Джонатан Ричард Гай Гринвуд (родился 5 ноября 1971 года) — английский музыкант. Он является ведущим гитаристом и клавишником рок-группы Radiohead , а также сочинил множество саундтреков к фильмам . Он был назван одним из величайших гитаристов многочисленными изданиями, включая Rolling Stone .
Вместе со своим старшим братом Колином Гринвуд учился в школе Абингдон в Абингдоне недалеко от Оксфорда , где он основал Radiohead. Их дебютный сингл « Creep » (1992) отличался агрессивной гитарной игрой Гринвуда. Radiohead добились признания и продали более 30 миллионов альбомов. Он был включен в Зал славы рок-н-ролла как участник Radiohead в 2019 году.
Гринвуд — мультиинструменталист и выдающийся исполнитель на волнах Мартено , раннем электронном инструменте. Он использует электронные методы, такие как программирование , сэмплирование и зацикливание , и пишет музыкальное программное обеспечение, используемое Radiohead. Он описал свою роль аранжировщика , помогающего преобразовывать демо Тома Йорка в готовые песни. Альбомы Radiohead включают струнные и духовые аранжировки Гринвуда, и он сочинял для оркестров, включая London Contemporary Orchestra и BBC Concert Orchestra . В 2021 году Гринвуд дебютировал в новой группе Smile с Йорком и барабанщиком Томом Скиннером .
Первая сольная работа Гринвуда, саундтрек к фильму Bodysong , была выпущена в 2003 году. В 2007 году он написал музыку к фильму There Will Be Blood , первому из нескольких совместных проектов с режиссером Полом Томасом Андерсоном . В 2018 году он был номинирован на премию «Оскар» за музыку к фильму Андерсона Phantom Thread . Он был снова номинирован за музыку к фильму The Power of the Dog (2021), режиссером которого выступила Джейн Кэмпион . Гринвуд также написал музыку к фильмам Линн Рэмси We Need to Talk About Kevin (2011) и You Were Never Really Here (2017). Он сотрудничал с музыкантами Ближнего Востока, включая израильских авторов песен Shye Ben Tzur и Dudu Tassa .
Джонни Гринвуд родился 5 ноября 1971 года в Оксфорде , Англия. [1] Его брат, басист Radiohead Колин Гринвуд , на два года старше. Их отец служил в британской армии в качестве эксперта по обезвреживанию бомб . [2] [3] Семья Гринвудов имеет исторические связи с Коммунистической партией Великобритании и социалистическим Фабианским обществом . [4]
Когда он был ребенком, семья Гринвуда слушала в машине несколько кассет, включая духовые концерты Моцарта , мюзиклы Flower Drum Song и My Fair Lady , а также кавер-версии песен Simon & Garfunkel . Когда кассеты не играли, Гринвуд слушал шум двигателя и пытался вспомнить каждую деталь музыки. [5] Он считал, что его старшие братья и сестры познакомили его с такими рок-группами, как Beat и New Order . [6] Первый концерт, который посетил Гринвуд, состоялся осенью в рамках их тура Frenz Experiment 1988 года , который он нашел «потрясающим». [6]
Братья Гринвуд посещали частную школу для мальчиков Абингдон . Директор музыкального отделения Абингдона Майкл Стинтон вспоминал Джонни как «очаровательного студента» и «преданного музыканта», который проводил как можно больше времени на музыкальном факультете. [7] Первым инструментом Гринвуда была блокфлейта, подаренная ему в возрасте четырех или пяти лет. Он играл барочную музыку в группах блокфлейтистов в подростковом возрасте, [6] и продолжал играть во взрослой жизни. [8] Он играл на альте в молодежном оркестре Темз-Вейл , что он описал как формирующий опыт: «Я играл в школьных оркестрах и никогда не видел в этом смысла. Но в Темз-Вейл я внезапно оказался со всеми этими 18-летними, которые действительно могли играть в унисон. Я помню, как подумал: «А, вот как должен звучать оркестр! » [9] Гринвуд также проводил время за программированием, экспериментируя с BASIC и простым машинным кодом для создания компьютерных игр. [10] По словам Гринвуда, «чем ближе я подходил к скелету компьютера, тем более захватывающим он мне казался». [11]
В Абингдоне братья Гринвуд сформировали группу On a Friday с певцом Томом Йорком , гитаристом Эдом О'Брайеном и барабанщиком Филипом Селуэем . [12] Джонни, самый младший, был на три класса младше Йорка и Колина и присоединился к ним последним. [13] Ранее он играл в другой группе, Illiterate Hands, с Мэттом Хоксвортом, Саймоном Ньютоном, Беном Кендриком, Найджелом Пауэллом и братом Йорка, Энди . [14] [15]
Гринвуд изначально играл на губной гармошке и клавишных в On a Friday. [16] Поскольку они уволили своего предыдущего клавишника за слишком громкую игру, Гринвуд провел свои первые месяцы, играя с выключенной клавиатурой. Никто в группе не заметил этого, и Йорк сказал ему, что он добавил «интересную фактуру». [17] По словам Гринвуда, «я приходил домой вечером и разбирался, как на самом деле играть аккорды, и осторожно, в течение следующих нескольких месяцев, я начинал увеличивать громкость этой клавиатуры». [17] В конце концов он стал ведущим гитаристом . [16]
Хотя остальные участники On a Friday покинули Абингдон к 1987 году, чтобы поступить в университет, они продолжали репетировать по выходным и праздникам. [18] Гринвуд изучал музыку на уровне A Level , включая гармонизацию хора . [9]
В 1991 году участники On a Friday перегруппировались в Оксфорде, разделив дом на углу Магдален-роуд и Риджфилд-роуд. [19] Гринвуд играл на губной гармошке в сингле Blind Mr. Jones 1992 года «Crazy Jazz». [20] Он поступил в Оксфордский университет Брукса , чтобы изучать психологию и музыку, но бросил учёбу после первого семестра после того, как On a Friday подписали контракт с EMI . [21] Они изменили своё название на Radiohead и выпустили свой первый альбом Pablo Honey в 1993 году. [22] Radiohead добились раннего успеха со своим дебютным синглом « Creep », выпущенным в 1992 году. [22] Согласно Rolling Stone , «именно скрежещущие шумовые взрывы Гринвуда сделали Radiohead чем-то большим, чем просто ещё одна депрессивная группа... Ранний показатель его решающей роли в продвижении своей группы вперёд». [23]
Второй альбом Radiohead, The Bends (1995), привлёк к ним значительное внимание критиков. [24] Гринвуд сказал, что это был «поворотный момент» для Radiohead: «Он начал появляться в опросах [лучших] людей в конце года. Именно тогда мы начали чувствовать, что сделали правильный выбор, став группой». [25] Во время тура Гринвуд повредил слух и надевал защитные наушники на некоторых выступлениях. [26]
Третий альбом Radiohead, OK Computer (1997), получил признание, [27] [28] продемонстрировав работу Гринвуда на соло-гитаре в таких песнях, как « Paranoid Android ». [29] Для «Climbing up the Walls» Гринвуд написал партию для 16 струнных инструментов, играющих на четверть тона друг от друга, вдохновленный польским композитором Кшиштофом Пендерецким . [30]
Для саундтрека к фильму 1998 года «Бархатная золотая жила » Гринвуд, Йорк, Энди Маккей из Roxy Music и Бернард Батлер из Suede сформировали группу Venus in Furs и записали каверы на три песни Roxy Music. [31] Гринвуд играл на губной гармошке в песнях «Platform Blues» и «Billie» из последнего альбома Pavement Terror Twilight (1999). [32]
Альбомы Radiohead Kid A (2000) и Amnesiac (2001) ознаменовали собой кардинальные изменения в звучании, включив в себя влияния электроники , классической музыки , джаза и краут-рока . [33] Гринвуд использовал модульный синтезатор для построения ритма драм-машины в « Idioteque » [34] [35] и играл на волнах Мартено , раннем электронном инструменте, похожем на терменвокс , на нескольких треках. [36]
Для «How to Disappear Completely» Гринвуд сочинил струнную секцию, наложив несколько дорожек на свою игру на волнах Мартено. [34] По словам продюсера Radiohead Найджела Годрича , когда струнные музыканты увидели партитуру Гринвуда, «они все просто разразились смехом, потому что они не могли сделать то, что он написал, потому что это было невозможно — или, по крайней мере, для них невозможно». [37] Руководитель оркестра Джон Лаббок поощрял музыкантов экспериментировать и работать с «наивными» идеями Гринвуда. [38] Гринвуд также аранжировал струнные для песен Amnesiac « Pyramid Song » и «Dollars and Cents». [39] [40]
