stringtranslate.com

Нео соул

Нео-соул (иногда называемый прогрессив-соул ) [1] — жанр популярной музыки . Этот термин был придуман предпринимателем музыкальной индустрии Кедаром Массенбургом в конце 1990-х годов для продвижения и описания стиля музыки, возникшего из соула и современного R&B . В значительной степени основанный на соул-музыке, нео-соул отличается менее традиционным звучанием, чем его современный аналог R&B, с включенными в него элементами от фанка , джаз-фьюжн , хип-хопа и африканской музыки до поп -музыки , рока и электронной музыки . Музыкальные писатели отметили его традиционным влиянием R&B, сознательной лирикой и сильным женским присутствием.

Нео-соул развивался в 1980-х и начале 1990-х годов в США и Великобритании как движение возрождения души. Он приобрел массовый успех в 1990-е годы благодаря коммерческим и критическим прорывам нескольких артистов, в том числе Д'Анджело , Эрики Баду , Лорин Хилл и Максвелла . Их музыка рекламировалась как альтернатива R&B того времени, ориентированному на продюсеров и цифровому подходу, хотя многие из них неоднозначно относились к этому термину.

С момента своей первоначальной массовой популярности и влияния на звучание современного R&B нео-соул был расширен и разнообразен в музыкальном отношении благодаря произведениям как американских, так и зарубежных исполнителей. Его массовое присутствие снизилось в 2000-е годы, хотя новые артисты появились благодаря более независимым средствам маркетинга своей музыки. В своей книге The Essential Neo Soul (2010) музыкальный журналист и культурный критик Крис Кэмпбелл пишет, что, хотя этот жанр «прискорбно неправильно понимался, а его исполнители неправильно рекламировались», существует «историческая и социальная значимость, которая подтверждает его обозначение как нынешнее лицо альтернативной прогрессивной соул-музыки (как в андерграундных, так и в андерграундных кругах), имеющее четкое происхождение и эволюцию». [2] По словам Марка Энтони Нила , «нео-соул и его различные воплощения помогли переопределить границы и контуры черной поп-музыки». [3]

Этимология

По определению, нео-соул — это парадокс. Нео означает новый. Душа вне времени. Все нео-соул-артисты по-разному балансируют, исследуя классические соул-идиомы, привнося живое, дышащее присутствие в проверенные временем формулы. Они очеловечивают R&B, который часто сводился к фабрично-совершенствованному продукту. Как и суши, нео-соул достаточно свежий, чтобы его можно было подавать сырым.

—Дмитрий Эрлих ( Vibe , 2002) [4]

Термин «нео-соул» был придуман Кедаром Массенбургом из Motown Records в конце 1990-х годов как маркетинговая категория после коммерческих прорывов таких артистов, как Д'Анджело , Эрика Баду , Лорин Хилл и Максвелл . [5] Успех дебютного альбома Д'Анджело « Brown Sugar» 1995 года был расценен несколькими писателями и музыкальными критиками как источник вдохновения для возникновения этого термина. [5] [6] [7] Хотя некоторые артисты проигнорировали этот лейбл, другие восприняли это обозначение неоднозначно, поскольку оно может показаться музыкальной аудитории надуманным и подразумевать, что соул-музыка в какой-то момент закончилась. [7] В интервью Billboard в 2002 году Массенбург сказал, что жанровые классификации часто непопулярны, поскольку могут наводить на мысль о недолговечной тенденции. Однако, хотя он сказал, что нео-соул по-прежнему остается соул-музыкой, Массенбург чувствовал необходимость продвигать исполнителей этого жанра, чтобы слушатели понимали, что они покупают. [7]

В статье для PopMatters в 2010 году музыкальный писатель Тайлер Льюис сказал, что нео-соул был воспринят с большим противоречием: «Учитывая то, как черная музыка называлась (обычно) посторонними еще со времен блюза, реакция на это название артистов, которые якобы попадание в категорию «нео-соул» представляет собой замечательный пример самоопределения чернокожих в индустрии, которая до сих пор демонстративно привязана к узким определениям и образам чернокожих». [8] Джейсон Андерсон из CBC News сравнивает этимологию нео-соула с этимологией « новой волны » и комментирует: «Каким бы несовершенным ни был этот термин, нео-соул по-прежнему является эффективным тегом для описания сочетания шикарной современности и времени. - уважаемая традиция, которая отличала лучшие образцы жанра. Художники нео-соула пытались смотреть как назад, так и вперед, действуя с верой в то, что континуум может существовать». [9]

Характеристики

Несмотря на некоторую двойственность со стороны артистов, этот термин получил широкое распространение среди музыкальных критиков и писателей, писавших об исполнителях и альбомах, связанных с этим музыкальным стилем. [7] [1] Профессор афроамериканских исследований Марк Энтони Нил описал нео-соул как «все, от авангардного R&B до органического соула… продукт попыток разработать что-то выходящее за рамки нормы в R&B». [10] По мнению авторов музыки, произведения этого жанра в основном ориентированы на альбомы и отличаются своей музыкальностью и продюсированием, включая «органические» элементы классической соул-музыки с использованием живых инструментов , в отличие от более ориентированных на сингл, модных произведений . Основанный на хмеле и продюсерский подход к семплированию современного R&B. [7] [11] [12] Нео-соул также включает в себя элементы электронной музыки , [13] джаз-фьюжн , фанка , рэпа , госпела , рока , регги и африканской музыки . [14] В своей книге «Музыкальный ритм в эпоху цифрового воспроизведения » автор музыки Энн Дэниэлсен написала, что нео-соул к концу 1990-х годов продемонстрировал музыкальное развитие, которое было частью «заметного увеличения экспериментов музыкантов с грувами и манипуляций с ними». на микроритмическом уровне – то есть на уровне исполняемой музыки, который обычно понимается с точки зрения фразировки и ритма». [15]

