stringtranslate.com

Арво Пярт

Арво Пярт ( эстонское произношение: [ˈɑrʋo ˈpært] ; родился 11 сентября 1935 года) — эстонский композитор современной классической музыки . С конца 1970-х годов Пярт работал в минималистическом стиле, используя изобретенную им композиционную технику тинтиннабули . Музыка Пярта частично вдохновлена ​​григорианским песнопением . Среди его наиболее исполняемых работ — «Fratres» (1977), «Spiegel im Spiegel» (1978) и « Für Alina» (1976). С 2011 по 2018 год, а затем в 2022 году Пярт был самым исполняемым из ныне живущих композиторов в мире и вторым по популярности в 2019 году после Джона Уильямса . Центр Арво Пярта в Лауласмаа был открыт для публики в 2018 году.

Ранняя жизнь, семья и образование

Пярт родился в Пайде , Ярвамаа , Эстония, и был воспитан матерью и отчимом в Раквере на севере Эстонии. [1] Он начал экспериментировать с верхними и нижними нотами семейного фортепиано, поскольку средний регистр был поврежден. [2]

Музыкальное образование Пярта началось в семилетнем возрасте, когда он начал посещать музыкальную школу в Раквере. В раннем подростковом возрасте Пярт писал собственные композиции. Его первая серьезная учеба пришлась на 1954 год в Таллиннскую музыкальную среднюю школу, но менее чем через год он временно отказался от нее, чтобы пройти военную службу, играя на гобое и ударных инструментах в армейском оркестре. [3] После военной службы он поступил в Таллиннскую консерваторию , где изучал композицию у Хейно Эллера [4] , и о нем говорили: «казалось, что он просто тряс рукавами, и ноты выпадали». [5] В 1950-х годах он также завершил свое первое вокальное произведение - кантату Meie aed («Наш сад») для детского хора и оркестра. Окончил его в 1963 году.

Карьера

Будучи студентом, Пярт писал музыку для кино и сцены. С 1957 по 1967 год работал звукорежиссёром на эстонском общественном радио Eesti Rahvusringhääling .

Тихон Хренников раскритиковал Пярта в 1962 году за использование сериализма в «Некрологе» (1960), первой 12-тоновой музыке, написанной в Эстонии, [6] которая продемонстрировала его «восприимчивость к иностранным влияниям». Но девять месяцев спустя Пярт получил первую премию на конкурсе 1200 произведений, присуждаемую Всесоюзным обществом композиторов , что свидетельствует о неспособности советского режима договориться о том, что допустимо. [7] Его первая откровенно священная пьеса «Кредо» (1968) стала поворотным моментом в его карьере и жизни; на личном уровне он достиг творческого кризиса, который заставил его отказаться от используемых до сих пор приемов и средств выразительности; на социальном уровне религиозный характер этого произведения привел к тому, что он подвергся неофициальному порицанию, а его музыка исчезла из концертных залов. В течение следующих восьми лет он сочинял очень мало, вместо этого сосредоточившись на изучении музыки средневековья и эпохи Возрождения , чтобы найти свой новый музыкальный язык. В 1972 году перешел из лютеранства в православие . [8] [9]

Пярт вновь стал композитором в 1976 году с музыкой в ​​своем новом композиционном стиле и технике - тинтиннабули. [9]

10 декабря 2011 года Папа Бенедикт XVI назначил Пярта членом Папского совета по культуре на пятилетний возобновляемый срок. [10]

В 2014 году газета Daily Telegraph описала Пярта как, возможно, «величайшего из ныне живущих композиторов в мире» и «безусловно, самого знаменитого экспортера Эстонии». Когда его спросили, насколько эстонской он считает свою музыку, Пярт ответил: «Я не знаю, что такое эстонский… Я не думаю об этих вещах». В отличие от многих своих коллег-эстонских композиторов, Пярт никогда не черпал вдохновение в эпической поэме страны « Калевипоэг» , даже в своих ранних произведениях. Пярт сказал: «Мой Калевипоэг — Иисус Христос». [6]

Музыка

Обзор

Знакомые произведения Пярта - Cantus in Memoriam Benjamin Britten для струнного оркестра и колокола (1977) и струнный квинтет Fratres I (1977, переработка 1983), которую он транскрибировал для струнного оркестра и ударных, скрипка соло "Fratres II" и виолончель. ансамбль «Fratres III» (оба 1980 г.).

