The Smiths — английская рок-группа, образованная в Манчестере в 1982 году и состоящая из певца Моррисси , гитариста Джонни Марра , басиста Энди Рурка и барабанщика Майка Джойса . Моррисси и Марр сформировали партнерство группы по написанию песен. The Smiths считаются одними из самых важных групп, появившихся в британской независимой музыке 1980-х годов .
The Smiths подписали контракт с независимым лейблом Rough Trade Records в 1983 году и выпустили свой первый альбом The Smiths в 1984 году. Их внимание к звучанию гитары, баса и барабанов, сочетающему в себе рок 1960-х и пост-панк , было отказом от синтезаторной музыки. поп- звучание преобладало в то время. Несколько синглов Smiths попали в топ-20 британского чарта синглов , а все их студийные альбомы вошли в пятерку лучших британских альбомов , включая альбом номер один Meat Is Murder (1985). С тех пор они усилили свое звучание, используя клавишные, сохраняя при этом гитару в качестве основного инструмента. Они добились массового успеха в Европе с альбомами The Queen Is Dead (1986) и Strangeways, Here We Come (1987), которые оба вошли в топ-20 европейского чарта альбомов . [6] В 1986 году группа ненадолго превратилась в группу из пяти человек с добавлением гитариста Крейга Гэннона .
Внутренняя напряженность привела к распаду Смитов в 1987 году, за которым последовали публичные судебные иски по поводу гонораров. Каждый из участников заявил, что группа никогда не воссоединится, и отказался от всех предложений сделать это.
В мае 1982 года Джонни Марр и его друг Стив Помфрет отправились в дом Стивена Моррисси в Стретфорде , чтобы предложить ему создать группу. [7] Марр и Моррисси встретились на концерте Патти Смит в манчестерском театре «Аполло» 31 августа 1978 года, когда Марру было 14, а Моррисси — 19. [7] Их связала любовь к поэзии и литературе. [8] Фанат New York Dolls , Марр был впечатлен тем, что Моррисси написал книгу о группе, и вдохновился появиться на пороге его дома, следуя примеру Джерри Лейбера , который сформировал свое рабочее партнерство с Майком Столлером после появился у двери Столлера. [9] По словам Моррисси: «Мы прекрасно ладили. Мы были очень похожи по драйву». [10] Они обнаружили, что являются поклонниками многих одних и тех же групп. [11] Когда Марр просматривал коллекцию синглов Моррисси, он нашел Monochrome Set , группу, которой они оба восхищались. [12] Позже Марр сказал, что без них Смитов не было бы. [13] На следующий день Моррисси позвонил Марру, чтобы подтвердить, что он заинтересован в создании с ним группы. [11]
Несколько дней спустя Моррисси и Марр провели свою первую репетицию в арендованной Марром мансарде в Боудоне . Моррисси написал текст для «Don't Blow Your Own Horn», первой песни, над которой они работали; однако они решили не сохранять песню, а Марр прокомментировал, что «никому из нас она не очень понравилась». [11] Следующей песней, над которой они работали, была «The Hand That Rocks the Cradle», которая снова была основана на текстах, написанных Моррисси. Марр взял за основу темп песни Патти Смит «Kimberly», и они записали ее на трехдорожечный кассетный магнитофон TEAC Марра. Третьим треком, над которым работал дуэт, стал « Suffer Little Children ». [14] Наряду с этими оригинальными композициями Моррисси предложил группе записать кавер на «I Want a Boy for My Birthday», песню американской девичьей группы 1960-х годов The Cookies ; Хотя он никогда раньше не слышал об этой песне, Марр согласился, наслаждаясь подрывным элементом того, что ее поет вокалист-мужчина, и песня была записана на его машине TEAC. [15]
«Все еще очень ясно. Это был солнечный день, около часа дня. Никакого предварительного телефонного звонка или чего-то еще. Я просто постучал, и он открыл дверь. Как только дверь открылась, Помми [Помфрет] взяла два очень Твердые шаги назад. Это одна из причин, которая заставила меня говорить так быстро, это был просто энтузиазм».
