stringtranslate.com

Лорин Маазель

Лорин Варенков Маазель ( / mə ˈ zɛ l / , [1] 6 марта 1930 — 13 июля 2014) был американским дирижером , скрипачом и композитором . Он начал дирижировать в возрасте восьми лет и к 1953 году решил продолжить карьеру в музыке. К 1960 году он зарекомендовал себя в концертных залах Европы, но, по сравнению с ним, его карьера в США продвигалась гораздо медленнее. Он занимал должности музыкального руководителя Кливлендского оркестра , Национального оркестра Франции , Питтсбургского симфонического оркестра , Симфонического оркестра Баварского радио и Нью-Йоркской филармонии , среди прочих должностей. Маазель был хорошо известен в технике игры на палочке и обладал фотографической памятью на партитуры. Описанный как непостоянный и отталкивающий на репетициях, он смягчился в старости. [2]

Ранний период жизни

Маазель родился в семье американцев русско-еврейского происхождения в Нёйи-сюр-Сен , Франция.

Его дед Исаак Маазель (1873–1925), родившийся в Полтаве , Украина , тогда в Российской империи , был скрипачом в оркестре Метрополитен-опера. [3] Он и его жена Эстер Глейзер (1879–1921), родом из Харькова , Украина , тогда в Российской империи , приехали в Северную Америку в 1900 году после рождения их старшего сына Марвина (1899–1988), который впоследствии стал пианистом и композитором.

Маазель воспитывался в Соединенных Штатах , в основном в доме своих родителей в районе Окленд города Питтсбург . [4] Его отец, Линкольн Маазель (1903–2009), [5] был певцом, преподавателем вокала и игры на фортепиано, а также актером (он снялся в фильме ужасов Джорджа А. Ромеро 1978 года «Мартин »); а его мать, Мэрион «Мари» Шульман Маазель (1894–1992), [6] основала Питтсбургский молодежный симфонический оркестр . [7]

Маазель был вундеркиндом и обладал абсолютным слухом . [8] В семь лет он получил свой первый урок дирижирования у Владимира Бакалейникова , а в восемь лет дебютировал, дирижируя оркестром Университета Айдахо в «Неоконченной» симфонии Шуберта в Лос-Анджелесе в 1938 году. [9] В том же году он дирижировал Национальным школьным оркестром в Национальном музыкальном лагере в Интерлокене, штат Мичиган. В следующем году он дирижировал 11 концертами того же оркестра на Всемирной выставке в Нью-Йорке . [10] В возрасте одиннадцати лет он был приглашенным дирижером Симфонического оркестра NBC на радио. В двенадцать лет он гастролировал по Соединенным Штатам, дирижируя крупнейшими оркестрами. К 1943 году он стал дирижером Филармонического симфонического оркестра на стадионе Льюисона в Нью-Йорке, исполняя Симфонию ре минор Сезара Франка . [11] Он дебютировал на скрипке в возрасте пятнадцати лет. В детстве он посещал школу-лабораторию Фанни Эдель Фальк [12] при Питтсбургском университете, затем среднюю школу Пибоди и Питтсбургский университет . [13] [14] [15] Маазель недолго учился у Пьера Монте в 1945 году. [16]

Ранняя карьера

В начале 1950-х годов Маазель гастролировал в качестве дирижера с Gershwin Concert Orchestra. Оркестр состоял из 25 участников и известного ряда солистов. Оркестр был организован в сотрудничестве с Айрой Гершвином , чтобы предоставить публике всеобъемлющую программу Гершвина. В список солистов входили друг Джорджа Гершвина, Хесус Мария Санрома , Кэролин Лонг и Теодор Уппман . [17]

В 1960 году Маазель стал первым американцем, дирижировавшим в Байройтском фестивальном театре . Он был главным дирижером Немецкой оперы в Берлине с 1965 по 1971 год и Симфонического оркестра радио и телевидения (RSO) Берлина с 1964 по 1975 год.

