Борис Николаевич Бугаев (русский: Бори́с Никола́евич Буга́ев , IPA: [bɐˈrʲis nʲɪkɐˈlajɪvʲɪdʑ bʊˈɡajɪf] ; 26 октября [OS14 октября] 1880 - 8 января 1934), более известный подпсевдонимом Андрей БелыйилиБелый(русский:Андре́й Белый,IPA:[ɐnˈdrʲejˈbʲelɨj] ), был русским романистом,-символистом, теоретиком и литературным критиком. Он был убежденнымантропософоми последователемРудольфа Штайнера.[1]Его роман«Петербург»(1913/1922) был расцененВладимиром Набоковымкак третий по величине шедеврмодернистской литературы.[2][3][4]ПремияАндреяБелого, одна из важнейших премий в русской литературе, была названа в его честь. Его стихи были положены на музыку и исполнены русскими авторами-исполнителями.[5]
Борис Бугаев родился в Москве в семье видных интеллектуалов. Его отец, Николай Бугаев , был известным математиком [6] , которого считают основателем московской математической школы. Его мать, Александра Дмитриевна (урожденная Егорова), была не только очень умной, но и известной светской красавицей, а также объектом многочисленных сплетен. Она также была пианисткой, обеспечив Бугаеву музыкальное образование в юном возрасте.
Молодой Борис вырос на Арбате, в историческом районе Москвы. [7] Он был эрудитом, чьи интересы включали математику, биологию, химию, музыку, философию и литературу. Бугаев учился в Московском университете . [8] Он продолжил принимать участие как в движении символистов , так и в русской школе неокантианства . Бугаев подружился с Александром Блоком и его женой; он влюбился в нее, что вызвало напряженность между двумя поэтами. Бугаев был приглашен, но не смог присутствовать на их свадьбе из-за смерти отца. [7]
Николай Бугаев был хорошо известен своими влиятельными философскими эссе, в которых он порицал геометрию и вероятность и восхвалял достоинства жесткого анализа . Несмотря на — или благодаря — математическим вкусам своего отца, Борис Бугаев был очарован вероятностью и особенно энтропией , понятием, к которому он часто обращается в таких работах, как «Котик Летаев» . [9]
В молодости Белый находился под сильным влиянием знакомства с семьёй философа Владимира Соловьёва , особенно с младшим братом Владимира Михаилом, описанным в его большой автобиографической поэме «Первая встреча» (1921); название является отражением « Трёх встреч» Владимира Соловьёва . Именно Михаил Соловьёв дал Бугаеву псевдоним Андрей Белый. [ необходима цитата ]
В последние годы жизни Белый находился под влиянием антропософии Рудольфа Штайнера [ 10] [11] и стал личным другом Штайнера. Его идеи, охватывающие эту философию, включали его попытки связать философские идеи Владимира Соловьева с Духовной наукой Штайнера. [12] Одним из его понятий была Вечная Женственность , которую он приравнивал к « мировой душе » и «надындивидуальному эго», эго, разделяемому всеми индивидуумами. [13] Он проводил время между Швейцарией, Германией и Россией во время ее революции. Он поддерживал приход большевиков к власти и позже посвятил свои усилия советской культуре, работая в Организационном комитете Союза советских писателей . [14] Он умер в возрасте 53 лет в Москве. Несколько из многочисленных стихотворений, написанных в Москве в январе 1934 года, были вдохновлены смертью Белого. [15]
Белый не совершил свою реформу русской прозы в одиночку: другие крупные романисты-символисты, особенно Федор Сологуб и Алексей Ремизов , также приложили к этому руку. Однако именно под влиянием Белого, больше, чем кого-либо другого, мы можем проследить литературные истоки некоторых из лучших ранних советских писателей, таких как Замятин , Пильняк , Бабель и Андрей Платонов ... Более того, романы Белого предвосхищают и очерчивают как чувствительность, так и структурные приемы позднего западного романа с такой тщательностью, что человек, знакомый с его творчеством, который впервые читает «Улисса » Джойса или « Ревность » Роб-Грийе или даже «Радугу тяготения» Томаса Пинчона , не может избавиться от ощущения, что их авторы каким-то образом должны были знать Белого, хотя нет никаких шансов, что это было так.
— Саймон Карлински, The New York Times , 1974 [16]
Белый начал свою литературную деятельность как автор «Симфоний» , цикла экспериментальных прозаических произведений, написанных с 1900 по 1908 год. В 1909 году он опубликовал свой первый роман «Серебряный голубь» . Как отмечают критики, он примечателен своими сказовыми приемами и своей уникальной орнаментальной прозой , своей «способностью улавливать навязчивое, завораживающее чувство апокалиптической обреченности». Роман является первой частью незаконченной трилогии Белого « Восток или Запад» . [17]
Роман Белого «Петербург» (1913/1922), вторая часть незаконченной трилогии, обычно считается его шедевром. В книге используется поразительный прозаический метод, в котором звуки часто вызывают цвета. Действие романа разворачивается в несколько истеричной атмосфере Петербурга рубежа веков и русской революции 1905 года . В той степени, в которой можно сказать, что книга имеет сюжет, его можно резюмировать как историю несчастного Николая Аполлоновича, бездельника, который оказался втянут в революционную политику и получил задание убить некоего правительственного чиновника — своего собственного отца. В какой-то момент Николая преследуют сквозь петербургские туманы звенящие копыта коня в знаменитой бронзовой статуе Петра Великого . [ требуется ссылка ] Есть ученые, которые предположили, что «Петербург» включал идеи из терапевтического метода Зигмунда Фрейда . Примером может служить способ, которым психоанализ использовался Белым в качестве инструмента интерпретации литературной критики и как источник творчества. [18]
После революции Белый написал два психологических автобиографических романа, написанных под сильным влиянием антропософии Рудольфа Штайнера , «Котик Летаев» (1918) и «Китаец-крещёный » (1921). Д. С. Мирский назвал «Котика Летаева » «самым уникальным и оригинальным произведением Белого», а «Китаец-крещёный» Мирский назвал «самым реалистичным и самым забавным из произведений Белого». [19] Он также написал поэмы «Христос Воскресе» (1918), в которых он прославляет революцию, «Глоссолалия» (1917) и «Первая встреча» (1921).
Последний роман Белого — «Москва» (1926—1932) — попытка дать образ русской интеллигенции в годы Первой мировой войны и русской революции . Он отличается от «Серебряного голубя» и «Петербурга» сложными, многогранными персонажами, переживающими трансформацию личности. Он также продолжает лингвистические эксперименты Белого. Первая часть «Москвы» , «Московский чудак» , была опубликована на английском языке в 2016 году, остальные две пока не переведены.
Эссе Белого « Ритм как диалектика в «Медном всаднике» цитируется в романе Набокова «Дар », где оно упоминается как «монументальное исследование ритма». [20] Федор, поэт и главный герой, восхваляет систему, созданную Белым для графического разметки и вычисления «полуударных» в ямбах . Белый обнаружил, что диаграммы, нанесенные на сочинения великих поэтов, часто имели форму прямоугольников и трапеций. Федор, открыв для себя работу Белого, перечитал все свои старые четырехстопные ямбы с новой точки зрения и был ужасно огорчен, обнаружив, что диаграммы для его стихотворений были вместо этого простыми и неровными. [20] Эссе Набокова « Заметки о просодии » во многом следует за эссе Белого «Описание русского четырехстопного ямба» (опубликовано в сборнике эссе « Символизм »).