«Долина кукол» — американский драматический фильм 1967 года, снятый Марком Робсоном и спродюсированный Дэвидом Вайсбартом по одноименному роману Жаклин Сьюзанн 1966 года . В фильме снимались Барбара Паркинс , Пэтти Дьюк и Шэрон Тейт в роли трёх молодых женщин, которые становятся подругами, пытаясь построить карьеру в индустрии развлечений . Поскольку их карьеры идут разными путями, все трое погружаются в зависимость от барбитуратов . Сьюзан Хейворд , Пол Берк и Ли Грант также снимались в главных ролях.
«Долина кукол» была выпущена компанией 20th Century Fox 15 декабря 1967 года. Фильм был раскритикован критиками, но стал кассовым успехом и одним из самых кассовых фильмов студии. За десятилетия с момента выхода на экраны он привлек страстных поклонников.
Недавняя выпускница Рэдклиффа Энн Уэллс нанята секретарем в театральное агентство, которое представляет Хелен Лоусон, беспощадную бродвейскую диву . Хелен боится, что новичок Нили О'Хара затмит ее, поэтому она заставляет босса Энн надавить на Нили, чтобы та покинула их предстоящее шоу. Энн сердится на шоу-бизнес, увидев жестокость Хелен по отношению к Нили, но деловой партнер ее босса, Лайон Берк, отговаривает ее от ухода из агентства.
Энн и Нили встречают Дженнифер Норт, прекрасную хористку с ограниченным талантом. Они быстро становятся друзьями, разделяя узы амбиций и склонность влюбляться не в тех мужчин.
После того, как Лион добился ее появления на телемарафоне , Нили устраивает выступление в ночном клубе. Воодушевленная своим внезапным успехом, она переезжает в Голливуд , чтобы заняться прибыльной кинокарьерой. Нили вскоре поддается алкоголизму и насилию над « куклами ». Она изменяет своему мужу, Мелу Андерсону, заведя роман с модельером Тедом Касабланкой. После того, как Мел бросает ее, Нили разводится с ним и выходит замуж за Теда. Растущее употребление наркотиков и алкоголя Нили в конечном итоге подрывает ее карьеру и кладет конец ее второму браку.
.jpg/1280px-Patty_Duke,_Valley_of_the_Dolls_(1967).jpg)
У Энн и Лиона завязывается роман, но Лион противится желанию Энн выйти замуж. Когда он внезапно уезжает в Англию, Энн впадает в отчаяние; она еще больше расстраивается, когда умирает ее мать. Вскоре самообладание и естественная красота Энн привлекают внимание клиента ее босса, Кевина Гиллмора, который нанимает ее для продвижения своей линии косметики в телевизионной и печатной рекламе. Кевин влюбляется в Энн, но их отношения заканчиваются мирно, когда Энн понимает, что они несовместимы.
Дженнифер следует по пути Нили в Голливуд, где выходит замуж за певца ночного клуба Тони Полара. Она беременеет, но делает аборт, узнав, что у Тони наследственное заболевание — хорея Хантингтона — факт, который скрывала его властная сводная сестра и менеджер Мириам. Когда психическое и физическое здоровье Тони ухудшается, Мириам и Дженнифер помещают его в санаторий. Столкнувшись с растущими медицинскими расходами Тони, Дженнифер неохотно снимается во французских «художественных фильмах» — софткор-порнографии — чтобы оплатить счета. Дженнифер узнает, что у нее рак груди, и, думая, что ее тело — ее единственная валюта, совершает самоубийство, чтобы не подвергаться мастэктомии .
Наркомания и алкоголь Нили приводят ее в тот же санаторий, что и Тони, где они находят друг друга, когда Нили начинает петь в общей зоне, и он присоединяется к ней. После того, как ее выписывают, Лион устраивает ее на роль в бродвейской пьесе. Нили вскоре создает проблемы, заводя роман с Лионом и посещая пресс-вечеринку в честь Хелен. Во время драки в женском туалете Нили снимает парик Хелен и бросает его в унитаз. Лион прекращает свои отношения с Нили, когда она снова срывается и ее заменяет ее дублер. Нили продолжает свой запой в ближайшем баре и остается кричать и рыдать в пустынном переулке, когда бар закрывается.
Расстроенная неверностью Лиона, Энн балуется «куклами» и едва не тонет в океане, будучи пьяной. Она возвращается в Новую Англию, чтобы жить со своей тетей Эми. Лион следует за Энн в Новую Англию и просит ее выйти за него замуж. Она отклоняет его предложение и остается счастливо одинокой и независимой.
Не указано в титрах
13 октября 1965 года было объявлено, что 20th Century Fox приобрела права на роман до его публикации. [3] Производство фильмов постоянно тормозилось из-за проблем со сценарием, первоначально написанным Харланом Эллисоном . Фред Циннеманн изначально должен был стать режиссёром в феврале 1966 года, но в сентябре его заменил Марк Робсон. [3] После ухода Циннеманна для переписывания сценария были наняты Хелен Дойч и Дороти Кингсли .
Главное отличие от романа в том, что действие фильма происходит явно в середине-конце 1960-х годов, на фоне краха студийной системы , и разворачивается в течение нескольких лет. В романе история началась в 1945 году и развивалась в течение двух десятилетий.
Концовка фильма также была кардинально изменена по сравнению с романом. Первоначальный сценарист Харлан Эллисон изначально сохранил более мрачную концовку, где Энн и Лайон женятся и у них рождается ребенок. Энн зависит от «кукол», чтобы заглушить боль от измен Лайона. Однако благодаря переписыванию Дойча и Кингсли концовка изменена на Энн, которая оставляет Лайон и свою работу, чтобы вернуться в Лоуренсвилль, описанный как единственное место, где она нашла настоящее счастье. Позже Лайон навещает ее, чтобы сделать предложение, но она отказывается. Эти изменения, так не соответствующие устоявшемуся характеру Энн (хорошо известному миллионам читателей), побудили Эллисона убрать свое имя и упоминание в титрах из фильма.
_still_1.jpg/1280px-Valley_of_the_Dolls_(1967)_still_1.jpg)
Кастинг на главные роли начался в конце 1966 года, в разгар переписывания сценария. [3] Робсон и продюсер Дэвид Вайсбарт взяли интервью у нескольких известных актеров и актрис для трио женщин, включая Энн-Маргрет , Джилл Айрленд , [3] Натали Вуд , Ким Новак , Ли Ремик и Дебби Рейнольдс . [4] Сьюзанн хотела, чтобы роль Энн досталась Миа Фэрроу , но Кэндис Берген , которая недавно подписала контракт с Fox, была утверждена в конце 1966 года. [3] [5] [6] Однако она ушла до начала производства. 20th Century Fox хотела, чтобы звезда контракта Ракель Уэлч сыграла Дженнифер, но она отказалась, не желая играть роль «секс-бомбы». Она попросила сыграть Нили, но студия отказала. [3] [7] Джейн Фонда также отказалась от роли одной из трех. [4]
В январе 1967 года обозреватель Дороти Мэннерс сообщила, что номинированная на премию «Оскар» актриса Элизабет Хартман была утверждена на роль Нили О'Хара, обойдя нескольких более известных голливудских актрис. Хартман якобы успешно прошла кинопробы, которые «поразили» режиссера Марка Робсона и продюсера Дэвида Вайсбарта , первый из которых уже был очарован ее игрой в фильме Фрэнсиса Форда Копполы « Ты уже большой мальчик » . Однако в феврале 1967 года Пэтти Дьюк и Барбара Паркинс были утверждены на роли Нили и Энн соответственно. [3] Обе пробовались на роль Нили О'Хара, но Паркинс утвердили на роль Энн. Эта роль стала первой для Дьюк после отмены ее одноименного ситкома годом ранее и должна была стать началом перехода к более зрелым ролям. Кастинг Паркинс привел к тому, что ее роль в «Пейтон-Плейс» была временно сокращена до окончания производства. [3]
Бетт Дэвис и Джинджер Роджерс изначально рассматривались на роль Хелен Лоусон. [3] [4] Дэвис была выбором Жаклин Сьюзанн и активно боролась за эту роль. Однако в марте 1967 года на роль была утверждена Джуди Гарленд . После увольнения Гарленд в следующем месяце, Роджерс и Люсиль Болл обеим предложили эту роль, но они отказались; Роджерс особо отметила содержание и язык фильма. [4] Затем Робсон лично обратился к Сьюзан Хейворд с просьбой взять на себя роль после того, как Роджерс и Болл отказались. Хейворд согласилась после того, как «ее наконец [уговорили] на солидный гонорар». [4] Сообщается, что у Хейворд были сложные отношения с актерами и съемочной группой, и ее столкновения с Дьюком стали частью драматического напряжения между их персонажами.
В марте 1967 года было много шума вокруг кастинга Джуди Гарленд на роль Хелен Лоусон. Гарленд не снималась в кино в течение пяти лет. Ее последний фильм, I Could Go On Singing , был снят в 1962 году и выпущен в марте 1963 года. Несмотря на приличные отзывы, это был провал в прокате. Вскоре после этого Гарленд приступила к еженедельному телевизионному варьете CBS , The Judy Garland Show , осенью 1963 года. Хотя пресса отозвалась о нем положительно, рейтинги были низкими, и он был отменен весной 1964 года.
К 1967 году Гарланд была худой, хрупкой, пристрастившейся к алкоголю, находящейся в тяжелом финансовом положении и отчаянно нуждающейся в работе. Затем 20th Century Fox подписала с ней контракт на роль Хелен Лоусон в экранизации « Долины кукол» . По словам Джерольда Фрэнка , автора биографии «Джуди» , Гарланд должна была получить 75 000 долларов за восемь недель работы, а затем 25 000 долларов в неделю, если она была нужна дольше. Это также включало бы ее исполнение одной песни в фильме под названием «Я посажу свое собственное дерево». В начале марта 1967 года Гарланд вылетела в Нью-Йорк на свадьбу своей дочери, певицы и танцовщицы Лайзы Миннелли , с австралийским исполнителем Питером Алленом и на встречу с автором « Долины кукол » Жаклин Сьюзанн на пресс-конференции для продвижения предстоящего фильма. Кроме того, Гарланд и Сьюзанн появились в качестве «таинственных» гостей в эпизоде игрового шоу CBS What 's My Line в воскресенье, 5 марта, для дальнейшего продвижения фильма. Гарланд вернулась в Голливуд, чтобы начать работу над фильмом, который, как сообщается, шел хорошо; она снялась в нескольких тестовых костюмах для своей роли и даже предварительно записала свою песню. Однако после недели съемок Гарланд была практически неспособна функционировать; она была не только заядлой алкоголичкой , но и пристрастилась к демеролу (петидину). Сьюзанн, которая была утверждена на эпизодическую роль в фильме, в то время делила гримерку с Гарланд и нашла наркотик на полу в ее шкафу. Кроме того, студия была разочарована кадрами, которые они отсняли с Гарланд до этого момента, поскольку ни один из них не был признан пригодным для использования. Таким образом, Гарланд была уволена из Fox. Она умоляла дать ей еще один шанс, но получила отказ. Однако они согласились заплатить ей 50% обещанного гонорара — что эквивалентно 37 500 долларов — за ее время. Гарленд также получила брючный костюм с медными блестками, разработанный Травиллой для фильма, который она носила во время своего последнего выступления в New York Palace Theatre в августе 1967 года. [8] [9]
В годы после выхода фильма Пэтти Дьюк неоднократно говорила о жестоком обращении с Гарланд со стороны студии и съемочной группы. В своей автобиографии 1987 года Call Me Anna Дьюк чувствовала, что Гарланд была намеренно использована студией. Она писала: «Продюсеры, возможно, считали оправданным нанять ее в первую очередь ... Они извлекли свою выгоду из этой ситуации, истории о «возвращении Джуди» создали фильму необычайную рекламу, и теперь она была расходным материалом». [10] В 2009 году Дьюк выступила перед аудиторией в театре Castro , признав, что, несмотря на то, что у Гарланд были проблемы с наркотиками, Робсон и другие усугубили ситуацию, заставив ее ждать несколько часов перед съемками ее сцен, полностью осознавая, что к тому времени она будет скучать, расстраиваться и пьянеть. [9]
Производство началось в январе и феврале 1967 года со сцен, снятых в районе Нью-Йорка . Основные съемки начались 17 февраля и закончились в конце апреля. [3] 21 июля, во время пост-продакшна фильма, продюсер Дэвид Вайсбарт умер во время игры в гольф с Робсоном. [4]
За десятилетия, прошедшие с момента выхода фильма, несколько членов актерского состава и съемочной группы критиковали поведение Робсона на съемочной площадке. Сообщается, что Тейт отказалась плакать в одной из сцен, чтобы не испортить свой грим, «что вызвало бы дальнейшую задержку и еще больше разозлило бы Робсона». [4] Дьюк также критиковал Робсона, характеризуя его как «самого подлого сукина сына, которого я когда-либо встречал в своей жизни». [9]
Мировая премьера фильма состоялась в Генуе , Италия, 16 ноября 1967 года. После премьеры пресса поднялась на борт круизного лайнера Princess Italia для показа по пути на Канарские острова . Затем корабль направился в Майами , где 28 ноября состоялась премьера в США. Дальнейшие премьеры проходили по маршруту, пока корабль не прибыл в Лос-Анджелес для финальной премьеры 14 декабря. [11] Фильм получил широкий прокат 15 декабря 1967 года. [2] [3] В то время, когда Fox выпускала большинство своих фильмов по модели выездных театральных показов , «Долина кукол» была одним из редких исключений в практике студии. После выхода фильм был самым кассовым фильмом в течение семи недель с 27 декабря 1967 года по 13 февраля 1968 года.
Фильм собрал 44,4 миллиона долларов по всему миру при бюджете в 5 миллионов долларов. [2] Согласно записям Fox, фильму нужно было заработать 9 700 000 долларов в прокате, чтобы выйти в ноль; он собрал 22 925 000 долларов, то есть получил прибыль. [12] К апрелю 1968 года он стал самым кассовым фильмом Fox на тот момент, не имевшим выездного театрального релиза . [13]
Сайт-агрегатор обзоров Rotten Tomatoes имеет рейтинг 33% на основе 39 обзоров. Критический консенсус гласит: «Дрянная, манерная, мыльная и мелодраматичная, « Долина кукол» может быть неудачной как голливудское разоблачение, но тем не менее она выдержала испытание временем как классика китча». [14] « Телевизионные фильмы » Леонарда Малтина дали фильму оценку BOMB: «Разрозненные непреднамеренные смешки не компенсируют ужасно написанную, сыгранную и срежиссированную адаптацию бестселлера Жаклин Сьюзан».
Фильм был включён в книгу 1978 года «Пятьдесят худших фильмов всех времён (и как они к этому пришли)» Гарри Медведя, Рэнди Дрейфуса и Майкла Медведя. [15]
Criterion Collection выпустила Valley of the Dolls вместе с пародией на Beyond the Valley of the Dolls в сентябре 2016 года на DVD и Blu-ray . Хотя последний фильм ранее был выпущен Arrow Films в Соединенном Королевстве в том же году, это был первый Blu-ray-релиз Valley of the Dolls . [16]
Beyond the Valley of the Dolls , сатирическая пародия 1970 года на Valley of the Dolls , была снята 20th Century Fox, когда студия была в суде по иску Жаклин Сьюзанн, согласно книге Ирвинга Мэнсфилда Life with Jackie . Сьюзанн придумала название для сиквела по сценарию Джин Холлоуэй, который был отклонен студией, что позволило Рассу Мейеру снять радикально другой фильм с тем же названием. Иск был передан в суд после смерти Сьюзанн в 1974 году; наследники выиграли у Fox компенсацию в размере 2 миллионов долларов.
Две обновленные версии романа Жаклин Сьюзанн позже были показаны в виде телесериала:
Фильм стал культовым , критики и зрители отметили его манерную чувствительность. [17] Фильм особенно ценится геями за его манерность и стал частью культурного канона ЛГБТ . [18]
В 2012 году Marina and The Diamonds выпустила свой второй альбом Electra Heart . Десятый трек альбома, «Valley of the Dolls», основан на фильме.