Срок полномочий в Кливленде

В возрасте 13 лет Лорин Маазель был представлен жителям Кливленда на концерте пенсионного фонда в Public Hall 14 марта 1943 года. Он дирижировал избранными произведениями, среди которых были увертюра из оперы Вагнера « Риенци» и « Неоконченная» симфония Шуберта , а в его оркестре играла 14-летняя вундеркинд Патрисия Трэверс на скрипке. [18] Ранее в своей молодой карьере Маазель уже был приглашенным дирижером симфонического оркестра NBC , Нью-Йоркской филармонии , Лос-Анджелесской филармонии и Питтсбургского симфонического оркестра . [19] Артур Родзинский , защищая свое решение покинуть Кливленд ради должности в Нью-Йоркской филармонии, полушутя заявил: «Посмотрите на [Маазеля], он может стать вашим следующим дирижером». [19] Однако прошло почти тридцать лет, прежде чем Маазель стал музыкальным руководителем Кливлендского оркестра, сменив Джорджа Селла в 1972 году.

Вслед за четким, камерным стилем Селля многие критики беспокоились по поводу эмоциональных интерпретаций Маазеля. Однако вскоре после того, как Маазель был назначен на эту должность в Кливленде, его статус был подкреплен как поддержкой музыкального директора Филадельфийского оркестра Юджина Орманди [20] , так и обещанием контракта на запись с Decca Records . [20] Кроме того, Маазель решил возродить образовательные программы оркестра для городских школьников. Он задумал ежегодный концерт в Public Hall, где хор состоял бы из местных студентов. Этот проект стартовал 19 мая 1973 года с программой, которая включала музыку из оперы Гершвина « Порги и Бесс» , «Портрет Линкольна » Копленда и англоязычную версию « Оды к радости » из Девятой симфонии Бетховена . [21] Концерт, на котором присутствовало более 5000 человек, стал кульминацией первого сезона Маазеля в Кливленде.

Месяц спустя оркестр завершил свою первую за три года запись — «Ромео и Джульетта » Прокофьева для Decca. Ансамбль также вернулся к международным гастролям в сезоне 1973-74 годов, впервые посетив Австралию и Новую Зеландию. [22] Из-за плотного графика обязанности дирижера были разделены между Маазелем, Станиславом Скровачевским и бывшим музыкальным руководителем Эрихом Лейнсдорфом . Сезон, в который также вошли выступления одноактной оперы Штрауса « Электра» в Северанс-холле в Кливленде и Карнеги-холле в Нью-Йорке , завершился дюжиной концертов по всей Японии . [23]

В 1974-75 годах Маазель возглавлял оркестр в турне по Южной и Центральной Америке. [24] Он также дирижировал записью ансамбля «Порги и Бесс» Гершвина — первой записью оперы оркестра и первой оперной записью Decca в Соединенных Штатах. [25] Три года спустя, 10 декабря 1978 года, он руководил концертом в честь 60-летия оркестра, на котором прозвучала « Американская фантазия » Виктора Герберта — также исполнявшаяся во время дебютного концерта ансамбля 11 декабря 1918 года. [26]

Однако следующей осенью начали циркулировать слухи о том, что Маазель является главным кандидатом на пост директора Венской государственной оперы . Хотя до назначения оставалось еще несколько лет, были приняты меры, чтобы Маазель дирижировал Кливлендским оркестром в течение сезона 1981-82 годов, прежде чем отправиться в Европу. [27] В последние годы пребывания Маазеля в Кливленде Ассоциация музыкальных искусств организовала концерт в честь жизни и творчества доктора Мартина Лютера Кинга-младшего , который стал ежегодной традицией, [28] а оркестр устроил празднование 50-летия Severance Hall, в котором была представлена ​​та же программа, что и в день открытия концертного зала в 1931 году — Пассакалия до минор Баха , Призыв Чарльза Мартина Леффлера , Первая симфония Брамса и отрывки из Missa Solemnis Бетховена . [29 ]

