stringtranslate.com

Подайте на меня в суд, подайте на вас в суд блюз

" Sue Me, Sue You Blues " — песня, написанная английским музыкантом Джорджем Харрисоном , выпущенная в его альбоме 1973 года Living in the Material World . Изначально Харрисон позволил американскому гитаристу Джесси Эду Дэвису записать её для его альбома Ululu (1972), в знак благодарности Дэвису за его участие в Concert for Bangladesh . При написании песни Харрисон черпал вдохновение из юридических проблем, окружавших The Beatles в первые месяцы 1971 года, в частности из судебного иска, который Пол Маккартни инициировал в попытке расторгнуть деловое партнёрство группы Apple Corps .

Включение "Sue Me, Sue You Blues" в Material World стало редким примером светской композиции на самом духовно ориентированном альбоме Харрисона. Записанный в студии Apple Studio The Beatles в Лондоне, трек демонстрирует его широкое использование резонаторной гитары в стиле Dobro , а также музыкальные вклады Гэри Райта , Ники Хопкинса , Клауса Вурмана и Джима Келтнера . Музыкальное настроение и текст песни напоминают аспекты старого английского кадриля , качество, которое некоторые авторы определяют как отражение смены сторон на фоне судебных исков, связанных с распадом The Beatles . Некоторые критики сравнивали трек с " How Do You Sleep? " Джона Леннона ; Стивен Холден из журнала Rolling Stone описал его как "умную леннонистскую диатрибу". [1]

Харрисон исполнял "Sue Me, Sue You Blues" во время своего североамериканского тура 1974 года , используя аранжировку в стиле фанк , в которой приняли участие музыканты Вилли Уикс , Энди Ньюмарк и Том Скотт . Для этих выступлений Харрисон изменил текст, чтобы отразить объединение бывших Beatles против менеджера Аллена Кляйна . Название песни было фразой, которую Харрисон и комментаторы использовали, когда ссылались на связанные с Beatles юридические проблемы в 1970-х годах. Отрывок из фильма, содержащий демо Харрисона 1971 года "Sue Me, Sue You Blues", появился на DVD, сопровождавшем ремастеринг Living in the Material World 2006 года .

Предыстория и композиция

Королевский суд Лондона , где Пол Маккартни подал в суд на своих бывших коллег по группе, чтобы расторгнуть партнерство Beatles

Будучи третьим автором песен Леннона и Маккартни , [2] Джордж Харрисон писал о своих переживаниях относительно дисгармоничной атмосферы внутри Beatles в конце 1960-х годов [3] в таких композициях, как « Not Guilty », [4] « I Me Mine », [5] « Wah-Wah » [6] и « Run of the Mill ». [7] Последние две песни, в которых отражается разрушающаяся дружба среди Beatles, [8] появились в получившем признание критиков тройном альбоме Харрисона All Things Must Pass , выпущенном в ноябре 1970 года [9] через семь месяцев после того, как уход Пола Маккартни положил начало распаду группы . [10] 31 декабря того же года Маккартни подал иск против Apple Corps и своих бывших коллег по группе в Высокий суд Лондона , [11] пытаясь освободить себя от юридических обязательств, наложенных на него партнерством с Beatles, [12] и особенно от менеджера Аллена Кляйна . [13] [14] Автор Роберт Родригес описывает ситуацию как «непостижимо кислый поворот событий», который «озадачил» общественность и возмутил поклонников Beatles. [15]

Примерно в то время у нас были миллионы исков, летающих туда-сюда, Джордж написал об этом "Sue Me, Sue You Blues". Я изначально все это начал, подавая в суд на остальных трех Beatles в Высокий суд, и это открыло ящик Пандоры. После этого все просто, казалось, подавали в суд на всех. [16]

– Пол Маккартни в интервью журналу Rolling Stone , 1973 г.