- Марр, подойдя к двери Моррисси [11]
К концу 1982 года Моррисси выбрал название группы The Smiths. [16] Позже он сказал, что «это было самое обычное имя, и я подумал, что пришло время обычным людям мира показать свои лица». [17] Примерно во время формирования группы Моррисси решил, что публично он будет известен только по фамилии, [18] а Марр называл его «Моззер» или «Моз». [19] В 1983 году он запретил окружающим использовать имя «Стивен», которое он презирал. [19]
Проведя с группой несколько репетиций, Помфрет резко ушел. [20] Его заменил басист Дейл Хибберт, который работал в манчестерской студии Decibel Studios, где Марр познакомился с ним во время записи демо Freak Party. [17] Через Хибберта Смиты записали свое первое демо на Decibel однажды вечером в августе 1982 года. [21] При поддержке барабанщика Саймона Уолстенкрофта , с которым Марр работал в Freak Party, группа записала обе песни «The Hand That Rocks the Cradle». и «Страдают маленькие дети». [22] Вулстенкрофт не был заинтересован в присоединении к группе, поэтому после прослушивания к нему присоединился Майк Джойс ; Позже он рассказал, что во время прослушивания находился под воздействием волшебных грибов . [23] Тем временем Моррисси отнес демо-запись на Factory Records , но Тони Уилсон из Factory не заинтересовался. [24]
В октябре 1982 года Смиты дали свое первое публичное выступление на разогреве у Blue Rondo à la Turk во время студенческого музыкального и модного показа «Вечер чистого удовольствия» в манчестерском отеле Ritz . [25] Во время выступления они исполнили как свои собственные композиции, так и «Хочу мальчика на день рождения». [26] Моррисси организовал эстетику концерта; Группа вышла на сцену под версию «The Cold Song» Генри Перселла , исполненную Клаусом Номи , которая играла через звуковую систему заведения, прежде чем его друг Джеймс Мейкер вышел на сцену, чтобы представить группу. [27] Мейкер оставался на сцене во время выступления, рассказывая, что «мне дали пару маракасов – дополнительное дополнение – и карт-бланш. Не было никаких инструкций – я думаю, было общепринято, что я буду импровизировать … Я был там, чтобы пейте красное вино, делайте посторонние жесты руками и держитесь в пределах тесного мелового круга, который Моррисси нарисовал вокруг меня». [28] Хибберт якобы был недоволен тем, что он считал «гейской» эстетикой группы; в свою очередь, Моррисси и Марр были недовольны его игрой на басу, поэтому его заменил старый школьный друг Марра Энди Рурк . [29] Хибберт отрицает, что возражал против того, чтобы группу воспринимали как геев, и сказал, что не уверен, почему его попросили уйти. [30]
В декабре 1982 года Смиты записали свое второе демо в студии Drone Studios в Чорлтон-Кам-Харди ; записанными треками были « What Difference Does It Make? », «Handsome Devil» и «Miserable Lie». [31] Эта запись была использована в качестве записи для прослушивания на звукозаписывающей компании EMI , которая отказала группе. [32] Группа продолжала репетировать, на этот раз на верхнем этаже компании Portland Street Crazy Face Clothing, место, закрепленное за их новым менеджером Джо Моссом. [33] К Рождеству они создали четыре новые песни: «Эти вещи требуют времени», «Что вы видите в нем?», «Джин» и «Вопрос мнения», последнюю из которых они вскоре отказались. [34] Их следующим выступлением стал Манхэттен в Манчестере в конце января 1983 года, и хотя Мейкер снова выступал в роли танцора гоу-гоу, это был последний раз, когда он делал это. [35] В начале февраля они дали свой третий концерт в Haçienda . [36]
Марр и Рурк посетили Лондон, чтобы передать кассету со своими записями Джеффу Трэвису из независимого лейбла Rough Trade Records . [37] Трэвис согласился выпустить их песню « Hand in Glove » как сингл. [38] Для обложки Моррисси настоял на гомоэротической фотографии Джима Френча , которую он нашел в книге Маргарет Уолтерс « Обнаженный мужчина» . [38] Сингл был выпущен в мае 1983 года, [39] и хорошо продавался в течение следующих 18 месяцев, но не попал в чарты UK Top 40 . [40] Среди публики на втором лондонском концерте Смитов в Лондонском университете Юнион был Джон Уолтерс , продюсер шоу Джона Пила на BBC Radio 1: он пригласил группу записать сессию для программы. Пил сказал: «Невозможно сразу сказать, какие записи они слушали. Это довольно необычно, действительно очень редко… Именно этот аспект Смитов мне показался наиболее впечатляющим». [40] После этого выступления на радио Смиты дали свои первые интервью в музыкальных журналах NME и Sounds . [40]
Трэвис поехал в Манчестер, чтобы встретиться с группой на репетиционной площадке Crazy Face и подписать контракт на запись с Rough Trade. [41] Моррисси и Марр подписали его от имени группы, и вопрос о том, как будут разделены доходы, не обсуждался. [42] Трэвис пригласил Троя Тейта из Teardrop Explodes , и под его руководством группа записала свой первый альбом в студии Elephant Studios в Уэппинге , Восточный Лондон . [43] Rough Trade были недовольны альбомом и продюсированием Тейта, настаивая на том, чтобы группа перезаписала его с новым продюсером Джоном Портером . [44] Синглы « This Charming Man » и « What Difference Does It Make? » достигли 25-го и 12-го места в британском чарте синглов . [45] Благодаря похвалам музыкальной прессы и серии студийных сессий Пила и Дэвида Дженсена на BBC Radio 1 , Смиты начали создавать преданную базу фанатов. [ нужна цитата ]
Смиты вызвали споры, когда Гарри Бушелл из таблоида The Sun заявил, что их сторона B "Handsome Devil" является одобрением педофилии . [46] Группа опровергла это, а Моррисси заявил, что песня «не имеет ничего общего с детьми и уж точно не имеет ничего общего с растлением детей». [47]
«Смиты привнесли реализм в свой роман и смягчили свою тревогу легчайшими штрихами. Время олицетворялось в их фронтмене: отвергая все налеты рок-н-ролльного мачизма, он подчеркивал социальную неловкость неудачника и аутсайдера». его нежный, запоминающийся вокал, внезапно переходящий в фальцет, одетый в огромные женские рубашки, спортивные очки Национального здравоохранения или огромный слуховой аппарат в стиле Джонни Рэя. Этот очаровательный молодой человек, на просторечии того времени, был полной противоположностью " рокист» — всегда заведомо ближе к нежному иронику Алану Беннетту или саморазрушающему дневнику Кеннету Уильямсу , чем распутному Мику Джаггеру или одурманенному Джиму Моррисону ».
