Turn Blue — восьмой студийный альбом американского рок- дуэта Black Keys . Он был выпущен на Nonesuch Records 12 мая 2014 года и спродюсирован Danger Mouse и дуэтом. Пластинка стала их четвертой совместной работой с Danger Mouse после их предыдущего студийного альбома El Camino (2011), который на тот момент имел их самый большой коммерческий и критический успех. Для Turn Blue Danger Mouse повторил свою роль из El Camino в качестве равноправного партнера по написанию песен вместе с гитаристом Дэном Ауэрбахом и барабанщиком Патриком Карни .
The Black Keys записали большую часть Turn Blue в Sunset Sound в Голливуде, Калифорния, с июля по август 2013 года, а дополнительная запись проходила в Key Club в Бентон-Харборе, Мичиган , и в студии Auerbach's Easy Eye Sound Studio в Нэшвилле, Теннесси, в начале 2014 года. Сессии совпали с разводом Auerbach с женой, что вдохновило большую часть текстов альбома. Полученный материал был более меланхоличным и медленным, чем песни с быстрым темпом, перегруженные припевами из El Camino . Альбом демонстрирует влияние психоделического рока и соула , а также включает в себя обычное для группы звучание блюза и гаражного рока . Помимо представления угрюмого тона записи, название было выбрано как дань уважения крылатой фразе «turn blue», используемой ведущим хоррор-шоу 1960-х годов Ghoulardi .
Группа анонсировала альбом в марте 2014 года через твит отставного боксера Майка Тайсона и серию загадочных видеороликов на YouTube с участием гипнотизера . Песня « Fever » была выпущена в качестве ведущего сингла в марте и попала в чарты в нескольких странах. Было выпущено четыре дополнительных сингла, включая « Gotta Get Away », который имел успех на рок-радио в Северной Америке. Turn Blue получил благоприятные отзывы от критиков, многие из которых отметили растущее влияние Danger Mouse на группу. Альбом дебютировал на первом месте в Соединенных Штатах, Австралии и Канаде, став первой записью группы, возглавившей чарты в этих странах. В мае 2014 года они отправились в мировой тур в поддержку альбома. На 57-й ежегодной премии Грэмми Turn Blue был номинирован на премию «Лучший рок-альбом» , а «Fever» получил номинации на премию «Лучшее рок-исполнение» и «Лучшую рок-песню» .
В декабре 2011 года Black Keys выпустили свой седьмой студийный альбом El Camino . [5] Он был совместно спродюсирован и написан в соавторстве с постоянным соавтором группы Брайаном «Danger Mouse» Бертоном , который ранее продюсировал альбом группы Attack & Release 2008 года и их сингл 2010 года « Tighten Up ». El Camino состоял в основном из быстрых треков с припевами и по звучанию напоминал несколько популярных жанров 1950-х — 1970-х годов , таких как рок-н-ролл , глэм-рок , рокабилли , серф-рок и соул . Пластинка была встречена критиками и имела коммерческий успех, а подкрепленная популярными синглами « Lonely Boy », « Gold on the Ceiling » и « Little Black Submarines », она помогла группе достичь нового уровня популярности. В США он дебютировал на втором месте в Billboard 200 и продался тиражом 206 000 копий за первую неделю, что стало самым высоким показателем продаж за одну неделю и (на тот момент) самой высокой позицией в чартах, достигнутой группой в стране. [6] Альбом также вошел в пятерку лучших альбомных чартов в Австралии, [7] Канаде, Бельгии (Фландрия) и Новой Зеландии. [7] [8] Многие издания, такие как Rolling Stone и Time, назвали El Camino одним из лучших альбомов года. [9] [10] Альбом был сертифицирован как дважды платиновый в Австралии, Канаде и Новой Зеландии; платиновый в США, Великобритании и Ирландии; и золотой в Бельгии, Нидерландах и Франции. [11] Последующий 129-дневный концертный тур группы, El Camino Tour , стал их первым выступлением на аренах в качестве хедлайнеров. [12] Он собрал 12,7 миллионов долларов от продажи билетов в 2012 году. [13]
Говоря о двух с половиной годах перерыва между выпуском El Camino и Turn Blue , гитарист Дэн Ауэрбах объяснил, что группе потребовалось больше времени для своего восьмого альбома, потому что они были « это-ваши-мозги-под-наркотиками ». Дуэт также проводил время между записями, продюсируя артистов: Ауэрбах работал над альбомами для Ланы Дель Рей ( Ultraviolence ), Dr. John ( Locked Down ), [14] и Рэя Ламонтаня ( Supernova ), среди прочих; Карни продюсировал для Tennis . [15]
