Warner Music Group Corp. , [7] обычно сокращенно WMG , — американский многонациональный конгломерат звукозаписывающих и развлекательных лейблов со штаб-квартирой в Нью-Йорке . Это одна из « большой тройки » звукозаписывающих компаний и третья по величине в мировой музыкальной индустрии после Universal Music Group (UMG) и Sony Music Entertainment (SME). Ранее часть Time Warner (позже известная как WarnerMedia , теперь Warner Bros. Discovery ), WMG публично торговалась на Нью-Йоркской фондовой бирже с 2005 по 2011 год, когда она объявила о своей приватизации и продаже Access Industries . [8] Позже она провела второе IPO на Nasdaq в 2020 году, снова став публичной компанией. [9] С многомиллиардным годовым оборотом WMG насчитывает более 4500 сотрудников и осуществляет операции в более чем 50 странах по всему миру. [10]
Компания владеет и управляет некоторыми из крупнейших и наиболее успешных лейблов в мире, включая Elektra Records , Reprise Records , Warner Records , Parlophone Records (ранее принадлежавший EMI ) и Atlantic Records . WMG также владеет Warner Chappell Music , одним из крупнейших в мире музыкальных издательств.
С 2 августа 2018 года WMG расширила свой бизнес, включив в него операции в сфере цифровых медиа путем приобретения Uproxx .
У киностудии Warner Bros. не было звукозаписывающего подразделения в то время, когда один из ее актеров, работающих по контракту, Таб Хантер , записал хит № 1 в 1957 году для Dot Records , подразделения конкурирующей компании Paramount Pictures . Чтобы предотвратить любое повторение записей своих актеров для конкурирующих компаний, а также извлечь выгоду из музыкального бизнеса, в 1958 году была создана Warner Bros. Records ; ее первоначальный офис располагался над механическим цехом киностудии на бульваре Уорнер, 3701 в Бербанке, Калифорния . [11] [12] [13] В 1963 году Warner приобрела Reprise Records , основанную Фрэнком Синатрой тремя годами ранее, чтобы он мог иметь больше творческого контроля над своими записями. [14] С приобретением Reprise Warner получила услуги Мо Остина , который в основном отвечал за успех Warner/Reprise. [15]
После того, как Warner Bros. была продана Seven Arts Productions в 1967 году (образовав Warner Bros.-Seven Arts ), она приобрела Atlantic Records , основанную в 1947 году и старейший лейбл WMG (пока WMG не завершила приобретение Parlophone в 2013 году), а также ее дочернюю компанию Atco Records . Это приобретение привело Нила Янга в лоно компании, первоначально как участника Buffalo Springfield . Янг стал одним из старейших артистов Warner, записываясь как сольно, так и с группами под лейблами Atlantic, Atco и Reprise, принадлежащими Warner. Янг также записал пять альбомов для Geffen Records в период дистрибуции Warner этим лейблом. Каталог Geffen, который теперь принадлежит Universal Music Group , представляет собой единственные крупные записи Янга, не находящиеся во владении WMG.
Atlantic, ее дочерняя компания Atco Records и ее филиал Stax Records проложили путь к восхождению Warner к известности в отрасли. Покупка принесла Atlantic прибыльный бэк-каталог, который включал классические записи Рэя Чарльза , Drifters , Coasters и многих других. В середине 1960-х годов Atlantic/Stax выпустила ряд знаковых записей соул-музыки таких артистов, как Booker T & the MGs , Sam & Dave , Wilson Pickett , Otis Redding , Ben E. King и Aretha Franklin . В конечном итоге продажа привела к тому, что Stax покинул Atlantic, поскольку Seven Arts Productions настояла на сохранении прав на записи Stax. В конце 1960-х и 1970-х годах Atlantic решительно перешла на рок и поп, подписав контракты с крупными британскими и американскими исполнителями, включая Led Zeppelin , Cream , Crosby Stills & Nash , Yes , Emerson, Lake & Palmer , Genesis , Average White Band , Dr. John , King Crimson , Bette Midler , Roxy Music и Foreigner .
Предыдущая попытка Warner Bros. Records создать внутреннюю дистрибьюторскую сеть в 1958 году не осуществилась. Поэтому в 1969 году босс Elektra Records Джек Хольцман обратился к Джерри Векслеру из Atlantic с идеей создания совместной дистрибьюторской сети для Warner, Elektra и Atlantic. Экспериментальный филиал был создан в Южной Калифорнии в качестве возможного прототипа для расширенной деятельности. [16]
Вскоре в 1969 году стало очевидно, что президент Atlantic/Atco Ахмет Эртегун рассматривал президента Warner/Reprise Майка Мейтланда как соперника. Мейтланд считал, что как вице-президент, отвечающий за музыкальное подразделение Warner Bros.-Seven Arts, он должен иметь последнее слово во всех операциях по звукозаписи, и он еще больше разозлил Эртегуна, предложив объединить большинство функций бэк-офиса Atlantic (таких как маркетинг и дистрибуция) с существующими отделами Warner/Reprise. Оглядываясь назад, Эртегун явно опасался, что Мейтланд в конечном итоге будет иметь больше власти, чем он, и поэтому он быстро принял меры, чтобы обеспечить себе собственное положение и устранить Мейтланда.
Мейтленд отложил пересмотр контрактов Джо Смита и Мо Остина, президентов лейблов Warner Bros. и Reprise, и это дало Эртегуну эффективное средство подрыва Мейтленда. Когда Векслер — теперь крупный акционер — узнал о проблеме с контрактом, он и Эртегун начали давить на Элиота Хаймана , чтобы тот заключил контракт со Смитом и Остином, якобы потому, что они беспокоились, что два руководителя могут перейти на конкурирующие лейблы, — и на самом деле Остин получил предложения как от MGM Records , так и от ABC Records .
В 1969 году мудрость инвестиций Хаймана была доказана, когда Kinney National Company приобрела Warner Bros.-Seven Arts за 400 миллионов долларов, что в восемь раз больше, чем Хайман заплатил за Warner/Reprise и Atlantic вместе взятые. На основе похоронного бизнеса своей семьи президент Kinney Стив Росс быстро превратил компанию Kinney в прибыльный конгломерат с интересами, которые включали издание комиксов , агентство талантов Ashley-Famous , парковки и услуги по уборке. После поглощения музыкальная группа Warners на короткое время приняла «зонтичное» название Kinney Music, поскольку антимонопольное законодательство США в то время не позволяло трем лейблам торговать как один.
Росс был в первую очередь сосредоточен на восстановлении больного киноподразделения компании и был рад прислушаться к советам менеджеров звукозаписывающих лейблов компании, поскольку он знал, что они приносят большую часть прибыли группе. Кампания Эртегуна против Мейтленда началась всерьез тем летом. Atlantic согласилась помочь Warner Bros. в ее усилиях по созданию своих лейблов за рубежом, начиная с ее вскоре созданного дочернего предприятия Warner Bros. в Австралии, но когда руководитель Warner Фил Роуз прибыл в Австралию, он обнаружил, что всего за неделю до этого Atlantic подписала новый четырехлетний дистрибьюторский контракт с конкурирующим местным лейблом Festival Records (принадлежащим News Limited Руперта Мердока ) . Майк Мейтленд горько жаловался руководителю Kinney Теду Эшли , но безрезультатно — к этому времени Эртегун был готов сделать свой ход против Мейтленда. [17]
Как и в случае с Хайманом, Эртеган убеждал Стива Росса продлить контракты Мо Остина и Джо Смита, и Росс с радостью принял эту рекомендацию. Однако Остин получил предложения от других компаний (включая вышеупомянутые предложения от MGM и ABC), и когда он встретился с Эртеганом в январе 1970 года и получил предложение о работе Мейтленда, он не захотел немедленно подписывать контракт. В ответ Эртеган широко намекнул, что дни Мейтленда сочтены, и что он, Эртеган, собирается взять на себя управление звукозаписывающим подразделением.
В отличие от руководителей Warner/Reprise, руководители Atlantic братья Эртегун (Ахмет и Нешуй) и Векслер владели акциями Kinney. [18]
Остин был, по понятным причинам, обеспокоен тем, что если он примет эту должность, сотрудники Warner Bros. почувствуют, что он нанес удар Мейтленду в спину, но его адвокат убедил его, что уход Мейтленда неизбежен, независимо от того, примет ли он эту должность или нет (лаконично посоветовав ему: «Не будь придурком»). В воскресенье 25 января Тед Эшли отправился к Мейтленду домой, чтобы сообщить ему, что его уволили, и Мейтленд отклонил предложение о работе на киностудии. Неделю спустя Мо Остин был назначен новым президентом Warner Bros. Records, а Джо Смит — его исполнительным вице-президентом. [19] Эртегун номинально оставался главой Atlantic, но поскольку и Остин, и Смит были обязаны своими новыми должностями ему, Эртегун теперь был фактическим главой музыкального подразделения Warner. Эртегуну было присвоено формальное звание исполнительного вице-президента Music Group. [18] Позже в том же году Мейтленд перешёл в MCA Records и успешно объединил лейблы MCA, чего он не смог сделать в Warner.
В 1970-х годах группа Кинни заняла лидирующие позиции в музыкальной индустрии. В 1970 году Кинни купил Elektra Records и ее дочерний лейбл Nonesuch Records (основанный Джеком Хольцманом в 1950 году) за 10 миллионов долларов, что принесло ведущие рок-исполнители, включая Doors , Tim Buckley и Love , и его исторически значимый фолк-архив, а также успешный бюджетный лейбл западной классической музыки Nonesuch Records .
Покупка Elektra-Nonesuch принесла богатый каталог народной музыки, а также известный каталог классической и мировой музыки Nonesuch. Основатель Elektra Джек Хольцман управлял лейблом под руководством Warners в течение двух лет, но к тому времени он, по его собственному признанию, «выгорел» после двадцати лет в бизнесе. Президент Kinney Стив Росс впоследствии назначил Хольцмана в состав « мозгового треста » из семи человек, которому было поручено исследовать возможности, предоставляемые новыми технологиями, роль, которую Хольцман с радостью принял. [20] В том же году группа открыла свои первые зарубежные офисы в Канаде и Австралии. К тому времени прозвище «Seven Arts» было исключено из названия Warner Bros. Warner Bros. также основала дочернюю компанию Casablanca Records , возглавляемую Нилом Богартом ; но несколько лет спустя Casablanca стала независимой от Warner Bros.
С приобретением Elektra следующим шагом стало формирование внутреннего дистрибьюторского подразделения для совместно принадлежащих лейблов. К этому времени разочарование Warner-Reprise в ее текущих дистрибьюторах достигло критической точки; Джо Смит (тогдашний исполнительный вице-президент Warner Bros.) вспоминал, что Grateful Dead становились крупными артистами, но у дистрибьютора постоянно не было в наличии их альбомов. Эти обстоятельства способствовали полному созданию внутреннего дистрибьюторского подразделения группы, первоначально называвшегося . [21] [22] К концу 1972 года антимонопольное законодательство США изменилось, и компания была переименована в Warner-Elektra-Atlantic , сокращенно WEA, которая в 1991 году была переименована в Warner Music (слово «группа» было добавлено после образования AOL Time Warner в 2001 году).
WEA был одним из первых чемпионов хэви-метал рок-музыки. Несколько таких групп, включая трех крупных британских пионеров Led Zeppelin , Black Sabbath и Deep Purple , подписали контракты с лейблами WEA, по крайней мере в Соединенных Штатах. Среди первых американских метал-исполнителей, подписавших контракт с WEA, были Alice Cooper , Montrose и Van Halen .
До этого момента звукозаписывающие компании, принадлежащие Кинни, полагались на лицензионные соглашения с зарубежными звукозаписывающими компаниями для производства, распространения и продвижения своей продукции в других странах; одновременно с созданием своего нового дистрибьюторского подразделения компания теперь начала создавать дочерние компании на других крупных рынках, начав с создания Warner Bros. Records Australia в 1970 году, за которым вскоре последовали филиалы в Великобритании, Европе и Японии. [23] В июле 1971 года новая внутренняя дистрибьюторская компания была зарегистрирована как Warner-Elektra-Atlantic Distributing Corp. (WEA), и филиалы были открыты в восьми крупных городах США; Джоэл Фридман, бывший автор Billboard , который был главой рекламного/мерчандайзингового подразделения Warner в первые годы его существования, был назначен главой внутреннего подразделения WEA в США, а брат Ахмета Эртегуна Несухи был назначен курировать ее международные операции. Нешуй Эртегун, родом из Турции, как и его брат, продемонстрировал глобальную перспективу и независимость от своего американского коллеги, успешно продвигая международные группы на их целевых рынках по всему миру. Эртегун возглавлял WEA International до своей отставки в 1987 году. Фактический комитет из трех старших руководителей по маркетингу — Дэйва Глю из Atlantic, Эда Розенблатта из Warner Bros. и Мела Познера из Elektra — курировал интеграцию маркетинга и дистрибуции каждого лейбла через новое подразделение, [22] но каждый лейбл продолжал работать полностью независимо в вопросах A&R , а также использовал свой собственный опыт в маркетинге и рекламе. [24]
1 июля 1971 года, следуя примеру аналогичных совместных предприятий в Канаде и Австралии, лейблы Warner заключили партнерство с британским подразделением CBS Records для печати и распространения продукции Warner-Reprise в Соединенном Королевстве, хотя это было предпринято как совместное предприятие, а не как официально зарегистрированное деловое партнерство. Статья Billboard , сообщавшая о новом соглашении, также отмечала, что, несмотря на интенсивную конкуренцию на рынке США, CBS продолжала печатать записи Warner-Reprise в США. Однако новое британское соглашение стало серьезным ударом по предыдущему британскому производителю Warner Pye Records , для которого Warner-Reprise был их крупнейшим клиентом. С запланированным добавлением прав Великобритании к каталогу Atlantic, который должен был вернуться к Kinney в начале 1972 года, Billboard предсказал, что партнерство Warner-CBS будет иметь 25–30% доли на музыкальном рынке Великобритании. [25]
В апреле 1971 года, в основном благодаря влиянию Ахмета Эртегуна, группа Кинни объявила о крупном перевороте, приобретя всемирные права на новый лейбл Rolling Stones Rolling Stones Records , после истечения срока действия контракта группы с британской Decca (тогда отдельной от американского лейбла) и резкого прекращения их деловых отношений с бывшим менеджером Алленом Кляйном . По условиям сделки, дочерняя компания Atlantic Atco должна была распространять записи Stones в США, а остальные территории в основном обслуживались международными подразделениями Warner Bros. [26]
Одной из самых мудрых инвестиций Кинни был Fleetwood Mac . Группа подписала контракт с Reprise в начале 1970-х годов после переезда в США, и лейбл поддерживал группу во время многочисленных смен состава и нескольких неурожайных лет, в течение которых записи группы продавались относительно плохо, хотя они оставались популярным концертным развлечением. По иронии судьбы, после перехода группы в Warner Bros. в 1975 году и набора новых участников Линдси Бакингема и Стиви Никс , группа добилась большого международного успеха с синглом "Rhiannon" и консолидировалась с самыми продаваемыми альбомами Fleetwood Mac , Rumours и Tusk .