- Пол А. Вудс, 2007 г. [48]
В феврале 1984 года Смиты выпустили свой дебютный альбом The Smiths , который занял второе место в британском чарте альбомов . [49] «Reel About the Fountain» и «The Hand That Rocks the Cradle» вызвали споры: некоторые бульварные газеты утверждали, что песни наводят на мысль о педофилии , но группа категорически отвергает это утверждение. [50] В марте 1984 года Смиты выступили в музыкальной программе The Tube на канале 4 . [51]
В том же году за альбомом последовали неальбомные синглы « Heaven Knows I'm Miserable Now » и « William, It Was Really Nothing », на стороне B которых присутствовала песня « Howoon Is Now? ». Попадание группы в первую десятку лучших с песней "Heaven Knows I'm Miserable Now" также сыграло важную роль в ознаменовании начала долгосрочных рабочих отношений инженера и продюсера Стивена Стрита с группой. [52]
Еще больше споров последовало, когда " Suffer Little Children ", сторона B к "Heaven Knows I'm Miserable Now", затронула тему убийств мавров . Это вызвало бурю негодования после того, как дедушка одного из убитых детей услышал эту песню из музыкального автомата в пабе и почувствовал, что группа пытается коммерциализировать убийства. После встречи с Моррисси он признал, что песня представляет собой искреннее исследование последствий убийств. Впоследствии Моррисси подружился с Энн Уэст, матерью жертвы Лесли Энн Дауни, имя которой упоминается в песне. [53]
Год завершился выпуском сборника Hatful of Hollow . В него вошли синглы, би-сайды и треки, записанные в течение предыдущего года для радиошоу Пила и Дженсена.
В начале 1985 года Смиты выпустили свой второй студийный альбом Meat Is Murder . Он был более резким и политическим, чем его предшественник, включая провегетарианский заглавный трек (Моррисси запретил остальным членам группы фотографироваться с мясом), беззаботный республиканизм «Nowhere Fast» и антителесные наказания » . Ритуал директора» и «Варварство начинается дома». Группа также стала более разнообразной в музыкальном плане: Марр добавил рокабилли-риффы к "Rusholme Ruffians", а Рурк сыграл фанк-басовое соло в "Barbarism Begins at Home". Альбому предшествовало переиздание би-сайда « Howoon Is Now? » как сингла, и хотя этой песни не было на оригинальном LP , она была добавлена в последующие релизы. Meat Is Murder стал единственным альбомом группы (за исключением компиляций), занявшим первое место в британских чартах. [49]
Моррисси привнес политическую позицию во многие свои интервью, что вызвало дальнейшие споры. Среди его целей было правительство Тэтчер , британская монархия и проект помощи голодающим Band Aid . Моррисси пошутил о последнем: «Можно очень беспокоиться о народе Эфиопии , но совсем другое дело ежедневно подвергать пыткам народ Англии» [54] («пытка» — это ссылка на музыку, возникшую в результате проект). Последующий сингл « Shakespeare's Sister » достиг 26-го места в британском чарте синглов, хотя единственный сингл с альбома « That Joke Isn't Funny Anymore » оказался менее успешным, едва войдя в топ-50 . ] В 1985 году Смиты совершили длительные турне по Великобритании и США. [56]
Третий студийный альбом The Smiths, The Queen Is Dead , был выпущен в июне 1986 года после синглов « The Boy with the Thorn in His Side » и « Bigmouth Strikes Again ». Марр добавил эрзац-струнные с клавишными в несколько треков, таких как « There Is a Light That Never Goes Out » и «The Boy with the Thorn in His Side». [57] The Queen Is Dead заняла второе место в британских чартах. [49]
Юридический спор с Rough Trade задержал выпуск альбома почти на семь месяцев (он был завершен в ноябре 1985 года), и Марр начал ощущать стресс из-за изнурительного графика гастролей и записи группы. Позже он рассказал NME : ««Изношенность» — это еще не половина дела: я был очень болен. К тому времени, когда тур действительно закончился, все становилось немного… опасным. Я просто пил больше, чем мог. мог бы справиться». [58] Рурк был уволен из группы в начале 1986 года из-за употребления героина. Уведомление о своем увольнении он якобы получил посредством стикера, прикрепленного к лобовому стеклу его автомобиля. Там было написано: «Энди, ты покинул Смитс. Прощай и удачи, Моррисси». [59] Моррисси отрицал это.
Рурка на бас-гитаре заменил Крейг Гэннон (бывший участник шотландской группы новой волны Aztec Camera ), но через две недели он был восстановлен в должности. Гэннон остался в группе, перейдя на ритм-гитару. Эта пятерка записала синглы « Panic » и « Ask » (последний с Кирсти МакКолл на бэк-вокале), которые достигли 11 и 14 места соответственно в британском чарте синглов [55] и гастролировали по Великобритании.
