stringtranslate.com

Темно-фиолетовый

Deep Purple — английская рок-группа, образованная в Лондоне в 1968 году. [1] Они считаются одними из пионеров хэви-метала и современного хард-рока , [2] [3] хотя их музыкальный стиль менялся на протяжении всей карьеры. [4] Изначально сформированные как психоделическая рок- и прогрессивная рок- группа, они перешли к более тяжёлому звучанию с альбомом 1970 года Deep Purple in Rock . [5] Deep Purple, вместе с Led Zeppelin и Black Sabbath , были названы «нечестивой троицей британского хард-рока и хэви-метала начала и середины семидесятых». [6] Включённые в Книгу рекордов Гиннесса 1975 года как « самая громкая группа в мире » за концерт 1972 года в лондонском театре Rainbow , [7] [8] они продали более 100 миллионов записей по всему миру. [9] [10] [11]

Deep Purple несколько раз меняли состав и распались на восемь лет с 1976 по 1984 год, единственным постоянным участником группы был барабанщик Ян Пейс . Первые четыре состава, которые составляли первоначальный период группы 1968–1976 годов, официально обозначены как Mark I (1968–1969), Mark II (1969–1973), Mark III (1973–1975) и Mark IV (1975–1976). [12] [13] В состав Mark I входили основатели Deep Purple: Ричи Блэкмор (гитара), Род Эванс (вокал), Джон Лорд (клавишные), Пейс (ударные) и Ник Симпер (бас), в то время как Mark II был самым коммерчески успешным составом, в котором Ян Гиллан и Роджер Гловер заменили Эванса и Симпера соответственно. В Mark III Дэвид Ковердейл и Гленн Хьюз заменили Гиллана и Гловера соответственно, в то время как в Mark IV вместо Блэкмора появился Томми Болин . Группа распалась в июле 1976 года, а Болин умер от передозировки наркотиков пять месяцев спустя. Deep Purple воссоединились в 1984 году с составом Mark II, который оставался на месте до тех пор, пока Джо Линн Тернер не заменил Гиллана в 1989 году. Гиллан вернулся в 1992 году, а Блэкмор ушел во второй и последний раз в следующем году. Его временно заменил Джо Сатриани , а затем навсегда Стив Морс . В 2002 году Лорд ушел на пенсию и был заменен Доном Эйри , что позволило Deep Purple сформировать самый продолжительный состав, неизменный в течение следующих двадцати лет, пока Морс не объявил о своем уходе из группы в 2022 году. Его место занял Саймон Макбрайд . Пэйс, Гловер, Гиллан, Эйри и Макбрайд составляют текущий состав Deep Purple.

Deep Purple заняли 22-е место в программе VH1 « Величайшие исполнители хард-рока» [14] , а опрос на радиостанции Planet Rock поставил их на 5-е место среди «самых влиятельных групп всех времен». [15] Группа получила награду «Легенда» на церемонии вручения премии World Music Awards 2008. Deep Purple (в частности, Блэкмор, Лорд, Пэйс, Гиллан, Гловер, Ковердейл, Эванс и Хьюз) были включены в Зал славы рок-н-ролла в 2016 году.

История

Начало (1967–1968)

В 1967 году бывший барабанщик Searchers Крис Кертис связался с лондонским бизнесменом Тони Эдвардсом в надежде, что тот будет управлять новой группой, которую он собирал, и которая должна была называться Roundabout. Видением Кертиса была «супергруппа», в которой участники группы могли бы входить и выходить, как в музыкальной карусели. Впечатленный планом, Эдвардс согласился профинансировать предприятие вместе со своими двумя деловыми партнерами Джоном Колеттой и Роном Хайром, которые создали Hire-Edwards-Coletta Enterprises (HEC). [16]

Первым новобранцем в группу стал классически обученный исполнитель на органе Хаммонда Джон Лорд , сосед Кёртиса по квартире, который наиболее известен игрой с Artwoods (возглавляемыми Артом Вудом , братом будущего гитариста Faces и Rolling Stones Ронни Вуда , и включая Кифа Хартли ). [17] Лорд тогда выступал в группе поддержки для вокальной группы The Flower Pot Men вместе с басистом Ником Симпером и барабанщиком Карло Литтлом (Симпер ранее был в Johnny Kidd and the Pirates и выжил в автокатастрофе 1966 года, в которой погиб Кидд). Лорд сообщил им обоим, что его наняли для проекта Roundabout, после чего Симпер и Литтл предложили гитариста Ричи Блэкмора , с которым Лорд никогда не встречался. [18] Симпер знал Блэкмора с начала 1960-х годов, когда его первая группа, Renegades, дебютировала примерно в то же время, что и одна из ранних групп Блэкмора, Dominators. [19]

HEC убедили Блэкмора приехать из Гамбурга на прослушивание в новую группу. Он делал себе имя как студийный сессионный гитарист, а также был участником Outlaws , Screaming Lord Sutch и Neil Christian , последний артист побудил Блэкмора переехать в Германию. Эксцентричное поведение и образ жизни Кертиса, подпитываемые его употреблением ЛСД , заставили его продемонстрировать внезапное отсутствие интереса к проекту, который он начал, вынудив HEC уволить его из Roundabout. Однако теперь HEC были заинтригованы возможностями, которые принесли Лорд и Блэкмор, и убедили Ричи вернуться из Гамбурга во второй раз. Лорд и Блэкмор начали набор дополнительных участников, оставив Тони Эдвардса своим менеджером. [20] Лорд убедил Ника Симпера присоединиться к группе на басу, но Блэкмор настоял на том, чтобы они оставили Карло Литтла в пользу барабанщика Бобби Вудмана . [18] Вудман был бывшим барабанщиком группы Play-Boys Винса Тейлора (для которой он играл под именем Бобби Кларк). Группа, все еще называвшая себя Roundabout, начала репетировать и писать в Cadogan Gardens в Южном Кенсингтоне.

В марте 1968 года Лорд, Блэкмор, Симпер и Вудман переехали в Deeves Hall, загородный дом в Саут-Миммсе , Хартфордшир. [21] [22] Группа жила, писала и репетировала в этом доме; он был полностью оборудован новейшей системой усиления Marshall [23] и, по просьбе Лорда, органом Hammond C3 . [16] По словам Симпера, прослушивались «десятки» певцов (включая Рода Стюарта и друга Вудмана Дэйва Кертисса) [16], пока группа не услышала Рода Эванса из клубной группы The Maze и не решила, что его голос хорошо подходит их стилю. Вместе с Эвансом был барабанщик его группы Ян Пейс . Блэкмор видел 18-летнего Пейса во время тура с The Maze в Германии в 1966 году и был впечатлен его игрой на барабанах. Группа спешно организовала прослушивание для Пэйса, учитывая, что Вудман был вокально недоволен направлением музыки группы. [18] И Пэйс, и Эванс получили свои должности, и состав был укомплектован. [24]

Во время короткого тура по Дании и Швеции в апреле, в котором они все еще выступали под названием Roundabout, Блэкмор предложил новое название: Deep Purple, в честь любимой песни его бабушки, " Deep Purple " Питера ДеРоуза . [20] [23] Группа решила выбрать название после того, как все вывесили его на доске во время репетиции. Вторым после Deep Purple было "Concrete God", которое группа посчитала слишком резким. [25] [26]

Марк I (1968–1969):Оттенки темно-фиолетового, Книга ТалиесинаиТемно-фиолетовый

Deep Purple Mark I в 1968 году. Стоят слева направо: Ник Симпер , Ян Пейс , Род Эванс ; сидят слева направо: Ричи Блэкмор , Джон Лорд .

В мае 1968 года группа переехала в Pye Studios в лондонском Marble Arch, чтобы записать свой дебютный альбом Shades of Deep Purple , который был выпущен в Америке в июле на Tetragrammaton Records , а в Великобритании в сентябре на EMI Records . [27] Vanilla Fudge оказал заметное влияние на группу, Блэкмор утверждал, что группа изначально хотела быть «клоном Vanilla Fudge». [28] Группа добилась успеха в Северной Америке с кавером на песню Джо Саута « Hush », и к сентябрю 1968 года песня достигла 4-го места в Billboard Hot 100 в США и 2-го места в канадском чарте RPM , подняв альбом Shades на 24-е место в чарте поп-альбомов Billboard . [29] [30] В следующем месяце Deep Purple были приглашены на поддержку Cream на американской части их тура Goodbye . [29]

Второй альбом группы, The Book of Taliesyn , был записан быстро и выпущен в Северной Америке в октябре 1968 года, одновременно с туром. В альбом вошла песня Нила Даймонда « Kentucky Woman », которая вошла в Топ-40 как в США (№ 38 в чарте Billboard ), так и в Канаде (№ 21 в чарте RPM ), [31] [32] хотя продажи альбома были не такими уж высокими (№ 54 в США, № 48 в Канаде). [33] [34] The Book of Taliesyn не был выпущен в родной стране группы до следующего года и, как и его предшественник, не оказал большого влияния на UK Albums Chart .

В начале 1969 года группа выпустила неальбомный сингл «Emmaretta», названный в честь Эммаретты Маркс, в то время актрисы мюзикла « Волосы » , которую Эванс пытался соблазнить. [35] К марту того же года группа завершила запись своего третьего альбома Deep Purple . В альбом вошел трек «April», в котором участвовали струнные и духовые инструменты, демонстрируя классические предшественники Лорда, такие как Бах и Римский-Корсаков . Это была последняя запись Deep Purple Mark I.

Североамериканский лейбл Deep Purple Tetragrammaton отложил выпуск альбома Deep Purple до окончания американского тура группы в 1969 году. Это, а также вялая реклама почти разорившегося лейбла, привели к тому, что альбом плохо продавался, оказавшись далеко за пределами Billboard Top 100. Вскоре после того, как Deep Purple был наконец выпущен в конце июня 1969 года, Tetragrammaton обанкротился, оставив группу без денег и с неопределенным будущим (активы Tetragrammaton в конечном итоге перешли к Warner Bros. Records , которая выпускала записи Deep Purple в США на протяжении 1970-х годов). [ необходима цитата ]

Во время американского тура 1969 года Лорд и Блэкмор встретились с Пейсом, чтобы обсудить свое желание развивать тяжелую рок-сторону группы дальше. Решив, что Эванс и Симпер не подходят под их стиль, тем летом их обоих заменили. [36] Пейс заявил: «Надо было что-то менять. Если бы они не ушли, группа бы полностью распалась». И Симпер, и Блэкмор отметили, что Род Эванс уже был одной ногой за дверью. Симпер сказал, что Эванс встретил девушку в Голливуде и положил глаз на актерскую карьеру, в то время как Блэкмор объяснил: «Род просто хотел поехать в Америку и жить в Америке». [37] Эванс и Симпер впоследствии совместно сформировали группы Captain Beyond и Warhorse соответственно.

Марк II (1969–1973):Концерт для группы и оркестра,В роке,Огненный шар,Головка машины,Сделано в ЯпониииКем мы себя считаем?

