Джон Фредерик Робинсон (родился 29 декабря 1954 года), профессионально известный как JR , — американский барабанщик и сессионный музыкант , которого называют «одним из самых записываемых барабанщиков в истории». [1] Он известен своей работой с продюсером Куинси Джонсом , включая мультиплатиновый альбом Майкла Джексона Off the Wall и благотворительный сингл « We Are the World ». [1] Барабанная партия JR открывает хит Джексона « Rock with You », а его барабанное соло открывает альбом Стива Уинвуда Back in the High Life (1986), начав с песни номер 1 « Higher Love ». [2]
Rolling Stone в 2016 году поместил JR на 81-е место в своем списке 100 «Величайших барабанщиков всех времен». [3] Он был удостоен одной премии Грэмми за сингл Rufus and Chaka Khan « Ain't Nobody », но играл на барабанах в более чем пятидесяти работах, удостоенных премии Грэмми. [4]
JR играет во многих разных стилях. Его первая известность пришла к нему с фанк- группой Rufus, и он записал танцевальные /фанк-хиты с Pointer Sisters . В поп- и рок -областях его работа простирается от прямого рока Джона Фогерти , Бонни Райт и Питера Фрэмптона до мейнстримовой поп-музыки Леди Гаги , Daft Punk , Уилсона Филлипса и Мадонны . JR поддерживал многих современных исполнителей R&B, включая Уитни Хьюстон , Лайонела Ричи и Аниту Бейкер , а также вокальных поп/софт-рок-исполнителей, таких как Барбра Стрейзанд , Сил , Питер Сетера и Род Стюарт . Он играл в ряде чистых кантри- хитов Джорджа Стрейта , Клинта Блэка и Тоби Кейта . В 1990-х годах его задания по написанию музыки к фильмам перешли на более высокий уровень, он играл на барабанах для Ханса Циммера , Кристофа Бека и Джеймса Ньютона Ховарда . И на протяжении всей карьеры JR он сотрудничал с джазовыми артистами, начиная с Джеффа Лорбера и заканчивая Дэвидом Бенуа и Садао Ватанабе . JR сказал, что он «барабанщик-хамелеон». [4]
JR родился 29 декабря 1954 года в Крестоне, штат Айова . [5] Его родители, Хелен Слоан и Джек Робинсон, позаботились о том, чтобы он получил музыкальное образование , начав брать уроки игры на фортепиано в пять лет. [1] Отец JR играл на скрипке в качестве хобби, а мать ставила ему записи биг-бэндов , указывая на элементы свинга . [6] Робинсон-старший также был аранжировщиком местного хора Creston Chorus. [7] Оба его деда были музыкантами. Его любимой пластинкой в возрасте семи лет была « When the Saints Go Marching In » из саундтрека к фильму 1959 года «Пять пенсов» . В восемь лет он получил свою первую ударную установку — подержанную установку Ludwig 1940-х годов без томов , только малый барабан , бас , хай-хэт и одна тарелка Zildjian . В десять лет он сформировал дуэт с Кевином Клеменсом, который играл на электрогитаре. [8] Его следующей ударной установкой была новая установка Ludwig Champagne Sparkle 1966 года. [4] Высокий и атлетичный, JR колебался между баскетболом и музыкальной карьерой, выбрав музыку. [9] В 14 лет он выступал с Iowa Big Band и играл на барабанах в школьном оркестре, [1] используя кленовую ударную установку Ludwig White Marine Pearl. [4] JR отправился в джазовый лагерь в Северо-Западном государственном университете Миссури и Иллинойсском государственном университете , где он познакомился с барабанщиком/преподавателем Эдом Софом , который помог JR избавиться от некоторых его вредных привычек, обучив его традиционному хвату. [9] Соф убедил его поступить в музыкальный колледж Беркли в Бостоне. [8]
JR выступал с Tommy Dorsey Band в 1973 году, обнаружив, что старые, пожелтевшие чарты были очень обширными, более 1200 песен. [9] В августе 1973 года Pointer Sisters открывали концерт для Чикаго в Veterans Memorial Coliseum в Де-Мойне. [10] JR посетил концерт, и его тронули песни Pointer Sisters «Cloudburst» и « Yes We Can Can ». Он сказал, что «всегда хотел играть с ними». [11] Семь лет спустя он сыграл в хите Pointer Sisters « Slow Hand ».