Пярта часто отождествляют со школой минимализма , а точнее, со школой мистического минимализма или святого минимализма . [11] Он считается пионером последнего стиля, наряду с современниками Генриком Гурецким и Джоном Тавенером . [12] Хотя его слава первоначально основывалась на инструментальных произведениях, таких как Tabula Rasa и Spiegel im Spiegel , его хоровые произведения также получили широкое признание.

В этот период истории Эстонии Пярт не смог столкнуться со многими музыкальными влияниями из-за пределов Советского Союза, за исключением нескольких нелегальных кассет и партитур. Хотя на момент рождения Пярта Эстония была независимым государством, Советский Союз оккупировал ее в 1940 году в результате советско- нацистского пакта Молотова-Риббентропа ; и тогда страна останется под советским господством – за исключением трехлетнего периода немецкой военной оккупации – в течение следующего 51 года.

Разработка

Пярт в МИД Эстонии в 2011 году.

Творчество Пярта принято разделять на два периода. Он сочинял свои ранние произведения, используя ряд неоклассических стилей под влиянием Шостаковича , Прокофьева и Бартока . Затем он начал сочинять, используя двенадцатитоновую технику и сериализм Шенберга . Однако это не только вызвало гнев советского истеблишмента, но и оказалось творческим тупиком. Когда советская цензура запретила ранние произведения, Пярт вступил в первый из нескольких периодов созерцательного молчания, во время которых он изучал хоровую музыку XIV-XVI веков. [4] В этом контексте биограф Пярта Пауль Хиллиер заметил, что «он достиг положения полного отчаяния, в котором сочинение музыки казалось самым бесполезным из жестов, и ему не хватало музыкальной веры и силы воли, чтобы писать даже одна нота». [13]

В своем произведении «Кредо» (1968), написанном для фортепиано соло, оркестра и хора, он использовал авангардные приемы. Эта работа отличалась по своим формам и контексту от его более ранних атональных работ и работ тинтиннабулы. Вдохновленный литургической музыкой XIV и XVI веков, он использовал полистилистическую композиционную технику, чтобы выразить свою веру в Бога, используя при этом авангардные приемы XX века. По определению, кредо выражает убеждения и направляет религиозные действия, а в его работе оно представляет его веру в Бога. Советы в конечном итоге запретили эту работу из-за ее четкого религиозного контекста, хотя она включала в себя авангард и конструктивистскую процедуру. [14]

Дух ранней европейской полифонии лег в основу композиции переходной Третьей симфонии Пярта (1971) ; после этого он погрузился в старинную музыку, заново исследуя корни западной музыки. Он изучал равнинное пение , григорианское пение и возникновение полифонии в эпоху европейского Возрождения .

Музыка, которая начала появляться после этого периода, была радикально иной. В этот период новых композиций вошли работы 1977 года Fratres , Cantus in Memoriam Benjamin Britten и Tabula Rasa . [4] Пярт описывает музыку этого периода как « тинтиннабули » — подобную звону колоколов. «Шпигель им Шпигель» (1978) — известный пример, используемый во многих фильмах. Музыка характеризуется простыми гармониями , часто отдельными неукрашенными нотами или трезвучиями , которые составляют основу западной гармонии. Они напоминают звон колоколов. Произведения Тинтиннабули ритмически просты и не меняют темпа. В этом методе каждому слогу слова присваивается высота тона и длительность. После соединения двух-трех слов получается фраза. [15] Еще одной особенностью более поздних работ Пярта является то, что они часто являются декорациями для священных текстов, хотя он в основном выбирает латынь или церковнославянский язык, используемый в православной литургии, вместо своего родного эстонского языка . Крупномасштабные работы, вдохновленные религиозными текстами, включают Berliner Messe , St. John Passion и Te Deum ; автор знаменитого текста Литании — богослов IV века Иоанн Златоуст . [16] Хоровые произведения этого периода включают Магнификат и Блаженства . [4]