Из-за финансового скандала, связанного с ценовым сговором в сфере парковочных операций, в 1972 году компания Kinney National выделила свои неразвлекательные активы в отдельную компанию (как National Kinney Corporation ) и сменила название на Warner Communications Inc. [27]
В 1972 году группа Warner приобрела еще один ценный приз — Asylum Records Дэвида Геффена . Покупка за 7 миллионов долларов принесла несколько артистов, которые оказались решающими для последующего успеха WEA, включая Линду Ронстадт , Eagles , Джексона Брауна , Джони Митчелл и позже Уоррена Зевона . С другой стороны, ходили слухи, что Warner вскоре обеспокоилась своей возможной ответственностью в соответствии с Трудовым кодексом штата Калифорния из-за сомнительного статуса Геффена как менеджера большинства артистов Asylum и главы звукозаписывающей компании, с которой они были подписаны. Продажа включала лейбл Asylum Records и его записи, а также прибыльные музыкальные издательские активы Геффена и доли в гонорарах некоторых артистов, которыми управляли Геффен и его партнер Эллиот Робертс . Геффен принял пятилетний контракт с WCI и передал свою долю в размере 75% в управляющей компании Geffen-Roberts компании Roberts, а Warner заплатил Geffen и Roberts 121 952 обыкновенные акции стоимостью 4 750 000 долларов США на момент продажи, плюс 400 000 долларов США наличными и еще 1,6 миллиона долларов США в виде векселей, конвертируемых в обыкновенные акции. [28]
Хотя в то время это казалось прибыльной сделкой, у Геффена вскоре появились причины пожалеть об этом. Нехарактерно, что он сильно недооценил стоимость своих активов — в течение первого года Asylum как дочерней компании Warner одни только альбомы Линды Ронстадт и Eagles принесли больше, чем вся стоимость продажи Asylum. Дискомфорт Геффена усугублялся тем фактом, что в течение шести месяцев после продажи стоимость его нестабильных акций Warner упала с 4,5 миллионов долларов до всего лишь 800 000 долларов. Он обратился к Стиву Россу с просьбой вмешаться, и в рамках сделки по урегулированию Росс согласился выплатить ему разницу в стоимости акций в течение пяти лет. Действуя по предложению Джека Хольцмана о том, что Кинни должен забрать Asylum у Atlantic и объединить его с Elektra, Росс затем назначил Геффена управлять новым объединенным лейблом. [29]
В 1977 году Warner Bros. Music во главе с президентом Эдом Сильверсом основали Pacific Records для своих композиторов и распространяли (соответственно) Atlantic Records . Алан О'Дэй был первым артистом, подписавшим контракт с лейблом, и первым релизом стала песня " Undercover Angel ". Песня, которую он описал как "ночную повесть", была выпущена в феврале 1977 года. В течение нескольких месяцев она стала хитом № 1 в стране и была продана тиражом около двух миллионов копий. Она также стала хитом в Австралии, достигнув № 9 в австралийском чарте синглов. "Undercover Angel" также привела О'Дэя в эксклюзивный клуб как одного из немногих авторов/исполнителей, написавших хит № 1 для себя и № 1 для другого артиста. [30] [31]
Новые контракты в конце 1970-х годов обеспечили WEA сильную позицию в 1980-х годах. Сделка с лейблом Sire Records Сеймура Стейна ( который позже перешел под контроль Warner Bros. Records) привлекла несколько крупных панк-роковых и новых групп , включая Pretenders , Ramones и Talking Heads, а также, что самое важное, восходящую звезду Мадонну ; Elektra подписала контракт с Cars , а Warner Bros. подписала контракт с Prince , что дало WEA несколько самых продаваемых групп десятилетия.
Лейблы WEA также занимались дистрибуцией ряда независимых лейблов. Например, Warner Bros. занимались дистрибуцией Straight Records , DiscReet Records , Bizarre Records , Bearsville Records и Geffen Records (последний был продан MCA в 1990 году). Atlantic Records занимались дистрибуцией Swan Song Records . В 1975 году WEA совершила крупный переворот, подписав дистрибьюторское соглашение с Island Records , которое охватывало только США и некоторые другие страны. В течение следующих 14 лет (сначала с Warner Bros. до 1982 года, затем с Atlantic) WEA занималась дистрибуцией таких артистов, как Боб Марли , U2 , Роберт Палмер , Anthrax и Том Уэйтс . Эти отношения закончились, когда Island был продан PolyGram в 1989 году.
В начале 1982 года было создано подразделение с единственным наименованием, фигурирующее исключительно в авторских правах, WEA International Inc., для распространения всех релизов Warner Bros., Elektra и Atlantic (все эти наименования учитывают инициалы в названии « WEA ») по всему миру.
Предложенное в 1983 году международное слияние PolyGram и WEA было запрещено как Федеральной торговой комиссией США, так и картельным управлением Западной Германии , поэтому владелец половины PolyGram Philips затем выкупил еще 40% компании у своего партнера Siemens , а оставшиеся акции выкупил в 1987 году. В том же году PolyGram продала свои кино- и издательские операции, закрыла PolyGram Pictures и продала Chappell Music компании Warner за 275 миллионов долларов США.
В 1976 году Warner получила кратковременное раннее лидерство в цифровых медиа, когда она купила компьютерную компанию Atari . WCI также проложила путь в визуальной музыке с MTV , которую она создала и совместно владела в партнерстве с American Express как Warner-Amex (которая также управляла кабельными телевизионными системами компании, включая интерактивный телевизионный эксперимент QUBE , от которого отделилась MTV). Однако к 1984 году Warner быстро избавилась от многих из этих недавних приобретений, включая Atari, The Franklin Mint , Panavision , MTV Networks и косметический бизнес; это было во многом связано с крахом видеоигр 1983 года , в котором Atari сыграла центральную роль, и последующей потерей прибыли и доверия инвесторов (расширение кабельной системы Warner-Amex также способствовало финансовому спаду Warner). [32] [33]
В 1986 году WEA основала компанию WEA Manufacturing. [34] В 1988 году WEA приобрела немецкий классический лейбл Teldec и британский лейбл Magnet .