В течение последнего сезона Маазеля с Кливлендским оркестром он дирижировал только семью концертами из серии абонементов сезона. Его последнее выступление в Severance Hall 15 мая 1982 года включало презентацию Реквиема Верди , с которым он также гастролировал на следующей неделе в Линкольн-центре , Карнеги-холле и Вулси-холле Йельского университета . [ 30] Верди было дебютным произведением Маазеля в Нью-Йорке с Кливлендским оркестром в начале его пребывания в должности в 1972 году. [30]

Поздние годы

В 1977 году он стал музыкальным руководителем Национального оркестра Франции в Париже и занимал эту должность до 1991 года.

Интерьер Венской государственной оперы

С 1982 по 1984 год Маазель занимал должность генерального директора и главного дирижера Венской государственной оперы . В 1980 году он сменил Вилли Босковски на посту дирижера Венского новогоднего концерта и руководил этим ежегодно транслируемым по телевидению мероприятием до 1986 года. Он возвращался к нему четыре раза: в 1994, 1996, 1999 и 2005 годах.

С 1984 по 1988 год Маазель был музыкальным консультантом Питтсбургского симфонического оркестра , а с 1988 по 1996 год — его музыкальным руководителем.

В 1989 году, ожидая стать преемником Герберта фон Караяна на посту главного дирижера Берлинской филармонии , Маазель внезапно и публично разорвал все связи с оркестром, когда было объявлено, что Клаудио Аббадо должен был занять его место. Он утверждал, что его решение было принято из-за беспокойства о благополучии оркестра. [31]

С 1993 по 2002 год он был главным дирижером Симфонического оркестра Баварского радио в Мюнхене .

В 2000 году Маазель выступил в качестве приглашенного дирижера с Нью-Йоркским филармоническим оркестром в двухнедельных абонементных концертах после более чем двадцатилетнего отсутствия, [32] что вызвало положительную реакцию музыкантов оркестра. [33] Это сотрудничество привело к его назначению в январе 2001 года следующим музыкальным руководителем оркестра, начиная с 2002 года, сменив Курта Мазура . [34] [35] Маазель дирижировал Нью-Йоркским филармоническим оркестром во время их знаменательного визита в Пхеньян , Северная Корея , 26 февраля 2008 года. Он руководил оркестром во время исполнения северокорейских и американских государственных гимнов, Симфонии Нового Света Дворжака , «Американца в Париже » Джорджа Гершвина и завершил выступление традиционной корейской народной песней « Ариран ». Маазель ушел из Нью-Йоркского филармонического оркестра после сезона 2008/09.

В 2004 году Маазель стал музыкальным руководителем Филармонии Артуро Тосканини. С сентября 2006 года по март 2011 года он был музыкальным руководителем Orquestra de la Comunitat Valenciana , домашнего оркестра оперного театра Palau de les Arts , Валенсия , Испания. Его последний концерт там в качестве музыкального руководителя состоялся в его 81-й день рождения 6 марта 2011 года, когда он дирижировал своей единственной оперой 1984. В марте 2010 года Маазель был назначен главным дирижером Мюнхенской филармонии , начиная с сезона 2012/13. [36] В начале 2014 года Маазель отменил концертные выступления из-за плохого состояния здоровья. Впоследствии, в июне 2014 года, он объявил о своей отставке с поста музыкального руководителя Мюнхенской филармонии, вступившей в силу немедленно. [37]

Маазель дирижировал музыкой к трем оперным фильмам: «Дон Жуан» (1979), «Кармен» (1984) и «Отелло» (1986). Среди его собственных композиций — получившая плохие отзывы опера «1984» , основанная на романе Джорджа Оруэлла «1984» , и юмористическое произведение для оркестра, флейты и рассказчика, которое он сочинил для Джеймса Голуэя : «Ирландские испарения и каперсы ». [38] [39] Он был изображен дирижирующим новогодним концертом в Вене на австрийской почтовой марке, выпущенной в 2005 году. [40] Маазель и его жена Дитлинда Турбан вместе организовали летний музыкальный фестиваль под названием Castleton Festival в своем поместье Castleton Farms площадью 600 акров (2,4 км 2 ) в Каслтоне, штат Вирджиния . [41] Маазель аранжировал «Кольцо Нибелунга» Вагнера в 70-минутную сюиту «Кольцо Нибелунга» без слов , которую он записал в 1987 году с Берлинской филармонией.

Смерть

Маазель умер 13 июля 2014 года в своем поместье Castleton Farms в Вирджинии от осложнений пневмонии.

Почести

Каталог Маазеля содержал более 300 записей произведений Бетховена, Брамса, Малера, Моцарта, Шуберта, Рихарда Штрауса и других. Он получил 10 премий Grand Prix du Disque . [38]

Маазель был командором ордена Почетного легиона Французской Республики и финского ордена Льва . Он был награжден Bundesverdienstkreuz Федеративной Республики Германия . 27 мая 2013 года он получил почетное членство в Венской государственной опере и "Großes Goldenes Ehrenzeichen" Австрии .

Маазель получил итальянскую премию Аббьяти и был почетным пожизненным членом Израильской филармонии . Кроме того, он был полковником Кентукки . [42]

Выбрать записи

Ссылки

  1. ^ Козинн, Аллан (13 июля 2014 г.). «Лорин Маазель, интенсивный и загадочный дирижер, умер в возрасте 84 лет». The New York Times .
  2. ↑ Миджетт, Энн (13 июля 2014 г.). «Лорин Маазель, вундеркинд, ставший блестящим дирижером и основателем фестиваля: 1930–2014». Washington Post . Получено 14 июля 2014 г.
  3. ↑ Дэниел Дж. Уэйкин (7 января 2008 г.). «Маазель вернулся в яму Метрополитен, и это заняло всего 45 лет». New York Times . Получено 17 октября 2022 г.
  4. ↑ Pittsburgh Live Архивировано 24 марта 2007 г. на Wayback Machine
  5. ↑ Сара Баукнехт (23 сентября 2009 г.). «Некролог: Линкольн Маазель / Исполнитель и отец симфонического дирижера». Pittsburgh Post-Gazette . Получено 26 октября 2009 г.
  6. ^ "Некролог: Мэрион Маазель". Variety . 17 декабря 1992 г. Получено 13 августа 2009 г.
  7. ↑ Линн Коннер (13 января 2002 г.). «Двойная жизнь Линкольна Маазеля», Pittsburgh Post-Gazette
  8. ↑ Рик Фулкер (14 июля 2014 г.). «Вундеркинд и старый мастер: Лорин Маазель». DW Made for Minds . Получено 18 мая 2019 г.
  9. ^ Кеннесон, Клод (1998). Музыкальные вундеркинды - Опасные странствия, замечательные жизни . Портленд, Орегон: Amadeus Press. ISBN 1574670468.
  10. ↑ Hanson, Byron (январь–февраль 2018 г.). «Вспоминая Лорина Маазеля». Архивировано из оригинала 7 марта 2018 г. Получено 6 марта 2018 г.
  11. ↑ The New York Times. «Лорин Маазель в 13 лет дирижирует симфонией; мальчик исполняет произведение Фрэнка в ре миноре на стадионном концерте» 18 июля 1943 г. Лорин Маазель на nytimes.com
  12. ^ Витоне, Элейн. «Well Schooled». Университет Питтсбурга. Архивировано из оригинала 6 сентября 2015 г. Получено 13 июля 2014 г.
  13. ↑ «Старшеклассник возглавит Питтсбургский симфонический оркестр». Pittsburgh Post-Gazette . 15 декабря 1942 г. Получено 6 июля 2012 г.
  14. ↑ Apone, Carl (12 сентября 1986 г.). «The Maazel Era Begins». The Pittsburgh Press . Получено 6 июля 2012 г.
  15. ^ "East Liberty's Wall of Fame". Pittsburgh Post-Gazette . 7 мая 2001 г. Архивировано из оригинала 30 сентября 2012 г. Получено 6 июля 2012 г.
  16. ^ Канарина Ж. Пьер Монтё, мэтр. Amadeus Press, Pompton Plains, Кембридж, 2003, с. 228.
  17. ^ "Программа фестиваля Гершвина в Колере". The Sheboygan Press . 11 мая 1953 г. стр. 15.
  18. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: Непревзойденный . Кливленд: Gray & Company. стр. 424.