Прибыв в Беркли в 1973 году, JR обучался у преподавателя и теоретика игры на барабанах Гэри Чаффи, который пропагандировал линейную игру на барабанах , и джазового барабанщика Алана Доусона . Одноклассниками JR были бас-гитарист Нил Штубенхаус и барабанщики Стив Смит , Кенвуд Деннард , Винни Колайута и Кейси Шейерелл . Доусон помог изменить манеру игры на бас-барабане JR на стиль «пятка вниз», на освоение которого ушли годы. JR изучал ксилофон и вибрафон у Дэйва Сэмюэлса , и они вместе выступали. [8] К 1974 году JR работал студийным музыкантом у профессора Джона Лапорты , которому нужен был точный барабанщик для его обучающих записей. [9]
После пяти семестров занятий в Беркли [9] JR покинул школу, но остался в Бостоне, чтобы сосредоточиться на концертах. Он гастролировал в группе под названием Shelter, и в марте 1978 года в ночном клубе Rare Cherry за пределами Кливленда его группа с удивлением обнаружила, что они выступают на разогреве у Руфуса и Чаки Хан . [9] После выступления Shelter Руфус и Чака Хан вышли на сцену, чтобы попросить JR остаться и поиграть с ними. Это приглашение длилось весь вечер. Две недели спустя JR переехал в Лос-Анджелес, чтобы занять их место гастролирующего барабанщика. Первый концерт состоялся на Гавайях, где JR встретил Дэнни Серафина , основателя барабанщика Chicago, который убедил JR подписать контракт на поддержку с производителем барабанов Slingerland . [8] JR записывался с Руфусом в 1978 году на альбоме Numbers, выпущенном в начале 1979 года, который поднялся до 81-го места в Billboard 200. Продюсер Куинси Джонс возглавил следующий альбомный проект Masterjam для Руфуса. Masterjam был записан в конце 1978 года и выпущен в ноябре 1979 года. Сингл « Do You Love What You Feel » с вокалом Чаки Хан перешел на 30-е место в Hot 100. Джонс был человеком, который первым начал называть Джона Робинсона прозвищем JR. [9] Перед выходом Masterjam Джонс привел JR в альбомный проект Майкла Джексона Off the Wall в декабре 1978 года. [1] Первое, что сделал JR в проекте, — отправился в студию звукозаписи Allen Zentz, чтобы записать наложение ударных для песен « Girlfriend » и « It's the Falling in Love », заменив работу предыдущего барабанщика. Джонс послушал результаты, посовещался с Джексоном, а затем пригласил JR стать барабанщиком для остальной части альбома. JR помнит, как отправился в Westlake Recording Studios, чтобы записать основные треки для " Don't Stop 'Til You Get Enough " только с клавишными, басом и ударными. Трио состояло из Луиса Джонсона на басу, JR и клавишника Грега Филлингейнса : это был первый раз, когда JR встретил Филлингейнса. После того, как они записали трек, Филлингейнс встал на фортепианную скамейку с поднятыми руками, ликуя. Все знали, что они только что заложили основу для хита. [11] Выпущенный в августе 1979 года, Off the Wall принес JR три хит-сингла: "Don't Stop 'Til You Get Enough" (номер 1), " Rock with You " (номер 1) и " Off the Wall " (номер 10). [12]С этого момента JR стал первым запрошенным барабанщиком для Джонса. [1]
JR был в дороге с Руфусом и Чакой Хан в течение десяти месяцев в 1980 году — его самый длинный тур. Во время короткой остановки он провел один день, записывая Give Me the Night Джорджа Бенсона . [ 13] Он помог с несколькими треками сольного альбома Карен Карпентер , которые были выпущены только 16 лет спустя. В 1981 году JR записал Party 'Til You're Broke с Руфусом, выпустив хит-сингл "Tonight We Love". Позже в том же году альбом Руфуса Camouflage принес JR еще один хит-сингл "Sharing the Love", который достиг 8-го места в чарте R&B. [14] Rufus выпустил Seal in Red в 1983 году, а JR также играл на сингле Rufus/Chaka Khan " Ain't Nobody ", который возглавил R&B-чарт и поднялся до 22-го места в Hot 100. "Ain't Nobody" получил премию Грэмми за лучшее исполнение в стиле R&B на 26-й ежегодной церемонии вручения премии Грэмми в начале 1984 года, что является единственной премией Грэмми JR. [4] JR сказал, что он записал свою партию для "Ain't Nobody" в студии Amigo Studios в Голливуде, заменив демо-трек драм-машины собственными идеями, но сохранив роботизированное ощущение. Сначала он сыграл по отдельности на бочке и малом барабане, затем наложил хай-хэт, затем еще один проход для томов. Это была обычная практика в 1980-х годах, чтобы держать партии ударных изолированными. [11]