В 1989 году было объявлено, что Warner Communications объединится с Time Inc., чтобы сформировать Time Warner , сделка была завершена в 1990 году. После слияния WEA продолжила приобретать независимые лейблы, купив CGD Records (Италия) и MMG Records (Япония) в 1989 году. [35]
В 1990-х годах Time Warner была крупнейшей медиакомпанией в мире с активами, превышающими 20 миллиардов долларов США, и годовым доходом в миллиарды долларов; к 1991 году музыкальные лейблы Warner генерировали продажи на сумму более 3 миллиардов долларов США с операционной прибылью в 550 миллионов долларов, а к 1995 году ее музыкальное подразделение доминировало в музыкальной индустрии США с долей внутреннего рынка в 22%. [36] [37] Приобретения и корпоративные изменения в группе лейблов Warner продолжились после слияния с Time Warner — в 1990 году WEA приобрела французский лейбл Carrere Records , в 1992 году она купила ведущий французский классический лейбл Erato , а в 1993 году она купила испанский DRO Records , венгерский лейбл Magneoton, шведский Telegram Records, бразильский Continental Records и финский лейбл Fazer Musiikki. В 1991 году WEA была переименована в Warner Music.
Atlantic запустила два новых дочерних лейбла в начале 1990-х: East West Records и Interscope Records . В 1995 году East West поглотил Atco Records и в конечном итоге был объединен с Elektra Records. В 1996 году, после множества споров, Interscope был куплен MCA Music Entertainment .
В 1992 году Warner Music столкнулась с одним из самых серьезных кризисов в своей истории в сфере связей с общественностью, когда разразился крупный скандал из-за провокационной записи Warner Bros. " Cop Killer " с одноименного альбома Body Count , хэви-метал / рэп- фьюжн группы под руководством Ice-T . К сожалению для Warner, песня (в которой упоминалось дело Родни Кинга ) была выпущена как раз перед спорным оправданием полиции, обвиняемой в избиении Кинга, что спровоцировало беспорядки в Лос-Анджелесе в 1992 году , и стечение событий вывело песню в центр внимания всей страны. Жалобы усилились летом — консервативные полицейские ассоциации призвали бойкотировать продукцию Time Warner, политики, включая президента Джорджа Буша-старшего, осудили лейбл за выпуск песни, руководители Warner получили угрозы смертью, акционеры Time Warner грозились выйти из компании, а комиссар полиции Новой Зеландии безуспешно пытался запретить запись там. Хотя Ice-T позже добровольно переиздал Body Count без «Cop Killer», шумиха серьезно потрясла Warner Music, и в январе 1993 года лейбл заключил нераскрытую сделку, освободив Ice-T от контракта и вернув ему мастер-кассеты Body Count . [38]
Также в 1992 году лейбл Rhino Records подписал дистрибьюторское соглашение с Atlantic Records, а Time Warner Entertainment выкупила 50% акций лейбла Rhino Records. Дистрибьюторское соглашение позволило Rhino начать переиздание записей из бэк-каталога Atlantic.
В 1994 году канадский гигант по производству напитков Seagram купил 14,5% акций Time Warner, а издательское подразделение Warner — теперь Warner/Chappell Music — приобрело CPP/Belwin, став крупнейшим в мире владельцем авторских прав на песни и крупнейшим в мире издателем печатной музыки. В 1996 году Time Warner Entertainment осуществила еще одно радикальное расширение своих медиахолдингов, приобретя Turner Broadcasting System , которая к тому времени включала кабельную телевизионную сеть Turner, CNN и киностудии Castle Rock Entertainment и New Line Cinema , приобретения, которые принесли Warner Group огромную прибыль благодаря таким контентным активам, как Seinfeld и очень успешная трилогия фильмов «Властелин колец» .
К началу 1990-х годов старшие сотрудники Warner, такие как Остин и Уоронкер, оставались на своих должностях в течение нескольких десятилетий — весьма необычная ситуация в американской музыкальной индустрии — но смерть Стива Росса дестабилизировала иерархию Time Warner, и в течение следующих нескольких лет музыкальная группа все больше подвергалась внутренним распрям, что привело к череде крупных переворотов в руководстве в 1994–1995 годах, которые The New York Times описала как «фактически гражданскую войну». [39]
Центральный конфликт произошел между Мо Остином и председателем Warner Music Group Робертом Моргадо, который присоединился к группе Warner в конце 1980-х годов. Из-за своего политического прошлого (он был начальником штаба бывшего губернатора Нью-Йорка Хью Л. Кэри ) и отсутствия опыта в музыкальной индустрии — особенно по сравнению с широко почитаемым Остином — Моргадо считался аутсайдером в Warner. Тем не менее, он снискал расположение Росса и Левина и был повышен в 1985 году до руководителя международного музыкального подразделения Warner после того, как помог компании сократить расходы в секторе компьютерных игр. [37]
С момента своего назначения на пост главы WBR Остин всегда подчинялся напрямую Стиву Россу и его преемнику Джеральду Левину , но в конце 1993 года, когда контракт Остина подошел к концу, Моргадо заявил о своей власти, настаивая на том, что Остин должен теперь подчиняться непосредственно ему. Напряженность между ними достигла точки кипения в июле 1994 года, когда Моргадо назначил бывшего руководителя Atlantic Дуга Морриса главой Warner Music Group в США, решение, которое многие расценили как преднамеренный шаг, чтобы ускорить уход Остина и главы Elektra Роберта Краснова . [37] Новая структура Моргадо была объявлена в августе 1994 года, и Боб Краснов ушел из Elektra на следующий день. Через несколько дней, после более чем 30 лет работы в музыкальной группе Warner и более 20 лет в качестве президента и председателя Warner Bros. Records, Остин объявил, что не будет продлевать свой текущий контракт и покинет Warners по истечении срока его действия 31 декабря 1994 года. В следующем месяце последовала еще более негативная огласка, когда ведущий участник Elektra Metallica подал иск против лейбла, требуя расторжения контракта и права собственности на мастер-кассеты, а также утверждая, что Моргадо отказался соблюдать условия сделки, которую они заключили с Красновым до своего ухода.
