Зап Мама — бельгийский певец и автор песен, исполнитель, композитор, автор текстов, активист, видеохудожник и этно-вокальный терапевт, родившийся в Демократической Республике Конго , выросший в Бельгии . Zap Mama поет полифоническую и афро-поп музыку, гармоничную музыку со смесью африканских вокальных техник, урбанистического хип-хопа с акцентом на голос. [1] Чтобы исследовать и открыть для себя огромный мир устной традиционной музыки . Она путешествует по Африке, изучая, обмениваясь и делясь информацией об лечебных песнях, колыбельных, трауре и практикуя многоголосие с гриотами (бардами), тартитскими женщинами - туарегами, догонами , пеулами, пигмеями , мангбетами , зулусами и другими.
Всемирный успех Zap Mama начался с квинтета полифонических певиц, чей уникальный стиль вокальной полифонии вдохновил влияние американского хип-хопа , ню-соула, джаза и элементов поп -музыки . Очень известен благодаря песне «Ико-ико» из «Миссия невыполнима 2».
Источники музыки Zap Mama включают корни Даульн в Демократической Республике Конго , ее воспитание в Бельгии и ее возвращение в Африку , чтобы заново открыть для себя свои музыкальные корни.
«Голос сам по себе является инструментом», — говорит Даулн, — «это оригинальный инструмент. Это оригинальный инструмент. Главный инструмент. Это инструмент, который дает больше всего души , человеческий голос . и мировые корни». [2]
Мари Даулн родилась в восточном Заире , городе Исиро в Демократической Республике Конго . [3] Она дочь бельгийского отца и конголезской матери. Она родилась всего через несколько дней, когда ее отец был убит повстанцами Симбы во время кризиса в Конго . [1] Кризис привел к гибели около 100 000 человек. Это привело к убийству премьер-министра Патриса Лумумбы , а также к травмирующей неудаче в Организации Объединенных Наций после гибели Генерального секретаря ООН Дага Хаммаршельда в авиакатастрофе, когда он пытался выступить посредником. [4] Матери Мари с братом и сестрами пришлось прятаться в лесу. [5] Несколько месяцев спустя на них напали бельгийские десантники из Исиро. Мари и ее семью переправили самолетом в Бельгию, поскольку ее отец был гражданином Бельгии. [1]
Семья росла в Бельгии нелегко. [6] «Афросообщество было очень мало представлено и совсем не заметно в то время в Бельгии », - говорит Даулн. «С возрастом стало легче». В музыке и спорте были чернокожие образцы для подражания . Дома конголезская культура сохранялась благодаря традиционным песням, которые ее мать и сестры пели вместе. Любящая отцовская семья бельгийского отца Мари предоставила литургическую музыку и популярные валлонские песни. [6] С раннего подросткового возраста Мари тренировалась и соревновалась в легкой атлетике и волейболе со спортивными стремлениями однажды принять участие в Международных Олимпийских играх . [7] Мари окончила Королевскую академию изящных искусств Брюсселя и Национальную высшую школу визуальных искусств де Ла Камбр. [8] Даульн также обучался современному танцу , хореографии и акробатике в Ecole du Cirque и некоторое время посещал Антверпенскую школу джаза .
