«Авиатор» — американский эпический биографический драматический фильм 2004 года режиссёра Мартина Скорсезе по сценарию Джона Логана . В главных ролях Леонардо Ди Каприо в роли Говарда Хьюза , Кейт Бланшетт в роли Кэтрин Хепберн и Кейт Бекинсейл в роли Авы Гарднер . В ролях второго плана представлены Иэн Холм , Джон К. Рейли , Алек Болдуин , Джуд Лоу , Гвен Стефани , Келли Гарнер , Мэтт Росс , Уиллем Дефо , Алан Алда и Эдвард Херрманн .
Основанный на научно-популярной книге Чарльза Хайэма «Говард Хьюз: Тайная жизнь» 1993 года , фильм изображает жизнь Говарда Хьюза, пионера авиации и режиссера фильма « Ангелы ада» . В фильме показана его жизнь с 1927 по 1947 год, за это время Хьюз стал успешным кинопродюсером и авиационным магнатом, одновременно становясь все более нестабильным из-за тяжелого обсессивно-компульсивного расстройства (ОКР).
Снято в Монреале , Канада . [5] «Авиатор» был выпущен в США 25 декабря 2004 года и получил положительные отзывы критиков, высоко оценивших игру Ди Каприо и Бланшетт, а также режиссуру Скорсезе. Он собрал 214 миллионов долларов при бюджете в 110 миллионов долларов и получил множество похвал . На 77-й церемонии вручения премии Оскар он был номинирован на одиннадцать наград, в том числе за лучший фильм , лучший режиссер , лучший оригинальный сценарий , лучшую мужскую роль Ди Каприо и лучшую мужскую роль второго плана за фильм «Альда», выиграв пять: лучшая операторская работа , лучший монтаж фильма , лучший дизайн костюмов . Лучшая художественная постановка и лучшая женская роль второго плана для Бланшетт.
На 58-й церемонии вручения кинопремии Британской академии фильм был номинирован на четырнадцать наград, выиграв четыре: лучший фильм , лучшая женская роль второго плана для Бланшетт, лучший художник-постановщик и лучший грим и прическа . На 62-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» он был номинирован на шесть наград, выиграв три: « Лучший драматический фильм» , «Лучший актер в драматическом фильме» Ди Каприо и «Лучший оригинальный саундтрек » Говарда Шора . Кроме того, Ди Каприо был номинирован на премию « Лучший актер мужского пола в главной роли», а Бланшетт получила награду « Выдающаяся актриса второго плана» на 11-й церемонии вручения премии Гильдии киноактеров .
В 1913 году Хьюстон , мать восьмилетнего Говарда Хьюза , купает его и учит писать «карантин», предупреждая о недавней вспышке холеры . Четырнадцать лет спустя, в 1927 году, он начинает снимать свой фильм « Ангелы ада» и нанимает Ноя Дитриха для управления повседневной деятельностью своей бизнес-империи.
После выхода «Певца джаза» , первого частично говорящего фильма, Хьюз становится одержимым реалистичной съемкой своего фильма и решает преобразовать фильм в звуковой. Несмотря на то, что фильм стал хитом, Хьюз по-прежнему недоволен результатом и приказывает перемонтировать его после голливудской премьеры. У него завязываются романтические отношения с актрисой Кэтрин Хепберн , которая помогает облегчить симптомы его ухудшающегося обсессивно-компульсивного расстройства (ОКР) и гермафобии .
В 1935 году Хьюз провел испытания H-1 Racer , установив на нем новый рекорд скорости, несмотря на то, что ему пришлось совершить аварийную посадку на свекольное поле, когда у самолета закончилось топливо. Три года спустя он побивает мировой рекорд, облетев вокруг света за четыре дня. Впоследствии он приобретает контрольный пакет акций Transcontinental & Western Air (TWA) .
Хуан Триппе , конкурент компании и председатель Pan Am , просит своего приятеля, сенатора Ральфа Оуэна Брюстера , представить законопроект об общественных авиакомпаниях , который предоставит Pan Am эксклюзивные права на международные авиаперевозки. Хепберн устает от эксцентричности и трудоголизма Хьюза и уходит от него к коллеге-актёру Спенсеру Трейси . Хьюз быстро находит новый любовный интерес в 15-летней Фейт Домерг , а позже и в актрисе Аве Гарднер . Однако он все еще испытывает чувства к Хепберн и подкупает репортера, чтобы тот скрыл от прессы сообщения о ней и замужней Трейси.