The Black Keys начали записывать Turn Blue в январе 2013 года в Key Club в Бентон-Харборе, штат Мичиган , во время перерыва в их туре El Camino. [16] [17] В студии была редкая записывающая консоль Flickinger, изготовленная специально для Sly Stone , которая понравилась группе, [18] а место было рекомендовано коллегой по рок-группе The Kills . [19] Для Turn Blue , как и для El Camino , The Black Keys вошли в студию, не написав ни одной песни. Ауэрбах сказал: «Каждое утро мы приходили в студию, начинали с нуля, и к концу дня у нас была новая песня, и это было действительно всё». [20] Группа провела 12 дней в Key Club, ночуя над студией и ни разу не покидая здание. [16] Во время этих сессий были записаны « Gotta Get Away », «It's Up to You Now» и первая половина « Fever ». [18] Карни сказал, что пока они были в Мичигане, группа все еще пыталась писать цепляющие песни, как они делали для El Camino : «мы все еще были заняты синглами. Я хотел, чтобы [Ауэрбах] дал записи просто дышать, и я думаю, [он] хотел, чтобы песни двигались вперед... Были некоторые моменты, которые были немного напряженными». [21] Карни добавил: «Мы как бы играли наверняка. Поэтому мы приостановили сессии». [16]
После южноамериканского тура группа воссоединилась с Бертоном в Нэшвилле, штат Теннесси, для запланированных двух недель записи. Однако сессия закончилась всего через день, так как Ауэрбах разочаровался в попытках записать вокальную партию и ушел. Он сказал Карни и Бертону: «Я не могу сделать это прямо сейчас. Я не хочу тратить наше время», заставив их задуматься, в состоянии ли он работать. Впоследствии Ауэрбах отправился в отпуск в Северную Каролину с друзьями. [21]
В июле 2013 года Black Keys возобновили запись с Бертоном в Sunset Sound в Голливуде, Калифорния. [16] [17] [22] Они приехали, чтобы разместить Бертона, который жил в Лос-Анджелесе и путешествовал для предыдущих сессий звукозаписи с группой. [18] Работая в Studio 2, [18] группа записала большую часть Turn Blue в Sunset Sound. [23] Во время записи почти семиминутной вступительной песни альбома «Weight of Love» Карни и Бертон настоятельно просили Ауэрбаха продолжить играть заключительное гитарное соло трека , несмотря на его оговорки, что это будет потакать его желаниям. [24] Он сказал, что завершение песни задало тон всему остальному альбому, и что вместо того, чтобы сосредоточиться на радио-синглах, они попытаются сделать «запись для наушников». [14] Карни сказал, что месячные сессии в Sunset Sound были более вдохновенными: «Вот где разворачивалась запись. Запись в Лос-Анджелесе. В тот момент не было никаких правил. Это более открытый, размашистый вид альбома». [16] Когда запись затянулась до августа, Ауэрбах завершил свой развод со Стефани Гонис; многие личные подробности их расставания были опубликованы в прессе. Ауэрбах сказал, что его эмоциональное состояние во время развода наполнило альбом мрачным чувством: «Я никогда не полагался на музыку, чтобы пережить что-либо, как я сделал это в этом году. В прошлом году я понял, как мне повезло иметь то, что я могу делать: создавать музыку и в текстах говорить о том, что является личным». [25]
Дополнительная запись прошла в студии Auerbach's Easy Eye Sound Studio в Нэшвилле в феврале 2014 года [22] [23] , включая все вокальные партии Auerbach. [18] По словам группы, они написали 30 песен во время записи альбома [26] , но не смогли завершить их все. [27] Карни провел около трех-четырех дней, составляя последовательность альбома в своей студии, прежде чем запросить мнение Auerbach. Единственным изменением, внесенным в порядок исполнения, стало добавление "Gotta Get Away" в конец; Carney хотел, чтобы "In Our Prime" закрывала пластинку, но Auerbach посчитал, что песня слишком грустная, и предпочел цепляющий, оптимистичный трек для завершения альбома. Карни согласился с изменением, сказав: "На самом деле, я думаю, что это хорошо работает и в конце. Это стирает ваши мозги от любых тяжелых элементов, которые есть в пластинке. Я думаю, что, возможно, это побуждает вас вернуться и послушать пластинку снова". [27]