Арест по обвинению в хранении наркотиков едва не привел к тому, что Рурка заменил Гай Пратт во время турне группы по Северной Америке позже в том же году. Рабочая виза Рурку была получена незадолго до отъезда. Хотя концерты были успешными, злоупотребление алкоголем и наркотиками членами команды и группы, кроме Моррисси, нанесло ущерб группе, наряду с неэффективным менеджментом и затянувшимися спорами с Rough Trade (которого группа серьезно рассматривала возможность ухода в EMI ) . ) [60] и их американский лейбл Sire Records (который, по мнению Моррисси, не сделал достаточно для продвижения группы Smiths). [56] [61] После свидания в Санкт-Петербурге, штат Флорида , он и Марр отменили оставшиеся четыре концерта, включая грандиозный финал в Radio City Music Hall в Нью-Йорке . После того, как следующий тур по Великобритании завершился в октябре 1986 года, Гэннон покинул группу. За время работы в группе Гэннон сыграл на шести студийных треках («Panic» и «Ask», их B-сайды, «Half a Person» и «London», два последних из которых были выпущены как B-сайды в следующем альбоме). год). [62] 12 декабря 1986 года группа дала свой последний концерт в поддержку борьбы с апартеидом в Брикстонской академии в Лондоне. [63]
Поскольку контракт с Rough Trade Records был разорван, они искали новую сделку с крупным лейблом. В начале 1987 года Марр рассказал NME : «Каждый лейбл приходил к нам. Это были светские беседы, взятки и все такое. Мне это очень понравилось». Группа подписала контракт с EMI, что вызвало критику со стороны их фанатов и музыкальной прессы. [58]
В начале 1987 года " Shoplifters of the World Unite " достигла 12-го места в британском чарте синглов. [55] За ним последовал второй сборник, The World Won't Listen . Название было комментарием Моррисси о его разочаровании отсутствием массового признания группы; он достиг второго места в чартах. [49] За этим последовал сингл « Sheila Take a Bow », второй (и последний за время существования группы) хит группы в топ-10 Великобритании. [55] Другой сборник, Louder Than Bombs , был выпущен в США в марте 1987 года, а релиз в Великобритании последовал два месяца спустя. Четвертый студийный альбом The Smiths, Strangeways, Here We Come , открылся вступлением на фортепиано, поскольку Марр хотел уйти от звучания Smiths. [64] Марр также играл на клавишных в других треках. [64] В первой песне « A Rush and a Push and the Land Is Ours » гитара отсутствует. [65]
Несмотря на продолжающийся успех, внутри группы возникла напряженность. Марр был измотан и в июне 1987 года взял перерыв, что, по его мнению, было негативно воспринято его товарищами по группе. В июле он покинул группу, потому что ошибочно полагал, что статья NME под названием «От Смитов к расколу» была подброшена Моррисси. [66] В статье, написанной Дэнни Келли , утверждалось, что Моррисси не любил работать Марра с другими музыкантами и что личные отношения Марра и Моррисси достигли критической точки. Марр связался с NME , чтобы объяснить, что он покинул группу не из-за личных разногласий, а потому, что хотел более широкого музыкального размаха. [67] На замену Марру был приглашен бывший гитарист Easthouse Айвор Перри. [68] Группа записала с ним некоторый материал, который так и не был завершен, в том числе раннюю версию « Bengali in Platforms », позже выпущенную на дебютном сольном альбоме Моррисси Viva Hate (1988). [69] Перри была недовольна ситуацией, говоря, что «они как будто хотели еще одного Джонни Марра»; по словам Перри, сессии закончились тем, что Моррисси выбежал из студии. [70]
К тому времени, когда в сентябре вышел альбом Strangeways, Here We Come , группа Smiths распалась. Распад в первую очередь объясняется раздражением Моррисси работой Марра с другими артистами и разочарованием Марра музыкальной негибкостью Моррисси. Марр особенно ненавидел одержимость Моррисси каверами на поп-исполнителей 1960-х, таких как Твинкл и Силла Блэк , говоря в 1992 году: «На самом деле это была последняя капля. Я не формировал группу для исполнения песен Силлы Блэк». [71] В интервью 1989 года Моррисси назвал отсутствие управленческой фигуры и проблемы бизнеса причинами раскола. [72]
Strangeways, Here We Come достиг второго места в Великобритании в октябре 1987 года [49] и стал самым успешным альбомом Smiths в США, достигнув 55-го места в Billboard 200 . [73] Моррисси и Марр называют его своим любимым альбомом Smiths. [74] Еще два сингла Strangeways были выпущены с концертными, сессионными и демо-треками в качестве B-сайдов. В следующем году концертный альбом Rank , записанный в 1986 году, когда Крейг Гэннон еще был в группе, достиг 2-го места в Великобритании и вошел в чарт European 100 Albums под номером 9. [75]
Моррисси и Марр получили по 40% гонораров Смитов за запись и исполнение, оставив по 10 процентов Джойсу и Рурку. Как позже утверждал в суде адвокат Джойса, с Джойсом и Рурком обращались как с сессионными музыкантами , «так же легко заменяемыми, как детали газонокосилки». [76] В марте 1989 года Джойс и Рурк начали судебное разбирательство против Моррисси и Марра. Они утверждали, что были равноправными партнерами в группе Smiths и каждый имел право на 25-процентную долю прибыли группы от всех видов деятельности, кроме написания песен и публикации. Рурк, который был в долгах, быстро выплатил единовременную выплату в размере 83 000 фунтов стерлингов (что эквивалентно 219 682 фунтам стерлингов в 2021 году) и 10 процентов гонораров, отказавшись от всех дальнейших претензий. [77]