Deep Purple Mark II была сформирована в Hanwell Community Centre в Западном Лондоне летом 1969 года. [38] В поисках нового вокалиста Блэкмор нацелился на 19-летнего певца Терри Рида . Хотя он нашел предложение «лестным», Рид все еще был связан эксклюзивным контрактом на запись со своим продюсером Микки Мостом и больше интересовался своей сольной карьерой. [39] У Блэкмора не было другого выбора, кроме как искать кого-то другого. Группа разыскала певца Яна Гиллана из Episode Six , группы, которая выпустила несколько синглов в Великобритании, но не добилась большого коммерческого успеха. Барабанщик Six Мик Андервуд — старый товарищ Блэкмора по его временам в Outlaws — познакомил группу с Гилланом и басистом Роджером Гловером . По словам Ника Симпера, «Гиллан присоединится только с Роджером Гловером». [40] Это фактически убило Episode Six, что дало Андервуду постоянное чувство вины, которое длилось почти десятилетие, пока Гиллан не завербовал его в свою новую группу после Purple в конце 1970-х. По словам Блэкмора, Deep Purple интересовались только Гилланом, а не Гловером, но Гловер был оставлен по совету Яна Пейса. [37]

«Он пришел на сессию... он был их басистом. Изначально мы не собирались его брать, пока Пейси не сказал: «Он хороший басист, давайте его оставим». Поэтому я согласился».

— Ричи Блэкмор о найме Роджера Гловера. [37]

Первым релизом Mark II была песня Роджера Гринуэя и Роджера Кука под названием « Hallelujah ». [41] Во время записи Ник Симпер все еще думал, что он в группе, и позвонил Джону Колетте, чтобы узнать о датах записи песни. Затем он обнаружил, что песня уже была записана с Гловером на басу. Оставшиеся оригинальные участники Deep Purple затем поручили руководству сообщить Симперу, что его официально заменили. [42] Несмотря на телевизионные выступления для продвижения сингла «Hallelujah» в Великобритании, песня провалилась. [41] Блэкмор сказал британской еженедельной музыкальной газете Record Mirror, что группе «нужно иметь коммерческую запись в Великобритании», и описал песню как «промежуточную вещь» — компромисс между типом материала, который группа обычно записывала бы, и открыто коммерческим материалом. [41]

Ричи Блэкмор в Ганновере , Германия, 1970 г.

В сентябре 1969 года группа получила столь необходимую известность в Великобритании с Concerto for Group and Orchestra , трехчастным эпическим произведением, написанным Лордом как сольный проект и исполненным группой в Королевском Альберт-холле в Лондоне с Королевским филармоническим оркестром под управлением Малкольма Арнольда . [29] Наряду с Days of Future Passed группы Moody Blues и Five Bridges группы Nice , это было одно из первых совместных произведений рок-группы и оркестра. Этот концертный альбом стал их первым релизом, добившимся хоть какого-то успеха в чартах Великобритании. [43] Гиллан и Блэкмор были не в восторге от того, что группу окрестили «группой, играющей с оркестрами», оба посчитали, что Concerto был отвлекающим фактором, который помешал бы развитию их желаемого стиля хард-рока. Лорд признал, что, хотя участники группы не были в восторге от проекта, в конце выступления «вы могли бы сложить пять улыбок вместе и перекинуть их через Темзу ». Лорд также написал Gemini Suite , еще одно произведение оркестра/группы в том же духе, для группы в конце 1970 года, хотя запись группы не была выпущена до 1993 года. В 1975 году Блэкмор заявил, что, по его мнению, Concerto for Group and Orchestra был неплох, но Gemini Suite была ужасной и очень разрозненной. [44] Роджер Гловер позже отметил, что Джон Лорд, по-видимому, был лидером группы в первые годы. [45]

Deep Purple Mark II на концерте в Германии в 1970 году.

Вскоре после оркестрового релиза Mark II начал напряженный гастрольный и записывающий график, который не имел передышки в течение следующих четырех лет. Вторым альбомом и первым студийным альбомом эпохи Mark II, выпущенным в 1970 году, был In Rock (название, подкрепленное обложкой альбома, вдохновленной горой Рашмор ), который содержал концертные хиты того времени " Speed ​​King ", "Into The Fire" и " Child in Time ". Неальбомный сингл " Black Night ", выпущенный примерно в то же время, наконец вывел Deep Purple в десятку лучших в Великобритании. [46] Взаимодействие между гитарой Блэкмора и искаженным органом Лорда, в сочетании с мощным, широкополосным вокалом Гиллана и ритм-секцией Гловера и Пейса, теперь начало приобретать уникальную идентичность, которая отделила группу от ее более ранних альбомов. [5] Наряду с Led Zeppelin II группы Zeppelin и Paranoid группы Sabbath , In Rock систематизировал зарождающийся жанр хэви-метала . [2]

О развитии альбома Блэкмор заявил: «Я устал играть с классическими оркестрами и подумал: «Ну, теперь моя очередь». Джон был более классическим. Я сказал: «Ну, ты сделал это, я буду играть рок, и что бы ни получилось лучше, мы продолжим». [47] In Rock имел хорошие результаты, особенно в Великобритании, где он достиг 4-го места, в то время как сингл «Black Night» достиг 2-го места в UK Singles Chart , и группа исполнила песню вживую на BBC ’s Top of the Pops . [48] [49] Помимо увеличения продаж в Великобритании, группа сделала себе имя как концертный исполнитель, особенно в отношении огромной громкости своих шоу и импровизационных навыков Блэкмора и Лорда. Лорд сказал: «Мы взяли из джаза, мы взяли из старомодного рок-н-ролла, мы взяли из классики. Ричи и я... обменивались музыкальными шутками и атаками. Он играл что-то, и я должен был посмотреть, смогу ли я соответствовать этому. Это придавало чувство юмора, чувство напряжения группе, чувство «что, черт возьми, произойдет дальше?» Публика не знала, и в девяти случаях из десяти мы тоже!» [16]

Второй студийный альбом Mark II, творчески прогрессивный Fireball , был выпущен летом 1971 года, достигнув 1-го места в UK Albums Chart . [49] Заглавный трек « Fireball » был выпущен как сингл, как и « Strange Kind of Woman », не из альбома, но записанный во время тех же сессий (хотя он заменил «Demon's Eye» в американской версии альбома). [50] «Strange Kind of Woman» стал их вторым синглом, попавшим в десятку лучших в Великобритании, достигнув 8-го места. [49]

Grand Hôtel de Territet за пределами Монтрё, где в декабре 1971 года была записана группа Machine Head , за исключением « Smoke on the Water ».

В течение нескольких недель после выхода Fireball группа уже исполняла песни, запланированные для следующего альбома. Одна песня (которая позже стала « Highway Star ») была исполнена на первом концерте тура Fireball , будучи написанной в автобусе перед концертом в Портсмуте, в ответ на вопрос журналиста: «Как вы пишете песни?» [51] 24 октября 1971 года во время американской части тура Fireball группа должна была играть в Auditorium Theatre в Чикаго, когда Иэн Гиллан заразился гепатитом , что заставило группу играть без него, с басистом Гловером, который пел сет. После этого остальные концерты в США были отменены, и группа улетела домой. [52]

В начале декабря 1971 года группа отправилась в Швейцарию, чтобы записать Machine Head . Альбом должен был быть записан в казино Монтрё с использованием передвижной студии Rolling Stones , но пожар во время концерта Фрэнка Заппы и Mothers of Invention , вызванный выстрелом из ракетницы в потолок, сжег казино. Этот инцидент вдохновил на написание песни « Smoke on the Water ». Позже альбом был записан в коридоре близлежащего пустого Grand Hôtel de Territet , за исключением музыкального трека «Smoke on the Water». Она была записана в пустующем театре под названием The Pavillon, прежде чем группу попросили уйти. [53] [54] [55] При записи «Smoke on the Water» Блэкмор заявил BBC Radio 2 : «Мы сделали всё это примерно за четыре дубля, потому что нам пришлось. Полиция колотила в дверь. Мы знали, что это полиция, но у нас был такой хороший звук в этом зале. Мы будили всех соседей на расстоянии около пяти миль в Монтрё, потому что звук разносился эхом по горам. Я как раз заканчивал последнюю часть риффа, мы только что закончили его, когда ворвалась полиция и сказала: «Вы должны остановиться». У нас был трек». [56]

Продолжая развивать музыкальное направление предыдущих двух альбомов, Machine Head был выпущен в конце марта 1972 года и стал одним из самых известных релизов группы. Это был второй альбом группы № 1 в Великобритании, восстановивший их в Северной Америке, достигнув № 7 в США и № 1 в Канаде. [49] Он включал треки, которые стали концертной классикой, такие как «Highway Star», « Space Truckin' », « Lazy » и «Smoke on the Water», последняя из которых остается самой известной песней Deep Purple. [46] [57] Они продолжали гастролировать и записываться с такой скоростью, которая будет редкостью тридцать лет спустя; когда был записан Machine Head , группа была вместе всего три с половиной года, тем не менее, это был их шестой студийный альбом и седьмой альбом в целом.

Иэн Гиллан на сцене в Клемсоне, Южная Каролина , 1972 год.

В январе 1972 года группа снова вернулась с туром по США. Затем они отправились играть в Европу, прежде чем возобновить выступления в США в марте. Находясь в Америке, Блэкмор заразился гепатитом, и группа попыталась дать одно шоу во Флинте, штат Мичиган , без гитариста, прежде чем попытаться получить услуги Эла Купера , который репетировал с группой перед уходом, предложив вместо него гитариста Spirit Рэнди Калифорнию . Калифорния отыграла одно шоу с группой в Квебек-Сити , Квебек, 6 апреля, но остальная часть этого тура также была отменена. [58]

Группа вернулась в США в конце мая 1972 года, чтобы провести свой третий тур по Северной Америке (из четырех в том году). Тур по Японии в августе того же года привел к выпуску двойного концертного альбома Made in Japan . Первоначально задуманный как релиз только для Японии, его мировой релиз мгновенно стал хитом, достигнув платинового статуса в пяти странах, включая США. Он остается одним из самых популярных и продаваемых концертных альбомов рок-музыки. [59]

Mark II продолжил работу и выпустил альбом Who Do We Think We Are в 1973 году. Породив хит-сингл « Woman from Tokyo », альбом достиг 4-го места в британских чартах и ​​15-го места в американских чартах, достигнув при этом статуса золотой пластинки быстрее, чем любой альбом Deep Purple, выпущенный до того времени. [60] [61] Однако внутренняя напряженность и истощение были более заметны, чем когда-либо. После успехов Machine Head и Made in Japan , добавление Who Do We Think We Are сделало Deep Purple самыми продаваемыми артистами 1973 года в США. [62] [63]

Гиллан признался в интервью 1984 года, что руководство группы подталкивало группу к тому, чтобы вовремя завершить альбом Who Do We Think We Are и отправиться в тур, хотя им очень нужен был перерыв. [64] Плохие чувства, включая напряженность с Блэкмором, достигли кульминации в том, что Гиллан покинул группу после их второго тура по Японии летом 1973 года, за которым последовало увольнение Гловера по настоянию Блэкмора. [65] [66] [67] В более поздних интервью Лорд назвал конец Mark II, когда группа была на пике своей карьеры, «величайшим позором в рок-н-ролле; Бог знает, что бы мы сделали за следующие три или четыре года. Мы так хорошо писали». [68]

Марк III (1973–1975):ГоретьиБуревестник

Коллаж Deep Purple Mark III в 1974 году с Гленном Хьюзом (слева), Дэвидом Ковердейлом (вверху), Джоном Лордом (в центре), Яном Пейсом (внизу), Ричи Блэкмором (справа).

