнем Турки-Скрэтче, штат Арканзас , впервые сыграл с группой в клубе Delta Supper в начале 1957 года, когда Джордж Полман пригласил его посидеть в них на их заключительном сете. Спустя годы Хелм вспоминал, что Хокинс в сопровождении Люка Полмана поехал на своей Model A на хлопковую ферму Хелма, прибыв в облаке пыли, чтобы поговорить с родителями Хелма. Хелм запомнил его как «здоровенного старого парня в узких брюках, крутых ботинках и свисающей на лоб прической-помпадур». Хелм слушал, как Хокинс договаривался о соглашении со своими родителями, которые настаивали на том, чтобы он окончил среднюю школу, прежде чем присоединиться к The Hawks и уехать в Канаду. Хелм усердно практиковался на самодельной ударной установке , чтобы улучшить свои навыки, и когда в мае он окончил учёбу, он был достаточно хорош, чтобы играть на барабанах в группе. [11]
Живые выступления Хокинса включали сальто назад и « верблюжью походку », которая опередила похожую лунную походку Майкла Джексона на три десятилетия. Его сценический образ принес ему прозвища «Rompin' Ronnie» и «Mr. Dynamo». [9] Хокинс также владел и управлял клубом Rockwood в Фейетвилле, куда приходили играть некоторые из самых первых пионеров рок-н-ролла , включая Джерри Ли Льюиса , Карла Перкинса , Роя Орбисона и Конвея Твитти . [15]
После окончания школы Хелм присоединился к Hawks, и они отправились в Канаду, где группа добилась успеха. 13 апреля 1959 года они прошли прослушивание у Морриса Леви , владельца Roulette Records в Нью-Йорке. Всего четыре часа спустя они вошли в студию и записали свои первые треки. Их первый сингл «Forty Days» был едва замаскированной подделкой « Thirty Days » Чака Берри с песней «Mary Lou» Young Jessie на стороне B; он достиг 26-го места в американских поп-чартах, став самым большим хитом Хокинса. [11]
Проведя почти три месяца в Канаде, группа вернулась на Юг, обосновавшись в родном городе Хокинса Фейетвилле. Концерты группы в южных штатах в основном были однодневными или короткими выступлениями в Арканзасе, Техасе, Оклахоме и Теннесси. Хелм любил водить машину и возил группу за двести или триста миль до следующего концерта в старом Шевроле Хокинса, который Хокинс в конечном итоге заменил на Кадиллак, буксирующий прицеп с их оборудованием. [16]
Хокинс и группа начали гастролировать по Канаде в 1958 году как квартет Рона Хокинса по рекомендации Конвея Твитти, который сказал ему, что канадская публика хочет услышать рокабилли. Их басист Джордж Полман злоупотреблял алкоголем и таблетками, поэтому Хокинс оставил его, и они играли без баса во время своего первого тура по Онтарио. Их первый концерт состоялся в Golden Rail Tavern в Гамильтоне, Онтарио , где, по словам агента по бронированию Гарольда Кудлетса, все бармены ушли, когда услышали звучание группы и увидели трюки Хокинса на сцене. [16] В 1959 году он дал несколько живых выступлений в стране и подписал пятилетний контракт с Roulette Records. [15] Работая в Торонто, Ронни Хокинс и «Ястребы» записали альбом «Ronnie Hawkins» в 1959 году, а с Фредом Картером-младшим, занявшим место Джимми Рэя «Люка» Полмана на соло-гитаре, они записали еще один альбом « Mr. Dynamo» в следующем году, оба они записывались на лейбле Roulette. [13]
Впоследствии он переехал в Канаду (став постоянным жителем в 1964 году). [17] Когда он впервые приехал в Онтарио, он давал концерты в таких местах, как Grange Tavern в Гамильтоне, где начинал Конвей Твитти, и сделал его своей домашней базой. В Торонто, где Hawks доминировали на местной сцене, Хоукинс открыл свой собственный ночной клуб Hawk's Nest на втором этаже Le Coq d'Or Tavern на улице Йонге, играя там в течение нескольких месяцев. [7] После переезда в Канаду Hawks, за исключением барабанщика Левона Хелма , покинули группу Хоукинса. Их вакансии заняли выходцы с юго-запада Онтарио Робби Робертсон , Рик Данко , Ричард Мануэль и Гарт Хадсон .
