«Ванильное небо» — американский научно-фантастический психологический триллер 2001 года [3], режиссёром, сценаристом и сопродюсером которого выступил Кэмерон Кроу . Это англоязычный ремейкиспанского фильма Алехандро Аменабара 1997 года «Открой глаза» , сценарий которого написали Аменабар и Матео Хиль . В фильме снимались Том Круз , Пенелопа Крус , Кэмерон Диас , Джейсон Ли и Курт Рассел . В нем рассказывается об издателе журнала, который начинает сомневаться в реальности после того, как был обезображен в автокатастрофе.
После выхода фильм получил неоднозначную оценку. Хотя саундтрек , смешение жанров и игра Диаса получили высокую оценку, сюжет фильма и игра Круза в целом подверглись критике; характеристика и финал были встречены неоднозначно. [4] [5] [6] Фильм собрал 203 миллиона долларов при производственном бюджете в 68 миллионов долларов и был номинирован на премию Оскар за лучшую оригинальную песню , а Диас был номинирован на премию Гильдии киноактеров и премию «Золотой глобус» . Позже он приобрел культ последователей . [7] [8] [9]
Дэвид Эймс, владелец крупной издательской компании, унаследованной им от отца, находится в тюрьме. В протезной маске Дэвид рассказывает историю своей жизни судебному психологу доктору Кертису Маккейбу.
В воспоминаниях Дэвид оставляет обязанности издателя доверенным лицам своего отца, живя плейбоем на Манхэттене. С Софией Серрано его знакомит его лучший друг Брайан Шелби во время вечеринки. Дэвид и София проводят ночь вместе в квартире Софии и влюбляются, не подозревая, что нынешняя возлюбленная Дэвида, Джули Джанни, последовала за ними туда. Когда Дэвид уходит, Джули предлагает его подвезти и вскоре раскрывает свою ревность к Софии. Она намеренно разбивает машину, убивая себя и изуродовав Дэвида.
Врачи не могут восстановить лицо Дэвида с помощью пластической хирургии, заставляя его носить протезную маску, а психические и физические рубцы, полученные в результате аварии, вызывают у него замкнутость и депрессию. Брайан убеждает Дэвида присоединиться к нему и Софии в клубе. Они оставляют его на улице возле клуба после того, как он напился и оскорбил их.
На следующий день София возвращается и извиняется перед Дэвидом. Она забирает его домой, у них завязываются отношения, и он постепенно начинает выздоравливать. Несмотря на предварительный прогноз, врачи находят способ восстановить лицо Дэвида. Позже его мучают странные переживания, такие как краткие воспоминания о его уродстве и встреча с загадочным человеком в баре, который сообщает ему, что Дэвид всемогущ, о чем свидетельствует то, что весь бар замолкает по команде Дэвида. Однажды, находясь у Софии, Дэвид просыпается и обнаруживает, что лежит в постели с Джули, чье лицо заменило лицо Софии на их фотографиях. В шоке он душит Джули. Дэвида арестовывают и заключают в тюрьму, а его обезображивание лица таинственным образом восстанавливается.
Доктор Маккейб проводит еще несколько интервью, которые помогают Дэвиду вспомнить название «Продление жизни». Увидев поблизости компанию с таким названием, Маккейб договаривается отвести туда Дэвида под охраной. Ребекка, представитель компании, объясняет, как Life Extension использует крионическую суспензию, чтобы спасти людей с неизлечимыми заболеваниями до тех пор, пока не будет найдено лекарство, удерживая их в состоянии осознанного сна , чтобы иначе тренировать свой разум. Дэвид понимает, что он находится в криосуспензии, а мир, в котором он обитает, — это его собственное осознанное сновидение, ставшее кошмаром. Он убегает от Маккейба и охранников, вызывая « техническую поддержку », и бросается в вестибюль здания, который внезапно становится пустым. Лифт открывается, и мы видим странного мужчину из бара.
Когда лифт поднимается на вершину невероятно высокого здания, мужчина объясняет, что он из службы технической поддержки и что Дэвид находится в отстранении уже 150 лет. Не в силах справиться с двойной травмой потери своей возлюбленной Софии и травмами на лице, он выбрал Life Extension, чтобы пробудиться, когда технологии смогут восстановить его лицо, и оставил издательскую компанию в руках соратников своего отца. в конечном итоге передозировка лекарств, из-за чего Брайан устроил трехдневные поминки в его доме. В рамках программы Дэвид решил пережить осознанный сон, в котором его жизнь возобновится на следующее утро после того, как София ушла от него, однако сбой в программном обеспечении заставил другие элементы его подсознания исказить его сон.