Мать Даульна пела песни и полифонии со своими сестрами и матерью, так что дети извлекли пользу из наследия устной традиции. [3] Даульн вырос и слушал европейскую музыку. [7] «Бельгийские радиостанции транслировали европейскую музыку, в основном из Франции, Великобритании и Америки, которая была очень популярна во всей Европе. Поскольку наша мать не хотела, чтобы мы смотрели телевизор дома, мы развлекались, создавая свою собственную музыку. Мы были очень музыкальны. ." [9] Даулн познакомился с черной музыкой , смотря телевизор . [7] «Когда я рос, там было всего несколько афро-семей, и они были в основном изолированы. Однако мы часто собирались вместе в известном районе Брюсселя, известном как «Матонг», вокруг La Maison Africane. Там моя мать открыла несколько магазинов, специализирующихся на африканских товарах. Потом я увидела по телевизору американскую музыкальную комедию под названием « Кармен Джонс» с чернокожими людьми. И я не могла в это поверить. Я сказала: «Это мы!» Вся моя фантастическая жизнь была по мотивам этого фильма». [7] Даулн чувствовал особую связь с блюзовыми песнями, такими как « Damn Your Eyes » Этты Джеймс . [10] «Когда я была подростком, я слушала много американского блюза», - говорит она. [10] «Эта песня принесла мне счастье, когда я переживал боль разбитой любви. Она помогла мне открыть дверь и увидеть жизнь перед собой. Я пою ее сейчас и надеюсь, в свою очередь, что Я могу помочь другому подростку сделать то же самое, если он испытывает боль от любви». [10]
Когда Даулн было 14 лет, она часто посещала Лондон, Англия, и открыла для себя британских ямайских исполнителей регги . [7] «Моим первым винилом был Kaya Боба Марли . Я знаю весь этот альбом наизусть». [7] Затем Даулн увлекся рэп-музыкой Run-DMC и Beastie Boys . [7] «В то время я увлекалась брейк-дансом. Я сформировала женскую группу, и мы хвастались акробатикой брейк-данса и влиянием битбокса от Doug E Fresh и Fat Boys . Именно в это время она начала включать в себя полифонические звуки африканских ритмов, придающие ее музыке неповторимую аутентичность и знаменующие собой дебют афроевропейской музыки». [7]
После того, как Даулн покинула свой семейный дом, она осознала глубокое богатство африканских песен, которые ее мать пела ей в детстве. [11] «В школьном хоре я задавался вопросом, почему мы не используем африканские гармонизации или ритмы . Поэтому я начал записывать музыку, которая отражала смесь влияний традиционных африканских мелодий , британского регги, битбокса США , французских и американских песен в стиле фанк ». и родился Zap Mama. Свою первую песню я написал, когда мне было 15, и с тех пор я не останавливаюсь». [11] Однако настоящее профессиональное увлечение Даульн музыкой началось после несчастного случая, который помешал ей продолжить занятия спортом. Этот инцидент заставил ее перенаправить свою энергию и страсть на музыкальные занятия. [7] «Я хотел сделать карьеру в спорте, но порвал связки во время акробатического выступления в брейк -дансе. Это ознаменовало конец моего пути в мире спорта. Я остался дома, слушал музыку. Все время записывал звуки. время, и я слушал звуки, которые длились часами. Но мне все равно что-то было нужно, и тогда я решил поехать в Африку, в глухой лес Итури , где я родился». [7]
