Вестсайдская история — американский музыкально- романтический драматический фильм 1961 года режиссёров Роберта Уайза и Джерома Роббинса по сценарию Эрнеста Лемана и продюсера Wise. Фильм является адаптацией одноименного бродвейского мюзикла 1957 года , который, в свою очередь, был вдохновленпьесой Шекспира « Ромео и Джульетта» . В нем снимались Натали Вуд , Ричард Беймер , Расс Тэмблин , Рита Морено и Джордж Чакирис . Его сфотографировал Дэниел Л. Фапп в Super Panavision 70 . Музыку написал Леонард Бернстайн , слова Стивена Сондхейма .
Выпущенный 18 октября 1961 года на лейбле United Artists , фильм получил похвалы критиков и зрителей и стал самым кассовым фильмом 1961 года . Он был номинирован на 11 премий «Оскар» и выиграл 10, в том числе за лучший фильм (помимо специальной награды Роббинсу), став рекордсменом по количеству побед для мюзикла. «Вестсайдская история» считается одним из величайших музыкальных фильмов всех времен . Фильм был признан Библиотекой Конгресса «культурно, исторически или эстетически значимым» и был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США в 1997 году. [5] Вторая одноименная экранизация Стивена Спилберга была снята. выпущен в декабре 2021 года.
В Нью-Йорке в 1957 году две подростковые банды соревнуются за контроль над Верхним Вест-Сайдом . «Джетс», группа белых во главе с Риффом, дерутся с «Шаркс», пуэрториканцами во главе с Бернардо. Прибывают лейтенант Шранк и офицер Крупке и разбирают ситуацию. «Джетс» бросают вызов «Шаркс» на поединок , который состоится после предстоящего танца.
Рифф хочет, чтобы его лучший друг Тони, соучредитель и бывший член команды Jets, принял участие в битве. Рифф приглашает Тони на танец, но Тони говорит, что чувствует, что приближается что-то важное. Рифф предполагает, что это могло произойти на танцах. Тони наконец соглашается пойти. Тем временем младшая сестра Бернардо, Мария, рассказывает своей лучшей подруге и подруге Бернардо Аните, как она воодушевлена танцем. Во время танца две банды и их девушки отказываются общаться. Приходит Тони; он и Мария мгновенно влюбляются друг в друга, но Бернардо сердито требует, чтобы Тони держался от нее подальше. Рифф предлагает встретиться с Бернардо в полночь в аптеке Дока, чтобы урегулировать правила разборки.
Марию отправляют домой; Анита утверждает, что Бернардо чрезмерно опекает Марию, и они сравнивают преимущества Пуэрто-Рико и материковой части Соединенных Штатов. Тони пробирается на пожарную лестницу Марии, где они подтверждают свою любовь. Крупке, который подозревает, что Джетс что-то планируют, предупреждает их, чтобы они не создавали проблем. Прибывают «Акулы», и банды договариваются на следующий вечер устроить драку под шоссе под шоссе и драку один на один. Когда прибывает Шранк, банды симулируют дружбу. Шранк приказывает Акулам уйти и не может найти информацию о битве.
На следующий день в свадебном магазине, где они работают, Анита случайно рассказывает Марии о грохоте. Тони приезжает, чтобы увидеть Марию. Потрясенная Анита предупреждает их о последствиях, если Бернардо узнает об их отношениях. Мария заставляет Тони пообещать предотвратить драку. Тони и Мария мечтают о своей свадьбе.
Банды приближаются к территории под шоссе. Тони прибывает, чтобы остановить бой, но Бернардо вызывает у него недовольство. Не желая смотреть, как унижают Тони, Рифф начинает драку на ножах. Тони вмешивается, в результате чего Бернардо наносит удар ножом и убивает Риффа. Тони убивает Бернардо ножом Риффа, после чего начинается рукопашная схватка. Ревут полицейские сирены, и все разбегаются, оставив после себя трупы. Мария ждет Тони на крыше своего дома; Приходит ее жених Чино (по договоренности ) и рассказывает ей, что произошло. Приходит Тони и просит у Марии прощения. Он планирует сдаться полиции. Мария опустошена, но подтверждает свою любовь к Тони и просит его остаться.
