Первый театр в Нью-Йорке, носивший название The Winter Garden Theatre, имел короткую, но важную семнадцатилетнюю историю (начавшуюся в 1850 году) как одна из главных витрин Нью-Йорка для широкого спектра театральных представлений, от варьете до экстравагантных постановок произведений Шекспира. Первоначально известный как Tripler's Hall или Metropolitan Hall , он сгорел в 1854 году и был перестроен как The New York Theatre . Он восстал из пепла под руководством разных менеджеров, нося разные названия, чтобы стать известным как один из самых важных театров в истории Нью-Йорка. [1] Он едва не сгорел снова в ноябре 1864 года в результате заговора, задуманного сторонниками Конфедерации, и сгорел дотла во второй раз в 1867 году.
Некоторые из ведущих актеров и театральных менеджеров XIX века работали в театре Winter Garden: от Дженни Линд (1820-1887) и Лоры Кин (1826-1873) до Дион Бусико (1820-1890) и Эдвина Бута (1833-1893). [2]
Одна из самых значимых и политически влиятельных постановок в истории американского театра состоялась в театре Winter Garden 25 ноября 1864 года. Джуниус Брутус Бут-младший (1821-1883), Эдвин Бут и Джон Уилкс Бут (1838-1865), трое сыновей Джуниуса Брутуса Бута (1796-1852), одного из величайших американских трагиков, поставили благотворительный спектакль по пьесе Уильяма Шекспира « Юлий Цезарь» , чтобы собрать средства на заказ скульптурной бронзовой статуи драматурга , созданной художником и скульптором Джоном Куинси Адамсом Уордом (1830-1910), для нового обширного ландшафтного Центрального парка Нью-Йорка . [3] Четыре месяца спустя, 14 апреля 1865 года, Джон Уилкс Бут застрелил 16-го президента Авраама Линкольна в Театре Форда в Вашингтоне, округ Колумбия , выкрикивая исторические слова сенатора Брута в Древнем Риме , когда тот участвовал в убийстве Юлия Цезаря . [4] За время своего короткого 17-летнего существования Театр Зимнего сада сыграл значительную роль в истории и различных примечательных постановках/событиях американского театра.
Театр был первоначально запланирован в 1850 году для первого выступления Дженни Линд , всемирно известной певицы, известной как «шведский соловей». Расположенный по адресу 667 Broadway, Lower Manhattan , New York, напротив Bond Street и к югу от Amity Street (сегодня West Third Street), [6] новый театр должен был стать «одним из крупнейших музыкальных залов в мире», имея одну из самых больших сцен в Нью-Йорке. [7]
Задержки в строительстве привели к тому, что театр не был готов к первому шоу мисс Линд. Она прибыла с большой помпой и, как сообщалось, собрала более 40 000 человек (все это было организовано ее менеджером, знаменитым промоутером (а позже основателем/владельцем цирка ) Финеасом Тейлором («PT») Барнумом , 1810-1891), и открылась в другом знаменитом месте Нью-Йорка, театре Castle Garden . Театр, который должен был открыться с «именем Дженни Линд, [которое] привлечет внимание всей страны», [8] позже был открыт как Tripler Hall (также известный позже как Metropolitan Hall). В нем были постановки многочисленных шоу менестрелей , которые были модными и популярными на американской сцене в эпоху 19-го и начала-середины 20-го веков .
Tripler Hall также использовался для других крупных собраний. В декабре 1850 года он стал местом проведения важной церемониальной встречи масонов Нью - Йорка , на которой присутствовали тысячи мужчин. Его описывали так: «событие считалось и до сих пор считается [1899] вехой в истории масонства в истории Нью-Йорка». [9]
В феврале 1852 года в Tripler Hall состоялась панихида по Джеймсу Фенимору Куперу (1789-1851), известному американскому писателю/романисту. Председательствовал известный государственный деятель и влиятельный сенатор США Дэниел Уэбстер (1782-1852) из Массачусетса , а хвалебные речи произнесли коллеги-литературные деятели Вашингтон Ирвинг (1783-1859) и Уильям Каллен Брайант (1794-1878). В том же году английский писатель Уильям Теккерей завершил национальный тур лекцией в Tripler Hall. [10]
Несколько разных менеджеров контролировали театр в этот период, и каждый менеджер называл театр так, как ему или ей хотелось. Когда театр использовался для распределения премий Американского союза искусств, репортаж в знаменитой британской газете The Illustrated London News в Лондоне , Англия , описывал событие и интерьер Tripler Hall:
Никогда - даже в вечера "Соловья" - зал Триплер не был заполнен больше, чем вечером, назначенным для вручения премий Союза художников. Огромный зал (30 футов шире, чем зал Кестера), проходы, галереи перед сценой и около дверей были переполнены до отказа." [11]
15 мая 1855 года новое руководство взяло на себя управление залом, представив мюзикл Джона и Морриса Барнетта под названием «Месье Жак» . Джон Лафарж, владелец знаменитого дома Лафаржа, примыкавшего к театру, взял на себя управление и переименовал его в Метрополитен-холл (он же Метрополитен-концертный зал).