Дэвид Клейтон-Томас , канадец и будущий вокалист американской группы Blood, Sweat & Tears , сказал, что услышал Hawks, когда вышел из тюрьмы в 1962 году: «Мы, молодые музыканты, сидели у бара в Le Coq d'Or и просто зависали на каждой ноте». Эта версия Hawks, одетая в мохеровые костюмы и с коротко остриженными волосами, была лучшей группой среди тех, кто играл в Le Coq d'Or, шумном заведении в центре событий на полосе Yonge Street в Торонто. Им удалось остаться в стороне от большинства барных драк, которые вспыхивали там почти каждую ночь. [16]
Робби Робертсон написал в своих мемуарах 2016 года Testimony о том, как он и его группа Suedes выступали на разогреве у Hawks на Dixie Arena в западной части Торонто, когда ему было пятнадцать. Он описал, как Хокинс кружился, переворачивался и ходил верблюдом, когда Джимми Рэй «Люк» Полман начал соло на своей соло-гитаре, а затем упал и приземлился у ног Полмана. Он сказал о шоу: «Это был самый жестокий, динамичный, примитивный рок-н-ролл, который я когда-либо видел, и это было затягивающе». [18] Это был также первый раз, когда он увидел Левона Хелма, которого он описал как «молодой луч света на барабанах» в центре всего этого. [19]
The Hawks играли в Le Coq d'Or еще пару недель, и Робертсон тусовался с ними как можно больше, надеясь, что сможет впитать в себя немного их южного «моджо». [18] Однажды днем он услышал, как Хокинс сказал, что ему нужны новые песни, так как они собирались в студию для записи в следующем месяце. Надеясь снискать расположение, Робертсон не спал всю ночь и написал две песни, «Someone Like You» и «Hey Boba Lu», и сыграл их Хокинсу на следующий день. Шоумен был впечатлен и записал обе для своего нового альбома Mr Dynamo . [20] [13]
Год спустя, в 1960 году, Робертсон заложил свой дорогой Fender Stratocaster 1957 года , чтобы купить билет на автобус на юг из Торонто в Фейетвилл, штат Арканзас, [21] чтобы пройти прослушивание на работу с Ронни Хокинсом и Hawks, «самой крутой рок-н-ролльной группой вокруг». Левон Хелм встретил гитариста на автобусной станции Greyhound и посвятил его в обычаи Глубокого Юга . [22] Это был первый раз Робертсона на Юге, и он надеялся занять место Фреда Картера-младшего, который играл с кузеном Хокинса, Дейлом Хокинсом, и Роем Орбисоном. Группа отправилась в родной город Левона Хелма Хелену в дельте Миссисипи, где Робертсон провел некоторое время на семейной ферме Хелмсов. [23]
Затем он и Хелм вернулись в Rainbow Inn, местный мотель, в котором Хокинс разместил группу, и репетировали песни из репертуара Hawks. Мотель принадлежал местному паромному оператору Чарли Хэлберту, который помог многим музыкантам, только начинавшим свой путь в этом бизнесе, включая Конвея Твитти и Элвиса Пресли . [24] Когда Хокинс предложил ему работу, Робертсон спросил, сколько ему будут платить, и Хокинс ответил: «Ну, сынок, ты не заработаешь много денег, но получишь больше кисок, чем Фрэнк Синатра». [25] Затем Хокинс с Хелмом отправились в Англию, чтобы продвигать свой новый альбом, где они встретились с Эдди Кохраном и Джином Винсентом , которые были там на гастролях. Тем временем, все еще в Rainbow Inn, Робертсон пытался узнать как можно больше из репертуара группы в обстановке, которую он вспоминал как «учебный лагерь рокабилли». [18] [26]
Перед тем, как отправиться в Англию, Хокинс отвёл Робертсона в Delta Supper Club, печально известное место тусовки в Западной Хелене, где разгневанный посетитель разрезал бар бензопилой посередине. [16] Ожидая возвращения Хокинса и Хелма, Робертсон репетировал, слушая стопки пластинок, которые он купил в Мемфисе на свою первую недельную зарплату. [27] В его музыкальный багаж входили записи Рэя Чарльза , блюзменов Хаулина Вульфа , Мадди Уотерса , Би Би Кинга , Джуниора Паркера и Ти-Боуна Уокера , рокабилли-певца и гитариста Уоррена Смита и госпел-певицы Махалии Джексон . [18] Когда Хокинс и его новый состав Hawks записали альбом Mojo Man в Нью-Йорке в 1961 году, в игре Робертсона на соло-гитаре прослеживалось влияние других чикагских блюзменов, таких как Бадди Гай и Отис Раш . [28]