Название альбома — крылатая фраза, использованная Гуларди , ведущим фильмов ужасов 1960-х годов, альтер-эго телеведущего из Кливленда Эрни Андерсона . [26] Карни назвал название «отсылкой к Огайо», штату, в котором он и Ауэрбах выросли. [28] Название также отражало унылый тон пластинки. Ауэрбах сказал: «Нам понравилась ассоциация с Гуларди, этим странным чудаком из Огайо из начала 60-х — это была фраза, которую он использовал. И затем большая часть альбома была лирически меланхоличной, интроспективной и личной, поэтому она была очень грустной. Я думаю, это просто имело смысл». [26] Карни объяснил изначальный контекст, в котором Гуларди использовал эту фразу: «Это [его] способ сказать людям, чтобы они отвалили». [16] Обложка , на которой изображена синяя и пурпурная спираль, [29] была разработана Майклом Карни , арт-директором группы и братом Патрика. [22] [26] [30] После выбора названия, Патрик сказал, что группа начала «ссылаться на раннюю научно-фантастическую фантастику 60-х , такие шоу, как «За гранью возможного» и «Сумеречная зона » для художественного направления, из-за связи Гуларди с этим жанром. [31] Обложка альбома была создана под влиянием интереса Карни к контролю над разумом ; эта тема привлекла его внимание после того, как он поссорился в Twitter с фанатами поп-звезды Джастина Бибера . Режиссер Хармони Корин впоследствии порекомендовал Карни посмотреть фильм 1985 года «Раствор арахисового масла» , в котором учитель использует контроль над разумом учеников, чтобы заставить их сделать кисти. Фильм вдохновил на создание колеса гипноза на обложке и в рекламных видеороликах альбома. [21]
Turn Blue был анонсирован 21 марта 2014 года через твит отставного боксёра Майка Тайсона ; [32] «анонс» содержал название альбома и гиперссылку на серию загадочных видеороликов YouTube с участием гипнотизёра, которого играл актёр Мика Фицджеральд. [33] [34] Идея представить альбом Тайсону возникла после того, как он позвонил группе, чтобы поблагодарить их за лицензирование песни для использования в документальном фильме, который он снимал, и предложил им услугу. [16] Через три дня после анонса альбома песня « Fever » была выпущена в качестве ведущего сингла вместе с раскрытием обложки альбома и списка композиций. [35] Вторая песня, « Turn Blue », была впервые представлена в программе Serious Boredom на радиостанции Sirius XM Radio Карни 14 апреля . [36] 5 мая, за неделю до даты релиза, альбом стал доступен для прослушивания на iTunes Radio . [37] Группа в третий раз появилась на американском комедийном телешоу Saturday Night Live за три дня до выхода альбома, исполнив «Fever» и « Bullet in the Brain ». [38] Другие рекламные выступления включали выступления в Live on Letterman / Late Show with David Letterman и The Colbert Report . [39] [40] Turn Blue был выпущен 12 мая 2014 года. [41] «Bullet in the Brain» был выпущен в качестве третьего сингла альбома в Великобритании 30 июня 2014 года. [42] « Gotta Get Away » был выпущен на современном рок -радио в Соединенных Штатах в качестве четвертого сингла альбома 19 августа 2014 года, [43] в то время как «Weight of Love» был выпущен в качестве пятого сингла 27 января 2015 года. [44]
8 мая группа объявила оставшиеся даты своего концертного тура 2014 года в поддержку альбома. Тур Turn Blue World начался с выступления на музыкальном фестивале Hangout 16 мая, за ним последовали европейские концерты с июня по июль и североамериканские концерты с сентября по декабрь. [45]
Turn Blue получил в целом благоприятные отзывы музыкальных критиков. Согласно агрегатору рецензий Metacritic , альбом имеет среднюю оценку критиков 72/100 на основе 39 рецензий. [46] Энди Гилл из The Independent дал альбому пять звезд, заявив, что он «использует во многом ту же формулу цепляющих, нагруженных крючками мелодий, запряженных в риффы танковых гусениц, которые сделали его предшественника таким неотразимым». Гилл похвалил «постоянно расширяющееся разнообразие привлекательности пластинки... которое должно завоевать новых поклонников и порадовать верных». [51] Бад Скоппа из Uncut дал пластинке четыре звезды; противопоставляя свое суждение об El Camino как о сборнике «вызывающих, одноразовых рок-музыкантов», он назвал Turn Blue «в основном среднетемповым, угрюмым, местами пышным и глубоко душевным». Скоппа