Другие проекты этого времени включали несколько выступлений с Temptations и Four Tops , [4] альбом Brothers Johnson Light Up the Night (1980), альбом Quincy Jones' The Dude (1981), госпел-альбом Луиса Джонсона Passage для A&M, [9] и шесть песен с JR в качестве барабанщика на альбоме Patti Austin Every Home Should Have One , который породил чрезвычайно успешный хит-дуэт с Джеймсом Ингрэмом " Baby, Come to Me ". Басист Стэнли Кларк использовал JR для одной песни "We Supply" на Rocks, Pebbles and Sand (1980). [9] JR исполнял обязанности барабанщика в двух песнях на альбоме Herbie Hancock Magic Windows (1981), а также на его следующем альбоме Lite Me Up . Альбом Pointer Sisters 1981 года Black & White породил хит-сингл " Slow Hand ". Джазовый клавишник Джефф Лорбер посадил JR на барабанный трон для своего альбома It's a Fact в 1982 году, а Лайонел Ричи использовал навыки игры JR на барабанах для трех песен на альбоме Lionel Richie (1982), включая хит " You Are ". [15] Джонс пригласил JR на одноименный альбом Донны Саммер , чтобы записать песню " State of Independence ". [4]
Когда Pointer Sisters были готовы к своему следующему альбому, продюсер Ричард Перри позвонил JR в начале 1982 года, чтобы принести свои барабаны в собственную студию Перри Studio 55 на Мелроуз Авеню . JR снова присоединился к басисту Натану Уоттсу , чтобы сформировать ритм-секцию, поддерживая Джона Барнса на клавишных и меняющийся состав гитаристов. Паулинью да Коста добавил перкуссию. JR вспомнил, что музыка была на удивление фанковой для песни « I'm So Excited », которая оказалась хитом Top 40 в 1982 году, а затем хитом Top 10 в 1984 году в качестве ремикса. [11] Лайонел Ричи использовал нескольких барабанщиков, включая JR, на своем альбоме Can't Slow Down (1983). В 1982 году в Ocean Way Studio A JR сформировал трио с Ричи, играющим на синтезаторе Yamaha CS-80 , и Авраамом Лабориелом на электробасе. По словам JR, трое из них записали основные треки для « All Night Long (All Night) », чтобы создать «пространство и изящество, необходимые песне». [11] Партии ударных были добавлены в микс позже. Песня возглавила три чарта Billboard : поп, R&B и adult contemporary. [16] Гленн Фрей взял JR с собой в турне в сентябре-ноябре 1982 года, начав с Японии и вернувшись в США; всё это в поддержку его сольного альбома No Fun Aloud . [4]
Темой летних Олимпийских игр 1984 года была песня « Олимпия » Сержио Мендеса , который использовал JR для акустических барабанов и Терри Боззио для электронного программирования барабанов. Дайана Росс обратилась к JR для записи своей песни « Missing You » (1984). Продюсер Тед Темплман использовал JR для первого сольного проекта Дэвида Ли Рота Crazy from the Heat (1984). [4] Из этого вышло два хита: кавер-версия песни Beach Boys « California Girls » и попурри поп-классики « Just a Gigolo » и « I Ain't Got Nobody ». Ричард Перри использовал JR для своих трех песен на альбоме Лоры Браниган Self Control (1984). Филлингейнс использовал JR для пары песен на своем сольном альбоме Pulse (1984). Дебарж включил некоторые барабаны JR в альбом Rhythm of the Night (1985). Эрик Клэптон использовал JR в одной песне из своего альбома Behind the Sun (1985). Бенсон использовал JR в нескольких песнях из своего альбома 1985 года 20/20 , включая кавер " Beyond the Sea (La Mer) ", который попал в чарты Великобритании. [4] Уитни Хьюстон записала несколько треков с JR в 1984 году для своего одноименного альбома, дав JR больше хитов номер 1: " Saving All My Love for You " в 1985 году и " Greatest Love of All " в 1986 году. Следующий альбом Хьюстон использовал JR в хите номер 1 " Dinn't We Almost Have It All " (1987). [15] [17]
Майкл Джексон, Лайонел Ричи и Куинси Джонс возглавили проект USA for Africa по оказанию помощи голодающим в Эфиопии в 1983–1985 годах . Чтобы записать ритм-треки для благотворительного сингла « We Are the World », Джонс забронировал Lion Share Studios в Лос-Анджелесе, старую студию ABC/Dunhill , где Руфус впервые записывался, и Джонс позвал JR, чтобы тот записал барабаны. JR присоединился к басисту Джонсону и клавишнику Филлингейнсу, чтобы разучить песню у Ричи и Джексона, пока все собирались вокруг пианино. JR вспоминает, что когда пришло время нажать кнопку записи, различные руководители отрасли и представители СМИ слишком шумели, портя атмосферу, и Джонс попросил JR убрать их. JR крикнул: «Все, убирайтесь нахер, дайте нам сначала записать, а потом вы все сможете вернуться!» Что и произошло. [11] Основные ритм-треки были записаны очень хорошо, за ними на следующей неделе последовала другая сессия записи для всех голосов знаменитостей. «We Are the World» стал одним из самых продаваемых синглов всех времен.