Гринвуд играл на гитаре на альбоме Брайана Ферри 2002 года Frantic . [41] Для шестого альбома Radiohead Hail to the Thief (2003) Гринвуд начал использовать язык программирования музыки Max для сэмплирования и управления игрой группы. [42] После интенсивного использования педалей эффектов на предыдущих альбомах, он бросил себе вызов, создав интересные гитарные партии без эффектов. [43]
В 2003 году Гринвуд выпустил свою первую сольную работу, саундтрек к документальному фильму Bodysong . Он включает в себя гитару, джаз и классическую музыку. [37] В 2004 году Гринвуд и Йорк внесли свой вклад в сингл Band Aid 20 « Do They Know It's Christmas? », спродюсированный Годричем. [44]
Первая работа Гринвуда для оркестра, Smear , была впервые исполнена London Sinfonietta в марте 2004 года. [ требуется ссылка ] В 2005 году Гринвуд курировал концерт в рамках фестиваля Ether в Лондоне с London Sinfonietta. На нем прозвучала новая версия Smear , новая работа Piano for Children и исполнение произведений классических модернистских композиторов. [45] С оркестром Гринвуд также исполнил две песни Radiohead с Йорком: «Where Bluebirds Fly» и «Weird Fishes / Arpeggi». [46] [47]
В мае 2004 года Гринвуд был назначен композитором-резидентом в BBC Concert Orchestra . [48] Со-менеджер Radiohead, Брайс Эдж, сказал, что Гринвуд будет использовать резиденцию, чтобы изучить, как работают оркестры. [48] Для BBC Гринвуд написал «Popcorn Superhet Receiver» (2005), вдохновленный радиопомехами и сложными, диссонирующими тоновыми кластерами «Плача жертвам Хиросимы» Пендерецкого (1960). Он написал произведение, записав отдельные тоны на альте, а затем обработав и наложив их в Pro Tools . [37] За «Popcorn Supherhet Receiver» Гринвуд был назван Композитором года по версии BBC Radio 3. [ 49]
Для фильма 2005 года Гарри Поттер и Кубок огня Гринвуд и барабанщик Radiohead Филип Селуэй появились в роли рок-группы Weird Sisters вместе с Джарвисом Кокером , Стивом Макки , Стивеном Клейдоном и Джейсоном Баклом . Они записали три песни для саундтрека и появились в фильме. [50]
Гринвуд написал музыку к фильму 2007 года «Нефть » режиссёра Пола Томаса Андерсона . Саундтрек получил награду Critics' Choice Awards и награду за лучший саундтрек к фильму на Evening Standard British Film Awards за 2007 год. [51] Поскольку он содержит отрывки из «Popcorn Superhet Receiver», он не мог претендовать на премию «Оскар» . [52] [53] Rolling Stone назвал « Нефть» лучшим фильмом десятилетия и описал саундтрек как «звуковой взрыв, который заново изобрел то, какой может быть музыка для фильмов». [54] В 2016 году композитор фильма Ханс Циммер сказал, что саундтрек был «безрассудно, безумно красивым». [55]
Гринвуд курировал сборник регги- треков Jonny Greenwood Is the Controller , выпущенный Trojan Records в марте 2007 года. [56] В него вошли в основном треки 70-х и даб- треки от таких исполнителей, как Ли «Скрэтч» Перри , Джо Гиббс и Линвал Томпсон . Название отсылает к треку Томпсона «Dread Are the Controller». [57]
Radiohead выпустили свой седьмой альбом In Rainbows в октябре 2007 года, в эпохальном использовании модели «плати сколько хочешь» для продажи музыки. Гринвуд сказал, что Radiohead реагировали на культуру бесплатной загрузки музыки, которую он сравнил с легендой о короле Кануте : «Вы не можете притворяться, что потопа не происходит». [58] Гринвуд написал заглавную музыку для скетч-шоу Адама Бакстона Meebox 2008 года [59] и внес вклад в альбом Basof Mitraglim Le'Hakol 2009 года израильского рок-музыканта Дуду Тасаа . [60]
