Ференц Лист [n 1] (22 октября 1811 — 31 июля 1886) — венгерский композитор, пианист- виртуоз , дирижер и педагог периода романтизма . Благодаря разнообразному творчеству , охватывающему более шести десятилетий, он считается одним из самых плодовитых и влиятельных композиторов своей эпохи, а его фортепианные произведения по-прежнему широко исполняются и записываются. [1] [2] [3]
Лист получил известность в 1830-х годах благодаря своему мастерству пианиста. Считающийся одним из величайших пианистов того времени, он гастролировал по Европе в 1830-х и 1840-х годах, часто играя в благотворительных целях. За эти годы Лист заработал репутацию благодаря своим мощным выступлениям, а также своей физической привлекательности. В результате феномена, получившего название « Листомания », он достиг такой степени славы и популярности среди публики, которой не имели виртуозы, предшествовавшие ему - в то время как более ранние исполнители в основном обслуживали высший класс, Лист привлекал более широкую аудиторию. [4] [5]
В этот период и в более позднюю жизнь Лист был другом, музыкальным промоутером и благотворителем многих композиторов своего времени, в том числе Фредерика Шопена , Шарля-Валентина Алькана , Сезара Франка , Рихарда Вагнера , Гектора Берлиоза , Роберта Шумана , Клары Шуман , Камиллы . Сен-Санс , Эдвард Григ , Оле Буль , Иоахим Рафф , Михаил Глинка и Александр Бородин . [6] Наряду с Вагнером, Лист был одним из наиболее ярких представителей Новой немецкой школы , прогрессивной группы композиторов, участвовавших в « Войне романтиков », которые развивали идеи программной музыки и гармонических экспериментов.
На протяжении всей своей жизни Лист преподавал игру на фортепиано сотням учеников, многие из которых впоследствии стали выдающимися исполнителями. Он оставил после себя обширный и разнообразный труд, который повлиял на его дальновидных современников и предвосхитил идеи и тенденции 20-го века. Среди музыкальных вкладов Листа были концепция симфонической поэмы , новшества в тематической трансформации и импрессионизме в музыке , а также изобретение мастер-класса как метода обучения исполнительству. В радикальном отходе от его более ранних композиционных стилей многие из более поздних работ Листа также содержат эксперименты с атональностью , предвещая развитие классической музыки 20-го века .
Ференц Лист родился у Анны Лист (урожденной Марии Анны Лагер) [7] и Адама Листа 22 октября 1811 года в деревне Доборьян (нем. Raiding) в округе Шопрон , в Венгерском королевстве , Австрийская империя . [8] [n 2] Отец Листа был земельным управляющим на службе у князя Николауса II Эстерхази ; [8] заядлый музыкант-любитель, он играл на фортепиано, виолончели, гитаре и флейте, [9] [10] и знал Гайдна и Гуммеля лично. [11] Франц начал импровизировать на фортепиано еще в возрасте пяти лет, и его отец старательно поощрял его прогресс. [10] Франц также познакомился с музыкой, посещая мессу, а также путешествуя цыганскими группами, которые гастролировали по сельской местности Венгрии. [12] Его первый публичный концерт состоялся в Шопроне в 1820 году, когда ему было девять лет; его успех привел к дальнейшим выступлениям в Прессбурге и при дворе принца Николауса в Айзенштадте . Публичность привела к тому, что группа богатых спонсоров предложила профинансировать музыкальное образование Франца в Вене. [13]
Там Лист получил уроки игры на фортепиано у Карла Черни , который в юности был учеником Бетховена и Гуммеля. Черни, и без того чрезвычайно занятый, лишь неохотно согласился послушать игру Листа и поначалу отказывался рассматривать идею регулярных уроков. Однако, будучи настолько впечатлен первоначальным прослушиванием, Черни регулярно и бесплатно обучал Листа в течение следующих восемнадцати месяцев, после чего почувствовал, что ему больше нечему учить. [14] Лист также получил уроки композиции у Антонио Сальери , который тогда был музыкальным руководителем венского двора. [15] [16] Публичный дебют Листа в Вене 1 декабря 1822 года имел большой успех. [17] Его приветствовали в австрийских и венгерских аристократических кругах, он познакомился с Бетховеном и Шубертом . [18] [n 3] Весной 1823 года, когда его годичный отпуск подошел к концу, Адам Лист попросил принца Эстерхази еще на два года. В этом было отказано, и Адам Лист покинул службу принца. [ нужна цитата ] Семья ненадолго вернулась в Венгрию, и Лист отыграл концерт в традиционной венгерской одежде, чтобы подчеркнуть свои корни, в мае 1823 года. [21] В конце мая 1823 года семья снова поехала в Вену. [ нужна цитата ]
В 1824 году произведение, написанное Листом в возрасте 11 лет, — « Вариация на тему вальса Диабелли» (S. 147) — появилось во второй части «Vaterländischer Künstlerverein» как его первое опубликованное произведение. Этот том, подготовленный по заказу Антона Диабелли , включает 50 вариаций его вальса, написанных 50 разными композиторами ( первую часть занимают 33 вариации Бетховена на ту же тему, которые теперь отдельно более известны просто как его « Вариации Диабелли »). [22] [23] Лист был самым молодым участником проекта, описанным в нем как «мальчик одиннадцати лет», [24] и его участие почти наверняка было по наущению Черни, [ нужна цитата ] также участника . [25]
Заработав значительные суммы на своих концертах, Лист и его семья переехали в Париж в 1823 году в надежде поступить в Парижскую консерваторию . Однако директор Луиджи Керубини отказал ему в приеме, поскольку консерватория не принимала иностранцев. Тем не менее, Лист учился у Антона Райхи и Фердинандо Паера и дал серию весьма успешных концертов, дебютировавших 8 марта 1824 года. В сопровождении своего отца он совершил поездку по Франции и Англии, где играл для короля Георга IV . [26]
Его отец умер летом 1827 года, и следующие восемь лет Лист продолжал жить в Париже со своей матерью. Он отказался от гастролей и, чтобы заработать денег, давал уроки игры на фортепиано и композиции, часто с раннего утра до позднего вечера. Его ученики были разбросаны по всему городу, и ему приходилось преодолевать большие расстояния. Из-за этого он придерживался неопределенного графика, а также начал курить и пить - привычки, которые он сохранял на протяжении всей своей жизни. [27] [28] В этот период Лист влюбился в одну из своих учениц, Каролину де Сен-Крик, дочь министра торговли Карла X Пьера де Сен-Крика . Однако ее отец настоял на разрыве романа. [29]
Лист сильно заболел, до такой степени, что некролог был напечатан в парижской газете, и он пережил длительный период религиозных сомнений и самоанализа. Он перестал играть на фортепиано и давать уроки и развил сильный интерес к религии, много беседуя с аббатом де Ламенне и Кретьеном Урханом , скрипачом немецкого происхождения, который познакомил его с сен-симонистами , но де Ламенне отговорил Листа стать монах или священник. [30] Урхан был одним из первых поборников Шуберта, что вдохновило самого Листа на всю жизнь любить его песни, а его эмоциональная музыка, выходящая за рамки классической парадигмы, с такими названиями, как Elle et moi, La Salvation angélique и Les Regrets , возможно, помогла развивать вкус и стиль Листа. [31]
В этот период Лист много читал, чтобы преодолеть недостаток общего образования, и вскоре он вступил в контакт со многими ведущими авторами и художниками своего времени, включая Виктора Гюго , Альфонса де Ламартина и Генриха Гейне . За эти годы он практически ничего не сочинил. Тем не менее, Июльская революция 1830 года вдохновила его на набросок Революционной симфонии, основанной на событиях «трех славных дней», и он стал проявлять больший интерес к событиям, окружавшим его. [ нужна цитата ] Он встретил Гектора Берлиоза 4 декабря 1830 года, за день до премьеры Фантастической симфонии . Музыка Берлиоза произвела на Листа сильное впечатление, особенно позже, когда он писал для оркестра, и они быстро подружились. [32] [33] Лист также подружился с Фредериком Шопеном в начале 1830-х годов. [34]
Посетив первый концерт Никколо Паганини в Париже 9 марта 1831 года, Лист решил стать таким же виртуозом игры на фортепиано, каким Паганини был на скрипке. Он резко расширил свою практику, иногда занимаясь до четырнадцати часов в день, и в 1838 году опубликовал шесть « Этюдов трансцендентного исполнения перед Паганини» , стремясь отразить виртуозность Паганини на клавиатуре. [35] Процесс полной переработки своей техники Листом часто описывается как прямой результат посещения концерта Паганини, но вполне вероятно, что он уже начал эту работу раньше, в период 1828–1832 годов. [36]
Париж 1830-х годов стал центром пианистической деятельности: десятки пианистов посвятили себя совершенству игры на клавишных инструментах. Некоторые, такие как Сигизмонд Тальберг и Александр Дрейшок , сосредоточились на конкретных аспектах техники, таких как « эффект трех рук » и октавах соответственно. Хотя с тех пор ее стали называть школой игры на фортепиано «летающей трапеции», это поколение также решило некоторые из наиболее трудноразрешимых проблем фортепианной техники, подняв общий уровень игры на ранее невообразимые высоты. Сила и способность Листа выделиться в этой компании заключались в овладении всеми аспектами фортепианной техники, которые в одиночку и усердно культивировали его соперники. [37]
В 1833 году Лист завязал отношения с графиней Мари д'Агу , которая была замужем за французским кавалерийским офицером, но жила независимо. [38] Чтобы избежать скандала, они переехали в Женеву в 1835 году; [39] их дочь Бландин родилась там 18 декабря. [40] Лист преподавал в недавно основанной Женевской консерватории, написал руководство по технике игры на фортепиано (позже утерянное) и написал эссе для Paris Revue et Gazette Musicale . [27]
Следующие четыре года Лист и графиня прожили вместе. В 1835 и 1836 годах они путешествовали по Швейцарии, а с августа 1837 по ноябрь 1839 года гастролировали по Италии. Именно эти путешествия впоследствии вдохновили композитора на написание цикла фортепианных сборников под названием Années de pèlerinage ( «Годы странствий »). [41] [42] Их дочь Козима родилась в Комо 24 декабря 1837 года, а сын Даниэль 9 мая 1839 года в Риме . [43] Осенью отношения между ними обострились. Лист услышал, что планы строительства памятника Бетховену в Бонне находятся под угрозой провала из-за нехватки средств, и пообещал свою поддержку, собирая средства посредством концертов. [39] Графиня вернулась в Париж с детьми, а Лист дал шесть концертов в Вене, затем совершил поездку по Венгрии. [27]
Швейцарский пианист Сигизмонд Тальберг переехал в Париж в 1835 году после нескольких успешных лет гастролей. Его концерты там были очень хорошо приняты, и Лист, живший в то время в Женеве, получал новости о них от своих друзей в Париже. Осенью 1836 года Лист опубликовал в « Gazette Musicale» неблагоприятную рецензию на несколько сочинений Тальберга , назвав их «скучными» и «посредственными». Между Листом и сторонником Тальберга Франсуа-Жозефом Фетисом последовал опубликованный обмен мнениями . [44]
Лист впервые услышал выступление Тальберга в Парижской консерватории в феврале 1837 года, и, чтобы урегулировать разногласия, оба пианиста устроили выступление для публики, чтобы они могли сравнить их в следующем месяце. Лист исполнил свою собственную Grande fantaisie sur des motifs de Niobe и Konzertstück Вебера фа минор . Это было сочтено безрезультатным, поэтому они согласились выступить на одном и том же концерте для сравнения 31 марта в салоне принцессы Бельджохосо в помощь итальянским беженцам. Тальберг открыл свою Фантазию на тему «Моисея» Россини , затем Лист исполнил свою фантазию о Ниобее . [45]
Результат этой «дуэли» оспаривается. В отчете критика Жюля Жанена в Journal des débats утверждалось, что явного победителя не было: «Два победителя и ни одного побежденного; вместе с поэтом уместно сказать: « et adhuc sub judice lis est ». Бельджойосо отказался объявить победителя, заключив, как известно, что «Тальберг — первый пианист в мире, а Лист уникален». [39] Алан Уокер , однако, считает, что «Лист получил овации вечера и все сомнения в его превосходстве были развеяны. Что касается Тальберга, то его унижение было полным. Он практически исчез с концертной площадки после этого свидания». [46]
После разлуки с Марией Лист продолжал гастролировать по Европе, проводя каникулы с ней и их детьми на острове Нонненверт на Рейне летом 1841 и 1843 годов . В мае 1844 года пара окончательно рассталась . [48]
Концерты Листа в Берлине зимой 1841–1842 годов ознаменовали начало периода огромного общественного энтузиазма и популярности его выступлений, названных Генрихом Гейне « Листоманией » в 1844 году . «массовая истерия, связанная с собраниями возрожденцев или рок-звездами 20-го века», женщины дрались из-за окурков его сигар и остатков кофе, [50] а также из-за его шелковых носовых платков и бархатных перчаток, которые они разорвали в клочья в качестве сувениров. [51] Эта атмосфера во многом подогревалась завораживающей личностью артиста и его сценическим мастерством: его считали красивым, [52] [5] и Гейне писал о его зрелищности во время концертов: «Какой мощной, какой сокрушительной была его простая физическая сила». появление". [51] [48] Многие свидетели позже показали, что игра Листа подняла настроение публики до уровня мистического экстаза. [51]
Подсчитано, что Лист появлялся на публике более тысячи раз за этот восьмилетний период. [50] Более того, его великая слава как пианиста, которой он продолжал пользоваться еще долгое время после того, как официально ушел с концертной сцены, была основана главным образом на его достижениях за это время. [53]
К его репутации добавилось то, что Лист отдал большую часть доходов от своей работы на благотворительность и гуманитарные цели. Он пожертвовал большие суммы в строительный фонд Кельнского собора и базилики Святого Стефана в Пеште , а также сделал частные пожертвования государственным службам, таким как больницы и школы, а также благотворительным организациям, таким как Пенсионный фонд Лейпцигских музыкантов. После Великого пожара в Гамбурге в мае 1842 года он давал концерты в помощь оставшимся без крова. [54]
Во время гастролей по Украине в 1847 году Лист играл в Киеве , где познакомился с польской принцессой Каролиной цу Сайн-Витгенштейн . В течение некоторого времени он подумывал уйти из жизни странствующего виртуоза, чтобы сосредоточиться на композиции, и в этот момент он принял решение занять придворную должность в Веймаре . Зная Листа всего несколько недель, Кэролайн решила присоединиться к нему там. [55] После тура по Турции и России тем летом, [56] Лист дал свой последний платный концерт в Елизаветграде в сентябре. [57] Зиму он провел с княгиней в ее имении в Воронинцах. [58] Уйдя с концертной площадки в 35 лет, находясь еще на пике своих способностей, Лист сумел сохранить незапятнанной легенду о своей игре. [59]
В июле 1848 года Лист поселился в Веймаре, где шестью годами ранее ему было присвоено почетное звание экстраординарного капельмейстера . Он исполнял обязанности официального придворного капельмейстера за счет великой княгини Марии Павловны Российской до 1859 года, а через два года покинул город. [60] В этот период он выступал в качестве дирижера на придворных концертах и в особых случаях в театре, организовал несколько фестивалей, посвященных творчеству своего друга Берлиоза, и поставил премьеру « Лоэнгрина ». [61] Он давал уроки ряду пианистов, в том числе великому виртуозу Гансу фон Бюлову , который женился на дочери Листа Козиме в 1857 году (годы спустя она выйдет замуж за Рихарда Вагнера ). [62] Он также организовал несколько фестивалей, посвященных произведениям Берлиоза и Вагнера. [63]
В 1859 году Франц Брендель придумал название « Новая немецкая школа » для обозначения музыкантов, связанных с Листом, когда он был в Веймаре. Самыми выдающимися участниками, помимо Листа, были Вагнер и Берлиоз (хотя Вагнер отверг этот ярлык), а в группу также входили Петер Корнелиус , Ганс фон Бюлов и Иоахим Рафф . Школа представляла собой свободную конфедерацию прогрессивных композиторов, в основном сгруппированных вместе, чтобы бросить вызов предполагаемым консерваторам, таким как Мендельсон и Брамс , и поэтому считается, что этот термин имеет ограниченное применение при описании конкретного движения или набора единых принципов. [64] Что общего у композиторов, так это развитие программной музыки , гармонических экспериментов и широкой модуляции. [65]
Первое время, после прибытия в Веймар, принцесса Каролина жила отдельно от Листа, чтобы избежать подозрений в неприличии. В конце концов она захотела выйти замуж за Листа, но, поскольку ее муж, русский военный князь Николай фон Сайн-Витгенштейн, был еще жив, ей пришлось убедить римско-католические власти, что ее брак с ним недействителен. Ее обращение к архиепископу Санкт-Петербургу об аннулировании брака , поданное перед отъездом из России, в конечном итоге не увенчалось успехом, и пара отказалась от притворства и осенью 1848 года начала жить вместе .
Николас знал, что брак пары фактически распался, и Кэролайн и Николас достигли соглашения об аннулировании брака в 1850 году, согласно которому принц получит часть поместий Кэролайн. Однако в 1851 году это соглашение было отменено Консисторским судом Житомира . [67] В последующие годы пара продолжала вести переговоры в чрезвычайно сложной ситуации. [68]
После визита в Рим и аудиенции у Папы Пия IX в 1860 году Каролина наконец добилась аннулирования. [69] Планировалось, что она и Лист поженятся в Риме, 22 октября 1861 года, в день 50-летия Листа. Лист прибыл в Рим 21 октября, но накануне прибыл чиновник Ватикана, чтобы расторгнуть брак. Это было результатом махинаций кардинала Гогенлоэ , который хотел защитить сложный договор о наследстве, заключенный при посредничестве царя Александра II . Впоследствии Каролина отказалась от всех попыток выйти замуж за Листа, даже после смерти мужа в 1864 году. [70] [71]
1860-е годы были периодом большой печали в личной жизни Листа. 13 декабря 1859 года он потерял своего 20-летнего сына Дэниела из-за неизвестной болезни. [72] 11 сентября 1862 года его 26-летняя дочь Бландин также умерла, заразившись сепсисом после операции по поводу нароста груди, который развился вскоре после рождения сына, которого она назвала в память о Дэниеле. [73] В письмах к друзьям Лист объявил, что уйдет к уединенной жизни. Он нашел его в монастыре Мадонна дель Розарио , недалеко от Рима, где 20 июня 1863 года поселился в маленькой спартанской квартире. [74] Он уже присоединился к Третьему Ордену Святого Франциска ранее, 23 июня 1857 года . [75] 25 апреля 1865 года он принял постриг от рук кардинала Гогенлоэ, который ранее боролся против попыток Каролины добиться аннулирования. . [76] 31 июля 1865 года Лист получил четыре младших ордена носильщика , чтеца , экзорциста и помощника . После этого рукоположения его часто называли аббатом Листом. 14 августа 1879 года он стал почётным каноником Альбано . [77]
В некоторых случаях Лист принимал участие в музыкальной жизни Рима. 26 марта 1863 года на концерте в Палаццо Альтьери он поставил программу духовной музыки. Были исполнены «Селигкейтен» его « Христус-Оратории » и «Песнь Солнца Франческо Ассизского», а также « Шопфунг» Гайдна и произведения И.С. Баха , Бетховена , Йоммелли , Мендельсона , Палестрины . 4 января 1866 года Лист поставил «Stabat mater» своей «Христус-оратории» , а 26 февраля 1866 года — свою « Симфонию Данте» . Было еще несколько подобных случаев, но по сравнению с продолжительностью пребывания Листа в Риме они были исключениями. [ нужна цитата ]
В 1866 году Лист составил венгерскую церемонию коронации Франца Иосифа и Елизаветы Баварской (лат. Missa coronnationalis). Месса была впервые исполнена 8 июня 1867 года на церемонии коронации в церкви Матьяша у Будайской крепости в шестисекционной форме. После первого выступления был добавлен Офферторий, а через два года – Постепенный. [78]
Великий герцог Карл Александр пытался организовать возвращение Листа в Веймар с момента его отъезда, и в январе 1869 года Лист согласился поехать в резиденцию, чтобы давать мастер-классы по игре на фортепиано. [79] [80] Он жил в Hofgärtnerei (дом придворного садовника), где преподавал в течение следующих семнадцати лет. [81] С 1872 года и до конца своей жизни Лист регулярно путешествовал между Римом, Веймаром и Будапештом, продолжая то, что он называл своим vie trifurquée (« трехстороннее существование»). [82] По оценкам, в этот период своей жизни он проезжал не менее 4000 миль в год – исключительная цифра, учитывая его преклонный возраст и суровые условия дорожного и железнодорожного транспорта в 1870-х годах. [83]
С начала 1860-х годов предпринимались попытки получить для Листа должность в Венгрии. 4 июня 1871 года премьер-министр Венгрии Дьюла Андраши написал Францу Иосифу I с просьбой предоставить ежегодный грант в размере 4000 гульденов и звание «Königlicher Rat» («Королевский советник») для Листа, который взамен навсегда поселится в Будапеште, руководя оркестр Национального театра, а также музыкальные учреждения. [84] [ нужен неосновной источник ]
План основания Королевской музыкальной академии в Будапеште был согласован венгерским парламентом в 1873 году, а в марте 1875 года Лист был назначен ее президентом. [85] Академия была официально открыта 14 ноября 1875 года под руководством коллеги Листа Ференца Эркеля в качестве директора и Корнеля Абрани и Роберта Фолькмана в штате. [86] Сам Лист приехал преподавать уроки только в марте 1876 года. [87] С 1881 года, находясь в Будапеште, он жил в квартире в Академии, где обучал учеников почти так же, как он это делал в Веймаре. [88]
Лист упал с лестницы в Хофгартнерай в июле 1881 года и после этого несчастного случая оставался прикованным к постели в течение нескольких недель. [89] До этого момента у него было хорошее здоровье, [90] но впоследствии проявился ряд заболеваний, таких как катаракта левого глаза, проблемы с зубами и усталость. [91] [90] Примерно с 1877 года его все больше мучили чувства запустения, отчаяния и озабоченности смертью - чувства, которые он выражал в своих работах этого периода . [92] Как он сказал Лине Раманн : «Я несу в сердце глубокую печаль, которая время от времени должна прорваться наружу». [93]
13 января 1886 года, когда Клод Дебюсси находился на вилле Медичи в Риме, Лист встретил его там с Полем Видалем и Эрнестом Эбером , директором Французской академии. Лист исполнил источник Au bord d'une из своей книги «Années de pèlerinage» , а также свою аранжировку «Аве Мария» Шуберта для музыкантов. Дебюсси в последующие годы описывал вращение педалей Листа как «своего рода дыхание». Дебюсси и Видаль исполнили аранжировку фортепианного дуэта Симфонии Листа «Фауст» ; якобы Лист во время этого заснул. [94]
Лист отправился в Байройт, Германия, летом 1886 года, чтобы поддержать фестиваль своей дочери Козимы , посвященный ее покойному мужу Рихарду Вагнеру, который изо всех сил пытался вызвать достаточный интерес. [95] Уже будучи слабым, на последней неделе жизни здоровье Листа еще больше ухудшилось: у него поднялась температура, кашель и бред. [96] Он умер во время фестиваля, около полуночи 31 июля 1886 года, в возрасте 74 лет — официально в результате пневмонии , которой он заразился до прибытия в Байройт, хотя истинной причиной смерти могло быть сердце . атака . [97] [98] Он был похоронен 3 августа 1886 года на муниципальном кладбище Байройта , согласно желанию Козимы; Несмотря на разногласия по поводу того, что это место его последнего пристанища, тело Листа так и не было перемещено. [99]
Берлиоз и Лист впервые встретились 4 декабря 1830 года, за день до премьеры « Фантастической симфонии» Берлиоза . [100] Эти двое быстро стали очень близкими друзьями, обмениваясь интимными письмами о своей личной жизни, что также показывает, что Лист знал о зацикленности Берлиоза на самоубийстве. [33] [101] Лист выступал в качестве свидетеля на свадьбе Берлиоза с Гарриет Смитсон в 1833 году, несмотря на предостережение Берлиоза против этого, и они вместе работали на нескольких концертах в течение следующих трех лет, а также снова в 1841 и 1844 годах. [102] [ 103] В Веймаре два композитора переработали Бенвенуто Челлини , а Лист организовал «Неделю Берлиоза», в которую вошли «Ромео и Джульетта» и часть « Осуждения Фауста» , позже посвященная Листу (в свою очередь, Лист посвятил свою Симфонию «Фауст» Берлиозу). [104]
Оркестровка Берлиоза оказала влияние на Листа, особенно в отношении его симфонических стихов. Берлиоз рассматривал оркестровку как часть композиционного процесса, а не как последнюю задачу, которую необходимо выполнить после того, как музыка уже написана. [32] Берлиоз присоединился к Листу и Вагнеру в качестве номинального руководителя Новой немецкой школы , но не по своему желанию, так как его не убедили идеи Вагнера о « музыке будущего ». [105]
Шопен и Лист впервые встретились в начале 1830-х годов, оба вращались в одних и тех же кругах художников, проживающих в Париже. [34] Лист посетил первое выступление Шопена в Париже в зале Плейель 26 февраля 1832 года, которым он очень восхищался, и к середине 1833 года они стали близкими друзьями. Они выступали вместе несколько раз, часто в благотворительных целях, а поскольку Шопен выступал публично всего около 12 раз, эти мероприятия составляют значительную часть его общих выступлений. [106]
Их отношения охладились в начале 1840-х годов, и этому было предложено несколько причин, в том числе то, что Мария д'Агу была увлечена Шопеном, или Лист - Жорж Санд , или что Лист использовал дом Шопена для свиданий с Марией Плейель , женой Друг Шопена Камилла . У этих двух музыкантов были очень разные личности: Лист был экстравертом и общительным, в то время как Шопен был более замкнутым и задумчивым, поэтому вполне возможно, что у них никогда не было очень близкой дружбы с самого начала, и тот факт, что они не жили физически близко друг к другу. было бы еще одним барьером. По этой теме Лист сказал биографу Шопена Фредерику Никсу , что Мари д'Агу и Жорж Санд часто расходились во мнениях, и музыканты чувствовали себя обязанными встать на сторону своих партнеров. [107] Алекс Силази предполагает, что Шопен обиделся на двусмысленную рецензию Листа 1841 года и, возможно, завидовал популярности Листа, в то время как Лист, в свою очередь, возможно, завидовал репутации Шопена как серьезного композитора. [108]
Вскоре после смерти Шопена в 1849 году Лист установил памятник в его память и начал писать биографию. [108] Родственники и друзья Шопена сочли время этого нечувствительным, и многие отказались помочь с расследованием Листа. [109]
Ученые расходятся во мнениях относительно того, в какой степени Шопен и Лист повлияли на сочинения друг друга. Чарльз Розен определяет сходство между «Этюдом соч.» Шопена . 10, № 9 и раннюю версию Трансцендентального этюда № 10 Листа , но Алан Уокер утверждает, что такой связи не существует. Было предложено стилистическое сходство между другими этюдами, « Ноктюрнами» Шопена и «Утешениями » Листа , и даже влияние на орнамент и аппликатуру произведений Листа. [110]
В 1837 году Лист написал положительную рецензию на «Экспромт» Роберта Шумана и фортепианные сонаты № 1. 1 и нет. 3 . С этого времени они начали переписываться, а в следующем году он познакомился с невестой Шумана Кларой Вик , которой посвятил раннюю версию « Больших этюдов Паганини» . Шуман, в свою очередь, посвятил Листу «Фантазию до мажор». Впервые они встретились в Дрездене в 1840 году .
Шуман ушел с поста редактора музыкального журнала Neue Zeitschrift für Musik в 1844 году, через десять лет после его основания. [111] В следующем году журнал был захвачен Францем Бренделем , который использовал его для пропаганды и поддержки Новой немецкой школы Листа, к огорчению Шумана. [112] В 1848 году Лист присутствовал на выступлении Фортепианного трио № 1 , проходившем в его честь в доме Шуманов. Лист прибыл с Вагнером (которого не пригласили) на два часа позже, высмеял произведение и плохо отозвался о недавно умершем Мендельсоне . Это расстроило Шуманов, и Роберт физически напал на Листа. [113]
Отношения между Листом и парой оставались холодными. Лист посвятил свою сонату для фортепиано 1854 года Роберту, который к тому моменту был помещен в психиатрическую больницу в Энденихе . В том же году Клара попросила Листа помочь ему найти место для выступления, чтобы получить доход. Лист устроил концерт Шумана с Кларой в качестве звездной исполнительницы и опубликовал крайне положительный отзыв, но Клара не выразила никакой благодарности. В посмертном издании произведений Роберта Клара изменила посвящение «Фантазии» с Листа на себя. После смерти Листа она написала в своем дневнике: «Он был выдающимся клавишником-виртуозом, но опасным примером для молодежи... Как композитор он был ужасен». [114]
Вагнер впервые встретил Листа в Париже в 1841 году, [115] [116] , когда жил в бедности после бегства из Риги , спасаясь от кредиторов. [117] [118] Лист был на тот момент известным пианистом, тогда как Вагнер был неизвестен; в отличие от Вагнера, Лист не запомнил эту встречу. В 1844 году Лист присутствовал на представлении первого крупного успеха Вагнера — оперы «Риенци » в Дрездене. [117] [115] Они встретились в Берлине по наущению Вильгельмины Шредер-Девриент , и позже Вагнер отправил Листу партитуры Риенци и Тангейзера в попытке получить одобрение. [115] Лист поселился в Веймаре в 1848 году, и они сблизились, а Вагнер все еще находился в Дрездене. [117] Вагнер несколько раз писал Листу с просьбой о финансовой помощи. [115]
В 1849 году Лист укрывал Вагнера после его участия в неудавшемся Майском восстании в Дрездене . [119] Лист изготовил фальшивый паспорт и одолжил Вагнеру деньги, чтобы позволить ему бежать из Германии в Швейцарию, и в течение следующих десяти лет продолжал присылать деньги и посещать чиновников, а также подавать прошения чиновникам о помиловании, которое в конечном итоге произошло в 1860 году. [63] ]
Чтобы популяризировать музыку Вагнера, Лист поставил « Тангейзер » в 1849 году, впервые за пределами Дрездена, и опубликовал две ее транскрипции, написав Вагнеру: «Раз и навсегда причисли меня в будущем к своим самым ревностным и преданным поклонникам; близким или далеким, рассчитывайте на меня и используйте меня». [115] В 1850 году он устроил премьеру « Лоэнгрина» , которую Вагнер посвятил Листу, а также поставил спектакли « Летучий голландец» . [63] Лист намеревался посвятить Вагнеру Симфонию Данте 1857 года , но, узнав об этом, Вагнер ответил, что, хотя это и прекрасное произведение, он предпочел бы получать деньги. Лист был оскорблен этим комментарием и не стал публиковать посвящение. [117]
_b_521.jpg/1280px-Die_Gartenlaube_(1894)_b_521.jpg)
К 1864 году у Вагнера завязался роман с дочерью Листа Козимой , которая была замужем за бывшим учеником Листа Гансом фон Бюловом . [120] Лист не одобрял эти отношения и на несколько лет прервал контакты с парой, узнав об их браке в 1870 году только из газет. [70] [121] Тем не менее отношения восстановились: Лист внес финансовый вклад в строительство Байройтского фестиваля Festspielhaus в 1871 году, и он снова начал переписываться и встречаться с Вагнером и Козимой. [121] Лист умер в 1886 году в Байройте на фестивале Козимы , посвященном Вагнеру , который умер тремя годами ранее. [122]
Было предложено сходство между Увертюрой «Фауст» Вагнера и Симфонией «Фауст» Листа , но Лист утверждал, что сходство тем было случайным. [117] Ученые также отмечают сходство между началом песни Листа «Лорелей» и знаменитым « Тристановым аккордом » из открытия более поздней оперы Вагнера « Тристан и Изольда» , хотя нет единого мнения о том, находился ли под влиянием этой песни Вагнер. [117] Однако в их музыкальных языках есть сходство, и Вагнер однажды даже заметил Козиме, что он смотрел « Колокола Страсбургского собора», чтобы убедиться, что он не занялся явным плагиатом, поскольку вступительная тема « Парсифаля» очень похожа. к этой кантате. [117] Оба композитора были также видными членами Новой немецкой школы. [63]
На пике своего мастерства Лист считался величайшим пианистом своего времени и, возможно, одним из величайших когда-либо живших на свете. [5] [123] Его популярность в период «листомании» 1840-х годов была непревзойденной, и критик Питер Дж. Дэвис писал, что «Возможно, [Лист] не был самым трансцендентным виртуозом, который когда-либо жил, но его публика думала, что он было, и с тех пор ни один пианист не бросил серьезного вызова этой легенде». [124] [125]
Стиль исполнения Листа менялся на протяжении всей его жизни, как в его интерпретационных решениях, так и в его физическом состоянии (юный Лист был чрезвычайно оживлен за клавиатурой, но в старости он был очень неподвижен). [127] Никаких записей Листа не существует, поэтому, чтобы получить представление о его стиле, ученые должны опираться на современные произведения и работы его учеников, допуская при этом определенную мифологизацию вокруг его необычайного таланта. [128]
С юных лет Лист проявлял склонность к импровизации и чтению с листа. Черни заметил, что Лист был прирожденным человеком, игравшим по чувству: «видели, что сама природа создала пианиста». [21] Четырнадцать месяцев Листа под руководством Черни укрепили его технические навыки, поскольку он с энтузиазмом изучал упражнения и работы. [21] Однако в более позднем возрасте он выразил мнение, что, несмотря на его работу под руководством Черни, его раннее обучение было несфокусированным, и он преуспел в основном «за счет личных качеств». [129] В обзорах его ранних концертов особенно хвалят блеск, силу и точность его игры. [130] По крайней мере, один из них также упоминает о его способности сохранять абсолютный темп, [131] что может быть вызвано настойчивым требованием его отца тренироваться с метрономом. [132] [ нужен неосновной источник ]
Одно из наиболее подробных описаний его игры того времени взято из дневниковых записей Каролины Буасье-Бутини , чья дочь Валери была ученицей Листа в 1831–1832 годах, когда он зарабатывал на жизнь в основном учителем в Париже:
Буасье отмечает, что Лист не держал руки «в округлом положении» и не были «совершенно плоскими», а, скорее, его пальцы были «настолько гибкими, что не имели фиксированного положения». ... Г-жа Буасье пишет, что «рука Листа никогда не бывает громоздкой, поскольку он грациозно двигает ею в соответствии со своей фантазией», затем подчеркивает, что «он не играет руками или плечами». На более позднем уроке Лист поручил Валери играть «без исключения, полностью движениями запястья»… без какого-либо вмешательства со стороны руки… Крайне важно, что Лист подчеркивал роль запястья, а не руки, в создании полного тон для отдельных нот, причем не только по отношению к октавам или аккордам. [133]
За свою исполнительскую карьеру Лист позволял себе необычайно смелую волю с партитурой, меняя темп и добавляя украшения по своему желанию. В одном случае он решил «внезапно и резко замедлиться» во время исполнения скерцо шестой симфонии Бетховена . [134] В сожалеющем письме Жорж Санд от 1837 года Лист признал, что принял такие решения, чтобы получить признание общественности:
[Для того, чтобы добиться браво от публики, которая всегда медлительна в своей удивительной простоте, чтобы постигать красивые вещи, я без колебаний менял темп пьес или замыслы композиторов. В своем высокомерии я даже зашел так далеко, что добавил множество быстрых пробежек и каденций, которые, вызвав мне невежественные аплодисменты, направили меня не в том направлении - в том направлении, которое я, к счастью, знал достаточно, чтобы быстро отказаться. ... Теперь я уже не отделяю произведение от эпохи, в которую оно было написано, и любые претензии на приукрашивание или модернизацию произведений более ранних периодов кажутся музыканту столь же абсурдными, как это было бы, например, для архитектора. , чтобы разместить коринфскую капитель на колоннах египетского храма. [135]
Однако, несмотря на свое очевидное раскаяние, Лист продолжал вносить большие интерпретационные изменения во время исполнения, хотя в дальнейшей жизни его больше заботила верность партитуре и намерениям композитора. Он был более открыт для учеников, пересматривающих его собственные сочинения, и сам на протяжении своей жизни часто создавал различные версии своих произведений. [136] [2] Такое отношение соответствовало сдвигу в предпочтениях аудитории, начавшемуся в 1830-х годах, когда начали отдавать предпочтение точно воспроизведенному наизусть представлению, а не импровизации, которую Лист использовал в эти годы. [137]
Определенные сведения о стиле Листа можно почерпнуть из сочинений его многочисленных учеников. Гамильтон (2008) выделяет несколько тем, которые возникли в учении Листа, в том числе избегание чрезмерной сентиментальности, представление оркестровки произведения, гибкость темпа и важность чувства музыки. [138] Эми Фэй училась у Листа в его более поздней жизни, 1869–1875, и ее сочинения совпадают с работами Буасье четырьмя десятилетиями ранее. Она также отмечает, что Лист держал пальцы близко к клавиатуре, чтобы добиться лучшего легато, и что Лист не поощрял ненужные движения рук, в отличие от его ярких жестов во время своего расцвета. В заметках его ученицы Полины Фихтенер 1870-х годов снова подчеркивается свобода и гибкость запястья. [139]
В ранние годы репертуар Листа состоял в основном из произведений в стиле блестящей венской школы, таких как концерты Гуммеля и произведения его бывшего учителя Черни, и его концерты часто давали мальчику возможность продемонстрировать свои способности. мастерство в импровизации. [140]
До 1840 года большинство концертов с участием пианиста-солиста включало и другие выступления, например, оркестр, певцов и балет. [141] Растущая известность виртуоза-солиста на фортепиано в 1830-х годах привела к тому, что другие исполнители в законопроекте были описаны как «помощники артистов», а Лист заявил о своем превосходстве в письме другу, датированном июнем 1839 года: «Le concert, это я". [142] Лист считается первым пианистом, давшим сольные концерты в современном смысле этого слова; этот термин был впервые применен к концерту Листа в Hanover Square Rooms в Лондоне 9 июня 1840 года .
За годы своей странствующей виртуозности Лист исполнил огромное количество музыки, обычно по памяти. [143] Он был первым, кто включил полный спектр репертуара, от И.С. Баха до Шопена. [50] Его концерты включали оригинальные композиции, такие как « Большой хроматический галоп », «Романтическая фантазия о двух швейцарских мелодиях» и «Большой вальс ди Бравура»; и его транскрипции Schwanengesang Шуберта , Фантастической симфонии Берлиоза и шестой симфонии Бетховена . [144] Лист на протяжении всей своей жизни защищал творчество Бетховена, а его концерты помогли популяризировать сонату «Хаммерклавир» и вариации Диабелли . [50]
Приехав в Париж в 1823 году, Себастьен Эрар подарил Листу рояль с недавно запатентованным двойным спусковым механизмом — ключевой разработкой в фортепианной технологии, позволяющей быстрее повторять ноты. [145] Среди фортепиано композитора в Веймаре были Эрар, Бехштейн , роял Бетховена Broadwood и Буассло . Известно, что Лист использовал фортепиано Буассло во время своего турне по Португалии [146] , а затем, в 1847 году, во время турне по Киеву и Одессе. Лист хранил фортепиано в своей резиденции на вилле Альтенбург в Веймаре. [147] Сейчас этот инструмент не в игровом состоянии, и в 2011 году Klassik Stiftung Weimar поручил Полу Макналти сделать копию Буассло, которая сейчас выставлена рядом с оригинальным инструментом Листа. [148] [ не удалось проверить ]
Самые ранние записи об игре Листа на органе датируются 1836 годом. Интерес к органной музыке И.С. Баха у него появился в начале 1840-х годов, вероятно, под влиянием Мендельсона. Позже Лист заказал «фортепьяно-орган» парижской компании Alexandre Père et Fils. Инструмент был изготовлен в 1854 году под руководством Берлиоза с использованием фортепиано Эрара 1853 года и представлял собой комбинацию фортепиано и фисгармонии с тремя руководствами и педальной доской. [149] Компания назвала его «Фортепианная фисгармония Листа» и установила его на вилле Альтенбург в июле 1854 года; [150] Инструмент сейчас выставлен в коллекции Gesellschaft der Musikfreunde в Вене. [149]
Листу принадлежали еще два органа, которые позже были установлены в его резиденции в Будапеште. Первым было «фортепиано-орг»: это была уменьшенная версия веймарского инструмента, комбинация фортепиано Эрара 1864 года и фисгармонии, с двумя независимыми руководствами: верхним для фортепиано и нижним для фисгармонии, заново построенными Alexandre Père et Fils в 1865 году. Второй был «кабинетным органом», большой концертной фисгармонией, построенной американской компанией Mason & Hamlin и подаренной Листу в 1877 году .
Лист был плодовитым композитором. Он наиболее известен своей фортепианной музыкой, которая составляет большую часть его творчества, но он также писал для оркестра и других ансамблей. [151] [1] Его фортепианные произведения часто отличаются своей сложностью. [152] [153] Некоторые из его работ являются программными и основаны на внемузыкальных вдохновениях, таких как поэзия или искусство. [154] Листу приписывают создание симфонической поэмы . [155]
Самая известная часть музыки Листа — его оригинальные фортепианные произведения. В Веймарский период он сочинил первые 15 « Венгерских рапсодий» , которые сами по себе были переработкой его более раннего «Венгерского Далока/Рапсодиака», написанного под влиянием цыганских оркестров, которые он услышал во время посещения Венгрии. Примерно в то же время была опубликована книга «Harmonies poétiques et religieuses» , также ставшая результатом долгой разработки, и посвящена принцессе Каролине. [156] Точно так же шесть «Больших этюдов Паганини» были переработаны из более раннего издания 1840 года и опубликованы в 1851 году; к ним относится знаменитое произведение « Колокольчик ». [157] Другие известные произведения включают тщательно переработанные коллекции Années de pèlerinage («Годы паломничества»), вдохновленные его путешествиями по Европе; [39] Соната для фортепиано си минор , которую описывают как «один из самых оригинальных вкладов в сонатную форму XIX века»; [158] и «Трансцендентальные этюды» , которые стилистически разнообразны, технически сложны и были описаны как «Лист в его наиболее листовском проявлении». [159] [160]
Лист написал два своих крупнейших органных произведения между 1850 и 1855 годами, когда жил в Веймаре, городе с давними традициями органной музыки, в первую очередь И.С. Баха. Хамфри Сирл называет эти произведения – Фантазию и Фугу на хорал «Ad nos, ad salutarem undam» и Прелюдию и Фугу на тему БАХа – «единственными важными оригинальными органными произведениями Листа» [161] , а Дерек Уотсон считал их одними из самых значительных органных произведений. произведения девятнадцатого века, знаменующие творчество таких ключевых музыкантов-органистов, как Регер , Франк и Сен-Санс, среди других. [162] Лист также написал монументальный набор вариаций на первую часть хора второй части из кантаты Баха Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen, BWV 12 (которую Бах позже переработал как Распятие в Мессе си минор ), которая он сочинил после смерти дочери в 1862 году. [163] Он также написал Реквием для органного соло, предназначенный для литургического исполнения вместе с устной Реквиемной мессой. [161]
Лист ввел термины « транскрипция » и «перефраз», причем первый означает точное воспроизведение исходного материала, а второй — более свободную интерпретацию. [164] В течение своей жизни он написал значительное количество обоих произведений, и они составляют значительную часть его общего объема работ - до половины его сольных фортепианных произведений 1830-х и 1840-х годов составляют транскрипция и перефразирование, а также от общего объема его произведений. только примерно треть полностью оригинальна. [165] [166] В середине 19 века оркестровые выступления были гораздо менее распространены, чем сегодня, и вообще не были доступны за пределами крупных городов; таким образом, транскрипции Листа сыграли важную роль в популяризации широкого спектра музыки, такой как симфонии Бетховена . Транскрипции Листа итальянской оперы, песни Шуберта и симфонии Бетховена также являются важными показателями его художественного развития: опера позволяет ему импровизировать на концертах, а влияние Шуберта и Бетховена указывает на его композиционное развитие в направлении германской традиции . Он также переписал свою собственную оркестровую и хоровую музыку для фортепиано, пытаясь сделать ее более известной. [165]
Помимо фортепианных транскрипций, Лист также переписал около дюжины произведений для органа, таких как Увертюра «Церковный праздник» Отто Николаи на хорал «Ein feste Burg» , мотет Орландо ди Лассо «Regina coeli » и отрывки из Кантаты № 1 Баха. 21 и « Тангейзер» Вагнера . [168]
Сегодня песни Листа относительно малоизвестны. [169] Есть 137 светских вокальных произведений, 82 из которых были оригинальными песнями в сопровождении фортепиано, в основном написанными в 1840-х годах. [155] В большинстве случаев тексты песен написаны на немецком языке, но есть также тексты на итальянском и французском языках, три на венгерском и по одному на русском и английском языках. [170] Влияние итальянской оперы можно увидеть в использовании в песнях стилей ариозо и речитатива . [155] В то время как в Веймаре Лист тренировал придворных оперных певцов, и несколько выдающихся музыкантов исполняли его песни, в том числе Роза и Ганс фон Мильде . [169]
Лист ввёл термин « программная музыка » в эссе 1855 года о « Гарольде в Италии» Берлиоза , имея в виду произведения, «движимые всеобъемлющим поэтическим образом или повествованием» [171] (в случае « Гарольда в Италии » произведение «описывает» сцены, свидетелем которых стал персонаж Гарольд во время путешествия по Италии). [172] Это представлено в отличие от абсолютной музыки , которая стоит сама по себе и предназначена для того, чтобы ее можно было оценить без какой-либо конкретной ссылки на внешний мир. Это не была новая идея – подобные произведения писались с начала 18 века, а сам Лист написал такие произведения, как ранняя версия « Années de pèlerinage» , в которой упоминался его опыт путешествий, – но он представил новый аргумент в пользу того, что программная музыка была художественно художественной. выше, вопреки преобладающему мнению, что такая работа была несерьезной. [173] Это привело к идее, что историческому развитию музыки как вида искусства было суждено перейти от абсолютного к репрезентативному: симфонии Бетховена в основном были нерепрезентативными, но его Девятая симфония включала некоторые внемузыкальные элементы, и Берлиоз взял это далее с Гарольдом в Италии и Фантастической симфонией . Вагнер рассматривал эти разработки как ступеньку к всеобъемлющему Gesamtkunstwerk , и в этом смысле программные произведения Листа были частью его видения «Музыки будущего ». [174]
Основным вкладом Листа в программную музыку стали его тринадцать симфонических стихотворений , одночастных оркестровых произведений, в которых некоторая внемузыкальная программа или идея обеспечивает повествовательный или иллюстративный элемент. [175] Первые двенадцать из них были написаны между 1848 и 1858 годами, [176] наиболее известными являются «Прелюдии» и «Мазепа» . [177] Симфонические стихи были плохо приняты критиками, особенно в Веймаре, где Лист проживал в то время — они критиковали композиционный стиль Листа, а также всю идею программной музыки как будущего музыки. [178]
Веря в способность музыки превосходить типичное повседневное существование людей, Лист с помощью своей программной музыки пытался «поднять слушателей на более высокий уровень сознания». [179] Он утверждал, что его цель заключалась не в изображении конкретной сцены или опыта, а в том, чтобы позволить слушателю достичь более высокого состояния существования. Такая музыка будет действовать как более прямой метод общения, чем язык, позволяя людям делиться своим собственным опытом. [180] Эту точку зрения поддержали Франц Брендель , Вагнер и Фридрих Теодор Фишер . [181]
Считается, что последний период Листа начался примерно с 1869 года, [182] в течение которого он написал ряд коротких и независимых произведений, таких как сборник Weihnachtsbaum и фортепианную версию Via Crus , хотя он продолжал писать транскрипции и парафразы как а также духовная вокальная музыка. [183] [184] Исследования его произведений этого периода обычно сосредоточены на произведениях, которые демонстрируют готовность раздвинуть границы тональности и связаны со смертью и трауром, например, « La lugubre gondola » и «Unstern!». [185] Болезненная сосредоточенность на утрате может быть связана с психическим состоянием Листа в последнее десятилетие его жизни, когда он страдал от приступов депрессии. [186] Многие из этих произведений остались неопубликованными при жизни Листа. [187]
Эксперименты Листа можно увидеть в его произведении 1881 года « Nuages gris ». Его ключевая подпись — соль минор, но заканчивается неоднозначной тональностью; его текстура создается скорее совокупностью фрагментов, чем отдельной мелодией и гармонией; и он использует хроматизм и диссонанс, такие как тритон . [188] Дополнительные примеры включают « Csárdás macabre », в котором неоднократно используется один мелодический мотив и ритм, сопровождаемый диссонантно или с открытыми квинтами, и «Csárdás obstinée», в котором широко используются ложные отношения . [189] Некоторые из его священных вокальных произведений также демонстрируют этот тип экспериментирования, например, Via Crus , который содержит некоторые движения без ключевых подписей и с неоднозначной тональностью. [190]
Лист за свою жизнь опубликовал ряд прозаических произведений и писем. [191] Многие ученые сомневались, что он был их единственным автором, предполагая, что сочинения, приписываемые Листу, были написаны частично или исключительно графиней Марией д'Агу или принцессой Каролиной, но единого мнения по этому вопросу нет. [192] Известно, что программы некоторых его симфонических стихотворений были написаны призраком. [193]
Одной из известных письменных работ Листа была его биография Шопена, начатая менее чем через месяц после похорон Шопена. [194] Ф. Шопен был опубликован в журнале La France musice в 1851 году и опубликован в виде книги в следующем году под редакцией Кэролайн. [195] Книга была встречена плохо. Лист обратился за информацией к сестре Шопена Людвике Енджеевич и ученице Джейн Стирлинг , но они отказались сотрудничать, посчитав время его расспросов вскоре после смерти Шопена бесчувственным. В результате работа содержала ряд фактических неточностей. [196] Тем не менее, Жорж Санд , которая занимает видное место в одной из глав, восхищалась книгой. [197] Английские переводы привлекли внимание в США и Великобритании в течение последующих двух десятилетий, что привело к выходу второго издания в 1879 году. [198] Лист снова попросил Кэролайн помочь, но ее вклад был настолько обширным, что Лист посчитал это чрезмерным участием. , [199] зашел так далеко, что описал книгу как «написанную Кэролайн». [108]
Одним из значительных эссе Листа является «De la situ des Artistes» («О положении художников»), которое было опубликовано в «Парижской музыкальной газете» в 1835 году . здания небезопасны и неприятны, а их менеджеры некомпетентны. Он утверждает, что они будут заказывать самые дешевые выступления, не заботясь об их художественных достоинствах, что приведет к некачественным концертным впечатлениям. Более того, владельцы вносили в черный список исполнителей, выступавших на конкурирующей площадке. Лист также был обеспокоен непрофессионализмом учебных заведений, которыми управляли неквалифицированные преподаватели и взималась высокая плата за обучение. По его мнению, их курсам не хватало строгости, и в них отдавалось неоправданное предпочтение старой музыке, а не музыке ныне живущих композиторов. [201]
В годы своего правления в Веймаре Лист писал для публики эссе о Гарольде в Италии , Лоэнгрине и Альфонсо и Эстрелле . Кроме того, он написал книгу Des Bohémiens et de leur musique en Hongrie (в переводе «Цыган в музыке ») о цыганах и их влиянии на венгерскую народную музыку . [202] Эта работа вызвала споры в стране: венгры оспаривали утверждение Листа о том, что цыганские общины внесли большой вклад в местную музыку. [203] Второе издание, опубликованное в 1881 году, содержит антисемитские отрывки, включенные принцессой Каролиной. [204]
Лист также работал, по крайней мере, до 1885 года над трактатом о современной гармонии, озаглавленным «Очерки гармонии будущего» . Артур Фридхайм , в то время ученик Листа, вспомнил, что видел его среди бумаг Листа в Веймаре. Лист сказал Фридхайму, что время публиковать рукопись еще не пришло. [205] Этот трактат с тех пор был утерян. [206]
Хотя был период, когда многие считали произведения Листа «яркими и поверхностными», [207] сейчас считается, что многие из сочинений Листа, такие как Nuages gris , Les jeux d'eaux à la Villa d'Este и Czardas macabre , ожидаемое будущее развитие событий. Их использование параллельных квинт, цельнотоновой гаммы, параллельных уменьшенных и увеличенных трезвучий и неразрешенных диссонансов предшествовало аналогичным композиционным приемам, использованным Дебюсси, Равелем и Белой Бартоком . [207]
С 1827 года и до последнего месяца своей жизни Лист давал уроки композиции и игры на фортепиано. [208] [209] В 1829 году он писал, что его график был «настолько насыщен уроками, что каждый день, с половины восьмого утра до 10 вечера, у меня едва хватает времени на дыхание». [210] По оценкам, общее количество учеников, которых он обучал, достигает более 400, хотя у некоторых из них, возможно, был только один урок, а возможно, даже не было вообще. [209]
В Веймаре Лист впервые разработал концепцию мастер-класса , в ходе которого он по очереди инструктировал каждого ученика, а остальные наблюдали. Среди студентов этого времени были Карл Таузиг , Ганс фон Бюлов , Карл Клиндворт и Ганс Бронсарт фон Шеллендорф . Члены этих классов также сопровождали Листа на концерты и другие мероприятия. В последующие годы некоторые в Веймаре критиковали мастер-классы как клуб тщеславия, больше заинтересованный в восхвалении Листа, чем в обучении мастерству игры на фортепиано, хотя Карл Лахмунд отмечал, что успех многих его учеников, таких как Артур Фридхайм , Мориц Розенталь , Фредерик Ламонд и Александр Силоти , доказал эффективность группы. [209]
Лист давал своим ученикам мало технических советов, ожидая, что они «стирают сор из избы дома», как он это выразил. Вместо этого он сосредоточился на музыкальной интерпретации, сочетая анекдот, метафору и остроумие. Он посоветовал одному студенту, выстукивающему первые аккорды Вальдштейновой сонаты Бетховена : «Не нарезайте нам бифштекс». Другому, который смазал ритм в « Гноменрайгене» Листа : «Вот и снова смешиваем салат». Лист также хотел избежать создания точных копий самого себя, вместо этого веря в сохранение художественной индивидуальности своих учеников. Это отличалось от его современников, которые сосредоточили свое внимание на едином подходе к обучению студентов. [209]
Лист не брал плату за уроки. [90] Он был обеспокоен, когда немецкие газеты сообщили, что педагог Теодор Куллак заработал более миллиона марок за преподавание: «Как художник, вы не заработаете миллион марок, не принеся жертву на алтарь искусства». [209] Он написал открытое письмо сыновьям Куллака, опубликованное в Allgemeine musikalische Zeitung , призывая их создать фонд для нуждающихся музыкантов, как часто делал сам Лист. [209]
Лист остался благодарен своему бывшему учителю Черни, [211] которому он посвятил « Трансцендентальные этюды» после их переиздания в 1830 году. [212]
Листа изображали в фильмах чаще, чем любого другого композитора. [213] Некоторые примечательные выступления включают: [214]
{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)