Начиная с 19 февраля 1971 года суд заслушал доклады Харрисона, Джона Леннона и Ринго Старра о попытках Маккартни контролировать группу [17] , а также нелестную оценку Маккартни Кляйна. [18] Хотя остальные трое бывших участников Beatles выступили единым фронтом против Маккартни с момента его ухода из группы в апреле 1970 года, [19] недавняя публикация язвительных комментариев Леннона редактору Rolling Stone Дженну Веннеру о Маккартни, Харрисоне и Старре усилила неприязнь, окружавшую группу. [20] [nb 1]

12 марта судья Высокого суда г-н Джастис Стэмп вынес решение в пользу Маккартни, [26] назначив лондонского бухгалтера Джеймса Спунера официальным получателем Apple Corps . [27] В то время как Леннон, как сообщается, дал волю своему гневу в тот день, бросив два кирпича в окна дома Маккартни в Сент-Джонс-Вуд , [28] Харрисон направил свое разочарование в новую композицию «Sue Me, Sue You Blues». [29] [30] Биограф Харрисона Саймон Ленг предполагает, что песня «представляет собой почти безличный обзор юридических ран, нанесенных самим себе Битлз». [31] В своей автобиографии 1980 года I, Me, Mine Харрисон описывает вступительный куплет как «отчасти основанный на скрипичной лирике типа Square dance »: [32]

Ну, ты служишь мне, а я буду служить тебе.
Размахивай своими партнёрами, и все они будут облажаны.
Приведи своего адвоката, а я приведу своего.
Соберись вместе, и мы можем плохо провести время.

По мнению Ленга, текст песни «упояет уверенностью в том, что адвокаты — лёгкая мишень для всеобщего презрения и быстрый способ прийти к общему знаменателю». [31] Во втором куплете строка « It's affidavit swearing time » отражает реальные события — когда Харрисон, Леннон и Старр представили свои заявления в суд через аффидевит [33] — прежде чем Харрисон заключает: « Теперь всё, что осталось, — найти себе новую группу » . [34] В третьем куплете Харрисон предсказывает окончательный исход судебного процесса: [35]

Блокируем денежный поток,
переводим его на совместный эскроу-счет
, принимаем решение в суде, смеемся и волнуемся,
но в итоге мы просто платим этим адвокатам по счетам.

Резонаторная гитара , похожая на инструмент, на котором играл Харрисон на записи.

Автор Ян Инглис определяет использование Харрисоном множественного числа « мы » в тексте песни как свидетельство его надежды на «общий и разумный исход» для бывших Beatles, поскольку ситуация «ставит их всех в невыгодное положение». [35] [nb 2] В то время как биограф Харрисона Дейл Эллисон интерпретирует степень враждебности по отношению к другим Beatles в тексте песни, [38] Ленг утверждает, что они направлены исключительно на юридическую профессию. [31] Инглис аналогичным образом отвергает идею о том, что Харрисон нацелился на своих бывших коллег по группе; вместо этого песня выражает «разочарование, а не враждебность» и обращается к «абсурдности» ситуации. [35] Инглис пишет о «Sue Me, Sue You Blues»: «Она ясно показывает, что среди юридических аргументов, финансовых требований и технического языка ... есть четыре бывших друга, которые бессильны контролировать события». [35]

Относительно темы кадриля в песне, Ленг предполагает, что цикл народных танцев с поворотами и движениями туда-сюда напомнил Харрисону о «кажущихся бесконечными и бессмысленными, законных орбитах друг вокруг друга» Битлз. [31] Текст песни написан на фоне блюзового риффа bottleneck , [ 39] типичного для работы Харрисона в то время с добро . [ 40] Исполненная в его любимом строе open E , [34] «Sue Me, Sue You Blues» была одной из многих композиций Харрисона, вдохновленных bottleneck с начала 1970-х годов. [32] [nb 3]

Название песни вскоре стало частью обычного жаргона Харрисона, о чем свидетельствует его появление на шоу Дика Каветта в ноябре 1971 года, [42] когда он использовал эту фразу, чтобы подразнить босса Capitol Records Бхаскара Менона из-за задержки выпуска концертного альбома Concert for Bangladesh . [43] [nb 4] Комментаторы аналогичным образом использовали фразу «sue me, sue you blues» в качестве описания судебного разбирательства вокруг Харрисона и его коллег-бывших участников Beatles на протяжении 1970-х годов. [45] [46] [nb 5]

ПредварительноЖизнь в материальном миреистория записи

Сольная демоверсия Харрисона

Харрисон записал короткую демоверсию «Sue Me, Sue You Blues» в стиле дельта-блюз , [49] которая стала доступна в 1990-х годах на пиратских сборниках, таких как Pirate Songs . [50] Ленг описывает эту запись 1971 года как «поразительную» и «обязательную» для включения в любую будущую антологию Джорджа Харрисона, в которой Харрисон звучит как «потерянный блюзмен, пиратская версия которого находится в Чикаго». [31]

