В комиксах темы ЛГБТ являются относительно новой концепцией, поскольку темы и персонажи лесбиянок , геев , бисексуалов и трансгендеров ( ЛГБТК ) исторически исключались из содержания комиксов и их предшественников в виде комиксов из-за антигейской цензуры. Существование ЛГБТ включалось только через намёки , подтексты и выводы . Однако практика сокрытия персонажей ЛГБТ в начале двадцатого века превратилась в открытое включение в конце двадцатого и начале двадцать первого веков, и комиксы исследовали проблемы каминг-аута , общественной дискриминации , а также личных и романтических отношений между персонажами-геями.
С любым упоминанием гомосексуализма в основных комиксах США, запрещенным Comics Code Authority (CCA) в период с 1954 по 1989 год, [1] основные комиксы содержали только тонкие намеки или подтекст относительно сексуальной ориентации или гендерной идентичности персонажа ЛГБТ. Однако, начиная с начала 1970-х годов, темы ЛГБТ были затронуты в подпольных комиксах , независимо опубликованных одноразовых комиксах и сериях, созданных создателями-геями, в которых были представлены автобиографические сюжетные линии, затрагивающие политические вопросы, представляющие интерес для читателей ЛГБТ. Первые открытые персонажи-геи в американских комиксах появились в известных полосах в конце 1970-х годов и приобрели популярность в течение 1980-х годов. С 1990-х годов равные и открытые темы ЛГБТ стали более распространенными в основных комиксах США, в том числе в ряде названий, в которых персонаж-гей является звездой. Сегодня комиксы, просвещающие читателей по вопросам, связанным с ЛГБТ, публикуются в печатных изданиях, ориентированных на ЛГБТ, и в Интернете в виде веб-комиксов . Художники, пострадавшие от дискриминационных законов США, никогда не получали компенсаций.
Популярность комиксов в Европе и Японии показала различные подходы к ЛГБТ-темам. Отсутствие цензуры и большее принятие комиксов как средства для взрослых развлечений в Европе привели к тому, что европейские комиксы стали более инклюзивными с более ранней даты, что привело к меньшим спорам о представлении ЛГБТ-персонажей на их страницах. Известные создатели комиксов создали работы из Франции , Бельгии , Испании , Германии и Великобритании . Японская традиция манги включала жанры комиксов для девочек , которые показывают гомосексуальные отношения с 1970-х годов, в форме яой и юри . Эти работы часто чрезвычайно романтичны и идеализированы и включают архетипических персонажей, которые часто не идентифицируют себя как геи или лесбиянки. После японского «гей-бума» 1990-х годов был создан корпус манги квир-создателей, нацеленный на ЛГБТ-клиентов, включая как бара -мангу для геев, так и юри, нацеленную на лесбиянок, которые часто имеют более реалистичные и автобиографические темы. Порнографическая манга также часто включает в себя сексуализированные изображения лесбиянок и интерсексуалов .
Изображение ЛГБТ-тем в комиксах отмечено несколькими известными наградами, включая Gaylactic Spectrum Awards и GLAAD Media Award за выдающуюся книгу комиксов . Lambda Literary Foundation , отмечающий выдающуюся литературу по ЛГБТ-темам своими наградами «Lammys» с 1988 года, создал новую категорию в 2014 году для графических работ. Prism Comics , организация, созданная в 2003 году для продвижения ЛГБТ-тем в комиксах, с 2005 года предоставляет создателям комиксов «Queer Press Grant».
Ранние комиксы также избегали открытого обращения к гей-вопросам, хотя примеры гомосексуального подтекста были выявлены. В издании 1938–1939 годов «Терри и пираты» Милтона Каниффа есть главный злодей, Санджак, который был интерпретирован некоторыми как лесбиянка с планами на девушку героя. [2] [3]
Первым широко распространенным комиксом, затрагивающим темы ЛГБТ и включающим персонажа-гея, был комикс Гарри Трюдо « Doonesbury ». [2] В комиксе в 1976 году появился персонаж Энди Липпинкотт , а его диагноз ВИЧ в 1989 году и смерть от СПИДа в 1990 году стали первым представлением этой проблемы в комиксах. [2] [4] Эта сюжетная линия привела к номинации Трюдо на Пулитцеровскую премию , [5] но три газеты из 900, опубликовавших комикс, отказались публиковать его как проявление дурного вкуса. [6] Два года спустя выяснилось , что давний персонаж Марк Слэкмейер — гей, что продолжило репутацию автора противоречивого контента. [2] Слэкмейер, либерал, продолжает появляться в комиксе, уделяя особое внимание своим отношениям со своим политически консервативным партнером Чейзом , включая их брак в 1999 году и расставание в 2007 году. [2]
В выпуске « Округ Блум» от 11 июля 1984 года главные герои комикса останавливались в отеле Bob & Ernie's Castro Street, которым управляла гей-пара, занимающаяся садомазохизмом и садомазохизмом. [ необходима цитата ]
Когда в 1993 году комикс Линн Джонстон «For Better or For Worse» был исследован каминг-аут персонажа-подростка, он вызвал бурную реакцию консервативных групп. [4] Гомофобные читатели пригрозили отменить подписку на газету, а Джонстон получила письма с оскорблениями и угрозы смертью в свой адрес и адрес своей семьи. [2] [7] [8] Более 100 газет выпустили новые комиксы или отменили комикс. [2] [9] [10] Одним из результатов сюжетной линии стало то, что Джонстон был выбран жюри в качестве «номинированного финалиста» на премию Пулитцера за редакционную карикатуру в 1994 году. Совет Пулитцера заявил, что комикс «чувствительно изображает раскрытие юношей своей гомосексуальности и ее влияние на его семью и друзей». [11] Последующие появления персонажа не были сосредоточены на его сексуальности, и создатель сказал, что это продолжится. [2] [4]
В наиболее широко распространенных комиксах ЛГБТ-персонажи оставались второстепенными фигурами в 21 веке, а некоторые, включая Candorville и The Boondocks , время от времени появлялись в качестве персонажей-геев. Консервативный комикс Mallard Fillmore иногда рассматривал проблемы геев с критической точки зрения; эти сюжетные линии были описаны как «оскорбительные» для представителей сообщества ЛГБТ. [12] Многие создатели комиксов, открыто принадлежащие к геям и лесбиянкам, самостоятельно публикуют свои работы в Интернете в виде веб-комиксов , что дает им большую редакционную свободу, а некоторые комиксы печатаются в сборниках. [13] Одним из примеров является Kyle's Bed & Breakfast Грега Фокса , серия, посвященная группе друзей-геев, которые живут вместе и сталкиваются с реалистичными проблемами, связанными с их сексуальностью, включая проблемы в отношениях и скрытность. [13] [14]
С конца 1980-х годов в изданиях для геев также появились комиксы, в которых темы ЛГБТ присутствуют повсеместно. [15] Местные газеты ЛГБТ иногда публикуют собственные комиксы, например, «Quarter Scenes» Рона Уильямса в новоорлеанской газете Impact . Такие комиксы, как «Wendel» Говарда Круза , «It's a Gay Life» Джерарда Донелана и «Leonard and Larry» Тима Барелы , публиковались в национальных журналах для геев, таких как «Advocate» . [15]
