stringtranslate.com

Концерт для скрипки с оркестром (Берг)

Скрипичный концерт Альбана Берга был написан в 1935 году (партитура датирована 11 августа 1935 года). Вероятно, это самое известное и наиболее часто исполняемое произведение Берга. В нем Берг стремился примирить диатонику и додекафонию . Работа была заказана Луи Краснером и посвящена Бергом «памяти ангела», Манон Гропиус . Это была последняя выполненная им работа. Краснер исполнил сольную партию на премьере во Дворце каталонской музыки в Барселоне 19 апреля 1936 года, после смерти композитора.

Концепция и композиция

Вдова Краснера и Берга Элен с партитурой (1961)

Произведение было создано по заказу скрипача Луи Краснера . Когда он получил заказ, Берг работал над своей оперой «Лулу» и несколько месяцев не приступал к работе над концертом. Событием, побудившим его к написанию, стала смерть от полиомиелита 18-летней Манон Гропиус , дочери Альмы Малер (бывшей жены Густава Малера ) и Вальтера Гропиуса . Берг отложил Лулу для написания концерта, который он посвятил «Памяти ангела». [2]

Берг работал над произведением очень быстро и завершил его за несколько месяцев; Считается, что его работа над концертом во многом стала причиной того, что ему не удалось завершить «Лулу» перед его смертью 24 декабря 1935 года. Концерт был последним произведением, которое он завершил. В письме Краснеру от 16 июля 1935 года Берг признался:

Вчера я закончил сочинение [без оркестровки] нашего скрипичного концерта. Я, наверное, удивлюсь этому больше, чем вы... работа доставляла мне все больше и больше радости. Я надеюсь – нет, я твердо верю, – что мне это удалось. [ нужна цитата ]

Подсчет очков

Концерт рассчитан для 2 флейт (обе дублируются как пикколо ), 2 гобоев (один дублируется как английский рожок ), альт-саксофона (дублируется как 3-й кларнет), 2 кларнетов , бас-кларнета , 2 фаготов , контрафагота , 4 валторн , 2 труб . , 2 тромбона , туба , литавры , перкуссия , арфа и струнные . [2]

Музыка

Берг описал структуру концерта в письме Арнольду Шёнбергу . [3] Он состоит из двух частей, каждая из которых разделена на две части:

    1. Анданте (Прелюдия)
    2. Аллегретто (Скерцо)
    1. Аллегро (Каденция)
    2. Адажио (Хоральные вариации)

Произведение начинается с Анданте в форме классической сонаты , за которым следует Аллегретто , танцевальная часть. Вторая часть начинается с Аллегро , в основном основанного на одной повторяющейся ритмической ячейке ; этот раздел был описан как каденционный , с очень сложными пассажами в сольной партии. В кульминации оркестровка становится довольно жесткой (отмеченной в партитуре как «Кульминационная точка Аллегро»); четвертый и последний раздел, отмеченный «Адажио» , гораздо спокойнее. Первые две части символизируют жизнь, две последние – смерть и преображение .

Мелодия «Плач» и ее построение из нот РИ-5 и П-8 [4]

Как и многие произведения Берга, это произведение сочетает в себе двенадцатитоновую технику , типичную для сериалистической музыки , перенятой у его учителя Арнольда Шенберга , с отрывками, написанными в более свободном и тональном стиле. В партитуре удивительным образом сочетаются сериализм и тональность. Вот тональный ряд Берга:

\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" \remove "Bar_engraver" } \relative c' { \clef treble \override Stem #'transparent = ##t g4 bes d fis ace gis b cis ees f }

Хотя он содержит все двенадцать нот хроматической гаммы , здесь присутствует сильная тональная подоплека: первые три ноты ряда составляют трезвучие соль минор ; ноты с третьей по пятую представляют собой трезвучие ре мажор ; ноты с пятой по седьмую представляют собой трезвучие ля минор ; ноты с седьмой по девятую представляют собой трезвучие ми мажор ;

{ \new PianoStaff << \new Staff \relative c' { \clef treble \time 2/4 r8 <d bes>4( <d bes>8~ | <d bes> <d a>4 <d a>8~ | <d a>) <c a>4( <c a>8~ | <c a> <be,>4 <be,>8) } \new Staff \relative c { \clef bass \time 2/4 g,2( | фис' | е' | gis, } >> }

а последние четыре ноты (си, до ♯ , ми ♭ , фа) и первая (соль) вместе составляют часть целой шкалы тонов . Корни четырех трезвучий соответствуют открытым струнам скрипки, что выделено во вступительном пассаже пьесы.

\relative c' { \clef treble \numericTimeSignature \time 4/4 g8(\pp d' a' e') e( a, d, g,~ | g1) }

Таким образом, образующиеся трезвучия связаны с квинтой и образуют каденцию , которую мы слышим непосредственно перед тем, как скрипка впервые сыграет ряд. Более того, четыре аккорда выше содержат последовательность нот B (B ♭ ) – A – C – H (B ♮ ), мотив BACH , таким образом связывая произведение с Иоганном Себастьяном Бахом , музыка которого играет решающую роль в произведении.

Последние четыре ноты ряда, восходящие по целым тонам, являются также первыми четырьмя нотами хоральной мелодии « Es ist genug » («Довольно»). Бах сочинил четырехчастную постановку гимна Франца Иоахима Бурмейстера с мелодией Иоганна Рудольфа Але , чтобы завершить свою кантату O Ewigkeit, du Donnerwort , BWV 60 ( О вечность, ты, громовое слово ). [5] Первые четыре меры показаны ниже.

\new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c' { \stemUp \clef treble \key f \major \time 4/4 \[ f2 g4 a b2 \] r4 b c4 gg bes! а2. } \new Voice \relative c' { \stemDown c2 c4 bes8 a e'2 s4 e e4. f8 Эдек f2. } >> \new Staff << \new Voice \relative c' { \stemUp \clef bass \key f \major \time 4/4 a2 g4 d' d2 r4 gis, a8 b c4 cc c2. } \new Voice \relative c { \stemDown f2 e4 fis gis2 s4 e a8 g!16 f e8 dc bes! аг! ф2. } >> >>

Берг цитирует этот хорал в последней части пьесы, где в кларнетах слышится гармонизация Баха .

Хервиг Кнаус  [ де ] определил еще один цитируемый тональный отрывок в произведении как каринтийскую народную песню . [а] Он появляется во второй части первой части и ненадолго возвращается перед кодой во второй части. Это, пожалуй, единственный раздел, материалы которого не черпаются из ряда. [6]

\relative c' { \clef treble \key g \major \time 3/4 \partial 4*1 << { d4 | б'8. b16 d4 g8 б | б, 4 дг | фис4. е8 е4 | с2. | с'4. фис,8 d4 | с' фис, d8 с' | b2 g8 б | д,2 } \\ {д,4 | г8. g16 b4 d | г, будь | д4. с8 с4 | фис, 2. | фис'4. d8 c4 | фис d c8 фис | g2 d8 d | б2 } >> }

Энтони Попл называет концерт «менее последовательным, чем Лулу », поскольку он содержит изначально серийный материал, который позже повторяется или разрабатывается вне этой структуры, а также с небольшими изменениями во всем, чтобы избежать голых октав. [7]

Премьеры

Пересмотренный вариант

У Берга не было времени пересмотреть счет или исправить ошибки. Наконец, это было сделано в 1990-х годах профессором Дугласом Джарманом , главным преподавателем академических исследований Королевского Северного музыкального колледжа в Манчестере. [11] Премьера переработанной версии состоялась в Вене в 1996 году с Дэниелом Хоупом в качестве солиста. Хоуп также сделала первую запись этой версии в 2004 году с Симфоническим оркестром BBC под управлением Пола Уоткинса . [12]

Примечания

  1. ↑ Моско Карнер перевел работу Кнауса над этим, включая текст песни, на английский язык.

Рекомендации

  1. ↑ Джеймс, Джейми (20 марта 1994 г.). «Модель Т создает шедевр». Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 июля 2020 г.
  2. ^ abc Glass, Герберт. «Скрипичный концерт – О произведении». Лос-Анджелес Фил . Архивировано из оригинала 7 ноября 2017 года . Проверено 2 ноября 2017 г.
  3. ^ Бранд и др. (ред.), Переписка Берга-Шёнберга , с. 466. Цитируется по Pople 1991, p. 47
  4. ^ Уиттолл, Арнольд . 2008. Кембриджское введение в сериализм. Кембриджские введения в музыку , с. 84. Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-68200-8 (пбк). 
  5. ^ BWV 60.5 bach-chorales.com
  6. ^ Перл 1985, 244–247, 255–257.
  7. ^ Попл 1991, стр. 39–40.
  8. ^ abc Луи Краснер, Некоторые воспоминания об Антоне Веберне, Концерте Берга и Вене в 1930-х годах.
  9. ^ Лейтон 1991.
  10. ^ Кеннеди 1989, с. 178.
  11. ^ Пэлгрейв Макмиллан. Проверено 1 ноября 2014 г.
  12. ^ "СКРИПИЧНЫЕ КОНЦЕРТЫ БЕРГА И БРИТТЕНА (2004)" . Дэниел Хоуп.com . Проверено 1 ноября 2014 г.

Внешние ссылки