« Fear Itself » — кроссовер комиксов 2011 года, изданный Marvel Comics , состоящий из одноимённой мини-серии из семи выпусков, написанной Мэттом Фрэкшеном и проиллюстрированной Стюартом Иммоненом , Уэйдом фон Гроубэджером и Лорой Мартин , книги-пролога писателя Эда Брубейкера и художника Скотта Итона , а также многочисленных дополнительных книг, включая большую часть серии книг о Людях Икс .
«Fear Itself» был впервые анонсирован тогдашним главным редактором Marvel Джо Кесадой , исполнительным редактором Томом Бревуртом и редактором группы X-Men Акселем Алонсо на пресс-конференции, состоявшейся в Midtown Comics Times Square 21 декабря 2010 года. История, название которой является отсылкой к известной цитате Франклина Д. Рузвельта : «Единственное, чего мы должны бояться, это сам страх», рассказывает о различных супергероях вселенной Marvel, сражающихся со Змеем , асгардским божеством страха, которое вызывает глобальную панику на Земле и стремится вернуть себе трон Асгарда, который, как он утверждает, был узурпирован его братом Одином , отцом Тора , когда последний победил его много лет назад. В комиксах персонажи называют этот конфликт Войной Змея . Хотя это кроссовер всей компании, он подчеркивает Капитана Америку и Тора, как и в прошлых кроссоверах конца 2000-х годов. [2]
Критики неоднозначно отреагировали на различные книги сюжетной линии, в целом похвалив художественное оформление, но в целом раскритиковав написание, особенно в основной мини-серии, и сообщили, что название не продавалось в магазинах [3] , хотя большая похвала была дана некоторым сопутствующим книгам, а один критик резюмировал: « Страх сам по себе был катастрофой. Я не вижу, чтобы многие спорили с этим пунктом — максимум, что можно сказать, это то, что у него было несколько удивительных сопутствующих книг», в частности, «Академия Мстителей» , «Путешествие в Тайну» и более поздние сопутствующие выпуски « Невероятные Люди Икс» . [4] Критика также была направлена на количество книг, вовлеченных в кроссовер, его продолжительность, отсутствие четкого начала, середины и конца в его структуре, [5] несущественные смерти персонажей и отсутствие каких-либо изменений в статус-кво. [6] Общая сюжетная линия имеет среднюю оценку 7,4 из 10 на сайте- агрегаторе обзоров Comic Book Roundup, при этом основная мини-серия имеет оценку 6,5, а различные дополнения — от 4,3 до 7,9. [7]
«Fear Itself» начинался как предложенный Мэттом Фрэкшеном кроссовер Капитана Америки/Тора . [8] [9] Сюжетная линия была впервые анонсирована тогдашним главным редактором Marvel Джо Кесадой , вице-президентом, исполнительным редактором Томом Бревуртом и вице-президентом и редактором группы Людей Икс Акселем Алонсо на пресс-конференции 21 декабря 2010 года в Midtown Comics Times Square . Кесада объяснил, что, как и сюжетная линия 2006 года « Гражданская война », сюжетная линия «Fear Itself» была вдохновлена реальным миром, в частности, воспринимаемым недомоганием и страхом, вызванными событиями конца 2000-х годов, такими как террористические предупреждения, разливы нефти , Великая рецессия и партийная политика . Кесада объясняет: [10]
«Климат в сегодняшнем мире, безусловно, был вдохновением для этого, когда мы начали думать о больших историях для вселенной Marvel», — сказал главный редактор Marvel Джо Кесада на пресс-конференции в Midtown Comics в Манхэттене. «Вы, безусловно, увидите, как реальный мир внедряется в эту историю, потому что нельзя отрицать, что в воздухе сейчас витает нечто определенное… мы склонны использовать это, сознательно или бессознательно, и это влияет [sic] на все наши истории». [11]
Название сюжетной линии является отсылкой к известной цитате Франклина Д. Рузвельта : «Итак, прежде всего, позвольте мне заявить о своей твёрдой вере в то, что единственное, чего нам следует бояться, это самого страха — безымянного, необоснованного, неоправданного ужаса, который парализует необходимые усилия по превращению отступления в наступление», на что указывает использование отрывка из этой цитаты в качестве саундтрека трейлера, представленного во время пресс-конференции в Мидтауне. [10] Антагонистом истории является Змей , асгардское существо, сеющее сомнения и страх среди супергероев вселенной Marvel Comics , [11] как показано на ранних рекламных изображениях для мероприятия, на которых изображены Человек-паук , Халк , Капитан Америка , Циклоп , Тор и Железный человек, сталкивающиеся лицом к лицу со своими худшими кошмарами. [1] [12] Во время этого конфликта, который упоминается среди персонажей как Война Змеи, [13] Змея оказывается Кулом, братом Одина, который занял трон Асгарда после смерти их отца. Рожденный на заре времен, Кул был впоследствии изгнан и заключен в тюрьму Одином после порочного правления Кула и пророчества Иггдрасиля, которое стоило Одину правого глаза, и которое показало, что безумие Кула может быть излечено только смертью сына Одина. [14] [15]
Бревурт объяснил, что все основные персонажи представлены в сюжетной линии, которая включает в себя ряд нетрадиционных союзов, и даже версия Дракулы от Marvel участвует в этом событии. Другой бог страха, подросток Фобос , который является членом Секретных Воинов , также появляется в сериале. Бревурт далее объяснил, что тонкие намеки на сюжетную линию были заложены задолго до этого, примерно за 15 месяцев и два года до мини-сериала, некоторые из которых могут быть заметны только задним числом. Бревурт и Алонсо объяснили, что хотя история также связана со всеми другими громкими названиями компании и представляет ставки столь же высокие, как « событие уровня вымирания », историю могут понять те, кто решит прочитать только основную мини-серию Fear Itself . Связанные названия включают семейство книг X-Men , [1] [12] за исключением X-Factor . [16]
Книга -пролог Fear Itself , опубликованная в марте 2011 года, включает Капитана Америку и Нэмора и спродюсирована писателем Эдом Брубейкером и художником Скоттом Итоном . Основная мини-серия Fear Itself , которая дебютировала в следующем месяце, написана Мэттом Фрэкшеном и включает иллюстрированные интерьеры Стюарта Иммонена [1] [12] и Уэйда фон Гроубэджера , а обложки — Стива МакНивена . [17] По словам Бревурта, Fear Itself #1 стоит 3,99 доллара США и, по прогнозам, будет иметь объем около 45 страниц. [1] [12] (Первый выпуск, когда был опубликован, имел объем 56 страниц. [18] ) Бревурт также указал, что последний выпуск также будет увеличенного размера, как это типично для таких мини-серий событий. [1] [12] (Последний выпуск состоял из 64 страниц, 16 из которых были посвящены эпилогам, которые подготавливали последующие спин-офф книги. [19] )
Для продвижения Fear Itself: Fearsome Four #1, одной из сопутствующих книг, писатель Брэндон Монтклер и художники Майкл Калута и Райан Боденхайм появились в Midtown Comics Downtown 8 июня 2011 года, где они подписали копии книги. [20] [21] Писатели Грег Пак , Фред Ван Ленте и редактор Марк Паничча позже провели автограф-сессию в том же магазине 18 июня для Alpha Flight #1, которая также является частью сюжетной линии. [22]
12-выпускная двухнедельная мини-серия спин-оффа «Fear Itself» под названием The Fearless дебютировала 19 октября 2011 года. Серия, в которой Капитан Америка, Мстители и другие сталкиваются с последствиями событий «Fear Itself», написана Фракшеном, Калленом Банном и Крисом Йостом и проиллюстрирована Марком Бэгли и Полом Пеллетье . [23] [24] Другие последствия кроссовера исследуются в серии одноразовых комиксов под названием Shattered Heroes , аналогично тому, как сюжетная линия « Heroic Age » 2010 года служила продолжением сюжетной линии « Dark Reign » 2008-2009 годов. Shattered Heroes является частью «Battle Scars», ребрендинга книг Marvel Universe, наиболее затронутых «Fear Itself». [25] [26] [27]
В Fear Itself: Book of the Skull Красный Череп выполняет ритуал во время Второй мировой войны по приказу Адольфа Гитлера , в результате которого Молот Скади падает на Землю, где он приземляется в Антарктиде. Отправившись в Антарктиду, Красный Череп находит молот, но не может его поднять. Красный Череп заставляет Общество Туле Адольфа Гитлера запечатать его и поместить под свою охрану. Много лет спустя дочь Красного Черепа Син с помощью барона Земо находит Книгу Черепа , в которой указано местонахождение молота. [28] [29]
В то время как Тони Старк проводит пресс-конференцию, объявляя, что его компания, Stark Resilient , поможет восстановить Асгард в Брокстоне, штат Оклахома, следуя сюжетной линии « Осады », Грех находит Молот Скади и, подняв его, становится Скади, Вестником Змеи. Затем она освобождает Змея из его подводной тюрьмы, после чего с неба по всему земному шару падают семь небесных объектов. Узнав о побеге Змея, Один отзывает свой народ с Земли вопреки протестам своего сына Тора . [18] Семь небесных объектов оказываются божественными молотами, содержащими сущности семи генералов Змеи, известных как Достойные. Соприкоснувшись с четырьмя из молотов, Джаггернаут , Халк , Титания и Аттума соответственно превращаются в первых из этих существ: Куурт: Разрушитель Камня; Нул: Разрушитель Миров; Скирн: Разрушитель Людей; и Nerkkod: Breaker of Oceans. Вместе со Скади Достойные устраивают буйство по всей Земле ради Змея. Среди их целей — Вашингтон, округ Колумбия , и нью-йоркская тюрьма для сверхлюдей, известная как Плот, из которой сбегают несколько заключенных сверхлюдей. [30] В дополнительных книгах Серая Горгулья , Существо и Поглощающий Человек находят другие молоты и превращаются в оставшихся трех Достойных: Мокка: Breaker of Faith; Ангрира: Breaker of Souls; и Грейтота: Breaker of Wills соответственно.
Во время их битвы в Вашингтоне, округ Колумбия, Скади смертельно ранит нынешнего Капитана Америку , Джеймса «Баки» Барнса . В Асгарде Один готовит своих людей к полному уничтожению Земли, чтобы уничтожить Змея. Тор выступает против этого и возвращается на Землю. [14] [31] После того, как Стив Роджерс снова принимает мантию Капитана Америки, Тор сталкивается со Змеем, который оказывается братом Одина и заявляет, что является законным носителем трона Асгарда, прежде чем отправить Тора в бой. [14] Затем Тор одновременно сражается с Ангриром и Нулом (преобразованным Существом и Халком), убивая Ангрира (которого возродил как Существо Франклин Ричардс) и отбрасывая Нула на полпути вокруг света, после чего Тор падает от истощения. Железный человек просит у Одина использовать его мастерскую, чтобы сделать оружие для борьбы с Достойными. Скади и Змей легко отражают сопротивление Капитана Америки и Мстителей , сломав щит Капитана Америки и опустошив Нью-Йорк. [32]
Пока Тор выздоравливает в Асгарде, Один дает ему свою собственную боевую броню и меч Одина, Рагнарёк, для последней самоубийственной миссии против Змея. Железный Человек и гномы Свартальфхейма представляют восемь недавно выкованных орудий, каждое из которых предназначено для определенного Мстителя и содержит как его репульсорную технологию, так и уру (тот же металл, из которого сделан молот Тора ). Они бросают их в чан с кипящим уру, в который прыгает сам Железный Человек, чтобы получить чары Одина. В Брокстоне Капитан Америка собирает ополчение из вооруженных граждан, которые хотят остаться, чтобы сражаться, и вместе с Мстителями готовится к финальному противостоянию со Змеем и Достойными. [33]
Железный Человек возвращается на Землю, его броня покрыта асгардианским уру, зачарованным Одином, вместе с аналогичным улучшенным оружием, которым он вооружает Человека-паука , Черную вдову , Железного кулака , Росомаху , Мисс Марвел , Соколиного глаза , Красную Женщину-Халка и Доктора Стрэнджа . Они противостоят силам Змея и к ним присоединяются люди Брокстона и Капитан Америка, который использует молот Тора против Скади. Достойные побеждены своими хозяевами, когда Один отбирает у них их молоты, и Тор убивает Змея ценой своей жизни. Пока Тор и Баки оплакиваются своими союзниками, Один возвращается в Асгард с телом своего брата Кула, изолируя Асгард от Хермода и ряда других асгардцев , которые остались на Земле. Оружие Старка и Асгарда возвращается в Асгард для переплавки (за исключением Красной Женщины-Халка, которая сохраняет свое), а Железный Человек вручает Роджерсу свой перекованный щит, который теперь стал сильнее благодаря улучшениям, содержащим уру, несмотря на шрам, который на нем остался. [19]
Fear Itself: #7.1: Captain America изображает Капитана Америку, переживающего потерю Баки, и показывает, что Баки на самом деле пережил атаку Скади в результате инъекции Формулы Бесконечности. Когда весь мир считает его мертвым, Баки возвращается к своей прежней личности Зимнего Солдата, выполняя специальные операции, разработки, в которыепосвящены только Стив Роджерс, Ник Фьюри и Черная Вдова. [34] [35]
Страх самого себя #7.2: Тор видит введение предварительной замены Тора, Танаруса , а также возвращение самого Тора из мертвых. [36] [37]
Страх как таковой #7.3: Железный человек имеет дело с отчаянием Тони Старка из-за все еще окаменевшего населения Парижа, его гневом на Одина за то, что он не предотвратил это, и реакцией Одина на вызов Старка, который Старк связывает с заключенной Серой Горгульей, которая была ответственна за судьбу парижан как член Достойных. [38]
Fear Itself: Sin's Past #1 — это переизданная книга , в которую вошли Captain America #355–357 с 1989 года, в которой Син представлена как часть Дочерей Греха ее отца. [39]
«Страх сам по себе: Достойные» — это антологическая книга-оригинал , в которой Син и каждый из Достойных подробно описывают основные события своей жизни в повествовании от первого лица , а каждая зарисовка завершается открытым взглядом в будущее. [40]
The Mighty Thor #7 устанавливает историю происхождения Змея, раскрывая, что он был братом Одина, Вили и Ви, которые заняли трон Асгарда после смерти их отца, Бора, на заре времен, и чье правление было отмечено безумием и коррупцией. Один пожертвовал своим правым глазом, чтобы получить мудрость от Иггдрасиля, который предсказал, что для исцеления своего брата Один должен будет принести в жертву своего сына. [15]
Непобедимый Железный Человек следует за Железным Человеком , когда тот отправляется в Париж, чтобы противостоять Серой Горгулье, которая, как Мокк: Разрушитель Веры, превратила население в камень. [41] После того, как соперника Железного Человека, Детройтскую Сталь, постигла та же участь, а броня и энергоснабжение Железного Человека были скомпрометированы, [42] Тони Старк использует Мастерские Одина в Свартальфхейме, чтобы изготовить оружие для борьбы с Достойными, поскольку про-Змеиные силы сговариваются против него. [43] [44] [45] В Париже Спасатель вступает в конфликт с Сашей Хаммер и ее командой Стальных Роботов, но оба также сталкиваются с Мокком. [43] Однако Мокк покидает Париж, когда Змей призывает своих Достойных присоединиться к нему у портала в Асгард в Брокстоне, в то время как Железный Человек возвращается на Землю с асгардским оружием. [46]
В Iron Man 2.0 Воитель , Принц Сирот , Железный Кулак и Бессмертное Оружие сражаются со Скирн и становятся свидетелями того, как Поглощающий Человек превращается в Грейтота: Крушителя Воли. [47] [48] [49] [50]
В «Мстителях» Женщина-Паук , Мисс Марвел и Защитник прибывают в Бразилию, чтобы помочь Красной Женщине-Халк сразиться с Нул. [51]
В «Новых Мстителях » Скади отправляет Общество Туле в Соединенные Штаты, где они сражаются с Новыми Мстителями, [52] в какой-то момент нападая на Особняк Мстителей. [53]
В «Секретных мстителях » эта команда сталкивается со Скади во время ее атаки на Вашингтон, округ Колумбия [54] [55] Тем временем Черная Вдова сталкивается с веб-мастерами таблоидного сайта за фабрикацию истории о том, что Баки Барнс все еще жив, а его смерть — мистификация. [56]
В «Академии Мстителей» сотрудники и студенты одноимённой школы сражаются с заключёнными, пытающимися сбежать из Плота, а затем отправляются в Вашингтон, округ Колумбия, чтобы сражаться с силами Скади. [57] В Дубае преподаватели позже сражаются с Грейтотом и Скирн, [58] которые впоследствии нападают на студентов в Особняке Бесконечных Мстителей. [59] [60]
В Fear Itself: Youth in Revolt капитан Стив Роджерс заставляет Ричи Гилмора/Prodigy собрать новую инкарнацию Avengers Initiative , в которую входят члены The Cavalry , Heavy Hitters , Desert Stars , Action Pack и Shadow Initiative, но усилия команды в Атланте, штат Джорджия, приводят к аресту Thor Girl, которая позже становится беглецом от правосудия. Команда также сталкивается с Crossbones в Нью-Джерси и безуспешно пытается остановить Kuurth в Лас-Вегасе . [61] [62] [63] [64] [65] [66]
В фильме «Халк » Красный Халк пытается остановить атаку Ангрира на Башню Мстителей , но Башня в процессе разрушается, а слуга Мстителей Эдвин Джарвис едва успевает спастись. [67] Пока их битва продолжается, Ноль/Один и МОДОК Супериор соревнуются, чтобы добраться до Красного Халка, поскольку каждый из них вынашивает планы на него. [68] [69] [70]
В Fear Itself: Hulk vs. Dracula Халк/Нул после битвы с Тором в Fear Itself #5 терпит крушение в Карпатских горах и сталкивается с Дракулой и его армией вампиров. Сериал также исследует политические отношения между Дракулой и другими расами и сектами вампиров, а также представляет команду супергероев-вампиров под названием Прощенные, которых Дракула освобождает из их подземелий, чтобы сразиться с Халком/Нулом. [71] [72] [73]
В Thunderbolts одноименная команда разбирается с побегом заключенных из разрушенного Raft, одним из которых является Джаггернаут, который становится одним из Достойных и сражается с Thunderbolts за пределами Чикаго. Выпуск № 159 — это выпуск антологии с различными зарисовками, посвященными побегу Raft с участием Надзирателя Джона Уокера и заключенного Кроссбоунса . Позже Thunderbolts сражаются с водными мутантами, поднимающимися из озера Мичиган . [74] [75] [76] [77] [78]
В фильме «Страх сам по себе: Человек-паук » паутинник пытается справиться с охватившей Манхэттен паранойей, которая включает в себя, помимо его собственных галлюцинаций, попытки самоубийства, преступления на почве ненависти, отсутствие сотовой связи и спутниковой связи, нападение Вермина , лишенного права выкупа дома, держащего людей в заложниках в церкви Святого Марка , роженицу, нуждающуюся в больнице, и нападение Существа , которое было превращено в Ангрира. [79] [80] [81]
В Fear Itself: FF товарищи по команде Существа Мистер Фантастик и Невидимая Женщина также противостоят Существу/Ангриру и пытаются освободить его от влияния Змея. [82]
В Fear Itself: Black Widow Черная Вдова и Перегрин отправляются на миссию по освобождению заложников, удерживаемых Рапидо в соборе Марселя . Он и группа наемников пытаются воспользоваться паникой из-за событий в Париже, чтобы украсть ядерный арсенал Франции. [83] [84]
Мини-сериал-антология Fear Itself: The Home Front исследует, как события сюжетной линии влияют на обычных граждан вселенной Marvel, во многом так же, как Civil War: Front Line и Siege: Embedded ранее делали с кроссоверными сюжетными линиями « Civil War » и « Siege » соответственно. [85] Сериал рассказывает о Робби Болдуине , когда он спасается от разъяренной толпы в Стэмфорде, и его столкновениях с Кууртом, Неркоддом и группой ненависти, основанной Сином, под названием «Сестры Греха». В сериале также рассказывается о расследовании Джимми Ву и Агентами Атласа заброшенной штаб-квартиры Общества Туле , столкновении Лиз Аллан с грабителями банка, когда она пытается сбежать из Нью-Йорка со своим сыном, попытке Кардиака помочь генеральному директору отрасли здравоохранения, чей сын болен менингитом, обнаружении Синим Чудом подводной лодки, перевозящей образцы антиматерии у берегов Кадеша , осознании Мистером Страхом того, что Змей и его Достойные превзошли его способность внушать людям страх, попытке Американского Орла справиться со страхом и хаосом в Бличвилле, противостоянии Мстителей Великих озер с забытым злодеем Человеком-Асбестом и нападении на Амадея Чо , Икс-23 , Девушку-паука , Силача и Громобоя группой самураев Людей-акул после того, как бывшая группа телепортируется на станцию в Тихом океане. [86] [87] [88 ] [89] [90] [91] [92]
В Uncanny X-Men команда мутантов находится в Сан-Франциско, пытаясь ослабить антимутантскую напряженность, когда они узнают, что Куурт бесчинствует в Калифорнии, и решают противостоять ему, когда он доберется до города. [93] [94]
В New Mutants Даниэль Мунстар сталкивается с Хелой в Лас-Вегасе и переносится в Хель. Когда ее товарищи по команде пытаются следовать за ней, используя запрещенную магию, они вместо этого попадают в Ад, где сталкиваются с Мефисто, который предлагает перенести команду в Хель за определенную цену. [95] [96]
В фильме «Страх сам по себе: Сверхъестественная сила Икс» эта команда расследует террористический акт, который приводит их к христианскому фундаменталистскому культу под названием « Очистители» , лидер которого, бывший нейрохирург по имени Джонатан Стэндиш, видит в появлении Достойных знак того, что на Земле находится Дьявол , и обвиняет сверхлюдей в мировом хаосе. [97] [98] [99]
В фильме «Страх сам по себе: Росомаха» Росомаха проникает на « Прометей» , полностью вооружённый геликарриер, изначально задуманный как флагманский корабль «МОЛОТА» Нормана Озборна , который был украден с секретного американского объекта в пустыне Сонора группой изгоев из УДАРа , которые намеревались использовать его для размещения ядерной боеголовки в городе после того, как их лидер воспринял появление Достойного как знак, указывающий ему сделать это. [100] [101] [102]
Fear Itself: The Deep показывает, что Неркодд завоевал Новую Атлантиду, сверг ее короля Намора и назначил Тирака , его сестру Араднею и Тигровую Акулу своими оккупационными генералами. На Нэмора и его товарищей Лиру , Лоа , Доктора Стрэнджа и Серебряного Серфера нападают Бессмертные , демоны, которые прорываются через измерение Земли в результате глобальной паники, ослабляющей барьеры между измерениями, и которые заключают сделку с Неркоддом, чтобы помочь им захватить Землю. [103] [104] [105] [106] [107]
В Herc Геракл преследует беглецов с Плота, а также должен противостоять воскресшему Кикносу и потерявшей память Гекате , которая пытается захватить Бруклин после того, как ее воспоминания восстанавливаются. [108] [109] [110] [ 111]
В Ghost Rider женщина по имени Алехандра, выросшая в храме-пирамиде в Никарагуа среди последователей человека по имени Адам, становится новой, женской Призрачной гонщицей и сталкивается со Скади и ее союзниками. Тем временем Мефисто говорит Джонни Блейзу , который теперь спокоен, освободившись от проклятия Призрачного гонщика, что Адам (который избавил Блейза от проклятия и даровал его Алехандре) намерен забрать все грехи человечества, что превратит его в холодную, бесчувственную, застойную расу, лишенную творчества. Мефисто говорит Блейзу, что он должен отделить Алехандру от Адама, но Алехандра не желает соглашаться на это. [112] [113]
В дебюте четвертого тома « Отряда Альфа » описываются спасательные работы канадской команды супергероев, направленные на помощь жертвам цунами, вызванного Неркоддом, и их изгнание Неркодда из Канады. [114]
В «Страхе как таковом»: Ужасная Четверка , Женщина-Халк , Говард-Утка , Монстр Франкенштейна и Ночной Ястреб вмешиваются, когда эмпатичный Человек-Вещь начинает буйствовать в Махаттане из-за страха и хаоса, которые он чувствует со стороны граждан, [115] [116] и раскрывают заговор Психо-Человека с целью использовать изменчивую эмпатию Человека-Вещи для создания оружия. [117] [118] [119]
В фильме «Страх сам по себе: Дэдпул» , который предлагает юмористический взгляд на сюжетную линию, Болтливый Наёмник надеется улучшить свой бизнес по консультированию по вопросам безопасности, организовав для тупого злодея Моржа поиск украшенного драгоценными камнями, но в остальном обычного молота, чтобы убедить его, что он один из Достойных, в надежде впоследствии публично победить его и укрепить свою репутацию. [120] Его план проваливается, когда молот, принадлежащий группе оборотней, называемых Рожденными на Луне, проявляет особые свойства под полной луной, которые Морж использует во время битвы с Дэдпулом. [121] Дэдпулу удаётся обмануть Моржа, заставив его войти в подвал без окон офиса шерифа, где молот становится бессильным, и где Дэдпул может воспользоваться тайником с оружием шерифа. [122]
В фильме «Страх сам по себе: Бесстрашный» Грех и Валькирия сражаются друг с другом, пытаясь найти молоты Достойных, упавшие на Землю в конце основного мини-сериала. [123]
Критики неоднозначно отреагировали на работу отдельных создателей, участвовавших в различных книгах кроссовера «Fear Itself», похвалив в целом искусство, но в целом раскритиковав написание как «пошлое, граничащее с глупостью», и сообщили, что название не продавалось в магазинах. [3] Роман Коломбо из Weekly Comic Book Review прокомментировал: « Fear Itself был катастрофой. Я не вижу, чтобы многие спорили с этим пунктом — максимум, что можно сказать, это то, что у него были некоторые удивительные связи», в частности, «Avengers Academy» , «Journey into Mystery» и более поздние связанные выпуски «Uncanny X-Men» . [4] Майк Голд из ComicMix назвал кроссовер «легковесным», критикуя количество книг, вовлеченных в кроссовер, его продолжительность и отсутствие четкого начала, середины и конца в его структуре. Голд нашел его типичным для «бесконечных фальшивых скучных событийных трюков», которые он критиковал более десятилетия. [5] Comic Shop News на своей премии Red K Awards 2011 года присудили кроссоверу награду «Сделано и не сделано», раскритиковав его практику «моргни, иначе пропустишь» — убийство персонажей в мини-сериале и их воскрешение в последующих книгах «Point-One», а также ощущение, что к концу всей серии не произошло никаких изменений в статус-кво. [6] Общая сюжетная линия имеет средний балл 7,4 из 10 на сайте- агрегаторе обзоров Comic Book Roundup. [7]
Эрик Норрис из IGN дал прологу оценку «Отлично» 8 из 10, заявив, что он эффективно задает сюжетную линию кроссовера. Он также похвалил яркое изображение персонажей Брубейкером и художественные работы Скота Итона за эффективное запечатление эмоций персонажей. [124]
Чад Неветт, рецензируя Fear Itself: Book of the Skull для Comic Book Resources , высказал мнение, что это больше похоже на затянутый выпуск Captain America Эда Брубейкера и на введение к перезапуску этого названия в 2011 году, чем на существенную установку для "Fear Itself". Назвав историю Брубейкера и иллюстрации Скота Итона "компетентными", Неветт охарактеризовал их как "хороший комикс, но не отличный", "развлекательный комикс о супергероях" и "довольно стандартный сюжет "сумасшедшей схемы Красного Черепа во Второй мировой войне" с небольшим количеством сюрпризов". Хотя он чувствовал, что иллюстрации Итона были ясными, а кадры действий энергичными, он чувствовал, что работа линий Итона временами была загромождена, его лица "выпуклые и сморщенные одновременно" и в целом его работа "типичная". [125]
В Newsarama Дэвид Пипоуз отметил талант Брубейкера смешивать веселые диалоги с действием, но посчитал, что книга читается «немного прерывисто». Он описал карандаши Скота Итона как имеющие «захватывающую живость», выделив его интерпретацию крупных планов персонажей, но посчитал, что в свете продвижения мини-сериала Marvel и Мэттом Фрэкшеном, пролог был излишним. [126]
Дэнни Джелйошевич из Comics Bulletin увидел в «Книге черепа» принятие Брубейкером глупости вселенной Marvel, а также усомнился, понадобится ли читателям пролог, чтобы оценить кроссовер, заявив, что присутствие Капитана Америки в истории больше похоже на маркетинговый ход, чем на ее естественный аспект. Джелйошевич нашел взаимодействие суперзлодеев забавным и пожелал, чтобы оно было в центре внимания книги. [127]
Алекс Эванс из Weekly Comic Book Review дал книге оценку «B» , несмотря на его отвращение к книгам с прологами, за сценарий Брубейкера, точный тон каждого из персонажей, сравнив сочетание нацистов и паранормальных элементов с работой Майка Миньолы , а также «фантастическое» искусство Итона. Однако Эванс высказал мнение, что она не очень хорошо функционировала как пролог, потому что не информировала его о характере предстоящей сюжетной линии. [128]
Эван Нарцисс, Грэм Макмиллан и Дуглас Уолк из сайта Techland журнала Time сочли книгу «прохладной» и заявили, что она не смогла предоставить изложение для новых читателей или проинформировать или заинтриговать читателей относительно предстоящей сюжетной линии, что, по их мнению, было символом «замкнутого» подхода Marvel к сюжетным линиям крупных событий. [129]
Даг Завиша, рецензируя мини-серию Fear Itself для Comic Book Resources , похвалил писателя Мэтта Фрэкшена за первые два выпуска, похвалив его создание истории и привязку ее к истории Marvel Universe в первом выпуске, при этом сделав ее интересной для новых читателей. [130] Завиша был менее впечатлен выпусками 2-4. Хотя они соблазнили его купить книги-связки, чего он обычно не делает с кроссоверами, он чувствовал, что смещение локаций истории, отсутствие разрешения ее установок, изображение действия в «отрывках» и низведение важных событий сюжета до книг-связей вредят истории. [131] [132] [133] К выпускам 5 и 6, которые, по мнению Завиши, демонстрировали диалоги, не свойственные персонажам, он чувствовал, что мини-сериал не оправдал обещаний первого выпуска, несмотря на некоторые сильные моменты, определяющие персонажей. [134] [135] Завиша был более благосклонен к искусству Стюарта Иммонена , назвав его «невероятным» и «великолепным», а Иммонена — «современным мастером», чья способность передать большой объем истории в небольшой части страницы Завиша сравнивал с Джорджем Пересом . [131] Хотя Завиша не стеснялся замечать случайные ошибки, [132] он последовательно выделял Иммонена за его простое, но подробное повествование и его способность передавать разнообразные темы, от нацистов до морских чудовищ, [130] восхваляя конкретные визуальные эффекты, такие как изображение Иггдрасиля Иммоненом и Лорой Мартин в выпуске № 1, а также многочисленные сцены в выпуске № 4, такие как сцены глобального хаоса, последовательность кадров Одина и Змея и кадры Британской Колумбии , которые он называл «леденящими». Завиша также похвалил чернила Уэйда фон Гроубэджера и цвета Мартина. Несмотря на свое разочарование последним в выпуске № 4, [133] он выделил в выпуске № 5 передачу последовательности, произнесенной рунами, и электрическую синюю молнию, исходящую от молота Тора, как в остальном сильную чернильную каллиграфию и цвет, соответственно. [134] Завиша также положительно сравнил надписи Криса Элиопулоса с надписями Джона Воркмана . [133]
Дженнифер Маргрет Смит из Newsarama похвалила Фрэкшена за медленное наращивание тревожного, пугающего тона, его способность играть на более мелких, менее ощутимых эмоциях и за то, что он уловил параллели реального мира с настроением страны и характеристиками Стива Роджерса , похожими на Барака Обаму , в выпуске № 1. [136] Джордж Марстон чувствовал, что второй выпуск создал атмосферу паранойи и паники с эффективным и утилитарным отрывистым темпом, и наслаждался неожиданным выбором для Достойных, говоря, что главная сила серии заключается в опоре на множественные идеи и сюжетные повороты для создания «коллективного опыта чтения, который может изменить ландшафт Вселенной Marvel, [который не делает этого] за счет своей собственной читабельности». [137] Колин Белл считал, что третий выпуск был просто «сносным», так как в нем не удалось последовательно изобразить действия Достойных и ему не хватало весомости до самого конца. [138] Марстон чувствовал, что выпуск № 4 демонстрирует больше динамики и всеобъемлющего героизма, и противопоставлял письмо Фрэкшена тенденции Брайана Майкла Бендиса выстраивать события медленно. Марстон признал, что основные моменты истории можно было бы воспринимать как шокирующие, но противопоставил это «маленьким моментам», которые, по его мнению, выделялись. [139] Рецензенты Newsarama неизменно давали высокие оценки всей команде художников, причем Смит прокомментировал: «Это Иммонен, который действительно сияет», [136] а Марстон описал всю команду художников как «идеальное сочетание глубины и обманчивой простоты», [137] «неистовую энергию» Иммонена и фон Гравбагера, а Лору Мартин как «исключительного колориста Marvel, придающего каждой странице настроение, атмосферу и ясность». [139] Рассматривая весь мини-сериал в своем обзоре выпуска №7, Марстон отметил, что он содержит как захватывающие моменты, так и «затягивающую чепуху», последнее особенно очевидно в последних двух выпусках. Марстон чувствовал, что выпуск №7, в частности, содержал поспешную кульминацию и общее отсутствие экспозиции, резонанса и глубины для того, что должно было быть важными элементами истории, что, по его мнению, было символичным для мини-сериала. Марстон раскритиковал страницы эпилога за то, что они были посвящены предстоящим книгам-ответвлениям вместо этих элементов. [140]
В Comics Bulletin , круглый стол по пяти отзывам о выпуске № 1 дал среднюю оценку 3,7 из 5 пунктов. Рецензенты в целом хвалили сценарий и художественное оформление, хотя Рэй Тейт, который выразил отвращение к масштабным сюжетным линиям «событий», усомнился в исполнении первого выпуска и воспринял поведение Одина как нехарактерное. Поклонник скандинавской мифологии Том Янг заявил, что некоторые элементы не нашли у него отклика или не звучали правдоподобно. [141] Дэнни Джелйошевич дал выпуску № 2 оценку 3,5 пункта, снова похвалив нагнетание напряжения в истории и художественное оформление. [142] Для выпуска № 3 Шон Хилл оценил его на 3,5, заявив, что художественное оформление и характер оправдывают продолжение покровительства серии, но сюжет — нет, в то время как Сэм Салама Коэн продемонстрировал в целом более положительную реакцию, поставив 4,5 пункта. [143] Джелёсевич дал 4 пули выпуску № 4, похвалив Фракцию за то, что он добился успеха, написав «самую технически сложную задачу в своей карьере комиксиста», и особенно выделив параллельные сцены, где Один и Змей собирают свои войска. Как и Дуг Завиша, Джелёсевич был впечатлён способностью Стюарта Иммонена эффективно отображать различные сюжеты, от сонных прибрежных канадских городов до битв супергероев, и заметил: «Иммонен, несомненно, самый разносторонний художник в комиксах, который, несомненно, войдет в историю как один из величайших благодаря своим поразительным макетам и динамичному, разнообразному повествованию от панели к панели. Иммонен напоминает мне художников старой школы Marvel Comics, которые были способны каждый месяц выпускать сильную, последовательную работу с небольшой потребностью в подстановках». [144]
Джейсон Серафино из журнала Complex , рецензируя выпуск № 6, заявил: «Серия The Fear Itself несколько застопорилась после сильного дебютного выпуска», но уклончиво заметил: «Трудно требовать слишком многого от серии, которая держится лишь на широкоэкранном экшене и невероятном искусстве. Просто расслабьтесь, откиньтесь назад и наслаждайтесь хаосом». [145]
Джесси Шедин из IGN оценил первые два выпуска на «Отлично» 8,5 из 10 и «Хорошо» 7,5 соответственно, заявив, что история и характеры были хорошо реализованы Фракцией, включая тонкие, весомые норвежские диалоги. Шедин также посчитал, что широкие кинематографические панели Иммонена были «первоклассными», а цвета Лоры Мартин «характерно сочными и безупречными», но посчитал, что чернила Уэйда фон Грабобаджера были толще и немного менее точными, чем в его предыдущей работе над Новыми Мстителями . Однако Шедин оценил три из следующих четырёх выпусков как «хорошие» или «удовлетворительные» (6,5), а последний выпуск — как «удовлетворительные» (6,0), указав на отсутствие контекста глобальных событий истории, плохую проработку персонажей и диалогов, зависимость от событий, отнесённых к второстепенным книгам, использование слишком большого количества последних страниц для эпилогов и общее ощущение, что серия не смогла превзойти своё происхождение как кроссовер Тора и Капитана Америки. [8] [9] [146] [147] [148] [149] [150]
Алекс Эванс из Weekly Comic Book Review дал оценку «B+» трем из первых четырех выпусков, заявив, что Fraction создала искреннюю, актуальную и эмоционально аутентичную историю, а не маркетинговый ход или редакционную перетасовку. Эванс чувствовал, что книга использовала свою структуру с прыжками между сценами, чтобы должным образом исследовать обширное, глобальное влияние Достойных как законной угрозы, и что и смерть Баки , и юмористический диалог Локи были хорошо обработаны. Однако Эванс порицал слишком прямолинейное отношение к установке Сина и отсутствие обычного подтекста Fraction в выпуске № 3 (который он оценил на «B-» ). Эванс и Дин Стелл оценили следующие три выпуска на C+ , "C-" и "D" , отметив, что, несмотря на захватывающие сражения, выпуски были омрачены ощущением переходности, избыточным материалом, покрытым вставками, "отвратительным" использованием deus ex machina огромных, но плохо определенных сил Франклина Ричардса, нелепой начальной сценой в выпуске № 6, прерывистым повествованием, бессмысленными смертями персонажей и отсутствием завершения. Стелл назвал его "паршивой" серией, основанной на "тонкой" концепции, которая не заслуживает ни семи выпусков, ни обширных вставок. Рецензенты посчитали, что графика и цвета были яркими и подробными, а Иммонен - идеальным выбором для серии, хотя Стелл посчитал, что в выпуске № 6 он выглядел немного поспешно и не соответствовал обычным стандартам Иммонена в выпуске № 7. [151] [152] [153] [154] [155] [156] [157]
Джесси Шедин из IGN дал Fear Itself: Sin's Past #1 оценку «Посредственно» 5 из 10, заявив, что выпуски, выбранные для переиздания, не были идеальными, из которых читатели могли бы узнать о персонаже , поскольку первые появления персонажа не показывали ее изуродованную, похожую на череп внешность, мало что делали для раскрытия ее характера и современности, и потому что смелая современная окраска не сочеталась с мягкими карандашами Эла Милгрома , чья детализация макетов выпуска #355 Рича Баклера изначально была непоследовательной по качеству. [39]
Шедин дал Fear Itself: The Worthy #1 оценку «удовлетворительно» 6 из 10, высказав мнение, что, хотя истории происхождения не были особенно запоминающимися из-за ограниченного пространства страницы, сегмент Сина был пересказом пролога Книги Черепа , и что, хотя сегменты Халка и Существа были выдающимися с точки зрения написания Грегом Паком и Роберто Агирре-Сакасой и иллюстраций Ли Уикса и Хавьера Пулидо , вся книга была доступна бесплатно на Comixology. [40]
Алекс Эванс, рецензируя выпуски 622–626 Journey into Mystery для Weekly Comic Book Review, дал оценку «A+» первому выпуску и «A-» следующим трём. Он назвал первые четыре выпуска «блестящими», неоднократно восхваляя их неизменное превосходство из месяца в месяц и называя серию одним из лучших комиксов Marvel, заявив, что первый выпуск был лучшим за год до сих пор. Эванс описал историю Локи-ребёнка Гиллена как «совершенство» и приветствовал способность Гиллена связывать, казалось бы, отвлекающие элементы как тематически значимые, его структуру выпуска и его способность к повествованию и диалогам, а также юмор, приключения и характеризацию. Эванс назвал искусство Брейтуэйта и цвета Улисеса Арреолы «потрясающими» и «эпическими», посчитав их более высокого уровня, чем другие комиксы, и сопоставимыми с тем, что можно найти в фэнтезийных сборниках рассказов, которые, по его мнению, сделали окружающую среду Асгарда «огромной, важной и полной жизни». Эванс и сержант Арсено дали «B+» выпускам 626 и 630 соответственно, причем Эванс сказал, что, несмотря на то, что они «абсолютно фантастические», его оценка была обусловлена исключительно высоким стандартом, установленным предыдущими выпусками, и что Суртур и троица Трай, Лия и Дизир не так интересны. Арсено сослался на «героически комичное» перетягивание сцен Локи, и помимо того, что ему не очень понравились визуальные эффекты в последовательности воспоминаний (цель которых, как он признал, он понял), он посчитал книгу «улетной», которая понравится новым читателям. [158] [159] [160] [161] [162] [163] Чад Неветт и Райан К. Линдси из Comic Book Resources дали 4 из 5 звезд выпускам 622, 624 и 625 и 3,5 звезды выпускам 623 и 626, посчитав их превосходящими основную мини-серию. Рецензенты похвалили интеллект, структуру и «мозговой» рассказ Гиллена о новых отношениях Тора и Локи на фоне политики Асгарда, назвав его «великолепной историей» и улучшением по сравнению с его предыдущей работой о Торе . Также были упомянуты причудливые подписи Гиллена, «плотный диалог» и его способность сеять семена повествования и целенаправленно следовать за извилистыми поворотами сюжета. Они также отметили «замысловатое», «удивительное искусство» Брейтуэйта и цвета Арреолы, и то, как это подходило для изображения различных настроений Локи. [164] [165] [166] [167] [168] Рич Джонстон из Bleeding Cool положительно сравнил выпуск № 623 с художественным фильмом «Тор» 2011 года , назвав его «идеальным комиксом», представляющим Асгард в «грандиозном поэтическом» свете,«эпично» и «прекрасно». Джонстон похвалил книгу за сложность, в которой Локи представлен как более впечатляющий персонаж, чем Тор. [169]Рецензенты Comics Bulletin дали 4 из 5 оценок Journey Into Mystery #622, 624 и 625, поставив Кирону Гиллену высокие оценки за его повествование, характеры, юмор и удовлетворительно быстрый темп, а Дугу Брейтуэйту — за его «изумительно детализированное» искусство. [170] [171] [172] Джесси Шедин из IGN , который дал выпуску #623 оценку «Отлично» в 8,5 из 10, также оценил «изысканные и почти лиричные» диалоги Гиллена и искусство, хотя он посчитал, что цвета нуждаются в некоторой корректировке. [173] Шедин дал выпуску № 627 оценку «Отлично» 8,0 из 10, заявив, что то, что по сути было проблемой-наполнителем, было поднято работой творческой команды, и что Рич Элсон сделал подходящую замену художнику Дугу Брейтуэйту, но надписи были слишком мелкими и нечеткими. [174] Шедин дал выпуску № 630 оценку «Удивительно» 9 из 10, назвав историю Гиллена о Вольштагге «классикой», а серию — «лучшей продолжающейся книгой Marvel». Он сравнил ее с сегментом «Wiz Kids» эпизода Симпсонов 2001 года « Treehouse of Horror XII » и похвалил ее юмор, эмоции, интерпретацию разных сторон личности Вольштагга и то, как изысканные, точные карандаши приглашенного художника Рича Элсона решали предыдущие проблемы, которые Шедин увидел в серии. [175] Выпуски «Страх сам по себе» из цикла «Путешествие в тайну» имеют наивысшую оценку среди всех связанных с ними серий на сайте Comic Book Roundup — 8,6 из 10. [7]
Роман Коломбо из Weekly Comic Book Review дал "B+" The Mighty Thor #7, заявив, что приквел истории об Одине и детстве Змея так хорошо справился с задачей создания завязки для основной сюжетной линии, и ее влияние было настолько ощутимым, что она должна была стать частью пролога. В дополнение к уместно неразговорному диалогу между богами в книге, Коломбо чувствовал, что из-за столь необходимой характеристики Змея, которой, по мнению Коломбо, не хватало в основном мини-сериале, он был бы более заинтересован в повторном прочтении этого мини-сериала. Однако он чувствовал, что искусство Паскуаля Ферри было либо удачным, либо неудачным. [4] Эрик Норрис из IGN дал книге оценку «Посредственно» 5,5 из 10, заявив, что выпуск был «посредственным заполнением», которое не давало контекста смерти Тора и не достигало ничего, что не охватывалось основным мини-сериалом, заявив, что откровения книги могли бы быть актуальными и острыми, если бы она была опубликована до мини-сериала. Норрис посчитал, что переход от молодого Одина к пожилому был плохо обработан, и раскритиковал представление Достойных как современных персонажей, которыми они одержимы в мини-сериале. [176]
Алекс Эванс, рецензируя New Avengers #14 и 15 для Weekly Comic Review, поставил им оценки «A-» и «B», назвав первый выпуск лучшим со времен первой сюжетной арки серии из-за интимной работы писателя Брайана Майкла Бендиса с персонажами Mockingbird и способности художника Майка Деодато улавливать самые тонкие нюансы эмоций в выражениях лиц. Что касается следующего выпуска, Эванс подумал, что, хотя он был не таким убедительным, как предыдущий, Бендис тем не менее превратил Девочку-белку в «полностью реализованного, симпатичного персонажа», опровергнув его первоначальные ожидания, когда он узнал, что он сосредоточен на Девочке-белке. [177] [178]
Грег МакЭлхаттон из CBR оценил сценарий Ника Спенсера для Secret Avengers #13, в частности, латеральное мышление, которое МакЭлхаттон почувствовал, что Спенсер использовал, чтобы воспользоваться возможностью сделать другой взгляд на «Fear Itself». Хотя он был впечатлен способностью истории стоять на своем, не требуя чтения другого названия, его не волновала ее зависимость от совпадений. МакЭлхаттон также оценил карандаши Скота Итона, в частности, его интерпретацию Зверя и боевых сцен, но отметил, что обложка книги Ади Гранова включала ряд персонажей, которых в ней нет. [179] Алекс Эванс из Weekly Comic Book Review дал выпуску оценку «B+», похвалив Спенсера за то, что он сохранил историю актуальной с чувством тревоги, которое превосходило злодеев истории, и за его работу как с дружбой Зверя и Ленни, так и с Человеком-муравьем . Эванс также назвал искусство Скота Итона «невероятно отполированным, подробным и высокобюджетным», что видно как в нападении на Вашингтон, округ Колумбия, так и в реакциях персонажей на него. Эванс сказал, что книга соответствует всем критериям хорошей книги-завязки, включая сообщение, которое избегает чрезмерной сентиментальности или глупости. [180]
Рэй Тейт дал 5 из 5 баллов Avengers Academy #15, но только три балла выпуску #16. Признавая, что он не заинтересован в основной мини-серии кроссовера, он, тем не менее, оценил исследование Тигры Христосом Гейджем в Academy #15, но посчитал выпуск #16 «смешанным», заявив, что, хотя творческой команде удалось сделать историю Veil резонансной, драма Поглотителя и Титании не заинтересовала его, несмотря на то, что была технически хороша. [181] [182] Дин Стелл из Weekly Comic Book Review дал «B-» выпуску #18, назвав его хорошей возможностью для читателей, желающих прочитать о новых персонажах, и как человек, чьим первым комиксом был Secret Wars , Стелл был в восторге от использования Титании и Поглотителя , хотя он думал, что историю можно было бы рассказать в одном выпуске вместо трех. Он также считал, что иллюстрации были эффективными, но не был очарован тем, что, по его мнению, было чрезмерно подчеркнутым стилем раскраски. [183] Джесси Шедин из IGN дал оценку «Удовлетворительно» 6,5 из 10 выпуску № 20, основываясь на неидеальных переходах между сценами, плохом темпе и «неудовлетворительном» художественном оформлении Тома Рэни , которое, по его мнению, выглядело поспешным на многих страницах. Шедин чувствовал, что серия в целом страдала от отсутствия внимания ко всей команде. [184] Однако позже Шедин назвал ее двадцатой лучшей историей о Мстителях, когда-либо рассказанной, заявив, что серия «никогда не была сильнее, чем когда она была связана с событиями Fear Itself». [185]
Рэй Тейт из Comics Bulletin дал Fear Itself: Youth in Revolt #1 оценку 2 из 5 , приписав это запутанному сюжету, неправдоподобному поведению второстепенных персонажей и отсутствию независимости от основного мини-сериала. Тем не менее, он выразил удовольствие от описания героев Шоном Маккивером, в частности, Thor Girl, а также от рисунков Майка Нортона и Вероники Гандини. [186] Однако Тейт дал следующим двум выпускам оценку 5 из 5, снова упомянув свое удовольствие от Thor Girl и работы команды художников в выпуске #2, [187] и истории Hardball в выпуске #3. [188] Джесси Шедин из IGN дал первым двум выпускам оценки «хорошо» 7 и 7,5, впечатлившись тем, как много персонажей Маккивер смог вписать и правильно определить в серию, но не впечатлившись тем, как Маккивер не смог сделать абстрактную концепцию страха ощутимой или отличить книгу от других связанных с ней концепций. [189] [190] Шедин дал следующим двум выпускам оценки «отлично» 8 из 10 за весомость в книгах, которой не хватало основной мини-серии, в частности за жестокую сцену смерти, которую он противопоставил сцене смерти Баки в Fear Itself #3, за то, как Маккивер справляется с внутренним конфликтом героев, и за его разработку Гравитации . Шедин сравнил изображение низшей точки кризиса Инициативы с классическим Marvel Team-Up #41 (1975), в котором Человек-паук оказался в ловушке под тоннами обломков. Шедин постоянно имел добрые слова о «чистых, выразительных карандашах» Нортона. [191] [192] [193] Дин Стелл из Weekly Comic Book Review дал «B» и «B+» первым двум выпускам, довольный способностью Маккивера писать более молодых персонажей, в частности, Девушку Тора, Облако 9 и Ультрагёрл, и использованием персонажей B- и C-класса, что, по его мнению, добавило глубины основной серии. Хотя он сообщил читателям, что это не было существенно для кроссовера, он наслаждался этим больше, чем первыми двумя выпусками основной мини-серии. Однако он чувствовал, что беспорядки портят историю, поскольку он не считал их правдоподобной реакцией на «страх». Он также сказал, что искусство Нортона было «рецептом успеха». [194] [195]
Алекс Эванс, который рецензировал Invincible Iron Man #504 - 506 для Weekly Comic Book Review, дал первым двум выпускам оценку "B+", а третьему - "B", похвалив писателя Мэтта Фрэкшена за использование пугающего открытия Железным человеком жертв Мокка, чтобы задать леденящий тон и атмосферу кроссовера, напомнив Эвансу о Минотавре в Критском лабиринте , при этом сохранив уникальную динамику и отношения Старка и Пеппер Поттс через диалог. Также были выделены его связь соперничества Detroit Steel из сюжетной линии "Stark Resilient" и развитие Поттс и Кейба. Однако Эванс усомнился в темпе в выпуске 504 и использовании рун для гномьей ругани в выпуске 506. Эванс назвал искусство Сальвадора Ларроки «идеальным», указав на его дизайн Серой Горгульи / Мокка и выражения лиц, с помощью которых он изобразил реакцию Тони на каменных парижан, но раскритиковал его интерпретацию выражений лиц гномов за то, что они не соответствовали их диалогу. [196] [197] [198]
Однако Эванс поставил оценку «D+» выпуску Iron Man 2.0 #5, раскритиковав Ника Спенсера за то, что он сосредоточился на Железном Кулаке и Бессмертном Оружии, а не на звезде книги , и на полностью подготовленной природе истории, а также Ариэля Оливетти за его «неестественные и жесткие» иллюстрации и его «ужасные» компьютерные фоны, которые, по словам Эванса, либо отсутствовали, либо были всего лишь слегка отредактированными фотографиями. [199]
Дин Стелл, рецензируя Hulk #36 и 37 для Weekly Comic Book Review, поставил им оценки «B+» и «A−», неоднократно поздравляя писателя Джеффа Паркера за его способность поддерживать свою текущую историю, несмотря на завязку. Стелл также обратила внимание на цвета и освещение Бетти Брайтвейзер, которые, по ее мнению, были единственными, которые изображали Достойных таким образом, что они не выглядели как « отвергнутые Троном ». [200] [201]
Джошуа Йель из IGN дал Fear Itself: Hulk vs Dracula #1 оценку «Удовлетворительно» 6 из 10, сославшись на скучную, шаблонную природу конфликта, которая уже была замечена во многих других связанных книгах. В то время как Йель считал, что сеттинги Райана Дэвида Стегмана были прочными и включали в себя сложные детализированные фоны, работа персонажей не смогла внушить благоговение или страх. [72] Однако Райан Шедин, хотя и не чувствовал, что мини-сериал наилучшим образом использовал формат из трех выпусков, дал 8,0 «Отлично» и 7,0 «Хорошо» выпускам № 2 и № 3 соответственно, посчитав первый захватывающим, хотя и бессмысленным экшеном с напряженной драмой персонажей, и сравнив стиль Стегмана с стилем Эда МакГиннесса , а также посетовал, что смена художника и колориста ближе к концу выпуска № 3 нанесла ущерб общему качеству искусства. [202] [203] Дин Стелл из Weekly Comic Book Review дал выпуску № 3 оценку «B+», отметив политическую интригу Дракулы и различные породы и фракции вампиров, введение Прощенных, ощущение того, что книга создала что-то «новое» по сравнению с другими связями, которые, по его мнению, шли по кругу, баланс между мультяшностью и реализмом в карандашах Райана Стегмана и то, как чернила Майка Бабински и Рика Мадьяра поддерживали эту силу. [73]
Рецензируя Fear Itself: The Black Widow , Келли Томпсон из Comic Book Resources раскритиковала структуру in media res , заявив, что вместо ожидаемого от такого подхода результата получается «закатывающий глаза обман в стиле deus ex machina, который в любом кинотеатре вызвал бы незаконные [ sic ] вокальные стоны». Хотя Томпсон был доволен темпом, ясностью и трактовкой персонажа сценаристом Калленом Банном, а также считал, что искусство Питера Нгуена интересно, хотя и непоследовательно, Томпсон нашел историю тяжеловесной, раскритиковал ее за использование многословного повествования вместо визуального повествования и посчитал книгу пустым рассказом, не имеющим отношения к «Fear Itself». [204] Рэй Тейт дал книге 4 из 5 баллов, сравнив историю с « гиперкинетической шпионской миссией в стиле Alias », которая преуспевает там, где интерпретации персонажа другими создателями терпят неудачу, и которая удовлетворит ярых поклонников персонажа. Тейт приписал текучесть повествования дизайну персонажей Питера Нгуена, который он сравнил с Aeon Flux Питера Чанга , а также похвалил цвета Вероники Гандини. [205] Джесси Шедин из IGN дал книге оценку «хорошо» 7 из 10, описав ее как бессмысленную завязку с небольшим эффективным конфликтом, которая не очень хорошо вписывается в основную сюжетную линию, хотя и приятную с шутками со шпионским привкусом и текучим и энергичным искусством, хотя и лишенным выражений лица. [206]
Джесси Шедин, рецензируя Fear Itself: Spider-Man для IGN, дал выпуску № 1 оценку «хорошо» 7,5 из 10 и оценки «отлично» 8,5 и 8 выпускам № 2 и 3. Несмотря на то, что он считал, что изображенные граждане были немного слишком архетипичны, он чувствовал, что выпуск № 1 должным образом освещал воздействие Змея на население, которое было проигнорировано Fear Itself № 2 на той неделе, включая те, которые были нанесены Человеку-пауку, что сформировали классический набор непреодолимых обстоятельств для него, которые соперничали с его борьбой с Морланом в сюжетной линии « Другой » 2005-2006 годов. Шедин чувствовал, что искусство Майка Маккоуна было чистым и кинематографичным, но варьировалось между его знакомым стилем и плоским, минималистичным в выпуске № 1. Хотя выпуск № 2 улучшил это, он чувствовал, что аспекты были плоскими и поспешными в выпуске № 3. [207] [208] [209] Дин Стелл из Weekly дал оценку «C» первым двум выпускам, заявив, что, хотя это не было существенно для события, оно создало панику на уровне улиц, вызванную им, придав «изюминку» истории кроссовера, отсутствующей в основной мини-серии, и что в нем было много прекрасных моментов, из которых его любимым было противостояние Человека-паука с Дж. Джонасом Джеймсоном . Тем не менее, он увидел проблемы в непрерывности и в поведении толпы, нападающей на иранского таксиста. Он также считал, что искусство Маккоуна было прочным и эффективным, несмотря на случайные проблемы с пропорциями тела. [210] [211] Джеймс Хант из Comic Book Resources похвалил выпуск № 1 за то, что он «искусно пересек линию кроссовера», рассказал подлинную историю, а не служил произвольной привязкой, и помог читателю понять ставки «Fear Itself», показав хаос, созданный в основной мини-серии. Хотя Хант и усомнился в выборе злодея в книге, он был достаточно заинтересован, чтобы увидеть, как будет развиваться использование этого злодея в истории. Хант также отметил художественное оформление Майка Маккоуна и цвета Джереми Кокса, а также их решение изобразить красно-черную версию костюма Человека-паука. [212]
Рецензируя Fear Itself: The Deep #1, Хант высказал мнение, что книга не является необходимым дополнением. Он раскритиковал разрушение Новой Атлантиды, не упомянув Утопию , которую поддерживала Новая Атлантида. Он также считал, что развитие Нэмора, хотя и потенциально интересное, не полностью сработало. Хотя он предположил, что поклонникам Защитников понравится импровизированное воплощение этой команды в книге, а также четкий и приятный рисунок Ли Гарбетта, было мало поводов для жалоб или отличий. [213] Рэй Тейт дал книге 4 из 5 баллов, однако, найдя изменение в составе Защитников привлекательным ( в частности, Лоа ) и прекрасно охарактеризованным. Тейту также понравился дизайн демонов творческой командой, а также их интерпретация актерского состава и их героизма. [214] Джесси Шедин из IGN оценил выпуск № 1 "Посредственного" на 5,5 из 10, найдя характеристики временами неустойчивыми, неточными и плоскими, в частности, Нэмора и Аттумы. В то время как Шедин считал, что искусство Гарбетта было "функциональным, хотя и немного стесненным" в подводных сценах, он усмотрел резкое различие в качестве между его обложкой и внутренней работой, а цвета были слишком тусклыми. [215]
На Comic Book Resources Завиша посчитал Fear Itself: The Home Front #1 «где-то между надуманным и неактуальным». Завиша раскритиковал историю Speedball за слишком весомый набор элементов, которые грозили ее остановить, и за чрезмерную зависимость художника Майка Мэйхью от фотореференсов. Завиша раскритиковал историю Agents of Atlas Питера Миллигана за отсутствие «шика», четкого направления и последовательной характеристики, но нашел иллюстрации Элии Бонетти хорошим переходом между работами Мэйхью и Говарда Чайкина . Завиша посчитал историю Дж. Джона Джеймсона «немного больше, чем одностраничным заполнением», хотя и полезным для напоминания читателю о присутствии Джеймсона во вселенной Marvel. Завиша нашел иллюстрации Пепе Ларраса в истории Broxton, Oklahoma энергичными и чистыми, а его персонажи правдоподобными. В целом, Завиша посчитал, что книга не добавила ничего к «Страху самому по себе», но была «приятным» чтением, даже если не «обязательным к прочтению». [216] Джесси Шедин из IGN дал выпуску № 1 оценку «хорошо» 7 из 10, заявив, что Гейдж обработал историю Спидбола с большей глубиной и серьезностью, чем в « Академии Мстителей », где была похожая история, и что исследование того, почему был отменен Закон о регистрации сверхлюдей, было приятным, хотя он сомневался, была ли история достаточно сильной, чтобы занять семь выпусков. Шедину также понравились история и искусство Агентов Атласа, он посчитал включение истории Дж. Джона Джеймсона «странным» и посчитал, что история Брокстона Джима Макканна исследовала человеческий элемент, хотя и не запоминающимся, и что в целом книга не является обязательным чтением. [85] Он дал следующим двум выпускам оценки «удовлетворительно» — 6 и 6,5, объяснив, что резервные истории следовало бы сократить, чтобы дать больше места истории Болдуина, в которой Гейдж подробно описал Мириам Шарп, и что, хотя работа над «Агентами Атласа» в выпуске № 2 оставалась основательной, в нем не удалось в полной мере использовать кроссовер. [217] [218]
Дин Стелл, рецензируя Uncanny X-Men #540 - 543 для Weekly Comic Book Review, оценил выпуски на «D+», «C+», «B−» и «D». Стелл последовательно осуждал искусство Грега Лэнда , которое, несмотря на хорошую проработку линий и кинематографический стиль, страдало, по словам Стелла, от чрезмерной зависимости от фотореференсов и постоянного повторного использования ограниченного количества поз и выражений лица, в частности, одного и того же лица, используемого для всех женских персонажей. Стелл также был не впечатлен повествованием Лэнда, его сомнительным выбором изображения Циклопа с щетиной на бороде и помещения Эммы Фрост в костюм ковбойши без видимой причины, а также цветовой палитрой Джастина Понсора и переизбытком ярких моментов. Что касается написания, он считал, что в первом выпуске была средняя история, а в следующих двух были «довольно хорошие», но ему не понравился последний выпуск. Хотя ему нравилась трёпка, которую Колосс устроил Джаггернауту после десятилетий историй, в которых последний расправлялся с первым, ему не нравились роман Нэмора и Эммы Фрост , драма Китти и Питера и высокомерное поведение Циклопа по отношению к мэру Сан-Франциско. [219] [220] [221] [222]
Хант считал, что Fear Itself: Uncanny X-Force #1, однако, была одной из самых сильных книг-связей, полагая, что писатель Уильямс, Роб соответствовал стандарту, установленному постоянным писателем X-Force Риком Ремендером , демонстрируя схожую плотность идей, хорошо проработанную работу персонажей и то же «удовольствие» этой книги, не подражая стилю письма Ремендера. Однако Хант считал, что история страдает от того, что она почти не связана с основной сюжетной линией «Fear Itself», и критиковал отсутствие ясности в отношении личности «неизвестного супергероя», находящегося в опасности, заявляя, что она не смогла погрузить читателя в его судьбу. Хант также считал, что искусство Симоне Бьянки было более свободным, чем в его пробеге Astonishing X-Men , и критиковал его отсутствие фонов, но наслаждался его сложными визуальными эффектами и его сдержанной визуализацией. [223] Однако Джесси Шедин из IGN дал каждому из трех выпусков оценки «Посредственно» 5,5, 5,0 и 5,5 из 10, жалуясь на то, что история едва ли связана с кроссовером, что описание персонажей «пресное» и неинтересное, юмор «напыщенный», что он развлекателен только на поверхностном уровне, и на плохо прописанную и перегруженную персонажами структуру страниц Симоны Бьянки, странную анатомию и повествование, которому не хватает надлежащей плавности. [224] [225] [226]
Хант был доволен Fear Itself: Wolverine #1, в частности, его изображением отношений Росомахи и Мелиты, и их контрастными взглядами на информационную свободу. Хотя он видел потенциал в в остальном типичных наемниках STRIKE, он снова был недоволен тем, что история не имела ничего общего с основным повествованием "Fear Itself". Хотя Хант чувствовал, что художник Роланд Боски сделал тяжелое изложение писателя Сета Пека эффективным, и находил цвета Дэна Брауна пригодными, он находил мало вдохновляющего в художественном плане в книге. [227] Поэт Мейс из IGN дал выпуску #1 оценку "хорошо" 6,5 из 10, заявив, что, хотя он чувствовал, что сюжет злодея был правдоподобным, он был несколько подавлен под тяжестью текстового изложения, которое должно было быть обработано визуальными эффектами, и был не впечатлен искусством Боски или цветами Дэна Брауна, а некоторые кадры выглядели незавершенными. [228] Он чувствовал, что эти проблемы были решены в выпуске № 2, который он оценил на «хорошо» 7,5 как хороший средний выпуск. Тем не менее, хотя он чувствовал, что фокус Пек на силе страха над рациональностью и нарастание паники Мелиты были сделаны хорошо, он чувствовал, что ее путешествие по Манхэттену было несколько бесцельным, важный сюжетный момент был обойден с помощью слабого сюжетного приема, а последняя страница — разочарованием. [229] Страх сам по себе: Росомаха имеет самый низкий балл среди всех связанных комиксов на Comic Book Roundup — 4,3 из 10. [7]
Дин Стелл, рецензируя New Mutants #30 для Weekly Comic Book Review, дал ему оценку «B» за забавную историю Дэна Абнетта и Энди Лэннинга , хорошее использование Мефисто, первоклассный рисунок Дэвида Лафуэнте , чьи преувеличенные жесты хорошо вписываются в повествование, а также цвета Вэла Стэплза и Криса Сотомайора . [230]
Рецензируя Thunderbolts #158 - 162, Стелл дал оценку "B+" первому и последнему выпускам и "B" средним трем, отметив легкую интеграцию кроссовера в книгу писателем Джеффом Паркером, его способность втиснуть большой объем истории в каждый выпуск с хорошим темпом и его изображение напряжения и развития отношений членов команды. Стелл также высказал мнение, что все истории разных создателей в выпуске антологии #159 были хороши (в частности, история Паркера Underbolts). Однако он раскритиковал пересказ материала в выпуске 158, который был освещен в основной мини-серии, и редакционную статью Marvel, однако за непоследовательность в появлении Человека-Вещи в разных книгах кроссовера. Стеллу понравились иллюстрации Кева Уокера и Деклана Шалви к отдельным выпускам, улучшение по сравнению с их попытками разделить обязанности до кроссовера, в частности, отметив работу Уокера, но он был немного разочарован иллюстрациями Валентайна де Ландро и Мэтью Саутворта, чья ясность повествования была вполне стандартной в некоторых областях, и чье чрезмерно пышное изображение Мунстоун противоречило работам Уокера и Шалви. [75] [76] [77] [78] [231] Джамиль Скалезе из Comics Bulletin дал 4 из 5 баллов выпуску № 160, также приветствовал способности Паркера в кроссоверной связке, вспомнив его работу над Thunderbolts во время сюжетной линии «Shadowland» 2010 года и похвалив интерпретацию персонажей Декланом Шалви как «превосходную», а также стиль, который он использовал при изображении героев, проникающих в душу Джаггернаута. [232]
Минхкуан Нгуен, рецензируя Herc #3 - 6 для Weekly Comic Book Review, дал оценку "B+" трем выпускам и "A-" выпуску #4. Нгуен оценил, что незначительная связь с кроссовером не затмила развивающуюся сюжетную линию книги, которая была наполнена действием и юмором, хотя он чувствовал, что написание в последних двух выпусках было поспешным и недостаточно проработанным. Нгуен похвалил чистое, детальное искусство художника Нила Эдвардса и то, как его дизайн мифических персонажей сочетал в себе как классические, так и современные элементы. Он также похвалил чернила Скотта Ханны и цвета Иисуса Абуртова. [233] [234] [235] [236] Сэм Салама Коэн из Comics Bulletin дал 3,5 пули выпуску № 4, отметив точное изображение Геркулеса Грегом Паком и Фредом Ван Ленте, долгожданное возрождение персонажа после «бесконечного Лимба плохой характеристики и насмешек», к которому, по мнению Коэна, греческий герой был до сих пор низведен. Коэн также сказал, что художественный стиль Нила Эдвардса вырос на нем, превознося изображение Эдвардсом как «язвительности» Геркулеса, так и его смелой решимости. Хотя Коэн считал, что книга была хорошим продолжением предыдущей сюжетной арки, он чувствовал, что ей не хватало идеального сочетания юмора, действия и предчувствия той истории. [237]
Алекс Эванс из Weekly Comic Book Review поставил Ghost Rider #1 оценку «C+» , отметив, что в книге представлены некоторые превосходные идеи и солидные иллюстрации Мэтью Кларка, которые были испорчены кроссовером и порой «скетичным» написанием, включающим плоский юмор, переписанные диалоги, перевод пояснительного материала в резервную историю и неприятный главный герой, угрожающий детям. [238]
Дуг Завиша посчитал попытку Fear Itself: Fearsome Four #1 объединить разрозненные художественные стили Майкла Уильяма Калуты , Райана Боденхейма и Саймона Бисли неровной и непоследовательной (в частности, их разное восприятие Говарда Утки ), хотя каждый художник и выполнил свою задачу, а конечный результат стал похож на «антологию для бедняков, написанную для того, чтобы заполнить запланированное собрание сочинений, а не на связный рассказ об одной истории». Завиша посчитал, что книга «медленная и прерывистая», персонажи — «странный набор» и не стоят цены следующего выпуска. [239] В Comics Bulletin Рэй Тейт дал четыре и три очка выпускам 1 и 2 соответственно, заявив, что в первом выпуске характеристика Монтклера была подлинной и демонстрировала пафос, а Калута был искусен в своей интерпретации Ночного Ястреба, вспоминая свою предыдущую работу над эквивалентным персонажем DC Comics , но был несколько озадачен сходством Говарда-Утки Боденхейма с версией из художественного фильма . Что касается выпуска № 2, он посчитал изложение Монтклера местонахождения Франкенштейна с 1970-х годов разумным, а искусство Райана Боденхейма сильным, но посчитал характеристику Монтклера Ночного Ястреба необоснованной и неправдоподобной, а искусство Бисли счел «колючим, непривлекательным и часто запутанным». [240] [241] Джесси Шедин из IGN дал выпуску № 1 оценку «Посредственно» 5,5, заявив, что, несмотря на умную предпосылку, ссылаясь на отсутствие эмоциональной привлекательности или какой-либо повествовательной логики в выборе актеров книги, непоследовательный тон и список художников, который создает «перемешанное» ощущение. [242] Дин Стелл из Weekly Comic Book Review дал выпуску оценку «D» , заявив, что у него была приемлемая предпосылка, которая была плохо реализована, ссылаясь на выбор персонажей, используемых в истории, и на художественное оформление Боденхейма, которое отклонялось от его обычного стиля, и в некоторых местах выглядело поспешным или, по-видимому, было попыткой подражать стилю Майка Калуты. [243]
Дэнни Джелйосевич и Ник Хановер из Comics Bulletin дали 3 из 5 баллов Alpha Flight #1, посчитав его связь с "Fear Itself" вынужденным способом использовать кроссовер, чтобы привлечь внимание к этой команде, при этом только на словах отдав должное сюжетной линии кроссовера. Они также жаловались на тяжеловесные начальные сцены, отсутствие экспозиции, которое сделало бы аспекты истории "Fear Itself" запутанными для читателей торговой мягкой обложки, и проблемные характеристики Шамана и Снежной птицы . Оба рецензента были разочарованы искусством, Хановер критиковал Дейла Иглшема за "худшую художественную интерпретацию Ванкувера, которую я когда-либо видел". [244] Джошуа Йель из Broken Frontier считал, что Паку и Ван Ленте удалось вызвать чувство страха, а также чувство естественного юмора, и описал искусство Иглшема как "мастерское во всем". [245] Дин Стелл из Weekly Comic Book Review дал выпуску оценку «B» за воссоздание атмосферы серии 1980-х годов и описал его как «в основном большую, динамичную сцену боя, которая действительно хорошо работает и которую приятно читать», хотя его не заинтересовали политические аспекты сюжета, и ему не понравилось использование Northstar . [246]
Дин Стелл из Weekly Comic Book Review дал Fear Itself: Deadpool #1 оценку «C+», заявив, что, хотя отсутствие влияния истории на кроссовер сделало его необязательным чтением, концепция попытки Дэдпула использовать всемирную панику поддержала фирменный ироничный тон книги, а иллюстрации Бонга Дазо хорошо соответствовали этому тону. [247] Джесси Шедин из IGN дал выпуску #1 оценку «Удовлетворительно» 6,0, выразив мнение, что эксплуатация Дэдпулом паранойи и страха семьи из пригорода была настолько близка чувствам после атак 11 сентября , что писатель Кристофер Хастингс ударил в самое сердце основных идей кроссовера, и что, хотя некоторые элементы характеризовались медлительным изложением, спойлерами и тяжелыми попытками юмора, художник Бонг Дазо искусно воплотил физический юмор в жизнь. [248] Однако Шедин дал выпуску № 3 оценку «Ужасно» 3,5, заявив, что «болезненный» сценарий Гастингса состоял из урезанного сюжета, натянутых, несмешных культурных ссылок, неразрешенных сюжетных дыр и бессмысленной концовки, и что, несмотря на искусство Дазо, он посоветовал читателям не покупать книгу. [249]
Эрик Норрис из IGN Fear Itself #7.1: Captain America получил оценку «Отлично» 8,5 из 10, заявив, что Эд Брубейкер и Джексон Гайс предлагают более содержательный контент, чем во всей основной мини-серии, назвав его «обязательным к прочтению» для поклонников Капитана Америки, включая тех, кому не понравилось событие «Fear Itself», и заявив, что Брубейкер достойно искупает плохое изображение смерти Баки в мини-серии. [35] Норрис дал Fear Itself #7.2: Thor оценку «Хорошо» 7 из 10, заявив, что тонкое, расплывчатое обращение Мэтта Фрэкшена со смертью и воскрешением Тора правильно использовало метаконцепции, которые включили событие в скандинавскую мифологию. Норрис также похвалил обращение Фрэкшена с Человеком-пауком. Однако он был разочарован искусством Адама Куберта , несмотря на то, что он является поклонником Куберта, найдя выбор художника в плане расположения панелей и композиции озадачивающим. [37]
Джои Эспозито из IGN дал Fear Itself: The Fearless #1 оценку 7 из 10 «хорошо» , заявив, что, хотя это не обязательное чтение и не соблазн для прочтения кроссовера, он обеспечил забавную, приятную установку для продолжающихся историй с участием Сина и Валькирии, несмотря на некоторые случаи плоского диалога. Эспозито также отметил сильные и слабые стороны художников Пола Пеллетье , Дэнни Мики, Мэтью Уилсона и Марка Бэгли , заявив: «Ни один из художников не выбивается из общей картины в меру своих возможностей, но книга достаточно хороша, чтобы привлечь внимание читателя». [123]