Группа наняла басиста/вокалиста из Мидлендса Гленна Хьюза , бывшего участника Trapeze . По словам Пэйса, Гловер сказал ему и Лорду за несколько месяцев до своего официального увольнения, что он хочет покинуть группу, поэтому они начали появляться на концертах Trapeze. После приобретения Хьюза они обсуждали возможность продолжения в составе квартета, с Хьюзом в качестве басиста и ведущего вокалиста. [69] [70] По словам Хьюза, ему сказали, что группа приглашает Пола Роджерса из Free в качестве со-ведущего вокалиста, но к тому времени Роджерс только что основал Bad Company . [71] «Они действительно спрашивали», — вспоминал Роджерс, — «и я подробно говорил со всеми ними о возможности. Purple гастролировали по Австралии с финальным составом Free. Я не стал этого делать, потому что был очень увлечен идеей создания Bad Company». [72] Вместо этого были проведены прослушивания на замену ведущему вокалисту. Они остановились на Дэвиде Ковердейле , неизвестном певце из Солтберна на северо-востоке Англии, в первую очередь потому, что Блэкмору нравился его мужской голос с блюзовым оттенком. [70]

Burn , первый альбом Deep Purple Mark III, был выпущен в феврале 1974 года с большим успехом, достигнув 3-го места в Великобритании и 9-го места в США, и за ним последовало ещё одно мировое турне. [49] Заглавный трек , который открывает альбом и будет открывать большинство концертов в эпоху Mark III и IV, был осознанной попыткой группы принять движение прогрессивного рока, которое было популяризировано в то время такими группами, как Yes , King Crimson , Emerson, Lake & Palmer , Genesis и Gentle Giant . Другой заметной песней с альбома был медленно горящий блюзовый номер под названием « Mistreated ».

В 1974 году Deep Purple были одними из хедлайнеров фестиваля California Jam. Они выступили перед более чем 250 000 человек на автодроме Ontario Motor Speedway в Онтарио, Южная Калифорния.

Mark III отправился в весенний тур, который включал шоу в Madison Square Garden , Нью-Йорк, 13 марта, и Nassau Coliseum четыре дня спустя. [73] Группа была со-хедлайнером (с Emerson, Lake & Palmer ) фестиваля California Jam в Ontario Motor Speedway в Онтарио , южная Калифорния, 6 апреля 1974 года. Привлекая более 250 000 поклонников, фестиваль также включал рок-гигантов 1970-х годов Black Sabbath , Eagles , Seals & Crofts и Earth, Wind & Fire . [74] Части шоу транслировались по телевидению на ABC Television в США, представляя группу более широкой аудитории. Во время шоу Блэкмор облил свои усилители бензином и поджег их, проделав дыру в сцене. [75] Месяц спустя выступление группы 22 мая в кинотеатре Gaumont State Cinema в Килберне , Лондон, было записано и позже выпущено в 1982 году под названием Live in London .

Хьюз и Ковердейл привнесли в музыку группы вокальные гармонии и элементы фанка и блюза соответственно, звучание, которое было ещё более очевидно в альбоме Stormbringer, выпущенном в конце 1974 года . [70] Наряду с заглавным треком, альбом Stormbringer имел ряд песен, которые получили значительную ротацию на радио, такие как «Lady Double Dealer», «The Gypsy» и « Soldier of Fortune », и альбом достиг № 6 в Великобритании и № 20 в американском чарте Billboard . [49] Блэкмор публично не любил большую часть альбома, однако насмешливо называл его «музыкой для чистки обуви» из-за отвращения к его элементам фанка и соула. [76] [77] [78] Новый концертный альбом Made in Europe , составленный из трёх выступлений в туре Stormbringer , был собран летом 1975 года, но не был выпущен до конца 1976 года. Блэкмор покинул группу 21 июня 1975 года, чтобы сформировать свою собственную группу с Ронни Джеймсом Дио из Elf , названную Ritchie Blackmore's Rainbow , сокращённо Rainbow после первого альбома . [79]

Марк IV (1975–1976):Приходите и попробуйте группу

Deep Purple Mark IV в 1976 году. Стоят слева направо: Дэвид Ковердейл, Ян Пейс; сидят слева направо: Гленн Хьюз, Томми Болин , Джон Лорд

После ухода Блэкмора группа подумывала о роспуске, но решила продолжить и найти другого гитариста. Рассматривались кандидатуры Клема Клемпсона ( Colosseum , Humble Pie ), Зала Клеминсона ( The Sensational Alex Harvey Band ), Мика Ронсона ( The Spiders From Mars ) и Рори Галлахера , а окончательным выбором стал американец Томми Болин . [80] Существует по крайней мере две версии истории о наборе Болина: Ковердейл утверждает, что был тем, кто предложил прослушать Болина. [81] «Он вошел, худой как грабли, его волосы были окрашены в зеленый, желтый и синий цвета с перьями. Рядом с ним кралась эта потрясающая гавайская девушка в вязаном крючком платье, под которым ничего не было. Он подключился к четырем 100-ваттным стекам Marshall , и... работа была его». Но в интервью, опубликованном Melody Maker в июне 1975 года, Болин утверждал, что пришел на прослушивание по рекомендации Блэкмора. [82] Болин был участником многих групп конца 1960-х годов — Denny & The Triumphs, American Standard и Zephyr , которые выпустили три альбома с 1969 по 1972 год. До того, как он присоединился к Deep Purple, самые известные записи Болина были сделаны в качестве сессионного музыканта на джаз-фьюжн -альбоме Билли Кобэма 1973 года Spectrum , а также в качестве ведущего гитариста на двух альбомах James Gang после Джо Уолша : Bang (1973) и Miami (1974). Он также играл с Dr. John , Albert King , the Good Rats , Moxy и Alphonse Mouzon , и был занят работой над своим первым сольным альбомом Teaser , когда он принял приглашение присоединиться к Deep Purple. [83]

Томми Болин в 1975 году.

Получившийся в результате альбом Deep Purple Mark IV, Come Taste the Band , был выпущен в октябре 1975 года, за месяц до альбома Болина Teaser . Несмотря на неоднозначные отзывы и средние продажи (#19 в Великобритании и #43 в США), сборник снова оживил группу, привнеся новый, экстремальный фанковый оттенок в их хард-роковое звучание. [84] Влияние Болина было решающим, и при поддержке Хьюза и Ковердейла гитарист разработал большую часть материала альбома. Несмотря на таланты Болина, начали выходить на поверхность его личные проблемы с тяжелыми наркотиками. Во время тура Come Taste the Band многие фанаты открыто освистывали неспособность Болина играть соло, как Ричи Блэкмор, не понимая, что Болин был физически ограничен своей зависимостью. В это же время, как он признался в интервью годы спустя, Хьюз страдал от кокаиновой зависимости. [85]

Последнее шоу в туре состоялось 15 марта 1976 года в Liverpool Empire Theatre . [86] О распаде группы было объявлено публично в июле 1976 года, когда тогдашний менеджер Роб Кукси сделал заявление: «группа больше не будет записываться или выступать вместе как Deep Purple». [87] Болин продолжил записывать свой второй сольный альбом Private Eyes . 4 декабря 1976 года после концерта в Майами в поддержку Джеффа Бека Болин был найден без сознания своей девушкой и коллегами по группе. Не сумев разбудить его, она поспешно вызвала скорую помощь, но было слишком поздно. Официальной причиной смерти было названо отравление несколькими препаратами. Болину было 25 лет. [83]

Распад группы (1976–1984)

После распада большинство участников Deep Purple добились значительного успеха в ряде других групп, включая Rainbow (1975–1984, Ричи Блэкмор и с 1979 года Роджер Гловер), Whitesnake (1978–настоящее время, Дэвид Ковердейл, Джон Лорд до 1984 года и Иэн Пейс с 1979 по 1982 год) и Gillan (1978–1982, Иэн Гиллан). Иэн Гиллан также присоединился к Black Sabbath с конца 1982 по начало 1984 года (Гленн Хьюз также присоединился к Sabbath на короткое время позже в 1980-х годах). Ныне несуществующие Deep Purple начали приобретать своего рода мистический статус, с переизданиями, инициированными фанатами, и заново собранными концертными и сборниками альбомов, выпущенными в течение конца 1970-х и начала 1980-х годов. [88] Это подстегнуло ряд попыток, предпринятых промоутерами, реформировать группу, особенно с возрождением рынка хард-рока в конце 1970-х и начале 1980-х годов. В 1980 году гастрольная версия группы появилась с Родом Эвансом, который покинул Captain Beyond в конце 1973 года, как единственный участник, который когда-либо был в Deep Purple, в конечном итоге закончившись успешным судебным иском от законного лагеря Deep Purple за несанкционированное использование названия. Эвансу было предписано выплатить ущерб в размере 672 000 долларов США за использование названия группы без разрешения. [89]

Воссоединение Mark II (1984–1989):Идеальные незнакомцыиДом Синего Света

Deep Purple Mark II во время тура воссоединения в Cow Palace , Сан-Франциско, 1985 год. На фото слева направо: Роджер Гловер, Иэн Гиллан, Иэн Пэйс, Ричи Блэкмор (вне кадра: Джон Лорд).

В апреле 1984 года, спустя восемь лет после распада Deep Purple, состоялось полномасштабное (и законное) воссоединение с «классическим» составом Mark II 1969–1973 годов: Джон Лорд, Иэн Пейс, Ричи Блэкмор, Иэн Гиллан и Роджер Гловер. [90] [91] Реформированная группа подписала всемирный контракт с PolyGram , с Mercury Records, выпускающими их альбомы в США, и Polydor Records в Великобритании и других странах. Альбом Perfect Strangers был записан в Вермонте и выпущен в октябре 1984 года. Альбом имел коммерческий успех, достигнув 5-го места в UK Albums Chart и 12-го места в Billboard 200 в США. [49] [92] Альбом включал синглы и концертные хиты «Knockin' At Your Back Door» и « Perfect Strangers ». [93] Perfect Strangers стал вторым альбомом Deep Purple, который стал платиновым в США после Machine Head ( Made in Japan также наконец-то получил платиновый статус в США в 1986 году, в том же году Machine Head стал дважды платиновым). [94]

Рекламный плакат концерта группы в Мангейме, Германия, в 1985 году во время их тура Perfect Strangers

Затем последовал тур воссоединения, начавшийся в Австралии и проложивший свой путь через весь мир в Северную Америку, а затем в Европу следующим летом. В финансовом отношении тур также имел огромный успех. В США тур 1985 года превзошел всех остальных артистов, за исключением Брюса Спрингстина . [95] Возвращение в Великобританию ознаменовалось для группы хедлайнером Knebworth Fayre 1985 года в июне, где погода была плохой (проливной дождь и 6 дюймов (15 см) грязи) перед 80 000 фанатов. [96] Концерт был назван «Возвращением Knebworth Fayre». [97]

Mark II последовал за Perfect Strangers с The House of Blue Light в 1987 году, который был поддержан еще одним мировым турне (прерванным после того, как Блэкмор сломал палец на сцене, пытаясь поймать свою гитару, подброшенную в воздух). Новый концертный альбом Nobody's Perfect , который был отобран из нескольких выступлений в этом туре, был выпущен в 1988 году. В Великобритании новая версия Mark II "Hush" также была выпущена в 1988 году в честь 20-летия Deep Purple.