Вместе с Хелмом все Hawks покинули Hawkins в 1964 году, чтобы сформировать группу, которая стала называться Band . [29] Робертсон описывает событие, которое привело к расставанию, в девятой главе Testimony . Решение было принято после того, как Хокинс попытался помешать девушке Рика Данко прийти на концерты. Хокинс хотел, чтобы группа смешалась с толпой, а Данко хотел сидеть с ней вместо этого. Другие проблемы включали расхождение музыкальных интересов и оплату. Хокинс часто отсутствовал на концертах, заставляя Hawks играть без него. Левон чувствовал, что им следует платить больше, когда Хокинс не появлялся. Произошла конфронтация, и все достигло апогея. [30] Они пошли работать к Бобу Дилану в 1965 году, гастролировали с ним в течение года и были его резервной группой на The Basement Tapes . Хокинс продолжал выступать и записываться, а также провел несколько туров по Европе. [15]
В декабре 1969 года Хокинс принимал Джона Леннона и Йоко Оно в своем доме в Миссиссоге, Онтарио , во время кампании пары по содействию миру во всем мире. Леннон подписал свои эротические литографии «Bag One» во время своего пребывания там. [31] Леннон также сделал радиорекламу для сингла Хокинса, версии песни The Clovers « Down in the Alley ». [32] Позже Хокинс ехал с ними на поезде в Оттаву, чтобы увидеть тогдашнего премьер-министра Пьера Трюдо . Леннон также завербовал Хокинса в качестве посла мира, и Хокинс отправился на границу Китая и Гонконга с журналистом Ричи Йорком, неся антивоенное послание. [33]
В 1970 году Хокинс записался в студии FAME в Масл-Шолс, штат Алабама , записав треки для в конечном итоге неизданного альбома под названием Ronnie Hawkins . Среди студийных музыкантов был Дуэйн Оллман , чья поддержка привела к включению двух треков из сессии в Duane Allman Anthology - Volume II, выпущенный в 1974 году: рокабилли- хит Карла Перкинса Matchbox и кантри -н-вестерн -композицию Дона Гибсона Don't Tell Me Your Troubles с участием Оллмана на dobro . Еще четыре трека с этого альбома были включены в Skydog, [34] ретроспективу Дуэйна Оллмана 2016 года: «One More Night», «Will the Circle Be Unbroken», «Down in the Alley» и «Who Do You Love». «Matchbox» также был включен в Skydog.
В начале 1970-х годов Хокинс заметил гитариста Пэта Трэверса, выступавшего в ночных клубах Онтарио, и был настолько впечатлен молодым музыкантом, что пригласил его играть в своей группе. Трэверс присоединился к группе, но отказался, когда Хокинс сказал ему, что хочет, чтобы он играл «старые рокабилли-мелодии 50-х и 60-х годов». Спустя годы Трэверс сказал интервьюеру: «... он хотел, чтобы я играл их точно так же, тем же звуком, тем же звукоизвлечением, тем же всем. Для 19-, 20-летнего парня это было не совсем то, что я хотел делать. Но он сказал: «Ты можешь это сделать, сынок, и ты будешь лучше сотни гитаристов, потому что именно отсюда все и берется. Тебе нужно знать это. Это как фундамент». И он был прав». Позже Трэверс имел успешную карьеру звукорежиссера и стал влиятельным гитаристом в жанре хард-рока 1970-х годов . [35]
В 1975 году Боб Дилан пригласил Хокинса на роль «Боба Дилана» в фильме « Ренальдо и Клара» . [36] В следующем году он был приглашенным исполнителем на прощальном концерте группы в День благодарения в бальном зале Winterland в Сан-Франциско, который был задокументирован в фильме 1978 года « Последний вальс » . [37] Робби Робертсон сказал об этом в 2020 году: «Если что-то и было не так в ту ночь, так это то, что кокаин был не очень хорош». Хокинс попробовал немного порошка и сказал другим исполнителям, что в нем так много муки и сахара, что они будут «чихающими печеньями» в течение трех месяцев после этого. [38] Пластинка Хокинса 1984 года Making It Again принесла ему премию Juno Award как лучшему канадскому кантри-вокалисту. В дополнение к своей карьере музыканта, он стал успешным актёром, ведущим собственного телешоу Honky Tonk в начале 1980-х и появляющимся в таких фильмах, как « Врата рая » Майкла Чимино [39] вместе со своим другом Крисом Кристофферсоном , и в приключенческом боевике « Пожиратель змей » . [40] Его версия песни «Mary Lou» была использована в фильме ужасов 1989 года «Привет , Мэри Лу: Выпускной бал 2» . [13]