Джетс и их новый лидер Айс собираются возле гаража и сосредотачиваются на реагировании на полицию. Приходит Кто угодно и предупреждает их, что Чино преследует Тони с пистолетом. Айс отправляет Джетс предупредить Тони. Скорбящая Анита входит в квартиру, пока Тони и Мария находятся в спальне. Влюбленные договариваются о встрече у Дока, где они возьмут деньги на побег. Анита замечает, что Тони уходит через окно, и упрекает Марию за отношения с убийцей Бернардо, но Мария убеждает ее помочь им сбежать. Приходит Шранк и расспрашивает Марию о грохоте. Мария отправляет Аниту сказать Тони, что Мария не может встретиться с ним.
Когда Анита достигает Дока, Джетс преследуют ее и даже пытаются изнасиловать, когда появляется Док и вмешивается. Анита сердито лжет, говоря, что Чино убил Марию. Док изгоняет Джетс, дает Тони деньги на побег и передает сообщение Аниты. Обезумевший Тони выбегает на улицу, крича Чино, чтобы он убил и его. На детской площадке рядом с Доком Тони замечает Марию, и они бегут навстречу друг другу, но Чино стреляет в Тони. Банды прибывают и обнаруживают, что Мария держит Тони, который умирает у нее на руках. Мария останавливает банды от борьбы, забирает у Чино пистолет и угрожает застрелить всех, обвиняя в смерти их ненависть. Шранк и Крупке прибывают, чтобы арестовать Чино, и банды объединяются, чтобы унести тело Тони в похоронной процессии, за которой следует Мария, и вражда наконец окончена.
В титрах не указан:
Исполнительный продюсер Уолтер Мириш заручился услугами Джерома Роббинса , который поставил и поставил сценическую версию « Вестсайдской истории» . Поскольку у Роббинса не было опыта работы в кино, Мириш нанял Роберта Уайза в качестве совместного режиссера и продюсера из-за его «опыта в сложных темах» и его способности создавать фильмы в рамках бюджета и с опережением графика. Роббинс должен был руководить музыкальными эпизодами, а Уайз отвечал за драматические элементы истории. [7] Роббинс первым снял свою часть фильма, потратив много времени на повторные съемки и репетиции на съемочной площадке, а также обсуждая декорации с Уайзом. [8] [9] Помощник режиссера Роберт Релиа вспомнил необычное количество травм, полученных танцорами. [10] После 45 дней съемок картина отставала от графика на 24 дня. [11] Поскольку бюджет фильма превысил бюджет, Уайз уволил Роббинса. [12] Остальные танцевальные номера были поставлены с помощью ассистентов Роббинса. Признавая значительный творческий вклад Роббинса в фильм, Уайз согласился, что Роббинсу следует отдать должное как сорежиссер. Роббинс и Уайз также поддерживали связь и обсуждали производство, при этом Уайз принял многие предложения Роббинса по монтажу фильма. [13] Названия и финальные титры были разработаны Солом Бассом и Элейн Макатура Басс . Басс был признан визуальным консультантом при создании вступительной части увертюры к фильму. [14]
Натурные съемки «Пролога» и «Реактивной песни» проходили в двух разных местах Манхэттена, Нью-Йорк. Детская площадка, расположенная на 110-й Восточной улице, ныне Тито Пуэнте-Уэй, между 2-й и 3-й авеню, послужила фоном для представления двух банд. Западная 68-я улица между Вест-Эндом и Амстердам-авеню, в трех кварталах к северу от района Сан-Хуан-Хилл , придавала дополнительный реализм тому, где бродили банды. [15] Звуковые сцены студии Сэмюэля Голдвина , расположенной в Западном Голливуде, Калифорния, использовались для репетиций и студийных съемок. [16]
Хотя Роббинс настаивал на том, чтобы 29-летняя Кэрол Лоуренс , первая Мария, получила ту же роль в фильме, после просмотра ее кинопробы продюсеры согласились, что она слишком стара, чтобы играть эту роль. В фильме был задействован ряд других актеров из постановок Бродвея и Вест-Энда. Тони Морденте , сыгравший на сцене А-Раба, был выбран на роль Боя в фильме, а Джордж Чакирис , Рифф в лондонской постановке, сыграл Бернардо в фильме. Такер Смит , который присоединился к бродвейской постановке через несколько месяцев после ее начала, сыграл Дизеля, переименованного в фильме в Лед. Дэвид Уинтерс , первый Бэби Джон на сцене, сыграл А-Раба. Элиот Фельд , участник ансамбля и дублер Бэби Джона на Бродвее, сыграл Бэби Джона. Джей Норман, Хуано на сцене, появился в роли Пепе. Свои сценические роли в фильме повторили Кэрол Д'Андреа в роли Велмы, Томми Эбботт в роли Джи-Тара и Уильям Брэмли в роли офицера Крупке.
На роль Тони предлагали Элвиса Пресли , но его менеджер полковник Том Паркер отказался от этой роли. [17] Среди других претендентов на эту роль были Расс Тэмблин , [18] Уоррен Битти , Берт Рейнольдс , Энтони Перкинс , Бобби Дэрин , Трой Донахью , Марлон Брандо , Ричард Чемберлен и Роберт Редфорд . [19] [20] Рейнольдса считали «слишком крутым» для этой роли. Считалось, что Чемберлен «слишком зрел» для этой роли. Тэмблин произвел впечатление на Уайза, и ему дали роль второго плана Риффа. [19] В конечном итоге Ричард Беймер получил роль Тони.
Натали Вуд снимала «Великолепие в траве» с Уорреном Битти и имела с ним романтические отношения за кадром. Продюсеры тогда не рассматривали ее на роль Марии. Рассматривая Битти на роль Тони, Уайз попросил ролик с его работой. Однако, просмотрев клип из «Великолепия в траве» , продюсеры решили, что его коллега по фильму Вуд идеально подходит для Марии, а вот Битти не подходит на роль Тони. [21] Джилл Сент-Джон , Одри Хепберн , Дайан Бейкер , Элизабет Эшли , Сюзанна Плешетт и Анджела Дориан были среди многих актрис, которые рассматривались на роль Марии в фильме. [19] [22]
Томас Стэнфорд получил премию «Оскар» за лучший монтаж фильма за работу над «Вестсайдской историей» . [23] По результатам опроса членов Гильдии киноредакторов, проведенного в 2012 году, этот фильм был назван 38-м лучшим фильмом всех времен . [24] В частности, критики отметили танцевальные сцены. [25] В учебнике Луи Джаннетти « Понимание фильмов» он пишет: «Мюзиклы часто монтируются в радикально формалистическом стиле, без необходимости соблюдать правила монтажа обычных драматических фильмов. Монтаж « Вестсайдской истории» очень абстрактен. Музыка... ...и танцевальные номера... смонтированы вместе для максимального эстетического воздействия, а не для продвижения сюжета. Кадры также не связаны каким-то принципом тематической ассоциации. Скорее, кадры сопоставлены в первую очередь из-за их лирической и кинетической красоты, в некоторой степени как музыкальное видео». [26] В своем ретроспективном обзоре Роджер Эберт назвал танцы экстраординарными. [27] Роббинс участвовал в редактировании музыкальных номеров вместе со Стэнфордом, Уайзом и Уолтером Миришем . В его записках для Стэнфорда подчеркивается, что монтаж должен раскрывать эмоции персонажей, даже если это поставит под угрозу танец. [28] Цитата Джаннетти выше указывает на то, что ноты не сильно повлияли на финальную версию танцевальных номеров.