С середины 1980-х годов JR играл на барабанах для широкого круга исполнителей рока, софт-рока и поп-музыки. Он заменил Расса Канкеля в шести треках для альбома Боба Сигера Like a Rock в 1985 году, отметив, что Сигер хотел слышать только низкие деревянные барабаны — никаких медных малых барабанов. [2] Морис Уайт использовал JR для некоторых песен на своем сольном альбоме Maurice White (1985), [4] на котором его кавер-версия « Stand by Me » стала хитом. [18] В ноябре 1985 года JR был в Нью-Йорке и записывал песни для альбома Джорджа Бенсона While the City Sleeps... [4] Расс Тительман пригласил его привезти свои барабаны в Unique Recording Studios для работы над будущим альбомом Стива Уинвуда Back in the High Life . [4] [11] Тительман и Уинвуд использовали различные комбинации барабанов JR, драм-машин, триггерных сэмплов и секвенсированных сэмплов, чтобы создать электронный поп-звук, который они искали. [2] [19] [20] Барабанная партия JR в " Higher Love " изначально была просто игрой JR между песнями, ударяя по римшотам на своем старинном латунном малом барабане Ludwig Black Beauty, чтобы звучать как латинский тимбал . [2] [4] Инженер Том Лорд-Элдж записал рисунок барабанов на пленку и перенес его в начало песни. [21] Уинвуд и Тительман были очень довольны результатом, и барабанная партия была использована для открытия альбома. После того, как песня заняла первое место в Billboard Hot 100 в 1986 году, рисунок стал настолько популярным, что JR включил его на свой автоответчик, чтобы звонившие знали, что они позвонили нужному человеку. [2]
JR собрал свою собственную группу в 1986 году, наняв своего друга басиста Нила Штубенхауса , гитариста Марти Уолша и пианиста Алана Паскуа . Они выступали вместе, когда президент Warner Bros. Records Ленни Уоронкер позвонил JR, чтобы наверстать упущенное. JR рассказал Уоронкеру о своей группе, и Уоронкер сказал, что Джон Фогерти (экс- Creedence Clearwater Revival ) должен быть вокалистом группы. Поработав над более чем дюжиной идей для песен Фогерти, JR и его группа записали Eye of the Zombie для Фогерти в 1986 году, а затем отправились в турне для продвижения альбома. В дороге, выступая в качестве музыкального директора, JR сидел за ударной установкой Yamaha Power Recording с двумя басовыми барабанами, используя стиль плоской педали справа и метод носка слева. Использовались три хай-хэта: 15-дюймовый Zildjian Quick Beats слева и два связанных 13-дюймовых Zildjian K-series справа. [2] JR сказал, что тур был разочаровывающим, потому что Фогерти был привлечен к ответственности Солом Зэнцем и не мог играть свои популярные песни CCR. [13]
Другие работы JR в этот период включают Bête Noire Брайана Ферри ( 1987), джазовый сборник Joyride (1987) TDK , I Stand Alone (1987) Агнеты Фельтског и Other Roads (1988) Боза Скаггса . [15] Альбом Майкла Джексона Bad записывался больше года в период 1985–87. JR играл на барабанах в шести песнях альбома: « Bad », « The Way You Make Me Feel », « Speed Demon », « Liberian Girl », « Dirty Diana » и « Smooth Criminal ». Четыре из них вошли в Топ-40. [12]
В 1988 году продюсер Патрик Леонард позвал JR поработать над альбомом Мадонны Like a Prayer . Вместе со своим давним барабанным техником Джоном Гудом (позже с Drum Workshop ) JR привез свои барабаны в собственную студию Леонарда Johnny Yuma Studios в Голливуде, чтобы настроиться на сессию. Сессия застопорилась, ожидая появления Мадонны, потому что она предпочитает присутствовать при записи барабанов. Но JR не мог ждать и все равно записал свои барабаны для " Express Yourself ". Когда Мадонна появилась и была представлена JR, он сказал, что, по его мнению, песня "зажигательная". Мадонна послушала барабаны на пленке и сказала: "Это чертовски здорово!" [11]
Продюсер Глен Баллард (Pointer Sisters, Патти Остин) сильно опирался на JR для пары альбомов Уилсона Филлипса , включая Wilson Phillips в 1990 году и Shadows and Light в 1992 году. Эти проекты добавили еще шесть синглов Top 40 в дискографию JR. Баллард также привел JR в дебютный альбом Кертиса Стайгерса (1991), выпустив два сингла в чарте Hot 100, за которыми последовали ретроспективный альбом KT Oslin Songs from an Aging Sex Bomb и одноименный альбом Леи Салонги , оба в 1993 году. [15]
В 1989 году Куинси Джонс использовал JR в песне « The Secret Garden (Sweet Seduction Suite) » (1990), записанной при участии певцов Эла Б. Сьюра!, Джеймса Ингрэма , Эла ДеБаржа и Барри Уайта . Джонс также использовал JR в песне « Tomorrow (A Better You, Better Me) » с вокалистом Тевином Кэмпбеллом , которая достигла 75-го места . [22]
_-_by_Keith_Hinson.jpg/1280px-John_JR_Robinson_in_2019_(cropped)_-_by_Keith_Hinson.jpg)
JR присутствовал на нескольких джазовых концертах с Херби Хэнкоком, Джеффом Лорбером и Джорджем Бенсоном в 80-х, а в 1990-х он взялся за большее количество джазовых работ. Куинси Джонс использовал JR на альбоме Q's Jook Joint , который поднялся на 1-е место в джазовых чартах. Джазовый пианист Дэвид Бенуа использовал JR на своем альбоме 1991 года Shadows . Английский композитор Майк Олдфилд выбрал JR для одного трека на своем альбоме Tubular Bells II (1993). С JR на шести треках альбом Лорбера Worth Waiting For поднялся на 1-е место в чарте Contemporary Jazz в 1993 году. [23] Лорбер снова использовал JR на West Side Stories в 1994 году, достигнув 5-го места в том же чарте. [24]
Мексиканский певец Луис Мигель решил записать альбом в Лос-Анджелесе под эгидой Warner, и JR был выбран в качестве барабанщика в проекте под названием 20 Años . Два сингла с альбома поднялись на 1-е место в американском чарте Hot Latin Songs : « Entrégate » и « Tengo Todo Excepto a Ti », оба в 1990 году. Британский певец и автор песен Seal использовал четырёх барабанщиков, включая JR, на своём альбоме 1991 года Seal . Песня « Crazy » с JR на барабанах достигла 7-го места в Hot 100. [25] [26] Английский певец Род Стюарт использовал JR для своей песни « Rhythm of My Heart », поднявшейся на 5-е место в Hot 100 в 1991 году. [27] Канадский гитарист Робби Робертсон использовал JR для двух песен на своём альбоме Storyville (1991) и снова на Music for The Native Americans 1994 года . [4] В записи альбома Баффи Сент-Мари 1992 года Coincidence and Likely Stories принимал участие JR.
Барбра Стрейзанд взяла JR на турне в 1993–94 годах для Barbra Streisand in Concert . После этого JR всегда был концертным барабанщиком Стрейзанд. [28] Тительман пригласил JR на альбом Майкла Макдональда Blink of an Eye (1993). В 1995 году JR гастролировал с английским гитаристом Питером Фрэмптоном , записывая концерты для создания концертного альбома Frampton Comes Alive! II . [13] Он также внес свой вклад в дебютный альбом Дженнифер Лав Хьюитт Let's Go Bang (1995). Клэптон и Бэбифейс использовали JR на барабанах и Натана Иста на басу для песни « Change the World », записанной на Record Plant в Лос-Анджелесе; песня появилась в фильме 1996 года Phenomenon и выиграла Грэмми. [4] В 1997 году JR был одним из двух барабанщиков на альбоме Клинта Блэка Nothin' but the Taillights , затем в 1999 году JR был единственным барабанщиком на его следующем альбоме D'lectrified , который поместил два сингла в Hot 100. [29] JR ежегодно принимает участие в Celebrity Fight Night, благотворительном мероприятии, проводимом в Аризоне в пользу Центра Мухаммеда Али Паркинсона в Неврологическом институте Барроу . Мероприятие проходит под музыкальным руководством Дэвида Фостера с 1999 года . [7] [30] JR поддерживал Барбру Стрейзанд в 1999–2000 годах во время ее тура Timeless . [13]
Кантри-исполнитель Тоби Кит использовал JR для своего альбома Pull My Chain (2001), который добавил три песни в Hot 100. [31] JR также играл на своем следующем альбоме Unleashed (2002). В 2006–07 годах JR присоединился к телевизионному композитору Майку Посту в группе LA Blues Alliance, состоящей из местных сессионных музыкантов. Группа выпустила блюзовый альбом What a Life в мае 2007 года. [32] [33] JR помог отпраздновать 75-летие Куинси Джонса в Монтрё, Швейцария, в июле 2008 года. Был сделан видеоальбом вечеринки, Quincy Jones: The 75th Birthday Celebration – Live at Montreux . JR поддержал широкий спектр вокалистов с группой, состоящей из него самого, клавишников Грега Филлингейна и Дэвида Деломма, гитариста Пола Джексона-младшего, басиста Натана Иста и перкуссиониста Паулиньо да Коста . [34] Сил использовал JR для своего кавера «Stand By Me» в 2008 году. Начиная с 2010 года JR гастролировал с Дэвидом Фостером, [25] бэк-вокалистами, такими как Питер Сетера , Tenors , Рубен Стаддард , Чарис и Натали Коул . [13]
В 2012 году, присоединившись к басисту Натану Исту, JR записал с Daft Punk их альбом Random Access Memories . Сингл « Lose Yourself to Dance » возглавил чарт Dance Club. « Instant Crush » хорошо показал себя в Hot Dance/Electronic, а открывающий альбом трек « Give Life Back to Music » достиг 9-го места в чарте Dance Club. [35] JR сказал, что в некоторых песнях этого проекта участвовало несколько барабанщиков по отдельности, например, в песне « Giorgio by Moroder », в которой участвовал Омар Хаким в Нью-Йорке и JR в Лос-Анджелесе. В том же году Олдфилд использовала JR для церемонии открытия летних Олимпийских игр 2012 года . [4] Лиза Стэнсфилд использовала JR для своего альбома Seven , особенно для трека « Can't Dance ». Олдфилд пригласил JR в свой проект 2014 года Man on the Rocks , а новозеландка Кимбра использовала JR для своего альбома 2014 года The Golden Echo .
JR был барабанщиком в песне Леди Гаги « Stupid Love » (2020), которая достигла 5-го места в Billboard Hot 100. [36]
JR сформировал недолговечную группу Bridge 2 Far (1989) с певцом Марком Уильямсоном, и снова с Уильямсоном в трио TRW с гитаристом Майклом Томпсоном . TRW выпустил альбом Rivers of Paradise на Frontiers Records в 2007 году. [25] С группой Native Son, JR выпустил Son Talk в 2011 году на лейбле King Japan. Native Son — это Томпсон (гитара), JR (ударные), Бобби Уотсон (саксофон) и Мо Плэжер (бас). [25]
JR выпустил два сольных альбома: Funkshui (2004) и Platinum (2007). Он сказал, что песни на Platinum в основном состояли из фанка и рока, записанных в его домашней студии Thousand Oaks , Home Court, с использованием цифровой микшерной консоли Yamaha Pro Audio DM2000 . [13] Он был включен в Зал славы Ассоциации рок-н-ролла Айовы в 2005 году [25] и в Зал славы Rock Godz в 2019 году. [37] JR ведет радиошоу «Vinyl Night» на радио EnterTalk Radio. [38]
JR играл на барабанах для многих фильмов , всегда следуя заранее написанной схеме. Он сказал, что работа в кино является самой сложной, так как она требует более высокой степени концентрации и сосредоточенности. [13] Его кино- и телеработы включают в себя «Мальчишник в Вегасе» 2009 года, интерпретирующий музыку Кристофа Бека , [13] «Обычные люди» для Марвина Хэмлиша в 1980 году, [9] «Большой каньон» (1991), «Мой кузен Винни» (1992), «Телохранитель» (1992), « Космический джем» (1996), « То, что ты делаешь!» (1996), «Побег из Лос-Анджелеса» (1996), «Джерри Магуайр» (1996), «День независимости» (1996), [25] «История о нас» (1999), [4] и «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» (2016). [25] JR снова присоединился к Беку в фильме «Красотки в бегах» в 2015 году. [7] Для «Человека из стали» (2013) JR был лидером группы из нескольких барабанщиков, записанных в формате объемного звучания 5.1 , аранжированного Хансом Циммером . [4]
На телевидении JR играл в сериале «Скорая помощь» (1994), а также несколько раз выступал в качестве барабанщика в оркестре трансляции церемонии вручения премии «Оскар» . [25] Присоединившись к саксофонисту Тому Скотту и басисту Натану Исту, JR написал музыку и играл на барабанах в документальном фильме HBO «Бронкс, США» , в котором появился клип «Gonna Be Alright» (2019) об агенте по поиску талантов Джордже Шапиро . [39]
Около 1979 года, благодаря усилиям чикагского барабанщика Дэнни Серафина, Slingerland Drum Company выбрала JR в качестве эндорсера. Он сказал, что предпочитает двухслойные том-барабаны за их отзывчивость, но играл с одинарными, когда этого требовал проект записи. [9] JR эндорсерил барабаны Yamaha, начиная с 1981 года. [6] Yamaha производила фирменный малый барабан 5×15, разработанный JR, с тонкой 4-слойной березовой оболочкой, окруженной комбинацией 4-слойных березовых усиливающих обручей и 19-слойных винтажных деревянных обручей. Проволока малого барабана была необычной: 25-жильная углеродистая сталь в большем ложе 2,7 мм. Второй фирменный малый барабан JR был с более толстой 7-слойной березовой оболочкой, 5,5×14 с медными гвоздями по периметру и 3-миллиметровыми цинковыми обручами. Вместе с Митчем Митчеллом , JR был неравнодушен к педали бас-барабана ASBA Caroline из-за ее большей регулируемости. [40] В 1990–91 годах JR помогал тестировать первые педали бас-барабана Axis Percussion . [41]
Давний человек по связям с артистами Zildjian , Ленни ДиМуцио, подписал контракт с JR примерно в 1980 году. [9] Рич Мангикаро [8] из Paiste cymbals подписал контракт с JR в марте 2006 года, сотрудничая с JR для разработки 24-дюймовой тарелки Masters Deep Ride [42] и 24-дюймовой тарелки Swish Ride «Signature Groove» [43] , изготовленной из бронзово-медного сплава CuSn8 серии 2002 года Paiste, содержащего 8% олова, с необработанной нижней частью для придания сложности. [44] В октябре 2024 года JR начал поддерживать тарелки Istanbul Mehmet .
В 2007 году Yamaha выпустила еще один малый барабан JR Signature, на этот раз из березы с кленом «птичий глаз» на внешней поверхности. Он был размером 6,5×14, снова с медными гвоздями по краю подшипника, чтобы сделать звук более плотным. [6] В 2009 году после того, как Yamaha сменила свой персонал по связям с артистами, JR перешел на поддержку барабанов Drum Workshop (DW), восстановив связь со своим старым барабанным техником Джоном Гудом, который теперь был вице-президентом компании. [1]
JR принимает участие в барабанных семинарах и отраслевых конвенциях, таких как NAMM Show в Анахайме, Drummer's Reality Camp в Пасадене, Musikmesse Frankfurt , Bag'Show в Париже и Percussive Arts Society International Convention (PASIC) в Индианаполисе. [13] JR был судьей на джазовом фестивале Collegiate Jazz Festival 2002 года в Нотр-Даме . В 2011 году JR выпустил обучающее видео для барабанщиков под названием John JR Robinson: The Time Machine . В видео появляется барабанный техник JR Джон Орешник, а также Дэвид Фостер, Натан Ист, Пол Джексон, Абрахам Лабориель и Луис Конте. [45] Видео было названо DVD года журналом Modern Drummer . [25]
JR играл на барабанах в этих песнях, которые появились в чарте Billboard Hot 100 : [15]