Прием и более поздние композиции

Пярт был самым исполняемым из ныне живущих композиторов в мире с 2011 по 2018 год, но затем стал вторым по популярности композитором после Джона Уильямса . [17] В 2022 году Арво вернулся на вершину в Бахтраке. О популярности Пярта Стив Райх написал:

Даже в Эстонии у Арво возникало то же чувство, что и у всех нас... Я люблю его музыку, и мне нравится тот факт, что он такой смелый, талантливый человек... Он совершенно не соответствует духу времени, и все же он чрезвычайно популярный, и это так вдохновляет. Его музыка удовлетворяет глубокую человеческую потребность, не имеющую ничего общего с модой. [18]

Музыка Пярта привлекла внимание общественности на Западе во многом благодаря Манфреду Эйхеру , который записал несколько композиций Пярта для ECM Records, начиная с 1984 года. Пярт написал Cecilia, vergine romana на итальянский текст о жизни и мученичестве святой Цецилии , покровительницы музыки. , для хора и оркестра по заказу Великого юбилея в Риме, где он был исполнен незадолго до ее праздника 22 ноября Национальной академией Санта-Чечилия под управлением Мён Вун Чунга .

По приглашению Вальтера Финка Пярт стал 15-м композитором, представленным на ежегодном Komponistenporträt Музыкального фестиваля в Рейнгау в 2005 году с четырьмя концертами. Камерная музыка включала «Фюр Алина» для фортепиано в исполнении его самого, «Шпигель им Шпигель» и «Псалом» для струнного квартета. Камерный оркестр Симфонического оркестра Баварского радио исполнил его «Трисагион» , «Братья » и «Кант» наряду с произведениями И.С. Баха . Виндсбахский хор мальчиков и солисты Сибилла Рубенс , Ингеборг Данц , Маркус Шефер и Клаус Мертенс исполнили «Magnificat » и «Collage über BACH» вместе с двумя кантатами Баха и одной Мендельсона . Ансамбль Хиллиарда , органист Кристофер Бауэрс-Бродбент , Хор Ростока Мотет и инструментальный ансамбль Хиллиарда под управлением Маркуса Йоханнеса Лангера  [ де ] исполнили программу органной музыки Пярта и произведения для голосов (некоторые а капелла ), в том числе Пари интервалло , De profundis и Miserere .

Композиция Für Lennart , написанная в память о президенте Эстонии Леннарте Мери , прозвучала на панихиде Мери 26 марта 2006 года. [19]

Пярт с женой Норой в 2012 году.

В ответ на убийство российской журналистки-расследователя Анны Политковской в ​​Москве 7 октября 2006 года Пярт заявил, что все его работы, исполненные в 2006 и 2007 годах, будут посвящены ее смерти, сделав следующее заявление: «Анна Политковская поставила на карту всю свою талант, энергия и, в конце концов, даже ее жизнь по спасению людей, ставших жертвами злоупотреблений, царящих в России». [20]

Пярт был удостоен звания признанного композитора фестиваля живой музыки Raidió Teilifís Éireann [21] в 2008 году в Дублине, Ирландия. Общество современной музыки Лаута [22] также поручило ему сочинить новое хоровое произведение на основе « Кирасы Святого Патрика », премьера которого состоялась в 2008 году в Лауте , Ирландия. Новая работа « Крик оленя» — его первая ирландская работа, дебютировавшая в Дроэде и Дандолке в феврале 2008 года .

Четвертая симфония Пярта 2008 года носит название «Лос-Анджелес» и посвящена Михаилу Ходорковскому . Это была первая симфония, написанная Пяртом после его Третьей симфонии 1971 года. Премьера ее состоялась в Лос-Анджелесе , Калифорния, в Концертном зале Уолта Диснея 10 января 2009 года [24] и была номинирована на премию Грэмми за лучшую классическую современную композицию в 2010 году. [25]

26 января 2014 года Тыну Кальюсте , дирижирующий Камерным хором Эстонской филармонии , Симфониеттой Риги, Таллиннским камерным оркестром , хором Латвийского радио и ансамблем Vox Clamantis, получил премию «Грэмми» за лучшее хоровое исполнение за исполнение «Плача Адама» Пярта . [26] Описывая аспекты музыки Пярта как « глокальные » по своему подходу, эстонский музыковед Керри Котта отметил, что композитор «смог перевести что-то очень человечное в звук, который пересекает границы, обычно разделяющие людей». [27]

Награды

Личная жизнь

Он принял православие в 1972 году, женившись на своей второй жене Норе. [8]

В 1980 году, после длительной борьбы с советскими властями, ему разрешили эмигрировать вместе с женой и двумя сыновьями. Жил сначала в Вене , где принял австрийское гражданство, а затем в 1981 году переехал в Берлин . Примерно на рубеже XXI века он вернулся в Эстонию и некоторое время жил попеременно в Берлине [53] и Таллинне . [4] Сейчас он проживает в Лауласмаа , примерно в 35 километрах (22 милях) от Таллинна. [54] Он свободно говорит по-немецки, поскольку с 1981 года проживает в Германии. [55] [56] [57]

В 2010 году семья Пярта основала в деревне Лауласмаа Центр Арво Пярта — учреждение, ответственное за ведение его личного архива. 17 октября 2018 года открылось для посетителей новое здание центра, в котором расположены концертный зал, библиотека и научно-исследовательская база. Центр также предлагает образовательные программы для детей и действует как международный информационный центр о жизни и творчестве Пярта. [58]

В апреле 2020 года, хотя Пярт редко дает интервью, он рассказал испанской газете ABC о кризисе, вызванном коронавирусом. [59]

Смотрите также

Цитаты и ссылки

  1. ^ «Звуки, исходящие от любви – история Арво Пярта». Эстонский мир.com . 11 сентября 2015 года . Проверено 22 августа 2017 г.
  2. ^ "Арво Пярт". sinfinimusic.com . Музыка Синфини. Архивировано из оригинала 4 сентября 2013 года.
  3. ^ "Арво Пярт - Биография и история" . Вся музыка . Проверено 24 октября 2017 г.
  4. ^ abcde «Примечания к программе». Афиша . Нью-Йоркский городской балет . Январь 2008 года.
  5. ^ Хиллер, П. (1997). Арво Пярт . п. 27.
  6. ^ аб Эллисон, Джон (12 декабря 2014 г.). «Интервью Арво Пярта: «Музыка говорит то, что мне нужно сказать»» . «Дейли телеграф» . Архивировано из оригинала 12 января 2022 года . Проверено 23 августа 2017 г.
  7. ^ Мисюнас, Ромуальд Дж.; Рейн, Таагепера (1983). Страны Балтии, годы зависимости, 1940–1980. Издательство Калифорнийского университета. п. 170. ИСБН 978-0-520-04625-2.
  8. ^ аб Робин, Уильям (18 мая 2014 г.). «Его музыка, переплетенная с его верой». Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 декабря 2019 г.
  9. ^ ab "Биография Арво Пярта". Центр Арво Пярта . Проверено 15 декабря 2019 г.
  10. ^ "Nomina di Membris del Pontifico Consiglio Della Cultura" [Назначение членов Папского совета по культуре]. press.catholica.va (на итальянском языке). Архивировано из оригинала 7 ноября 2012 года . Проверено 9 февраля 2021 г.
  11. ↑ Например, в эссе Кристофера Норриса под названием «Постмодернизм: руководство для недоумевающих», найденном в книге Гэри К. Браунинга, Эбигейл Халкли, Фрэнка Вебстера, « Понимание современного общества: теории настоящего» , 2000.
  12. ^ Томас, Адриан (1997). Гурецкий. Оксфорд: Кларендон Пресс. п. 135. ИСБН 978-0-19-816393-0.
  13. ^ П. Хиллиер, Арво Пярт , 1997, с. 64.
  14. ^ Медич, Ивана (2010). «Я верю… во что? Полистилистические кредо Арво Пярта и Альфреда Шнитке». Славоника . 16 (2): 96–111. дои : 10.1179/136174210X12814458213727. ISSN  1361-7427. S2CID  159776256.
  15. ^ Муццо, Грейс Кингсбери (2008). «Системы, символы и тишина: техника Тинтиннабули Арво Пярта в XXI век». Хоровой журнал . 49 (6): 22–35. ISSN  0009-5028. JSTOR  23557279.
  16. ^ "Литания". arvopart.ee . Проверено 18 июля 2020 г.
  17. ^ «Арво Пярт был вторым по популярности ныне живущим композитором в мире в 2019 году» . Эстонский мир . 7 января 2020 г. Проверено 10 марта 2020 г.
  18. ^ Ходжкинсон, Уилл. «Рейхские штучки». The Guardian , 2 января 2004 г. Проверено 18 февраля 2011 г.
  19. ^ "Памяти Фюра Леннарта - Центр Арво Пярта" . www.arvopart.ee . Проверено 7 апреля 2022 г.
  20. ^ «Арво Пярт чтит память Политковской» (PDF) . Информационный бюллетень универсального издания . Universal Edition (зима 2006/2007 г.): 13. 2007 г. Архивировано (PDF) из оригинала 17 июля 2011 г. Проверено 19 февраля 2011 г.
  21. ^ «Арво Пярт описывает фестиваль живой музыки RTÉ как «лучший фестиваль в моей жизни»» (пресс-релиз). Райдио Тейлифис Эйрианн.
  22. ^ «Балтийские голоса в Ирландии: мировая премьера Арво Пярта - Общество современной музыки Лаута» . Проверено 12 октября 2018 г.[ постоянная мертвая ссылка ]
  23. ^ «Премьера «Крика оленя» Арво Пярта в Ирландии». Музыкальные новости . Проверено 7 апреля 2022 г.
  24. ^ Подробности: Симфония № 4 Арво Пярта «Лос-Анджелес». Проверено 27 января 2009 г.
  25. ^ "Арво Парт". 22 мая 2018 года . Проверено 12 октября 2018 г.
  26. ^ «Плач Адама» Арво Пярта получает премию «Грэмми» в категории «Лучшее хоровое исполнение!». Проверено 26 января 2014 г.
  27. ^ Котта, Керри (2018). Смешанные идентичности в «Плаче Адама» Арво Пярта. Дэвид Г. Хеберт и Миколай Рыковски, ред., « Глокализация музыки: наследие и инновации в эпоху цифровых технологий ». Ньюкасл: Кембриджские ученые, стр.133.
  28. ^ "Арво Пярт - эстонский композитор" . britannica.com . Проверено 15 октября 2018 г.
  29. ^ «Почетные награды: Сиднейский университет» . Архивировано из оригинала 4 декабря 2008 года . Проверено 12 января 2009 г.
  30. ↑ Шентон, Эндрю (17 мая 2012 г.). Кембриджский компаньон Арво Пярта. Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-1-107-49566-1.
  31. ^ «Арво Пярт: доктор музыки» (PDF) . 15 октября 2003 г. Архивировано из оригинала (PDF) 19 октября 2012 г. . Проверено 31 мая 2008 г.
  32. ^ "Президент Арнольд Рюйтель jagab Holdelt üliharuldast ordenit" . Постимеес . 12 января 2006 года . Проверено 25 сентября 2014 г.
  33. ^ "Internationaler Brückepreis geht an: / 2007 - Арво Пярт / Estnischer Komponist" [International Brückepreis переходит в: / 2007 - Арво Пярт / эстонский композитор] (на немецком языке). 2007 . Проверено 17 августа 2017 г.
  34. ^ "Арво Пярт". Леони Соннингс Музикприс . 2 мая 2008 года . Проверено 12 июля 2021 г.
  35. ^ "DiePresse.com". 9 мая 2008 года . Проверено 31 марта 2014 г.
  36. ^ «Эндре Сюли избран иностранным членом Сербской академии наук и искусств» . Математический институт . 10 мая 2021 г. Проверено 12 июля 2021 г.
  37. ^ «Почетные степени, июнь 2009 г.» . 17 июня 2009 года. Архивировано из оригинала 24 июня 2009 года . Проверено 18 июня 2009 г.
  38. ^ "Композитор Арво Пярт, декорирующий орден Почетного легиона" . ambafrance-ee.org . Проверено 3 ноября 2011 г.
  39. ^ "Информационная служба Ватикана" . 12 декабря 2011 года . Проверено 12 декабря 2011 г.
  40. ^ «Арво Пярт получил отличие от Патриарха Варфоломея» . 9 сентября 2013 года . Проверено 9 сентября 2013 г.
  41. ^ "Арво Пярт, Атол Фугард среди лауреатов премии Praemium Imperiale" . Лос-Анджелес Таймс . 16 июля 2014 года . Проверено 18 июля 2013 г.
  42. ^ «Почетные степени, май 2014 г.» (PDF) . svots.edu. 31 мая 2014 г. Архивировано (PDF) из оригинала 6 июня 2014 г. . Проверено 7 августа 2014 г.Альтернативный URL. Архивировано 15 августа 2014 г. на Wayback Machine.
  43. ^ «Оксфорд объявляет почетные степени на 2016 год» . ox.ac.uk. 25 февраля 2016 г. Проверено 22 июня 2016 г.
  44. ^ «Православный, лютеранин и католик выиграли премию Ратцингера 2017» . 26 сентября 2017 года . Проверено 27 сентября 2017 г.
  45. ↑ Лозинская, Ольга (26 ноября 2018 г.). «Композитор Арво Парт удостоен Золотой медали Заслуги Культуры Глория Артис». dzieje.pl (на польском языке) . Проверено 27 ноября 2018 г.
  46. ^ "Список лауреатов медали Zasłużony Kulturze Gloria Artis" (на польском языке). Министрства культуры и дзеддиктвы Народовего. Архивировано из оригинала 1 марта 2023 года . Проверено 14 февраля 2023 г.
  47. ^ «Две выдающиеся премии Арво Пярту из Польши». 25 ноября 2018 года . Проверено 27 ноября 2018 г.
  48. ^ "Эстонский композитор Арво Парт награжден Латвийским крестом признания 2-й степени" . Балтийский курс . 11 марта 2019 года . Проверено 14 марта 2019 г.
  49. ^ «Арво Пярт получает премию «Границы знаний»» . Центр Арво Пярта . 31 марта 2020 г. Проверено 7 мая 2020 г.
  50. ^ "Bundesverdienstkreuz für Arvo Pärt" . Deutschlandfunk Kultur (на немецком языке). 13 ноября 2021 г. Проверено 13 ноября 2021 г.
  51. ^ "Арво Пярт награжден государственным орденом Люксембурга" .
  52. ^ "Лауреат 2023 года - Арво Пярт" . Полярная музыкальная премия. 28 марта 2023 г. Проверено 28 мая 2023 г.
  53. ^ «Радио :: SWR2» (PDF) . SWR.de.​ Архивировано из оригинала (PDF) 23 августа 2017 года . Проверено 25 сентября 2014 г.
  54. ↑ Клементс, Эндрю (19 апреля 2018 г.). «Арво Пярт: Обзор симфоний - части, составляющие целое». Хранитель . Проверено 21 октября 2018 г.
  55. ^ Хиллер, П. (1997). Арво Пярт . п. 33.
  56. ^ «Арво Пярт, специальный выпуск 1: Как духовная музыка получила интервью» . theartsdesk.com . Проверено 25 сентября 2014 г.
  57. ^ Больман, П. Музыка европейского национализма: культурная идентичность и современная история . п. 75.
  58. ^ "О Центре". Центр Арво Пярта . Проверено 14 декабря 2019 г.
  59. ↑ Родриго, Инес Мартин (7 апреля 2020 г.). «Арво Пярт: «El вирус demuestra que somos un únicoorganismo»» [Арво Пярт: «Вирус показывает, что мы — единый организм»] (на испанском языке).

Цитируемые источники

дальнейшее чтение

Внешние ссылки

В Wikiquote есть цитаты, связанные с Арво Пяртом .
Викискладе есть медиафайлы, связанные с Арво Пяртом .