В середине 1940-х годов Хьюз заключает контракт с ВВС армии на два проекта : один на самолет-шпион , а другой на военно-транспортное подразделение для использования во Второй мировой войне .
В 1947 году, когда летающая лодка H-4 Hercules все еще строилась, Хьюз заканчивает работу над самолетом-разведчиком XF-11 и отправляет его на испытательный полет. Однако один из двигателей выходит из строя в полете, и он терпит крушение в Беверли-Хиллз , чудом выжив при крушении. Армия отменяет заказ на H-4 Hercules, хотя Хьюз по-прежнему продолжает разработку на собственные деньги. Дитрих сообщает Хьюзу, что ему придется выбирать между финансированием авиакомпаний или своей летающей лодки. Хьюз приказывает Дитриху заложить активы TWA, чтобы он мог продолжить разработку.
По мере того, как его ОКР ухудшается, Хьюз становится все более параноиком, устанавливает микрофоны и прослушивает телефонные линии Гарднер, чтобы следить за ней, пока она не выгоняет его из своего дома. ФБР обыскивает его дом в поисках компрометирующих доказательств военной спекуляции , обыскивает его имущество.
Брюстер в частном порядке предлагает снять обвинения, если Хьюз продаст TWA Триппу, но Хьюз отказывается. Симптомы ОКР у Хьюза становятся крайними, и он на три месяца уходит в изолированную « зону, свободную от микробов ». Трипп просит Брюстера вызвать его для расследования в Сенате, будучи уверенным, что Хьюз не явится. Гарднер навещает его, лично ухаживает и одевает его, готовясь к слушанию.
Воодушевленный Хьюз защищается от обвинений Брюстера и обвиняет сенатора в получении взяток от Триппа. В заключение он объявляет, что взял на себя обязательство завершить строительство самолета H-4 и что он покинет страну, если не сможет заставить его летать. Законопроект Брюстера был быстро отклонен.
После успешного управления самолетом Хьюз беседует с Дитрихом и его инженером Гленном Одекирком о новом реактивном лайнере TWA. Однако у него начинаются галлюцинации с мужчинами в устойчивых к микробам костюмах, и у него случается паническая атака . Когда Одекирк прячет его в туалете, пока Дитрих вызывает врача, Хьюз начинает вспоминать свое детство, свою любовь к авиации и стремление к успеху, навязчиво повторяя фразу «путь будущего».
Уоррен Битти планировал стать режиссером и сыграть главную роль в биографическом фильме о Хьюзе в начале 1970-х годов. Он написал сценарий вместе с Бо Голдманом после того, как предложенное сотрудничество с Полом Шрейдером провалилось. Голдман написал собственный сценарий « Мелвин и Ховард» , в котором были изображены возможные отношения Хьюза с Мелвином Даммаром . На протяжении многих лет мысли Битти регулярно возвращались к этому проекту, [6] и в 1990 году он обратился к Стивену Спилбергу с просьбой поставить сценарий Голдмана. [7] Биографический фильм Битти о Хьюзе был в конечном итоге выпущен под названием « Правила не применяются» в 2016 году. Чарльз Эванс-младший приобрел права на экранизацию фильма « Говард Хьюз: Нерассказанная история » ( ISBN 0-525-93785-4 ) в 1993 году. Эванс заручился финансированием от New Regency Productions , но разработка застопорилась. [8]
«Авиатор» был совместным производством Warner Bros., которая занималась распространением в Латинской Америке и Канаде, и Disney , которая выпустила фильм на международном уровне под своим баннером Miramax Films в США и Великобритании. В период с 1997 по 1998 год Дисней ранее разработал биографический фильм о Хьюзе вместе с режиссером Брайаном Де Пальмой и актером Николасом Кейджем . В фильме под названием «Мистер Хьюз » Кейдж должен был сыграть двойную роль Хьюза и Клиффорда Ирвинга . Он был задуман, когда Де Пальма и Кейдж работали над «Глазами змеи» с писателем Дэвидом Кеппом . [6] [9] Universal Pictures присоединилась к конкурсу в марте 1998 года, когда приобрела права на экранизацию фильма « Империя: жизнь, легенда и безумие Говарда Хьюза» ( ISBN 0-393000-257 ), написанного Дональдом Барлеттом и Джеймсом Стилом .
Братья Хьюз собирались поставить Джонни Деппа в роли Говарда Хьюза по сценарию Терри Хейса . [10] Universal отменила его, когда решила, что не хочет ускорять разработку, чтобы конкурировать с Disney. В середине 1990-х и начале 2000-х годов режиссер Милош Форман вел переговоры о создании фильма о ранней жизни Хьюза с Эдвардом Нортоном в роли эксцентричного молодого миллиардера. [11] В 2001 году было объявлено, что продюсером и режиссером другой версии станет Уильям Фридкин , который намеревался снять трехчасовой фильм о Хьюзе на основе книги Ричарда Хака « Хьюз: личные дневники, заметки и письма» . [12] Кроме того, в начале 2000-х годов режиссер Кристофер Нолан разработал фильм о Хьюзе, который также основан на биографии Хака. Все остальные версии были отложены, когда Мартин Скорсезе взялся режиссировать «Авиатора », хотя Нолан позже вернулся к своему проекту Говарда Хьюза после завершения « Темного рыцаря: Возрождение легенды» в 2012 году, используя книгу Майкла «Гражданин Хьюз: Власть, деньги и безумие» . Дроснин как источник. Нолан сам написал сценарий, рассказывающий о самых мрачных и последних годах жизни Хьюза. Нолан снова отложил проект, когда Уоррен Битти работал над своим долгожданным фильмом о Хьюзе . Сообщалось, что в версии Нолана Джим Керри сыграл бы затворнического пожилого миллиардера. [13]
В июне 1999 года Дисней возобновил разработку нового биографического фильма о Говарде Хьюзе, наняв Майкла Манна для постановки Леонардо Ди Каприо в роли Говарда Хьюза по сценарию Джона Логана . [14] Студия снова изменила ситуацию после разочаровывающих кассовых сборов получившего признание критиков фильма Манна « Инсайдер» . New Line Cinema почти сразу взялась за него, а Манн планировал стать режиссером после того, как закончил Али . [15] Манна в конечном итоге заменил Скорсезе, который работал с Ди Каприо над «Бандами Нью-Йорка» . Позже Скорсезе заявил, что «совершенно неправильно оценил бюджет». [16] Студии предложили Анджелине Джоли роль в фильме, но она отказалась, узнав, что в фильме участвует Харви Вайнштейн . [17]
Говард Хьюз страдал обсессивно-компульсивным расстройством (ОКР), в первую очередь одержимостью микробами и чистотой. Скорсезе и Ди Каприо тесно сотрудничали с доктором Джеффри М. Шварцем, доктором медицинских наук Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе , чтобы изобразить наиболее точное описание ОКР. Создателям фильма пришлось сосредоточиться как на предыдущих отчетах о поведении Хьюза, так и на периоде времени, учитывая, что, когда Хьюз страдал этим расстройством, не было психиатрического определения того, что его беспокоило. Вместо того, чтобы получить надлежащее лечение, Хьюз был вынужден скрывать свои стигматизированные пристрастия; его расстройство начало противоречить повседневной деятельности.
Ди Каприо посвятил сотни часов работы, чтобы изобразить на экране уникальный случай ОКР Хьюза. Помимо исследования Хьюза, Ди Каприо встречался с людьми, страдающими ОКР. В частности, он сосредоточился на том, как некоторые люди навязчиво и неоднократно моют руки, что позже послужило вдохновением для сцены, в которой его рука начинает кровоточить, когда он моет ее в ванной. Характер Говарда Хьюза был радикальным: от пика его карьеры до появления его компульсий и, в конце концов, до того, как он сидел обнаженным в кинозале, отказываясь уходить, а позже повторяя фразу «путь кино». будущее." [18]
В статье для американского кинематографиста Джон Павлус написал: «Фильм может похвастаться амбициозным сочетанием старинных техник освещения, обширными последовательностями эффектов и цифровым воссозданием двух вымерших цветовых процессов кино: двухцветного и трехполосного Technicolor». [19] В течение первых 52 минут фильма сцены показаны только в оттенках красного и голубо- синего; зеленые объекты отображаются как синие. По словам Скорсезе, это было сделано, чтобы имитировать внешний вид ранних цветных пленок в двух упаковках, в частности процесса Multicolor , которым владел сам Хьюз, имитируя доступные технологии того времени. Точно так же многие сцены, изображающие события, происходящие после 1935 года, имитируют насыщенный внешний вид трехполосного Technicolor . Остальные сцены были раскрашены и включены в фильм. Цветовые эффекты были созданы Legend Films . [20]
Масштабные модели использовались для дублирования многих сцен полета в фильме. Когда Мартин Скорсезе начал планировать свою авиационную эпопею, было принято решение снимать сцены полетов с использованием масштабных моделей , а не спецэффектов компьютерной графики . Критическая реакция на модели компьютерной графики в «Перл-Харборе» (2001) стала решающим фактором в решении Скорсезе использовать в этом случае полномасштабные статические и масштабные модели. Создание и съемка летающих моделей оказались экономически эффективными и своевременными. [21]
Основными масштабными моделями были Spruce Goose и XF-11; Обе масштабные модели были спроектированы и изготовлены в течение нескольких месяцев аэрокосмической компанией Aero Telemetry, специализирующейся на производстве беспилотных летательных аппаратов. [22] [23]
Модель Spruce Goose массой 375 фунтов (170 кг) имела размах крыльев 6,1 м (20 футов), а модель XF-11 весом 750 фунтов (340 кг) имела размах крыльев 7,6 м (25 футов). Другой набор миниатюр был построен как миниатюра с управлением движением , используемая для «красивых снимков» модели в взлете и полете, а также в сухом доке и в стадии строительства в миниатюрном ангаре Хьюза, построенном New Deal Studios. [ нужны разъяснения ] XF-11 был реверс-инжиниринг на основе фотографий и некоторых редких рисунков, а затем смоделирован в Rhinoceros 3D инженерным отделом аэротелеметрии и художественным отделом New Deal. Эти 3D-модели Spruce Goose , а также XF-11 затем использовались для создания моделей и строительных чертежей для создателей моделей. Помимо самолетов, дома, в которые врезался XF-11, были изготовлены в масштабе 1:4, чтобы соответствовать XF-11 в масштабе 1:4. Модель была настроена так, чтобы ее можно было разбить и разбить несколько раз для разных кадров.
Группе Aero Telemetry было дано всего три месяца на создание трех моделей, включая 450-фунтовый H-1 Racer с размахом крыльев 5,5 м (18 футов), который должен был заменить полномасштабную копию, уничтоженную во время авиакатастрофы. авария, незадолго до начала основных съемок. [24] [25]
Модели снимались на месте в Лонг-Бич и других местах Калифорнии с вертолетных платформ или плотов. Короткий, но широко разрекламированный полет Хьюза HK-1 Hercules 2 ноября 1947 года был реалистично воссоздан в порту Лонг-Бич . Миниатюры Spruce Goose с управлением движением и Hughes Hangar, созданные New Deal Studios, выставлены в Музее авиации Evergreen в Макминнвилле, штат Орегон , вместе с оригинальным Hughes H-1 Spruce Goose .
Первоначально Warner Bros. Pictures купила права на распространение фильма «Авиатор» в Северной Америке незадолго до начала производства фильма. Однако плотный график выпуска Warner Bros. в четвертом квартале 2004 года побудил компанию начать переговоры о продаже прав на распространение в США компании Miramax Films . Переговоры прошли успешно: Warner Bros. и Miramax разделили расходы и доходы на выпуск фильма на внутреннем рынке в соотношении 50/50. [2] Miramax Films распространяла фильм в США, Великобритании, а также в Италии, Франции и Германии. Trifecta Entertainment & Media (через Miramax) также владела правами на телевизионное распространение в США, в то время как Warner Bros. Pictures сохранила за собой права на распространение домашнего видео/DVD в Северной Америке и прокат в кинотеатрах в Канаде и Латинской Америке. Initial Entertainment Group выпустила фильм на остальных территориях по всему миру. [3]
«Авиатор» был выпущен ограниченным тиражом 17 декабря 2004 года в 40 кинотеатрах, где за первые выходные он собрал 858 021 доллар. [26] Он был выпущен в широкий прокат 25 декабря 2004 года и открылся в 1796 кинотеатрах США, собрав 4,2 миллиона долларов в день открытия и 8,6 миллиона долларов в первые выходные, заняв 4-е место со средней стоимостью на кинотеатр 4805 долларов. . [27] [28] Во вторые выходные он поднялся на третье место и собрал 11,4 миллиона долларов - 6327 долларов за кинотеатр. [29] Фильм собрал 102,6 миллиона долларов в США и Канаде и 111,1 миллиона долларов за рубежом, на общую сумму 213,7 миллиона долларов по всему миру при ориентировочной стоимости производства в 110 миллионов долларов. [30]
Фильм был выпущен на DVD в наборе из двух дисков в широкоэкранной и полноэкранной версиях 24 мая 2005 года. [31] Первый диск включает комментарии режиссера Мартина Скорсезе , монтажера Тельмы Скунмейкер и продюсера Майкла Манна . Второй диск включает в себя «Создание «Авиатора», «Удаленные сцены», «За кулисами», «Озвучивание « Авиатора », «Визуальные эффекты», короткометражки о Говарде Хьюзе , а также другие специальные материалы. DVD был номинирован на лучший аудиокомментарий (новинка для DVD) на церемонии вручения наград DVD Exclusive Awards в 2006 году .
Позже фильм был выпущен в высоком разрешении на Blu-ray Disc и HD DVD 6 ноября 2007 года .
На сайте агрегатора обзоров Rotten Tomatoes рейтинг одобрения «Авиатора» составляет 86% на основе 227 обзоров, со средней оценкой 7,80/10. Критический консенсус сайта гласит: «Благодаря богатому описанию исторических деталей, « Авиатор» преуспевает благодаря типично уверенному руководству Мартина Скорсезе и сильной игре Леонардо Ди Каприо, который описывает путь Говарда Хьюза от эксцентричного миллиардера до безумца-затворника». [32] На Metacritic фильм получил средневзвешенную оценку 77 из 100 на основе 41 критика, что указывает на «в целом положительные отзывы». [33] Аудитория, опрошенная CinemaScore, поставила фильму среднюю оценку «B+» по шкале от A+ до F. [34]
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму четыре звезды из четырех и описал фильм и его героя, Говарда Хьюза, такими словами: «Какой грустный человек. Какая краткая слава. Какой захватывающий фильм... Вот совпадение». здесь между Скорсезе и его объектом, возможно, потому, что собственный жизненный путь режиссера позволяет ему смотреть на Говарда Хьюза с пониманием, сочувствием – и, до определенного момента, с восхищением. Это один из лучших фильмов года». [35]
В своем обзоре для The Daily Telegraph Сухдев Сандху похвалил режиссуру Скорсезе, Ди Каприо и актерский состав второго плана, но посчитал Бекинсейл «ошибочной ролью». О фильме он сказал, что это «великолепная дань золотому веку Голливуда», хотя он «смещает баланс зрелища и содержания в пользу первого». [36] Дэвид Т. Кортрайт в «Журнале американской истории» охарактеризовал «Авиатора» как технически блестящий и эмоционально тревожный фильм. По его словам, главным достижением Скорсезе является то, что ему удалось восстановить имя Говарда Хьюза как авиатора-пионера. [37]
Фильм был номинирован на одиннадцать премий «Оскар» , выиграв пять за лучшую операторскую работу , лучший монтаж фильма , лучший дизайн костюмов , лучшую художественную постановку и лучшую женскую роль второго плана за роль Бланшетт. Он также был номинирован на четырнадцать премий BAFTA , четыре из них - за лучший фильм , лучший грим и прическу , лучший художник-постановщик и лучшая женская роль второго плана , шесть премий "Золотой глобус" , три - за лучший фильм - драма , лучший оригинальный саундтрек и лучшая мужская роль. - Драматический фильм Ди Каприо и три премии Гильдии киноактеров , одна из которых - за лучшую женскую роль второго плана .
В фильме были изображены и/или фактически использовались многочисленные самолеты, которые были органичны для истории. В их число входили самолеты, построенные Хьюзом, авиалайнеры, которые использовала его авиакомпания ( TWA ), и другие самолеты. Среди них были:
{{cite news}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )