The Tracey Ullman Show — американское телевизионное комедийное скетч -шоу с участием Трейси Ульман . Оно дебютировало на Fox 5 апреля 1987 года как второй оригинальный сериал сети в прайм-тайм, вышедший в эфир после Married... with Children , и длилось четыре сезона и 81 эпизод до 26 мая 1990 года. Оно было произведено Gracie Films совместно с 20th Century Fox Television . Шоу сочетало скетч-комедию с музыкальными номерами и танцевальными номерами, поставленными Полой Абдул , а также анимационными короткометражками. Формат был задуман соавтором и исполнительным продюсером Джеймсом Л. Бруксом , который хотел продемонстрировать многогранную звезду шоу. Брукс сравнил шоу с выпуском трех пилотов в неделю. Ульман была первой британкой, которой предложили собственное телевизионное скетч-шоу в Соединенных Штатах. [1]
Шоу также известно созданием серии короткометражек с участием семьи Симпсонов , которая позже была адаптирована в самый продолжительный американский сериал прайм-тайм по сценарию «Симпсоны» . Шоу Трейси Ульман стало первым шоу Fox прайм-тайм, выигравшим премию «Эмми» , выиграв в общей сложности 10 премий за время своего существования.
Журнал Rolling Stone поместил «Шоу Трейси Ульман» на 25-е место в списке «40 величайших комедийных телешоу в жанре скетч-комедии всех времён». [2]
Британская актриса, комик, певица и бывшая танцовщица Трейси Ульман была вдохновлена на попытку пробиться на американское телевидение ее мужем, британским продюсером Алланом МакКьюном , который хотел обосноваться в Соединенных Штатах. [3] Ульман, которая уже была известна в своей родной Великобритании, уже крутилась в США, продвигая свою карьеру в кино и музыке в середине 1980-х годов. В отличие от британской аудитории, американцы не знали о ее комедийном прошлом, за исключением юмористических появлений в The Tonight Show Starring Johnny Carson и Late Night with David Letterman . Ульман уже имела за плечами три британских комедийных телешоу, завоевавших ее награды и похвалы. «Я не верила, что есть что-то выше стандарта Вебстера [в Америке]. Я ошибалась». [4] Ее британский агент составил сборник ее работ и начал распространять его по Голливуду. Ее запись оказалась в руках Крейга Келлема, вице-президента по комедии в Universal Television . «Я не мог поверить своим глазам. Это был самый необычный материал, который я видел за долгое время». Он хотел, чтобы производство сериала началось немедленно для нее. [5] Сценарист Saturday Night Live и создатель Square Pegs на CBS , Энн Биттс была нанята для написания пилота. Хотя Universal понравился сценарий, Ульман не одобрила изменения, которые хотели внести старшие руководители. Вспоминая проект: «Мы просто натолкнулись на идею, а потом какой-то седовласый руководитель — очень, очень важный — приходил с гоночной трассы и говорил: «Мне не нравится эта идея. Я думаю, Трейси должна быть заботливым человеком. Я думаю, в этом должен быть ребенок. Теперь я просто предлагаю свою идею. Я не знаю, смешно ли это. Но я думаю, что Трейси должна любить этого ребенка, и, может быть, есть момент, когда она рассказывает ребенку что-то о жизни». И я говорил: «Послушайте, я не хочу работать с маленькими детьми, которые будут милыми, и которых я в конечном итоге усыновлю». [4]
Новый агент Ульман, Марта Латтрелл, отправила ее запись Джеймсу Л. Бруксу, у которого была сделка с Fox. Fox, названная «четвертой сетью Америки», стремилась создать свой собственный бренд оригинального прайм-таймового программирования. [4] Брукс был поражен материалом Ульман. «Я увидела оригинальный талант, и как часто это случается с вами?» [6] «Я начала показывать [ее работу] людям, как вы показываете домашнее видео». [7] «Я была просто поражена размером таланта. У меня мурашки по коже». [8] Ульман объяснила Брукс свою ситуацию на CBS и тот факт, что она теперь беременна. Брукс убедила ее выйти из сделки с CBS, и после того, как она родит ребенка, они сделают шоу вместе. Брукс посчитала, что скетч-шоу лучше всего подойдет ее активам (актерское мастерство, пение и танцы). «Зачем делать что-то с Трейси, играющей одного персонажа на ТВ, когда ее талант требует разнообразия? Трейси невозможно отнести к какой-либо категории, поэтому глупо придумывать шоу, которое пыталось бы это сделать». [7]
Чтобы убедиться, что она хорошо разбирается в американской комедии, Брукс начал посылать ей записи американских ситкомов и варьете для просмотра и изучения. [9] Ульман также начал посещать и проводить время в Музее телевидения и радио . [10]