Марк V (1989–1992):Рабы и хозяева

Гиллан был уволен в 1989 году; его отношения с Блэкмором снова испортились, и их музыкальные разногласия зашли слишком далеко. Первоначально группа намеревалась нанять фронтмена Survivor Джими Джеймисона в качестве замены Гиллана. Однако после двух недель сессий с группой Джеймисон объявил, что не может присоединиться к Deep Purple из-за осложнений со Scotti Brothers Records , его лейблом звукозаписи. [98] [99] В конце концов, после прослушивания нескольких известных кандидатов, включая Брайана Хоу ( White Spirit , Тед Нуджент , Bad Company ), Дуга Пинника ( King's X ), австралийцев Джимми Барнса ( Cold Chisel ) и Джона Фарнхэма ( Little River Band ), Терри Брока (Strangeways, Giant ) и Нормана «Кэла» Свона ( Tytan , Lion , Bad Moon Rising ), [100] группа остановилась на Джо Линне Тернере , который ранее был участником Rainbow с Блэкмором и Гловером. Этот состав Mark V записал всего один альбом, Slaves and Masters (1990), и совершил мировое турне в течение большей части 1991 года. Альбом добился скромного успеха, достигнув 45-го места в британском и 87-го места в американском чарте Billboard , [92] при этом некоторые поклонники и критики посчитали, что музыка по стилю ближе к Rainbow, чем к Deep Purple.

Второе воссоединение Mark II (1992–1993) и Mark VI (1993–1994):Битва в разгаре...

После завершения тура группа принялась за работу над новым альбомом, на ранних сессиях которого Тернер был вынужден уйти. 1993 год стал годом 25-летия Deep Purple, и Лорд, Пейс и Гловер (и звукозаписывающая компания) хотели, чтобы Гиллан вернулся для еще одного воссоединения Mark II, чтобы отпраздновать это событие. Хотя Блэкмор предпочел, чтобы Тернер остался в группе, он неохотно уступил, запросив и в конечном итоге получив 250 000 долларов на свой банковский счет [101] , и Mark II завершил метко названный The Battle Rages On... в 1993 году.

Блэкмор все еще не соглашался с решением, что создавало еще больше напряженности между собой и остальными участниками группы, особенно Гилланом. Особое разногласие было в том, что Гиллан переработал большую часть материала, который был написан с Тернером для нового альбома. Блэкмор чувствовал, что переписывания Гиллана сделали песни менее мелодичными, чем они были в их оригинальных версиях. [102] Группа начала европейский тур, который был задокументирован на концертном альбоме Come Hell or High Water , выпущенном в 1994 году. Также было выпущено живое домашнее видео с тем же названием, охватывающее шоу в Бирмингеме , Англия, на котором был показан очень недовольный Блэкмор, который не исполнил многие гитарные партии и в какой-то момент бросил стакан воды в оператора по неизвестным причинам. Полное шоу в конечном итоге было выпущено в 2006 году под названием Live at the NEC , но было быстро отозвано после того, как Гиллан публично пожаловался, посчитав, что оно представляет собой плохой период в истории группы: [103] «Это был один из худших моментов в моей жизни — на самом деле, во всех наших жизнях». [103]

Блэкмор покинул Deep Purple во второй и последний раз после концерта в Хельсинки , Финляндия, в ноябре 1993 года. [103] Джо Сатриани был призван завершить японские концерты в декабре и остался на европейский летний тур в 1994 году. Его попросили присоединиться на постоянной основе, но его обязательства по контракту с Epic Records помешали этому. Группа единогласно выбрала гитариста Dixie Dregs / Kansas Стива Морса в качестве преемника Сатриани в августе 1994 года. [104]

«В музыкальном плане это было очень приятно. Сет-лист был прямо из рая классического рока. И группа была просто великолепна. Их ритм был просто фантастическим».

— Гитарист Джо Сатриани о своем коротком периоде в Deep Purple. [105]

Марк VII (1994–2002):ПерпендикулярныйиПокидать

Приход Морса оживил группу творчески, и в 1996 году был выпущен новый альбом под названием Purpendicular , демонстрирующий широкое разнообразие музыкальных стилей. Хотя в пост-гранжевой середине 90-х неудивительно, что он так и не добился успеха в чартах Billboard 200 в США [92] Этот состав Mark VII затем выпустил новый концертный альбом Live at The Olympia '96 в 1997 году. С обновленным сет-листом для гастролей Deep Purple наслаждались успешными турами в течение оставшейся части 1990-х, выпустив более жестко звучащий Abandon в 1998 году и гастролируя с обновленным энтузиазмом. В 1999 году Лорд с помощью голландского поклонника, который также был музыковедом и композитором, Марко де Гоей , кропотливо воссоздал Концерт для группы и оркестра , оригинальная партитура которого была утеряна. Он был снова исполнен в Королевском Альберт-Холле в сентябре 1999 года, на этот раз с Лондонским симфоническим оркестром под управлением Пола Манна. [106] Концерт также включал песни из сольной карьеры каждого участника, а также короткий сет Deep Purple, и это событие было отмечено на альбоме 2000 года In Concert with The London Symphony Orchestra . [106] В 2001 году вышел бокс- сет The Soundboard Series , содержащий концерты из австралийского тура 2001 года и два из Токио, Япония. [107] Большая часть следующих нескольких лет была потрачена на гастроли. Группа продолжала двигаться вперед до 2002 года, когда основатель Лорд (который, наряду с Пэйсом, был единственным участником, который был во всех воплощениях группы) объявил о своем мирном уходе из группы, чтобы заняться личными проектами (особенно оркестровой работой). Лорд оставил свой орган Хаммонда своему преемнику, ветерану рок-клавишников Дону Эйри , который помог Deep Purple, когда Лорд получил травму колена в 2001 году. Ранее Эйри работал с Гловером в составе Rainbow с 1979 по 1982 год.

Марк VIII (2002–2022):Бананы,Восхищение глубин,Что теперь?!,Бесконечный,Ушш!иПереходя к преступлению

В 2003 году новый состав Mark VIII выпустил Bananas , свой первый студийный альбом за пять лет, и начал гастролировать в его поддержку. EMI Records отказались продлевать контракт с Deep Purple, возможно, из-за более низких, чем ожидалось, продаж. Actually In Concert with The London Symphony Orchestra продал больше, чем Bananas . [108]

Роджер Гловер и Стив Морс исполняют вступление к песне « Highway Star » в амфитеатре Молсона , Торонто, 2005 г.

Группа играла на концерте Live 8 в Парк-Плейс ( Барри , Онтарио) в июле 2005 года, а в октябре выпустила свой следующий альбом Rapture of the Deep , за которым последовал тур Rapture of the Deep . Оба альбома Bananas и Rapture of the Deep были спродюсированы Майклом Брэдфордом . [109] В 2009 году Иэн Гиллан сказал: «Продажи пластинок неуклонно снижаются, но люди готовы платить много за билеты на концерт». [110] Кроме того, Гиллан заявил: «Я не думаю, что счастье приходит с деньгами». [110]

Deep Purple провели концертные туры в 48 странах в 2011 году. [111] В туре Songs That Built Rock Tour участвовал оркестр из 38 музыкантов, а также состоялось выступление на O 2 Arena в Лондоне. [112] До мая 2011 года участники группы не могли прийти к единому мнению о том, стоит ли записывать новый студийный альбом, поскольку он больше не принесет денег. Роджер Гловер заявил, что Deep Purple должны записать новый студийный альбом, «даже если это будет стоить нам денег». [113] В начале 2011 года Дэвид Ковердейл и Гленн Хьюз рассказали VH1, что хотели бы воссоединить Mark III ради подходящей возможности, например, для благотворительного концерта. [114] Нынешний главный звукорежиссер группы на протяжении девяти лет туров, Морей Макмиллин, умер в сентябре 2011 года в возрасте 57 лет. [115] После множества сессий по написанию песен в Европе, [116] Deep Purple решили записывать всё лето 2012 года, и группа объявила, что выпустит свой новый студийный альбом в 2013 году. [111] Стив Морс объявил французскому журналу Rock Hard , что новый студийный альбом будет спродюсирован Бобом Эзрином . [117]

Гловер и Морзе в 2013 году в Испании

16 июля 2012 года соучредитель группы и бывший органист Джон Лорд скончался в Лондоне в возрасте 71 года. [118] [119] В декабре 2012 года Роджер Гловер заявил, что группа завершила работу над 14 песнями для нового студийного альбома, 11 или 12 треков войдут в последний альбом, который выйдет в 2013 году. [120] [121] 26 февраля 2013 года было объявлено название девятнадцатого студийного альбома группы — Now What?! , который был записан и сведен в Нэшвилле , штат Теннесси, и выпущен 26 апреля 2013 года. [122] Альбом содержит трек « Vincent Price », названный в честь актёра фильмов ужасов , который работал с Гилланом и Гловером в начале их карьеры. [123]

Концерт Deep Purple на фестивале Wacken Open Air в 2013 году. Слева направо: Ян Пейс, Роджер Гловер, Стив Морс, Дон Эйри , Ян Гиллан.

25 ноября 2016 года Deep Purple объявили Infinite в качестве названия своего двадцатого студийного альбома, [116] который был выпущен 7 апреля 2017 года. [124] В поддержку альбома Deep Purple отправились 13 мая 2017 года в Бухарест, Румыния, в тур The Long Goodbye Tour . Во время объявления тура в декабре 2016 года Пайс сказал веб-сайту Heavyworlds, что это «может быть последний большой тур», добавив, что группа «не знает». Он описал тур как долгий по продолжительности и сказал: «Мы не строили никаких жестких, быстрых планов, но становится очевидным, что вы не можете гастролировать так же, как вы делали это, когда вам был 21 год. Это становится все труднее и труднее. У людей в жизни есть другие вещи, которые требуют времени. Но никогда не говори никогда». [125] 3 февраля 2017 года Deep Purple выпустили видеоверсию песни «Time for Bedlam», первого трека с нового альбома и первого нового трека Deep Purple за почти четыре года. [126]

29 февраля 2020 года в сети был выпущен новый трек «Throw My Bones», а новый альбом Whoosh! планировалось выпустить в июне. [127] [128] Релиз полноформатного альбома позже был отложен до 7 августа 2020 года из-за пандемии COVID-19 . [129] В обзоре в NME говорилось, что альбом звучит совсем не так, как современная музыка 2020 года, но предполагалось, что «возможно, это хорошо». [130] Гиллан подтвердил в интервью 4 августа 2020 года, что он и другие участники Deep Purple не планируют в ближайшее время уходить на пенсию. [131]

6 октября 2021 года группа объявила название своего альбома каверов Turning to Crime , который выйдет 26 ноября 2021 года. [132] [133]

Марк IX (2022–настоящее время):=1

Концерт Deep Purple в Германии, июль 2022 года. Слева направо: Роджер Гловер, Ян Пэйс, Ян Гиллан, Дон Эйри, Саймон Макбрайд .