В феврале 2010 года Гринвуд дебютировал с новой композицией «Doghouse» в студии BBC Maida Vale Studios . Он написал её в отелях и гримёрных во время тура с Radiohead. [61] Он расширил «Doghouse» до саундтрека к японскому фильму «Норвежский лес» , выпущенному позже в том же году. [61] Гринвуд играл на гитаре на альбоме Брайана Ферри 2010 года Olympia . [62]
Radiohead записали свой восьмой альбом The King of Limbs (2011), используя программное обеспечение для сэмплера, написанное Гринвудом. [10] [63] К 2011 году Radiohead продали более 30 миллионов альбомов. [64] В том же году Гринвуд записал музыку к фильму We Need to Talk About Kevin , режиссёром которого была Линн Рэмси , [65] используя такие инструменты, как арфа со струнами. [47] Вместе с Йорком он также сотрудничал с рэпером MF Doom над треком «Retarded Fren». [66]
В 2012 году Гринвуд написал музыку к фильму Андерсона «Мастер» . [67] В марте того же года Гринвуд и польский композитор Кшиштоф Пендерецкий , один из самых влиятельных композиторов Гринвуда, выпустили альбом, включающий композиции Пендерецкого 1960-х годов «Полиморфия» и «Плач по жертвам Хиросимы » , «Супергетеродинный приемник» Гринвуда и новую работу Гринвуда «48 ответов на полиморфию ». [68]
В том же году Гринвуд принял трехмесячную резиденцию с Австралийским камерным оркестром в Сиднее и сочинил новую пьесу «Water». [69] Гринвуд, Йорк и другие артисты внесли свой вклад в музыку для The UK Gold , документального фильма 2013 года об уклонении от уплаты налогов в Великобритании. Саундтрек был выпущен бесплатно в феврале 2015 года через онлайн-аудиоплатформу SoundCloud . [70]
Гринвуд написал саундтрек к фильму Андерсона Inherent Vice (2014). Он включает в себя новую версию неизданной песни Radiohead, "Spooks", исполненную Гринвудом и двумя участниками Supergrass . [71]
В 2014 году Гринвуд выступил с London Contemporary Orchestra , исполнив отрывки из своих саундтреков вместе с новыми композициями. [72] В том же году Гринвуд выступил с израильским композитором Шайе Бен Цуром и его группой. Гринвуд описал музыку Бен Цура как «довольно праздничную, больше похожую на госпел , чем на что-либо другое, за исключением того, что все это делается под аккомпанемент индийских фисгармоний и ударных». Он сказал, что будет играть «поддерживающую», а не «солистическую» роль. [73]
В 2015 году Гринвуд, Бен Цур и Годрич записали альбом Junun с индийскими музыкантами в форте Мехрангарх в Раджастхане , Индия. [74] Гринвуд настоял на том, чтобы они нанимали только музыкантов из Раджастхана и использовали только струнные инструменты, родом из этого региона. [75] Бен Цур написал песни, а Гринвуд внес вклад в гитару, бас, клавишные, волны Мартено и программирование . [75] В то время как западная музыка основана на гармониях и аккордовых прогрессиях , Гринвуд использовал североиндийские раги . [75] Гринвуд и Годрич заявили, что хотели избежать «одержимости» высокой точностью при записи мировой музыки , и вместо этого надеялись запечатлеть «грязь» и «грубость» музыки в Индии. [75] Запись стала предметом документального фильма 2015 года Junun Пола Томаса Андерсона. [76]
Гринвуд участвовал в оркестровке струнных инструментов для альбомов Фрэнка Оушена Endless [77] и Blonde 2016 года . [78] Девятый альбом Radiohead A Moon Shaped Pool был выпущен в мае 2016 года, [79] включавший струнные и хоровой вокал, аранжированный Гринвудом и исполненный London Contemporary Orchestra . [80] Вместе с Беном Цуром и индийским ансамблем Гринвуд поддержал тур Radiohead Moon Shaped Pool 2018 года под названием Junun. [81]
Гринвуд написал музыку к фильму Андерсона 2017 года «Призрачная нить» . Он был номинирован на премию «Оскар» за лучшую оригинальную музыку [82] и принес Гринвуду шестую премию Ivor Novello [83] . В том же году он воссоединился с Рэмси, чтобы написать музыку к ее фильму « Тебя никогда здесь не было » [84] . На BBC Proms 2019 года в Лондоне Гринвуд дебютировал со своей композицией «Horror Vacui» для скрипки соло и 68 струнных инструментов [85] .