«После того, как я снял [фильм 1985 года] Plenty , я подумал, как грустно, что все покинули Лондон, чтобы вернуться домой в Голливуд. Подумал, что присоединюсь к ним. [...] Я считал себя типом Питера Селлерса . Никто не умеет говорить с американским акцентом лучше, чем он. Посмотрите на «Доктора Стрейнджлава» и «Лолиту ». Как заметил один критик, у Селлерса был американский режиссер Стэнли Кубрик в качестве своего визионера, а Ульман получил американского теле- и кинорежиссера Джеймса Л. Брукса, человека, стоящего за такими популярными телешоу, как «Шоу Мэри Тайлер Мур» , «Такси » и «Рода» , а также фильмами «Язык нежности» и «Новости» . «Я приехал в Америку в 1985 году, и Джеймс заставил меня остаться. Если бы у меня был такой наставник в Великобритании, я бы остался там». [11]
«Варьете не было какое-то время, и мы хотели сделать шоу, которое позволило бы мне делать то, что я люблю и могу делать», — заявил Ульман в 1987 году. «Я думаю, что слово «уникальный» буквально означает именно это», — сказал Брукс относительно таланта Ульман. «Мы так одержимы сравнениями. Единственный, с кем я мог бы сравнить ее, — это Питер Селлерс — он единственный, кого можно упомянуть. Он мог бы сыграть множество американцев. И затем вы должны добавить, что Трейси поет и танцует». [12]
По словам Брукса, ключом к подготовке Ульмана к прайм-тайму было «собрать правильных людей». Брукс вместе с соисполнителем Джерри Белсоном , Кеном Эстином и Хайде Перлман отправились на ретрит в Северную Калифорнию, чтобы продумать шоу. «Мы хотели рассказать историю, вовлечься в персонажа. Мы не хотели делать пародии или отсылки. Вы определяете шоу по тому, что вы не хотите делать, а также по тому, что вы делаете. Мы поспешили выйти в эфир и нашли шоу, пока мы в эфире. Так вы теряете много сна, но это здорово. Теперь у нас есть пять или шесть персонажей, которых мы время от времени повторяем, и новые — кандидаты на повторение». Когда дело дошло до Fox, Брукс заявил: «Для нас было полезно сделать шоу без какого-либо предвзятого контекста. Не только мы были новичками, но и Fox тоже. Не было никакого понятия, во что можно было бы вписаться». [12] Сообщается, что Fox поддерживала шоу, выделяя около 1 000 000 долларов за трансляцию. [13] Первоначально сериал получил контракт на 26 серий, неслыханный для телевизионной комедии; Fox заказала еще 30 серий в октябре 1987 года. [14] Описать шоу оказалось сложно; создатель Кен Эстин окрестил его «скиткомом». [8]
Для Ульман был создан ряд оригинальных и разнообразных персонажей. Были использованы обширный грим, парики, зубы и накладки на тело, что иногда делало ее совершенно неузнаваемой. Один оригинальный персонаж, созданный исключительно Ульман еще в Британии, был вырван с корнем для шоу: многострадальная британская старая дева Кей Кларк . Кей была основана на реальной женщине, которая работала в банке Мидлендса , с которой Ульман поддерживала связь долгое время после отъезда из Великобритании в Соединенные Штаты. [15] «Кей» спрашивала ее о Голливуде по телефону; Ульман впоследствии изображала голос, который она слышала на другой линии, для своей собаки. [a] Она была одержима старыми девами с самого детства и вела мысленное досье на них. [b] Она никогда не видела «Кей» и представляла, как она выглядит. Художник по костюмам шоу Трейси Ульман Джейм Рам предложил персонажу обвислый бюст и покрытые целлюлитом бедра. Рам создал костюм, полный «гидравлических поршней». [16] «Трейси действительно, очень интересует, как выглядят ее персонажи», — рассказал Рам. «Она постоянно ходит, собирает фотографии людей, подходит ко мне и говорит: «Я хочу сделать персонажа, одетого вот так!» Я сохраняю это в своей памяти, а затем мы получаем сценарий и говорю: «Тот персонаж, которого ты хотела сделать, мы можем использовать его здесь?» Она говорит: «Да!» И мы идем». «Для меня это настоящий кайф, что кто-то вроде Кей может быть знаменитым в Америке». [17]
Для других персонажей она черпала вдохновение у людей, которых знала, или у знаменитостей. «Одного персонажа я создала на основе Мэгги Смит , как и предложил руководитель сценария. Я помню, как в «Калифорнийской сюите» она сказала: «Ну, мне все равно, выиграю ли я чертов «Оскар»...» Это звучало хорошо. Это заставило меня рассмеяться, и тогда я почувствовала, что могу сыграть этого персонажа». [17] Она создала персонажа Франческу на основе соседки, неловкой девочки-подростка, которая приходила к ней в гости на кухню и смущенно стояла в углу. «Я хотела изобразить болезненное подростковое детство, но не избалованного подростка. Я видела так много таких, которые просто говорили: «Я очень хочу пойти в кино, а ты полный идиот». Я не хотела играть ужасного ребенка». [c] Ульман верила в развитие персонажей, твердо уверенная, что они не будут застаиваться. «Вы должны развивать персонажей [...] вы должны находить для них новые ситуации [...] Они должны что-то делать или говорить или расти как личности. И они должны быть необычными». [d] Как и Кей, еще один персонаж, созданный и сыгранный Ульманом сначала для британского телевидения ( Три в одном ), а затем адаптированный для шоу Fox, была обедневшая домохозяйка Бетти Томлинсон.