27 декабря 1855 года актриса и менеджер Лора Кин вновь открыла театр под названием « Варьете Лоры Кин со старыми головами и молодыми сердцами». [12]
Здесь ведущая женщина -импресарио Нью-Йорка создала эклектичную форму развлечений, которую она усовершенствовала в последующих постановках, таких как мюзикл « Семь сестер» пять лет спустя.
Редкая гравюра интерьера театра того времени изображает постановку Лоры Кин в ее театре; С точки зрения сцены, она изображает то, что, вероятно, является постановкой классического текста, с двумя фигурами в исторических костюмах, стоящими на авансцене близко к рампе. [13] Эта гравюра, с точки зрения актеров, дает редкий взгляд на театральную постановку на американской сцене в эпоху до Гражданской войны.
Несмотря на успех театра под руководством Лоры Кин, паника 1857 года обанкротила театр, и он был вынужден снова закрыться. [14]
Этот дом был вновь открыт 8 сентября 1856 года как Burton's New Theatre, которым управлял Уильям Эванс Бертон , с The Rivals . В 1858 году Джозеф Джефферсон выступал в бурлескной постановке «Мазепа» Ф. А. Брэди. Его везли по сцене верхом на лошади Крэндалла . [15]
Летом 1859 года смелый актер-драматург-менеджер Дион Бусико (1820-1890), которого называли «самым выдающимся английским драматургом XIX века » [17], попробовал свои силы в управлении, взял на себя управление театром и дал ему окончательное название «Театр Зимнего сада» с открытием его оригинального бурлеска «Шамуни III» 19 октября 1859 года. Театр был назван «Зимним садом» по праву, потому что Бусико значительно перестроил театр, неожиданно сократив зрительный зал пополам и установив «искусственные тропические растения по парижскому прототипу». [18] Осенью того же года Бусико фактически превратил театр в «зимний сад». Среди актеров первой величины Бусико были Джозеф Джефферсон (1829-1905), Агнес Келли Робертсон (1833-1916) и миссис Джон Вуд (урожденная Матильда Шарлотта Вининг, 1831-1915). Инсценировка Бусико рождественской истории Чарльза Диккенса (1812-1870) «Крикет на очаге» была его первой постановкой, в которой Джефферсон играл роль Калеба Пламмера, а Робертсон — Дот; эта чрезвычайно популярная постановка в конечном итоге гастролировала, как сказал один критик, «во всех возможных театрах англоязычной Америки». [19]
Зимой того же года, 5 декабря 1859 года, Бусико представил одну из своих самых популярных — и противоречивых — мелодрам «Окторун » с подзаголовком «Жизнь в Луизиане», которую он адаптировал из романа «Квартерун» Томаса Майна Рида (1818-1883). «Окторун» , повествующий о людях смешанного белого и африканского происхождения, вызвал не что иное, как сенсацию, увидев на сцене драму, которая спровоцировала дискуссии о расе и политике. [20] Об этом новом явлении The New York Times написала, что оно стало «величайшей драматической сенсацией сезона»:
Вновь названный театр «Зимний сад» в конечном итоге стал местом проведения ряда музыкальных феерий и бурлесков: «Золушка» на музыку Чарльза Коппица и текст Чарльза Доусона Шенли 9 сентября 1861 года, «Буря волшебника» Чарльза Гейлера 9 июня 1862 года и «Король Коттон» Чарльза Чемберлена 21 июня 1862 года.
21 февраля 1863 года Эдвин Бут (1833-1893) взял на себя управление театром Winter Garden (вместе со своим шурином Джоном Слипером Кларком , 1833-1899) с намерением сместить акцент с мюзиклов и бурлесков на классические драмы. Это предприятие включало в себя однодневную постановку « Юлия Цезаря» в тоге вечером 25 ноября 1864 года, в День эвакуации (праздник в Нью-Йорке, отмечающий уход из города семилетней оккупационной британской армии в конце Американской войны за независимость , после подписания/ратификации Парижского договора ранее в 1783 году), которую играли Эдвин и его братья, Джон Уилкс Бут и Джуниус Брутус Бут-младший. [3]
Целью постановки пьесы XVI века «Юлий Цезарь» всего на одну ночь было собрать средства на возведение скульптурной бронзовой статуи Уильяма Шекспира, спроектированной скульптором/художником Джоном Куинси Адамсом Уордом (1830-1910), в десятилетнем новом Центральном парке на северной окраине (тогда) Манхэттена . [22] Билеты поступили в продажу по (тогда) ошеломляющей цене в пять долларов. Учитывая то, как должна была разворачиваться история, любопытно, что именно средний брат Эдвин Бут играл роль древнеримского сенатора Брута , убийцы Юлия Цезаря , а роль Марка Антония играл младший брат Джон Уилкс Бут , в то время как «тощий и голодный» Кассий был отдан более крепкому старшему брату Юнию Бруту Буту-младшему. [23] [24]
В рекламной листовке постановки (на иллюстрации справа) говорилось, что на один вечер выступят «Три сына великого Бута». Затем были перечислены три брата Бута, от старшего к младшему: Юний, Эдвин и Джон, а под ними — древняя латинская фраза, не оставляющая сомнений в том, что вся постановка посвящена их отцу, великому актеру/трагику Юнию Бруту Буту : Filii Patri Digno Digniores .
Пока их мать наблюдала из ложи в проходе, трое братьев Бут разыграли трагедию Юлия Цезаря перед публикой в театре Winter Garden, которая была «забита до отказа». [24] Во время представления звон пожарных колоколов можно было услышать с улиц Нью-Йорка, так как сторонники Конфедерации во время продолжающейся Гражданской войны в США пытались сжечь город дотла, включая пожары в доме Лафаржа, который примыкал к задней части театра Winter Garden. Примерно через полчаса после начала представления, во время первой сцены второго акта, когда Брут шагал по своему саду, размышляя о предстоящем убийстве Цезаря, с улицы послышался лязг и грохот конных пожарных машин. Казалось, что по соседству, в доме Лафаржа, был пожар, который грозил поглотить театр Winter Garden. Прежде чем паника успела поглотить публику, Эдвин вышел к рампе, чтобы успокоить публику. [24]
Пожар в доме Лафаржа, который едва не перекинулся на театр Winter Garden, был устроен сторонниками распада южной Конфедерации в конце Гражданской войны в США (1861-1865) с намерением нанести большой ущерб, сжегши большую часть Нью-Йорка дотла в эти последние месяцы конфликта на юге. [25] В доме Лафаржа кто-то поджег переднюю гостиную и вылил бутылку фосфора на мебель по всей комнате на третьем этаже. [26]
Описывая этот «дьявольский заговор с целью сжечь город Нью-Йорк», который тогдашняя 13-летняя ежедневная газета The New York Times назвала «одним из самых жестоких и бесчеловечных актов, известных в современную эпоху», он был опубликован под заголовком:
26 ноября 1864 года мятежники-конфедераты подожгли дом Лафаржа. Дом находился рядом с театром Winter Garden, и мятежники намеревались распространить огонь и сжечь Нью-Йорк дотла. В отеле Metropolitan была арестована женщина после того, как свидетели видели, как она выходила из каждого здания прямо перед тем, как они загорались. Ее подозревали в использовании фосфора для разжигания пожаров, и ее задержали. Начальник пожарной охраны Бейкер отвечал за расследование того, как начались пожары, в то время как полиция выслеживала других подозреваемых. The New York Times написала, что эта попытка мятежников была «одним из самых жестоких и бесчеловечных актов, известных в наше время».
Когда в Lafarge был объявлен пожарный сигнал, волнение стало очень сильным среди тесно собравшейся массы людей в театре Winter Garden, примыкающем к Lafarge, и если бы не присутствие духа г-на БУТА, который обратился к ним со сцены театра, сказав им, что опасности нет, страшно подумать, что бы произошло. Присутствовало только обычное количество полицейских и сторожей, и паника была такой в течение нескольких мгновений, что казалось, будто все зрители поверили, что все здание охвачено пламенем и вот-вот обрушится на их преданные головы. В дополнение к тому, что сказал г-н БУТ со сцены, судья МакКланн поднялся в бельэтаже и в нескольких своевременных замечаниях предупредил их всех оставаться спокойно на своих местах, и в то же время попытался показать им опасность, которая будет сопровождать беспорядочную атаку на двери, и особенно бесполезность этого, поскольку было известно, что театральная часть здания была охвачена огнем. Присутствие отряда полицейских вскоре после этого настолько успокоило публику, что, за редким исключением, они остались до конца представления. [27]
Город был спасен, как и театр Winter Garden. Производство « Юлия Цезаря» продолжилось. Производство было первым и единственным разом, когда три сына одного из величайших трагиков Америки, Юния Брута Бута , выступали вместе на одной сцене. Производство собрало 3500 долларов на строительство статуи Шекспира в Центральном парке, которая стоит там и поныне. [28]
На следующий вечер, 26 ноября 1864 года, Бут сыграл главную роль в спектакле, который впоследствии стал известен как «100 ночей с Гамлетом » [29], рекорд, который продержался 56 лет, пока в 1920 году роль Гамлета не исполнил Джон Берримор (еще одна известная актерская семья, семья Берримор-Дрю ). [30]
Гамлет Эдвина Бута хорошо документирован в рецензиях и дневниках тех , кто видел постановку. Одна рецензия, появившаяся в журнале Harper's вскоре после показа «Сто ночей Гамлета », суммировала то, чего добился Эдвин Бут во время этой важной постановки — постановки, которая, возможно, больше, чем любая другая постановка в истории американской сцены, закрепила одну из величайших ролей в драматической истории с одним актером. Как писал критик той эпохи: «По-настоящему хороший актер так же необычен, как и действительно великий драматический поэт. И все же то, чем был Гаррик в Ричарде III или Эдмунд Кин в Шейлоке , мы уверены, что Эдвин Бут в Гамлете». [31]
После этого 23 марта 1865 года Бут продолжил свой марафон «Гамлета» серией того, что он называл «Великими возрождениями»: серией классических драм, великолепно поставленных в театре «Зимний сад», которая началась с высоко оцененной постановки « Отелло» с Бутом (как обычно) в главной роли. [32]
После убийства президента Линкольна 14 апреля 1865 года старший брат Эдвин Бут добровольно ушел в отставку и в частном порядке попросил своего преемника, 17-го президента Эндрю Джонсона, выдать ему останки своего младшего брата и тихо похоронить его на семейном участке Бутов на историческом кладбище Грин-Маунт в Балтиморе в безымянной могиле в том же 1865 году.
Наконец, десять месяцев спустя, в феврале 1866 года, он вернулся на сцену и сыграл своего знаменитого персонажа Ришелье , за которым в январе 1867 года последовала впечатляющая постановка « Венецианского купца» , которая считалась одной из лучших постановок этой пьесы в XIX веке . [33]
В субботу, 23 марта 1867 года, под сценой вспыхнул пожар, в результате которого театр «Зимний сад» в конечном итоге сгорел дотла. [34] [35]
В гардеробе также был утерян знаменитый костюм Гамлета Эдвина Бута. Вместо того чтобы заново перестраивать театр, Бут решил построить свой собственный театр в двадцати кварталах от центра города на новомодной Западной Двадцать третьей улице на углу Шестой авеню, который назвали Театром Бута .
Тогда на этом месте располагался отель Grand Central , а сегодня здесь располагается общежитие на Мерсер-стрит юридической школы Нью-Йоркского университета .
40°43′33″с.ш. 73°59′46″з.д. / 40,7259°с.ш. 73,9962°з.д. / 40,7259; -73,9962