Джон Артур Ланчбери OBE (15 мая 1923 – 27 февраля 2003) был англо - австралийским композитором и дирижером , известным своими балетными аранжировками. Он был главным дирижером Королевского балета с 1959 по 1972 год, главным дирижером Австралийского балета с 1972 по 1977 год и музыкальным руководителем Американского балетного театра с 1978 по 1980 год. [1] [2] [3] Он продолжал регулярно дирижировать для Королевского балета до 2001 года. [4]
Ланчбери был широко признан (в том числе Нуреевым) величайшим балетным дирижером своего времени [2] и «дирижером и музыкальным руководителем с непревзойденным опытом», который «нес прямую ответственность за повышение статуса и стандартов музыкального исполнения». [1] Майна Гилгуд, художественный руководитель Австралийского балета, заявила, что «Он [Ланчбери] не только лучший дирижер танца своего поколения, но, вероятно, и намного больше». [1] Один критик написал, что «музыка всегда звучала наилучшим образом», когда дирижировал Ланчбери. [2] Он также был известен своей переделкой канонических произведений. [2] [1]
Ланчбери родился в Лондоне 15 мая 1923 года, где он начал заниматься игрой на скрипке и сочинением музыки, когда ему было восемь лет. [2] [1] Он получил образование в школе Аллейна , [2] где он сформировал партнерство с Питером Стэнли Лайонсом [5] , который позже стал известным хористом, и с Кеннетом Спрингом , который был основателем Национального молодежного театра и чья мать-композитор поощряла музыкальный талант Ланчбери. [6] В 1942 году Ланчбери был награжден стипендией Генри Смарта по композиции в Королевской академии музыки , где он учился у сэра Генри Вуда , пока его обучение не было прервано войной, во время которой он служил в Королевском бронетанковом корпусе , после чего Ланчбери вернулся в Королевскую академию музыки, чтобы проучиться еще два года, прежде чем он вернулся в школу Аллейна в качестве учителя музыки. Он отказался от должности директора по музыке в школе Аллейна и впоследствии работал в музыкальном издательстве. [2] [1]
Ланчбери рекомендовали подать заявку на должность дирижера Metropolitan Ballet . [7] Он получил эту должность и дебютировал с ними в Эдинбурге в 1948 году. [1] Два года спустя оркестр распался из-за нехватки средств. Однако, работая с хореографом Селией Франкой , Ланчбери написал «Канун святой Агнесы» (история была основана на одноименной поэме Джона Китса ) , один из первых заказных балетов, показанных по телевидению BBC . [1] Он сочинял музыку для фильмов Эрика Робинсона [2] до того, как присоединиться к балету театра Сэдлерс-Уэллс (позже гастролирующей труппе Королевского балета) в 1951 году, с которым он приступил к оркестровке в 1953 году первого профессионального балета, поставленного Кеннетом Макмилланом : «Сомнамбулизм» , музыка которого была написана на основе музыки Стэна Кентона . В 1955 году Ланчбери также оркестровал «Дом птиц» ( La Casa de los Pájaros ) с оригинальной музыкой Федерико Момпу .
Ланчбери был главным дирижером Королевского балета с 1959 по 1972 год. [2] Он аранжировал музыку для балета «Тщетная предосторожность » на хореографию Фредерика Эштона для Королевского балета в 1960 году. Партитура для балета Эштона «Тщетная предосторожность» включала музыку Доницетти , Мартини , Россини и Петера-Людвига Гертеля , а также материал, сочиненный самим Ланчбери. [2] Музыка для знаменитого танца «Сабо» , первоначально написанная Гертелем, в течение многих лет использовалась в качестве музыкальной темы для передачи «Home This Afternoon» на радио BBC. [1] В 1960 году танцовщик Рудольф Нуреев поставил сцену «Царство теней» из балета Мариуса Петипа «Баядерка» для Королевского балета, и Ланчбери было поручено создать новую аранжировку музыки Людвига Минкуса . В конце концов он создал новую версию полной партитуры.
В дополнение к доходам от своих записей, Ланчбери получал дополнительный доход от авторских прав, которые он получал от своих оркестровых аранжировок, которые использовались балетными компаниями по всему миру. С Эштоном он сочинил The Two Pigeons ; A Month in the Country ; The Dream ; и одну из самых признанных критиками балетных версий A Midsummer Night's Dream .
В 1966 году Рудольф Нуреев попросил Ланчбери переделать партитуру Людвига Минкуса для балета « Дон Кихот» .
Хотя он ушел с поста директора Королевского балета в 1972 году, он продолжал регулярно дирижировать труппой до 2001 года. [4]
Известные успехи Ланчбери включают аранжировку музыки Листа для бурной многоактной постановки Кеннета Макмиллана «Майерлинг» , премьера которой состоялась в Ковент-Гардене в 1978 году, и аранжировку партитуры Франца Легара для первой полноценной балетной постановки « Веселая вдова» для Австралийского балета в 1976 году. В 1971 году он сочинил музыку для фильма-балета « Сказки Беатрикс Поттер» . [1] Его источники были многочисленны и разнообразны, включая оперы Майкла Уильяма Балфа и Артура Салливана . [8] Он также аранжировал музыку и дирижировал оркестром для Нижинского в 1980 году.
Ланчбери был первым, кто переделал оперы в балеты ( Сказки Гофмана , Веселая вдова , Летучая мышь ), [1] а также он написал музыку для некоторых британских фильмов 1950-х годов, включая «Смертоносная тень» (1953) и «Полковник Марч ведет расследование » (1955). Он был задействован в «Поворотном пункте» (1977) с Михаилом Барышниковым и Лесли Брауном в главных ролях , а его музыка для «Зла под солнцем » (1982) была основана на песнях Коула Портера , памятном исполнении «You're The Top» Дайаны Ригг . Он также написал музыку для двух классических немых фильмов: « Рождение нации » Д. У. Гриффита и «Железный конь » Джона Форда . [ 7]
Американский театр балета использовал 14 аранжировок Ланчбери в период с 1962 по 2002 год: [3] он был музыкальным руководителем компании с 1978 по 2002 год. Их постановки включали его аранжировку для Натальи Макаровой «Баядерки» Минкуса в 1980 году. Ланчбери аранжировал более 30 произведений Ференца Листа [1] для «Майерлинга » Макмиллана , премьера которого состоялась в Ковент-Гардене в 1978 году. Нуреев поставил полную версию «Баядерки» для балета Парижской оперы в 1992 году, которая оказалась его последней постановкой перед его смертью. Партитура Минкуса была представлена в ее оригинальной оркестровке для версии Нуреева, партии были получены из библиотеки Мариинского театра самим Нуреевым. Нуреев сам сделал фотокопию партитуры, которая была сделана плохо, с целыми частями обрезанных страниц. Это потребовало от Нуреева обратиться к Ланчбери, чтобы исправить отсутствующие фрагменты партитуры, но при этом всегда оставаться верным первоначальным замыслам Минкуса. [2] Нуреев считал Ланчбери величайшим балетным дирижером своего времени. [9]
Помимо Лондона, Австралии и Швеции, Ланчбери был приглашенным дирижером во многих ведущих оперных театрах мира, включая Париж, Стокгольм, Рио-де-Жанейро, Нью-Йорк и Хьюстон. Он также гастролировал в Японии, России и Китае. [2] Он получил награды от России и Швеции. [7]
Ланчбери был первым дирижером-не советским гражданином, получившим медаль Большого театра. Он также получил медаль Карины Ари [3] и премию Коронации королевы Елизаветы II , высшую профессиональную награду Великобритании. [1] В 1990 году он был назначен офицером Ордена Британской империи . [2] [1]
Ланчбери женился на директоре школы Sadler's Wells Элейн Фифилд в 1951 году. У них родилась дочь Маргарет Ланчбери, и они развелись в 1960 году: Элейн умерла в 1999 году. [7] Ланчбери стал гражданином Австралии в 2002 году и поселился в Мельбурне , где и умер 27 февраля 2003 года. У него остались дочь Маргарет из Мельбурна и компаньон Томас Хан. [2] [3]
Он был членом Гаррик-клуба . [10]
Некоторые из самых популярных балетов представляют собой аранжировки произведений, написанных для другой цели. Возможно, наиболее известной является аранжировка Александром Глазуновым фортепианной музыки Фредерика Шопена в балете «Сильфиды» . Другим известным примером является La boutique fantasque , аранжировка музыки Джоаккино Россини Отторино Респиги в 1919 году. Однако Ланчбери был самым успешным и плодовитым аранжировщиком музыки для балета.
Работы Ланчбери включали поддержку студентов высших учебных заведений: во время визита в Австралию в 1976 году Ланчбери дирижировал 27-м Межвузовским хоровым фестивалем, исполнявшим Petite messe solennelle Россини и Gaudeamus igitur в Хобарте. [11]