Гринвуд был включён в Зал славы рок-н-ролла как участник Radiohead в марте 2019 года. [86] Гринвуд не присутствовал на мероприятии и сказал Rolling Stone : «Мне всё равно. Может быть, это культурная вещь, которую я действительно не понимаю... В любом случае, это довольно эгоистичная профессия. И всё, что это усиливает, просто заставляет меня чувствовать себя ещё более неуютно». [87]
В сентябре 2019 года Гринвуд запустил лейбл Octatonic Records для выпуска современной классической музыки солистов и небольших групп, с которыми он познакомился как кинокомпозитор. [88] В 2021 году он выразил неуверенность в выпуске дальнейших записей Octatonic, поскольку две выпущенные ими записи «казалось, никого не зацепили». [89] В 2024 году Гринвуд заявил, что планирует возродить Octatonic с релизом виолончелиста Оливера Коутса. [90]
Для саундтрека к фильму «Сила собаки» (2021) Гринвуд играл на виолончели в стиле банджо и записал пьесу для игрового пианино, управляемого с помощью программного обеспечения Max . [91] Этот саундтрек принес Гринвуду вторую номинацию на премию «Оскар» за лучшую оригинальную музыку. [92] Для саундтрека к фильму «Спенсер» (2021) Гринвуд объединил музыку барокко и джаза, сопоставив «жесткий» и «красочный» стили. [91] Он также внес вклад в фильм Андерсона «Лакричная пицца» 2021 года . [93]
В 2021 году Гринвуд дебютировал с новой группой Smile с Йорком и джазовым барабанщиком Томом Скиннером . [94] Гринвуд сказал, что проект был для него и Йорка способом поработать вместе во время карантина из-за COVID-19 . [89] Pitchfork приписал Smile разочарованию Гринвуда медленным рабочим темпом Radiohead и его желанию выпускать записи, которые «на 90 процентов так же хороши, [но] выходят в два раза чаще». [95] Smile неожиданно дебютировали на выступлении, транслировавшемся на фестивале Гластонбери 22 мая, где Гринвуд играл на гитаре и басу. [96]
Критик The Guardian Алексис Петридис сказал, что Smile «звучат как одновременно более скелетная и узловатая версия Radiohead», исследуя больше влияний прогрессивного рока с необычными размерами такта , сложными риффами и «жёсткой» моторной психоделией. [97] В мае 2022 года Smile выпустили свой дебютный альбом A Light for Attracting Attention и начали международный тур. [98] Гринвуд и Йорк внесли свой вклад в шестой сезон телевизионной драмы « Острые козырьки» , транслировавшейся в том же году. [99]
9 июня 2023 года Гринвуд и израильский музыкант Дуду Тасса выпустили Jarak Qaribak , альбом ближневосточных любовных песен. [100] Он был спродюсирован Гринвудом и Тассой и сведен Годричем, и в нем приняли участие несколько ближневосточных музыкантов. Гринвуд сказал, что он и Тасса «пытались представить, что бы сделали Kraftwerk , если бы они были в Каире в 1970-х». [101] Он отрицал какие-либо намерения сделать политический акцент с альбомом и сказал: «Я понимаю, что как только вы делаете что-либо в этой части мира, это становится политическим ... возможно, особенно если это артистично». [101] Гринвуд сочинил и дирижировал струнными для песни Pretenders « I Think About You Daily », выпущенной в том же месяце. [102]
В январе 2024 года Smile выпустили свой второй альбом Wall of Eyes . В марте они начали европейский тур. [103] В мае на фестивале в Норфолке и Норидже состоялась премьера композиции Гринвуда для церковного органа , основанной на дроне , «X Years of Reverb» — где X заменяет возраст здания, в котором она исполняется . Композиция длится восемь часов и была исполнена органистами Джеймсом МакВинни и Элизой МакКарти, игравшими посменно с использованием секундомеров. Гринвуд сочинил ее после того, как начал участвовать в благотворительных акциях по восстановлению церквей, поврежденных землетрясением недалеко от его дома в Марке , Италия. [90] [104]
25 мая Гринвуд присоединился к протестам в Израиле, призывающим к отставке премьер-министра Биньямина Нетаньяху , выборам нового руководства и освобождению заложников, удерживаемых ХАМАС в секторе Газа . [105] На следующий день он и Тасса исполнили песни из Jarak Garibak в Тель-Авиве. Выступление подверглось критике со стороны пропалестинских активистов; Палестинская кампания за академический и культурный бойкот Израиля призвала к «мирному, творческому давлению на его группу Radiohead, чтобы убедительно дистанцироваться от этого вопиющего соучастия в преступлении преступлений или столкнуться с мерами низового уровня». [105] [106] 4 июня Гринвуд ответил на критику и написал в заявлении, что израильские артисты не должны молчать. [107] Он описал проект как группу ближневосточных музыкантов, «работающих вместе через границы», и не упомянул о военных усилиях Израиля. [108]
В июле Smile отменили свой предстоящий европейский тур после того, как Гринвуд был временно госпитализирован с серьёзной инфекцией. В заявлении Smile говорится, что Гринвуд получал экстренное лечение в отделении интенсивной терапии , но теперь он в безопасности. [109] В октябре Гринвуд сказал, что он в основном выздоровел и сосредоточился на саундтреках к фильмам, пока полностью не поправится. [110] Третий альбом The Smile, Cutouts , записанный одновременно с Wall of Eyes , был выпущен в том же месяце. [111]
Гринвуд — ведущий гитарист Radiohead . [112] Он известен своим агрессивным стилем игры. [16] Guitar.com написал, что игра Гринвуда на дебютном альбоме Radiohead Pablo Honey была «волнующей смесью звуков, созданных с помощью тремоло, толстых октав, кричащих высокорегистровых партий и выходок с функцией killswitch». [113] В 1990-х годах у Гринвуда развилась повторяющаяся стрессовая травма , из-за которой ему пришлось носить скобу на правой руке, которую он сравнил с «обматыванием пальцев перед боксерским поединком». [16]
Гринвуд сказал, что ему не нравится репутация гитар как чего-то, чем можно «восхищаться или чему можно поклоняться», и вместо этого он видит в них инструмент, подобный пишущей машинке или пылесосу. [47] [114] Он сказал, что ему не нравятся гитарные соло: «Нет ничего хуже, чем слышать, как кто-то осторожно двигается вверх и вниз по гамме своей гитары. Вы можете услышать, как они думают о том, какой должна быть следующая нота, а затем она вырывается. Гораздо интереснее написать что-то, что не задержится надолго». [115]
Для большинства песен Radiohead Гринвуд использует Fender Telecaster Plus , модель Telecaster , которая использует звукосниматели Lace Sensor . По словам Far Out , Гринвуд использовал «мощность и нестабильность» Telecaster, чтобы создать «пробивной» звук, который помог Radiohead выделиться в 1990-х. [116] На более мягких треках, таких как «Subterranean Homesick Alien» и « Let Down » из OK Computer и «You And Whose Army?» из Amnesiac, Гринвуд играет на Fender Starcaster . [116] Иногда он играет смычком для скрипки . [117] [118] Гринвуд играет на Gibson Les Paul для сольных выступлений и работы со Smile. На басу он играет на Fender Precision Bass , используя агрессивный стиль игры. [118]
Гринвуд часто использует педали эффектов , [23] такие как педаль искажения Marshall ShredMaster, которая использовалась во многих песнях Radiohead 1990-х годов. [119] Для риффа « My Iron Lung » он использует педаль DigiTech Whammy , чтобы сместить высоту тона своей гитары на одну октаву, создавая «глючный, лоу-файный» звук. [120] В «Identikit» и нескольких песнях Smile Гринвуд использует эффект задержки , чтобы создать «угловатые» синхронизированные повторы. [118] Гринвуд сказал: «Гитара сама по себе уже удивительная вещь. Использование задержки как равной ей открыло множество направлений». [ 110] Его основные усилители — Vox AC30 и Fender 85. [116]
В 2010 году журнал NME назвал Гринвуда одним из величайших ныне живущих гитаристов. [121] Он был признан седьмым величайшим гитаристом всех времён в опросе 2010 года, в котором приняли участие более 30 000 слушателей BBC 6 Music . [122] В 2008 году журнал Guitar World назвал гитарное соло Гринвуда в «Paranoid Android» 34-м величайшим . [29] В 2010 году журналист Rolling Stone Дэвид Фрике назвал Гринвуда 48-м величайшим гитаристом, [123] а в 2012 году журнал Spin поставил его на 29-е место. [124] В своем списке величайших гитаристов 2023 года журнал Rolling Stone поместил Гринвуда и О'Брайена на 43-е место, написав: «Даже когда он расцвел и стал известным неоклассическим композитором, Гринвуд всегда старался добавить по крайней мере одну головокружительную гитарную партию на каждый альбом». [125]
Гринвуд — известный исполнитель на волнах Мартено , раннем электронном инструменте, играющем на движении кольца по проволоке, создавая звуки, похожие на терменвокс . [36] Впервые он использовал его на альбоме Radiohead 2000 года Kid A , и он появляется в таких песнях Radiohead, как « The National Anthem », « How to Disappear Completely » и «Where I End and You Begin». [126]
Гринвуд заинтересовался волнами Мартено в возрасте 15 лет, услышав симфонию «Турангалила» Оливье Мессиана . [2] Он сказал, что его отчасти привлек этот инструмент, поскольку он не умеет петь: «Я всегда хотел уметь играть на инструменте, который был бы похож на пение, и нет ничего ближе». [127] Поскольку производство волн Мартено прекратилось в 1988 году, Гринвуд заказал копию, чтобы взять ее с собой в тур с Radiohead в 2001 году, опасаясь повредить оригинальную модель. [36]
Гринвуд играет на таких инструментах, как фортепиано, альт, виолончель, глокеншпиль, губная гармошка, блокфлейта, орган, банджо и арфа. [91] [114] [118] Он сказал, что ему нравилось «бороться с инструментами, на которых я не умею играть», и что ему нравилось играть на глокеншпиле в Radiohead так же, как и на гитаре. [47]
Гринвуд создал ритм для « Idioteque » (из альбома Kid A ) с помощью модульного синтезатора [35] и засэмплировал фразу из четырёхаккордового синтезатора из «mild und leise», компьютерной музыкальной пьесы Пола Лански . [128] [34] Он использует Kaoss Pad для управления вокалом Йорка во время исполнения песни Kid A « Everything in its Right Place ». [129] В 2014 году Гринвуд написал о своём увлечении индийскими инструментами, в частности танпурой , которая, по его мнению, создавала уникальные сложные «стены» звуков. [73]
Гринвуд использует «самодельную звуковую машину», состоящую из небольших молоточков, ударяющих по таким предметам, как картонные коробки из-под йогурта, тюбики, колокольчики и тамбурины. [130] Он использовал найденные звуки , используя телевизор и транзисторный радиоприемник в «Climbing Up the Walls» (из OK Computer ) и «The National Anthem» (из Kid A ). [114]
По предложению продюсера Radiohead, Найджела Годрича , Гринвуд начал использовать язык программирования музыки Max . [131] Он обнаружил, что это освобождает его от существующих представлений об аудиоэффектах и создания своих собственных с нуля, думая «в терминах звука и математики». [11] Примеры использования Max Гринвудом включают обработанное фортепиано в треке Moon Shaped Pool «Glass Eyes» [132] и его фирменный эффект гитары «stutter», использованный в таких треках, как сингл 2003 года « Go to Sleep ». [133] [134] Он использовал Max для написания программного обеспечения для сэмплирования, которое использовалось для создания восьмого альбома Radiohead, The King of Limbs . [10]
«Людей из моего окружения заставляют чувствовать, что неправильно иметь мнение о классической музыке... Поэтому я считал вполне здоровым, особенно в школе, думать о классических композиторах и рок-группах одинаково. Например, я любил Мессиана за то, что он был все еще жив и писал. Для меня это было так же волнительно, как если бы великая старая рок-группа все еще была на сцене. То же самое и с Пендерецким. Его странная оркестровая музыка была довольно мрачной, но она ощущалась похожей на странную электронную музыку, исходящую из Манчестера».