Продюсеры решили добавить анимированные сегменты, когда им было трудно придумать, как закончить один скетч и перейти к следующему. Они рассматривали говорящих животных, в частности говорящего медведя. «Я не знаю, почему мы так увлеклись медведем», — объяснил Кен Эстин. «Никто не был влюблен в эту идею, но мы просто не могли придумать, как еще это сделать. В большинстве развлекательных шоу это были просто скетчи, которые были настолько короткими, что им не приходилось беспокоиться о переходе от одного к другому. Никто никогда не делал этого раньше». Эстину подарили рисунок « Жизнь в аду » Мэтта Грёнинга от Ричарда Сакаи . «Это было совсем по-другому. Это было умно. Это было необычно. Это было плохо нарисовано, что, как я думал, добавляло очарования [...] Я сказал: «А что, если мы заставим этого парня делать эти маленькие мультфильмы между сценами? Это возможно? Кому-нибудь нравится эта идея?» Все они сказали, что им понравилась эта идея. Вот как Мэтт оказался нашим парнем». Джеймс Л. Брукс также был знаком с работой Грёнинга. Полли Платт , продюсер его фильма «Terms of Endearment », подарила ему нарисованный Грёнингом мультфильм под названием «Успех и неудача в Голливуде». Платт предложила ему сделать специальный выпуск о персонажах.
Хайде Перлман нашла другого художника для создания анимационных сегментов – MK Brown , которая работала в National Lampoon . Она согласилась сделать мультфильм о женщине-психиатре, докторе N!Godatu. Продюсеры перестали слышать от Грёнинга, когда Fox захотела взять на себя мерчандайзинг Life in Hell в рамках своей сделки, в результате чего он отказался от проекта. Эстин попросил Сакаи спросить Грёнинга, есть ли у него какие-либо персонажи, которых он готов разрешить Fox мерчандайзингить. Грёнинг сказал, что у него есть другие персонажи, и он пришлет их на рассмотрение. «Ну, через два, может быть, три дня после того, как я поговорил с Ричардом, Мэтт прислал нам рисунок Симпсонов точно так же – ну, не совсем – почти точно такими, как они есть. В любом случае, все сказали: «Отлично. Это нормально. Они нам нравятся». И Мэтт заключил сделку с Fox». В конце концов продюсеры обнаружили, что работа Грёнинга подходит шоу лучше, чем работа Браун, и ее сегменты больше не использовались. Трейси Ульман предложили озвучить одного из персонажей Симпсонов, но, поскольку она и так проводила до трех часов в кресле гримера, добавление закадровой работы было невозможным. Затем ее коллега по актерскому составу Джули Кавнер согласилась это сделать. [18] Грёнинг время от времени обращался к Ульман с предложением озвучить одного из персонажей в короткометражках, но из-за ее большой загруженности у нее никогда не было на это времени. [19]
Ранние отчеты относительно предпосылки шоу были следующими: центральным моментом будет Ульман, играющий главную роль в одной 12-минутной «пьесе», более коротком скетче, немного музыки и еженедельной лекции Гарри Ширера . Шоу начнется без пилота и будет состоять из 26 эпизодов, и будет продюсироваться Бруксом вместе с некоторыми из лучших авторов из Cheers . [20] Еженедельная лекция Ширера так и не материализовалась.
Когда пришло время выходить и продвигать шоу, Fox разрешила Ульман гастролировать только по Лос-Анджелесу и Нью-Йорку. В 1988 году она настояла на том, чтобы ей разрешили гастролировать по Средней Америке. Никогда не будучи поклонницей преподавателей диалектов, этот рекламный тур дал бы ей предостаточно возможностей для изучения характера. «Я хочу немного увидеть Америку, правда. Я была только в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке, и там очень пренебрежительно отзываются о Средней Америке. Я имею в виду, Де-Мойн, штат Айова, — это место, о котором руководители сети всегда говорят, типа: «Понравится ли им это в Де-Мойне?» Они думают, что вы просто хотите «Факты из жизни» и «Она — шериф» , что вы действительно хотите такое телевидение, и я на самом деле не верю, что вы этого хотите. В этом нет ни интеллекта, ни правды. Я думаю, вам нужно что-то немного умнее. [...] Мы делаем фотографии везде [в этом рекламном туре]; мы записываем голоса людей. Я все это принимаю, и это здорово. Один журналист однажды сказал, что я «социальный сатирик», и я подумал: «Это звучит довольно умно, не так ли?» Так вот, что я делаю, я встречаюсь с людьми с точки зрения социального сатирика». [21] Всякий раз, когда она застревала на определенном голосе или акценте, она открывала телефонный справочник. «Если я хотела сделать кого-то из Бруклина, я звонила в библиотеку в Бруклине, слушала его голос и тайно записывала его, чтобы они не знали». [22]
Также в поисках акцентов ей помогали сотрудники шоу. Когда ей нужно было найти бруклинский акцент, отличающийся от акцента Квинса, который она использовала для своего персонажа, почтовой работницы США Тины, она заставила сотрудников шоу сделать длинную подборку подлинных бруклинских акцентов (записи с радиостанций и даже случайные телефонные звонки случайным жителям Бруклина). [23] Ульман также звонила в автосалоны в разных частях страны, притворяясь, что заинтересована в покупке машины, просто чтобы послушать, как там говорят люди. [24]
Дэн Кастелланета, относительно неизвестный, был приглашен на прослушивание для шоу после того, как его заметила Ульман в чикагском The Second City . Изображение Кастелланеты слепого человека, который хочет стать комиком, довело ее до слез, вместо того чтобы рассмешить. [25] Ульман сказала продюсерам, что она не будет участвовать в шоу, если Кастелланета не будет нанят. [26] Он отказался от возможности появиться в недолгой версии ситкома фильма Nothing in Common , в котором он появился, чтобы сыграть главную роль в шоу Ульмана. «Трейси всегда говорит: «Тебе так повезло, Дэн. Ты всегда можешь вернуться в Nothing in Common », — пошутил Кастелланета в интервью 1988 года. [27] Описывая шоу, Кастелланета заявил: «По сути, это диктуется тем, что нет никаких пародий, и даже если это необычная ситуация, Трейси и (исполнительный продюсер) Джим Брукс стараются, чтобы все было максимально правдоподобно и реально. Вы должны быть честны». Он продолжит оставаться верным своей философии Second City, играя комедию и персонажей. «Никогда не делайте того, что от вас ожидают. Всегда пытайтесь найти другой способ сделать что-то. ...Всегда играйте на пределе своего интеллекта. Персонаж должен быть таким же умным, как вы. И если персонаж не такой умный, как вы, вы не можете комментировать это, вы не можете высмеивать персонажа». Кастелланета чувствовал, что зрители могли видеть насквозь персонажа, который не был сыгран честно, и что зрители Шоу Трейси Ульман были как довольно требовательными, так и умными. «Это люди, которым нравится что-то необычное, они, безусловно, интеллектуальная аудитория. И это аудитория, которую не так легко обидеть, как других людей». [28]
Актриса Джули Кавнер снималась в спин-оффе сериала Брукса « Шоу Мэри Тайлер Мур» под названием «Рода» с Валери Харпер в главной роли . Кавнер играла младшую, социально неловкую сестру Харпер, Бренду, за эту роль она получила премию «Эмми» . Кавнер была в верхней части списка людей, которых Брукс хотел видеть частью шоу. Брукс о Кавнер: «Когда кто-то по своей сути смешной — знаете, смешной до мозга костей — ему никогда не приходится работать над тем, чтобы быть смешным, поэтому он может свободно работать над другими вещами. Мы все были без ума от ее работы. Она была тем человеком, с которым мы больше всего хотели работать с Трейси». [29]