Демо было официально выпущено в сентябре 2006 года на DVD, включенном в подарочное издание ремастерированного сольного альбома Харрисона 1973 года Living in the Material World . Песня содержит архивные кадры, [51] демонстрирующие изображения резонаторной гитары National Харрисона , [52] поверх которой наложены его рукописные тексты. [53] По мнению редактора Music Box Джона Метцгера, эта версия «Sue Me, Sue You Blues» «жалит сильнее, чем ее студийный аналог». [54] Хотя переиздание 2006 года указывает ее как «акустическую демо-версию», [55] Харрисон играл на электрослайд-гитаре во время записи. [31] [50] Тот же отрывок из фильма появляется на DVD, эксклюзивном для бокс-сета Apple Years 1968–75 Harrison, [56] выпущенного в сентябре 2014 года. [57]

Версия Джесси Эда Дэвиса

Харрисон познакомился с гитаристом Джесси Эдом Дэвисом, родившимся в Талсе, через общих друзей, певца и автора песен Леона Рассела и барабанщика Джима Келтнера , [58] оба из которых приняли участие в спешно организованной сессии для благотворительного сингла Харрисона « Bangla Desh » в июле 1971 года. [59] Рассел также помогал Харрисону в наборе персонала для связанных с этим благотворительных концертов , проходивших в Мэдисон Сквер Гарден в Нью-Йорке, [60] и предложил Дэвиса в качестве замены Эрику Клэптону , который тогда боролся с тяжелой героиновой зависимостью . [61] [62] И Дэвис, и Клэптон в конечном итоге сыграли на двух концертах 1 августа. [60] В знак благодарности Дэвису Харрисон предложил ему «Sue Me, Sue You Blues» для включения в его второй сольный альбом Ululu . [63]

Бывший гитарист блюзового певца Тадж Махала , Дэвис аранжировал песню как южный блюзовый шаффл, [64] создав «прекрасную версию» по словам музыкального критика Тома Юрека. [65] Как и в демо 1971 года, которое Харрисон передал Дэвису, эта версия «Sue Me, Sue You Blues» опускает третий куплет песни [50] и, всего 2 минуты 45 секунд, она значительно короче более известной записи Харрисона 1973 года. [66] Другие музыканты в версии Дэвиса включают Келтнера, доктора Джона и Билли Рича . [67] Как и Келтнер, Дэвис продолжал работать со всеми бывшими участниками Beatles, кроме Маккартни, в 1970-х годах, [63] оставаясь близким к Харрисону [68] и регулярно играя с Ленноном в период 1973–75 годов. [69]

Ululu был выпущен в марте 1972 года, до этого Atco Records выпустили "Sue Me, Sue You Blues" в качестве авансового сингла альбома 25 января. [70] Дэвис продюсировал запись совместно с удостоенным премии Грэмми продюсером Элби Галутеном . [67] В интервью Los Angeles Free Press в следующем году Дэвис выразил разочарование своими двумя альбомами на лейбле Atco и назвал "Sue Me, Sue You Blues" одной из немногих песен, которые ему понравились. [68]

Жизнь в материальном мирезапись

Харрисон вернулся к песне в декабре 1972 года во время перерыва в сессиях для своего альбома Living in the Material World , [71] начало которого было отложено из-за различных деловых и налоговых проблем, связанных с его проектом помощи Concert for Bangladesh. [72] [73] К этому времени Харрисон, Леннон и Старр разочаровались в менеджере Аллене Кляйне и решили не продлевать его контракт. [74] [75] [nb 6] После того, как сессии записи альбома возобновились в январе 1973 года, Харрисон записал основную композицию для «Sue Me, Sue You Blues» в студии Apple Studio группы Beatles в центре Лондона. [80]

Apple Studio , где Харрисон записал «Sue Me, Sue You Blues»

На записи Харрисону помогали Келтнер на ударных, клавишники Гэри Райт и Ники Хопкинс , а также басист Клаус Вурманн . [34] [nb 7] Эти музыканты составили основной состав на протяжении всех сессий Material World , [82] в преднамеренном шаге Харрисона работать с небольшой группой и сократить продакшн после излишеств All Things Must Pass . [83] [84]

Запись начинается с одноаккордового риффа песни, созданного комбинацией низких фортепианных нот Хопкинса и добро Харрисона, прежде чем ритм смещается к тому, что автор Алан Клейсон называет «downbeat hootenanny » над куплетами. [85] Ленг определяет ритм как приближающийся к танцевальному шагу до-си-до, который можно найти в квадратных танцах. [31] Харрисон исполняет первое соло в середине трека, играя второе, наложенное добро, в то время как электрическое пианино Wurlitzer Райта лидирует в инструментальном отрывке, который завершает песню. [34] В отличие от его более существенного присутствия в All Things Must Pass , «Sue Me, Sue You Blues» знаменует собой редкий случай, когда клавишная работа Райта, а не только Хопкинса, занимает видное место в Living in the Material World . [86]

Харрисон закончил вокальную партию песни к концу февраля, вскоре после своего 30-летия. [87] Затем он отправился в Лос-Анджелес на ряд деловых встреч, связанных с Beatles, которые проводились в офисах американского дистрибьютора Apple, Capitol Records, в первую очередь для обсуждения предстоящих сборников Beatles 1962–1966 и 1967–1970 . [88] Хотя эти два двойных альбома были предназначены для того, чтобы помешать бутлегерам, [89] Доггетт отмечает, что прибыль финансировала судебные разбирательства Beatles против Кляйна вплоть до 1974 года. [90] [nb 8]

Выпускать

«Sue Me, Sue You Blues» был выпущен в конце мая 1973 года в качестве второго трека на Living in the Material World , [93] после заглавного сингла альбома « Give Me Love (Give Me Peace on Earth) ». [94] По словам авторов Чипа Мэдингера и Марка Истера, Харрисон рассматривал альтернативный порядок воспроизведения, при котором «Sue Me, Sue You Blues» был треком 1, а «Give Me Love» открывал вторую сторону альбома. [87] В формате кассеты в Великобритании «Sue Me, Sue You Blues» был открывающим треком, за которым следовал « The Lord Loves the One (That Loves the Lord) ». [95]

Включение песни ознаменовало единственную светскую композицию на Material World . [96] Она также послужила редким набегом на рок среди обилия духовно тематических баллад альбома [53] [97] и случайных акустических поп-музыкальных композиций, таких как «Give Me Love» и « Don't Let Me Wait Too Long ». [98] Отражая содержание альбома, [99] [100] дизайн этикеток Тома Уилкса для пластинки противопоставлял набожное духовное существование жизни в материальном мире, показывая картину Кришны и его воина-принца Арджуны на первой стороне и изображение лимузина Mercedes на обратной стороне. [101]

Считавшийся некоторыми наиболее уравновешенным и музыкально последовательным бывшим участником Beatles в середине 1973 года, [97] [102] с песней «Sue Me, Sue You Blues» Харрисон предоставил наблюдателям еще один пример в традиции группы по написанию песен, ссылающихся на себя. [103] Ленг писал о публике и средствах массовой информации, «жаждущих этих дальнейших частей „мыльной оперы Битлз“», из которых эта песня была «менее параноидальной», чем «How Do You Sleep?» и «не такой розовой», как « Early 1970 » Старра . [104]

Прием

После релиза журнал Billboard отметил "Sue Me, Sue You Blues" как комментарий к "The Beatles и их мешанине", [105] в то время как Стивен Холден из Rolling Stone описал трек как "едкую слайд-гитарную демонстрацию Харрисона, его текст - умную леннонистскую диатрибу против таких денежных ссор, как те, что покончили с Beatles". [1] В своих книгах, обсуждающих первое десятилетие бывших Beatles в качестве сольных исполнителей, Николас Шаффнер и критик NME Боб Воффинден также похвалили добро-игру Харрисона, [39] Шаффнер сравнил ее с "жестокой слайд-гитарной работой", которую Харрисон продемонстрировал Леннону в "How Do You Sleep?" [97] Воффинден сравнил «Sue Me, Sue You Blues» с треком Харрисона 1966 года Beatles « Taxman », как композицию, которая показала «нетерпение» ее автора по отношению к тем, кто встает между ним и его деньгами», и по этой причине нашел ее «довольно неуместной» на Material World . [106] Вспоминая выпуск альбома в The Cambridge Companion to the Beatles , Майкл Фронтани пишет: «Слайд-игра Харрисона присутствует на протяжении всего альбома, в частности, в пропитанных болотом, ночных воплях «Sue Me, Sue You Blues», демонстрируя его понимание формы». [107]

Среди более поздних рецензентов Линдси Плэнер из AllMusic проводит параллели с композициями Леннона «How Do You Sleep?» и « Steel and Glass », и описывает «Sue Me, Sue You Blues» как «едкий рок», в котором Харрисон «отказывается от своего фирменного сухого остроумия ради решительно более едкого и прямого подхода». [108] По мнению Зета Ланди из PopMatters , «Sue Me, Sue You Blues» выражает «пассивно-агрессивность» Харрисона. [53] Джон Метцгер считает текст «смехотворно упрощенным», а сам трек — «возможно, самой желчной песней, которую [Харрисон] когда-либо писал». [54]

Критик AllMusic Брюс Эдер, Чип Мэдингер и Марк Истер вместо этого признают юмор в текстах Харрисона. [87] [109] Крис Ингхэм, пишущий для Rough Guides , рассматривает этот трек и « Try Some, Buy Some » как «ироничные, разумные насмешки над симптомами того, что Харрисон считает больным миром», [110] в то время как Хью Филдер из журнала Classic Rock признает место песни на ее родительском альбоме, поскольку юридические тяжбы «объясняют его отход от материального мира». [111] Чаз Липп из Blogcritics считает «живую „Sue Me, Sue You Blues“» одним из самых ярких моментов Material World и песней, которая «стоит в одном ряду с лучшими работами Харрисона». [112]

Среди биографов Харрисона Ян Инглис находит дополнительный комический элемент в использовании добро и, как и Ленг, видит ритм до-си-до как подходящую музыкальную метафору для меняющихся союзов, происходящих в зале суда в начале 1970-х годов. [35] Другой автор, который признает «хорошую щепотку юмора» в песне, Эллиот Хантли описывает «Sue Me, Sue You Blues» как «превосходный» трек с «великолепным риффом стальной гитары». [84] Ленг хвалит выступление всех музыкантов на записи, особенно Кельтнера, и описывает ее как «одну из самых совершенных пьес Харрисона». [29] «Это говорит об очень уверенном, классном музыканте, находящемся на пике своих возможностей», — пишет Ленг, отмечая при этом контраст между Харрисоном в 1972–73 годах и «смирившейся фигурой», которую он изобразил в документальном фильме The Beatles 1970 года Let It Be . [31]

Живое выступление

У Харрисона были и другие задержки [прежде чем он смог отправиться в турне после концерта в Бангладеш]: суета по поводу прибыли от благотворительного концерта в Бангладеш и альбома; блюзы в духе «Маккартни-суди-меня, мы подадим в суд на Аллена Кляйна»… [113]

Бен Фонг-Торрес , Rolling Stone , 1974

Во время интервью в середине североамериканского тура Харрисона 1974 года с Рави Шанкаром лидер группы Том Скотт описал «Sue Me, Sue You Blues» как определённое включение в сет-лист с самого начала репетиций, наряду с « What Is Life », « While My Guitar Gently Weeps » и композицией Леннона эпохи Битлз « In My Life ». [114] Харрисон дал «Sue Me, Sue You Blues» новую музыкальную аранжировку, трек «возродился как фанк с духовыми инструментами », пишет Ленг, с помощью американской ритм-секции Вилли Уикса и Энди Ньюмарка , а также духовой секции Скотта из трёх человек. [115] В статье для Rolling Stone , в которой он в остальном яростно критиковал первую часть тура Харрисона и Шанкара на Западном побережье, [116] [117] Бен Фонг-Торрес одобрительно написал о включении этой песни, одновременно сетуя на скудность других «знакомых песен Битлз или Харрисона» в сет-листе. [113]

Тур совпал с разговорами о возможном воссоединении Beatles, [118] а также с соглашением об официальном расторжении их партнерства, которое должно было быть ратифицировано после получения подписей всех четырех участников в декабре 1974 года. [119] Поскольку Старр решил подписать договор в Лондоне, чтобы избежать повестки от Кляйна при въезде в Соединенные Штаты, [120] Харрисон и Маккартни поставили свои подписи в Нью-Йорке 19 декабря. [121] [nb 9] На протяжении всего тура Харрисон изменил строчку в «Sue Me, Sue You Blues», чтобы отразить перемены в его, Леннона и Старра лояльности за предыдущие два года [87] – « Приведи своего адвоката, и я приведу Кляйна », упоминая общего врага всех четырёх бывших битлов к 1974 году. [75] [124] Вместо копии Библии , как в студийных версиях песни, Харрисон теперь пел « Держи свою Гиту в своей руке ». [125]

Несмотря на его планы выпустить концертный альбом и концертный фильм, ни одна запись этой или любой другой песни Харрисона из тура так и не получила широкого официального релиза. [126] [127] [nb 10] Известное исполнение «Sue Me, Sue You Blues» появляется на бутлегах с его шоу на Long Beach Arena , [130] где, как пишет Ленг, «толпа гудела», так что «это задавало тон» для серии успешных концертов в южных штатах Америки . [127] Во время этого выступления в Лонг-Бич 10 ноября [131] Харрисон продолжил свои слова о « поиске себе новой группы » шуткой « Я думаю, у меня есть одна из них! », отражая его заявление о том, что ему «слишком весело» с его нынешними музыкантами, чтобы рассматривать воссоединение Beatles. [121]

Персонал

Примечания

  1. Вдохновленный месяцами лечения по программе Primal Therapy , Леннон также нацелился на Боба Дилана , Мика Джаггера , [21] помощников Beatles Дерека Тейлора и Нила Аспинелла , а также на продюсера группы Джорджа Мартина . [22] Интервью с Веннером положило начало многолетней словесной войне между Ленноном и Маккартни, [23] которая частично проявилась на страницах писем в Melody Maker [24] и в музыкальном плане в их сольных записях, в частности в песне Леннона 1971 года « How Do You Sleep? » [25]
  2. ^ После того, как Apple перешла под внешнее управление, советники Маккартни одобрили тот же осторожный подход в отношении потенциальной налоговой ответственности, который принял Кляйн, и партнерство не могло быть немедленно расторгнуто, как считал Маккартни. [36] Размышляя о расходах, связанных с годами постоянных переговоров и судебных разбирательств, Маккартни сказал журналу Mojo в 1996 году: «Мы даем возможность детям каждого юриста пройти школу». [37]
  3. Другие примеры включают « Женщина, не плачь по мне », « Майя Любовь » и « Хари на гастролях (Экспресс) ». [41]
  4. ^ «Мы собираемся сыграть блюз sue me, sue you», — сказал Харрисон, угрожая предложить распространение альбома в США конкурирующей звукозаписывающей компании. [43] Сидя рядом с нервничающим Диком Каветтом , Харрисон затем поднял кулак [43] и добавил: «Sue me, Bhaskar!» [44]
  5. Правовые вопросы также послужили вдохновением для Харрисона при написании в 1976 году композиции « This Song » [47] , пародии на иск о нарушении авторских прав , поданный музыкальным издателем Bright Tunes в отношении его хита 1970–71 годов « My Sweet Lord ». [48]
  6. ^ По словам биографа Beatles Питера Доггетта, Харрисон был «встревожен тем болотом, в которое попал проект Бангладеш». [76] Кляйн не смог заранее задекларировать благотворительные концерты Харрисона 1971 года как сбор средств для ЮНИСЕФ , что привело к непредвиденным налоговым обязательствам по концертному альбому и концертному фильму , а также к проверке счетов Apple IRS . [77] [78] Кроме того, в сообщениях прессы в 1972 году утверждалось, что организация Кляйна ABKCO брала чрезмерные комиссионные с доходов. [75] [79]
  7. Ворманн регулярно принимал участие в сольных проектах Харрисона, Леннона и Старра на протяжении большей части 1970-х годов. [81]
  8. Среди многочисленных исков, которые он подал против своих бывших клиентов в 1973–74 годах, Кляйн пытался получить контроль над американским подразделением музыкальной издательской компании Харрисона, Harrisongs . [90] «Sue Me, Sue You Blues» была одной из двух песен на Material World, напрямую отданных Harrisongs, [91] большинство композиций альбома были зарегистрированы в недавно созданном благотворительном фонде Харрисона Material World . [92]
  9. Следуя совету своего астролога , что «это был неподходящий день», [122] Леннон не смог присутствовать на встрече в отеле Plaza в Нью-Йорке , к большому неудовольствию Харрисона. [120] Леннон подписал документы о роспуске 27 декабря, находясь в Диснейуорлде во Флориде. [123]
  10. В том, что Мэдингер и Истер описывают как «полукоммерческий» выпуск, [126] концертные версии « For You Blue » и « Hari's on Tour (Express) » появились на мини-альбомах, сопровождавших сборники Songs by George Harrison , доступные только по почте и изданные между 1988 и 1992 годами. [128] [129]

Ссылки

  1. ^ Стивен Холден, «Джордж Харрисон, жизнь в материальном мире». Архивировано 3 октября 2017 г. в Wayback Machine , Rolling Stone , 19 июля 1973 г., стр. 54 (извлечено 18 мая 2013 г.).
  2. Тиллери, стр. 87.
  3. Редакторы Rolling Stone , стр. 40, 180.
  4. Клейсон, стр. 253.
  5. Грин, стр. 115.
  6. Ленг, стр. 85–86.
  7. Эллисон, стр. 153.
  8. Инглис, стр. 25, 27.
  9. Шаффнер, стр. 142, 209.
  10. Тиллери, стр. 85, 90, 161.
  11. Доггетт, стр. 153–54.
  12. ^ Шаффнер, стр. 136.
  13. Соунс, стр. 275–276.
  14. Воффинден, стр. 43.
  15. Родригес, стр. 6.
  16. Пол Гамбаччини, « Интервью с Полом Маккартни для The Rolling Stone », Rolling Stone , 31 января 1974 г.; доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
  17. Бэдман, стр. 27–28, 30.
  18. Доггетт, стр. 155–56, 157–58.
  19. Хертсгаард, стр. 309.
  20. Родригес, стр. 3, 6, 24, 28.
  21. Джанн С. Веннер, «Lennon Remembers, Part One», Rolling Stone , 21 января 1971 г. (дата обращения: 6 июня 2013 г.).
  22. Доггетт, стр. 150–51.
  23. Воффинден, стр. 68.
  24. ^ «Отравленные ручки Джона и Пола», NME Originals : Леннон , октябрь 2003 г., стр. 3, 90–92.
  25. Шаффнер, стр. 144–46, 148.
  26. Соунс, стр. 279.
  27. Доггетт, стр. 162–63.
  28. Бэдмен, стр. 32.
  29. ^ ab Leng, стр. 126–27.
  30. Доггетт, стр. 157.
  31. ^ abcdefgh Ленг, стр. 127.
  32. ^ ab Harrison, стр. 234.
  33. Бэдмен, стр. 27–28.
  34. ^ abcd Spizer, стр. 254.
  35. ^ abcde Inglis, стр. 39.
  36. Доггетт, стр. 166–67, 183–84.
  37. Доггетт, стр. 114.
  38. Эллисон, стр. 112.
  39. ^ ab Woffinden, стр. 70.
  40. Ленг, стр. 108.
  41. Клейсон, стр. 280, 336.
  42. Родригес, стр. 321.
  43. ^ abc Badman, стр. 55.
  44. Тиллери, стр. 100.
  45. ^ Шаффнер, стр. 191.
  46. Воффинден, стр. 44.
  47. Харрисон, стр. 340.
  48. Ленг, стр. 193.
  49. Эллисон, стр. 156.
  50. ^ abc Madinger & Easter, стр. 439.
  51. «Living in the Material World Re-Issue», georgeharrison.com, 22 июня 2006 г. (получено 4 октября 2014 г.).
  52. Шон Перри, «Джордж Харрисон, жизнь в материальном мире – обзор компакт-диска», vintagerock.com, октябрь 2006 г. (получено 29 ноября 2014 г.).
  53. ^ abc Zeth Lundy, «Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире», PopMatters , 8 ноября 2006 г. (получено 4 октября 2014 г.).
  54. ^ ab Джон Мецгер, «Джордж Харрисон, живущий в материальном мире», The Music Box , т. 13 (11), ноябрь 2006 г. (получено 4 октября 2014 г.).
  55. Буклет, сопровождающий переиздание Living in the Material World ( EMI Records , 2006; продюсеры Дхани и Оливия Харрисон), стр. 2.
  56. Джо Марчезе, «Give Me Love: «Apple Years» Джорджа Харрисона собраны в новом бокс-сете», The Second Disc, 2 сентября 2014 г. (получено 4 октября 2014 г.).
  57. Кори Гроу, «Первые шесть студийных альбомов Джорджа Харрисона будут переизданы в большом количестве». Архивировано 23 октября 2017 г. на Wayback Machine , rollingstone.com , 2 сентября 2014 г. (извлечено 4 октября 2014 г.).
  58. Родригес, стр. 81.
  59. Ленг, стр. 112.
  60. ^ ab Spizer, стр. 240–41.
  61. Ленг, стр. 116.
  62. Клейсон, стр. 311.
  63. ^ ab Rodriguez, стр. 82.
  64. Родригес, стр. 81–82.
  65. ^ Том Юрек, «Джесси Эд Дэвис Джесси Дэвис/Улулу», AllMusic (получено 6 октября 2014 г.).
  66. ^ Каслман и Подразик, с. 112.
  67. ^ ab Castleman & Podrazik, с. 207.
  68. Стивен Розен, «Первая индийская суперзвезда рок-н-ролла: Джесси «Эд» Дэвис», Los Angeles Free Press , июнь 1973 г.; доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
  69. Эшли Кан, «Великое мошенничество в рок-н-ролле», Mojo , июль 2001 г., стр. 82, 84.
  70. ^ Каслман и Подразик, стр. 111–12.
  71. Бэдмен, стр. 83, 84.
  72. Лавеццоли, стр. 194.
  73. Родригес, стр. 51–52.
  74. Доггетт, стр. 192–93.
  75. ^ abc Clayson, стр. 332–33.
  76. Доггетт, стр. 192.
  77. Воффинден, стр. 51–52.
  78. Лавеццоли, стр. 193–94.
  79. ^ Шаффнер, стр. 148.
  80. Бэдмен, стр. 84, 89.
  81. Родригес, стр. 83–84.
  82. Ленг, стр. 125.
  83. Редакторы Rolling Stone , стр. 180.
  84. ^ ab Huntley, стр. 90.
  85. Клейсон, стр. 323.
  86. Ленг, стр. 82, 91, 125.
  87. ^ abcd Мэдингер и Пасха, с. 440.
  88. Бэдмен, стр. 90–91.
  89. Родригес, стр. 117–119.
  90. ^ ab Doggett, стр. 211, 215.
  91. ^ Шаффнер, стр. 160.
  92. Хантли, стр. 89–90.
  93. Бэдмен, стр. 102.
  94. Спайзер, стр. 253.
  95. «Джордж Харрисон – Жизнь в материальном мире (кассета, альбом)», Discogs (получено 16 декабря 2013 г.).
  96. Воффинден, стр. 70–71.
  97. ^ abc Шаффнер, стр. 159.
  98. Ленг, стр. 126, 128.
  99. Воффинден, стр. 69–70.
  100. Тиллери, стр. 111–112.
  101. Спайзер, стр. 256, 258.
  102. Клейсон, стр. 318.
  103. Доггетт, стр. 142, 157.
  104. Ленг, стр. 85, 126–27.
  105. Элиот Тигель (ред.), «Top Album Picks», Billboard , 9 июня 1973 г., стр. 54 (получено 21 ноября 2014 г.).
  106. Воффинден, стр. 70, 71.
  107. Фронтани, стр. 159.
  108. Линдси Плэнер, «George Harrison 'Sue Me, Sue You Blues'», AllMusic (получено 18 мая 2013 г.).
  109. Брюс Эдер, «Джордж Харрисон, живущий в материальном мире», AllMusic (дата обращения: 26 мая 2013 г.).
  110. Ингем, стр. 134.
  111. Хью Филдер, «Джордж Харрисон, живущий в материальном мире », Classic Rock , декабрь 2006 г., стр. 98.
  112. Чаз Липп, «Обзор музыки: ремастеринг альбомов Apple Джорджа Харрисона», Blogcritics , 5 октября 2014 г. (получено 6 октября 2014 г.).
  113. ^ Бен Фонг-Торрес, «Грузоподъемность в материальном мире», Rolling Stone , 19 декабря 1974 г., стр. 59.
  114. Майкл Гросс, «Джордж Харрисон: как Dark Horse организовали победный тур», CIrcus Raves , март 1975 г.; доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
  115. Ленг, стр. 167, 171.
  116. Редакторы Rolling Stone , стр. 44.
  117. Ленг, стр. 160, 174.
  118. Шаффнер, стр. 176, 178.
  119. Доггетт, стр. 227.
  120. ^ ab Rodriguez, стр. 412.
  121. ^ ab Badman, стр. 139.
  122. Доггетт, стр. 228.
  123. Бэдмен, стр. 146.
  124. Доггетт, стр. 216, 226.
  125. Клейсон, стр. 338–39.
  126. ^ ab Madinger & Easter, стр. 447.
  127. ^ ab Leng, стр. 170.
  128. Инглис, стр. 102–03.
  129. Бэдмен, стр. 139, 403.
  130. Клейсон, стр. 337–38.
  131. Мэдингер и Истер, стр. 445.

Источники