В документальном фильме «Мизике Мама » Даулн и ее семья рассказывают об обратной культурной борьбе за то, чтобы завоевать ее преданность в детстве. [12] Ее мать, пережившая период бельгийского колониального правления, боялась, что Даулн будет говорить с африканским акцентом, и поэтому не учила ее языку. [12] Однако Даулн исследует свое африканское наследие. [12] Даульн впервые услышала запись ритуальной музыки пигмеев колониального периода, выставленную в игрушечной библиотеке в Брюсселе, и узнала те же музыкальные диапазоны, что и песни ее матери. [13] Она решила вернуться в Конго-Киншасу в 1984 году [3] , чтобы узнать о своем наследии и потренироваться в технике звукоподражательного вокала пигмеев. [13] «Когда я поехал в Конго, я не думал о том, чтобы стать тем вокалистом, которым я являюсь сегодня. Совсем нет. Но я был там, чтобы понять семейную историю, и я был посреди леса, Я услышал музыку, которая была частью моих самых ранних воспоминаний, и это было похоже на озарение, на свет», — заявил Даулн. [9] Даулн совершил дальнейшие поездки в Африку. [3] «Я объездил всю Африку. Я начал там, где родился, в лесу Заира. Затем я отправился в Западную Африку, чтобы открыть для себя туарегов , музыку мандинго и гриотов, в Южную Африку , в Соуэто , в Восточную Африку. с масаи и в Северную Африку с гнава . "Я сосредоточилась в основном на вокальных техниках", - объясняет Даулн. [3] Даулн считает себя гражданкой мира. [4] "Вы знаете, когда я вернулся в Конго, я Я думал, что меня встретят так, как если бы я был частью общества, частью страны, но это было не так», — говорит Даулн. [ 4] «Они относились ко мне как к бельгийцу, пришедшему в гости. Я увидел, что нигде мне не найти места, где я мог бы чувствовать себя как дома». [4]
Музыка Даульна с годами превратилась из квинтета а капелла в ведущий голос в сопровождении инструментов. [14] «Я кочевник. Мне нравится открывать для себя свое звучание с помощью разных инструментов, разных жанров. Для меня это нормально. Меня зовут Зап Мама… мне легко переключаться с одного инструмента на другой, культура, стиль. Я больше гражданин мира, а не американец или бельгиец». [14] Zap Mama выпустила девять полноформатных альбомов: Zap Mama (1991) (переизданный в 1993 году как Adventures in Afropea 1 , без сингла Etupe ), Sabsylma (1994), Seven (1997), A Ma Zone. (1999), Ancestry in Progress (2004), Supermoon (2007), ReCreation (2009), Eclectic Breath (2018) и Odyssée (2022), которые делятся на пять циклов. [9]
Вернувшись в Бельгию, Мари Даульн преподает африканскую полифонию и полиритмию в частных музыкальных школах Брюсселя. Она основала женский квинтет а капелла «Zap Mama», чтобы объединить африканские и европейские аспекты своей идентичности. [15] Мари Даулн прослушивала десятки певиц в поисках правильного сочетания голосов для ансамбля а капелла . [16] «Когда я записывала свой первый альбом, я искала девушек, которые, как и я, выросли в условиях двойной культуры», - говорит она. [10] «Я хотел соединить эти два звука вместе». [10] Группа развивалась за счет встреч с певцами разного тембра - Мари Даульн, ее сестра Анита Даулн, Сильви Навасадио, Сабина Кабонго, Сесилия Канконда, Селин Т'Хофт, Фаншон Нуйенс. Этот ансамбль тембров объединил звуковые стили конголезских пигмеев с вокальными стилями европейских хоровых традиций. [15] Первоначальная идея Zap Mama заключалась в том, чтобы «пять певцов как один», сказала Мари Даулн. [17] «В полифонии «Нет лидера». [17] «Сила полифонии – в единстве через голос. [16] «Я хотела показать миру способности пяти настоящих, сильных женщин, гордящихся своей африканской культурой, исследующих футуристический африканский мир... наши голоса и наш дух, ничего больше». [16]
Zap Mama дали свой первый концерт в 1989 году. [15] В 1991 году группа записала свою первую пластинку Zap Mama в студии Daylight в Брюсселе, Бельгия. [18] Альбом был выпущен Crammed Discs , бельгийским лейблом Марка Холландера и Винсента Кениса (продюсировавшим альбом) и независимым музыкальным лейблом Luakabop. [19] В 1992 году Zap Mama впервые приехала в Соединенные Штаты, чтобы выступить на семинаре New Music в Нью-Йорке. Там они встретили Дэвида Бирна и согласились позволить ему переиздать первые записи Zap Mama под названием Adventures in Afropea 1 [9] на Luaka Bop Records . [17] К концу года первый альбом оставался на вершине чарта Billboard в течение 11 недель в мировом музыкальном чарте. [17] Zap Mama гастролировала, выступая в Центральном парке Нью-Йорка, в Парижской Олимпии , на джазовом фестивале в Монтрё . [19] После успеха Adventures in Afropea 1 Zap Mama рассталась с компанией Crammed Disc Records, что привело к бурной судебной тяжбе Ftrance по поводу художественных и маркетинговых решений. По словам Даульн, звукозаписывающая компания «хотела превратить нас во французскую поп-группу, но я сказала: «Наше намерение состоит в том, чтобы привнести музыку забытых людей, чтобы обогатить музыку завтрашнего дня», и в итоге я покинула лейбл. "Все недоумевали, почему я хотел остановиться, когда мы достигли такого ослепительного пика. Но я чувствовал, что это совершенно неправильно. Я не был готов. Я был недостаточно силен. Менеджер сказал, что, если я остановлюсь тогда, я убьет мою карьеру, но это было мое решение». [11]
Следующий альбом SabSylMa ( Crammed Discs , 1994) содержал индийские, марокканские и австралийские мотивы [15] и принес Zap Mama премию Грэмми как лучший мировой музыкальный альбом. [9] Ее пригласили выступить с братьями Невилл , Ай Жарро и Бобби Макферрином , Zap Mama гастролировала по США, Японии и Европе. Появлялся в многочисленных телевизионных программах, в том числе «Улица Сезам» , «Студия 54th» , ABC TV , Arsenio Hall Show , BET , Jools Holland , Taratata , BBC News и др. Участвовал в написании саундтрека к фильму Матье Кассовича « La Haine ».
Даулн объяснил, что более резкое звучание SabSylMa произошло из-за растущего влияния американской музыки в результате гастролей. [19] «Мы так интенсивно гастролировали. Adventures in Afropea 1 была мягкой, африканской пластинкой с естественным, округлым звучанием. SabSylMa беспокойна, острее. Не нарочно, заметьте. Я ничего не могу с собой поделать. Если ты месяцами едешь в фургоне и постоянно слышишь по радио звуки уличного движения, телевидения, хард-рока... эти звуки застревают в твоих ушах и выходят наружу, если ты начинаешь петь». [19]
В студии Даульн использовала органичный процесс импровизации для создания своей музыки. [19] «Я всегда ищу звуки. Большую часть времени я работаю с цветами. Каждому звуку нужны разные цвета голосов. Я анализирую звуки, режу их на маленькие кусочки, упорядочиваю их и собираю заново», — говорит Даулн. . [19] «Во время репетиций мы зажигаем свечи, запускаем магнитофон, закрываем глаза и начинаем сочинять историю. На этом мы начинаем добавлять звуки. Мы отпускаем себя. Нас увлекает музыка. ." [19]
Пока Zap Mama работали в студии над своим первым альбомом "Adventure afropéenne", режиссер Виолен де Виллер сняла документальный фильм " Mizike Mama" (1990), портрет группы. [12] В фильме основное внимание уделяется Даульну как движущей силе группы и обсуждаются последствия членства в расово смешанной группе, которая сознательно сочетает африканские ритмы и вокальные тона с европейской полифонией. [12]
В 1995 году Мари Даульн подписала, стала соавтором и исполнила рекламу Coca-Cola , которая транслировалась по всему миру во время летних Олимпийских игр 1996 года в Атланте (сингл: Brrlak / Take me KoKo). Женский квинтет достигает всемирной известности и отправляется в мировое турне. .
После успеха своих первых двух альбомов Даулн в 1993 году родила своего первого ребенка Кезию Квенталь, известную как К.зия. Вернувшись к музыке, Даулн пошла в новом направлении. Она решила записать Seven как единственного оставшегося участника оригинального Zap Mama. Ее музыка также изменилась стилистически. Adventures in Afropea 1 и Sabsylma в основном исполнялись а капелла, [3] но Seven порвала с прошлым, включив музыкантов и вокалистов-мужчин, увеличив количество инструментов и больше песен на английском языке. [3] «Я ищу инструменты, которые имеют вокальные звуки, забытые инструменты, такие как гуимбри … Первый и второй альбомы были о голосе, о том, что было раньше. Этот альбом о введении этих звуков в современную, западную жизнь, ", - говорит Даулн. [15] Название «Семь» (1997) [9] относится к семи чувствам человека. [15] Когда Даулн побывала в Мали в 1996 году, она усвоила малийское убеждение, что в дополнение к пяти чувствам, известным на Западе, у некоторых есть шестое чувство эмоций. [15] «Но не у всех есть седьмое. Это сила исцелять музыкой, успокаивать цветом, успокаивать больную душу гармонией. [Человек, который научил меня этой вере] сказал мне, что у меня есть этот дар, и я знаю, что я должен с этим делать», — говорит Даулн. [19]
Следующим альбомом Даулна стал A Ma Zone (1999). [9] Название представляет собой игру слов, означающую одновременно «Амазонку», женщину-воина, и «Зону Ма» (в моей зоне) [19] , что «означает, что я чувствую себя легко, где бы я ни был», — говорит Даулн. [9] «Естественно, амазонка — это бунтарка, боец, которая, задумав что-то, делает все возможное, чтобы достичь своей цели. Я тоже так чувствую, когда стою на сцене с группа - как команда, мы преследуем одну и ту же цель - завоевать публику нашей музыкой", - говорит Даулн. [9] В том же году Zap Mama записала « Iko-Iko » для саундтрека к фильму «Миссия невыполнима 2» , кавер на песню « Jock-A-Mo » группы Sugar Boy & the Cane Cutters.
Даулн переехал в Нью-Йорк в 2000 году. [17] «Ни в одной стране меня не приветствовали так, как мою собственную страну», - говорит Даулн. [17] «В Европе со мной разговаривают так, будто я из Конго. В Конго они ведут себя так, будто я из Европы. Впервые я почувствовал себя как дома в Нью-Йорке. Я сказал: «Вот мой страна. Все откуда-то из других стран. Мне здесь так комфортно»» [17]
В 2001 году она рожает второго ребенка Зеки Даулн РОЖЬЕР.
Ancestry in Progress (2004) отражает новую жизнь Даулн в Соединенных Штатах, синтезируя ее традиционные африканские и европейские влияния с американскими музыкальными стилями, такими как хип-хоп и R&B. [9] «Американский бит — это революция во всем мире», — говорит Даулн. [9] «Все его слушают, и все ему следуют. Но ритм Соединенных Штатов был вдохновлен битом, пришедшим из Африки. Не только его структура, но и его звучание. Это источник современных звуков, история ритма, начиная с маленьких кусочков дерева, стучащих друг о друга, и заканчивая сегодня большими звуковыми системами. Это гениально. Поэтому я хотел создать альбом об эволюции древних вокальных звуков, о том, как они пришли из Африки, смешиваясь с европейскими и азиатскими звуками, и были привезены в Америку». [9] Ancestry in Progress (2004) занял первое место в чарте Billboard World Music Album. [20] Музыкальное видео на сингл «Bandy Bandy» с участием Эрики Баду , снятое Биллом Фишманом и продюсером Дэвидом Эррерой (режиссером музыкального видео), транслировалось на канале VH1.
В Supermoon (2007) [9] вокал Даулна занимает центральное место. [17] Потеря лучшей подруги Нины де Гойзе повергает ее в глубокую депрессию и сопровождается разлукой с отцом ее второго ребенка. Это вынуждает Даульна жить между двумя городами, Нью-Йорком и Брюсселем.
В 2009 году Zap Mama выпустила свой седьмой альбом ReCreation (с лейблом Terlac CONCORD music USA), который прославляет ее традицию глобального влияния и выражает ее новое отношение к своей жизни и музыке. Даулн описывает вдохновение, лежащее в основе альбома, как осознание того, что она училась и испытывала «все время что-то новое». [21] Название альбома относится к отдыху в обоих смыслах этого слова: как к самообновлению, так и к расслаблению и удовольствию. Почти все песни на альбоме созданы в сотрудничестве с другими исполнителями, включая G. Love , Венсан Кассель и Билал . ReCreation был номинирован на премию NAACP Image Awards в категории «Лучший альбом мировой музыки». [22]
В 2018 году Zap mama выпустила свой восьмой альбом Eclectic Breath - возвращение к вокальным техникам, сочетающим а капелла и битбокс. Pumzi - это собрание вокалистов и битбоксеров-людей, использующих полифонические техники и другие запоминающиеся мелодии, наполненные афро, латиноамериканскими и хаус-ритмами. Zap Mama выпустит этот альбом без поддержки звукозаписывающей компании.
В 2019 году Даульн будет удостоен звания Почетного маэстро мировой музыки Мари Даульн, также известной как ZAP MAMA. Джазовое отделение Антверпенской консерватории [ 23]
Zap Mama возвращается с Odyssée , решительно современным альбомом, открытым миру, полностью написанным на французском языке и в котором она защищает концепцию афропийности. «В нашей стране, в отличие от США, бельгийско-конголезская история не документирована: нам приходится идти и искать невоспетых героев. Для текстов Даульн могла рассчитывать на помощь своего брата Жана-Луи Даульна и Сальваторе. Адамо. Даульн достигает возраста, когда наследие имеет решающее значение. Гуманитарная деятельность Даульна включает поддержку живого героя, доктора Муквеге, лауреата Нобелевской премии 2018 года .
В 2020–2021 годах Даульн проходит обучение по сонотерапии и музыкальной терапии, чтобы оказать скромную поддержку женщинам, пережившим насилие в больнице Панзи в Букаву (Восточная Демократическая Республика Конго ).
В 2022 году Даулн едет в Гому и Букаву , где проводит семинары по этновокальной терапии, сочиняет и записывает музыку с молодыми женщинами, а также оказывает психологическую поддержку в социально-экономической реинтеграции выживших, получающих лечение с помощью ДР. Денис МУКВЕГЕ . Даульн вернется после показа документального фильма Тьерри Мишеля о Chaine RTBF Belgique, в котором она участвовала в дебатах, чтобы свидетельствовать о силе женщины из восточных Конго во имя и честь ее матери, Набиндибо Анинги, героини, пережившей войну. массовые убийства в регионе и собирает воедино части сложной головоломки последовательных войн, в которых участвуют сотни вооруженных группировок, некоторые из которых конголезские, некоторые иностранные, виновные в массовых преступлениях, основными жертвами которых являются женщины. В Конго изнасилования стали оружием войны, жертвами которых стали уже несколько поколений. И это продолжается по сей день. Дебаты, модератором которых будет Натали Мале, будут подводить итоги ситуации в Демократической Республике Конго . В нем примут участие режиссер документального фильма Тьерри Мишель, эксперты в области международного права, геополитики и прав человека, Мари Даульн из Zap Mama и Бернар Кадьер, хирург больницы Сен-Пьер и правая рука доктора Муквеге. [24]
В 2023 году Даулн напишет оригинальную музыку к эпизоду «Энкай», автором и режиссером которого является Нгэндо Мукии (Кения). Этот сериал является первым оригинальным полнометражным мультсериалом, созданным Walt Disney Animation Studios и Disney+ . Насыщенная действием анимационная антология опирается на богатую и разнообразную историю и культуру африканского континента и представляет 10 научно-фантастических и фэнтезийных рассказов, в которых представлены смелые и дивные новые миры передовых технологий, инопланетян, духов и монстров.
Даулн продолжает свое музыкальное путешествие, предлагая терапевтический опыт в своем цифровом онлайн-релизе «DAY by DAY». Эта оздоровительная музыка включает в себя аффирмации, призванные поднять настроение и вдохновить слушателей.