  19. ^ ab Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: Непревзойденный . Кливленд: Gray & Company. стр. 194.
  20. ^ ab Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: непревзойденный . Кливленд: Gray & Company. стр. 432.
  21. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: непревзойденный . Кливленд: Gray & Company. С. 435–436.
  22. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: Непревзойденный . Кливленд: Gray & Company. стр. 439.
  23. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: Непревзойденный . Кливленд: Gray & Company. стр. 445.
  24. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: Непревзойденный . Кливленд: Gray & Company. стр. 454.
  25. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: Непревзойденный . Кливленд: Gray & Company. стр. 454.
  26. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: Непревзойденный . Кливленд: Gray & Company. стр. 470.
  27. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: непревзойденный . Кливленд: Gray & Company. С. 473–475.
  28. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: непревзойденный . Кливленд: Gray & Company. С. 476–477.
  29. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: Непревзойденный . Кливленд: Gray & Company. стр. 480.
  30. ^ ab Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: непревзойденный . Кливленд: Gray & Company. стр. 489.
  31. ↑ Роквелл, Джон (25 октября 1989 г.). «Маазель отменяет все концерты в Берлинской филармонии». The New York Times .
  32. ↑ Мартин Кеттл (26 января 2001 г.). «Шоу продолжается». The Guardian . Лондон . Получено 27 апреля 2007 г.
  33. ↑ Ральф Блюменталь и Дорин Карвахаль (5 февраля 2001 г.). «Музыканты поют, а филармония слушает». New York Times . Получено 29 апреля 2008 г.
  34. ↑ Ральф Блюменталь (30 января 2001 г.). «Маазель возглавит филармонию; станет преемником Мазура на посту директора». The New York Times . Получено 29 апреля 2008 г.
  35. ↑ Норман Лебрехт (31 мая 2001 г.). «Наконец-то я сделал своего отца счастливым». The Telegraph . Лондон. Архивировано из оригинала 12 января 2008 г. Получено 27 апреля 2007 г.
  36. ^ "Лорин Маазель wird Chefdirigent der Münchner Philharmoniker" (пресс-релиз). Мюнхенская филармония. 27 марта 2010 года. Архивировано из оригинала 28 мая 2010 года . Проверено 27 марта 2010 г.
  37. ↑ Лукас Вигельманн (12 июня 2014 г.). «Стар-Директор Лорин Маазель Тритт Цурук». Нью-Йорк Таймс . Проверено 7 февраля 2015 г.
  38. ^ Лорин Маазель, вдохновляющий дирижер, возглавлявший Нью-Йоркскую филармонию, умер в возрасте 84 лет
  39. ^ Нью-Йоркская филармония: от Бернстайна до Маазеля. Канарина, Джон. Amadeus Press. 2010, стр. 366 ISBN 9781574671889 Лорин Маазель Vapors and Capers на Google.books
  40. ^ "Австрия: Новогодний концерт 2005 – Лорин Маазель". International Stamp News.com. 1 января 2005 г. Архивировано из оригинала 16 июля 2011 г. Получено 24 ноября 2009 г.
  41. ↑ Daniel J. Wakin (12 июня 2009 г.). «Для Маэстро Маазеля настало время кода». New York Times . Получено 24 апреля 2010 г.
  42. ^ "Лорин Маазель – некролог". Telegraph . 14 июля 2014 г. Получено 20 июля 2014 г.

Внешние ссылки

В Викицитатнике есть цитаты, связанные с Лорином Маазелем .