Он был представлен в телевизионном документальном фильме 1982 года «Ястреб» , снятом Мартином Кэханом. [41]
10 января 1995 года Хокинс отпраздновал свой 60-й день рождения, спонсируя концерт в Massey Hall в Торонто, который был задокументирован в альбоме Let It Rock . На концерте выступили Хокинс, Карл Перкинс , Джерри Ли Льюис , The Band , [13] и Ларри Гоуэн . Канадский музыкант Джефф Хили также играл на гитаре. [42] Группа Хокинса, Hawks, или ее модификации, поддерживала исполнителей. Все музыканты, выступавшие в тот вечер, были коллективно названы «оркестром рок-н-ролла». [43]
В 2002 году у Хокинса диагностировали рак поджелудочной железы , который перешёл в стадию ремиссии, которую он приписал в документальном фильме чуду, совершённому «Большим рокером» и Адамом «Целителем снов» Маклеодом, 16-летним целителем из Ванкувера, Британская Колумбия [44]. Его замечательная ремиссия была показана в фильме 2012 года « Ронни Хокинс: всё ещё жив и здоров» . [45] В 2017 году он переехал из поместья Стоуни-Лейк в Дору-Даммере , где проживал с 1970 года, в Питерборо, Онтарио . [46]
Хокинс умер рано утром 29 мая 2022 года в возрасте 87 лет по неустановленным причинам. [47] [33] Сообщается, что рак больше не возвращался. [48] [49]
У него остались жена Ванда, с которой он прожил 60 лет, двое сыновей: Ронни Хокинс-младший и певец и автор песен Робин Хокинс, который был его гитаристом с 1980-х годов и написал его хит «Can't Stop Rockin'», а также дочь Лия Хокинс, певица и автор песен, которая была его бэк-вокалисткой, и его внуки, четверо детей Робина: Тара, Трой, Джейкоб и Зак. [50] [1]
В 2002 году 4 октября был объявлен городом Торонто «Днем Ронни Хокинса», поскольку он был включен в Канадскую Аллею славы в знак признания его вклада в музыку и щедрой поддержки Общества шизофрении Онтарио и других благотворительных организаций. [39] Он был включен в Зал славы канадской музыкальной индустрии на церемонии вручения наград Canadian Music Industry Awards 4 марта 2004 года. [39] Его новаторский вклад в жанр также был отмечен Залом славы рокабилли . [1]
В 2005 году Хокинс был удостоен почетной степени Университета Лаврентия . [1]
2 мая 2013 года Хокинс был назван Почетным офицером Ордена Канады . Его посвящение состоялось 7 мая 2014 года. Церемония награждения гласит:
За его вклад в развитие музыкальной индустрии в Канаде, как рок-н-ролльного музыканта, и за его поддержку благотворительных дел. Более 50 лет музыкант Ронни Хокинс демонстрировал сильную преданность музыкальной индустрии Канады. Его часто называют «отцом канадского рок-н-ролла», он был ключевым игроком на рок-сцене 1960-х годов, а его группа The Hawks послужила стартовой площадкой для множества канадских музыкантов. Помимо выпуска множества синглов и альбомов, он выступал в поддержку многих благотворительных дел, в частности Peterborough Flood Relief и Schizophrenia Society of Ontario. [60]
Другие награды включают премию Juno Award за «Создание этого снова» в 1984 году, премию Walt Grealis Special Achievement Award от Канадской академии звукозаписывающих искусств и наук, врученную на церемонии вручения премии Juno Awards в 1996 году [61] и премию Special Achievement Award от Общества композиторов, авторов и музыкальных издателей (SOCAN) в 2007 году. [61]
стал силой на хард-роковой сцене.