Коммон (показанный в 2003 году) носил вязаные шапки в стиле Марвина Гэя . [16]

Отмечая, что большинство артистов этого жанра являются авторами-исполнителями, писатели считают их лирическое содержание более «сознательным» и имеющим более широкий диапазон, чем у большинства других исполнителей R&B. [4] [7] [12] AllMusic называет это «примерно аналогом современного R&B». [17] Дмитрий Эрлих из Vibe сказал, что они «подчеркивают сочетание элегантного R&B с джазовым оттенком и приглушенного хип-хопа с весьма своеобразным, глубоко личным подходом к любви и политике». [4] Музыкальные писатели отмечают, что нео-соул-исполнители преимущественно женщины, что контрастирует с маргинальным присутствием женщин в мейнстриме хип-хопа и R&B. [18] Джейсон Андерсон из CBC News назвал нео-соул «извилистой, хитрой, но беззастенчиво серьезной» альтернативой и «своего рода пристанищем для слушателей, отвернувшихся от гедонизма мейнстримного хип-хопа и клубных джемов». [9] Нео-соул-артисты часто ассоциируются с альтернативным образом жизни и модой, включая органические продукты питания, благовония и вязаные шапки . [19]

По словам музыкального писателя Питера Шапиро, этот термин сам по себе относится к музыкальному стилю, который черпает свое влияние из старых стилей R&B и богемных музыкантов, стремящихся к возрождению души, отличаясь при этом от более современного звучания своих основных аналогов в стиле R&B. [5] В статье о нео-соуле 1998 года журналист Time Кристофер Джон Фарли написал, что такие певцы, как Хилл, Д'Анджело и Максвелл, «разделяют готовность бросить вызов музыкальной ортодоксальности». [12] Майлз Маршалл Льюис отметил, что нео-соул 1990-х «обязан своим смыслом существования суперзвездам соула 70-х, таким как Марвин Гэй и Стиви Уандер », добавив, что «на концертах Эрика Баду и Д'Анджело регулярно исполняли кавер-версии Чака Хана , штата Огайо» . Игроки и Эл Грин , чтобы прояснить родословную». [20] Цитируя Тони! Тони! Тонэ! Как прародители этого жанра, Тони Грин из Vibe считал, что группа стала пионером в «цифро-аналоговом гибридном звучании» нео-соула и «резко обновила цифровую пустошь, которой был R&B в конце 80-х». [21] Нео-соул-исполнители 1990-х были в значительной степени вдохновлены эклектичным звучанием и мягкими инструментами совместных работ Гила Скотта-Херона и Брайана Джексона в 1970-х. [22] All About Jazz назвал Джексона «одним из первых архитекторов» звука, а его раннюю работу со Скоттом-Хероном - «вдохновляющим и музыкальным Розеттским камнем для движения нео-соул». [23]

История

1980-е – начало 1990-х: Стилистические истоки.

Принц (слева, 1986 год) и Шаде (2011 год)

Нео-соул зародился в 1980-х и начале 1990-х годов вместе с творчеством таких музыкальных коллективов, как Prince , Tony! Тони! Тонэ! , Теренс Трент Д'Арби , Joi , [24] и Mint Condition , чья музыка отклонялась от традиций большинства современных R&B того времени. [4] [7] [12] [21] Тони! Тони! Участник Toné! Рафаэль Саадик позже начал сольную карьеру и продюсировал различные произведения других нео-соул-исполнителей. [25] Британская группа Sade , оказавшая влияние на нео-соул, добилась успеха в 1980-х годах с музыкой, в которой присутствовал мягкий джазовый стиль поп-рока , называемый софисти-поп . [26] [27] Группа была частью новой волны британских R&B-ориентированных артистов в конце 1980-х и начале 1990-х годов, в которую также входили Soul II Soul , Кэрон Уиллер , The Brand New Heavies , Jamiroquai и Лиза Стэнсфилд . [28] Алекс Хендерсон из AllMusic пишет, что «многие британские артисты, появившиеся в тот период, имели взгляды нео-соула и были способны сочетать влияния разных эпох». [28] Среди других британских прародителей нео-соула в то время были Young Disciples и Омар Лай-Фук , [29] последний из которых был назван «отцом британского нео-соула» и оказал влияние на многих будущих художников. . [30]

По словам Кристофера Джона Фарли, Принс «нес факел нео-соула на протяжении десятилетий, отказываясь создавать R&B, который играл бы по правилам или вписывался в удобные форматы. В середине 90-х к нему внезапно присоединился целый ряд других музыкантов». соул-артисты, которые тоже хотели сломать границы». [31] Среди американских исполнителей, которые еще больше популяризировали этот звук в начале 1990-х, были Zhané , Groove Theory , Joi, Tony Rich и Me'Shell NdegéOcello . [1] [32] [33] [34]