Они появляются на крыше, высоко над облаками. Служба технической поддержки сообщает Дэвиду, что, хотя они исправили ошибку, теперь у него есть выбор: либо вернуться во сон, либо вернуться к жизни, что требует буквального прыжка веры с крыши, который разбудит его ото сна. Дэвид выбирает последнее, несмотря на то, что Маккейб предостерег его от этого. Прежде чем прыгнуть, Дэвид представляет, как Брайан и София прощаются. Он прыгает с края здания, и его жизнь проносится перед ним.
Дэвид просыпается, когда женский голос предлагает ему открыть глаза.
Через несколько дней после завершения «Почти знаменит» возможность сохранить нашу кинематографическую команду вместе была слишком заманчивой, чтобы ее упустить. Я всегда писал свои собственные оригинальные сценарии, но « Open Your Eyes » с ее открытыми и импрессионистическими темами показалась мне отличной песней для нашей «группы » .
- Кэмерон Кроу , объясняя причину, по которой он стал режиссером «Ванильного неба» . [10]
После американского дебюта испанского фильма Алехандро Аменабара в 1997 году Abre los ojos (« Открой глаза ») на кинофестивале «Сандэнс» в 1998 году Том Круз и его партнер-продюсер Паула Вагнер выбрали права на ремейк. Надеясь соблазнить режиссера Кэмерона Кроу , который сотрудничал с Крузом в фильме «Джерри Магуайр» , Круз пригласил Кроу к себе домой, чтобы посмотреть фильм. [11] Круз заявил:
Мне предлагали купить и переделать множество фильмов, но я никогда этого не делал, потому что чувствовал, что они слишком связаны с культурой этого места, из какой бы страны оно ни было. Но это была универсальная история, у которой все еще не было конца, и казалось, что ей нужно рассказать еще одну главу. [12]
Название фильма является отсылкой к изображениям неба на некоторых картинах Клода Моне . [13] Помимо импрессионистских работ Моне, тон фильма был заимствован из акустической баллады Джули Миллер «By Way of Sorrow» и строки из раннего интервью Элвиса Пресли , в котором он сказал: «Я чувствую себя одиноким, даже в переполненная комната». [10]
Основные съемки Vanilla Sky начались в конце 2000 года и длились шесть недель. [14] [15] 12 ноября 2000 года съемки сцены на пустынной Таймс-сквер в Нью-Йорке проходили рано утром. На время съемок сцены большая часть движения вокруг Таймс-сквер была перекрыта. «Существовал предел того, как долго город позволял нам все запирать, даже ранним воскресным утром, когда большая часть Нью-Йорка вставала медленно», - сказал оператор Steadicam Ларри МакКонки. «Несколько раз мы репетировали со Steadicam и Crane, включая макет неподвижного ограждения, вокруг которого нам нужно было обработать стрелу крана. [Круз] также участвовал в этих репетициях, поэтому мы разделили четкое понимание того, каковы будут мои ограничения и требования. " [16]
Съемки длились шесть недель в районе Нью-Йорка , включая сцены в Центральном парке , Верхнем Вест-Сайде , Сохо и Бруклине . Одним из заметных мест в этом районе было здание Condé Nast Building , которое служило издательством Aames Publishing и офисом Дэвида. После завершения съемок в Нью-Йорке производство переместилось в Лос-Анджелес , где на студии Paramount Studios были завершены оставшиеся внутренние съемки . [14] Кроу намеренно оставил кадры Всемирного торгового центра после терактов 11 сентября как дань уважения. [17]
Несмотря на искаженные аспекты реальности в фильме, кинематографический стиль остается неизменным на протяжении большей части фильма. «Я не сделал ничего явно очевидного, потому что история вращается вокруг главного героя, который не знает, находится ли он в состоянии реальности, во сне или в кошмаре, поэтому мы хотим, чтобы это выглядело немного двусмысленно», — сказал оператор Джон . Потери . «Мы хотим, чтобы зрители делали открытия так же, как делает персонаж Круза, а не опережали его». [15] Журнал American Cinematographer написал очерк о работе художника по свету Ли Роуза над фильмом. [18]
В выпуске Blu-ray 2015 года есть возможность посмотреть фильм с альтернативным финалом. Этот финал раскрывает детали в конце фильма. Хотя все это приводит к одному и тому же выводу, есть дополнительные сцены, альтернативные дубли и альтернативные диалоги. [19]
После того, как Ребекка описывает осознанное сновидение, Дэвид выбегает из комнаты, но не бросается сразу к лифту. Он встречает Маккейба в туалете, который пытается убедить его, что все это обман и мошенничество и что его дело будет передано в суд. Дэвид говорит ему, что он только в своем воображении. Как и в театральной версии, играет «Good Vibrations» группы Beach Boys, но в этой версии ясно видно, что Дэвид слышит музыку и выбрал ее; тем временем Маккейб пытается убедить его, что музыки нет.