Один из самых известных и самых продолжительных ЛГБТ-комиксов, Dykes to Watch Out For , был написан Элисон Бекдел , которую называют «старейшиной государственных деятелей ЛГБТ-комиксов», с 1983 по 2008 год. Dykes to Watch Out For известен своими социальными и политическими комментариями и изображениями персонажей из всех слоев общества. [16] [17] Графические мемуары Бекдел 2006 года Fun Home: A Family Tragicomic были признаны многими СМИ одной из лучших книг года. [ необходима ссылка ]
Другие известные комиксы на тему ЛГБТ включают Doc and Raider , The Chosen Family , Chelsea Boys и The Mostly Unfabulous Social Life of Ethan Green . Ethan Green также был адаптирован в игровой фильм. [ требуется ссылка ]
Тоуко Лааксонен, более известный как Том из Финляндии , был описан как «первый гей-карикатурист». [18] Он начал создавать эротические комиксы в 1940-х годах, распространяя их через подпольный бизнес по почте. Рисунки Лааксонена публиковались в журнале для качков Physique Pictorial, начиная с 1950-х годов. Из-за законов о непристойности полные, сексуально откровенные комиксы Лааксонена не могли быть опубликованы в то время, и вместо этого распространялись в частном порядке. Другие художники, которые регулярно вносили свой вклад в ранние гомоэротические периодические издания в это время, включают Джорджа Куинтанса и Дом Орехудоса (под псевдонимом Этьен ). [ необходима цитата ]
ЛГБТ-темы впервые были обнаружены в андеграундных или альтернативных комиксах , часто издаваемых небольшими независимыми издательствами или самостоятельно. Такие комиксы часто отстаивали политические позиции и включали изображения секса, обычно не предназначенные исключительно для того, чтобы вызвать возбуждение, но включенные как часть исследования тем, включая гендер и сексуальность. [19]
«Капитан Писсгамс и его пираты-извращенцы» С. Клэя Уилсона в Zap Comix #3 (1968) содержал явные гомосексуальные акты и сыграл важную роль в том, чтобы заставить других андеграундных карикатуристов обратиться к табуированным темам. Однако персонажи-геи редко появлялись в андеграундных комиксах с 1968 по 1975 год, а когда появлялись, то обычно представляли собой шепелявые карикатуры и комических трансвеститов. Часть «Гарольда Хедда» Рэнда Холмса в 1971 году выделяется критикой гомофобии в сексуальном руководстве Дэвида Рубена « Все, что вы всегда хотели знать о сексе» (*Но боялись спросить) , в котором содержались явные взаимные гомосексуальные акты и пропагандировалось освобождение геев. [ требуется ссылка ]
В конце концов появились комиксы, нацеленные на гей-аудиторию: первым задокументированным примером широко распространенного подпольного гей-комикса был Gay Heart Throbs , который выпустил несколько выпусков в середине 1970-х годов, но с трудом нашел свою аудиторию. [19]
Известные публикации включают Gay Comix , который был создан в 1980 году Говардом Крузом , представлял работы ЛГБТ-художников и имел тесные связи с движением за освобождение геев. Большая часть раннего контента была автобиографической, но в более поздних изданиях были исследованы более разнообразные темы. Автобиографические темы включали в себя влюбленность, каминг-аут, репрессии и секс. [20] Gay Comix также служил источником информации о не-мейнстримных комиксах и событиях на тему ЛГБТ. [15] Художники, создававшие работы для Gay Comix , включали Мэри Уингс , создательницу первой одноразовой лесбийской книги Come Out Comix (1972) и Dyke Shorts (1976), и Роберту Грегори , которая создала Dynamite Damsels (1976), первую лесбийскую андеграундную серию комиксов, и персонажа Bitchy Bitch. [19] Журнал Wimmen's Comix также регулярно поднимал вопросы гомосексуализма, а первый выпуск также стал местом выхода первого комикса с участием открытой лесбиянки под названием «Sandy Comes Out» Трины Роббинс . [21] Отрывки из Gay Comix включены в антологию 1989 года Gay Comics , одну из самых ранних историй на эту тему. [20] [22] [23]
Meatmen: An Anthology of Gay Male Comics и его продолжения собирают работы ряда художников и карикатуристов. Работы «каждого известного карикатуриста-гея» того времени появились в серии, включая работы Говарда Круза , Джеффри А. Крелла , Брэда Паркера , Джона Блэкберна , Джона Мэйси и Тома оф Финланда . [19] Содержание Meatmen в целом ориентировано на мужчин и более явно сексуально, чем намеренно сбалансированные по полу Gay Comics . [24] Том оф Финланд был плодовитым художником-фетишем, специализирующимся на изображениях мужчин с преувеличенными первичными и вторичными половыми признаками, такими как чрезвычайная мускулатура и невероятно большие пенисы. Его рисунки часто изображают двух или более мужчин либо непосредственно перед явной сексуальной активностью, либо во время нее. [25] Говарда Круза описывают как «самого важного карикатуриста-гея» этого периода, и его работы исследуют как поп-, так и гей-культуру. Помимо публикаций в Meatmen and Gay Comics , его работы на ЛГБТ-тематику публиковались в таких изданиях, как Heavy Metal , RAW и Village Voice . [26]
Создатели использовали комиксы для просвещения читателей о проблемах, связанных с ЛГБТ, включая безопасный секс , [27] примерами являются Strip AIDS ; и для влияния на политику реального мира, как в британской книге комиксов AARGH (Художники против безудержной правительственной гомофобии) , созданной британскими, американскими и канадскими художниками в ответ на закон, который сделал «пропаганду гомосексуализма» незаконным британским правительством. [28] Формат комиксов и юмор были описаны как дающие таким работам более позитивное послание, чем типичные образовательные материалы. [27] Образовательный материал в стиле комиксов о СПИДе восходит к диаграмме во французском журнале Liberation от 1986 года, в которой использовались простые фигуры для объяснения небезопасных практик. [29] Художественные комиксы, созданные специально для содействия профилактике СПИДа, включают широко распространенный франкоязычный La Sida (1995), созданный Institut Alfred Fourrier в рамках его серии «Prevention Sourire». La Sida была нацелена на молодую аудиторию и использовала юмор, чтобы дедраматизировать тему, с ВИЧ-статусом, обозначенным как метафорический «маленький зеленый монстр». [30] Sexile , графический роман латиноамериканского писателя Хайме Кортеса, основан на трансгендерной активистке по ВИЧ и педагоге Аделе Васкес . Опубликованный через AIDS Project Los Angeles , роман повествуется на английском и испанском языках, комментируя темы гендерной идентичности, сексуального опыта и осведомленности о ВИЧ/СПИДе. [31] Жизнь Васкес освещается в графическом романе, в частности, ее переход от политического восстания на Кубе к яркому сообществу ЛГБТ в Сан-Франциско во время эпидемии ВИЧ/СПИДа. Sexile , работа, комментирующая профилактику ВИЧ/СПИДа, была создана в сотрудничестве с Gay Men's Health Crisis . [ требуется ссылка ]
Такие образовательные комиксы критиковались за игнорирование особой значимости предмета для сообщества ЛГБТ, при этом гомосексуальность маргинализировалась в пользу изображения ВИЧ как угрозы обычным гетеросексуальным отношениям. Это было вызвано продолжающимся восприятием того, что комиксы предназначены для молодых людей, и как таковые должны быть «универсальными», а не нацеленными на определенные группы, и, следовательно, являются гетеронормативными , не предоставляя персонажей, с которыми молодые люди, идентифицирующие себя как ЛГБТ, могли бы себя идентифицировать. [32] Другие образовательные комиксы, такие как Swiss Jo (1991), также исключают явное упоминание гомосексуализма (а также употребления наркотиков и проституции), несмотря на то, что их целевая аудитория старше. [33]