Дебютный альбом NdegéOcello 1993 года Plantation Lullabies позже был назван началом нео-соула; [35] по словам Рене Грэм из The Boston Globe , это был «возможно, первый выстрел в так называемом движении «нео-соул». [36] Успех Тони! Тони! Альбом Toné! 1993 года Sons of Soul также рассматривался как предшественник возрождения соул-музыки в середине 1990-х. [37] [38] Чео Ходари Кокер сказал в 1997 году, что альбом «во многом вызвал возрождение соул-музыки, которое открыло двери новому поколению певцов, которые опираются на традиции Марвина Гэя и Стиви Уандера». [37] Редактор Allmusic Лео Стэнли написал это к выпуску Tony! Тони! В следующем альбоме Toné! House of Music в 1996 году «их влияние начало проявляться, когда молодые соул-певцы и авторы песен, такие как Тони Рич и Максвелл , начали достигать чартов R&B. Как Тони! Тони! Тоне!, Рич и Максвелл опирался на традиционные ценности соула и R&B в написании песен и живых выступлениях, отказавшись от тяжелых синтезаторных произведений конца 80-х и начала 90-х». [38]

Также упоминаются несколько хип-хоп групп. Малкольм Венейбл из Vibe выделяет ранние работы хип-хоп группы The Roots , которые использовали живые инструменты, как предшественник коммерческого прорыва нео-соула в середине 1990-х. [39] Кирна Мэйо , бывший главный редактор Ebony , сказала, что альбомы альтернативной хип-хоп группы A Tribe Called Quest начала 1990-х годов The Low End Theory и Midnight Marauders «родили нео-все… Этот весь класс Д'Анджело, Эрики Баду, Максвелла и Лорин Хилл». [40]

Середина-конец 1990-х: прорыв в мейнстриме

Максвелл , один из первых успехов нео-соула, 1998 год.

В 1995 году бывший корпоративный маркетолог, ставший менеджером по артистам, Кедар Массенбург основал звукозаписывающую компанию Kedar Entertainment Inc., через которую он выпустил революционные нео-соул-записи таких артистов, как Баду, Д'Анджело и Чико ДеБарж . [41] Музыкальные журналисты особо отмечают успех « Коричневого сахара» Д'Анджело (1995), « Городской сюиты» Максвелла (1996), «Бадуизма » Баду (1997) и « Неправильного воспитания Лорин Хилл» Хилла (1998) в формировании и развитии нео Движение души к коммерческой известности в конце 1990-х годов. [5] [1] [17] [42] [43] [44] По словам Фарли, альбом Д'Анджело «отдает дань прошлому, ... оттачивает свое собственное звучание с золотыми гудящими клавишными, чувственным вокалом и неторопливые мелодии ... Его песни были отточенными, но не блестящими, умными, но не претенциозными», в то время как Баду «привнесла иконоборческий дух в соул-музыку с ее высокими афроцентрическими повязками на голову, ароматическими свечами и причудливыми текстами». [31] Бадуизм продал почти три миллиона копий и получил Баду две премии Грэмми . [45] Альбом Хилл « Miseducation» включал в себя ее пение и рэп с глубоко личными текстами, [31] и стал одним из главных успехов нео-соула, [1] получив массовые продажи, признание критиков и пять премий Грэмми. [46] Фильм 1997 года «Лав Джонс» извлек выгоду из успеха нео-соула в то время, выпустив альбом саундтреков , который повлиял на чарты Billboard и включал в себя таких артистов, как Хилл, Максвелл, The Brand New Heavies, Me'Shell NdegéOcello , Groove Theory и Dionne. Фаррис . [47] [48]

После непродолжительного маркетингового спада нео-соул приобрел большую популярность в 1999 году благодаря коммерческому успеху Хилла, Максвелла, Эрика Бенета , Саадика и Les Nubians . [1] Он повлиял на основное радио, в то же время оказав влияние на современных R&B исполнителей, таких как R. Kelly и Aaliyah , [31] включив в него некоторые текстурные и лирические элементы. [1] В песне Келли « When a Woman's Fed Up » (1998) певица использовала более душевное звучание и в тексте отсылала к песне Баду 1997 года « Tyrone ». [1] Другие артистки прорвались со своими дебютными альбомами, в том числе Мэйси Грей , Энджи Стоун и Джилл Скотт . [17] [25] Хотя альбом Скотта Who Is Jill Scott? Слова и звуки Том. 1 не увидит релиз до 2000 года, она стала соавтором и спела в " You Got Me " (хит-сингле 1999 года хип-хоп группы The Roots ) и получила дальнейшее признание в качестве исполнительницы второго плана в туре группы в том же году. «Благодаря ее участию в «You Got Me» и последующим живым выступлениям, - писал Джоэл МакИвер , - Скотт можно считать первой артисткой, появившейся после Эрики Баду, которая могла серьезно заявить, что бросила вызов своему превосходству на вершине дерево нео-души». [49]

В конце 1990 - х — начале 2000 - х годов значительный вклад в нео соул-движение с тем, что Грег Кот назвал «органическим соулом, естественным R&B, бохо- рэпом ». [50] Коллектив сложился благодаря продюсерской работе барабанщика The Roots и продюсера Questlove . [39]

Начало 2000-х: ажиотаж на пике

Хотя она отвергает этот термин, Эрику Баду называют «первой леди нео-соула» и «королевой нео-соула». [51] [52] [53] [45]