В этот момент Дэвид выбегает из туалета к лифту, как он это делает в театральной версии, но сцена в вестибюле расширяется: Дэвид стреляет в стреляющего в него полицейского, а затем его окружает группа спецназа, которую Маккейб пытается поговорить, но команда спецназа стреляет в них обоих. Они теряют сознание и просыпаются в пустом вестибюле, где Маккейб продолжает аплодировать тому, что он считает представлением, в то время как Дэвид входит в лифт с Вентурой, который рассказывает ему, что произошло в конце его реальной жизни.
Как только они достигают крыши, Маккейб снова входит, и его призывы к Дэвиду не верить Вентуре становятся все более и более отчаянными, пока он в отчаянии не падает на землю. Взаимодействие Дэвида с Софией расширяется, когда он говорит ей, что любит ее, но «не может довольствоваться мечтой». Затем он спрыгивает со здания с криком: «Я хочу проснуться!» перед его глазами мелькают образы из его жизни. Он просыпается в постели, и голос говорит ему: «Открой глаза. С тобой все будет в порядке».
Музыку к «Ванильному небу » написала тогдашняя жена Кроу, Нэнси Уилсон , которая также написала музыку к Джерри Магуайру и «Почти знаменит» . Уилсон потратил девять месяцев на музыку к фильму, которая была создана посредством экспериментов со звуковыми коллажами . «Мы пытались сбалансировать тяжесть истории слащавой поп-культурной музыкой», — сказала она. «Мы делали звуковые коллажи всех видов. Мы во многом использовали Брайана Уилсона . Я записывал вещи через шланги, из-за углов, играл на гитарах со смычками для виолончели, и с [музыкальным редактором] Карлом Каллером мы пробовали всевозможные дурацкие трюки. В звуковом коллаже сцены убийства и секса Кэмерон даже использовал голос Брайана Уилсона из сессии микширования Pet Sounds ». [20]
Одноименная песня из саундтрека, написанная и записанная Полом Маккартни , была номинирована на премию «Оскар» как лучшая оригинальная песня . [21] Среди дополнительных песен были песня Radiohead « Все на своем месте » и « Svefn-g-englar » исландской группы Sigur Rós . [22]
Согласно комментарию Кэмерона Кроу, существует пять различных интерпретаций финала: [23]
Кроу отмечает, что присутствие «Ванильного неба» во время утреннего воссоединения после сцены в ночном клубе знаменует собой первую сцену осознанного сновидения, и что все, что следует за ней, является сном. [13]
Vanilla Sky заняла первое место по кассовым сборам в США, когда оно было впервые представлено 14 декабря 2001 года. Валовой доход за первые выходные составил 25 015 518 долларов (24,9%). [24] Окончательный внутренний валовой доход составил 100,61 миллиона долларов, в то время как международный валовой доход был немного выше и составил 102,76 миллиона долларов, а общий мировой валовой доход составил 203,39 миллиона долларов. [2]
На Rotten Tomatoes 43% из 174 рецензий критиков положительные, а средняя оценка — 5,3/10. Согласно единодушному мнению сайта: «Амбициозная смесь жанров, « Ванильное небо» превращается в бессвязную мешанину. Игра Круза лишена глубины, и трудно почувствовать симпатию к его нарциссическому персонажу». [25] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 45 из 100 на основе 33 рецензий, что указывает на «смешанные или средние отзывы». [26] Аудитория, опрошенная CinemaScore, поставила фильму оценку «D-» по шкале от A до F. [27]
Печатная рецензия Роджера Эберта на «Ванильное небо» присвоила фильму три звезды из четырех:
Подумайте об этом до конца, и «Ванильное небо» Кэмерона Кроу станет скрупулезно моральной картиной. В нем рассказывается история человека, который имеет почти все, думает, что может иметь все, получает возможность иметь все, что хочет, и теряет это, потому что… ну, может быть, потому, что у него есть совесть . А может и нет. Может быть, просто потому, что жизнь — отстой. Или, может быть, он только так думает. Это тот фильм, который не хочется анализировать, пока не посмотришь его два раза.
Эберт интерпретировал финал как объяснение «механизма нашего замешательства», а не как средство, которое «точно сообщает нам, что произошло на самом деле». [6] Кинокритик Ричард Ропер назвал фильм вторым лучшим фильмом 2001 года. [28]
Стивен Холден из The New York Times называет «Ванильное небо » «очень интересным, эротическим научно-фантастическим триллером, который переносит мистера Кроу на территорию Стивена Спилберга », но затем говорит: «Поскольку он оставляет позади реальный мир и начинает исследовать жизнь как бодрствующую Мечта (самая популярная тема этого года в голливудских фильмах с возвышенными идеями), «Ванильное небо» ослабляет эмоциональную хватку и становится неорганизованной и абстрактной, хотя и все еще интригующей медитацией на параллельные темы: одна — поиск вечной жизни и вечной молодости, другая — чувство вины. и неуправляемая сила бессознательного, способная подорвать утопические открытия науки . Искупление Дэвида в конечном итоге состоит в том, чтобы он вступил в борьбу со своей собственной смертностью, но этому искуплению недостает убежденности». [5]
Salon.com назвал «Ванильное небо» «агрессивно построенной картиной-головоломкой, которая прижимает к своей вздымающейся груди множество якобы глубоких тем, не раскрывая даже луковичного слоя понимания ни одной из них». [29] В рецензии риторически задается вопрос : «Кто бы мог подумать, что у Кэмерона Кроу был такой плохой фильм, как « Ванильное небо» ? Это карающая картина, предательство всего, что Кроу доказал, что умеет поступать правильно. ... Но печальная истина заключается в том, что мы видим, как Кроу предпринимает все правильные шаги, шаги, наиболее похожие на Кроу, когда он устраивает спектакль, который превосходит смелость, амбиции и идиосинкразию, и направляется прямо к высокомерию и претенциозности - и эти последние два являются чертами, которые я никогда бы не подумал, что нам придется приписать заслуги Кроу». [29] Эдвард Гутманн из San Francisco Chronicle дал фильму 2/4 и написал: «Цель фильма — ослеплять и вдохновлять — подрывается головокружительной игрой Круза, бегущего марафон». [30]
Питер Брэдшоу из The Guardian [31] и Гарет фон Калленбах из издания Film Threat [32] сравнили «Ванильное небо» с «Открой глаза» в неблагоприятном свете . Брэдшоу говорит, что «Открой глаза» «определенно более самобытен, чем « Ванильное небо» , которое он описывает как «чрезвычайно самовлюбленный высококонцептуальный тщеславный проект звезды-продюсера Тома Круза». Другие рецензенты экстраполируют информацию о том, что Круз купил права на создание версии фильма Аменабара. [30] Рецензент Village Voice охарактеризовал Vanilla Sky как «навязчиво откровенный в том, что он является проявлением космического нарциссизма ее звезды ». [33]
Кеннет Туран из Los Angeles Times назвал Кэмерон Диас «неотразимой как воплощение безумной чувственности» [34] , а рецензент The New York Times сказал, что она демонстрирует «яростно эмоциональное» выступление. [5] Эдвард Гутманн из San Francisco Chronicle аналогичным образом говорит о фильме: «Наиболее впечатляющим является Кэмерон Диас, чей роковой преследователь одновременно душераздирающий и устрашающий». [30] За свою игру Диас получила несколько наград групп критиков, а также была номинирована на премию «Золотой глобус» , премию Гильдии киноактеров , премию «Выбор критиков» , премию «Сатурн » и премию AFI . Игра Пенелопы Крус принесла ей номинацию на премию Раззи как худшая актриса (помимо ролей в фильмах «Блоу» и «Мандолина капитана Корелли »).
Vanilla Sky было выпущено на DVD и VHS 21 мая 2002 года, [48] Blu-ray в 2015 году и Ultra HD Blu-ray в 2023 году. [49]