В 2010 году издательство Northwest Press начало публиковать работы на тему ЛГБТК, уделяя особое внимание графическим романам и антологиям коротких произведений художников. [ необходима ссылка ]
«No Straight Lines» , антология 2012 года, опубликованная издательством Fantagraphics Books под редакцией Джастина Холла , представляет собой обзор комиксов, написанных лесбиянками, геями, бисексуалами и трансгендерами и о них с 1960-х годов. [ необходима ссылка ]
Традиционные комиксы исторически исключали персонажей-геев, в частности, комиксы о супергероях и издательства Marvel и DC, два крупнейших издателя в этом жанре, и подвергались критике за отсутствие инклюзивности. [34] Трансгендерные персонажи также были недостаточно представлены, хотя общая сюжетная линия о супергерое, чей пол был изменен магическими или технологическими средствами, рассматривалась как косвенная ссылка на проблемы трансгендеров и транссексуалов. [35] Британский автор комиксов Нил Гейман сказал, что он включал трансгендерных персонажей в свои работы, такие как Песочный человек , в ответ на отсутствие реалистичного представления таких людей в комиксах. [36] Анализы квир-теории отметили, что ЛГБТ-персонажи в распространенных комиксах часто показаны как ассимилированные в гетеросексуальное общество, тогда как в альтернативных комиксах на первый план выходит разнообразие и уникальность культуры ЛГБТ. [37] Традиционные комиксы также были обозначены как «гетеронормативные» по сравнению с «интеграционистскими» альтернативными комиксами. [38]
На протяжении большей части 20-го века создателям настоятельно не рекомендовалось изображать гомосексуальные отношения в комиксах, которые считались средством для детей. До 1989 года Управление по кодексам комиксов (CCA), которое наложило фактическую цензуру на комиксы, продаваемые через газетные киоски в Соединенных Штатах, запрещало любые намеки на гомосексуализм, [1] и ЛГБТ-персонажи были исключены из комиксов, имеющих печать CCA. Сам CCA возник в ответ на « Соблазнение невинных » Фредерика Вертама , в котором создатели комиксов обвинялись в попытке отрицательно повлиять на детей с помощью изображений насилия и сексуальности, включая подсознательную гомосексуальность. Вертам утверждал, что сила и независимость Чудо-женщины сделали ее лесбиянкой, [39] и заявил, что « история типа Бэтмена может стимулировать детей к гомосексуальным фантазиям». [40] Впоследствии рассказчикам приходилось делать тонкие намеки, не указывая напрямую ориентацию персонажа. [2] Явные гомосексуальные и лесбийские мотивы впервые были обнаружены позднее в андеграундных и альтернативных произведениях, не получивших одобрения CCA. [ необходима ссылка ]
В последние годы количество персонажей ЛГБТ в популярных комиксах о супергероях значительно возросло. Сначала персонажи-геи появлялись во второстепенных ролях, но их роли становились все более заметными. [34] Эта тенденция вызвала как похвалу со стороны сообщества ЛГБТ и таких организаций, как Альянс геев и лесбиянок против диффамации (GLAAD), так и критику со стороны консервативных групп. [34] Критики выдвинули обвинения в том, что комиксы пытаются склонить читателей к « гейскому образу жизни », пытаясь «заманить молодых американских мальчиков в извращенную паутину гомосексуализма и СПИДа». [41]
В « Энциклопедии гей-историй и культур» (2000) отмечается, что гей-подтекст можно найти в публикациях DC Comics ещё в Золотой век комиксов , когда читатели предполагают гомосексуальность между супергероями и их однополыми помощниками , а также на Paradise Island, где есть только женщины . [4] Введение в Sandman Mystery Theatre : The Tarantula обсуждает это в случае замены Дайана Белмонта на Сэнди, Золотого мальчика в серии The Sandman в Adventure Comics . Отношения Бэтмена с Робином , как известно, подверглись пристальному вниманию , несмотря на то, что большинство создателей, связанных с персонажем, отрицают, что персонаж является геем. [42] Психолог Фредрик Вертам, который в «Совращении невинных» утверждал, что «истории о Бэтмене психологически гомосексуальны», утверждал, что обнаружил «тонкую атмосферу гомоэротизма, которая пронизывает приключения зрелого «Бэтмена» и его молодого друга «Робина»». [40] Также утверждалось, что Бэтмен интересен гей-аудитории, потому что «он был одним из первых вымышленных персонажей, подвергшихся нападкам по причине его предполагаемой гомосексуальности», и «телесериал 1960-х годов остается краеугольным камнем кэмпа ». [43] Фрэнк Миллер описал Джокера как «гомофобный кошмар» [44] и рассматривает персонажа как сублимирующего свои сексуальные побуждения в борьбу с преступностью. [44] Берт Уорд также отметил эту интерпретацию в своей автобиографии, отметив, что отношения между ними можно интерпретировать как сексуальные. [45]
В первом появлении Ночного мастера , толстый человек, который, кажется, является скрытым гомосексуалистом-ненавистником геев, неоднократно называет Джима Рука «милашкой», делает комплименты его волосам и хватает его девушку, говоря (Руку) «И что? Ты собираешься ударить меня своей сумочкой?», после чего его друзья начинают бить Рука стулом. [46] Первым явно геем, представленным DC, был Экстраньо , женоподобный перуанец , чье имя означает «странный» на испанском языке, созданный Стивом Энглхартом и Джо Стэтоном и появившийся в «Миллениуме» и «Новых стражах» в 1987 году. [n 1] «Новые стражи» не были успешными, но во время своего короткого показа в них также фигурировал один член команды, Джет , заразившийся СПИДом. [4] Сериал был спорным, так как несколько персонажей в команде были инфицированы ВИЧ через царапину персонажа по имени Гемогоблин. В ответ на эту дезинформацию о передаче ВИЧ было напечатано много гневных писем, а некоторые читатели-геи жаловались на то, что Extraño был слишком стереотипным. [47] Официальное последствие Millennium , The Spectre (vol. 2) #11, изображало «в основном мужской и в основном гейский» митинг против СПИДа. Несколько персонажей, включая Чаровницу (описывающую их как «грязных отвратительных людей») и пилота полицейского вертолета по имени Эд (кричащего о «педиках»), пытаются подавить митинг под влиянием семиглавого духа. Благодаря действиям Spectre, Доктора Фэйта , Мертвеца , Мадам Ксанаду (позже выяснилось, что она бисексуалка [48] ) и Бена Тернера , мужчины спасаются. [ необходима цитата ]
