Призраки — это музыкальный жанр [1] [2] или слабо определенная стилистическая особенность [3] , которая вызывает культурную память и эстетику прошлого. [4] Он развивался в 2000-х годах в основном среди британских электронных музыкантов , [5] [6] и обычно опирается на британские культурные источники с 1940-х по 1970-е годы, включая библиотечную музыку , саундтреки к фильмам и телепередачам , психоделию и фильмы для общественной информации . часто с использованием выборки . [1]
Этот термин произошел от одноименной концепции философа Жака Деррида . В середине 2000-х годов ее адаптировали теоретики Саймон Рейнольдс и Марк Фишер . [1] Hauntology связана с британским лейблом Ghost Box , а также с такими артистами, как The Caretaker , Burial и Philip Jeck . [1] Музыкальные жанры гипнагогический поп и чиллвейв произошли от призракологии.
В музыке призракология преимущественно ассоциируется с направлением британской электронной музыки , но ее можно применить к любому искусству, связанному с эстетикой прошлого. [4] Эта тенденция часто связана с понятиями ретрофутуризма , когда артисты воскрешают прошлое, используя «спектральные звуки старых музыкальных технологий». [7] Эта тенденция предполагает выборку старых источников звука, чтобы пробудить глубокую культурную память . [8] Критик Саймон Рейнольдс заявил в статье 2006 года, что «это направление «призрачной» музыки не совсем представляет собой жанр, сцену или даже сеть. [...] скорее аромат или атмосфера, чем стиль. с границами», [3] хотя в статье 2017 года он резюмировал это как «в основном британский жанр жуткой электроники, зацикленный на идеях разлагающейся памяти и потерянного будущего». [2] В блоге академика Адама Харпера в 2009 году говорится, что «тетология — это не жанр искусства или музыки, а эстетический эффект, способ чтения и оценки искусства». [9]
Призрачная музыка опирается на различные послевоенные культурные источники [5] с 1940-х по 1970-е годы, которые выходят за рамки обычного канона популярной музыки, включая библиотечную музыку , саундтреки к фильмам и телевидению , образовательную музыку и звуковые эксперименты BBC Radiophonic Workshop , как а также источники электронной и народной музыки . [1] Другие британские влияния включают малоизвестных композиторов musique concrète и альбом Джо Мика «Я слышу новый мир» , [3] , а также психоделические и информационные фильмы . [4] Также важным является заимствование визуальной иконографии этого более раннего периода, включая элементы графического дизайна школьных учебников , плакатов общественной информации и телевизионных идентификаторов . [1]
Артисты обычно используют старинные записывающие устройства, такие как кассеты и синтезаторы 1960-х и 1970-х годов. [4] При производстве часто на передний план выдвигается зерно записи , включая виниловый шум и шипение ленты , возникающие из обычно используемых ухудшенных музыкальных или устных сэмплов. [10] Выборка используется, чтобы «вызвать «мертвое присутствие»», которое преобразуется в «жуткие звуковые маркеры». [10] Художники часто смешивают старинные синтезаторные тона, акустические инструменты и цифровые техники, а также найденные звуки , абстрактный шум и индустриальные дроны . [3]
Термин «призрак» был введен французским философом Жаком Деррида в его книге « Призраки Маркса» 1993 года как термин для постмарксистского понимания того, что воспринимается как тенденция идей Карла Маркса «преследовать западное общество из загробного мира». [1]
В музыкальной журналистике идеи Дерриды были использованы критиком Яном Пенманом в его эссе 1995 года о стиле производства альбома Tricky Maxinquaye , хотя Пенман не использовал фразу «призраки». [11] В середине 2000-х это слово стало более широко присваиваться такими писателями и теоретиками, как Саймон Рейнольдс и Марк Фишер , которые ссылались на работы Филипа Джека , Уильяма Басински , Burial , The Savage Young Taterbug (музыкант) , The Caretaker и артисты, связанные с британским лейблом Ghost Box как призракология. [1] Фишер объяснил возобновление обсуждения призракологии появлением в середине 2000-х годов лоу-фай-музыканта Ариэля Пинка . [12] В статье 2006 года для The Wire Рейнольдс назвал «Фокус-группу» Ghost Box , «Belbury Poly» , «Консультационный круг» как видные участники этой тенденции, наряду с Broadcast , The Caretaker и Mordant Music. [3]
Некоторые элементы призракологии как музыкального стиля были предвосхищены шотландским электронным дуэтом Boards of Canada . [13] Среди других прародителей — Portishead [8] и I Monster . [14] Рейнольдс также упомянул группу Position Normal , основанную на сэмплах , как предвестника жанра. [15]
Музыкальные жанры гипнагогический поп и чиллвейв – иногда взаимозаменяемые друг с другом [16] – произошли от хаунтологии. [17] Первый описывается как «американский родственник» призракологии. [18]
Призрачная музыка отождествляется с британской культурой [18] и описывается как попытка вызвать «ностальгию по будущему, которое так и не наступило, с видением странной альтернативной Британии, состоящей из переупорядоченных отходов послевоенного периода» . » Оксфордского справочника по музыке и виртуальности . [5] Саймон Рейнольдс описал это как попытку построить «утраченный утопизм », основанный на видении доброжелательного государства пост-всеобщего благосостояния . [3] По мнению богослова Йохана Эддебо, центральное место в этом явлении занимает чувство утраты и утраты. [19]
Саймон Рейнольдс в 2011 году заметил:
Есть те, кто говорит, что момент призракологии прошел... что спустя добрых пять или шесть лет после того, как жанр-не-жанр объединился, его набор ориентиров и звуковых тропов износился. [...] как можно называть время жанра столь застенчиво несвоевременным? «Консенсус на удаление», известный как дебаты в Википедии о том, следует ли удалять запись о «Призраках (музыкальный жанр)». В конце концов, призрачная клика... постановила, что Призраки слишком онтологически хрупкая сущность, чтобы претендовать на статус надлежащего знания. Это что-то вроде кренделя Мебиуса нелепого, но слегка зловещего дискурса , который мог бы вдохновить на написание целой монографии Мишеля « Власть/Знание » Фуко или Жака « Архивная лихорадка » Деррида. Но посмотрите, посмотрите, как тщательно и скрупулезно они сохраняют («не изменяют») записи своих рассуждений. [20]
Лиам Спрод из журнала 3:AM Magazine заявил, что «тетология как эстетика прочно укоренена в идее ностальгии как разрушения времени», добавив, что «[в]место простого повторения эта дистанция вызывает чувство потери и траур, [...] и оживляет потенциал утопизма для нынешнего века». [21] Марк Фишер охарактеризовал движение призракологии как «признак того, что «белая» культура больше не может избежать временных разногласий, составляющих афродиаспорический опыт », назвав его «конфронтацией современной электронной музыки с культурным тупиком: провал будущего». [22] Фишер заявил, что
[Когда] культурные инновации застопорились и даже пошли вспять, [...] одна из функций призракологии состоит в том, чтобы продолжать настаивать на том, что существует будущее за пределами конечного времени постмодерна . Когда настоящее отказывается от будущего, мы должны прислушаться к реликвиям будущего в неактивированных потенциалах прошлого. [23]
По словам академика Шона Альбейса, призрачная музыка предлагает « жуткую смесь общих, но выцветших культурных воспоминаний со зловещими скрытыми течениями». [1] Призраки (наряду с гипнагогическим движением) сравнивали с «звуковыми вымыслами или преднамеренными подделками, создающими недоделанные воспоминания о вещах, которых никогда не было, — аппроксимируя неточную природу самой памяти». [24]
Не используя ни один из этих терминов, эссе Пенмана 1995 года показало, что афрофутуризм и призракология — это две стороны одного и того же двуликого явления.