«Вестсайдская история» считается одним из величайших музыкальных фильмов, когда-либо созданных . [29] Он имеет рейтинг 92% на Rotten Tomatoes на основе 116 обзоров со средней оценкой 8,4 из 10. Критический консенсус сайта гласит: «Благодаря великолепной режиссуре Роберта Уайза, музыке Леонарда Бернстайна и текстам Стивена Сондхейма, « Вестсайдская история» остается, пожалуй, самой знаковой из всех шекспировских адаптаций, вышедших на большой экран». [30] Metacritic , использующий средневзвешенное значение , присвоил фильму оценку 86 из 100 на основе 17 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [31]
Босли Кроутер из «Нью-Йорк Таймс» написал, что «перенос [истории] со сцены на экран означает преобразование ее прекрасного материала в не что иное, как киношедевр». [32] Уитни Уильямс из Variety также была восторженной, написав: «Технически это превосходно; использование цвета великолепно, операторская работа часто захватывает, быстрый монтаж с драматическим эффектом, постановочный дизайн передает настроение так же, как и само действие». [33] The Hollywood Reporter назвал это «великолепным шоу, вехой в киномюзиклах, кассовым хитом. Оно настолько хорошо, что превосходная степень излишня. Американский и чисто голливудский, никогда не делалось лучше». [34] Напротив, Полин Кель высмеивала фильм как «бешеную чепуху», осуждая, что диалоги были «до боли старомодными и сентиментальными», а танцы были «ухмыляющимся, болезненным романтическим балетом». [35]
В 2004 году Роджер Эберт включил этот фильм в свой список « Великих фильмов »: «Так что танцы замечательные, и некоторые песни зарекомендовали себя, став стандартами, и есть моменты поразительной силы и правды. Вестсайдская история» остается вехой в музыкальной истории. Но если бы драма была такой же острой, как и хореография, если бы главные роли соответствовали неистовой концентрации Морено, если бы банды были более опасными и менее похожими на плохих парней Арчи и Джагхедов , если бы финал был переданный с пафосом и трагизмом оригинала, неизвестно, чем это могло бы закончиться». [27]
«Вестсайдская история» после выхода имела коммерческий успех. Он стал самым кассовым фильмом 1961 года , его прокат в США и Канаде составил 19 645 000 долларов. Он оставался самым кассовым музыкальным фильмом всех времен [36] до выхода фильма «Звуки музыки» в 1965 году. Фильм собрал в мировом прокате 44,1 миллиона долларов (432 миллиона долларов в 2022 году). Благодаря коммерческому участию United Artists заработала на фильме всего 2,5 миллиона долларов (24 миллиона долларов в 2022 году). [37]
«Вестсайдская история» получила 10 премий «Оскар» , что сделало его музыкальным фильмом, получившим наибольшее количество наград «Оскара» (включая «Лучший фильм» ). [38] Это был первый фильм, который разделил премию «Оскар» за лучшую режиссуру между двумя людьми, а «Уайз» выиграл в категориях «Лучший фильм» и «Лучший режиссер». [39]
Американский институт кино перечисляет:
Актерский состав фильма появился и был отмечен на 50-летии « Вестсайдской истории» на кинофестивале в Вентуре в 2011 году . [42]
Леонард Бернштейн был недоволен оркестровкой фильма , которая была работой Сида Рамина и Ирвина Костала , которые организовали оригинальную бродвейскую постановку. Это шоу было организовано примерно для 30 музыкантов; для фильма United Artists разрешили им втрое больше, включая шесть партий саксофона, восемь труб, пять фортепиано и пять ксилофонов. [43] Бернштейн нашел это «властным и лишенным текстуры и тонкости». [5]
Стивен Сондхейм , которому не нравилась последовательность песен в бродвейской версии, приказал петь песню «Ну и дела, офицер Крупке» перед грохотом вместо песни «Cool», которая исполняется вместо этого после грохота; песня «I Feel Pretty» также поется до грохота, а не после него. Кроме того, песня «Америка» исполнялась между двумя песнями о любви «Мария» и «Сегодня вечером», вместо того, чтобы две песни о любви исполнялись последовательно. Хотя балет мечты «Где-то» упоминался в более ранних сценариях, он не был четко определен для фильма и был отложен на второй план, чтобы Роббинс мог придумать и воплотить его в жизнь ближе к концу съемок. Поскольку Роббинс был освобожден от своих обязанностей в середине постановки, танцевальная сцена была удалена. [44] «Somewhere» Тони и Мария оставили для исполнения в ее спальне. Репризы текстов также были опущены, особенно в песнях «One Hand, One Heart» и «A Boy Like That». Некоторые тексты были изменены во избежание цензуры, особенно в песнях «Jet Song», «Ну и дела, офицер Крупке», «Америка» и «Tonight Quintet». Даже фразу «От утробы к могиле, от спермы к червю» между Риффом и Тони пришлось заменить на «Чатка к могиле, Рождение на Землю» между Риффом и Тони в начале фильма и «Раз-два-три, один- Два-три» между Риффом и Дизелем в квинтете.
Как предусмотрено в ее контракте, Вуд предварительно записала свои песни и позволила продюсерской группе решить, использовать ли ее голос. Песни показались ей сложными, но ей разрешили снимать ее сцены, синхронизируя губы с ее собственным вокалом, и заставили поверить, что эти версии будут использоваться, хотя музыкальные руководители Сол Чаплин и Джонни Грин уже решили использовать голос Марни Никсон . . Певческий голос Вуда можно услышать только во время репризы песни «Somewhere», когда Тони умирает. Хотя Никсон записывала песни на тех же оркестровых сессиях, что и Вуд, ей пришлось перезаписывать их, чтобы синхронизировать с записанными выступлениями Вуда. Даже одну песню, для которой Вуд синхронизировал губы с голосом Никсона, «One Hand, One Heart», пришлось записывать снова, потому что синхронизация губ Вуда была неудовлетворительной. [45] Когда Марни Никсон узнала, что она не подписывала контракт на участие в записи, и потребовала процент от пластинки , ей сказали, что все проценты были выделены. Бернштейн отдал ей 0,25% гонорара за свой альбом. Это создало прецедент для всех будущих « певцов-призраков ». [46]
Вокал Беймера исполнил Джимми Брайант . Такер Смит , сыгравший Айса, озвучил певческий голос Риффа в «Jet Song», вместо Расса Тэмблина . Собственный голос Тэмблина использовался в «Ну и дела, офицер Крупке» и «Квинтете». Рита Морено была названа Бетти Ванд в песне «A Boy Like That», потому что песню нужно было исполнять в слишком низком для нее регистре. Однако в «Америке» Морено исполнила собственный вокал. Марни Никсон спела некоторые партии Морено в «Квинтете», когда болезнь помешала Морено сделать это. Ванд также был болен в день последней записи, поэтому Никсон также записал вокальную партию Аниты.
К 50-летию выхода фильма в 1961 году Гарт Эдвин Сандерленд из офиса Леонарда Бернштейна создал партитуру, более близкую к бродвейской версии, для исполнения вживую на показах фильма с удаленной партитурой, но с сохранением оригинального вокала. Премьера партитуры в Нью-Йорке состоялась в зале Дэвида Геффена Линкольн-центра , который в то время назывался Эйвери Фишер-холл, построенном на месте оригинальных съемочных площадок, которые были снесены в ходе проекта обновления города в конце 1950-х годов . [43]
В 2009 году фотограф Марк Селигер воссоздал сцены из фильма для журнала Vanity Fair под названием «Возвращение к Вестсайдской истории» , используя Камиллу Белль в роли Марии, Бена Барнса в роли Тони, Дженнифер Лопес в роли Аниты, Родриго Санторо в роли Бернардо и Криса Эванса в роли Риффа. В ролях «Акул» Минка Келли , Джей Эрнандес , Натали Мартинес , Брэндон Т. Джексон и Мелони Диас . Роли Джетс исполнили Эшли Тисдейл , Шон Фэрис , Роберт Паттинсон , Кэм Жиганде , Трилби Гловер , Бриттани Сноу и Дрейк Белл . [47]
«Вестсайдская история» повлияла на клипы Майкла Джексона « Beat It » и « Bad ». [48] [49] В первом Джексон выступает в роли миротворца между двумя соперничающими бандами в честь его любимого фильма. [50]
Вторая экранизация мюзикла была выпущена студией 20th Century Studios 10 декабря 2021 года [51] под руководством Стивена Спилберга , хореография Джастина Пека и сценарий Тони Кушнера . [52] В нем снимались Ансель Элгорт в роли Тони, Рэйчел Зеглер в роли Марии и Ариана ДеБоз в роли Аниты; Морено возвращается в роли нового персонажа, Валентины, вдовы Дока. [53] Он получил семь номинаций на 94-й церемонии вручения премии Оскар , в том числе за лучший фильм, [54] получив один «Оскар» за игру Дебоза. [55]
Эта киноверсия Technicolor полностью окутывает вас драмой: смешивая кадры танцев в полный рост (спасибо!) с эмоциональными крупными планами и делая резкие музыкальные кадры от «Джетс» до «Шаркс» и обратно.