В марте 2022 года Морс объявил, что ему пришлось взять перерыв в деятельности группы после того, как у его жены диагностировали рак. Группа, которая недавно вернулась к живым выступлениям, продолжила гастроли с Саймоном Макбрайдом , бывшим участником Sweet Savage , заменив Морса, который на тот момент официально оставался в группе. [134] 23 июля 2022 года было объявлено, что Морс навсегда покидает группу, чтобы сосредоточиться на заботе о своей жене, которая боролась с раком. [135] Позже в сентябре того же года Макбрайд стал официальным участником группы. [136]

Выступление Гловера, Гиллана и Макбрайда в 2022 году

В июне 2022 года Гиллан объявил, что группа планирует приступить к работе над двадцать третьим студийным альбомом после завершения тура Whoosh!: «Deep Purple запланировали сочинительскую сессию на март 2023 года, и я считаю, что это поможет нам начать думать о нашей следующей пластинке». [137]

Тур под названием =1 More Time , запланированный на 2024 год, был анонсирован 19 марта того же года. [138] Jefferson Starship будут специальными гостями на концертах в Европе, а Reef будут специальными гостями на концертах в Великобритании. [139] Новый студийный альбом — двадцать третий альбом группы и первый с Макбрайдом — выйдет летом 2024 года. [140] 24 апреля 2024 года были раскрыты его название, =1 , и список композиций, а также дата релиза — 19 июля того же года. [141] Это пятый альбом Deep Purple, спродюсированный Бобом Эзрином. Сингл «Portable Door» был выпущен 30 апреля. [142] Второй сингл «Pictures of You» был выпущен 5 июня 2024 года. Третий сингл «Lazy Sod» был выпущен 5 июля 2024 года. [143]

Наследие и влияние

«В 1971 году было только три значимые группы: Led Zeppelin, Black Sabbath и Deep Purple».

— Вокалист Def Leppard Джо Эллиот . [3]

Deep Purple упоминаются как одни из пионеров хард-рока и хэви-метала, наряду с Led Zeppelin и Black Sabbath . [2] [144] BBC утверждает , что они «составили „нечестивую троицу“ британского хард-рока и хэви-метала в золотой век жанра 1970-х годов». [56] Группа оказала влияние на ряд рок- и метал-групп, включая Metallica , [145] Judas Priest , [146] Queen , [147] Aerosmith , [148] Van Halen , [149] Alice in Chains , [150] Pantera , [151] Bon Jovi , [152] Europe , [153] Rush , [ 154] Motörhead , [155] и многие новые волны британских хэви-метал групп, таких как Iron Maiden , [156] и Def Leppard . [157] Басист и основной автор песен Iron Maiden Стив Харрис утверждает, что «тяжесть» его группы была вдохновлена ​​«Black Sabbath и Deep Purple с добавлением немного Zeppelin». [158] Основатель Van Halen Эдди Ван Хален назвал « Burn » одним из своих любимых гитарных риффов. [56] Гитарист Queen Брайан Мэй назвал Ричи Блэкмора «первопроходцем и технически невероятным — непредсказуемым во всех возможных отношениях... никогда не знаешь, что увидишь, когда идешь на Purple». [159] Барабанщик Metallica Ларс Ульрих утверждает: «Когда мне было девять лет, все было о Deep Purple. Мой любимый [альбом] до сих пор Made in Japan ». [160] Альбом группы 1974 года Stormbringer был первой записью, принадлежащей Тиллю Линдеманну , вокалисту немецкой группы Rammstein из Neue Deutsche Härte . [161]

Ян Пейс (на фото 2017 года). Занимает 21-е место в списке 100 величайших барабанщиков журнала Rolling Stone , в его журнальной статье говорится: «Без единственного постоянного участника Deep Purple не было бы барабанщиков хэви-метала». [162]

Хотя музыка Deep Purple прочно заняла место в категориях хард-рока и хэви-метала, она часто включала в себя элементы прогрессивного рока и блюз-рока , что побудило канадского журналиста Мартина Попоффа однажды назвать группу «эталоном жанра в металле без категоризации». [163]

В 2000 году Deep Purple заняли 22-е место в программе VH1 «100 величайших исполнителей хард-рока». [164] На церемонии вручения премии World Music Awards 2008 группа получила награду Legend Award. [165] В 2011 году они получили награду Innovator Award на церемонии вручения премии Classic Rock Awards 2011 в Лондоне. [166] По результатам опроса читателей журнала Rolling Stone в 2012 году Made in Japan был признан шестым лучшим концертным альбомом всех времён. [59] В рамках празднования 40-летия Machine Head (1972) в 2012 году был выпущен Re-Machined: A Tribute to Machine Head группы Deep Purple. [167] В этот трибьют-альбом вошли Iron Maiden, Metallica, Стив Вай , Карлос Сантана , The Flaming Lips , Black Label Society , вокалист Papa Roach Джейкоби Шеддикс , Chickenfoot (бывшие участники Van Halen Сэмми Хагар и Майкл Энтони , гитарист Джо Сатриани и Чад Смит из Red Hot Chili Peppers ) и супергруппа Kings of Chaos (вокалист Def Leppard Джо Эллиотт , Стив Стивенс и бывшие участники Guns N' Roses Дафф Маккаган и Мэтт Сорум ). [167]

В 2007 году Deep Purple были одними из главных артистов в четвёртом эпизоде ​​сериала BBC/VH1 «Семь веков рока» — эпизоде, посвящённом тяжёлому металлу. [168] В мае 2019 года группа получила премию Айвора Новелло за международные достижения от Британской академии авторов песен, композиторов и писателей . [169]

Зал славы рок-н-ролла

До октября 2012 года Deep Purple никогда не были номинированы на включение в Зал славы рок-н-ролла (хотя они имели право на включение с 1993 года), но были номинированы на включение в 2012 и 2013 годах. [170] [171] Несмотря на то, что они заняли второе место в голосовании публики в бюллетене фанатов Зала славы рок-н-ролла, в котором было более полумиллиона голосов, они не были включены комитетом Зала славы рок-н-ролла. [172] Басист Kiss Джин Симмонс и басист Rush Гедди Ли прокомментировали, что Deep Purple, очевидно, должны быть среди номинантов Зала славы рок-н-ролла. [173] [174] В прошлом высказывались критические замечания по поводу того, что Deep Purple не были включены. Гитарист Toto Стив Люкатер прокомментировал: «Они включили туда Патти Смит , но не Deep Purple? Какую первую песню каждый ребенок учится играть? ["Smoke on the Water"] ... И они не в Зале славы рок-н-ролла? ... Зал славы рок-н-ролла потерял свою крутость из-за вопиющих упущений». [175] Гитарист Guns N' Roses и Velvet Revolver Слэш выразил свое удивление и несогласие относительно невключения Deep Purple: «Список людей, которые даже не были номинированы, ошеломляет ... [] для меня большой список - Deep Purple. Как вы могли не включить Deep Purple?». [176] [177] Участники группы Metallica Джеймс Хэтфилд , Ларс Ульрих и Кирк Хэмметт также лоббировали включение группы. [178] [179] В интервью журналу Rolling Stone в апреле 2014 года Ульрих заявил: «Я не собираюсь вдаваться в политику или все такое, но мне нужно сказать два слова: «Deep Purple». Это все, что я должен сказать: Deep Purple. Серьезно, люди, Deep Purple. Два простых слова на английском языке... «Deep Purple»! Я уже это говорил?» [180] В 2015 году Крис Джерико , профессиональный рестлер и вокалист рок-группы Fozzy , заявил: «что Deep Purple не в нем [Зале славы]. Это чушь. Очевидно, что против них есть какая-то политика, чтобы попасть туда». [181]

«Почти без исключений каждая хард-рок-группа за последние 40 лет, включая мою, ведет свою родословную непосредственно от Black Sabbath, Led Zeppelin и Deep Purple. Там, где я вырос, и в остальном мире за пределами Северной Америки, все были равны по статусу, значимости и влиянию. Поэтому в глубине души — и я знаю, что говорю от имени многих моих коллег-музыкантов и миллионов поклонников Purple, признаваясь в этом, — я несколько озадачен тем, что они так поздно попали в Зал славы рок-н-ролла».

—Отрывок из речи Ларса Ульриха, включавшего Deep Purple в Зал славы рок-н-ролла. [182]

В ответ на это исполнительный директор Зала славы сказал: «Определение «рок-н-ролла» означает разные вещи для разных людей, но как бы широки ни были классификации, все они разделяют общую любовь к музыке». [173] Роджер Гловер вставил туда свое слово, и они говорили о нас как о недостаточно «модных». «Один из присяжных сказал: «Знаете, Deep Purple, они просто однохитовые чудеса». Как вы можете иметь дело с таким филистерством, понимаете?». [183] ​​Иэн Гиллан также прокомментировал: «Я всю свою жизнь боролся против того, чтобы меня институционализировали, и я думаю, что вы должны активно искать такие вещи, другими словами, общаться с правильными людьми, и нас не приглашают на такие мероприятия». [184] 16 октября 2013 года Deep Purple снова были объявлены номинантами на включение в Зал славы, и снова они не были включены. [183] ​​[185]

В апреле 2015 года Deep Purple возглавили список по опросу читателей журнала Rolling Stone среди исполнителей, которые должны быть включены в Зал славы в 2016 году. [186] В октябре 2015 года группа была номинирована на включение в Зал славы в третий раз. [187] В декабре 2015 года группа была объявлена ​​номинантом на включение в Зал славы 2016 года, а Зал славы заявил: «Невключение Deep Purple в Зал славы — это зияющая дыра, которую теперь необходимо заполнить», добавив, что вместе с другими номинантами Led Zeppelin и Black Sabbath группа составляет «Святую Троицу хард-роковых и метал-групп». [188] Группа была официально включена 8 апреля 2016 года. Зал славы объявил, что следующие участники были включены в качестве включенных: Ян Пейс, Джон Лорд, Ричи Блэкмор, Роджер Гловер, Ян Гиллан, Род Эванс, Дэвид Ковердейл и Гленн Хьюз. Исключены из включения были Ник Симпер, Томми Болин, Джо Линн Тернер, Джо Сатриани, Стив Морс и Дон Эйри. [189]

Сообщалось, что Иэн Гиллан объявил, что он запрещает Хьюзу, Ковердейлу, Эвансу и Блэкмору играть с ними на сцене, поскольку эти участники не входят в текущую «живую, дышащую» версию группы. Однако в интервью Loudwire он заявил, что это не так. Его менеджмент отправил электронное письмо менеджменту Блэкмора, но Блэкмор заявил, что никогда не получал этого письма. [190] Из семи ныне живущих введённых участников пятеро явились. Блэкмор не присутствовал; в сообщении на его странице в Facebook говорилось, что он был удостоен чести быть введённым и рассматривал возможность присутствовать, пока не получил письмо от Брюса Пейна, менеджера текущей гастрольной версии Deep Purple, в котором говорилось: «Нет!» [191] Эванс, который исчез с музыкальной сцены более трёх десятилетий назад, также не появился. Поскольку Лорд умер в 2012 году, его жена Викки приняла его награду от его имени. Нынешние участники группы сыграли « Highway Star » на открытии выступления. После короткой интерлюдии, в которой прозвучала песня Booker T. & the MG " Green Onions ", а на экране позади них мелькали фотографии покойного Джона Лорда, нынешние участники Deep Purple сыграли еще две песни: " Hush " и свою фирменную мелодию " Smoke on the Water ". Несмотря на запрет играть с Deep Purple, Дэвид Ковердейл и Гленн Хьюз (а также Роджер Гловер) присоединились к другим участникам Cheap Trick и звездному составу, чтобы исполнить кавер-версию песни Fats Domino " Ain't That a Shame ". [192]

Участники группы

Действующие члены

Бывшие члены

Гастролирующие музыканты

Концертные туры

Deep Purple с тогдашним президентом России Дмитрием Медведевым в 2011 году

Deep Purple считаются одной из самых сложных в гастрольном плане групп в мире. [195] [196] Они гастролируют по миру с 1968 года (за исключением их распада в 1976–1984 годах). В 2007 году группа получила специальную награду за продажу более 150 000 билетов во Франции, дав 40 концертов в стране только в 2007 году. [197] Также в 2007 году тур Deep Purple Rapture of the Deep был признан слушателями Planet Rock 6-м концертным туром года (во всех музыкальных жанрах) . [198] Тур The Rolling Stones A Bigger Bang был признан 5-м и превзошел тур Purple всего на 1%. Deep Purple выпустили новый DVD-сборник концертов Around the World Live в мае 2008 года. В феврале 2008 года группа впервые выступила в Государственном Кремлевском дворце в Москве, Россия [199] по личной просьбе Дмитрия Медведева , который в то время был председателем государственной компании «Газпром» , спонсировавшей концерт [200] и считавшейся беспроигрышным кандидатом на пост президента России. До этого Deep Purple несколько раз гастролировали по России, начиная с 1996 года, но ранее не выступали на столь значимой площадке. Группа была частью развлекательной программы на чемпионате мира по лыжным видам спорта FIS 2009 в Либереце , Чешская Республика. [201]

Дискография

Студийные альбомы

Ссылки

  1. ^ "История Deep Purple, Ричи Блэкмор встречает Джона Лорда (правда))". Classicrockforever.com .
  2. ^ abc Wasler, Robert (1993). Running with the Devil: power, gender, and madness in heavy metal music. Wesleyan University Press. стр. 10. ISBN 9780819562609.
  3. ^ ab Кэмпбелл, Майкл; Броди, Джеймс (2008). Рок-н-ролл: Введение. Cengage Learning. стр. 213. ISBN 978-0534642952.
  4. ^ Райт, Джеб (2009). «Голая правда: эксклюзивное интервью с Иэном Гилланом из Deep Purple». Classic Rock Revisited . Архивировано из оригинала 27 апреля 2009 года.
  5. ^ Чарльтон, Кэтрин (2003). Стили рок-музыки: История . стр. 241. McGraw Hill.
  6. ^ Макайвер, Джоэл (2006). "Black Sabbath: Sabbath Bloody Sabbath". Глава 12, стр. 1.
  7. ^ МакВиртер, Росс (1975). Книга рекордов Гиннесса (14-е изд.). Sterling Pub. Co. стр. 242. ISBN 978-0-8069-0012-4.
  8. ^ Джейсон Энкени. "Deep Purple". AllMusic . Получено 24 декабря 2011 г.
  9. ^ "Джон Лорд, клавишник основополагающей хард-рок-группы Deep Purple, умирает". CNN. Получено 25 июля 2012 г.
  10. ^ "Клавишник Deep Purple Джон Лорд умер в возрасте 71 года". The Telegraph. Получено 25 июля 2012 г.
  11. ^ "Deep Purple's Jon Lord dies at 71". MSNBC. Получено 25 июля 2012 г.
  12. ^ "Обзоры Deep Purple". Ram.org .
  13. ^ "Deep Purple Mark I & Mark II" . Rock.co.za.
  14. ^ "VH1 Counts Down the '100 Greatest Artists of Hard Rock' In Five-Hour, Five-Night Special". Архивировано из оригинала 25 октября 2012 года . Получено 8 июля 2015 года .
  15. ^ "Planet Rock: Most Influential Band Ever – The Results". Planet Rock . Получено 25 февраля 2013 г.
  16. ^ abcd Томпсон, Дэйв (2004). Дым над водой: история Deep Purple. ECW Press. ISBN 9781550226188. Получено 18 января 2011 г.
  17. ^ Эдер, Брюс. The Artwoods Allmusic. Получено 12 декабря 2011 г.
  18. ^ abc Robinson, Simon (июль 1983). "Интервью с Ником Симпером из "Темнее синего", июль 1983". Darker than Blue . Официальный сайт Ника Симпера . Получено 15 января 2014 г.
  19. ^ Томпсон, Дэйв (2004). "Дым над водой: история Deep Purple" стр. 5. ECW Press
  20. ^ ab Томпсон, Дэйв . Биография Криса Кертиса AllMusic. Получено 12 декабря 2011 г.
  21. ^ Дэфидд Риз, Люк Крэмптон (1999). «Энциклопедия рок-звезд» стр. 279. DK Publishing.
  22. ^ Фрейм, Пит (2000). "Pete Frame's Rocking Around Britain" стр. 54. Music Sales Group, 2000
  23. ^ ab Jerry Bloom (2006). Черный рыцарь: Ричи Блэкмор. Omnibus Press 2008. ISBN 9781846097577Блэкмор заявил: «Это была песня, которую моя бабушка играла на пианино».
  24. ^ Уэлч, Крис. «История Deep Purple», в Deep Purple: HM Photo Book , авторское право 1983, Omnibus Press.
  25. ^ Rock Formations: Categorical Answers to How Band Names Were Formed, стр. 53. Cidermill Books. Получено 29 апреля 2011 г.
  26. ↑ Тайлер, Кирон на перекрестке с Deep Purple. Получено 29 апреля 2011 г.
  27. ^ Томпсон, Дэйв (2004). «Дым на воде: история Deep Purple» стр. 41–42. ECW Press. Получено 19 февраля 2012 г.
  28. ^ "Ritchie Blackmore, Interviews". Thehighwaystar.com . Получено 7 ноября 2010 .
  29. ^ abc Майлз, Барри (2009) Британское вторжение: музыка, время, эпоха стр. 264. Sterling Publishing Company, Inc., 2009
  30. ↑ RPM 100: Библиотека Deep Purple и Архивы Канады. Получено 12 ноября 2011 г.
  31. ^ "The Book of Taliesyn Billboard Singles". AllMusic . Получено 2 февраля 2014 г.
  32. ^ "Top Singles – Volume 10, No. 16, December 16, 1968". Библиотека и архивы Канады . 16 декабря 1968. Получено 2 февраля 2014 .
  33. ^ "The Book of Taliesyn Billboard Albums". AllMusic . Получено 2 февраля 2014 г.
  34. ^ "Top Albums/CDs – Volume 11, No. 2, March 10, 1969". Библиотека и архивы Канады. 10 марта 1969. Архивировано из оригинала 19 февраля 2014 года . Получено 2 февраля 2014 года .
  35. ^ Томпсон, Дэйв (2004). Дым над водой: история Deep Purple , стр. 324. ECW Press
  36. ^ Джоэл Уитберн (2007). Альбомы Billboard: Включает все альбомы, попавшие в чарт Billboard 200 , стр. 227. Record Research Inc., 2007
  37. ^ abc Интервью Стива Розена с Ричи Блэкмором, 1974 г. Получено с YouTube «Ritchie Blackmore, Guitar God|Part 1/5» 14 января 2014 г.
  38. ^ "Deep Purple: specials/hcc/index.html". Thehighwaystar.com .
  39. ^ "Интервью: Певец и гитарист Терри Рид". The Independent . 7 марта 2007 г. Архивировано из оригинала 2 мая 2008 г. Получено 23 июня 2015 г.
  40. ^ Анасонтзис, Джордж. "Rockpages.gr интервью с Ником Симпером". Rockpages. Архивировано из оригинала 1 сентября 2014 года . Получено 25 августа 2010 года .
  41. ^ abc Bloom, Jerry (2008). Black Knight: Ritchie Blackmore , стр. 128. Omnibus Press, 2008
  42. ^ "Simper вспоминает боль увольнения Purple". Louder Sound.com . Получено 21 марта 2020 г. .
  43. ^ "Deep Purple The Official Charts Company". Official Charts Company . Получено 24 декабря 2011 г.
  44. ^ Стивен Розен (1975). "Интервью с Ричи Блэкмором: Deep Purple, Rainbow и Dio". Guitar International . Архивировано из оригинала 22 декабря 2011 года.
  45. ^ "Звезда шоссе: интервью с Роджером Гловером из Deep Purple". The Quietus . 20 января 2011 г.
  46. ^ ab Roberts, David (2006). Британские хиты и альбомы . Лондон: Guinness World Records Limited
  47. ↑ Интервью Стива Розена с Ричи Блэкмором, 1974 г. Получено с YouTube «Ritchie Blackmore, Guitar God|Part 2/5» 14 января 2014 г.
  48. ^ Джерри Блум (2007). Черный рыцарь , стр. 139. Music Sales Group.
  49. ^ abcdefg "Deep Purple: UK Charts". Official Charts Company. Получено 27 февраля 2015 г.
  50. ↑ Deep Purple: Fireball, AllMusic . Получено 12 ноября 2011 г.
  51. ^ "Highway Stars". 15 сентября 2005 г. Архивировано из оригинала 15 сентября 2005 г. Получено 11 мая 2023 г.
  52. ^ "Часто задаваемые вопросы". Thehighwaystar.com . Получено 14 октября 2019 .
  53. ^ "Deep Purple возрождается на месте, но это не "Smoke on the Water"" . Трибюн де Женева . Проверено 10 апреля 2020 г.
  54. ^ «Как Deep Purple создали свой лучший хит „Smoke on the Water“». The Independent . Получено 10 апреля 2020 г.
  55. ↑ Deep Purple выпускают «Machine Head» на BBC. Получено 19 октября 2011 г.
  56. ^ abc "Шесть веских причин, по которым Deep Purple — лучшая рок-группа". BBC . Получено 3 августа 2019 г.
  57. ↑ Billboard – Machine Head, AllMusic . Получено 12 ноября 2011 г.
  58. ^ [1] [ мертвая ссылка ]
  59. ^ ab "Опрос читателей: 10 лучших концертных альбомов всех времен" Архивировано 27 ноября 2012 г. в Wayback Machine . Rolling Stone . Получено 22 ноября 2012 г.
  60. ^ "The Official Charts Company – Кто мы такие". The Official Charts Company. 5 мая 2013 г.
  61. ^ "Кем мы себя считаем на Billboard". Billboard . Получено 26 октября 2012 г.
  62. ^ «Дым над водой: история Deep Purple». стр.154.
  63. ^ "База данных RIAA Gold & Platinum". Recording Industry Association of America . Получено 9 января 2018 г.
  64. ↑ Deep Purple: The Interview . Фотодиск с интервью, 1984, Mercury Records.
  65. ^ Питер Бакли (2003). The Rough Guide to Rock, стр. 279. Rough Guides. Получено 1 марта 2012 г.
  66. ^ Майк Клиффорд, Пит Фрейм (1992). Иллюстрированная энциклопедия рока Harmony , стр. 41. Harmony Books. Получено 1 марта 2012 г.
  67. ^ Уитберн, Джоэл (2008). Лучшие поп-синглы Джоэла Уитберна 1955–2006 , стр. 227. Record Research
  68. ^ "Deep Purple People". Rock Family Trees . BBC 2. 8 июля 1995. Получено 20 октября 2014 .
  69. ↑ Аннотация к 30-летнему юбилейному изданию Burn.
  70. ^ abc «Ван дер Ли, Маттейс. Обзор записи на». Sputnikmusic.com. 15 октября 2009 года . Проверено 7 ноября 2010 г.
  71. ^ "Интервью с Гленном Хьюзом". Vintage Rock.com. Архивировано из оригинала 3 апреля 2012 года . Получено 29 октября 2011 года .
  72. ↑ Линг, Дэйв (март 2000 г.). «Моя классическая карьера». Classic Rock #12 . стр. 90.
  73. ↑ Дым над водой: история Deep Purple . стр.158.
  74. ^ "Гленн Хьюз из Deep Purple копается в своем прошлом". Sydney Morning Herald . Получено 25 сентября 2019 г.
  75. ^ Ричи Блэкмор празднует The California Jam (часть 2)|websource=https://www.https Архивировано 19 августа 2013 года на Wayback Machine ://www.youtube.com/watch?v=3fFlvPYpdNI
  76. ↑ Трек «History» на DVD «Deep Purple: History and Hits».
  77. ↑ Майк Джефферсон (1 апреля 2009 г.). «Deep Purple – Stormbringer». Coffeerooms on Music . Архивировано из оригинала 11 апреля 2021 г. Получено 8 декабря 2011 г.
  78. ^ Стивен Розен (1975). "Интервью с Ричи Блэкмором". Guitar International . Архивировано из оригинала 22 декабря 2011 года.
  79. ^ Дэфидд Риз, Люк Крэмптон (1991). Rock Movers & Shakers, том 1991, часть 2. стр. 419. ABC-CLIO, 1991
  80. ^ Томпсон, Дэйв (2004). Дым над водой: история Deep Purple , стр. 179–180.
  81. ^ аннотации к бокс-сету из 4-х компакт-дисков Deep Purple :
  82. ↑ Deep Purple Appreciation Society (28 июня 1975 г.). "Интервью с Томми Болином 1975 г.". Deep-purple.net . Получено 7 ноября 2010 г.
  83. ^ ab Nick Talevski (2006). Knocking on Heaven's Door: Rock Obituaries стр. 42-43. Omnibus Press, 2006
  84. ^ Моффитт, Грег. «BBC – Music – Обзор Deep Purple – Come Taste the Band: Издание к 35-летию».
  85. ^ "Gettin' Tighter: The Story Of Deep Purple Mk. IV". YouTube. Архивировано из оригинала 6 апреля 2017 года . Получено 8 марта 2017 года .
  86. ^ Блум, Джерри (2008) Черный рыцарь: Ричи Блэкмор, стр. 198. Omnibus Press. Получено 23 октября 2011 г.
  87. ↑ Дым на воде: история Deep Purple, стр. 191. Получено 23 октября 2011 г.
  88. ^ "Deep Purple #4 Июнь 1975 – Март 1976" . Получено 16 августа 2018 .
  89. ^ Хартмут Креккель (1998). "Род Эванс: Темная сторона музыкальной индустрии". Сайт Captain Beyond . Архивировано из оригинала 13 марта 2012 года.
  90. ↑ Billboard (18 мая 1985 г.). Deep Purple: «Сюрприз года» Billboard . стр. 41. Получено 2 марта 2012 г.
  91. ^ Пит Праун, Харви П. Ньюквист (1997). Легенды рок-гитары: важнейшая справочная информация о величайших гитаристах рока, стр. 65. Hal Leonard Corporation. Получено 2 марта 2012 г.
  92. ^ abc "Списки альбомов Deep Purple в Billboard". AllMusic.com.
  93. ↑ Deep Purple: Perfect Strangers, AllMusic . Получено 2 марта 2012 г.
  94. ^ "Deep Purple & A Momentous Mark II Reunion". udiscovermusic.com . Получено 5 ноября 2014 г. .
  95. ^ "Интервью с Джоном Лордом на www.thehighwaystar.com". Thehighwaystar.com. 12 февраля 1968 г. Получено 23 октября 2011 г.
  96. ^ "Knebworth House – Rock Concerts". KnebworthHouse.com . Архивировано из оригинала 13 июля 2011 . Получено 23 октября 2011 .
  97. ^ "Deep Purple – Knebworth 1985". DeepPurple.net . Получено 23 октября 2011 г. .
  98. ^ "Интервью: Джими Джеймисон". aor.nu. Архивировано из оригинала 24 июля 2011 года . Получено 15 декабря 2010 года .
  99. ^ "25 лет Deep Purple. Битва бушует...: Интервью с Джоном Лордом". на фото within.com. Архивировано из оригинала 17 мая 2010 года . Получено 15 декабря 2010 года .
  100. ^ Дэйв Томпсон (2004). Дым над водой: история Deep Purple . стр. 259.
  101. ^ Джордж Анасонтзис. "Интервью с Яном Гилланом". Rockpages.gr . Архивировано из оригинала 22 октября 2008 года . Получено 22 апреля 2013 года .
  102. ^ Гиллан, Иэн; Коэн, Дэвид (1993). "Глава 14". Ребенок во времени: история жизни певца из Deep Purple . Smith Gryphon Limited. ISBN 1-85685-048-X.
  103. ^ abc Deep Purple концертный альбом отозван BBC News. Получено 2 марта 2012 г.
  104. ^ Дэниел Букшпан, Ронни Джеймс Дио (2003). Энциклопедия тяжелого металла, стр. 56. Barnes & Noble Publishing. Получено 1 марта 2012 г.
  105. ↑ Шривастава, Рахул. «Интервью с Джо Сатриани». BBC. Архивировано из оригинала 12 октября 2007 г. Получено 13 января 2007 г.
  106. ^ ab Buckley, Peter (2003). The rough guide to rock. стр. 280. Rough Guides. Получено 23 октября 2011 г.
  107. ^ "Soundboard Series: Australian Tour 2001". AllMusic. Получено 4 ноября 2012 г.
  108. ↑ Гарри Шарп-Янг (10 ноября 2005 г.). "Интервью с Роджером Гловером". Rockdetector . Архивировано из оригинала 9 февраля 2006 г.
  109. ^ deep purple michael bradford. Billboard. 15 июня 2002 г. стр. 12. Получено 1 марта 2012 г.
  110. ^ ab Mark Anstead (12 марта 2009 г.). "Иэн Гиллан из Deep Purple говорит о деньгах" . The Daily Telegraph . Архивировано из оригинала 10 января 2022 г.
  111. ^ ab "Deep Purple выпустят новый студийный альбом в следующем году". Blabbermouth.net . 22 января 2012 г. Архивировано из оригинала 5 ноября 2012 г. Получено 5 марта 2013 г.
  112. ^ "Gig Of The Week: Deep Purple". Classic Rock Magazine. Получено 7 февраля 2014 г.
  113. ↑ Мэтт Уордлоу (3 июня 2011 г.). «Роджер Гловер из Deep Purple заявил, что группа не согласна с важностью записи новых альбомов». Contactmusic.com .
  114. ^ "Glenn Hughes Up For Deep Purple Mk. III Reunion". Blabbermouth.net . 2 мая 2011 г. Архивировано из оригинала 8 мая 2011 г. Получено 15 декабря 2011 г.
  115. ↑ Ли Болдок (22 сентября 2011 г.). «Moray McMillin проигрывает битву с раком». LSI Online . Архивировано из оригинала 8 декабря 2015 г. Получено 27 августа 2015 г.
  116. ^ ab "Deep Purple: New Album Title Revealed – Feb. 26, 2013". Blabbermouth.net . Roadrunner Records. 26 февраля 2013. Архивировано из оригинала 26 февраля 2020 . Получено 26 февраля 2013 .
  117. ↑ Матье Пинар (13 апреля 2012 г.). «Выбран продюсер альбома?». Darker Than Blue .
  118. ^ "Джон Лорд, основатель Deep Purple, умер в возрасте 71 года". BBC News. Получено 16 июля 2012 г.
  119. ↑ Клавишник Deep Purple Джон Лорд умер в возрасте 71 года. Архивировано 7 ноября 2017 г. в Wayback Machine . Rolling Stone. Получено 16 июля 2012 г.
  120. ^ "Deep Purple: Доступны качественные кадры из Тулузы – 7 декабря 2012 г.". Blabbermouth.net. Получено 24 декабря 2012 г.
  121. ^ "Deep Purple подтвердили новый альбом". Ultimate Guitar.
  122. ^ "DEEP PURPLE Completes Recording New Album". Blabbermouth. Получено 10 декабря 2017 г.
  123. ^ "Иэн Гиллан: 'Новая песня Винсента Прайса — просто немного веселья'". Contactmusic.com . 29 мая 2013 г. . Получено 16 апреля 2017 г. .
  124. ^ "Deep Purple представили обложку альбома 'InFinite', выпустили сингл 'Time For Bedlam'". Blabbermouth.net . 14 декабря 2016 г. . Получено 14 декабря 2016 г. .
  125. ↑ Иэн Пейс: Deep Purple еще не решили, станет ли «Long Goodbye» последним большим туром группы – Blabbermouth.net. 20 января 2017 г. Получено 22 января 2017 г.
  126. ^ "DEEP PURPLE представили обложку альбома 'InFinite', выпустили сингл 'Time For Bedlam'". Blabbermouth. Получено 10 декабря 2017 г.
  127. ^ "Deep Purple анонсируют новый альбом 'Whoosh!'". Ultimate Classic Rock . 29 февраля 2020 . Получено 29 февраля 2020 .
  128. ^ ab "Deep Purple анонсируют новый альбом Whoosh! и европейский тур". Louder Sound . 29 февраля 2020 г. Получено 11 марта 2020 г.
  129. ^ "Deep Purple отодвигают выпуск нового альбома Whoosh!". Louder Sound . Получено 14 апреля 2020 г.
  130. ↑ Купер, Леони (6 августа 2020 г.). «Deep Purple – обзор 'Whoosh!': 21-я пластинка рокеров глупо весела и возмутительно глупа». NME . Получено 1 октября 2022 г.
  131. ^ «DEEP PURPLE не планируют уходить на пенсию: «Нам еще есть что сказать», — говорит ЙЕН ГИЛЛАН». Blabbermouth . 4 августа 2020 г. . Получено 4 августа 2020 г. .
  132. ^ Ирвин, Кори (6 октября 2021 г.). «Deep Purple анонсируют альбом каверов «Turning to Crime». Ultimate Classic Rock . Получено 13 октября 2021 г. .
  133. ^ Хенне, Брюс. "Deep Purple Stream New Album 'Turning To Crime'". antiMusic . Получено 3 декабря 2021 г. .
  134. ^ "Стив Морс из Deep Purple объявляет о перерыве в деятельности группы после того, как у его жены диагностировали рак | Музыкальные новости @". Ultimate-guitar.com. 31 марта 2022 г. Получено 14 июля 2022 г.
  135. ^ "Стив Морс официально покинул Deep Purple, чтобы ухаживать за больной женой". Blabbermouth.net . 23 июля 2022 г. Получено 23 июля 2022 г.
  136. ^ "Deep Purple официально приветствует гитариста Саймона Макбрайда в качестве постоянного участника". Blabbermouth.net . 16 сентября 2022 г. . Получено 16 сентября 2022 г. .
  137. ^ "Deep Purple – To Start Writing Next Album In 2023". Metal Storm . 29 июня 2022 . Получено 29 июня 2022 .
  138. ↑ Deep Purple анонсируют тур по Великобритании «One More Time» с Reef. NME . 19 марта 2024 г. Получено 20 марта 2024 г.
  139. ^ =1 More Time Tour. Deep Purple . 19 марта 2024 г. Получено 20 марта 2024 г.
  140. ↑ Иэн Гиллан из Deep Purple: «Мы были выпивохой группой — я выкурил свой первый косяк в 38 лет». The Telegraph . 31 марта 2024 г. Получено 2 апреля 2024 г.
  141. ^ «Всё это сводится к 1 – Deep Purple». deep-purple.com . 24 апреля 2024 г.
  142. ^ Льюри, Фрейзер (30 апреля 2024 г.). "Classic Rock > статья "Deep Purple выпускают первую музыку с новым гитаристом Саймоном Макбрайдом"". Louder . Получено 8 июня 2024 г.
  143. ^ Льюри, Фрейзер (6 июня 2024 г.). «Классический рок > статья «Посмотрите видеоклип Deep Purple на новый сингл „Pictures Of You“»». Louder . Получено 8 июня 2024 г.
  144. ^ Эдуардо Ривадавия. "Deep Purple: Machine Head" Allmusic. Получено 6 марта 2013 г.
  145. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. Metallica AllMusic. Получено 22 февраля 2012 г.
  146. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. Judas Priest AllMusic. Получено 22 февраля 2012 г.
  147. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. Queen Получено 22 февраля 2012 г.
  148. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. Aerosmith AllMusic. Получено 22 февраля 2012 г.
  149. ^ Эрлевин, Стивен Томас. Ван Хален AllMusic. Проверено 22 февраля 2012 г.
  150. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. Alice in Chains AllMusic. Получено 22 февраля 2012 г.
  151. ^ Бирчмейер, Джейсон. Pantera AllMusic. Получено 26 февраля 2012 г.
  152. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. Bon Jovi AllMusic. Получено 22 февраля 2012 г.
  153. ^ "Европа – Интервью с Джоуи Темпестом". metal-rules.com . 9 января 2013 г. Получено 23 марта 2014 г.
  154. ^ Ankeny, Jason. Rush AllMusic. Получено 26 февраля 2012 г.
  155. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. Motorhead AllMusic. Получено 22 февраля 2012 г.
  156. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. Iron Maiden AllMusic. Получено 22 февраля 2012 г.
  157. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. Def Leppard AllMusic. Получено 22 февраля 2012 г.
  158. ^ "Басист IRON MAIDEN рассказывает о своей технике и влияниях". Archive.today . Архивировано из оригинала 26 мая 2012 . Получено 23 августа 2021 .
  159. ^ Барнс, Лиз (19 января 2014 г.). «Интервью Брайана Мэя «My Planet Rocks»». Planet Rock . Получено 10 апреля 2020 г. .
  160. ↑ Мик Уолл (2010). «Metallica: Enter Night: The Biography». Hachette UK. Получено 17 ноября 2013 г.
  161. ^ "Секс, шнапс и немецкие репрессии: встречайте Линдеманна, самого политически некорректного мужчину в роке" . The Telegraph . Архивировано из оригинала 10 января 2022 года . Получено 3 марта 2020 года .
  162. ^ "100 величайших барабанщиков всех времен. #21. Ян Пейс". Rolling Stone . Получено 13 апреля 2020 г. .
  163. ↑ Попофф, Мартин (1 ноября 2005 г.). Руководство коллекционера по хэви-металу: Том 2: Восьмидесятые . Берлингтон, Онтарио , Канада: Collector's Guide Publishing . С. 90–91. ISBN 978-1894959315.
  164. ↑ VH1: «100 величайших исполнителей хард-рока»: 1–50 Rock on the Net. Получено 22 февраля 2012 г.
  165. ^ "World Music Awards: Legends". WorldMusicAwards.com . Получено 9 сентября 2015 г. .
  166. ^ "CR Awards: The Winners". Classic Rock Magazine. Получено 17 июня 2012 г.
  167. ^ ab "Re-Machined Deep Purple Tribute". Eagle Rock Entertainment. Архивировано из оригинала 15 сентября 2012 года . Получено 2 октября 2012 года .
  168. ^ "Семь веков рока". BBC . Получено 2 августа 2019 г.
  169. ^ "Спор о Bittersweet Symphony окончен". BBC . Получено 23 мая 2019 г.
  170. ^ "Rush, Deep Purple, Public Enemy номинированы на включение в Зал славы рока". Billboard. Получено 11 октября 2012 г.
  171. ↑ Энди Грин (4 октября 2012 г.). «Rush, Public Enemy, Deep Purple номинированы на включение в Зал славы рок-н-ролла». Архивировано 2 февраля 2013 г. в Wayback Machine . Rolling Stone. Получено 11 октября 2012 г.
  172. ^ "Раш, Рэнди Ньюман, Донна Саммер среди номинантов на включение в Зал славы рока 2013 года". Los Angeles Times. Получено 12 декабря 2012 г.
  173. ^ ab Martin Kielty (4 октября 2012 г.). "Rush, Deep Purple наконец-то номинированы на включение в Зал славы рок-н-ролла". Классический рок .
  174. ^ "Гедди Ли о включении Раша в Зал славы рок-н-ролла: «Мы появимся с улыбкой». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 11 декабря 2012 года . Получено 12 декабря 2012 года .
  175. ^ "Тото сказал Янну Веннеру "засунуть это ему в пасть"" Future Rock Legends. Получено 22 февраля 2012 г.
  176. ↑ Джейн Стивенсон (23 марта 2012 г.). «Слэш играет для канадской публики». Toronto Sun. Получено 27 апреля 2012 г.
  177. ^ "Slash on Closing the Book on Guns 'N' Roses at the Hall of Fame" Архивировано 24 октября 2017 г. в Wayback Machine . Rolling Stone . Получено 27 апреля 2012 г.
  178. ^ «Metallica хочет избежать «Драмы Ван Халена» на церемонии введения в Зал славы рок-н-ролла» Архивировано 24 октября 2017 г. в Wayback Machine . Rolling Stone . Получено 28 февраля 2012 г.
  179. ^ "Гитарист Metallica: "Deep Purple определенно принадлежит к рок-н-ролльному Залу Игр"". Blabbermouth.net . 17 октября 2012 г.
  180. ↑ Grow, Kory (9 апреля 2014 г.). «Ларс Ульрих из Metallica в Rock Hall – „Two Words: Deep Purple“». rollingstone.com. Архивировано из оригинала 16 октября 2015 г. Получено 15 октября 2015 г.
  181. ^ "Крис Джерико, огромная тирада Зала славы 2015". YouTube. 19 октября 2015 г. Архивировано из оригинала 2 марта 2016 г.
  182. ↑ Grow, Kory (9 апреля 2016 г.). «Прочитайте книгу Ларса Ульриха «Passionate Deep Purple Rock Hall Induction»». rollingstone.com. Архивировано из оригинала 30 апреля 2016 г. Получено 4 мая 2016 г.
  183. ^ Шон Майклс (4 сентября 2014 г.). «Роджер Гловер: Deep Purple «двойственно» относятся к вызову в Зал славы». The Guardian .
  184. ^ "Deep Purple – Иэн Гиллан: «Я не ожидаю, что лучшие представители тяжелого рока получат рыцарские звания». Contactmusic.com . 19 мая 2013 г.
  185. ^ "Nirvana, Kiss, Hall and Oates номинированы на включение в Зал славы рок-н-ролла". Архивировано 18 сентября 2017 г. в Wayback Machine Rolling Stone . 16 октября 2013 г. Получено 16 октября 2013 г.
  186. ↑ Грин, Энди (29 апреля 2015 г.). «Опрос читателей: 10 актов, которые должны войти в Зал славы в 2016 году». rollingstone.com. Архивировано из оригинала 11 октября 2015 г. Получено 15 октября 2015 г.
  187. ^ "Голосуйте за номинантов на включение в Зал славы рок-н-ролла 2016 года". Rolling Stone . 8 октября 2015 г. Архивировано из оригинала 30 октября 2015 г. Получено 26 августа 2017 г.
  188. ^ "NWA, Deep Purple и Chicago вошли в Зал славы". BBC. 17 декабря 2015 г.
  189. ↑ Рид, Райан (21 декабря 2015 г.). «Певец Deep Purple: исключения участников группы из Зала славы рока — это „очень глупо“». rollingstone.com. Архивировано из оригинала 14 апреля 2016 г. Получено 12 апреля 2016 г.
  190. ^ "Иэн Гиллан комментирует решение Deep Purple выступить с текущим составом на церемонии введения в Зал славы рок-музыки". Ultimateclassicriock.com . 19 февраля 2016 г. Получено 14 октября 2019 г.
  191. ↑ Грин, Энди (16 февраля 2016 г.). «Гитарист Deep Purple Ричи Блэкмор не посетит церемонию Зала славы». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 22 июля 2016 г. Получено 19 июля 2016 г.
  192. ^ "Deep Purple Rocks Hall of Fame With Hits-Filled Set" Архивировано 6 мая 2016 года в Wayback Machine . Rolling Stone . Получено 19 октября 2016 года
  193. ↑ По словам Кросса, местный промоутер порекомендовал его в последнюю минуту в качестве замены, когда Блэкмор заболел перед запланированным выступлением в Сан-Антонио, штат Техас, во время первого тура группы по Соединенным Штатам. Кросс описал себя как ярого поклонника Deep Purple в юности и знакомого с их записями, поэтому группа сыграла некоторые их песни, которые Кросс счел возможным исполнить, а также несколько блюзовых стандартов. Кросс, Кристофер (18 октября 2013 г.). «Кристофер Кросс». Songfacts (Интервью). Интервью взято Грегом Прато . Получено 21 июня 2022 г.
  194. ^ Гэри Хилл, Рик Дамигелла и Ларри Тоеринг (28 января 2011 г.). "Интервью с Кэндис Найт из Blackmore's Night от 2010 года". Music Street Journal . Он попросил меня присоединиться к нему в туре 1993 года, последнем туре Purple в составе знаменитого Mark 2, и попросил меня спеть бэк-вокал на его сольном альбоме Difficult to Cure
  195. ^ "The Highway Star — Осенний тур по Германии". Thehighwaystar.com . Получено 14 октября 2019 .
  196. ^ "The Highway Star — Pisco Sour под перуанским небом". Thehighwaystar.com . Получено 14 октября 2019 г. .
  197. ^ "Deep Purple, Обзоры тура 2007 года". Deep-purple.net .
  198. ^ [2]
  199. ^ "Deep Purple – Live At Gazprom's 15th Anniversary", YouTube , заархивировано из оригинала 28 октября 2021 г. , извлечено 23 июня 2021 г.
  200. ^ Гиллан, Иэн (17 февраля 2008 г.). «Deep Purple выступают для будущего президента России». The Times . Лондон. Архивировано из оригинала 13 мая 2008 г. Получено 1 мая 2010 г.
  201. ↑ FIS Newsflash 215. 21 января 2009 г.
  202. ^ "Deep Purple объявляют о туре 'The Long Goodbye'". Blabbermouth.net . 2 декабря 2016 г. Получено 14 октября 2019 г.
  203. ^ "Deep Purple объявляет о летнем туре по США 2024 года с Yes". Blabbermouth.net . 9 апреля 2024 г. Получено 12 апреля 2024 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Deep Purple .