Sabbath Bloody Sabbath — пятый студийный альбом английской рок- группы Black Sabbath , выпущенный в ноябре 1973 года. [2] Он был спродюсирован группой и записан в студии Morgan Studios в Лондоне в сентябре 1973 года. Процесс написания альбома, который начался в Лос-Анджелесе, Калифорния, изначально был частично затруднен злоупотреблением группой наркотиками и усталостью после их мирового турне 1972–1973 годов в поддержку их предыдущего альбома Vol. 4. [ 3] Затем группа переехала в замок Клирвелл в Форест-оф-Дин , Глостершир, Англия, где гитарист Тони Айомми задумал основной рифф того, что стало заглавным треком альбома и ведущим синглом . [4]
После мирового турне Black Sabbath 1972–1973 годов в поддержку своего альбома Vol. 4 группа вернулась в Лос-Анджелес, чтобы начать работу над его преемником. Довольные Vol. 4 , группа попыталась воссоздать атмосферу записи и вернулась в Record Plant Studios. Группа арендовала дом в Бель-Эйр и начала писать летом 1973 года, но, отчасти из-за злоупотребления наркотиками и усталости, не смогла закончить ни одной песни. «Идеи не приходили так, как в Vol. 4 , и мы действительно были недовольны», — сказал гитарист и автор песен Тони Айомми . «Все сидели там и ждали, что я что-нибудь придумаю. Я просто не мог ничего придумать. А если я ничего не придумывал, никто ничего не делал». [3] В 2013 году басист Гизер Батлер рассказал журналу Mojo , что после тура в поддержку Vol. 4 группа была «абсолютно, полностью истощена», и к тому времени, как они играли в Hollywood Bowl , «Тони упал в обморок. В какой-то момент было действительно рискованно, выживет он или нет, потому что он был полностью истощен. Поэтому нам пришлось отменить остаток тура, и мы фактически взяли отпуск впервые с момента основания группы. Мы отдалились друг от друга и вели светскую жизнь. Затем мы снова собрались вместе, чтобы начать работу над следующим альбомом, и не смогли ничего придумать». В своей автобиографии I Am Ozzy вокалист Оззи Осборн утверждает, что в то время, что предшествовало Hollywood Bowl , «Тони принимал кокаин буквально несколько дней — мы все принимали, но Тони перешел черту. Я имею в виду, что эта штука просто искажает все ваше представление о реальности. Вы начинаете видеть то, чего нет. И Тони ушел . Ближе к концу концерта он сошел со сцены и упал в обморок». Что касается его писательского кризиса, Айомми признался Филу Александру в 2013 году: «Я запаниковал, потому что не имел ни малейшего представления о том, что писать. Возможно, это были наркотики, возможно, давление, но в любом случае я чувствовал, что это была моя вина». Группа также была разочарована, обнаружив, что комната, которую они использовали ранее в Record Plant, была заменена « гигантским синтезатором » Стиви Уандера , который недавно там записывался.
После месяца в Лос-Анджелесе безрезультатно группа решила вернуться в Великобританию, где они арендовали замок Клирвелл в Форест-оф-Дин , Глостершир, Англия, где такие группы, как Led Zeppelin , Mott the Hoople и Deep Purple, писали и записывали. Средневековая обстановка, возможно, оживила группу в музыкальном плане, но также оставила зловещее впечатление; В аннотации к концертному альбому 1998 года Reunion Айомми вспоминает: «Мы репетировали в оружейной, и однажды ночью я шел по коридору с Оззи, и мы увидели эту фигуру в черном плаще... Мы последовали за этой фигурой обратно в оружейную, но там не было абсолютно никого. Кто бы это ни был, он растворился в воздухе! Люди, которым принадлежал замок, знали все об этом призраке и говорили: «О, да, это призрак такого-то». Мы были такие: «Что!?»» Батлер добавляет: «Мы репетировали в подземельях , и это было действительно жутко, но в этом была какая-то атмосфера, это вызывало в воображении вещи, и все снова начало выходить наружу». [5] Работая в подземелье, Айомми наткнулся на основной рифф « Sabbath Bloody Sabbath », который задал тон для нового материала. [4] В 2001 году Батлер признался Дэну Эпштейну из Guitar World : «Мы почти думали, что мы закончили как группа... Как только Тони выдал начальный рифф для „Sabbath Bloody Sabbath“, мы подумали: „Мы бааааак!“» Жутковатая атмосфера в замке Клирвелл идеально дополняла практику группы подшучивать друг над другом. В документальном фильме Black Sabbath, Volume 1: 1970–1978 Айомми вспоминает: «Я должен быть честным, мы напугали друг друга до смерти. В конце концов нам пришлось уйти, все боялись друг друга, потому что мы подшучивали друг над другом, и никто не знал, кто это делает... Мы обычно уезжали и ехали домой, а на следующий день возвращались. Это было действительно глупо». В своей автобиографии Осборн шутит: «Мы были не столько Властителями Тьмы, сколько Властителями Курицы, когда дело касалось таких вещей... Мы так сильно друг друга раздражали, что никто из нас не мог спать. Ты просто лежал там с широко открытыми глазами, ожидая, что в любую секунду в твою спальню войдет пустой доспех, чтобы засунуть тебе в задницу кинжал». Осборн также пишет, что однажды ночью он чуть не сжег замок, когда заснул с ботинком в огне. Осборн сказал, что когда дело доходило до проделок, Биллу Уорду обычно «доставалось хуже всего», и барабанщик в конечном итоге лег спать с кинжалом.
Хотя тогдашний менеджер группы Патрик Михан получил звание сопродюсера, Айомми сказал годы спустя, что Михан фактически не принимал никакого участия в создании альбома, заявив, что «эго Михана вмешалось, и он вставил свое имя в качестве продюсера». [3] Запись была завершена в студии Morgan Studios в Уиллесдене , Северный Лондон, в 1973 году. Клавишник Рик Уэйкман из группы Yes (которые записывали Tales from Topographic Oceans в следующей студии) был приглашен в качестве сессионного музыканта, появившись на «Sabbra Cadabra». [6] Уэйкман отказался от оплаты от группы и в конечном итоге был скомпенсирован пивом за свой вклад. [7] Участники Led Zeppelin , близкие друзья группы с их ранних дней в Бирмингеме , появились в студии во время записи Sabbath Bloody Sabbath . [7] Барабанщик Джон Бонэм горел желанием сыграть на "Sabbra Cadabra", но Sabbath предпочли сыграть для этого случая материал, отличный от их собственного. [7] В конце концов, две группы устроили импровизированный джем-сейшн , который был записан, но так и не выпущен. [7]
Осборн сказал, что Sabbath Bloody Sabbath был «началом конца» для оригинального состава Black Sabbath. [8] В 2013 году певец объяснил Mojo : « Sabbath Bloody Sabbath был действительно альбомом, после которого я должен был сказать «до свидания», потому что после этого я действительно начал разваливаться. Затем мы в конечном итоге впали в немилость друг у друга». Подпитываемая безудержным употреблением наркотиков и алкоголя в группе, напряженность начала нарастать. Айомми начал возмущаться тем, что делал большую часть написания песен и студийной работы, таким образом, не имея никакой общественной жизни. [8] Басист Батлер также начал жаловаться, что вокалист Осборн стал слишком зависеть от него в текстах песен. [8]
Основываясь на стилистических изменениях, представленных в Vol. 4 , новые песни включали синтезаторы, струнные, клавишные и более сложные аранжировки. Айомми экспериментировал с ситаром и волынкой в студии, но не смог освоить инструменты в соответствии со своим удовлетворением. [7] Тексты песен также углубились в новые области, и Моджо высказал мнение в 2013 году: «Заглавный трек привел к обширному сету, поскольку тексты песен Батлера размышляли о тайнах рождения и ДНК в „A National Acrobat“ и „Spiral Architect“ соответственно». «„A National Acrobat“ — это просто мои размышления о том, кто выбирает, какой сперматозоид попадет в яйцеклетку», — объяснил Батлер в аннотации к Reunion в 1998 году. «„Spiral Architect“ — о том, как жизненный опыт добавляется к ДНК человека, чтобы создать уникальную личность. Раньше я становился очень созерцательным под воздействием определенных веществ. Я все еще делаю это, но без этих веществ». В своей автобиографии Iron Man: My Journey Through Heaven & Hell with Black Sabbath Айомми рассказывает, что первоначальный рифф для «A National Acrobat» был написан Батлером, к которому гитарист «добавил немного. Гизер может написать много классных вещей». Согласно книге How Black Was Our Sabbath , группа пригласила оркестр для игры на «Spiral Architect», «но не смогла втиснуть всех музыкантов и их инструменты в Morgan Studios. Они оказались в близлежащей Pye Studio по дороге, и Оззи пытался объяснить, что он хочет, чтобы они сыграли, как какой-то безумный дирижер. У него не было написанной музыки, чтобы дать оркестру, он просто напевал партию, и они ее подхватили».
Осборн купил синтезатор Moog ; хотя он «не знал, как им пользоваться», по словам Айомми, он все равно смог сочинить с его помощью песню «Who Are You?». [7] В своих мемуарах Осборн утверждает: «Я написал ее однажды ночью в Bulrush Cottage, когда был навеселе и возился с магнитофоном Revox и моим ARP 2600 ». Певец также пишет, что Sabbath Bloody Sabbath был «нашим последним по-настоящему великим альбомом, я думаю... И с помощью музыки нам удалось найти правильный баланс между нашей старой тяжестью и нашей новой, «экспериментальной» стороной». «Killing Yourself to Live» была композицией Батлера, написанной, когда он находился в больнице из-за проблем с почками, вызванных сильным пьянством. Уорд также сильно пил, и песня отражает проблемы, вызванные их «экстремальным» образом жизни. Раннее воплощение песни можно услышать на концертных альбомах Live at Last и Past Lives . Инструментальная композиция « Fluff» была написана Айомми и названа в честь диск-жокея радио BBC Алана «Флаффа» Фримена . [7] Фримен был одним из немногих радиоведущих в Великобритании, кто играл музыку Sabbath в эфире. [7]
Иллюстратор Дрю Струзан создал рисунки цветными карандашами для передней и задней обложек альбома. Передняя часть, нарисованная в основном в красных тонах, изображает обнаженного мужчину на сложной кровати сатанинской королевы Калифорнии с большим числом «666» на изголовье, которого терзают обнаженные демоны и крысы мужского и женского пола. На задней части изображена более мирная сцена, выполненная в основном в синем цвете, с умирающим мужчиной, окруженным скорбящими близкими и спящими львами. [9]
Пластинка Vertigo имела разворотную обложку, на внутренней стороне которой была изображена цветная фотография полупрозрачных участников группы, стоящих в меблированной спальне.
Black Sabbath выпустили Sabbath Bloody Sabbath в конце ноября 1973 года. Впервые в своей карьере группа начала получать благоприятные отзывы в основной прессе, а Rolling Stone назвал альбом «чрезвычайно захватывающим делом» и «не чем иным, как полным успехом». [15] Более поздние рецензенты, такие как Эдуардо Ривадавия из AllMusic , назвали альбом «шедевром, необходимым для любой коллекции хэви-метала», а также демонстрирующим «новое чувство утонченности и зрелости». [10] Альбом стал пятым подряд платиновым альбомом группы в Соединенных Штатах. Он достиг четвертого места в британских чартах [16] и одиннадцатого места в США. [17] В Великобритании это был первый альбом Black Sabbath, получивший серебряную сертификацию (60 000 проданных копий) от Британской фонографической индустрии, что было достигнуто в феврале 1975 года. Альбом продолжал высоко цениться самими участниками группы; Когда в 1994 году журнал Guitar for the Practicing Musician спросил Батлера , какие песни он хотел бы увидеть на готовящемся бокс-сете Black Sabbath, тот ответил: «Вероятно, что-нибудь из Sabbath Bloody Sabbath . Сама песня «Sabbath Bloody Sabbath». Это была совершенно новая эра для нас. На этом альбоме мы чувствовали себя по-настоящему открытыми. Это была отличная атмосфера, хорошее время, отличный кокаин! Для меня это было словно новое рождение. Мы сделали первые четыре альбома и сделали это таким образом. Sabbath Bloody Sabbath был как вторая часть твоей жизни. Это было странное чувство; хорошее чувство». В своих мемуарах Айомми называет альбом «вершиной».
Песня "Sabbath Bloody Sabbath" была отмечена похвалами многих хард-роковых и хэви-метал гитаристов, а Слэш из Guns N' Roses заявил Guitar World в 2008 году: "Аутро к 'Sabbath Bloody Sabbath' - самое тяжелое дерьмо, которое я когда-либо слышал в своей жизни. До сих пор я не слышал ничего столь же тяжелого, но в котором было бы столько души". Брент Хайндс из Mastodon соглашается, говоря Нику Боукотту в 2008 году: "Рифф 'мечты превращаются в кошмары, небеса превращаются в ад' в конце этой песни непревзойденный". Кирк Хэммет из Metallica называет «Killing Yourself to Live» своей любимой песней Black Sabbath, открыв в праздничном выпуске Guitar World за 2008 год , что «многие люди тяготеют к заглавному треку альбома «Sabbath Bloody Sabbath», но для меня это выделяющийся трек на альбоме». Позже Metallica исполнит кавер на «Sabbra Cadabra» в своем альбоме каверов 1998 года Garage Inc. [18] Дэйв Уильямс из Drowning Pool заявил, что хотел бы, чтобы этот альбом был с ним, если бы он оказался на необитаемом острове. [19]
Все песни написаны Тони Айомми , Оззи Осборном , Гизером Батлером и Биллом Уордом .
Первоначальный CD-релиз Castle Communications 1986 года (NELCD 6017) также включал концертную версию "Cornucopia" из Live at Last в качестве бонус-трека. Последующий CD-релиз Castle (CLACD 201) вернулся к оригинальному трек-листу.
{{cite news}}: Проверить |url=значение ( помощь )