В 2000 году Д'Анджело выпустил свой второй альбом Voodoo , ставший дальнейшей альтернативой мейнстриму R&B и хип-хопу конца 1990-х, поскольку нео-соул достиг своего апогея в новом десятилетии. [54] Постановка Soulquarians, [50] стала образцовой творческой вехой нео-соула. [9] [55] Бен Рэтлифф из The New York Times назвал альбом «успехом времени, который доказывает силу этой новой музыки: это во многом неприятный, упрямо своеобразный и по-настоящему великолепный альбом, на котором уже выпущено два хит-сингла». ". [11] В том же году вышел второй альбом Баду « Mama's Gun» , к тому времени авторы окрестили певицу «королевой нео-соула», [45] хотя она сказала о почетном титуле: «Я ненавидела это, потому что если я больше не буду этого делать? Что, если я изменюсь? Тогда меня отправят в тюрьму». [45] Первый альбом Скотта Who Is Jill Scott? был продан миллионами по всему миру и стал одним из значительных релизов этого жанра. [56]

Среди других успешных исполнителей, продававшихся в то время как нео-соул, были Билал , Musiq Soulchild , India.Arie и Алиша Киз , которая добилась большей популярности со своим дебютным альбомом Songs in A Minor (2001). [4] [17] [57] По словам биографа AllMusic Энди Келлмана, хотя Билал, возможно, был «одним R&B-исполнителем, для которого категоризация нео-соула казалась ограничивающей», его дебютный альбом 2001 года 1st Born Second был «образцовым» релизом. за этот жанр и успех в топ-10 чартов R&B. [58] Хип-хоп группы, такие как The Roots и Common, также связанные с Soulquarians, [50] выпустили альбомы, включающие нео-соул: Phrenology (2002) и Electric Circus (2003). [25] Комментируя ажиотаж вокруг нео-соула, Дафна Брукс написала в 2004 году: «Растущее внимание, уделяемое широко раскрученным артистам нео-соула, таким как Джилл Скотт и Indie.ari ... позволяет предположить, что культурная память теперь признана». как востребованная эстетическая стратегия выражения в современной поп-музыке». [59]

Середина-конец 2000-х: упадок массового спроса

Позже в 2000-е годы количество неосоул-исполнителей снизилось, [8] [60] многие из них не смогли добиться коммерческого эффекта после предыдущих успехов или не выпустили следующий альбом. [47] Коммерческая жизнеспособность Баду снижалась по мере того, как каждый из ее релизов после ее дебютного альбома Baduizm все дальше отходил от музыки этого альбома. [9] Хилл продолжила свой дебют 1998 года, считающийся самым продаваемым нео-соул-альбомом, боевым, исповедальным концертным альбомом ( MTV Unplugged No. 2.0 2002 года ), в котором она выражает свои опасения по поводу славы, и ее карьера звукозаписи вскоре пошла на убыль. после. [9] Мелена Ризик из The New York Times написала в ретроспективной статье о той «эпохе левоцентристских чернокожих певцов и авторов песен», заявив, что «многие из них изо всех сил пытались сохранить свой творческий импульс, находясь в противоречии по поводу своего раннего массового успеха. " [45] Продюсер и участник Soulquarians Questlove подробно остановился на отходе артистов от мейнстрима, сказав: «Я думаю, что большинство из нас прошли через психосоматическую стадию квазисаботажника. Как только мы впервые почувствовали вкус успеха, я думаю, только Давление реакции охватило всех нас. Некоторые из нас выпустили одни из самых сумасшедших пластинок в нашей карьере». [45] Другие артисты, такие как Д'Анджело и Хилл, взяли перерыв на неопределенный срок с музыкальной сцены. [9] [45] Тайлер Льюис из PopMatters объяснил этот спад «обратной стороной отказа от термина ['нео соул']», продолжая говорить:

Индустрия, которая уже испытывает трудности с непримиримыми и сложными чернокожими артистами, понятия не имела, что делать со всеми этими чрезвычайно талантливыми людьми, которые отвергали целые маркетинговые кампании, призванные «проломить» их публике, покупающей пластинки. Таким образом, альбомы были отложены, отложены или переоборудованы, а артисты были исключены из крупных лейблов и вынуждены действовать в одиночку, что сделало первое десятилетие 21-го века наименее «душевным» (как бы вы его ни определяли) десятилетием для самой индустрии в . ... ну, десятилетия. [8]

Рене Грэм из Boston Globe написала о двойственном отношении артистов к этому термину в статье 2003 года о положении нео-соула: «Несмотря на успех критиков, если у нео-соула и был первоначальный недостаток, то это был сам лейбл, созданный средствами массовой информации – термин, который художники, которых он должен был представлять, обычно отвергали». [47] В интервью 2003 года музыкальный публицист Джон Констанца сказал, что «движение нео-соул все еще существует, но оно находится в андерграунде и пытается снова привлечь внимание мейнстрима». [47] Марк Эдвард Неро из About.com заявил: «В целом нео-соул остается почти эксклюзивом для R&B-каналов, таких как городское радио и Black Entertainment Television … большинству исполнителей нео-соула еще предстоит перейти в мейнстрим. Американские слушатели музыки, отчасти потому, что звучание музыки обычно фокусируется на самовыражении артиста, а не на популярности». [61]

Граффити-фреска Баду в Лондоне

После ухода Д'Анджело и Хилла из мейнстрима, Билал оказался еще одним артистом из «авангарда соул-музыки» конца 1990-х - начала 2000-х годов, который поддался профессиональным неудачам и исчез из поля зрения публики после своего сильно пиратского альбома Love for. Продажа была отложена в 2006 году, хотя в последующие годы у нее появилось множество последователей . [62] Смэш Гордон из блога клуба Fabric позже назвал утечку «одной из величайших загадок в истории нео-соула». [63]

Во второй половине десятилетия такие начинающие артисты, как Хизер Хедли , Энтони Дэвид , Джей Дэйви , Эрик Роберсон и Ледиси, подписали контракты с независимыми соул-лейблами и получили известность через независимых розничных продавцов, нео-соул-ориентированные веб-сайты, колледжи и общественные радиостанции. , городские клубы, кабельные сети, такие как Music Choice и BET J , а также издательские контракты в качестве авторов и продюсеров для артистов, записывающихся на крупных лейблах. [64] Эрика Баду и Максвелл вернулись из своих перерывов и выпустили хорошо принятые альбомы, ее альбомы New Amerykah и его альбом 2009 года BLACKsummers'night , а затем они вместе гастролировали. [9] [65] [66] Серия Soulstage на канале VH1 Soul , начавшаяся в 2007 году, продемонстрировала новую музыку таких артистов, как Баду, Джилл Скотт, India.Arie, Q-Tip и Saadiq. [67] [68]

2010-е – настоящее время: Поздний период.

Рахим ДеВон исполняет социально ориентированные песни на любовную тематику, и его сравнивают с Донни Хэтэуэем и Марвином Гэем . [69] [70]

С момента своей первоначальной популярности нео-соул был расширен и разнообразен в музыкальном плане благодаря произведениям как американских, так и зарубежных исполнителей. [11] Среди наиболее популярных нео-соул-исполнителей 2010-х годов были Скотт, Максвелл, Джон Ледженд , Энтони Гамильтон , Эми Уайнхаус , Крисетт Мишель , Лила Джеймс и Рахим ДеВон . [25] [61] ДеВон назвал себя «рок-звездой R&B хиппи нео-соула», рассматривая это как отсылку к своему эклектичному музыкальному стилю. [69] В выпуске 2010 года, посвященном критическим моментам в популярной музыке, журнал Spin назвал «Вуду » Д'Анджело и его успех поворотным моментом для нео-соула: «Пастиш Д'Анджело из фанка, плотской боли и возвышенной афроцентрической риторики стоит как главное достижение нео-соула. Настолько непревзойденное, что пройдет восемь лет, прежде чем мы снова услышим об Эрике Баду и Максвелле, в то время как Хилл и Д'Анджело остаются пропавшими без вести. Но Алисия Киз, Джон Ледженд и Си- Ло подхватили мантию Д и побежал с ней». [60] Эван Ритлевски из The AV Club выделяет «линейку откровенных нео-соул-альбомов позднего периода» среди релизов BLACKsummers'night Максвелла (2009), New Amerykah Part Two (Return of the Ankh) Баду (2010). , «Месть герметичного» Билала (2010) и «Оранжевый канал » Фрэнка Оушена ( 2012). [71] В 2010-х и 2020-х годах среди других нео-соул-групп были Fitz and the Tantrums , [72] Mayer Hawthorne , [73] Nathaniel Raceliff & the Night Sweats, [74] Sol Chyld и Amos Lee . [75]

В августе 2019 года журналист Okplayer Кейт Нельсон-младший опубликовал статью, в которой рассказал об 11 записывающихся артистах, которые «находятся на грани продвижения нео-соула» в его третье десятилетие существования: Стив Лейси («вырезанный из абстрактной ткани нео-соула» Фрэнк Оушен, где вы с такой же вероятностью устроите джем-сейшн, как и услышите философские шутки»), Махалия («певица и автор песен с сладким вокалом… песни о любви и тоске обычно присутствуют в повествованиях, как и у Джилл Скотт, который проложил ей путь»), Адриан Дэниэл («экспериментирование и уязвимость, напоминающие бруклинского Максвелла»), ВанДжесс («сестринский дуэт колеблется между душевной химией Floetry и непримиримой напористостью City Girls … искусным расширением сексуальных возможностей»), Донован («авангардный певец и инструменталист… интимный вокал в спальне и [эмоциональное] продюсирование»), Ари Леннокс («может заставить тяжелое положение Tinder звучать богато душой… сродни Эрике Баду»), Марко МакКиннис («Энтони Гамильтон встречает Д' Анджело… туманные окружающие звуки»), Бэби Роуз («изысканный гортанный голос делает [любовь] ощутимой»), Кайл Дион («регистр настолько высокий, что это звучало как слезное попрошайничество»), Лаки Дэй («его любовные оды пронизаны авантюрность в стиле Рафаэля Саадика») и Иман Омари («слабый оттенок Билала… музыка, сильно опирающаяся на джаз/хип-хоп»). [76]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ abcdefgh Росс, Шон. «После фальстарта жанр нео-соул набирает обороты на мейнстрим-треке. Архивировано 19 марта 2015 года в Wayback Machine ». Рекламный щит : 8 мая 1999 г. Проверено 2 ноября 2011 г.
  2. ^ rtmsholsey (24 февраля 2010 г.). «Нео-Соул: Полная история». Мичиганские хроники . Архивировано из оригинала 29 января 2021 года . Проверено 23 января 2021 г.
  3. ^ Нил, Марк Энтони (2003). «Песни в ключе к черной жизни: нация ритм-н-блюза. Архивировано 20 марта 2015 года в Wayback Machine ». Рутледж : стр. 117–118. Проверено 2 ноября 2011 г.
  4. ^ abcde Эрлих, Дмитрий. «Молодые повстанцы души. Архивировано 20 марта 2015 года в Wayback Machine ». Vibe : 72. Февраль 2002 г. Проверено 2 ноября 2011 г.
  5. ^ abcd Шапиро, Питер; Спайсер, Эл (2006). Грубое руководство по соулу и R&B . Грубые гиды. ISBN 1-84353-264-6.
  6. ^ Кот, Грег. «Очистка души старого короля. Архивировано 8 февраля 2013 года в Wayback Machine ». Chicago Tribune : 1. 21 июля 1996 г. Проверено 2 ноября 2011 г.
  7. ^ abcdefg Митчелл, Гейл. «Воскрешение души: что такого нового в Neo-Soul? Архивировано 3 мая 2017 года в Wayback Machine ». Рекламный щит : 30, 36. 1 июня 2002 г. Проверено 2 ноября 2011 г.
  8. ↑ abc Льюис, Тайлер (28 сентября 2010 г.). Обзор: Airtight's Revenge. Архивировано 16 января 2013 года в Wayback Machine . ПопМатерс . Проверено 28 сентября 2010 г.
  9. ^ abcdefg Андерсон, Джейсон (17 июля 2009 г.). «Душа в огне». Новости ЦБК . Канадский радиовещательный центр . Архивировано из оригинала 8 февраля 2013 года . Проверено 2 ноября 2011 г.
  10. ^ Берч, Одра Д.С. (3 июня 2001 г.). «Нео-Соул: Идеальное прошлое и будущее». Ричмонд Таймс . п. Х.2.
  11. ^ abc Рэтлифф, Бен. Выйти из колеи и в новую канавку. Архивировано 30 марта 2019 года в Wayback Machine . Нью-Йорк Таймс . Проверено 9 мая 2010 г.
  12. ^ abcd Фарли, Кристофер Джон. Музыка: Нео-соул на катке. Время . Проверено 9 мая 2010 г.
  13. ^ Тейт, Дэниел; Боуман, Роб (2019). The Flyer Vault: 150 лет концертной истории Торонто . Дандурн. п. 271. ИСБН 9781459745438.
  14. ^ Рабака, Рейланд (2011). Наследие хип-хопа: от Гарлемского Возрождения до феминистского движения хип-хопа . Лексингтонские книги. п. 170. ИСБН 9780739164822.
  15. ^ Дэниэлсен, Энн (2010). Музыкальный ритм в эпоху цифрового воспроизведения. Издательство Эшгейт . п. 19. ISBN 978-1-4094-0340-1. Архивировано из оригинала 20 марта 2015 года . Проверено 13 марта 2016 г.
  16. ^ МакИвер, Джоэл (2011). «Любовь может сделать это лучше». Эрика Баду: первая леди нео-соула . Книги Бобкэт. ISBN 9780857124494.
  17. ^ abcd Жанр: Нео-соул. Вся музыка . Проверено 26 апреля 2010 г.
  18. ^ Рабака, Рейланд (2011). Наследие хип-хопа: от Гарлемского Возрождения до феминистского движения хип-хопа. Лексингтонские книги . п. 174. ИСБН 978-0-7391-6481-5. Архивировано из оригинала 20 марта 2015 года . Проверено 13 марта 2016 г.
  19. ^ «Энтони Дэвид - Индия. Друг Ари, певец и автор песен, имеет свое собственное свидетельство» . Атмосфера . Вайб/Спин Венчурс. 14 : 100. 2006.
  20. ^ Льюис, Майлз Маршалл . «Р. Келли, «Напиши мне обратно» (RCA)». Вращаться . Нью-Йорк: Спин Медиа. Архивировано из оригинала 5 февраля 2020 года . Проверено 17 июля 2012 г.
  21. ^ Аб Грин, Тони. «Реквизит: Тони! Тони! Тон! Архивировано 20 марта 2015 года в Wayback Machine ». Vibe : 168. Май 2003 г. Проверено 2 ноября 2011 г.
