Уильям Майкл Харнетт (10 августа 1848 – 29 октября 1892) был американским художником , известным своими натюрмортами в стиле «тромплей» , изображающими обычные предметы.
Харнетт родился в Клонакилти , графство Корк , Ирландия, во времена Великого голода . Его отец был сапожником. [1] Вскоре после рождения Харнетта его семья эмигрировала в Америку, поселившись в Филадельфии . Он получил гражданство Соединенных Штатов в 1868 году. Он научился гравировке в возрасте семнадцати лет, а между 1865 и 1875 годами он зарабатывал на жизнь сначала в Филадельфии, а затем в Нью-Йорке, гравируя рисунки на столовом серебре для таких фирм, как Tiffany и Компания . [2] В этот период он также посещал вечерние занятия в Пенсильванской академии изящных искусств , а затем, в Нью-Йорке , в Cooper Union и в Национальной академии дизайна . [1] Его первые известные картины маслом датируются 1874 годом; среди них — этюды гипсовых слепков Минервы и Купидона и его первый известный законченный натюрморт « Тюбик с краской и виноград» . [3]
Стиль живописи-тромплей, который разработал Харнетт, был самобытным и вдохновлял многих подражателей, [1] но не был беспрецедентным. Ряд голландских художников 17-го века , например Питер Клас , специализировались на настольных натюрмортах удивительного правдоподобия . Рафаэль Пил , работавшая в Филадельфии в начале 19 века, стала пионером этой формы в Америке. [4] Что отличает работы Харнетта, помимо его огромного мастерства, так это его интерес к изображению объектов, которые обычно не становятся предметом живописи. [5] Харнетт рисовал музыкальные инструменты, висящую дичь и кружки, а также нарисовал нетрадиционную Золотую подкову (1886 г.), единственную ржавую подкову, прибитую к доске. [6] Он нарисовал случайную кучу подержанных книг, установленных на ящике, «Партия работ, дешево» (1878), а также огнестрельное оружие и бумажные деньги.
Хотя его работы хорошо продавались среди купцов и промышленников и выставлялись во многих офисах, универмагах и тавернах, они не соответствовали современным представлениям о высоком искусстве. [7] В тех редких случаях, когда они были включены в выставки в музеях или Национальной академии дизайна, их критиковали как простую новинку. [8]
Харнетт провел 1880–1886 годы в Европе, [1] оставаясь в Мюнхене с 1881 по начало 1885 года. [9] Самые известные картины Харнетта, четыре версии « После охоты» , были написаны между 1883 и 1885 годами. Каждая из них представляет собой впечатляющее произведение. композиция из охотничьего снаряжения и мертвой дичи, висящая на двери с декоративными петлями справа и замочной скважиной слева. Эти картины, как и упомянутые ранее изображения подковы или валюты, особенно эффективны в качестве обманки, поскольку объекты занимают неглубокое пространство, а это означает, что иллюзия не искажается сдвигом параллакса , если зритель движется. [10]
В целом, работы Харнетта наиболее сопоставимы с работами немного более молодого Джона Ф. Пето . Два художника знали друг друга, и можно сравнить две картины с изображением скрипок . В книге Харнетта « Музыка и удача» 1888 года изображена скрипка, висящая вертикально на двери с богато украшенными петлями, а за ней - слегка порванный нотный лист. Элементы расположены стабильно и продуманно. На картине Пето 1890 года скрипка висит криво, а также потрескавшаяся и изношенная, с одной сломанной струной. Ноты потрепаны, порваны по краям и беспорядочно разложены за инструментом. Петли менее богато украшены, одна сломана. Предметы Харнетта имеют следы использования, но хорошо сохранились, в то время как более скромные предметы Пето почти израсходованы. [11]
Когда каталоги Харнетта и Пето были посмертно проанализированы, было установлено, что «многие холсты [Пето] получили поддельные подписи Уильяма Харнетта». [12] [13]
В последние годы жизни Харнетта мучил ревматизм , уменьшив количество, но не качество его картин. [14] Он умер в Нью-Йорке в 1892 году и был похоронен на Старом соборном кладбище в Филадельфии, штат Пенсильвания. Среди других художников, написавших подобные композиции после Харнетта, - его современник Джон Хаберл и его преемники, такие как Отис Кей , Джефферсон Дэвид Чалфант и Ричард Ла Барр Гудвин .
Работы Харнетта находятся в коллекциях Института искусств Мансона-Уильямса-Проктора (Ютика, Нью-Йорк), Художественной галереи Олбрайт-Нокс (Буффало, Нью-Йорк), Музея Амона Картера (Техас), Художественного музея Далласа , Художественного института . Чикаго , Бруклинский художественный музей , Художественный музей Карнеги (Питтсбург), Художественный музей Цинциннати , Художественный музей Кливленда , Детройтский институт искусств , Музеи изящных искусств Сан-Франциско , Художественные музеи Гарвардского университета , Высший Художественный музей (Атланта, Джорджия), Художественный музей Гонолулу , Художественный музей Джослин (Небраска), Художественный музей округа Лос-Анджелес , Метрополитен-музей , Национальная галерея искусств (Вашингтон), Национальная галерея Канады (Оттава), Художественный музей Филадельфии , Художественный музей Сан-Диего (Калифорния), Музей Тиссена-Борнемисы (Мадрид), Художественный музей Толедо (Огайо), Атенеум Уодсворта (Коннектикут) и Художественный музей Уичито. Музей среди других.
Уильям М. Харнетт был удостоен памятной марки США в 1969 году, впервые выставленной на продажу в Бостоне, штат Массачусетс, 3 декабря 1969 года. На марке изображена картина « Старые модели» , которая хранится в коллекции Бостонского музея искусства. Изящные искусства . [15]
._Still_Life_with_Three_Castles_Tobacco,_1880.jpg/1280px-William_Michael_Harnett_(American,_1848-1892)._Still_Life_with_Three_Castles_Tobacco,_1880.jpg)