Джойс продолжил иск, который дошел до Высокого суда (канцлерского отделения) в декабре 1996 года. Моррисси и Марр в прошлом году признали, что Джойс и Рурк были партнерами, но вопрос о том, имел ли Джойс право на четверть прибыли, «вытекающей из деятельность (кроме написания песен или публикации)» Смитов оставалась спорной. [78] Адвокат Джойса, Найджел Дэвис, сказал, что Джойс не осознавал, что получает только 10% прибыли, пока группа не распалась. [79]
Моррисси и Марр, которые на суде были представлены по отдельности [78] , настаивали на том, что Рурку и Джойсу было объяснено разделение гонораров, хотя они уже не были уверены, когда именно. Кроме того, это соглашение обсуждалось только устно и никогда не было юридически оформлено на бумаге, о чем Марр сожалел. В 2004 году он сказал, что, хотя он и не сожалеет о распаде Smiths, ему хотелось бы, чтобы группа подписала юридические документы «с самого начала», чтобы избежать последующих финансовых разногласий. [80] Как сказал адвокат Марра Роберт Энглхарт: «По прошествии примерно 13 лет чрезвычайно трудно точно определить момент, когда возникло разделение прибыли 40:40:10:10... Но Моррисси и Марр действовали на протяжении всего времени исходя из того, что каждый из них будет получать по 40 процентов чистой прибыли от доходов Смитов». [81]
После семидневного слушания судья Уикс вынес решение в пользу Джойса, постановив, что он должен получить около 1 миллиона фунтов стерлингов в виде гонораров и 25 процентов в дальнейшем. Судья также дал оценки персонажам; Джойс и Рурк (которые давали показания в поддержку Джойса) произвели на него впечатление прямолинейных и честных людей, в то время как Моррисси «выглядел коварным, агрессивным и ненадежным, когда на карту были поставлены его собственные интересы», а Марр «был готов приукрасить свои показания до такой степени, что он стал менее достоверно». [78] Судья также оценил участников группы по IQ: Марр «вероятно, более умный из четырех», а Рурк и Джойс были «неинтеллектуальными». [82] Моррисси сказал в интервью восемь месяцев спустя:
Судебное дело представляло собой сложную историю жизни Смитов. Майк постоянно говорит и ничего не говорит. Энди не может вспомнить свое имя. Джонни пытается угодить всем и, следовательно, никому. А Моррисси под палящим светом прожекторов в буровом доке. «Как ты посмел добиться успеха?» — Как ты смеешь идти дальше? На мой взгляд, Смиты были прекрасной вещью, и Джонни оставил их, а Майк разрушил их. [83]
На вопрос незадолго до суда, считает ли он, что Рурка и Джойса обманули, Моррисси ответил: «Им повезло. Если бы у них был другой певец, они бы никогда не продвинулись дальше торгового центра Солфорд». [84] [85] [86] Адвокат Моррисси, Ян Милл, признал, что отношение Моррисси «выдает определенную степень высокомерия». [87] Моррисси обжаловал приговор; апелляция была рассмотрена Апелляционным судом (отдел по гражданским делам) в ноябре 1998 года и отклонена. [78] Вдохновленный успехом Джойса, Рурк обратился за юридической консультацией по своим собственным вариантам. [88] В 1999 году он был объявлен банкротом. [89]
В ноябре 2005 года Джойс рассказал Марку Райли на BBC Radio 6 Music , что финансовые трудности вынудили его продавать редкие записи Smiths на eBay. В качестве иллюстрации Райли сыграла часть незаконченного инструментала, известного как «Click Track» (или «Cowbell Track»). [90] Моррисси ответил заявлением через три дня, в котором говорилось, что Джойс получил по 215 000 фунтов стерлингов каждый от Марра и Моррисси в 1997 году, а также последнюю задолженность Марра в размере 260 000 фунтов стерлингов в 2001 году. Моррисси не смог произвести свой последний платеж, потому что, по его словам, он находился за границей в 2001 году и не получил документов. Джойс добился заочного решения против Моррисси, увеличил сумму своего невыплаченного иска до 688 000 фунтов стерлингов и добился выплаты большей части своего дохода. Это стало источником недовольства для Моррисси, который подсчитал, что Джойс обошелся ему как минимум в 1 515 000 фунтов стерлингов в виде возмещенных гонораров и судебных издержек до 30 ноября 2005 года. [91]
После распада группы Моррисси начал работу над сольной записью, сотрудничая с продюсером Стивеном Стритом и коллегой-манкунианцем Вини Рейли , гитаристом Durutti Column . Получившийся в результате альбом Viva Hate (отсылка к концу группы Smiths) был выпущен в марте 1988 года и занял первое место в британских чартах. В последующие годы он пригласил нескольких певцов для бэк-вокала в нескольких песнях, таких как Suggs of Madness в « Piccadilly Palare » и Крисси Хайнд из Pretenders в « My Love Life ». Он записал дуэтом с Siouxsie Sioux из Siouxsie and the Banshees " Interlude ", который был выпущен под знаменами обоих артистов. Он также сотрудничал с аранжировщиком Эннио Морриконе над песней «Dear God Please Help Me». В начале 90-х он обрел новую популярность в Северной Америке после своего первого турне в роли Моррисси. Моррисси продолжает выступать и записываться как сольный исполнитель и по состоянию на 2020 год выпустил 13 студийных альбомов.
Марр вернулся в 1989 году с Бернардом Самнером из New Order и Нилом Теннантом из Pet Shop Boys в супергруппе Electronic . Electronic выпустила три альбома в течение следующего десятилетия. Марр также был участником The , записав с ними два альбома в период с 1989 по 1993 год. Он работал сессионным музыкантом и сотрудничал с такими артистами, как The Pretenders , Брайан Ферри , Pet Shop Boys, Билли Брэгг , Black Grape , Talking Heads. , Переполненный дом и Бек .