Актер Сэм Макмюррей читал на роль приглашенного гостя в шоу, играя Уильяма, возлюбленного отца 13-летней девочки из долины Франчески (Ульман). Макмюррей вспоминал свой кастинг: «В первом наброске Франчески они сказали: «Сыграй парня, не такого уж гея». И я сказал: «Я не согласен». У меня тогда был длинный язык — и до сих пор есть. Я сказал: «Я думаю, он больше женщина. Я думаю, он более открытый». Так что я прочитал, и я прочитал его, и они утвердили меня. Это был всего лишь один раз, а потом у нас был перерыв. Я сыграл одну неделю, и по совпадению у меня был друг, который раньше писал, парень по имени Марк Фланаган, и он был на шоу в качестве сотрудника. Он позвонил мне и спросил: «Они звонили твоему агенту?» Я сказал: «Нет, а почему?» Он сказал: «Они хотят сделать тебя постоянным участником». [30] Макмюррей, который не был полноправным участником актерского состава до шестого эпизода, поначалу не чувствовал себя в шоу очень комфортно. Макмюррей: «Социальная динамика шоу странная. Позже я говорил об этом с (исполнительным продюсером) Джимом Бруксом, и я сказал: «Знаешь, это как будто мы все под одной крышей, не так ли?» И он сказал: «Да», и что то же самое произошло в шоу Мэри Тайлер Мур . Все были из разных дисциплин в этом шоу — кто-то был из ситкомов, кто-то пришел со сцены, а кто-то был стендап-комиком, и все же, какая бы динамика ни была выкована из этого, она уникальна и работает». [31]
Последним был выбран танцор Джозеф Мэлоун. Первоначально его наняли для гостевого эпизода — он играл полицейского, который также танцевал с возможным прыгуном на выступе, что привело к тому, что он стал постоянным участником сериала. Он работал с Майклом Джексоном , Лили Томлин и Барбарой Мандрелл . [27] Теперь у шоу был свой актерский состав. В сезоне 1987–1988 годов (второй сезон шоу) Джули Кавнер попросила освободить ее от контракта, чтобы иметь возможность сосредоточиться на съемках фильмов; Кавнер жила в Нью-Йорке, пока Шоу Трейси Ульман снималось в Лос-Анджелесе. Впоследствии была выбрана актриса Анна Левин , и Кавнер появлялась в специальных выступлениях. Хотя к началу 3-го сезона Кавнер вернулся в актерский состав навсегда, а Левин остался, хотя и в уменьшенной роли. [32]
Джеймс Л. Брукс понимал важность хороших сценаристов и быстро собрал команду для шоу, в первую очередь Хайде Перлман и Кена Эстина, известных по сериалу «Чирс» . [33] Эстин также работал над «Такси» Брукса . Пара также выступала в качестве исполнительных продюсеров. К команде также присоединился Джерри Белсон; он также выступал в качестве исполнительного продюсера. Белсон писал для таких телевизионных комедий, как «Шоу Дика Ван Дайка» . Белсон был тем сценаристом, к которому Ульман сразу же прониклась симпатией; он всегда был на ее стороне. В интервью подкасту The Nerdist она вспомнила, как Белсон сказал: ««Оставь ее в покое, Джим, она устала». [...] Он был одним из тех забавных сценаристов, [которые] если вы говорили, что вам не понравилась шутка в комнате, он говорил: «Что это, нацист, Россия?»» Когда они выиграли «Эмми», Белсон ответил: «Это моя первая «Эмми» в цвете». [34] Сэм Саймон , как и Эстин, писал для «Такси» , а также был исполнительным продюсером шоу. Брукс открыл для себя писателя Марка Фланагана после просмотра пьесы, исполненной Мерил Стрип и Кевином Кляйном на благотворительном вечере. Он попросил поговорить с писателем и помнил его, когда работал над шоу Ульмана в качестве сценариста и продюсера. [35] Сценаристы SCTV Дик Бласуччи и Пол Флаэрти также писали и сопродюсерили.
Для каждого шоу читка сценария проводилась по понедельникам утром в присутствии сценаристов и продюсеров. Нередко переписывание могло затянуться и за полночь. То, что работало в комнате сценаристов, иногда не получалось в руках актеров. Лучшие читки были результатом многочисленных переписываний. «Я люблю делать прогон», — сказала Ульман в 1989 году. «Это как наркотик. Если я могу заставить их смотреть на меня, уважать меня и думать: «Она сделала это!» — это лучшее чувство». Но она знала, что единственное выступление, которое действительно имело значение, — это финальное выступление, записанное перед живой аудиторией в студии. «Просто нужно молиться, чтобы в пятницу у вас было это счастливое, энергичное настроение». Репетиции актеров проходили в обеденное и ужиновое время, как правило, под руководством режиссера Теда Бесселла. Около 15:30 каждый день сценаристы и продюсеры во главе с Бруксом и Белсоном приходили на прогон. Они наблюдали, выкрикивали предложения, делали дополнения и вычитания и устраняли любые неполадки в постановке. [23] Затем шоу было готово к записи к пятнице в 7:00 вечера. [36] Один из «писателей», часто упоминаемый в титрах шоу, Бонита Карлайл, на самом деле был псевдонимом, выбранным комнатой сценаристов, что указывало на то, что скетч был групповой работой. Приглашенные звезды, такие как Стив Мартин и Мел Брукс, также активно участвовали в написании своих скетчей.
В то время как сеть Fox была либеральна в вопросе материала, который она позволяла бы показывать в шоу, к 1989 году, после разногласий, возникших из-за «Женаты... с детьми» , отдел стандартов и практики сети начал отслеживать сценарии и пресмыкаться перед группами поддержки. Скетч, состоящий из монахини (которую играла Ульман), священника и последнего обряда, был снят в середине производства. Продюсерам была предоставлена возможность либо смягчить скетч, либо не делать его вообще. Ульман не возражал против этой части. Брукс ответил: «Они достаточно умны, чтобы понимать, что у них не может быть скучной сети, которая реагирует на любое давление и добивается успеха... Если мы действительно считаем, что часть должна транслироваться, то мы займем позицию. Мы заботимся о том, чтобы точно прорисовывать персонажей и чтобы они воспринимали жизнь с юмором, но когда в это вмешивается цензура, мы должны кричать». [37]
Типичный эпизод шоу Трейси Ульман состоит из двух или трех скетчей (или пьес), в которых Трейси Ульман играет ряд персонажей вместе с ее второстепенными актерами Джули Кавнер , Дэном Кастелланета , Сэмом Макмюрреем , Джозефом Мэлоуном и в третьем сезоне Анной Левин . Финальный скетч вечера обычно включает музыкальный или танцевальный номер с участием Ульман либо соло, либо с другими членами актерского состава. Пола Абдул отвечала за хореографию всех танцевальных номеров шоу. Вставные мультфильмы («Dr. N!Godatu», «The Simpsons») показывались до и после каждой рекламной паузы.
Продюсеры шоу экспериментировали с форматом в течение первого сезона. В третьем эпизоде был добавлен эстрадный номер, который затем был убран. Ульман начала открывать шоу в качестве самой себя в пятом эпизоде; к третьему сезону это было полностью исключено в пользу сложной вступительной последовательности титров.
В заключительном сегменте всех четырех сезонов Ульман, одетая в розовый халат, произносит заключительный монолог перед зрителями в студии, прежде чем закончить шоу своей фирменной фразой: «Идите домой! Идите домой!» и танцует под титры. Она выбрала фразу «Идите домой», потому что не смогла придумать ничего умного для финала. Ее заключительный монолог: «О, у тебя болят задницы. Идите домой!»
Джордж Клинтон был нанят, чтобы написать и исполнить проникнутую фанком заглавную песню шоу «You're Thinking Right». Брукс нанял компанию по анимации и графическому дизайну Klasky Csupo для разработки заставки шоу. Это стало большим прорывом студии. Помимо создания открытия шоу, они также создали анимированные заставки шоу. Заставка вступительной части в первом и втором сезонах следовала за кратким представлением Ульман аудитории студии. Однако в третьем сезоне открытие было отменено, и вместо него использовался фарс с живыми актерами; Ульман подъезжает к студии 20th Century Fox на своей машине и сбивает пешехода. Она пытается сделать искусственное дыхание перед зрителями и оживляет свою жертву. Затем она вбегает в студию и встречает Джорджа Клинтона; человек пытается узнать ее мнение о костюме; Пола Абдул пытается обсудить с ней хореографию. Затем она посещает гримерную и приветствует своих коллег по съемочной площадке, включая семью Симпсонов . Затем она смотрит на доску с кнопками, и на ней появляются кадры скетчей той недели. В четвертом сезоне была заставка, похожая на первые два сезона.
После четырёх сезонов Ульман решила закончить шоу, заявив, что ей «постоянно бросали вызов и с радостью пытали уникальные люди». Она также поблагодарила Fox «за то, что позволили кому-то, о ком никто никогда не слышал, делать шоу на канале, которого не существовало». Брукс заявила, что « Шоу Трейси Ульман» было «самой тяжёлой работой, которую кто-либо из нас когда-либо делал, и мы бы продолжали вечно, если бы она этого хотела [...] Я просто рада, что я оценила его таким, каким оно было, а не только в ретроспективе... Трейси — один из самых талантливых людей на свете». Шоу принесло Fox первую премию «Эмми», собрав в общей сложности 13 номинаций и получив четыре победы к концу своего показа. [38]
Брукс не стеснялась в выражениях, когда в 1992 году было объявлено об уходе председателя Fox Барри Диллера . «Я думала, что шоу Трейси Ульман должно было продолжаться столько, сколько она хотела». [39] Диллер тянул с продлением шоу. Устав ждать, Ульман решила сама выдернуть вилку из розетки. Когда Ульман и шоу победили на премии «Эмми» 1990 года, The Los Angeles Times заметила: «Трейси Ульман смеется последней». [40] Позже Ульман призналась, что ей бы хотелось еще один год, чтобы попробовать всех персонажей, которых она хотела сыграть. Однако она гордилась тем, чего они достигли: «никаких компромиссов, никаких сдач, всегда желать лучшего». [41]
В течение четырёх сезонов Трейси Ульман сыграла более 100 персонажей; некоторые из них повторялись, но не на еженедельной основе. [42] [43] У второстепенных актёров шоу также были свои собственные персонажи, обычно игравшие напротив Ульман, но иногда в скетчах соло. Ниже приведён список повторяющихся персонажей, сыгранных Трейси Ульман, Дэном Кастелланетой, Джули Кавнер и Сэмом Макмюрреем. Они перечислены в порядке появления.
В исполнении Трейси Ульман и Дэна Кастелланета
В исполнении Трейси Ульман
В исполнении Дэна Кастелланета
В исполнении Трейси Ульман
В исполнении Трейси Ульман
В исполнении Трейси Ульман
В исполнении Трейси Ульман и Джули Кавнер
В исполнении Трейси Ульман
В исполнении Трейси Ульман
В исполнении Трейси Ульман
В исполнении Сэма Макмюррея
В исполнении Трейси Ульман и Дэна Кастелланета
В исполнении Трейси Ульман
В исполнении Трейси Ульман
В исполнении Сэма Макмюррея и Трейси Ульман
В исполнении Трейси Ульман
В исполнении Трейси Ульман
В исполнении Трейси Ульман и Роберта Костанцо
В исполнении Трейси Ульман
В первых трех сезонах «Шоу Трейси Ульман» регулярно транслировало короткие анимационные мультфильмы в качестве вставок.
" Dr. N!Godatu " - серия анимационных короткометражек, созданных MK Brown и анимированных Klasky-Csupo. Он был показан только в первом сезоне и был первым мультфильмом, показанным на шоу Ульмана. Короткометражки рассказывали о несколько сюрреалистической жизни доктора Дженис N!Godatu, которая спокойно и весело обращалась к камере, рассказывая подробности своего последнего злоключения. Персонажа озвучила Джули Пэйн .
Этот полнометражный фильм появился в первых двух эпизодах Ульмана , затем чередовался примерно каждые две недели с короткометражками «Симпсонов» (см. ниже). После появления шесть раз, Dr. N!Godatu был исключен в конце первого сезона. Два дополнительных мультфильма «Dr. N!Godatu», которые были подготовлены для шоу, так и не вышли в эфир. [44]
Семья Симпсонов дебютировала в коротких анимационных мультфильмах на The Tracey Ullman Show , начиная с третьего эпизода первого сезона. Короткометражки изначально были представлены на нерегулярной основе, чередуя эпизоды с "Dr. N!Godatu", но реакция на короткометражки Simpsons была очень положительной, и после появления семь раз в течение первого сезона, полнометражный фильм быстро перешел в статус постоянного, появляясь в каждом эпизоде второго и третьего сезонов, прежде чем был разделен на получасовой сериал . Эти короткометражки, также называемые " bumpers ", транслировались до и после рекламных пауз в течение первого и второго сезонов шоу. В конечном итоге у них были свои собственные полные сегменты между сегментами живого действия в течение третьего сезона. За исключением повторного показа короткометражки "Simpson Xmas", они не появлялись в четвертом и последнем сезоне The Tracey Ullman Show , так как к тому времени у них был свой собственный получасовой телесериал.
Все они были написаны Мэттом Грёнингом и анимированы в Klasky Csupo командой аниматоров, состоящей из Дэвида Сильвермана , Уэса Арчера и Билла Коппа . Актеры шоу Трейси Ульман Дэн Кастелланета и Джули Кавнер озвучили Гомера и Мардж Симпсон соответственно. В начале рисунки казались очень грубыми, потому что аниматоры более или менее просто обводили раскадровки Грёнинга, но по мере развития сериала развивались и дизайны и макеты персонажей, и в конечном итоге был задуман «стиль рисования Симпсонов». Сначала они просто установили основы: одежду, волосы, отличительные черты и т. д. Этот стиль еще больше развился на протяжении первых нескольких сезонов «Симпсонов » и использовался более десяти лет спустя в «Футураме » и «Разочаровании» , других анимационных сериалах, созданных Грёнингом.
Хотя шоу было любимцем критиков, оно никогда не было джаггернаутом рейтингов; [14] хотя ни одно из ранних недавно запущенных шоу сети Fox в прайм-тайм не принесло значительной прибыли (Fox не входил в топ-30 рейтинга Nielsen до 1990 года с Симпсонами [45] ). О рейтингах шоу президент Fox Джейми Келлнер был процитирован в 1988 году, который сказал: «Мы слишком новы, чтобы нас обескураживали рейтинги [...] Это правда, что на Fox сложнее обнаружить Трейси, чем на NBC». Однако, как отметил критик Говард Розенберг из The Los Angeles Times и The Washington Post , ей, вероятно, было легче выжить, поскольку шоу, которое она продюсировала, вероятно, было слишком «нарушающим правила», чтобы NBC могла им заинтересоваться, в первую очередь. [46]
Шоу столкнулось с практическими препятствиями, связанными с доступом зрителей, одним из которых было вещание сети через сигнал UHF во многих областях. Ульман лично критиковал Fox, который вмешивался в таймслот шоу, что позже признал председатель сети Барри Диллер. «Я думаю, что был настоящий гнев по поводу смещения времени, и что это было законно. Сети делают много вещей, которые не обязательно в интересах конкретного шоу, и эти вещи не всегда разумны. У нас была очень большая аудитория для очень особенного шоу, но она была недостаточно большой. Некоторые вещи требуют времени. Поскольку мир ускоряется, ритм этого шоу станет соответствовать ритму аудитории. Но это может занять 10 лет. Я думаю, что шоу 80-х годов, которые они делали, будут похожи на «Молодожены» . Я не знаю, когда. Но это будет чистое, движущее золото. Мы ожидаем, что получим каждый никель обратно. Плюс, плюс, плюс». «Это должно было быть в воскресенье вечером. Я думаю, что отличным составом были бы «Симпсоны», а затем «Трейси» в воскресенье вечером», — сказал Мэтт Грёнинг в 1991 году. [47] Несмотря на проблемы с рейтингами, шоу сохранило преданную базу поклонников и стало культовым хитом до самого конца. Это также помогло телеканалу Fox завоевать доверие в отрасли. « Женаты... с детьми» , сериал, который стартовал в тот же вечер, что и шоу Ульмана , погряз в спорах и вскоре стал фирменным низкопробным юмором.
Шоу выиграло в общей сложности 10 премий «Эмми» в том числе за выдающуюся эстрадную, музыкальную или комедийную программу в 1989 и 1990 годах и за выдающееся индивидуальное выступление в эстрадной или музыкальной программе в 1990 году. Также в 1989 году хореограф Пола Абдул выиграла премию «Эмми» в номинации «Выдающаяся хореография» за свою работу над шоу. [48]
Когда шоу Трейси Ульман впервые появилось в родной Англии Ульман, BBC транслировало сериал без редактирования в течение первых семи эпизодов. [49] После некоторого перерыва было решено вырезать шесть минут из шоу, в частности, короткометражки «Симпсонов». [41] «BBC сказали, что единственное, что им не нравится в шоу, это эти странные маленькие анимированные персонажи, и предложили, возможно, избавиться от них, потому что они никогда не приживутся», — вспоминала Ульман. [50] Несмотря на их отвращение к короткометражкам мультфильмов, она попыталась убедить вещательную компанию купить права на телесериал «Симпсоны» , сказав им, что было бы ошибкой не сделать этого; в итоге Sky купила шоу. [41] Когда в 1991 году была показана последняя партия эпизодов, сериалу дали 25-минутный слот и, таким образом, транслировалось полностью. [51] Шоу Трейси Ульман транслировалось на BBC Two в Великобритании, [41] Network 10 в Австралии и TVNZ в Новой Зеландии. [52]
Повторы шоу появлялись на каналах Lifetime и Comedy Central в течение 1990-х годов в Соединенных Штатах. [53] [24]
По состоянию на январь 2021 года [обновлять]шоу Трейси Ульман никогда не выпускалось в коммерческих целях на какой-либо домашней медиаплатформе. В интервью от 2017 года Трейси Ульман предположила, что причиной этого могут быть проблемы с разрешением на музыку. [l] Подборка короткометражек «Симпсонов» была выпущена с 1997 по 1999 год на домашних видеокассетах VHS The Simpsons . [54] Первая короткометражка «Симпсонов» под названием «Good Night» была включена в качестве специального материала в бокс-сет DVD «The Simpsons: The Complete First Season» , выпущенный 25 сентября 2001 года. Скетч «Due Diligence» с участием актера-комика Мела Брукса был выпущен в качестве дополнения на DVD «The Incredible Mel Brooks: An Irresistible Collection of Unhinged Comedy» в 2012 году. [55]
{{cite web}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )