Смысл жизни Монти Пайтона , также известный просто как Смысл жизни , — британский музыкальный комедийный фильм 1983 года, написанный и сыгранный труппой Монти Пайтона под руководством Терри Джонса . «Смысл жизни» был последним художественным фильмом, в котором снялись все шесть участников Пайтона до смерти Грэма Чепмена в 1989 году.
В отличие от двух предшественников фильма « Священный Грааль» и «Жизнь Брайана» , каждый из которых рассказывал отдельную, более или менее связную историю, [3] «Смысл жизни» вернулся к формату скетчей оригинального телесериала труппы и их первого фильма двенадцатью годами ранее « А теперь что-то совершенно иное» , свободно структурированного как серия комических скетчей о различных этапах жизни. Он сопровождался короткометражным фильмом «Багровая постоянная уверенность» .
Вышедший 23 июня 1983 года в Великобритании, [4] фильм «Смысл жизни» не был так же популярен, как его предшественники, но все же был хорошо принят критиками и имел небольшой кассовый успех; фильм собрал почти 43 миллиона долларов при бюджете в 9 миллионов долларов. Он был показан на Каннском кинофестивале 1983 года , где получил Гран-при . Фильм фигурирует в списке 20 лучших культовых фильмов 2010 года, опубликованном The Boston Globe . [5]
Шесть рыб в аквариуме ресторана приветствуют друг друга, а затем видят, как их друга едят. Это заставляет их усомниться в смысле жизни . В первом скетче «Чудо рождения» врачи родильного отделения игнорируют роженицу, пытаясь произвести впечатление на администратора больницы. В Йоркшире мужчина -католик теряет работу и сообщает своим многочисленным детям, что он должен продать их для научных экспериментов (« Каждая сперма священна »). Мужчина- протестант смотрит неодобрительно и гордо замечает, что протестанты могут использовать контрацепцию и заниматься сексом ради удовольствия (хотя его жена замечает, что они никогда этого не делают).
В «Рост и обучение» класс мальчиков изучает школьный этикет, прежде чем принять участие в уроке полового воспитания , который включает наблюдение за тем, как их учитель занимается сексом со своей женой. Один мальчик смеется и в качестве наказания вынужден участвовать в жестоком матче по регби , в котором ученики противостоят школьным учителям. «Сражаясь друг с другом» включает три сцены, касающиеся британской армии. Во-первых, во время битвы на Сомме в Первой мировой войне британский офицер пытается сплотить своих людей во время атаки, но вместо этого они дарят ему прощальные подарки. Во-вторых, современная армия [сержант-цветной] издевается над своими солдатами, чтобы они сказали, что они предпочли бы делать вместо строевой подготовки, а затем по очереди увольняет каждого. Наконец, в 1879 году во время англо-зулусской войны во время битвы при Роркс-Дрифт солдат обнаруживает, что его нога откусана. Подозревая тигра , солдаты охотятся за ним и находят двух мужчин в костюмах тигров.
Диктор представляет «Середину фильма», в течение которой странные персонажи бросают вызов зрителям в сегменте под названием «Найди рыбу». «Средний возраст» включает в себя американскую пару, посещающую гавайский ресторан со средневековой темой пыток , где, к интересу рыбы, официант предлагает беседу о философии и смысле жизни. Посетители не могут понять ее и переходят к обсуждению пересадки живых органов. В «Пересадке живых органов» двое фельдшеров посещают донора органов и удаляют его печень , пока он жив. Его жена не хочет жертвовать свою печень, но она смягчается после того, как мужчина выходит из холодильника и напоминает ей о незначительности человечества во вселенной (« Песнь галактики »). Руководители американского конгломерата обсуждают смысл жизни, прежде чем налет The Crimson Permanent Assurance ненадолго прерывает их.
«Осенние годы» начинаются с того, что музыкант во французском ресторане поет о радостях обладания пенисом (« Песня труса Not Noël »). Когда песня заканчивается, в ресторан входит сварливый обжора мистер Креозот , заставляя рыбу разбегаться и прятаться. Он непрерывно блеет и поглощает огромную еду. После того, как метрдотель убеждает его съесть послеобеденную мятную конфету, у Креозота взрывается живот, забрызгивая других посетителей. В «Смысле жизни» уборщица ресторана предполагает, что жизнь бессмысленна, прежде чем признаться, что она расистка. Официант ведет аудиторию к дому, где он родился, вспоминает уроки доброты, которые преподавала ему его мать, а затем сердится, когда его речь затихает.
«Смерть» показывает приговоренного мужчину, который выбирает способ своей собственной казни: его преследуют топлес-женщины в спортивной одежде со скал Дувра , и он падает в свою собственную могилу внизу. В коротком анимированном эпизоде унылые листья совершают самоубийство, бросаясь с ветвей дерева. Мрачный Жнец входит в изолированный дом и с трудом убеждает хозяев и гостей ужина, что они все мертвы. Они сопровождают Мрачного Жнеца на небеса , которые, как выяснилось, являются гавайским рестораном из более раннего эпизода. Они входят в отель в стиле Лас-Вегаса , где всегда Рождество , и встречают персонажей из предыдущих скетчей («Рождество на небесах»).
Песня резко обрывается на "The End of the Film". Ведущая из "The Middle of the Film" открывает конверт и вежливо раскрывает смысл жизни: "В этом нет ничего особенного, на самом деле. Постарайтесь быть добрыми к людям, не ешьте жирное, время от времени читайте хорошую книгу, гуляйте и старайтесь жить вместе в мире и гармонии с людьми всех вероисповеданий и наций".
По словам Пэйлин, «процесс написания был довольно громоздким. Ужасно много материала не было использовано. У «Священного Грааля» была структура, довольно свободная: поиск Грааля. То же самое и с « Жизнью Брайана» . С этим все было не так ясно. В конце концов, мы просто сказали: «Ну, какого черта. У нас есть много хорошего материала, давайте дадим ему максимально свободную структуру, которая и будет смыслом жизни»». [3]
После того, как название фильма было выбрано, Дуглас Адамс позвонил Джонсу, чтобы сказать, что он только что закончил новую книгу, которая будет называться « Смысл жизни» ; Джонс изначально был обеспокоен сходством названий, что привело к сцене в заставке с надгробием, которое, когда в него попадает молния, меняет название с «Смысл жизни» на «Смысл жизни». [3]
.jpg/1280px-Cartwright_Hall_and_fountain,_Bradford_(22nd_October_2010).jpg)
Основная фотосъемка началась 12 июля 1982 года и была завершена примерно через два месяца, 11 сентября. Было использовано множество различных локаций, таких как Порчестер-холл в Квинсвее для скетча о мистере Креозоте, где сотни фунтов поддельной рвоты пришлось убрать в последний день из-за запланированной на несколько часов позже свадьбы. Для сегмента «Смерть с косой» были выбраны болота Малхэма; сельская местность около Стратблейна использовалась для Зулусской войны; а «Every Sperm Is Sacred» снимали в Колне , Ланкашир , с интерьерами, сделанными в Elstree Studios . [6] Сцена в школьной часовне с песней «O Lord, Please Don't Burn Us» была снята в Churchill College , Cambridge .
Фильм был снят с бюджетом менее 10 миллионов долларов США, что все равно было больше, чем у более ранних фильмов. Это позволило сделать масштабную хореографию и массовые сцены, более щедро спродюсированный саундтрек, который включал новые оригинальные песни, и гораздо больше времени, которое можно было потратить на каждый скетч, особенно на The Crimson Permanent Assurance . Позже Пэйлин сказала, что больший бюджет и то, что фильм не снимался для BBC (т. е. телевидения), позволили фильму стать более смелым и мрачным. [3]
Идея для эскиза больницы пришла от Чепмена, который сам был врачом, [7] , который заметил, что больницы меняются, становясь «много-много машин». [3] По словам Пэйлин, сцена пересадки органов отсылает к любви Пайтона к бюрократии и эскизам, где множество людей приходят из совета с разными бумажками. [3]
Во время съемок сцены, где персонаж Пэйлина объясняет католицизм своим детям, его репликой была «эта резиновая штука на конце моего носка », которая позже была наложена на «петух » . [3]
Короткометражный фильм «The Crimson Permanent Assurance» знакомит зрителя с фильмом. В нем рассказывается о группе пожилых офисных клерков, работающих в небольшой бухгалтерской фирме. Они восстают против яппи -корпоративных хозяев, превращают свое офисное здание в пиратский корабль и совершают набег на крупный финансовый район. Один из налетевших залов заседаний снова появляется в фильме, незадолго до начала атаки, пока рассказчик не извиняется, а небоскреб не падает и не раздавливает мародеров.
Короткометражка была задумана как анимационный эпизод в полнометражном фильме [8] для размещения в конце Части V. [9] Гиллиам убедил других членов «Монти Пайтон» позволить ему спродюсировать и срежиссировать ее как часть с живыми актерами .
Оригинальный слоган гласил: «Богу потребовалось шесть дней, чтобы создать Небеса и Землю, а Монти Пайтону — всего 90 минут, чтобы все испортить» [10] (продолжительность «Смысла жизни » составляет 90 минут, но становится 107 минутами, когда выпущен «Короткая презентация темы», The Crimson Permanent Assurance ). В переиздании в апреле 2012 года, проведенном Американским институтом кино , слоган был изменен на «Богу потребовалось шесть дней, чтобы создать Небеса и Землю, а Монти Пайтону — всего 1 час и 48 минут, чтобы все испортить» [11]
Ирландия запретила фильм при его первоначальном выпуске, как это было ранее с «Житием Брайана по Монти Пайтону» , но позже, когда он был выпущен на видео, ему был присвоен рейтинг 15. В Соединенном Королевстве фильм имел рейтинг 18 при выпуске в кинотеатрах [1] и при первом выпуске на видео, но был повторно оценен на 15 в 2000 году. В Соединенных Штатах фильм имеет рейтинг R. [ 12]
Фильм вышел в прокат в США 31 марта 1983 года. В 257 кинотеатрах он занял шестое место в кассе США, собрав 1 987 853 доллара США (7 734 доллара за экран) в первый уик-энд. Он был показан в 554 кинотеатрах в своей самой широкой точке, а его общие сборы в США и Канаде составили 14 929 552 доллара. [13] На международном уровне он собрал 27,8 миллиона долларов, а общая сумма сборов по всему миру составила 42,7 миллиона долларов. [14]
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму две с половиной звезды из четырех, назвав его «яростной, бескомпромиссной атакой на общепринятые общественные стандарты». [15] В The New York Times Винсент Кэнби назвал его « Бен Гуром среди скетч-фильмов, то есть он немного несоразмерен», заключив, что фильм забавный, но он хотел бы, чтобы он был постоянно забавным. [12] Сотрудники Variety оценили его как отвратительный, нелепый, бестактный, но, прежде всего, забавный. [16] Джин Сискел из Chicago Tribune присудил ему 3 звезды из 4, назвав его «свежим, оригинальным и восхитительно оскорбительным. Чего еще можно желать от комедии?» [17] Шейла Бенсон из Los Angeles Times написала, что фильм был полон «непристойных разговоров, богохульства (ну, святотатства) и одного примера того, что дети называют совершенно отвратительной, мерзкой сценой. Проблема для рецензента (если быть точным, этого рецензента) в том, что когда вы смеетесь так сильно, то становится практически невозможным записывать все быстро пролетающие оскорбления». [18] Гэри Арнольд из The Washington Post был негативен, написав, что «Самые сильные впечатления, оставленные этой картиной, связаны не столько с ее в значительной степени утомительными попытками пародировать человеческую слабость и помпезность, сколько с неспособностью группы выработать последовательный сатирический взгляд». [19] Рецензия Стива Дженкинса в The Monthly Film Bulletin также была негативной, в ней говорилось, что возвращение к формату скетчей стало для труппы «большим скачком назад» и что возмутительные моменты фильма «не могут скрыть общую атмосферу дежавю и осторожности». [20]
В 2004 году известный режиссер Квентин Тарантино однажды заявил: «Единственный раз, когда мне пришлось отвести взгляд, потому что я не мог смотреть, был «Смысл жизни» , когда этот жирный ублюдок продолжал блевать. Я чувствовал себя действительно тошнотворно — это было слишком. Я огляделся и подумал: «Если здесь кто-то болен, и мне придется чувствовать запах рвоты, меня вырвет». В конце я еле удержался за свой обед, но я все еще не могу думать об этой сцене без рвоты». [21]
В 2007 году Иэн Натан из Empire оценил его на три звезды из пяти, назвав его «слишком разрозненным и несосредоточенным, но в нем есть некоторые из их самых знаковых размышлений и вдохновенного безумия». [22] В 2014 году The Daily Telegraph дал фильму четыре звезды из пяти. [23] В своем Movie Guide 2015 года Леонард Малтин присудил ему три звезды, назвав его «Бочкой живота, хохоча», выделив скетчи с мистером Креозотом и « Каждый сперматозоид священен » как самые запоминающиеся. [24] Создатель Гриффинов Сет Макфарлейн заявляет: «Я считаю Монти Пайтона великим создателем этой комбинации [провокационного юмора и высококачественной оригинальной музыки]. На ум приходит, в частности, «Смысл жизни» , а мой любимый пример — «Каждый сперматозоид священен». Он так прекрасно написан, он музыкально и лирически правдив, оркестровка фантастическая, хореография и подача очень, очень сложные — к этому относятся серьезно». [25] Сайт - агрегатор рецензий Rotten Tomatoes дает фильму рейтинг 86% на основе 34 рецензий со средней оценкой 7,30/10. Критический консенсус сайта гласит: « Смысл жизни Монти Пайтона груб, непристоен и не боится идти на комедийный риск — то есть он должен более чем удовлетворить поклонников титульной труппы». [26]
Фильм «Смысл жизни» был удостоен Гран-при жюри на Каннском кинофестивале 1983 года . [27] В то время как жюри Каннского фестиваля во главе с Уильямом Стайроном резко разделилось во мнениях относительно нескольких фильмов, участвовавших в конкурсе, фильм «Смысл жизни» получил всеобщую поддержку, обеспечив себе вторую по значимости награду после « Золотой пальмовой ветви» за фильм «Баллада о Нараяме» . [28]
На 37-й церемонии вручения кинопремии Британской академии киноискусства Андре Жакмен, Дэйв Хоуман, Майкл Пэйлин и Терри Джонс также были номинированы в категории «Оригинальная песня» за « Every Sperm is Sacred ». Награда досталась песне « Up Where We Belong » из фильма « Офицер и джентльмен» . [29]
Двухдисковый DVD- релиз 2003 года включает документальный фильм о производстве и режиссерскую версию [30] , которая добавляет удаленные сцены в фильм, делая его 116 минутами. Первая — «Приключения Мартина Лютера» [ 31], вставленная после сцены, где протестантская пара говорит о презервативах. Вторая — рекламный ролик о британской армии, который идет между сценой марша по площади и сценой с армией зулусов. Третья и последняя — это расширение американских персонажей в исполнении Айдла и Пэйлин; им показывают их комнату и они говорят о тампонах [32 ] . В регионе 1 фильм был выпущен на Blu-ray в ознаменование его 30-летия. [33] В мае 2020 года он был выпущен на Netflix в Соединенном Королевстве.