_at_the_9-30_Club_1.jpg/1280px-Johnny_Marr_(The_Cribs)_at_the_9-30_Club_1.jpg)
В 2000 году он основал еще одну группу, Johnny Marr + the Healers, которая выпустила только один альбом Boomslang (2003), имевший умеренный успех, но вскоре после этого распалась. Позже он работал в качестве приглашенного музыканта на альбоме Oasis Heathen Chemistry (2002). В 2006 году он начал работать с Исааком Броком из Modest Mouse над песнями, которые в конечном итоге вошли в релиз группы 2007 года We Were Dead Before the Ship Even Sank . Впоследствии Modest Mouse объявил, что Марр стал полноправным участником, и реформированный состав много гастролировал в 2006–2007 годах. В январе 2008 года сообщалось, что Марр принял участие в недельной сессии по написанию песен в студии звукозаписи Moolah Rouge в Стокпорте с инди-группой The Cribs из Уэйкфилда . [50] Сотрудничество Марра с группой продлилось три года и включало появление на ее четвертом альбоме Ignore the Ignorant (2009). О его уходе было объявлено в апреле 2011 года. [92] Он записал три сольных альбома: The Messenger (2013), Playland (2014) и Call the Comet (2018). Помимо своей деятельности в качестве музыканта и автора песен, Марр продюсировал второй альбом Мэрион The Program (1998) и дебютный альбом Haven Between the Senses (2002). [93] [94]
Энди Рурк и Майк Джойс продолжили работать вместе. Они гастролировали с Шинеад О'Коннор в первой половине 1988 года; Рурк также появился на ее альбоме 1990 года «I Do Not Want What I Haven't Got» . Еще в 1988 году они были завербованы (вместе с Крейгом Гэнноном) в Adult Net , но вскоре после этого покинули группу. В 1988 и 1989 годах они записали синглы с Моррисси. В 1998 году они гастролировали и записывались с Азизом Ибрагимом (« Каменные розы »). В 2001 году они сформировали Spectre вместе с Джейсоном Спектером и другими. Группа выступала в Великобритании и США, но успеха не имела. [95] В том же году они записали демо с Полом Артурсом ( Oasis ), Азизом Ибрагимом и Роветтой Идой ( Happy Mondays ) под названием Moondog One, но дальше проект не пошел. К концу 2001 года они вместе играли в ветеранской манчестерской группе Jeep. [96] В 2005 году они играли с Винни Пекуляром, записав сингл «Two Fat Lovers» (Джойс также появилась на альбоме 2006 года The Fall and Rise of Vinny Peculiar ). [97] В 2007 году они выпустили документальный DVD Inside the Smiths , мемуары о времени, проведенном в группе, примечательные отсутствием Марра, Моррисси и их музыки.
Джойс записался с Suede (1990); гастролировал и записывался с Buzzcocks (1990–91); гастролировал с Джулианом Коупом (1992); гастролировал с Джоном Лайдоном и Public Image Ltd (1992); записано с П. П. Арнольдом (1995); гастролировал и записывался с Питом Уайли (1996–98); гастролировал с Винни Пекуляром и Полом Артурсом (2007); и гастролировал с Autokat (2008–09). [98] Он вел радиошоу «Альтернативная терапия» на Revolution 96.2 FM , пока станция не изменила формат в 2008 году, а затем возродил его на Manchester Radio Online и Tin Can Media. [99] Он ведет The Coalition Chart Show на радио East Village Radio , которое транслируется из Нью-Йорка. [100]
Рурк играл и записывался с The Pretenders (участвовал в альбоме Last of the Independents , 1994); Badly Drawn Boy (с которым он играл два года); Гордая Мэри (в сериале «Любовь и свет» , 2004); и Ян Браун (участвующий в фильме «Мир принадлежит тебе» , 2007). В 2007 году он сформировал Freebass вместе с коллегами-басистами Питером Хуком ( New Order и Joy Division ) и Мани ( The Stone Roses и Primal Scream ). [101] Рурк стал соучредителем серии концертов «Манчестер против рака» , позже известной как «Против рака» , чтобы собрать деньги на исследования рака. [ нужна цитата ] Он сосредоточился на своей карьере на радио, начиная с субботнего вечернего шоу на XFM Manchester. Он был завсегдатаем радио Ист-Виллидж , где среди его коллег есть Джойс. [102] Рурк переехал в Нью-Йорк в начале 2009 года. [103] Там он вместе с Оле Корецки сформировал Jetlag, «диджейскую и аудиопроизводственную компанию». [104] В апреле 2014 года к группе присоединилась вокалистка Cranberry Долорес О'Риордан , и они сменили название на DARK [105]
Марр и Моррисси неоднократно заявляли, что не будут воссоединять группу. В 2006 году Моррисси заявил: «Я лучше съем свои яички, чем исправлю Смитов, и это о многом говорит для вегетарианца». [106] Когда его спросили, почему в другом интервью в том же году он ответил: «У меня такое чувство, будто я очень много работал после кончины Смитов, а остальные — нет, так зачем же обращать на них внимание на то, что они этого не делают?» заработали? Мы не друзья, не видимся. С какой стати нам быть вместе на сцене?" [107] В интервью BBC Radio 2 в феврале 2009 года он сказал: «Люди всегда спрашивают меня о воссоединениях, и я не могу себе представить, почему [...] прошлое кажется далеким местом, и я доволен этим. ." [108] В 2002 году Джойс заявил, что не заинтересован в реформах, поскольку считает, что Смиты исчерпали себя. [109]
В ноябре 2004 года канал VH1 показал специальный эпизод Backstage Pass сериала « Bands Reunited» , в котором ведущий Аамер Халим пытается, но безуспешно пытается загнать Моррисси в угол перед выступлением в театре «Аполло». [110] В марте 2006 года Моррисси заявил, что Смиты отклонили предложение на 5 миллионов долларов выступить на фестивале музыки и искусств Coachella Valley , заявив: «Деньги в это не вступают… Это было фантастическое путешествие. закончилось. Я не чувствовал, что нам следовало заканчивать. Я хотел продолжить. [Марр] хотел положить этому конец. Вот и все». [111]
В августе 2007 года широко сообщалось, что Моррисси тем летом отклонил предложение в размере 75 миллионов долларов (почти 40 миллионов фунтов стерлингов на тот момент) от «консорциума промоутеров» о воссоединении с Марром для мирового турне на пятьдесят концертов под руководством Смитов. имя в 2008 и 2009 годах. NME назвал Моррисси источником этой истории. [112] Rolling Stone цитирует его публициста. [113] О предложении также сообщалось на true-to-you.net, неофициальном фан-сайте, молчаливо поддерживаемом Моррисси. [114] Позже это было названо розыгрышем, хотя неясно, кто кого разыгрывал. [115] В октябре Марр сказал в эфире BBC Radio 5 Live : «Происходили и более странные вещи, знаете ли, кто знает? ... В этом нет ничего страшного. Может быть, мы это сделаем через 10 или 15 лет, когда нам всем нужно будет каковы бы ни были причины, но сейчас Моррисси делает свое дело, а я — свое». [116]