Уход Остина ознаменовал собой сейсмический сдвиг в корпоративной культуре WBR, и эта новость была встречена с тревогой инсайдерами отрасли и многими артистами, карьерам которых он помог взрастить. Ленни Уоронкер согласился занять пост председателя и генерального директора WBR, но в октябре 1994 года он объявил, что не будет занимать эту должность; изначально он сказал, что останется президентом WBR, но к этому времени уже широко распространились слухи о том, что он уйдет, и вскоре он это сделал. [40] В следующем году он снова присоединился к Остину и его сыну Майклу в качестве совместного руководителя недавно запущенного лейбла DreamWorks . [41]
Начиная с августа 1994 года Моргадо отдалил Морриса своим неуклюжим обращением с отношениями Warner с Interscope Records , успешным лейблом, основанным Тедом Филдом и Джимми Айовином и частично принадлежащим Warner. Моргадо сопротивлялся принятию решения об увеличении доли Warner в Interscope, что побудило другие компании сделать попытки завязать отношения с лейблом; в ответ Моргадо пригрозил отправить уведомления о прекращении и воздержании руководителям нескольких звукозаписывающих компаний, требуя, чтобы они прекратили обращаться к Interscope с предложениями о выкупе, что, как сообщается, привело Айовина в ярость. [37]
К концу 1994 года Моррис одержал верх над своим конкурентом, и в сообщениях СМИ утверждалось, что Моррис пошел на соглашение с Metallica, предложив сделку, которая, как сообщается, была даже более щедрой, чем та, которую они заключили с Красновым. Теперь Моргадо столкнулся с противостоянием с Моррисом, который чувствовал, что ему не позволяют управлять WMG так, как он считает нужным. В октябре 1994 года Моррис и 11 других руководителей Warner «устроили беспрецедентный мятеж, который почти парализовал крупнейшую в мире звукозаписывающую компанию». [37] Это привело к кульминационной встрече между Моррисом и Джеральдом Левином в конце октября, на которой Моррис, как сообщается, пригрозил уйти, если ему придется продолжать подчиняться Моргадо. [42]
Моргадо уступил требованию предоставить Моррису автономию для управления операциями в Северной Америке, и он был вынужден повысить должность Морриса с главного операционного директора до главного исполнительного директора Warner Music Group (US); Моррис немедленно назначил Дэнни Голдберга , бывшего президента Atlantic Records, руководителем WBR вопреки Моргадо, у которого на примете был другой кандидат, а Левин также сократил полномочия Моргадо по надзору за подразделением Warner Records Club и его международными операциями. [43] [37] Затем Моррис привлек Сильвию Рон и Сеймура Стайна для стабилизации Elektra, урегулировал иск Metallica и убедил Левина купить еще 25% Interscope, хотя эта инициатива оказалась недолговечной. [37] [44]
Борьба за власть между Моргадо и Моррисом достигла драматической кульминации в мае 1995 года, когда Джеральд Левин попросил Моргадо уйти в отставку после потока жалоб от руководителей трех основных лейблов Warner Music, которые заявили, что Моргадо подрывает авторитет Морриса и портит репутацию Warner среди исполнителей. [43] Моргадо был немедленно заменен председателем HBO Майклом Дж. Фуксом , но корпоративные потрясения на этом не закончились; в конце июня 1995 года Фукс внезапно уволил Дуга Морриса, заявив, что Моррис «возглавлял кампанию по дестабилизации Warner Music в попытке захватить контроль над компанией». Будучи самым сильным союзником Морриса, Дэнни Голдберг также оказался под угрозой; Первоначально ему сказали, что он может оставаться президентом WBR, пока он воздерживается от офисной политики и сосредоточится на повседневном управлении лейблом, но вскоре после этого он ушел с поста президента Warner Bros. Records, чтобы заняться «другими интересами», и был заменен вице-председателем WBR Рассом Тиретом .
Несмотря на ранний успех с Dr. Dre и Snoop Dogg , и решение Морриса увеличить долю Warner до 50%, к середине 1990-х годов Interscope Records стали рассматривать как обузу для группы Warner. Совет директоров и инвесторы Time Warner уже были уязвлены разрушительным скандалом 1992 года вокруг " Cop Killer ", и теперь они столкнулись с новой критикой в адрес жанра гангста-рэп , в котором ассоциированный импринт Interscope Death Row Records был ключевым лейблом. В середине 1995 года Time Warner отказалась распространять альбом Interscope Dogg Food группы Tha Dogg Pound , вынудив лейбл искать внешнего дистрибьютора, и в конце года TW продала свою долю в Death Row обратно совладельцам Джимми Айовину и Теду Филду, а вскоре после этого продала свою долю в Interscope компании MCA Music Entertainment . [45]
Переворот в Warner был выгоден его конкурентам, которые подобрали ценных руководителей, покинувших Warner. Голдберг перешел в Mercury Records ; Моррис присоединился к MCA Music Entertainment Group и возглавил ее реорганизацию в Universal Music Group , которая теперь является крупнейшей в мире звукозаписывающей компанией. В ноябре 1995 года Фукс был уволен Левином, оставив компанию с « золотым парашютом » в размере 60 миллионов долларов США, а сопредседатели Time Warner Роберт А. Дейли и Терри Семел взяли на себя управление музыкальным подразделением. [46] [47] [48]
В 1998 году босс Seagram Эдгар Бронфман-младший провёл переговоры, направленные на слияние Universal Music компании Seagram, возглавляемой Моррисом, с уважаемой британской звукозаписывающей компанией EMI , но обсуждения ни к чему не привели; затем Бронфман курировал поглощение Universal компанией Vivendi . Тем временем WEA продолжала расширять свою издательскую империю, купив 90% акций итальянской звукозаписывающей и музыкальной издательской группы Nuova Fonit Cetra . [49]
Также в 1998 году Time Warner Entertainment выкупила оставшиеся 50% лейбла Rhino Records, которыми они не владели. Розничный магазин Rhino Records в Лос-Анджелесе не был включен. Затем Rhino начала переиздавать старые каталоги лейблов Warner/Reprise и Elektra/Asylum. В 1999 году Rhino запустила Rhino Handmade, которая выпустила ограниченным тиражом переиздания менее известных, но все еще значимых записей лейблов WEA.
В 2000 году Time Warner Entertainment объединилась с ведущим американским интернет-провайдером AOL , чтобы создать AOL Time Warner . Новый конгломерат снова попытался (и потерпел неудачу) приобрести EMI, а последующие обсуждения о поглощении BMG зашли в тупик, и Bertelsmann в конечном итоге продала BMG в совместное предприятие с Sony . В 2002 году AOLTW еще больше укрепила свое влияние в издательской отрасли, купив 50% музыкального издателя Deston Songs у Edel AG . Однако к началу 2000-х годов последствия краха доткомов подорвали прибыль и стоимость акций AOL, и в 2003 году совет директоров Time Warner отстранил своего неэффективного партнера, исключив AOL из названия своей компании. [50]
В результате проблемы ценового сговора на компакт-диски в 2002 году было достигнуто соглашение с участием музыкальных издателей и дистрибьюторов Sony Music , WMG, Bertelsmann Music Group , EMI Music и Universal Music . В качестве возмещения за ценовой сговор они согласились выплатить штраф в размере 67,4 млн долларов и распределить компакт-диски на сумму 75,7 млн долларов среди общественных и некоммерческих организаций, но не признали никаких нарушений. [51]
Стремясь сократить свою долговую нагрузку, Time Warner — корпоративный преемник Warner Communications — продала Warner Music Group в 2004 году группе инвесторов во главе с Эдгаром Бронфманом-младшим за 2,6 млрд долларов США. Это отделение было завершено 27 февраля 2004 года. При переходе к независимому владению в 2004 году WMG наняла тяжеловеса звукозаписывающей индустрии Лайора Коэна из Universal Music Group (результат слияния семейств лейблов PolyGram и MCA), чтобы попытаться сократить расходы и повысить производительность. Time Warner (теперь Warner Bros. Discovery) больше не сохраняет за собой никаких прав собственности на WMG, хотя у нее была возможность выкупить до 20% WMG в течение трех лет после закрытия сделки. Однако у WMG была бесплатная лицензия на использование щита Warner Bros. в течение 15 лет, а также старый логотип Warner Communications в качестве основного логотипа WMG. [52] С истечением срока действия лицензии без уплаты роялти в мае 2019 года Warner Bros. Records (которая отделилась от одноименной киностудии после спин-оффа) была переименована в Warner Records, и был представлен новый логотип вместо щита WB. [53]
Освободившись от Time Warner, WMG начала сокращать расходы, избавляясь от убыточных или низкодоходных подразделений. Как и ее конкурент EMI, Warner отреагировала на рост рынка цифровой музыки, сделав историческое изменение, выйдя из производства пластинок, закрыв или продав заводы по производству пластинок, особенно на таких территориях, как США и Нидерланды, где производственные издержки высоки. Производственные операции в США были проданы Cinram в 2003 году, до покупки у Time Warner.
В 2005 году базирующаяся в Майами компания Warner Bros. Publications, которая печатала и распространяла широкий выбор нот, книг, образовательных материалов, оркестровок, аранжировок и учебных пособий, была продана компании Alfred Music Publishing , хотя в продажу не входил бизнес по производству печатной музыки Word Music компании WMG (церковные гимны, хоровая музыка и сопутствующая инструментальная музыка).
3 мая 2006 года WMG, по-видимому, отклонила предложение о выкупе от EMI . [54] Затем WMG предложила купить EMI , но она также отклонила предложение. В августе 2007 года EMI была куплена Terra Firma Capital Partners . [55] Разговоры о возможном приобретении EMI компанией WMG снова разгорелись в 2009 году после того, как WMG осуществила размещение облигаций на сумму 1,1 миллиарда долларов, что выявило относительно сильное финансовое положение WMG, которое контрастировало с ослабленным и обремененным долгами состоянием EMI. [56] В том же году WMG приобрела Rykodisc и Roadrunner Records .
В сентябре 2006 года, после удаления своего контента с сервиса в начале года, WMG заключила новое лицензионное соглашение с видеостриминговым сервисом YouTube . По условиям соглашения WMG сможет заниматься продажами рекламы для музыкальных клипов своих артистов на сервисе (а также монетизировать созданные пользователями видео, включающие записи, принадлежащие WMG) и участвовать в разделении доходов с YouTube, а также сотрудничать с YouTube в создании «премиального» пользовательского опыта для своего контента и связанных каналов. [57] [58]
27 декабря 2007 года Warner объявила, что будет продавать цифровую музыку без управления цифровыми правами через AmazonMP3 , став третьим крупным лейблом, сделавшим это. [59] В 2008 году The New York Times сообщила, что Atlantic Records, принадлежащая WMG, стала первым крупным лейблом, который получил более половины своих музыкальных продаж в США от цифровых продуктов. [60] В 2010 году журнал Fast Company подробно описал усилия компании по трансформации в своем подразделении записанной музыки, где она пересмотрела отношения с артистами и диверсифицировала свои источники доходов за счет расширения в растущие области музыкального бизнеса. [61]
В 2008 году WMG и несколько других крупных лейблов инвестировали в новый музыкальный потоковый сервис Spotify . [62] [ необходим неосновной источник ]
Из-за переговоров о лицензионном соглашении между Google и WMG в 2008 году музыкальный видеоконтент, лицензированный WMG, был удален с YouTube. [63] [64] В 2009 году было объявлено, что компании достигли соглашения, и видеоролики будут повторно добавлены на YouTube. [65] В 2017 году WMG продлила свое соглашение с YouTube. [66]
В 2009 году Warner Music взяла на себя распространение аудио- и видеопродукции EMI в Юго-Восточной Азии и Корее, включая новые отечественные релизы, о чем было объявлено в сентябре 2008 года. Две компании уже имели успешное партнерство в Индии, на Ближнем Востоке и в Северной Африке, где EMI занималась маркетингом и дистрибуцией физической продукции Warner Music с 2005 года. [67]
В июне 2010 года WMG заключила партнерское соглашение с MTV Networks , что позволило MTVN продавать эксклюзивную рекламу на премиум-контенте WMG; в свою очередь, просмотры видеороликов WMG будут учитываться как просмотры MTVN. [68]
В мае 2011 года WMG объявила о своей продаже Access Industries , конгломерату, контролируемому миллиардером советского происхождения Леном Блаватником , за 3,3 миллиарда долларов США наличными. [69] Цена составила 8,25 долларов за акцию; 34%-ная премия по сравнению со средней ценой за шесть месяцев до этого и 4%-ная премия по сравнению с ценой за день до этого. В целом, это было падение более чем на 70% с 2007 года. [70] По данным Wall Street Journal , сделка завершила трехмесячный процесс продажи, в котором за компанию боролись около 10 претендентов, включая братьев Тома и Алека Горес из Лос-Анджелеса , и Sony Corp. [71] Блаватник был акционером и бывшим членом совета директоров WMG на момент объявления о покупке. [72] Покупка была завершена 20 июля 2011 года, и компания стала частной. [73] В августе 2011 года Стивен Купер стал генеральным директором Warner Music Group, заменив Эдгара Бронфмана-младшего , который стал председателем компании. [74] Бронфман-младший ушел с поста председателя компании 31 января 2012 года. [75]
В 2013 году Warner приобрела давнее подразделение EMI Parlophone , вместе с EMI Classics и некоторыми региональными операциями EMI, у UMG за 487 миллионов фунтов стерлингов (около 764,54 миллионов долларов США). [76] [77] Эта новость появилась после сообщений о том, что WMG вела переговоры о приобретении музыкального бизнеса EMI, который в конечном итоге был куплен Universal . [ 78] Европейская комиссия одобрила продажу в мае 2013 года, и Warner закрыла сделку по приобретению 1 июля. [79] [80] Список EMI Classics был поглощен Warner Classics , а список Virgin Classics был поглощен возрожденным Erato Records . [81] В ноябре 2013 года WMG заплатила Universal дополнительные 30 миллионов евро за Parlophone после арбитражного процесса в отношении первоначальной цены продажи. [82]
Чтобы выполнить сделку, заключенную с IMPALA и Merlin Network при приобретении Parlophone, WMG согласилась продать каталоги на сумму более 200 миллионов долларов различным независимым лейблам. [83] Лейблы должны были до 28 февраля 2014 года сообщить Warner Music, в приобретении каких каталогов артистов они заинтересованы, и заявили, что артисты должны были одобрить продажу активов. [84] К марту 2015 года более 140 независимых лейблов сделали ставки на более чем 11 000 артистов Warner Music на сумму 6 миллиардов долларов, что намного выше ожиданий. [85] В марте 2016 года Curb Records приобрела 80% акций Warner Music в Word Entertainment , хотя WMG продолжала заниматься дистрибуцией лейбла. [86] В апреле 2016 года первой подтвержденной продажей артиста Warner Music стал бэк-каталог английской группы Radiohead компании XL Recordings . [87] По состоянию на конец мая 2016 года WMG продала каталог Chrysalis Records компании Blue Raincoat Music , а также каталоги десяти других исполнителей, включая Everything But the Girl , Steve Harley & Cockney Rebel и Lucinda Williams . [88] [89] [90] [91] В сентябре 2016 года Nettwerk приобрела права на альбомы Guster и Airbourne у Warner Music. [92]
В апреле 2017 года Warner Music согласилась продать независимого дистрибьютора Zebralution обратно его основателям. [93] 1 июня 2017 года WMG продала дополнительных артистов, включая каталоги Hot Chip и Buzzcocks компании Domino Recording Company ; Тома Уэйтса компании Anti- ; и Говарда Джонса , Dinosaur Jr. и Ким Уайлд компании Cherry Red Records . [94] Cosmos Music Group приобрела права на Пера Гессле и Мари Фредрикссон , в то время как каталог Нила Финна перешел на его лейбл Lester Records. [95] 6 июля 2017 года Because Music приобрела 10 французских артистов, большую часть бэк-каталога London Records и The Beta Band , в то время как Concord Music приобрела альбомы Jewel , Сержиу Мендеса , REM , Traveling Wilburys и нескольких рок-, блюзовых и джазовых исполнителей. [96] [97] [98] [99] В августе 2017 года The Lemonheads и The Groundhogs были переданы Fire Records . [100] В октябре 2017 года Strut Records приобрела альбомы Патриса Рашена и Мириам Макебы . [101]
В ноябре 2017 года каталог TI был продан Cinq Music Group . [102] Woah Dad! (а позже Round Hill Music ) приобрели более 20 каталогов, включая каталоги Зигги Марли , Эстель и нескольких шведских исполнителей. в то время как Believe Digital приобрела права на EMF и нескольких французских исполнителей. [103] В апреле 2018 года RT Industries приобрела семь каталогов у WMG, включая Sugar Ray и Fat Joe . [104] В мае 2018 года New State Music приобрела каталоги Пола Окенфолда и Dirty Vegas . [105] Другими победителями торгов стали The Echo Label ( Thomas Dolby , Sigue Sigue Sputnik и Supergrass ), Nature Sounds ( Roy Ayers ), The state51 Conspiracy ( Donovan ), PIAS Recordings ( Failure ), Evolution Music Group ( Mr. Big ), Playground Music Scandinavia ( Olle Adolphson ), Metal Blade Records ( King Diamond ), Snapper Music ( Mansun ) и его дочерний лейбл Kscope ( Porcupine Tree ), Phoenix Music International ( Lulu ), Kobalt Label Services ( HIM ) и Tommy Boy Music (который вернул себе свой каталог до 2002 года и права на Brand Nubian , White People Handsome Boy Modeling School , Grand Puba и Club Nouveau ). Все лейблы должны были завершить свои сделки к 30 сентября 2017 года; хотя несколько объявлений было сделано и после этой даты. [106]
В октябре 2012 года WMG стал одним из последних крупных лейблов, подписавших контракт с музыкальным сервисом Google. Он также был одним из последних лейблов, заключивших соглашение со Spotify. [107]
В июне 2013 года WMG расширила свое присутствие в России, приобретя Gala Records, наиболее известную как давний дистрибьютор EMI . [108] Позже в том же году Warner Music Russia согласилась локально распространять релизы Disney Music Group [109] и Sony Music . [110] Позже в том же году WMG заключила сделку с Clear Channel Media , по которой ее артистам впервые платили за трансляцию на наземном радио. Clear Channel получит льготные ставки на потоковую передачу песен через свой сервис iHeartRadio и другие онлайн-платформы. Считалось, что соглашение окажет давление на другие крупные лейблы, включая Sony и Universal, с целью заключения аналогичных сделок. [111]
В 2017 году WMG сформировала подразделение телевидения и кино Warner Music Entertainment во главе с бывшим руководителем MGM Чарли Коэном. В марте 2020 года она наняла Кейт Шепард, бывшего руководителя отдела развлечений в Ridley Scott Creative Group. [112] Это подразделение объединилось с Imagine Entertainment для создания ограниченного сериала Nat Geo Genius : Aretha , что привело к соглашению о совместном продюсировании и совместном финансировании музыкального плейлиста в июле 2020 года. [113]
В феврале 2022 года Warner объявила о приобретении контрольного пакета акций южноиндийского дистрибьюторского лейбла Divo Music. [114]
14 ноября 2013 года было определено, что релизы Warner Music на Ближнем Востоке будут распространяться Universal Music в результате интеграции филиала EMI в указанном регионе. [115] Sony Music India возьмет на себя дистрибуцию WMG в Индии, Шри-Ланке и остальных странах СААРК , за исключением Бангладеш. [116] В декабре 2013 года Warner Music начала управлять полностью принадлежащим ей южноафриканским дочерним предприятием после приобретения акций Gallo, которыми она не владела. [117] В апреле 2014 года WMG объявила о приобретении китайского звукозаписывающего лейбла Gold Typhoon . [118]
В апреле 2016 года WMG согласилась распространять большую часть каталога BMG Rights Management по всему миру через подразделение Warner ADA , хотя несколько передовых релизов по-прежнему будут распространяться другими лейблами. [119] [120]
Примерно в конце мая 2016 года WMG приобрела индонезийский лейбл PT Indo Semar Sakti. [121] Warner Music UK запустила The Firepit в мае 2016 года — креативное подразделение контента, инновационный центр и студию звукозаписи, расположенную в их штаб-квартире в Великобритании в Лондоне. [122] 2 июня 2016 года Warner Music приобрела шведский лейбл X5 Music Group . [123]
В сентябре 2017 года, через неделю после приобретения американского рок-лейбла Artery Recordings , WMG приобрела голландский EDM-лейбл Spinnin' Records . [124] В феврале 2018 года Warner Music открыла подразделение на Ближнем Востоке, базирующееся в Бейруте, Ливан. Warner Music Middle East будет охватывать 17 рынков по всей Северной Африке и Ближнему Востоку. [125]
В январе 2019 года WMG подписала турецкое дистрибьюторское соглашение с Doğan Media Group , которая будет представлять звукозаписывающую компанию для физических и цифровых релизов. [126]
В мае 2019 года Warner Music Finland приобрела хип-хоп-лейбл Monsp Records . [127] В июле 2019 года Warner Music Slovakia приобрела Forza Music, которой принадлежал бывший государственный лейбл Opus Records . [128] В феврале 2021 года WMG приобрела миноритарный пакет акций саудовского лейбла Rotana Records . [129]
В июле 2017 года Warner Music приобрела сайт для поиска концертов Songkick . [130] В мае новостные СМИ сообщили, что Warner Music возглавила инвестиционный раунд в Hooch, популярном приложении для подписки, включающем технологию платежей на основе блокчейна. [131]
Анонсированная 18 июня 2018 года, но вступившая в силу 1 октября 2018 года, Warner Music Group запустила Elektra Music Group как отдельную музыкальную компанию с персоналом с лейблами Elektra Records , Fueled By Ramen , Low Country Sound , Black Cement и Roadrunner Records . Несколько крупных артистов перешли из Atlantic. Это вернуло группу обратно к триаде Warner-Elektra-Atlantic (WEA), которая десятилетиями отмечала первоначальную организацию компании. [132]
2 августа 2018 года Warner Music объявила о приобретении Uproxx Media Group и ее активов (за исключением BroBible, которая продолжит публиковаться независимо) за нераскрытую сумму, хотя Uproxx привлекла около 43 миллионов долларов (33 миллиона фунтов стерлингов) от предыдущих инвестиций, что дает некоторое представление об оценке компании. [133] В сентябре 2018 года WMG приобрела немецкого ритейлера товаров EMP Merchandising у Sycamore Partners за 180 миллионов долларов. [134]
В октябре 2018 года Warner Music Group объявила о запуске венчурного фонда WMG Boost. [135] Несколько лейблов Warner Music переехали в Лос-Анджелесский Арт-Дистрикт в 2019 году, где компания приобрела бывший сборочный завод Ford Motor Company . [136]
9 марта 2020 года WMG расширила свое присутствие в Индии, создав подразделение Warner Music India в Мумбаи и занимаясь бизнесом в других странах для Южноазиатской ассоциации регионального сотрудничества . Джей Мехта (бывший руководитель Sony Music India ) сменит подразделение на посту управляющего директора в апреле. [137] До основания подразделения релизы Warner распространялись в стране компанией EMI / Virgin Records (India) Pvt. , а после распада EMI — Sony Music India.
В августе 2020 года Warner Music приобрела IMGN Media, базирующиеся в Тель-Авиве и Нью-Йорке, за сделку стоимостью около 100 миллионов долларов. [138] В сентябре 2020 года WMG приобрела онлайн-журнал о хип-хопе HipHopDX . [139] В 2021 году WMG инвестировала восьмизначную сумму в глобальную многопользовательскую игровую платформу Roblox . Это произошло после живого выступления артистки WMG Авы Макс на этой платформе годом ранее. [140]
Warner Music Group планировала провести IPO акций текущих инвесторов в марте 2020 года, но отозвала свое IPO незадолго до начала 2 марта из-за пандемии COVID-19 . [141] 3 июня 2020 года она завершила свое IPO на Nasdaq , собрав почти 2 миллиарда долларов при оценке в 12,75 миллиарда долларов, что сделало WMG снова публичной компанией после того, как ранее стала частной в 2011 году. [8] [9] 12 июня 2020 года Tencent объявила, что приобрела 10,4% акций класса A Warner Music, или 1,6% компании. [142] Tencent уже владеет 10% акций крупнейшего конкурента WMG, Universal Music Group , которые она приобрела у Vivendi в марте. Кроме того, это делает Sony Music единственной крупной музыкальной компанией, которая напрямую не принадлежит китайской компании ни в каком процентном отношении (она полностью принадлежит японскому конгломерату Sony ). [143]
В декабре 2020 года WMG подписала партнерское соглашение с TikTok о предоставлении музыки на их платформе для использования пользователями в своем контенте. Ожидается, что сделка поможет их доходам вырасти. [144] [145]
В январе 2023 года Стивена Купера на посту генерального директора WMG сменил Роберт Кинкл . [146]
В июле 2023 года Warner Music Group заключила партнерство с Canva , платформой графического дизайна, чтобы добавить коммерческую музыку в библиотеку активов Canva и позволить своим клиентам вставлять музыкальные клипы в свои проекты. [147] [148] Также в июле 2023 года WMG заключила соглашение о лицензировании музыки с TikTok , которое включало лицензирование Warner Recorded Music и Warner Chappell Music для TikTok , TikTok Music и коммерческой музыкальной библиотеки TikTok. [149] [150]
В сентябре 2023 года WMG открыла новый креативный центр в Берлине. [151] Позже в октябре 2023 года Warner Music Group открыла новый креативный центр в Амстердаме, где разместятся подразделения из стран Бенилюкса и Spinnin' Records. [152]
6 июня 2017 года Warner Music Group запустила новое подразделение, Arts Music, Inc. , которое выходит за рамки поп-мейнстрима [153] и состоит из лейблов для классической, джазовой, детской музыки и музыкальных произведений из фильмов и мюзиклов. [154] Подразделение было передано президенту Кевину Гору, который подчинялся Элиа Сетону, президенту ADA Worldwide , независимого подразделения WMG по дистрибуции и обслуживанию. В то же время Warner Classics, включая лейбл Erato, оставаясь базирующимся в Париже и продолжая работу под руководством президента Алена Лансерона, были переведены в новое подразделение. Также было сформировано совместное предприятие с Sh-K-Boom/Ghostlight Records, театральной музыкальной компанией, а основатель/президент Курт Дойч был назначен старшим вице-президентом по театральному и каталогизационному развитию Warner/Chappell Music. [155]
В ноябре 2018 года Arts Music подписала многолетнее соглашение с Sesame Workshop о возрождении лейбла Sesame Street Records с начала 2019 года. [156] В июне 2019 года WMG приобрела First Night Record, компанию по записи актеров мюзиклов, и поместила компанию в Arts Music. [157] 24 июня 2019 года подразделение запустило лицензированный лейбл Cloudco Entertainment с выпуском текущей музыкальной темы Холли Хобби в рамках многосезонного соглашения. [158] Build-A-Bear Workshop объединились с Arts Music и Warner Chappell Music в июле 2019 года, чтобы стать партнерами по лейблу Build-A-Bear с Патриком Хьюзом и Харви Расселом. [159]
1 мая 2020 года производитель игрушек и развлекательная компания Mattel заключила соглашение с Arts Music, чтобы стать эксклюзивным дистрибьютором ее музыкального каталога. [160] [161] Соглашение на тот момент заключалось в том, чтобы сделать доступными сотни «никогда ранее не выпускавшихся» и недавно выпущенных альбомов и синглов для существующих объектов/брендов Mattel для цифровой дистрибуции , начиная с запуска альбома ко дню рождения Thomas & Friends неделей позже, 8 мая. [162] В результате альбом саундтреков к Monster High: Boo York, Boo York и другие альбомы Mattel, ранее выпущенные под управлением Universal Music Group через ее соглашение о дистрибуции фильмов с Universal Pictures, будут переизданы под псевдонимом: Mattel–Arts Music компанией ADA Worldwide. [163] [164]
Warner Chappell Music берет свое начало в 1811 году с создания Chappell & Company , продавца нот и инструментов в Лондоне. В 1929 году Джек Л. Уорнер , президент Warner Bros. Pictures Inc., основал Music Publishers Holding Company (MPHC) для приобретения авторских прав на музыку в качестве средства предоставления недорогой музыки для фильмов, а в 1987 году материнская компания Warner Bros., Warner Communications, приобрела Chappell & Company у PolyGram . Ее подразделение по производству печатной музыки, Warner Bros. Publications, было продано Alfred Music 1 июня 2005 года.
Среди исторических композиций, права на публикацию которых принадлежат WMG, есть работы Коула Портера , Ричарда Роджерса и Лоренца Харта . В 1930-х и 1940-х годах Chappell Music также управляла прибыльным оркестровочным подразделением для бродвейских мюзиклов с аранжировщиками уровня Роберта Рассела Беннета , Дона Уокера , Теда Рояла и Ганса Шпиалека . Вместе они оркестровали около 90% постановок, увиденных до конца 1941 года. [165]