высказал мнение, что, несмотря на риск в продолжении El Camino «чем-то более сложным» с «тонкими звуковыми ландшафтами», Turn Blue «оказался их самым хитрым, самым тонким и самым соблазнительным» альбомом. [56] В обзоре с четырьмя с половиной звездами Дэвид Фрике из Rolling Stone назвал Turn Blue «лучшим, самым последовательно захватывающим альбомом, который когда-либо делали Keys». Помимо похвалы продюсированию Danger Mouse, Фрике похвалил группу за расширение ее музыкальной палитры, заявив, что альбом является «подлинным поворотным моментом — в решительно оригинальный рок с более глубоким оттенком блюза». [55] Алексис Петридис из The Guardian оценил альбом на четыре звезды, заявив, что Black Keys «стали группой, способной вовлекать все виды музыки в свою собственную орбиту» без «звучания несвязного». Он считал, что взаимодействие Ауэрбаха и Карни не было затронуто их музыкальными устремлениями, и сказал, что «результат получился отточенным и коммерческим, без ощущения трусости или компромисса, впечатляющий трюк, который можно было реализовать». [50]
Кайл Андерсон из Entertainment Weekly дал альбому оценку B+ и посчитал его более психоделическим, чем предыдущие записи группы из-за влияния Danger Mouse; Андерсон сказал, что альбом «звучит скорее как продолжение сайд-проекта Бертона Broken Bells ... чем как продолжение мощного, готового к аренам бестселлера 2011 года El Camino от Keys ». Подводя итог альбому, он сказал: «он тщательно выполнен, но слегка (и сонно) монохромен». [49] Кит Кэмерон из Mojo оценил альбом на три звезды, раскритиковав релиз за его «уменьшающуюся отдачу» и полагая, что дуэт «избегал пустого повторения... со смешанными результатами», но он все еще считал, что они «знают, какие ноты брать». [52] Барри Николсон из NME , оценив альбом на шесть из десяти, раскритиковал растущее влияние Danger Mouse на группу, написав: «есть гнетущее чувство, что их сотрудничество — хотя оно и было полезным для всех участников — исчерпало себя». Николсон сказал, что, хотя ему понравились некоторые части альбома, «жестокая ирония в том, что самая тяжелая рука в откровенной исповеди Дэна Ауэрбаха иногда, кажется, принадлежит его продюсеру». [53] Ларри Фицморис из Pitchfork поддержал эти настроения, заявив, что «царство скуки» Бертона продолжается здесь в типичной манере». Фицморис сказал, что музыка «звучит отстраненно и приглушенно, мрачно звучащая коллекция факсимиле стоунер-рока 70-х и закрученных серых тонов, которые по большей части неразличимы». В обзоре ставился вопрос о том, «насколько эти ребята на самом деле увлечены музыкой, которую они создают». [54]
Turn Blue появился во многих списках лучших альбомов 2014 года, составленных критиками в конце года. Rolling Stone оценил его как третий лучший альбом 2014 года, назвав его «звуком самых инновационных рокеров Америки в полном составе». [57] Mojo поместил пластинку на 34-е место в своем списке «50 лучших альбомов 2014 года». [58] The Telegraph оценил пластинку на 11-е место среди лучших альбомов года, [ 59] в то время как Q поместил ее на 41-е место в своем списке. [60] На 57-й ежегодной премии Грэмми Turn Blue был номинирован на премию «Лучший рок-альбом » , в то время как «Fever» получил номинации на премию «Лучшее рок-исполнение» и «Лучшую рок-песню» . [61]
Turn Blue дебютировал на первом месте в Billboard 200 , продав 164 000 копий за первую неделю, что немного опередило посмертно выпущенный Xscape Майкла Джексона ; это был первый альбом Black Keys, возглавивший чарт в Соединенных Штатах. [62] Аналогичным образом, он дебютировал на первом месте в Австралии, став первой записью группы там, возглавившей чарт альбомов. [63] В Канаде альбом дебютировал на первом месте в Canadian Albums Chart , продав 21 000 копий. [64] По состоянию на январь 2015 года Turn Blue был продан тиражом 457 000 копий в Соединенных Штатах. [65] Альбом получил платиновый статус в Канаде [66] и золотой в Великобритании. [67]
Все треки написаны Дэном Ауэрбахом , Патриком Карни и Брайаном Бертоном , если не указано иное.
{{cite magazine}}
: CS1 maint: multiple names: authors list (link){{cite web}}
: CS1 maint: multiple names: authors list (link){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link)