В 2008 году Марр возобновил контакты с Моррисси и Рурком во время ремастеринга каталога группы. [82] В сентябре того же года Моррисси и Марр встретились в Манчестере и обсудили возможность реформирования группы. [82] Эти двое поддерживали контакт в течение следующих четырех дней и решили исключить Джойса из любого предполагаемого воссоединения и подождать, пока Марр выполнит свои обязательства перед Cribs . [82] Общение между ними внезапно прервалось, когда Марр гастролировал по Мексике с Cribs, и тема воссоединения больше никогда не поднималась. [82] Марр сказал, что больше ничего о Моррисси он не слышал до короткой переписки по электронной почте в декабре 2010 года. [82] В июне 2009 года Марр сказал интервьюеру лондонского канала XFM : «Я думаю, нам предложили 50 миллионов долларов за троих… ...возможно, пять шоу». Он сказал, что шансы на воссоединение «не связаны с деньгами» и что причины «действительно абстрактны». [117]
В январе 2006 года Марр и Целители отыграли на благотворительном концерте Рурка « Манчестер против рака» , где Марр исполнил «Howoon Is Now?» с Рурком. [118] Марр и Рурк также исполнили «Как скоро настанет время?» на фестивале Lollapallooza Brazil в 2014 году. [119] Рурк умер от рака поджелудочной железы 19 мая 2023 года в возрасте 59 лет. [101]
Моррисси и Марр диктовали музыкальное направление Смитов. В 1990 году Марр сказал, что «между Моррисси и мной было соотношение 50/50. Мы были полностью согласны в том, каким путем нам следует идти для каждой записи». [120] «Не-ритм-энд-блюзовый, бело-белый сплав рока 1960-х годов и пост-панка был отказом от современной танцевальной поп-музыки», [5] и группа намеренно отвергла синтезаторы и танцевальную музыку . [66] Однако со своего второго альбома Meat Is Murder Марр украсил свои песни клавишными. [65]
На яркую игру Марра на гитаре повлияли Роджер МакГуинн из Byrds , работа Нила Янга с Crazy Horse , Джордж Харрисон (с The Beatles ), Джеймс Ханиман-Скотт из The Pretenders и Берт Янш из Pentangle . [121] Марр часто использовал каподастр, чтобы настроить свою гитару на полный тон до фа-диез, чтобы соответствовать вокальному диапазону Моррисси, а также использовал открытые настройки . Ссылаясь на продюсера Фила Спектора , оказавшего влияние, Марр сказал: «Мне нравится идея пластинок, даже тех, которые содержат много места и которые звучат« симфонично ». Мне нравится идея, когда все музыканты сливаются в одну атмосферу». [120] Другими любимыми гитаристами Марра являются Джеймс Уильямсон из The Stooges , Рори Галлахер , Пит Таунсенд из The Who , Джими Хендрикс , Марк Болан из T. Rex , Кит Ричардс из The Rolling Stones и Джон МакГеоч из Magazine и Siouxsie and the Banshees . [122] В интервью BBC в 2007 году Марр сообщил, что в составе Smiths его целью было «урезать» свой стиль и избежать рок-гитарных клише. [123] Марр запретил себе использовать пауэр-аккорды , искажения, длинные соло или «большие смены рок-аккордов », вместо этого полагаясь на сложные арпеджио , чтобы создать свою фирменную звенящую гитарную работу для группы. Хотя иногда Марр нарушал свои собственные правила, например, он использовал педаль повышающей передачи в « Лондоне ». [ нужна ссылка ] [124]
Роль Моррисси заключалась в создании вокальных мелодий и текстов. [125] На написание песен Моррисси оказали влияние панк-рок и пост-панк-группы, такие как New York Dolls , The Cramps , the Specials и the Cult , а также женские группы и певцы 1960-х годов, такие как Дасти Спрингфилд , Сэнди Шоу , Марианна Фейтфулл и Тими Юро. . Лирика Моррисси, хотя и выглядела депрессивной, часто была полна едкого юмора; Джон Пил заметил, что Smiths были одной из немногих групп, способных заставить его громко рассмеяться. Под влиянием своего детского интереса к социальному реализму телевизионных пьес «кухонная раковина» 1960-х годов Моррисси писал об обычных людях и их опыте отчаяния, отвержения и смерти. В то время как «такие песни, как «Still Ill», закрепили за ним роль представителя недовольной молодежи», «маниакально-депрессивные разглагольствования» Моррисси и его поза « горе-это-мне» вдохновили некоторых враждебно настроенных критиков назвать Смитов «мизерабилистами » . « [5] Джулиан Стрингер охарактеризовал Смитов как «одну из самых откровенно политических групп Великобритании», [126] в то время как в своем исследовании их работы Эндрю Уорнс назвал их «самой антикапиталистической из групп». [127]
Обложки группы имели характерный визуальный стиль и часто содержали изображения звезд кино и эстрады, обычно в дуэте . Дизайн разработали Моррисси и арт-координатор Rough Trade Джо Сли. На обложках синглов редко содержался какой-либо текст, кроме названия группы, а сама группа не появлялась на обложках ни одного британского релиза. (Тем не менее, Моррисси появился на альтернативной обложке «Какая разница?», имитируя позу оригинального героя, актера Теренса Стэмпа , после того, как последний возражал против использования его изображения.) Выбор сюжетов для обложки отражал интерес Моррисси к кинозвездам (Стамп, Ален Делон , Жан Марэ , протеже Уорхола Джо Даллесандро , Джеймс Дин ); деятели британской популярной культуры шестидесятых ( Вив Николсон , Пэт Феникс , Юта Джойс , Шелаг Делани ); и анонимные изображения из старых фильмов и журналов. [128]
Смиты одевались в основном в обычную одежду – джинсы и простые рубашки – в соответствии с базовым стилем музыки, основанным на гитаре и барабанах. Это контрастировало с экзотическим имиджем высокой моды, культивируемым поп-группами New Romantic , такими как Spandau Ballet и Duran Duran , и освещаемым в таких журналах, как The Face и iD . В 1986 году, когда Смиты выступали в британской музыкальной программе The Old Grey Whistle Test , Моррисси носил поддельный слуховой аппарат, чтобы поддержать слабослышащего фаната, который стыдился его использовать, [ 129] а также часто носил Очки в стиле службы здравоохранения . Моррисси также часто размахивал на сцене цветами гладиолусов.
Будучи фронтменом группы The Smiths, Моррисси нарушил многие нормы, связанные с поп- и рок-музыкой. [130] Эстетическая простота группы была реакцией на излишества, олицетворяемые «Новыми романтиками» , [131] и хотя Моррисси принял андрогинную внешность, как «Новые романтики» или более ранние глэм-рокеры, его внешность была гораздо более тонкой и сдержанной. [132] По словам одного комментатора, «он был книжным; на сцене он носил очки Национальной службы здравоохранения и слуховой аппарат; он хранил целомудрие. Хуже всего то, что он был искренним», а его музыка была «настолько опьяняюще меланхоличной, такой опасно задумчивой, настолько соблазнительно смешно, что соблазняло слушателей... вступить в отношения с ним и его музыкой, а не с миром». [133]
Смиты пользовались большим влиянием. Ян Янгс из BBC News охарактеризовал их как «группу, которая внушала более глубокую преданность, чем любая британская группа со времен Битлз ». [134] Игра Марра на гитаре «была огромным строительным блоком для других манчестерских легенд, последовавших за Smiths», включая Stone Roses , гитарист которых Джон Сквайр сказал, что Марр оказал на них влияние. [135] Гитарист Oasis Ноэль Галлахер также называет Смитов оказавшими влияние, особенно Марра. Галлахер сказал, что «когда Jam распались, появились Smiths, и я полностью поддержал их». [136] Певец Дэйви Хэвок из AFI считает, что Смиты оказали на него влияние. [137] The Smiths оказали раннее влияние на Radiohead , [138] и в 2001 году Марр сказал, что Radiohead были группой, которая «приблизилась ближе всего к подлинному влиянию Smiths». [139]
В журнале Q Саймон Годдард утверждал в 2007 году , что Smiths были «единственным действительно важным голосом 80-х» и «самой влиятельной британской гитарной группой десятилетия». Он продолжил: «Будучи первыми инди-аутсайдерами, добившимися массового успеха на своих условиях (собственно их второй альбом, Meat Is Murder 1985 года , стал номером 1 в Великобритании), они подняли стандартную рок-формулу из четырех частей на новые высоты волшебства и Их наследие можно проследить от Stone Roses, Oasis и Libertines до сегодняшних талантливых молодых гитарных групп». [140]
В «Uncut » Саймон Рейнольдс писал: «Однажды пришла группа с Севера со звуком настолько свежим и энергичным, что он покорил всю нацию. Звук был роковым, но, что особенно важно, это был еще и поп: краткий, энергичный, мелодичный, блестящий, но не «пластичный». Певец был настоящим оригиналом, сочетая в себе чувствительность и силу, дерзость и нежность в голосе с региональными нотками. Губы молодого человека произносили слова, которые были реалистичными, но не суровыми, полными хитрый юмор и прекрасно проработанные детали. Большинство признали их дебютный альбом знаковым, настоящей классикой». [141]
« Движение брит-поп , предшествовавшее Stone Roses и возглавленное такими группами, как Oasis, Suede и Blur , во многом опиралось на изображение Моррисси и его ностальгию по мрачной городской Англии прошлого». [142] Группа Blur образовалась в результате выступления группы Smiths на шоу South Bank Show в 1987 году. Однако даже несмотря на то, что ведущие группы брит-поп-движения находились под влиянием группы Smiths, они находились в противоречии с «основными анти-истеблишментскими философиями Моррисси и The Smiths», поскольку брит-поп «был полностью коммерческой конструкцией». [143] Марк Симпсон предположил, что «весь смысл брит-попа заключался в том, чтобы стереть Моррисси с лица земли… Моррисси должен был стать «нечеловеком», чтобы девяностые годы с их централизованно планируемой и скоординированной поп-экономикой могли произойти». [144]
Журнал Rolling Stone включил четыре альбома Smiths в свой список « 500 величайших альбомов всех времён » за 2012 год, [145] и включил « William, It Was Really Nothing » и « Howoon Is Now? » в свой список « 500» за 2004 год. Величайшие песни всех времен ». [146] Моррисси включен в список величайших певцов 2010 года. [147] В 2014 и 2015 годах Смиты были номинированы на включение в Зал славы рок-н-ролла . [148] [149]