В 1988 году в Wonder Woman Annual #1 Кевин Майер, брат покойного публициста Дианы Минди Майер, появляется на ее завещании, говоря, что она была единственным членом семьи, который не ненавидел его за то, что он был геем. Позже в той же серии историк Amazon упоминает широко распространенную гомосексуальную активность, а также асексуальность среди населения родины Чудо-женщины, Темискиры . [49] Митч Секофски, механик Task Force X , является отцом-геем. Саймон Ла Грив, главный психиатр организации, называет это своим «выбором сексуальности» и задается вопросом, как сын Секофски приспосабливается. [50] Священник Крамер консультирует Митча и говорит ему, что его гомосексуальность — это естественная часть его самого, которая не противоречит христианскому писанию. [ нужен том и выпуск ] В начале 1990-х годов в комиксах DC появилось еще несколько второстепенных персонажей ЛГБТ. Джон Константин разбирался с гей-фанатиками в Hellblazer #6 и 7 и Swamp Thing #74 (1988). В последнем выпуске Константин, спрыгнувший с поезда в конце Hellblazer #6, был найден гей-фанатиками в ослабленном состоянии и жестоко избит, пока его не спасла Swamp Thing. Хотя Константин не гей (он бисексуал [51] ), один из его друзей-геев был избит до смерти в Hellblazer #7 фундаменталистским христианским культом. В более раннем выпуске группа скинхедов следует за мужчиной, которого они считают геем, в туалет с намерением убить его, но он оказывается демоном Нергалом , который разрывает их на части. И в этом выпуске, и в арках Preludes and Nocturnes и Kindly Ones из The Sandman фигурируют пожилые геи. Транссексуальные темы были исследованы в The Sandman: A Game of You (1991) и в сюжетной линии 1992 года в Legion of Super-Heroes с транссексуальным персонажем Швоном Эрином . В 1993 году обязанности по написанию комиксов Doom Patrol были взяты на себя трансгендерным писателем Рэйчел Поллак, которая использовала серию для исследования многих ЛГБТ-тем, а также представила команде персонажа Коагулу , трансгендерную лесбиянку. [52]
Известные сюжетные линии, посвященные ЛГБТ-темам, включают каминг-аут помощника Кайла Рейнера Терри Берга и арку о его « избиении геев » в «Зеленом Фонаре» . [n 2] [41] [53] Эти истории принесли писателю две премии GLAAD и премию Gaylactic Spectrum (и еще одну номинацию). В «Зеленом Фонаре» также есть лесбийская пара, Ли и Ли, в качестве второстепенных персонажей. [54] Примером гей-персонажа в главной роли является жестокий мститель-супергерой Полуночник , который появляется в комиксах, изданных Wildstorm , подразделением DC Comics. [n 3] Было показано, что похожий на Бэтмена Полуночник находится в отношениях с похожим на Супермена Аполлоном во время их пребывания в составе команды супергероев «Власть» . [55]
Комикс Manhunter (в котором основное внимание уделялось женщине-юристу , охотящейся на суперзлодеев, избежавших суда) был примечателен тем, что в нем фигурировал гей-второстепенный персонаж Дэймон Мэтьюз, уравновешенный гей-адвокат, который позже начинает встречаться с супергероем Обсидианом [56] , а также сын и преемник Manhunter, Рэмси Спенсер , который также является открытым геем и встречается с героем-метачеловеком и его партнером по имени Джастин [57] . В 2006 году DC привлекли широкое внимание СМИ, объявив о новом, лесбийском воплощении известного персонажа Бэтвумен [58] [59] [60] [61] [62] Число второстепенных персонажей DC, идентифицированных как ЛГБТ, продолжает расти и включает в себя бисексуальных супергероев Сару Рэйнмейкер [63] и Ледяную Деву [63], а также исправившегося гей-злодея Крысолова . [63] Полицейский Рене Монтойя , представленная в Batman: The Animated Series без каких-либо заявленных сексуальных предпочтений, в конечном итоге была представлена в комиксах как лесбиянка и сделана значительно более мужеподобной. [ необходима цитата ] Она была главным персонажем в Gotham Central и 52 . [ необходима цитата ]
В 2011 году DC запустила свою программу The New 52 , которая представила ряд новых названий. В дополнение к новой серии Batwoman , DC выпустили Voodoo , в которой в качестве главного персонажа фигурировала афроамериканская бисексуальная женщина. [64] Кроме того, The New 52 также представили Банкера , первого открытого гея-супергероя, когда-либо появлявшегося в продолжающейся серии Teen Titans . [65] Еще одним изменением, вызванным перезагрузкой DC, стало переосмысление классического персонажа как открытого гея, причем с 2012 года DC [обновлять]изображает своего давнего Зеленого Фонаря Алана Скотта как гея в историях, происходящих в параллельном мире Земля-2 . [66] В 2020 году, в рамках перезапуска Infinite Frontier , DC также установили канонического гея пожилого Алана Скотта из основной непрерывности, заставив его совершить каминг-аут перед своими взрослыми детьми. Это воплощение Алана Скотта изображалось время от времени с 1940 года. [67]
Антизлодеи Женщина- кошка [68] и Человек-кот [69] были переосмыслены как бисексуальные персонажи, а также антизлодейки Ядовитый Плющ и Харли Квинн , которые образуют немоногамную пару. [70] Суперзлодей Прометей теперь гей, встречавшийся с Полуночником. [71] Демонические рыцари вернули Сияющего рыцаря , который ранее появлялся в «Семи солдатах победы » Гранта Моррисона в роли девушки, переодетой в рыцаря-мужчину. Однако в новом сериале Сияющий рыцарь говорит, что он (она) «не просто мужчина или женщина[, но] и то, и другое». [72] Это делает их возможным первым интерсексуальным героем. [73]
В 2016 году DC запустили DC Rebirth , в котором некоторые персонажи были определены как ЛГБТ. Флагманский супергерой Чудо-женщина была показана канонически бисексуальной; среди ее однополых романтических интересов - ее спутница амазонка Кася. [74] Ее мать королева Ипполита и генерал Филиппус также показаны имеющими любовные отношения, [75] а Ипполита ранее встречалась с волшебницей амазонок Дерино, как показано в эпоху New 52. [76] Аквалэд (Джексон Хайд) из Юных Титанов был повторно представлен как гей-подросток, [77] в то время как Рэй был повторно представлен как гей в Лиге Справедливости Америки , встречаясь со своим коллегой из Лиги Справедливости Ксеносом. [78] Мать Паник из Young Animal imprint - бисексуальная женщина-мстительница Готэм-сити . В 2021 году, совпав с выходом Infinite Frontier , несколько известных мужских персонажей канона совершили каминг-аут как ЛГБТ: оригинальный Зеленый Фонарь Алан Скотт признался своим детям в гомосексуальности; Робин ( Тим Дрейк ) начал встречаться с мужчиной, признавшись, что испытывает чувства как к мужчинам, так и к женщинам; а младший Супермен , Джонатан Кент , совершил каминг-аут как бисексуал. [ необходима ссылка ]
Включение ЛГБТ-тем в Marvel Comics было неблагоприятно сравнено с DC; использование гей-персонажей было описано как «менее плодовитое, но более преднамеренное». [4] Сообщается, что у Marvel была политика «Никаких геев во вселенной Marvel» во время правления Джима Шутера в 1980-х годах, [79] а политика Marvel с 1990-х годов гласила, что все серии, подчеркивающие сольных гей-персонажей, должны иметь метку «Только для взрослых» в ответ на протесты консерваторов. Однако эта политика не помешала создателям вставлять гей-персонажей и темы; Дж. М. ДеМаттис представил Арни Рота , друга детства Стива Роджерса , который приходит к Кэпу за помощью в спасении своего «соседа по комнате» Майкла. [n 4] Позже самого Арни схватил Барон Земо и заставил его одеться в яркую одежду и сделать сценический макияж и произнести речь о том, что его любовь к Майклу ложна и неестественна. Кэп спасает Арни и уверяет его, что его любовь к Майклу такая же искренняя, как и любовь самого Кэпа к его девушке. [n 5] История, похоже, осталась незамеченной только потому, что ДеМаттис не использовал слово «гей». Последующие официальные биографии персонажей подтвердили, что Арни Рот — гей. С 2006 года эти правила больше не применяются, и ЛГБТ-персонажи регулярно появляются в комиксах Marvel. [80] Хотя однополые пары иногда изображаются целующимися, интимные или сексуальные сцены не были показаны, даже в издании Marvel «Только для взрослых». [81] Использование мутантов и дискриминация, с которой они сталкиваются в комиксах X-Men , рассматривается как метафора реальной дискриминации, направленной на группы меньшинств, включая ЛГБТ. [82]