  22. ^ Бордовиц, Хэнк. «Гил Скотт-Херон. Архивировано 7 мая 2020 года в Wayback Machine ». American Visions : 1 июня 1998 г. Проверено 2 ноября 2011 г.
  23. ^ «Биография: Брайан Джексон». Все о джазе . Архивировано из оригинала 23 мая 2013 года . Проверено 17 июля 2008 г.
  24. ^ Мок, Брентин. Радостный шум Жанель Монэ. Архивировано 22 мая 2010 года в Wayback Machine . Атлантический океан . Проверено 18 мая 2010 г.
  25. ^ abcd «Альтернативы: Генеалогическое древо нео-соула». Весь хип-хоп . 26 июня 2008 года. Архивировано из оригинала 7 октября 2012 года . Проверено 5 марта 2011 г.
  26. ^ "Софист-поп". Вся музыка . Архивировано из оригинала 10 августа 2020 года . Проверено 21 июля 2020 г.
  27. ^ Кот, Грег. «Рецензия: Солдат любви». Чикаго Трибьюн . Архивировано из оригинала 6 февраля 2010 года . Проверено 21 июля 2020 г.
  28. ^ Аб Хендерсон, Алекс (1 августа 2003 г.). Британская душа. Вся музыка. Проверено 6 марта 2011 г.
  29. ^ Вернер, Крейг Хансен (2006). Перемены грядут: музыка, раса и душа Америки . Издательство Мичиганского университета. стр. 327–328. ISBN 0-472-03147-3. Дорога к свободе, молодые ученики.
  30. ^ Кордор, Кирилл (2005). Биография: Омар. Архивировано 6 января 2013 года в Wayback Machine . Вся музыка. Проверено 6 марта 2011 г.
  31. ^ abcd Фарли, Кристофер Джон (2001). Алия: Больше, чем женщина. Саймон и Шустер. стр. 54–58. ISBN 0-7434-5566-5. Архивировано из оригинала 19 августа 2021 года . Проверено 13 марта 2016 г.
  32. ^ Вальдес, Мими (сентябрь 2003 г.). «Звуки музыки. Архивировано 20 марта 2015 года в Wayback Machine ». Вибрация : 200–208. Проверено 2 ноября 2011 г.
  33. ↑ Чинквемани, Сал (3 июля 2001 г.). Me'Shell NdegéOcello: Колыбельные плантации | Музыкальный обзор. Архивировано 10 марта 2012 года в Wayback Machine . Журнал «Слант» . Проверено 5 марта 2011 г.
  34. ^ Аарон, Питер (октябрь 2010 г.). Богиня грува: Мешелл Ндегеочелло - Roll the Music :: Журнал Roll: Творческая жизнь в долине Гудзона. Ролл Паблишинг. Проверено 5 марта 2011 г.
  35. ^ Исли, Дэрил (2009). «Обзор Me'Shell NdegéOcello - Колыбельные плантации». Музыка Би-би-си . Архивировано из оригинала 9 января 2016 года . Проверено 5 октября 2016 г.
  36. ^ Грэм, Рене (4 июня 2002 г.). «Печенье Ндегеочелло наполнено уличной душой». Бостон Глобус . Раздел искусств, с. Е.4 . Проверено 16 марта 2013 г.
  37. ↑ Аб Кокер, Чео Ходари (12 января 1997 г.). Время джема — или джема? – Los Angeles Times. Архивировано 7 ноября 2012 г. в Wayback Machine . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 25 июня 2011 г.
  38. ^ аб Стэнли, Лео (1 августа 2003 г.). Дом музыки – Тони! Тони! Тонэ! | AllMusic: обзор. Архивировано 28 сентября 2021 г. в Wayback Machine . Вся музыка. Проверено 24 июня 2011 г.
  39. ^ аб Венейбл, Малкольм (октябрь 2002 г.). «Больше денег, больше проблем». Атмосфера . ВИБЕ/СПИН Венчурс. 10 (10): 124–128. Архивировано из оригинала 23 апреля 2014 года . Проверено 13 ноября 2011 г.
  40. ↑ Гонсалес, Майкл А. (15 ноября 2016 г.). «Саундтрек к Сопротивлению из племени под названием Quest». Деревенский голос . Архивировано из оригинала 1 апреля 2019 года . Проверено 7 мая 2019 г.
  41. ↑ Аллейн, Соня (1 марта 2008 г.). «Дух человека». Чёрное предприятие . Проверено 10 февраля 2022 г.
  42. ^ Хьюи, Стив. Максвелл: Биография. Вся музыка. Проверено 30 марта 2009 г.
  43. ^ Нельсон, Тревор. Слушатели Радио 1: 50 лучших альбомов 1993–2003 годов. ТреворНельсон. Проверено 30 марта 2009 г.
  44. ^ Харвилла, Роб. Максвелл возвращается. Так делайте гигантские трусики. Архивировано 6 октября 2014 года в Wayback Machine . Деревенский голос . Проверено 31 марта 2009 г.
  45. ^ abcdefg Рызик, Мелена (2 марта 2008 г.). «Разум множества одной женщины». Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 6 октября 2014 года . Проверено 27 октября 2011 г.
  46. ↑ Рафтери, Брайан (1 ноября 2001 г.). Биография: Лорин Хилл. Архивировано 24 января 2011 года в Wayback Machine . Вся музыка. Проверено 5 марта 2011 г.
  47. ↑ abcd Грэм, Рене (14 ноября 2003 г.). Boston.com / A&E / Музыка / Поиск души. Архивировано 12 мая 2011 года в Wayback Machine . Бостон Глобус . Проверено 6 марта 2011 г.
  48. ↑ Промис, Хосе Ф. (1 августа 2003 г.). Лав Джонс - оригинальный саундтрек. Архивировано 15 мая 2011 года в Wayback Machine . Вся музыка. Проверено 6 марта 2011 г.
  49. ^ МакИвер, Джоэл (2011). «Она нас поймала». Эрика Баду: первая леди нео-соула . Книги Бобкэт. ISBN 978-0857124494.
  50. ^ abc Кот, Грег. «Свежая коллективная душа? Архивировано 8 февраля 2013 года в Wayback Machine ». Chicago Tribune : 1. 19 марта 2000 г. Проверено 2 ноября 2011 г.
  51. ↑ Янсен, Стив (28 мая 2009 г.). Первая леди Neo-Soul – страница 1. Архивировано 6 октября 2014 года в Wayback Machine . Феникс Нью Таймс . Проверено 6 марта 2011 г.
  52. ^ Киннон, Джой Беннетт (июль 1997 г.). «Домашнее пиво: Эрика Баду. Архивировано 20 марта 2015 года в Wayback Machine ». Черное дерево : 36–37. Проверено 2 ноября 2011 г.
  53. ^ МакИвер, Джоэл (2002). Эрика Баду: первая леди нео-соула. Святилище. ISBN 1-86074-385-4. Архивировано из оригинала 15 августа 2021 года . Проверено 13 марта 2016 г.
  54. ↑ Домбал, Райан (12 декабря 2012 г.). «Д'Анджело: Вуду». Питчфорк Медиа . Архивировано из оригинала 7 октября 2017 года . Проверено 12 декабря 2012 г.
  55. ^ Знакомое лицо Нео-Соула; С помощью «Вуду» Д'Анджело стремится вернуть себе место в движении, которое он начал. Вашингтон Пост . Проверено 6 марта 2011 г.
  56. ↑ Кондон, Дэн (9 июня 2013 г.). «Икона Neo Soul Джилл Скотт объявляет о первом австралийском турне» . Музыка . Архивировано из оригинала 2 января 2020 года . Проверено 2 января 2019 г.
  57. ^ Сеймур, Крейг (февраль 2002 г.). «Возобновляющие силы. Архивировано 19 марта 2015 года в Wayback Machine ». Настроение : 68–73. Проверено 2 ноября 2011 г.
  58. ^ Келлман, Энди (2013). «Билал». Вся музыка . Архивировано из оригинала 29 июля 2013 года . Проверено 29 июля 2013 г.
  59. ^ Брукс, Дафна А. (2004). «Жженый сахар: пост-соул-сатира и рок-память». В Вейсбарде, Эрик (ред.). Это поп: в поисках неуловимого в музыкальном проекте Experience . Издательство Гарвардского университета . п. 104. ИСБН 0674013212.
  60. ^ ab «100 моментов, которые потрясли наш мир: 78) Вуду отпугивает соревнование нео-соул». Spin : 98. Май 2010. Архивировано из оригинала 11 мая 2011 года . Проверено 2 ноября 2011 г.
  61. ^ аб Нерон, Марк Эдвард. Нео-соул: что такое нео-соул? Архивировано 6 июля 2008 года в Wayback Machine . О сайте.com . Проверено 5 марта 2011 г.
  62. ^ Ларье, Трэвис (4 марта 2013 г.). «Билал — это будущее (и настоящее… и прошлое)». Лига Теней . Архивировано из оригинала 20 июля 2020 года . Проверено 20 июля 2020 г.
  63. ↑ Билал (7 июля 2010 г.). «Быстрая беседа с... БИЛАЛОМ». блог о тканях (интервью). Беседовал Смэш Гордон. Архивировано из оригинала 24 ноября 2020 года . Проверено 25 августа 2020 г.
  64. ↑ Митчелл, Гейл (1 июля 2006 г.). «Следующие выжившие души. Архивировано 20 марта 2015 года в Wayback Machine ». Рекламный щит : 27–29. Проверено 2 ноября 2011 г.
  65. ↑ Алмейда, Чейз (10 мая 2010 г.). «Максвелл предлагает Эрике Баду поддержать выбранные даты летнего тура» . ConcertTour.org. Архивировано из оригинала 6 апреля 2012 года . Проверено 2 ноября 2011 г.
  66. ^ О'Тул, Кит (26 апреля 2011 г.). «Переоценка музыки девяностых: тривиально или достойно внимания?». Сиэтлский пост-разведчик . Херст Коммуникейшнс . Архивировано из оригинала 3 марта 2016 года . Проверено 2 ноября 2011 г.
  67. ^ «VH1 Soul более одухотворен, чем когда-либо, в третьей части «SoulStage: Erykah Badu, представленной Infiniti», премьера которой состоится во вторник, 26 февраля, в 21:00 *» . Нью-Йорк: PRNewswire . 21 февраля 2008. Архивировано из оригинала 24 марта 2014 года . Проверено 17 сентября 2012 г.
  68. ↑ Уильямс, Бреннан (17 февраля 2009 г.). «Индия Ари: приносит международную привлекательность «Soulstage» VH1». БВНовости . Архивировано из оригинала 21 февраля 2009 года . Проверено 17 сентября 2012 г.
  69. ^ аб Динсмор, Джейсон (20 марта 2010 г.). «Рахим ДеВон: рок-звезда R&B хиппи в стиле нео-соул». Развлекательный журнал BE . Архивировано из оригинала 5 апреля 2012 года . Проверено 27 октября 2011 г.
  70. ^ Смит, Джесси Карни (2010). Энциклопедия афроамериканской популярной культуры, Том 1. ABC-CLIO . п. 1120. ИСБН 978-0-313-35796-1. Архивировано из оригинала 20 марта 2015 года . Проверено 13 марта 2016 г.
  71. ↑ Ритлевски, Эван (24 июля 2012 г.). «Фрэнк Оушен: Оранжевый канал». АВ-клуб . Чикаго: Лук . Архивировано из оригинала 27 августа 2012 года . Проверено 24 июля 2012 г.
  72. ^ Мартенс, Тодд. «Dangerbird подписывает нео-соул-группу Fitz & the Tantrums». Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 7 ноября 2017 года . Проверено 3 ноября 2017 г.
  73. ^ Эшбрук, Том. «Майер Хоторн - мюзикл «Человек о городе»». ВБУР . Архивировано из оригинала 7 ноября 2017 года . Проверено 3 ноября 2017 г.
  74. ^ Грин, Энди. «Farm-Aid 2016: 10 лучших вещей, которые мы видели». Катящийся камень . Архивировано из оригинала 7 ноября 2017 года . Проверено 3 ноября 2017 г.
  75. ^ Татанджело, Уэйд. «Спарринг с Амосом Ли». Творческое безделье: Тампа-Бэй . Архивировано из оригинала 7 ноября 2017 года . Проверено 3 ноября 2017 г.
  76. ↑ Нельсон, Кейт младший (26 августа 2019 г.). «Neo-Soul 2020: 11 артистов, продвигающих звук в новое десятилетие». Хорошо, игрок . Архивировано из оригинала 18 декабря 2019 года . Проверено 22 января 2020 г.

дальнейшее чтение