—Гринвуд о своей любви к классической и рок-музыке (2010) [9]
The New York Times описала Гринвуда как «парня, который может взять абстрактную идею Тома Йорка и освоить инструменты, необходимые для ее воплощения в реальном мире». [37] В 2016 году Гринвуд описал свою роль в Radiohead как аранжировщика и сказал: «Дело не в том, могу ли я сейчас сыграть свою гитарную партию, а в том, что… Что лучше всего подойдет для этой песни? Как нам не испортить эту действительно хорошую песню?… Как нам сделать ее лучше, чем если бы [Том] просто играл ее сам, что и так обычно довольно здорово?» [8] Он сказал, что был самым нетерпеливым участником Radiohead: «Я бы предпочел, чтобы записи были на 90 процентов такими же хорошими, но выходили в два раза чаще… Я всегда чувствовал, что чем ближе к финалу, тем меньше изменений, которые кто-либо заметит». [89]
Среди основных вкладов Гринвуда в сочинения Radiohead можно отметить « Just » (которую Йорк описал как «соревнование между мной и Джонни по включению как можно большего количества аккордов в песню»); « My Iron Lung », написанную совместно с Йорком, [135] из альбома The Bends (1995); «The Tourist» и «rain down»-бридж из «Paranoid Android» из альбома OK Computer (1997); [16] вокальную мелодию из «Kid A» из альбома Kid A (2000); [33] и гитарную мелодию из «A Wolf At The Door» из альбома Hail To The Thief (2003). [136]
Для своих саундтреков к фильмам Гринвуд пытается сохранить инструментарий современным периоду истории. Например, он записал саундтрек к фильму «Норвежский лес» , используя японскую гитару с нейлоновыми струнами 1960-х годов с домашним звукозаписывающим оборудованием того периода, пытаясь создать запись, которую мог бы сделать один из персонажей. [47] Многие композиции Гринвуда являются микротональными . [47] Он часто использует режимы ограниченной транспозиции , в частности октатоническую гамму , говоря: «Мне нравится знать, чего я не могу сделать, а затем работать внутри этого». [91] Гринвуд использовал необычную нотацию для своих партитур, чтобы передать такие сложности, как микротональность или импровизация. Его произведение «X Years of Reverb» требует, чтобы органисты играли под секундомеры. Для «48 Responses to Polymorphia » он поместил дубовый лист на нотный стан и написал часть, используя прожилки. [68]
Гринвуд восхищается альтернативными рок-группами Pavement , Pixies и Sonic Youth . [129] Гринвуд сказал, что гитаристом, который оказал на него наибольшее влияние, был Джон Макгиоч из Magazine , чье творчество «так много говорит о том, что делают [Radiohead]». [137] Он отклонил предложение заменить Макгиоча, который умер в 2004 году, во время реюнион-тура Magazine в 2009 году. По словам Адама Бакстона , соавтора Radiohead , Джонни был «подавлен» и слишком застенчив, чтобы принять эту роль. [138]
Гринвуд впервые услышал симфонию «Турангалила» Оливье Мессиана в возрасте 15 лет и стал «одержим ею до безумия». [2] Мессиан был «первой связью» Гринвуда с классической музыкой и до сих пор оказывает на него влияние; он сказал: «Он был еще жив, когда мне было 15, и по какой-то причине я чувствовал, что могу приравнять его к другим моим любимым группам — не было никакой большой посмертной репутации, которая бы меня оттолкнула. Поэтому я до сих пор очень люблю писать вещи в тех же режимах ограниченной транспозиции , которые использовал он». [47]
Гринвуд является поклонником польского композитора Кшиштофа Пендерецкого и назвал концерт музыки Пендерецкого в начале 90-х годов «опытом обращения». [37] [139] Он также является поклонником композиторов Дьёрдя Лигети , Анри Дютийё и Стива Райха . [45] [140] Он исполнил гитарную композицию Райха 1987 года Electric Counterpoint и записал версию для альбома Райха 2014 года Radio Rewrite . [140] Гринвуд назвал джазового музыканта Элис Колтрейн своим влиянием. [129]
Гринвуд был представлен ближневосточной музыке через семью своей жены. Он сказал, что он особенно восхищался текстурами и сложностью ритмов в таких песнях, как песни Абделя Халима Хафеза , которым он пытался подражать. Он также сказал, что ему нравилась их ритмическая неоднозначность, когда трудно сказать, где находится первый удар в такте. [141]
Гринвуд женат на израильской художнице Шароне Катан, с которой он познакомился в 1993 году, когда Radiohead выступали в Израиле. [142] Ее работы (под псевдонимом Shin Katan) появляются на обложках Junun и нескольких саундтреков Гринвуда. [143] Катан сказала, что считает их семью еврейской: «Наши дети воспитаны как евреи, у нас дома есть мезуза , мы иногда устраиваем шаббатние ужины, мы празднуем еврейские праздники. Дети не едят свинину. Для меня важно сохранить эти вещи». [142] Племянник Гринвуда служил в Армии обороны Израиля и был убит в продолжающейся войне Израиля с ХАМАСом . [106]
Гринвуд и его семья живут в Оксфорде и Марке , Италия. [90] В феврале 2021 года Гринвуд появился в программе Saturday Live на BBC Radio 4 ; его избранными «треками из наследия» были « Sweetheart Contract » Magazine и « Brotherhood of Man » Оскара Питерсона и Кларка Терри . [144] Гринвуд не различает красный и зеленый цвета . [145] В апреле 2023 года Гринвуд начал продавать оливковое масло, произведенное на его ферме в Италии, в интернет-магазине Radiohead. [146]