Northstar из Alpha Flight , член оригинальной команды супергероев Alpha Flight, был первым крупным персонажем-геем, созданным Marvel Comics. Создатель Джон Бирн сказал , что Northstar планировался как гей с самого начала в 1979 году. [15] [83] Окончательно выяснилось, что персонаж является геем, в 1992 году в выпуске Alpha Flight № 106, [59] [83] единственном выпуске комиксов, который был включен в Gaylactic Hall of Fame . [84] Сюжетные линии с участием Northstar в Alpha Flight и его ограниченной серии в целом игнорировали его сексуальную ориентацию: критика была направлена на тот факт, что за 30 лет Northstar ни разу не был показан целующимся с другим мужчиной, [85] хотя он, наконец, поцеловал своего парня Кайла в первом выпуске перезапуска серии в 2011 году . Northstar в конечном итоге стал членом Людей Икс. Во время своего пребывания в этой команде он стал наставником гея-подростка-мутанта Анола , который позже стал членом Молодых Людей Икс вместе с другим геем-подростком, Греймалкином . [86] Во времяработы Марджори Лю над Astonishing X-Men она изобразила свадьбу Нортстара с его давним партнёром Кайлом Джинаду в выпуске № 51 (август 2012 г.), первую однополую свадьбу в основных комиксах. [87] [88]
Ultimate X-Men изображает альтернативную версию Северной Звезды, которая находится в однополых отношениях с Колоссом из этого измерения . [89] Ранее Колосс испытывал безответную страсть к своему другу Росомахе . [ необходима цитата ]
Другие ЛГБТ-члены команд мутантов Marvel — это Бенджамин Дидс из Uncanny X-Men , Карма из New Mutants , Фат из X-Statix , Вивисектор и Блок ( до их смерти), а также злодеи Мистик и Дестини . [53] В X-Factor (Vol 3) #45 (август 2009), написанном Питером Дэвидом , мутант Риктор без сил и его давний друг Шаттерстар (с которым у него были неоднозначные отношения) [n 6] были показаны целующимися на панели. [n 7] После того, как выпуск был опубликован, Питер Дэвид подтвердил бисексуальность Риктора и Шаттерстара в своем блоге и выразил желание развивать отношения между ними дальше. [90] [91] Вскоре после этого один из создателей Shatterstar, Роб Лайфилд , выразил свое неодобрение решению Питера Дэвида и заявил, что если у него появится шанс, он отменит бисексуальность Риктора и Shatterstar. [92] Однако, несмотря на его жалобы, и Питер Дэвид, и главный редактор Marvel Джо Кесада защитили разработку, и история, скорее всего, будет продолжаться так, как и планировалось. [93] Дэвид выиграл премию GLADD Media Award 2011 за выдающийся комикс за свою работу. [ необходима ссылка ]
В 1997 году писатель Иван Велес-младший , ранее писавший для взрослого андеграундного гей-комикса , вновь представил Дженнифер Кейл с короткой стрижкой «мужчина» на страницах « Призрачного гонщика » , изобразив ее как родственницу Джонни Блейза и Дэниела Кетча , и сказал, что в выпуске «Говарда-утки» Дженнифер и Доктор Стрэндж были показаны как те, кто изначально привел Говарда на Землю-616 (такого выпуска « Говарда-утки» не существует, а Дженнифер и Доктор Стрэндж не встречались до Man-Thing (vol. 2) #4 (май 1980 года)), после того как серия Говарда завершилась). [94] В выпуске #92 (январь 1998 года) он изобразил Кетча, имеющего видение жизни без Призрачного гонщика, в котором Дженнифер была в отношениях с женщиной по имени Мари в течение трех лет. Первый парень Дженнифер, Джексон, был показан в Fear #13 (апрель 1973) и #18 (ноябрь 1973) и Man-Thing (vol. 2) #4 (май 1980), к тому моменту они уже расстались из-за колдовства Дженнифер. Она была показана делящей постель с пухлым парнем по имени Бернард Дрэббл в The Legion of Night (октябрь 1991), который был написан ее создателем, Стивом Гербером (позже автором номинированного на премию GLAAD Hard Time ), который считал, что связывать ее с обоими Призрачными гонщиками было плохим написанием, заявив, что Marvel следует изменить свое название на DC для " Deliverance Comics" из-за того, что они настолько кровосмешны (он не читал обсуждаемые выпуски, и ему не сказали о новообретенной лесбиянке Дженнифер). [95] В «Ведьмах » Брайан Патрик Уолш представляет ее с позиции, что сон с женщинами делает ее «плохой девочкой», как прямой контраст персонажа Топаз как «хорошей девочки» (что не соответствует более ранним изображениям Топаза), и Сатаны как «уродливой». [96] В Marvel Zombies 4 Топаз дразняще называет Дженнифер «девушкой» в иронии. [ 97 ] Ее запись в Официальном справочнике вселенной Marvel теперь гласит, что она бисексуальна. [98]
В 2002 году Marvel возродили Rawhide Kid в своем издании Marvel MAX , [99] представив первого открытого гея-персонажа комиксов, который появился в своем собственном журнале. [100] Первое издание гей-саги Rawhide Kid называлось Slap Leather . [100] Сексуальность персонажа передается косвенно, через эвфемизмы и каламбуры, а стиль комикса — манерный. [100] Консервативные группы протестовали против гей-интерпретации персонажа, которая, по их словам, развращает детей, и на обложках была этикетка «Только для взрослых». [13] [59]
В серии «Молодые Мстители» , дебютировавшей в 2005 году, с самого начала фигурировали два главных персонажа-подростка-гея, Халклинг и Виккан . Сексуальность персонажей подверглась критике со стороны некоторых читателей и была защищена писателями в расширенной серии писем на странице писем заголовка. «Молодые Мстители» принесли Marvel первую премию GLAAD Award за лучший комикс в 2005 году. [80] [101] « Молодые Мстители» 2013 года Кирона Гиллена выиграли вторую премию GLAAD Award, присужденную как Гиллену, так и художнику Джейми Маккелви . В этой серии Гиллен раскрыл почти всю команду как некоторую форму ЛГБТ, включая Вундеркинда (Дэвида Аллейна), Мисс Америку , Локи и Но-Варра . [102] Спид (Томми Шепард), перевоплотившийся близнец Виккана, оказался бисексуалом в 2020 году и в настоящее время находится в отношениях с Вундеркиндом. [103]
Ксавин — небинарный/гендерквирный Скрулл (раса оборотней) из отмеченной наградами серии Runaways . Ксавин был создан автором Брайаном К. Воном и художником Адрианом Альфоной и дебютировал в Runaways vol. 2 #7. [104] Ксавин впервые появился перед Runaways в их мужской форме, но изменился в женскую форму ради Каролины Дин , лесбийской героини, на которой они должны были жениться. [105] В серии Ксавин часто переключается между своими двумя формами. [106]
В одном из комиксов 2010 года есть развитие событий, которое предполагает, что у Геркулеса был сексуальный контакт вне кадра с геем-супергероем Нортстаром в более ранний момент времени. [107] X-Treme X-Men vol. 2 #7 (2013) изображает альтернативную версию Геркулеса, который находится в однополых отношениях с Росомахой из этого измерения , британским генерал-губернатором Доминиона Канада, который известен как Хоулетт. [ необходима цитата ]
В апреле 2015 года Marvel Comics объявили, что персонаж Людей Икс Айсмен , Бобби Дрейк, был геем. В сюжетной линии комикса «All-New X-Men» мутант, читающий мысли, Джин Грей спрашивает Бобби, почему он называет женщин «горячими», когда она знает, что он гей. [108] В 2017 году Айсмен получил свою первую продолжающуюся сольную серию, в которой основное внимание уделялось взрослому Бобби Дрейку, смирившемуся с жизнью открытого гея, его суперспособностям уровня Омега, его наследию как героя и борьбе с некоторыми из самых больших злодеев во Вселенной Marvel. [109] Книга была отменена, а ее последний выпуск вышел в начале 2018 года, [110] но с тех пор Marvel анонсировала новую продолжающуюся серию Айсмена, которая начнется в сентябре 2018 года. [111]
Марк Уэйд , автор Black Widow #9, обсуждал, что «[И Наташа, и Баки] были влюблены в Стива Роджерса в какой-то момент в прошлом», намекая, что Баки Барнс может быть бисексуалом. [112]
В сентябре 2010 года Archie Comics представили открытого гея, персонажа Кевина Келлера, в Veronica #202, хотя он был опубликован только в США и Канаде. [113] В этой истории Вероника быстро влюбляется в новичка в городе, с милой улыбкой и точеной внешностью, Кевина. Кевин побеждает Джагхеда в конкурсе по поеданию бургеров, [114] [115] и говорит Джагхеду, что Вероника ему не интересна, потому что он гей. Без ведома Кевина, у Джагхеда есть счеты с Вероникой. Поэтому, когда Джагхед просит Кевина не рассказывать Веронике о своей сексуальной ориентации, Кевин охотно соглашается. Основная часть истории посвящена невежеству Вероники. [ необходима цитата ]
Как широко признанные традиционные, предсказуемые и здоровые издатели в n-ной степени на протяжении поколений, открытое признание Archie Comics гомосексуальности посредством добавления Кевина Келлера стало неожиданностью для многих читателей. Однако, как признает Лайл Масаки из AfterElton.com, «существует давнее заблуждение, что сексуальность должна быть частью гей-персонажа, но быть геем не имеет ничего общего с сексом». [116] Кевин продолжил сниматься в своей собственной мини-серии, а теперь является звездой своей собственной серии размером с дайджест, [117] и был приглашенной звездой в серии Life with Archie: The Married Life , а выпуск, изображающий его свадьбу, стал одним из самых быстро продаваемых комиксов Archie за десятилетия. [118]
В 1990-х годах было создано несколько независимых издательств, продукция которых конкурировала с гигантами основного направления комиксов Marvel и DC. В число этих компаний входили Malibu Comics , Image Comics (например, Hisao и Guilliame из Morning Glories ) , IDW Publishing и позже Dark Horse Comics . Эти компании предоставили большую художественную свободу своим писателям и художникам и решили не следовать Кодексу комиксов, что позволило исследовать более зрелые темы. В результате комиксы этих компаний включали относительно большее количество персонажей и сюжетных линий ЛГБТ, чем их более традиционные конкуренты. [119] Персонажи-супергерои ЛГБТ включают Spectral и Turbo Charge (из комиксов Malibu), а также Сару Рейнмейкер из Gen 13 (созданную Wildstorm для Image Comics до того, как ее приобрела DC). [63] В романе Колин Доран «Далёкая почва » , восходящем к движению черно-белых независимых художников 1980-х годов и издаваемом Image с 1996 года, в качестве главных романтических героев фигурируют открытые гомосексуалисты, что принесло сериалу номинацию на премию Gaylactic Spectrum Award. [120] [121] [122]
В комиксах Dark Horse's Buffy the Vampire Slayer представлены лесбийские персонажи Уиллоу , Тара и Кеннеди , а также скрытый персонаж Эндрю из телесериала. Восьмой сезон комиксов Buffy привлек внимание СМИ, когда главная героиня провела одну ночь с другой девушкой, которая влюбилась в нее. [n 8] Встреча была повторена, но и персонаж, и создатели отрицали, что это сделало Баффи лесбиянкой, а Джосс Уидон сказал: «Мы не собираемся делать ее лесбиянкой, и мы не собираемся брать следующие 50 выпусков, объясняя, что она не лесбиянка. Она молода и экспериментирует, и я упоминал о непредвзятости?» [123]
Комиксы из континентальной Европы описываются как имеющие более широкий спектр «тем, повествований и форм визуального воздействия», чем комиксы на английском языке, но были вытеснены по популярности американскими комиксами с середины 1980-х годов, [124] и только французские комиксы могут сравниться по популярности с японскими и американскими комиксами. [125] Отсутствие «кодекса комиксов», эквивалентного американской системе, сделало включение тем ЛГБТ менее спорным. Это иллюстрируется графическими романами Келли Грин (1982–93), созданными Стэном Дрейком и Леонардом Старром . Дрейк и Старр — американские карикатуристы, которые решили публиковаться во Франции, где они не были бы ограничены цензурой США и «могли бы писать и рисовать все, что захотят»; [126] это включало эпизоды, в которых главный герой-мститель одевается как мальчик, чтобы заманить злодея-гея в засаду, и стереотипно гей второстепенный персонаж, который управлял стрип-клубом. [126]
В начале XX века французские и бельгийские комиксы («Bande Dessinée») стали рассматриваться как средство массовой информации для детей — это ограничивало включение в них взрослых и сексуальных тем, и продолжалось по крайней мере до 1960-х годов. [127] Однако ранние франко-бельгийские комиксы для детей, такие как «Приключения Тинтина» , «Астерикс» [128] [ 129] и «Приключения Аликс », также имели сексуальный и ЛГБТ-подтекст, предполагаемый читателями. [130] Читатели книг о Тинтине размышляли о его сексуальной ориентации, что привело к тому, что Марсель Вильмет, представитель Studios Hergé , сказал, что Тинтин — мачо, а не гомосексуалист; у Тинтина много друзей-мужчин, но они не являются его парнями. [131] [132] Комиксы «Приключения Аликс» Жака Мартена являются одними из самых известных исторических комиксов, и текст касается восстановления морального порядка, но с «гомосексуальным подтекстом, который мог быть невидим для первоначальных читателей», [133] который включает изображение близких отношений между Аликс и его спутником Энаком и полное фронтальное изображение подростковых мужских тел. Мартин оспаривал любые гей-прочтения центральной дружбы в книгах, но статья в Le Palace все еще называла «героев гомосексуальности нашего детства». [134]
В 1960-х годах комиксы пытались сломать табу, но все еще подвергались цензуре из-за закона, принятого в 1949 году, который предполагал, что комиксы предназначены для детей, что препятствовало включению откровенно сексуальных тем, как в альбоме Barbarella (1964), который пришлось перерисовать, чтобы удалить наготу. [135] [136] В конце 1960-х годов комиксы стали более широко приниматься как зрелая форма искусства, и их использование в качестве социальных комментариев и сатиры было установлено в основных газетах к 1970-м годам, хотя некоторые антологии продолжали запрещаться как «порнографические». [137]
Работы французского создателя комиксов Фабриса Но были описаны как «самый амбициозный автобиографический комикс-проект, когда-либо опубликованный». К ним относятся его серия 1994 года Ego Comme X и продолжающийся Journal , из которого Но самостоятельно издавал один том раз в два года с 1996 года. Работы описывают повседневные переживания и помещают их в рамки, которые исследуют репрезентацию и самоидентификацию сексуальных меньшинств и творческий процесс. Тома один и третий фокусируются на гомосексуальности автора и статусе борющегося художника-гея в жизни французского маленького городка: одна сюжетная арка охватывала безответную любовь Но к другу-мужчине. Работы Но были указаны в качестве примеров, которые легитимировали комиксы как серьезную литературу и повысили уважение к автобиографическим произведениям в комиксах. [138] Ретроспективный и субъективный характер произведений приводит к тому, что значимые эмоциональные события получают большее освещение, в результате чего вопросы сексуальности и взаимодействия между автором и другими мужчинами выдвигаются на первый план, отражая важность сексуальности для идентичности. Это привело к тому, что критик (и персонаж) Доминик Гобле отверг эти произведения как тривиальные; такие критические замечания были отнесены к предвзятости по отношению к автобиографии или комиксам или неспособности идентифицировать себя с персонажем-геем. [139]
Самые известные комиксы Фрэнка Марджерина рассказывают о жизни гетеросексуальных мужчин из рабочего класса, сосредоточенных вокруг персонажа «пригородного рокера» Люсьена, и иногда затрагивают темы ЛГБТ, которые показывают предположения персонажей о стереотипах. [140] В Votez Rocky персонажи одеваются как Village People , и когда стереотипный гей-персонаж пытается завязать разговор с Люсьеном в Le Retour (1993), он остается равнодушным к этой попытке. Было отмечено, что эти инциденты связаны с подтверждением их мужественности по сравнению с немужественными гей-стереотипами, а не с изображением гомофобии . [141] Связь между социальным классом и сексуальной ориентацией также исследуется, когда персонаж арестован полицией нравов в парке вместе с несколькими гей-парами и унижен гомофобными оскорблениями со стороны полицейских. [142] В «Comme s'il en Pleuvait» (2001) тот же персонаж обнаруживает, что предположение о его гомосексуальности, вызванное близкой мужской дружбой, идет ему на пользу, когда он находится в модных литературных группах, где его считают более интересным и модным. [143]
Испанские комиксы описываются как менее традиционные и более разнообразные, чем американские комиксы. Anarcoma , созданный Насарио Луке [исп] , является «странным нуар-триллером» с участием гея-трансвестита-детектива в главной роли. [144] Anarcoma был «широко отмечен» как один из самых выдающихся подрывных и контркультурных комиксов, который бросает вызов предубеждениям о сексуальности и гендере. Луке — открытый гей и также пишет подпольный комикс El Vibora . Однако Хема Перес-Санчес говорит, что подрывное влияние подпольных комиксов меньше, чем можно было бы ожидать, по сравнению с мейнстримными и субсидируемыми государством комиксами, поскольку читатели подпольных комиксов вряд ли будут шокированы. «Завуалированный» квир-контент, который появляется в одобренном социалистическим правительством Madriz , оказывает большее влияние. [145]
В Германии открытый гей-карикатурист Ральф Кёниг создал несколько популярных комиксов, в которых иронично, но нежно рассматривались как отношения геев, так и гетеросексуалов. В 1979 году он начал создавать комиксы, которые появлялись в мюнхенском андеграундном журнале Zomix и гей-журнале Rosa Flieder . В 1981 году его первые комиксы Sarius , Das sensationelle Comic-Book и SchwulComix ( GayComix ) были опубликованы Verlag Rosa Winkel в Берлине. В 1987 году он написал свой первый комикс с непрерывной историей ( Kondom des Grauens ). [146] У этих комиксов большая гей-фан-база, и, несмотря на первоначальный скептицизм со стороны более широкой аудитории комиксов из-за последовательной « гей-культуры » в работе, они также приобрели большую популярность среди гетеросексуальных читателей. [147] Несколько комиксов Кёнига были экранизированы; его работы были проданы тиражом более 5 миллионов экземпляров и переведены на 14 языков. [148]
Британские комиксы в течение значительной части 20-го века считались нацеленными на детей, поэтому избегали взрослых тем. [149] Одним из исключений является 2000 AD , более зрелый и жестокий комикс. [150] 2000 AD представил своего первого открытого героя-гея в 1992 году в рассказе Swimming in Blood , в образе лагерного экзорциста вампиров Девлина Во. Во был создан писателем Джоном Смитом и художником Шоном Филлипсом , и гомосексуальность его персонажа часто упоминается в комиксе; в своей первой истории он пытается соблазнить одного из мужчин, которых он спасает. Персонаж был намеренно создан в противопоставлении таким персонажам, как судья Дредд и Джонни Альфа , грубым, мачо-мужчинам. Во, напротив, был манерным, легкомысленным и ярким. В ежегодном опросе мнений читателей Во стал первым и последним персонажем, когда-либо сместившим судью Дредда с первого места в рейтинге любимых комиксов. Однако персонаж не использовался в течение семи лет после его первоначального появления из-за проблем с производством. [151] [152] В британской небольшой прессе Мартин Эден запустил Spandex, который, как утверждалось, был «первой в мире командой супергероев, состоящей только из геев». [153]
Комиксы — устоявшаяся форма искусства в Японии, которая имеет самую большую индустрию комиксов в мире. Комиксы пользуются уважением и нацелены как на детскую, так и на взрослую аудиторию. Секс и насилие — обычное дело, и их присутствие в вымышленной манге рассматривается как «предохранительный клапан». [154]
Яой и юри (также известные как «любовь мальчиков» и «любовь девочек» соответственно) — японские жанры, включающие гомосексуальные романтические темы в различных медиа. Жанры появились в 1970-х годах в ветви манги, ориентированной на девочек . [155] Яой и юри распространились за пределы Японии: как переведенные, так и оригинальные яой и юри теперь доступны во многих странах и языках. Персонажи в манге яой и юри не склонны идентифицировать себя как гомосексуалистов или бисексуалов. [156] [157] [158] Известные работы включают Hiizuredokoro no Tenshi ( Ангел, пришедший с Солнца ), 11-томную серию, начавшуюся в 1980 году, которая переосмысливает жизнь основоположника буддизма в Японии; и Kaze to Ki no Uta ( Поэма о ветре и деревьях ), 17-томная серия, начавшаяся в 1976 году, в которой описываются отношения двух школьников во Франции. [155]
Как и во многих мангах и аниме, здесь распространены тропы и окружения научной фантастики и фэнтези: Ai no Kusabi , серия яойных ранобэ 1980-х годов, описанная как «великое произведение» жанра «Любовь мальчиков», [159] включает в себя научно-фантастическую кастовую систему. Simoun описывается как «замечательный научно-фантастический сериал» [160] , которому не обязательно полагаться на содержание юри, чтобы привлечь аудиторию. [161] Различные термины для пар мужчина/мужчина и женщина/женщина иногда используются для обозначения уровня сексуальной откровенности или романтизма в произведении. [162] [163] Хотя юри возникло в работах, ориентированных на женщин, сегодня оно также представлено в работах, ориентированных на мужчин. [164] [165]
Яой критиковали за стереотипное и гомофобное изображение персонажей, [166] [167] [168] [169] и за неспособность затрагивать проблемы геев. [167] [170] Гомофобия , когда она вообще представляется как проблема, [163] часто используется как сюжетный ход, чтобы «усилить драматизм» [171] или показать чистоту любви главных героев. [167] Рэйчел Торн предположила, что, поскольку яой — это романтическое повествование, сильные политические темы могут «отталкивать» читателей. [172] Критики утверждают, что жанр бросает вызов гетеронормативности через «квир» бисёнэн («красивые мальчики») [173] [174], а Эндрю Гроссман написал, что японцам комфортнее писать о темах ЛГБТ в сеттинге манги, в котором гендер часто размыт, даже в «натурал» манге. [175]
Существует также « гей-манга » (называемая Bara (роза)), специально ориентированная на геев, с геями-персонажами. Писатели и поклонники яоя отличают эту «гей-мангу» от яоя, [176] иногда называя ее «бара». [177] До начала 2000-х годов основным местом публикации гей-манги были журналы общего интереса для геев, которые включали мангу с момента создания Barazoku в 1971 году. Типичная история манги в этих журналах представляет собой одноразовый выпуск объемом 8–24 страницы , хотя некоторые журналы, в частности G-men , также публикуют некоторые сериализованные истории. Маклелланд, изучая журналы для геев с середины до конца 1990-х годов, указывает, что большинство историй манги были просто порнографическими, с небольшим вниманием к персонажам или сюжету, и что даже более длинные сериализованные истории были, как правило, «тонко проработаны». [178] Маклелланд характеризует Barazoku как содержащую «некоторые хорошо продуманные истории, которые можно было бы лучше описать как эротические, а не порнографические», в то время как манга в G-men была «более беспощадно сексуальной», с меньшим вниманием к характеристикам и настроению. [179]
В 1990-х годах внимание СМИ к представителям ЛГБТ в Японии возросло, а количество произведений, написанных геями, значительно возросло. Генгоро Тагаме был назван самым влиятельным создателем гей-манги в Японии на сегодняшний день. Большинство его работ впервые появились в гей-журналах и обычно содержали сцены сексуального насилия. Большая часть ранних работ Генгоро Тагаме была опубликована в журнале G-men , который был основан в 1994 году для геев, предпочитавших «мачо-фэнтези», в отличие от более изящных, вдохновленных яоем стилей, популярных в 1980-х годах. [180] Как и большинство журналов для геев общего профиля, G-men включал в себя мангу, а также прозаические рассказы и редакционные и фотографические материалы. G-men поощрял постоянную читательскую аудиторию, представляя более определенный образ фэнтези и выпуская серии, продолжающиеся истории манги, которые поощряли покупку каждого выпуска. [181] Изображение мужчин Тагаме мускулистыми и волосатыми было названо катализатором изменения моды среди геев в 1995 году, отхода от стереотипов чисто выбритого и стройного яоя и в сторону тенденции к мужественности и пухлости. [166] Работы Тагаме подверглись критике со стороны известного автора гей-манги Сусуму Хиросегавы за отсутствие сложных сюжетных линий. Ранние работы Сусуму Хиросегавы были яой, но позже Хиросегава перешел в гей-мангу. Работы Хиросегавы иногда вообще не содержат секса, с большим акцентом на сюжет, но когда секс присутствует, он часто принимает форму садомазохизма или изнасилования, в которых жертва учится наслаждаться этим опытом. [166] Популярность бара -манги продолжает расти, с четырьмя основными издателями антологий бара -манги в сегодняшней Японии. [182]
Порнографическая манга и аниме для мужчин, часто называемые хентай на Западе, часто содержат изображения лесбиянства для возбуждения читателей-мужчин, примерами являются Demon Beast Invasion (1994) и Twin Angels (1995). [175] Футанари — распространённые типы персонажей в хентае; это трансгендерные или интерсексуальные фигуры, часто женского пола, с пенисами. [ требуется ссылка ]
Основная, непорнографическая манга также часто содержит исследования гендера и половых ролей, хотя обычно в целях экзотики или комедии, а не в реалистичной манере. [183] Некоторые второстепенные персонажи переодеваются в одежду противоположного пола, например, Нурико из Fushigi Yûgi , а некоторые серии сосредоточены вокруг идеи смены пола, например, Ranma ½ , главный герой которой меняет пол, но не гендер, когда его обливают холодной водой. [184] IS , манга о двух интерсексуальных персонажах, выиграла премию Kodansha Manga Award 2007 в категории манга для девочек. [185] Class S — жанр женской фантастики, рассказывающий истории о влюбленностях между старшеклассницей и младшеклассницей . [186] Maria-sama ga Miteru , современная серия, включающая адаптацию манги, была описана как возрождение жанра Class S. [187]
Поскольку видимость создателей и персонажей комиксов ЛГБТ возросла, фанаты комиксов обратили на это внимание. Панели, обсуждающие темы ЛГБТ, регулярно проводятся на конвенциях комиксов и ЛГБТ, таких как Comicon и Gaylaxicon , а также на конвенциях есть стенды, посвященные комиксам ЛГБТ. [188] Тед Абенхайм, председатель мероприятий Prism Comics, сказал в 2008 году: «Мы уже шестой год участвуем в Comic-Con, представляя более крупный стенд и больше панелей и мероприятий, чем когда-либо прежде». Существует ряд веб-сайтов, посвященных фанатам комиксов ЛГБТ и содержащих контент от штатных авторов, например, Prismcomics.org, Pinkkrytonite.com и Gayleague.com. [ требуется ссылка ]
Первая премия GLAAD за лучшую книгу комиксов была вручена в 1992 году (The Flash от DC). С тех пор ряд премий GLAAD были вручены популярным комиксам, включая Green Lantern и The Authority от DC, а также Young Avengers от Marvel . По словам Пола Лопеса, фанаты и создатели ЛГБТ «спорили о том, были ли награды за популярные комиксы больше связаны с шумихой в СМИ, чем с реальным содержанием историй в комиксах». [63]
Премия Gaylactic Spectrum Awards присуждается произведениям в жанрах научной фантастики, фэнтези или ужасов, а категория «Другие произведения» позволяет номинировать серии комиксов или отдельные выпуски. [189] [190] [191] Победителями в номинации «Комиксы» стали выпуски DC's Green Lantern , The Authority и Gotham Central , а номинации были вручены произведениям от Marvel ( X-Force , X-Statix ), Dark Horse ( Buffy Season 8 ) и Image Comics. [ требуется ссылка ]
Литературный фонд «Лямбда» , отмечающий выдающиеся произведения литературы по ЛГБТ-тематике премией «Лэмми» с 1988 года, в 2014 году создал новую категорию для графических работ. [ необходима ссылка ]
Prism Comics , организация, созданная в 2003 году для продвижения ЛГБТК-тематики в комиксах, с 2005 года предоставляет создателям комиксов «Грант Queer Press». [ необходима ссылка ]
Когда Бэтмен и Супермен объединяются, их называют «лучшими в мире». Полуночник и Аполлон созданы с учетом этой части истории комиксов.
вероятно, составляет менее половины того, что было в середине 1960-х годов, хотя, несмотря на появление комиксов для взрослых, он по-прежнему является основой индустрии.
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )