.jpg/1280px-George_Avakian_(Gottlieb_00371).jpg)
Джордж Месроп Авакян ( армянский : Ջորջ (Գևորգ) Ավագյան ; русский : Геворк Авакян ; 15 марта 1919 — 22 ноября 2017) — американский музыкальный продюсер, менеджер артистов, писатель, педагог и руководитель. Наиболее известен по своей работе с 1939 по начало 1960-х годов на Decca Records , Columbia Records , World Pacific Records , Warner Bros. Records и RCA Records . Он сыграл важную роль в расширении и развитии индустрии звукозаписи в США. Авакян работал независимым продюсером и менеджером с 1960-х до начала 2000-х годов и работал с такими артистами, как Луи Армстронг , Майлз Дэвис , Дюк Эллингтон , Бенни Гудмен , Дэйв Брубек , Эдди Кондон , Кит Джарретт , Эрролл Гарнер , Бак Клейтон , Сонни Роллинз , Пол Десмонд , Эдит Пиаф , Боб Ньюхарт , Джонни Матис , Джон Кейдж , Алан Ховханесс , Рави Шанкар и многими другими известными джазовыми музыкантами и композиторами. [1]
Авакян родился в Армавире, Россия , в семье армян Месропа и Манушак Авакян; семья переехала в Соединенные Штаты в июле 1923 года в качестве пассажиров первого класса на пароходе S/S Argentina , следовавшем из Триеста в Нью-Йорк. [2] Его младшим братом был фотограф и кинорежиссер Арам Авакян (1926–1987). Джордж Авакян стал поклонником джаза в раннем подростковом возрасте, слушая радио по ночам; его первой любовью были Дюк Эллингтон , Флетчер Хендерсон , Фэтс Уоллер , оркестр Casa Loma и Бенни Гудмен , среди прочих. Ему удалось встретиться и взять интервью у Гудмена для Horace Mann School Record в последний год обучения. Именно тогда он начал собирать свою огромную коллекцию джазовых записей. Он также начал писать письма в такие компании, как Decca и American Record Corporation (ARC). ARC приобрела каталоги обанкротившихся лейблов OKeh и Brunswick Records , которые в 1920-х годах активно записывали джаз. Авакян начал писать письма, лоббируя переиздание этих записей.
Пока Авакян учился в Йельском университете , Джек Капп из Decca Records ответил на его неумолимые письма, наняв его для продюсирования его первой записи Chicago Jazz (1940), в которой приняли участие такие музыканты, как гитарист Эдди Кондон , трубач Джимми Макпартленд и барабанщик Джордж Веттлинг . Это стало известно как первый «джазовый альбом». [2] Он состоял из шести пластинок на 78 оборотов в минуту, дополненных эссе Авакяна, содержащим полные кредиты и справочную информацию, и задал шаблон для будущих джазовых релизов.
К 1940 году эра свинга была в полном расцвете, и Columbia Broadcasting System захотела нажиться на этом увлечении, представив истоки этой музыки. Приобретя обанкротившуюся American Record Corporation , CBS стала домом для многих записанных джазовых произведений. Было решено создать дочернюю компанию под названием Columbia Records . Президент компании Эдвард Валлерстайн попросил Джона Хаммонда выпустить серию переизданий. Хаммонд отказался, но предложил Columbia пригласить Авакяна на эту работу.
Авакян, на третьем году обучения в Йельском университете, воспользовался возможностью прочесать хранилища Columbia в Бриджпорте, штат Коннектикут, чтобы исследовать и собрать то, что должно было называться серией Hot Jazz Classics. Используя формат, который он установил в Decca, Авакян создал коробочные наборы, посвященные Луи Армстронгу , Биксу Бейдербеку , Флетчеру Хендерсону , Бесси Смит и Билли Холидей , среди многих других. В процессе он нашел много неизданных сторон и включил их в переиздания.
Авакян обнаружил несколько неизданных сторон Louis Armstrong Hot 5 и Hot 7, исследуя первый альбом серии, King Louis . Крепкая, многолетняя рабочая и личная дружба зародилась, когда молодой продюсер принес несколько тестовых оттисков, чтобы сыграть для Armstrong.
Во время службы в армии США после окончания Йельского университета он был отозван в Соединенные Штаты в 1944 году для прохождения специальной подготовки по европейским языкам в Гарвардском университете . Находясь в Бостоне, он подготовил джазовую радиопрограмму для Управления военной информации с участием Эдди Кондона , Джеймса П. Джонсона и Флетчера Хендерсона , среди прочих. Он также продолжал писать для таких журналов, как Down Beat , Jazz Magazine и Mademoiselle , находясь на Тихом океане.
После войны он вернулся в Columbia Records, отвечая за подразделения Popular Music и International, где продолжил выпуск серий Hot Jazz Classics, а также Special Editions и Archives. Помимо записи джазовых и поп-исполнителей (таких как Сидни Беше , Артур Годфри , Дорис Дэй и Фрэнк Синатра ), Авакяну была поручена роль руководителя популярных альбомов, часть которой включала выпуск первых 100 поп-пластинок в формате долгоиграющего 33 1⁄3 об / мин, новой технологии, усовершенствованной Columbia, которую компания была полна решимости использовать в полной мере. Авакян был в авангарде новых методов производства, чтобы воспользоваться преимуществами LP, которые представляли собой маркетинговую инновацию не меньше, чем техническую.
Примерно в то же время, когда он вернулся в Колумбию, Авакян также встретил свою будущую жену, Анаид Аджемян (1925–2016), скрипачку, которая была на заре того, что должно было стать крупной исполнительской и записывающей карьерой. Она и ее сестра, пианистка Маро Аджемян (1921–1978), стали великими исполнителями и популяризаторами современной музыки. Обе сестры учились в Институте музыкального искусства (позже Джульярдская школа ), начали свою карьеру в нью-йоркском Town Hall (в 1940 и 1946 годах) и заинтересовались современными композиторами. Вместе и по отдельности Аджемян впервые представили и дебютировали с записями музыки таких композиторов, как Арам Хачатурян , Джон Кейдж , Алан Ховханесс , Лу Харрисон , Эрнст Кшенек и Эллиот Картер . Авакян и Аджемян поженились в 1948 году и оставались в браке до смерти Анахид в 2016 году.
В это время Авакян продолжал писать для журналов, расширив сферу образования в 1948 году, когда он преподавал один из первых академических курсов по истории джаза в Нью-Йоркском университете . В том же году Авакян сотрудничал с Уолтером Шаапом и Шарлем Делонеем над The New Hot Discography , английским переводом и расширением Hot Discography Делонея , первого значительного каталога существующих джазовых записей, изначально доступного только во Франции. Авакян также финансировал первые записи Джона Кейджа и Алана Ховханесса (для Dial Records , после того как лейбл переключился с бибопа на классику), и был одним из соучредителей Национальной ассоциации звукозаписывающих искусств и наук (NARAS, теперь известной как The Recording Academy , и организаторов премии Грэмми ) в 1957 году; он был президентом с 1966 по 1967 год.
Список артистов, с которыми Авакян сотрудничал в Columbia, а позже в Pacific Jazz, Warner Brothers, RCA и в качестве независимого продюсера, был обширным. Помимо упомянутых, в него вошли Дэйв Брубек , Эрролл Гарнер , Махалия Джексон , Рави Шанкар , Гил Эванс , Лотте Ленья , Джерри Маллиган , Арт Блейки , Бак Клейтон , Эдди Кондон , Тони Беннетт , Эдит Пиаф , Джонни Матис и Фрэнки Янкович . Он подписал на лейбл Майлза Дэвиса и Дэйва Брубека , оба из которых ранее записывались только для независимых лейблов с ограниченными системами дистрибуции.
Помимо пластинок, Авакян был новатором и в других отношениях: он сделал Columbia первой крупной звукозаписывающей компанией, которая записывала живые выступления джаза и популярной музыки. В 1950 году она выпустила набор из двух пластинок с концертом Бенни Гудмена 1938 года в Карнеги-холле и записала вживую Лайонела Хэмптона , Гарри Джеймса и Луи Армстронга . В этот период он также работал в студии с Армстронгом, чтобы создать некоторые из лучших поздних записей трубача, включая Louis Armstrong Plays WC Handy (1954). С 1956 по 1963 год Авакян выпустил несколько краеугольных альбомов, записанных вживую на джазовом фестивале в Ньюпорте , включая Ellington at Newport (1956) и сопутствующий альбом к фильму Jazz On A Summer's Day (1958). Он также был одним из первых продюсеров популярной музыки, который полностью принял методы многодорожечной записи и монтажа ленты, сделав наложение на песню Луи Армстронга для бестселлера «Mack The Knife» в 1955 году (он убедил Армстронга записать ее), а также наложение и монтаж песни Майлза Дэвиса « Miles Ahead » в 1957 году.
В 1958 году, после чрезвычайно загруженного и новаторского 12-летнего периода работы в Columbia, он решил уйти. После недолгого пребывания в качестве совладельца гораздо меньшего лейбла Pacific Jazz , Авакян был приглашен, вместе со своим бывшим коллегой по Columbia Джимом Конклингом, основать звукозаписывающую компанию для Warner Brothers (в то время единственная крупная киностудия, не имевшая собственного звукозаписывающего лейбла). Там Авакян подписал контракт с Бобом Ньюхартом , выпустив первый комедийный альбом, получивший премию Грэмми за лучший альбом. Он также подписал контракт с Everly Brothers и Bill Haley & His Comets .
Авакян лично финансировал и продюсировал первые три альбома Алана Ховханесса и Джона Кейджа (не связанные с его работой в Columbia), а в 1958 году представил The 25-Year Retrospective Concert of the Music of John Cage в Town Hall, мероприятие, которое он также записал и продал независимо. Годом ранее Авакян и Аджемян подготовили серию из трех концертов в Town Hall под названием Music For Moderns , в которой на одной афише выступали джазовые музыканты и современные композиторы, что было весьма необычным начинанием для своего времени. На концертах выступали Анахид Аджемян , Димитри Митропулос , оркестр Дюка Эллингтона , квартет Modern Jazz , Махалия Джексон , Чико Гамильтон , композиторы Вирджил Томсон и Карлос Суринах , пианист Уильям Масселос , альтист Уолтер Трамплер и оперный баритон Мартиал Сингер и другие.
В 1960 году Авакян покинул Warners, чтобы подписать контракт с RCA в качестве менеджера популярных артистов и репертуара, что дало ему возможность снова работать с джазовыми музыкантами. В его список вошли Ламберт, Хендрикс и Баван; Пол Десмонд ; Сонни Роллинз (подписанный Авакяном за беспрецедентную сумму для джазового музыканта); Гэри Бертон ; и, снова, Бенни Гудмен . В 1962 году Авакян спланировал и сопровождал знаменательный тур кларнетиста по СССР , который дал ему ценный опыт общения с русскими, который пригодился ему через несколько коротких лет.
К концу 1962 года Авакян снова почувствовал давление от управления звукозаписывающим лейблом в дополнение к своей продюсерской работе, и он заключил независимый продюсерский контракт с RCA Records, в котором он был нанят на основе проекта, что освободило его от напряженной работы. В то же время он начал управлять и продюсировать своих собственных артистов, начиная с ансамбля Джона Льюиса и Гюнтера Шуллера Orchestra USA ; певца/автора песен Боба Моррисона; и саксофониста Чарльза Ллойда .
Хотя Авакян наиболее известен по продюсированию джазовых и поп-альбомов, он в частности участвовал в двух театральных проектах. В 1947 году он организовал группу музыкантов под руководством саксофониста Эдди Бэрфилда для исполнения музыки к пьесе «Трамвай «Желание» во время ее показов в Филадельфии и на Бродвее. В 1965 году он был ассоциированным продюсером первого возрождения мюзикла «Колыбель будет качаться» Марка Блитцштейна на офф-бродвейской сцене и лично финансировал запись альбома актеров (первая полная запись этого шоу).
Поскольку индустрия звукозаписи все больше отдалялась от музыки, близкой его сердцу, Авакян ушел из RCA в 1964 году и больше никогда не работал на постоянной основе на звукозаписывающей компании. Он начал работать в Avakian Brothers, и в течение оставшейся части 60-х и в 1970-х годах ему удалось удержаться на этой работе, одновременно запуская и управляя высоколетящей карьерой Чарльза Ллойда , а также молодого пианиста Ллойда, Кита Джарретта . Авакян организовал квартет Чарльза Ллойда, в который также входили Джек ДеДжонетт и Рон МакКлюр , чтобы стать первой небольшой американской джазовой группой, выступившей в Советском Союзе (на Таллиннском джазовом фестивале, 1967); он также продюсировал несколько очень успешных альбомов Ллойда для Atlantic Records . Авакян сделал еще больше для Джарретта, организовав контракты на запись, управляя турами и продюсируя альбомы на Columbia, Atlantic и Impulse. Он также заключил контракт для Джарретта с Манфредом Айхером , основателем нового немецкого лейбла ECM Records , для которого Джарретт продолжает записываться по состоянию на 2017 год.
На протяжении всей своей карьеры Авакян упорно трудился, чтобы способствовать межкультурному обмену между Соединенными Штатами и Советским Союзом. Он был первым, кто записал советских и американских артистов вместе ( Павел Лисициан поет армянские песни с Маро Аджемян за фортепиано , New York Records, записано в 1957 году, выпущено в 1960 году). После организации тура Бенни Гудмена 1962 года и успешного выступления Ллойда в Таллине в 1967 году, Авакян помогал Дюку Эллингтону и оркестрам Тэда Джонса/Мела Льюиса в планировании их советских визитов, подружившись со многими деятелями русской музыки, такими как писатель Леонид Переверзев, руководитель оркестра Олег Лундстрем и трубач Валерий Пономарев . Авакян также спонсировал первое выступление советских музыкантов в Соединенных Штатах (в Village Gate в 1988 году) и организовал выступление квартета Брэнфорда Марсалиса на Московском международном джазовом фестивале в 1990 году, что стало дебютом американских исполнителей на этом мероприятии. За его пожизненные усилия Союз советских композиторов добился того, чтобы в 1990 году Авакян получил орден Ленина — высшую награду бывшего Советского Союза.
С 1970-х по 2000-е годы Авакян продолжал время от времени заниматься записью пластинок, а в 1980-е годы он был менеджером двух вокалистов, Хелен Меррилл и Датевика Ованесяна. В 1990-х и 2000-х годах Sony Legacy консультировала его по переизданию нескольких альбомов и сборников Майлза Дэвиса и Луи Армстронга . Авакян также продолжал активно заниматься джазовыми исследованиями и написанием произведений и обнаружил несколько ранее неизвестных композиций Луи Армстронга в Библиотеке Конгресса. В 1997 году он продюсировал выступления и их запись трубача Рэнди Сэндке и других музыкантов ( The Re-Discovered Louis and Bix , на Nagel-Heyer Records , 2000).
Авакян и Анаид Аджемян пожертвовали свою обширную коллекцию джазовых записей и памятных вещей Нью -Йоркской публичной библиотеке исполнительских искусств в Линкольн-центре в 2014 году. [2] В 2016 году там прошла крупная выставка под названием « Музыка для современников: партнерство Джорджа Авакяна и Анаид Аджемян» . Выйдя на пенсию, он занялся скачками, владея и разводя несколько скаковых лошадей. Авакян вырастил чемпиона по иноходи Президентского бала.
Авакян умер 22 ноября 2017 года в возрасте 98 лет в своем доме в Верхнем Вест-Сайде Манхэттена в Нью-Йорке. [2] У Авакян было трое детей: Маро, Анахид и Грегори.
Он является одним из основателей Национальной академии звукозаписывающих искусств и наук (председатели премии Грэмми ). Его награды за последние годы включают:
