Беркли Уильям Энос (29 ноября 1895 – 14 марта 1976) [1], профессионально известный как Басби Беркли , был американским кинорежиссёром и музыкальным хореографом. Беркли разработал сложные музыкальные постановки, которые часто включали сложные геометрические узоры. В работах Беркли большое количество танцовщиц и реквизита использовалось в качестве элементов фэнтези в калейдоскопических экранных представлениях.
Беркли родился в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, в семье Фрэнсиса Иноса (который умер, когда Басби было восемь лет) и актрисы театра Гертруды Беркли (1864–1946). Среди друзей Гертруды и артиста в акционерной компании Тима Фроули, которой руководил отец Басби Беркли, была актриса Эми Басби , от которой Беркли получил прозвище «Базз» или «Басби» [2] [3] , и актер Уильям Джилетт , которому тогда было всего четыре года. далеко от роли Шерлока Холмса . Был ли он крещен Басби Беркли Уильямом Иносом, [4] или Беркли Уильямом Иносом, с прозвищем Басби, неизвестно [2] [5] – запись «Имена детей» в его свидетельстве о рождении пуста. [4]
Помимо сценической работы, Гертруда еще в детстве играла материнские роли в немом кино. Беркли дебютировал на сцене в пять лет, выступая в компании своей исполнительской семьи.
В 1917 году он жил в Атоле, штат Массачусетс , работая менеджером по рекламе и продажам. [6] Во время Первой мировой войны Беркли служил в армии США лейтенантом полевой артиллерии , обучая 1200 солдат сложной хореографии. [7]
В 1920-е годы Беркли был танцевальным руководителем почти двух десятков бродвейских мюзиклов, включая такие хиты, как «Янки из Коннектикута» . Как хореографа Беркли меньше интересовали танцевальные навыки своих хористок, чем их способность формировать привлекательные геометрические узоры. Его музыкальные номера были одними из самых крупных и хорошо организованных на Бродвее. [8] [9]
Его самая первая работа в кино была в мюзиклах Сэмюэля Голдвина « Эдди Кантор », где он начал разрабатывать такие приемы, как «парад лиц» (индивидуализация каждой хористки с помощью любящего крупного плана) и перемещение своих танцоров по сцене (и часто за пределами) в как можно большем количестве калейдоскопических узоров. [10] Техника верхнего выстрела Беркли (снова калейдоскоп, на этот раз снятый сверху) плодотворно проявилась в фильмах Кантора, а также в фильме Universal 1932 года «Ночной мир» (где он поставил хореографию «Кто твой маленький кто-Зис?»).
Номера Беркли были известны тем, что начинались со сцены, но быстро превосходили это пространство, перемещаясь во время и место, которые могли быть только кинематографическими, возвращаясь к кадрам аплодирующей публики и падению занавеса. Для этого он использовал одну камеру вместо обычных четырех, чтобы сохранить контроль над своим видением, чтобы ни один режиссер не мог редактировать фильм. [11] Как хореографу Беркли была предоставлена определенная степень независимости в постановке музыкальных номеров, и они часто заметно отличались (а иногда и контрастировали) с повествовательными частями фильмов. Остальные части картины он часто даже не видел. [11] Номера, которые он ставил, были в основном оптимистичными и сосредоточены на украшении, а не на содержании, некоторые из них стоили примерно на 10 000 долларов за минуту больше, чем картина, в которой они были. [11] Одним драматическим исключением была песня «Помни моего забытого человека» из «Золотоискателей» 1933 года , в котором речь шла о жестоком обращении с ветеранами Первой мировой войны во время Великой депрессии . [12]
Популярность Беркли среди жаждущей развлечений аудитории времен Великой депрессии была обеспечена, когда он поставил подряд пять мюзиклов для Warner Bros .: «42-я улица» , «Парад рампы» , вышеупомянутые «Золотоискатели 1933 года» , «Дамы » и «Мода 1934 года» , а также «В Caliente и Wonder Bar с Долорес дель Рио . Беркли всегда отрицал какое-либо глубокое значение своей работы, утверждая, что его главные профессиональные цели заключались в том, чтобы превзойти себя и никогда не повторять свои прошлые достижения.
Когда огромные мюзиклы, на которых специализировался Беркли, вышли из употребления, он обратился к режиссуре. Результатом стал фильм 1939 года « Они сделали меня преступником» с Джоном Гарфилдом в главной роли . Несмотря на успех в прокате, это был единственный немузыкальный фильм, снятый Беркли. [13] У Беркли было несколько широко разрекламированных стычек со звездами MGM, такими как Джуди Гарланд . В 1943 году его сняли с поста режиссёра «Безумной девушки» из-за разногласий с Гарланд, но шикарный музыкальный номер « I Got Rhythm », который он поставил, остался в картине. [14]
.jpg/1280px-Carmen_Miranda_in_The_Gang's_All_Here_(1943).jpg)
Его следующая остановка была в 20th Century-Fox для съемок фильма 1943 года « Вся банда здесь» , в котором Беркли поставил хореографию «Леди в шляпе Тутти-Фрутти» Кармен Миранды . Фильм принес деньги, но Беркли и руководство Fox разошлись во мнениях по вопросам бюджета. [9] Беркли вернулся в MGM в конце 1940-х годов, где он задумал разноцветные финалы для студийных фильмов Эстер Уильямс . Последним фильмом Беркли как хореографа стал « Джамбо Билли Роуза» MGM (1962).
В конце 1960-х годов увлечение лагерями вернуло мюзиклы Беркли на первый план, и он совершил поездку по колледжу и прочитал лекции, рассказывая о своей карьере. 75-летний Беркли вернулся на Бродвей, чтобы поставить успешное возрождение « Нет, нет, Нанетт» со своим старым коллегой по Warner Brothers и звездой «42-й улицы» Руби Киллер ; в том же году оба сыграли эпизодические роли в фильме 1970 года «Финкс» .
В 1937 году Беркли приобрел виллу Гуасти, расположенную на бульваре У. Адамс, 3500, в районе Вест-Адамс в Лос-Анджелесе. [15] Построенный в 1910 году, Беркли владел этим домом до 1944 года. [15] Из-за связи с Беркли, дом теперь является историко-культурным памятником Лос-Анджелеса № 478. [16]
Беркли был женат шесть раз. [17] Среди его жен были актрисы Мерна Кеннеди , Эстер Мьюир , старлетка Клэр Джеймс и Этта Данн, которая пережила его. В 1938 году он участвовал в иске об отчуждении привязанностей с участием Кэрол Лэндис и был помолвлен с Лоррейн Стайн. [18]
Беркли много пил, часто запивая мартини ежедневной ванной.
В сентябре 1935 года Беркли стал виновником автомобильной катастрофы, в которой два человека погибли и пятеро серьезно получили ранения. [19] С сильными порезами и синяками его доставили в суд на носилках, [20] где журнал Time сообщил, что он услышал показания, которые заставили его вздрогнуть:
«Свидетели показали, что автомобилист Беркли однажды ночью проехал по шоссе Рузвельта в округе Лос-Анджелес, сменил полосу движения, врезался в одну машину и сбил другую. Некоторые свидетели заявили, что почувствовали от него запах спиртного». [19]
Первые два процесса по делу об убийстве второй степени закончились вынесением приговора присяжным; он был оправдан в третьем судебном заседании.
После того, как его мать умерла и его карьера начала замедляться, в июле 1946 года он попытался покончить жизнь самоубийством, перерезав себе вены и приняв передозировку снотворного . состояние. [22]
Беркли умер естественной смертью 14 марта 1976 года в Палм-Спрингс, Калифорния, в возрасте 80 лет. [23] Он похоронен в Мемориальном парке Дезерт в Кафедральном городе, Калифорния. [1] [24]
Беркли был занесен в Зал славы мистера и миссис Корнелиуса Вандербильта Уитни Национального музея танца в 1988 году.
В 1910 году ведущий винодел Секондо Гуасти поручил компании Hudson & Munsell Architects спроектировать особняк в стиле изящного искусства и итальянском стиле. В 1937 году дом купил Басби Беркли, который превратил подвальный винный погреб в студию монтажа фильмов. Затем, в 1944 году, Ассоциация помощи врачам Лос-Анджелеса приобрела эту собственность как дом престарелых.
Объект соответствует критериям обозначения HCM, поскольку он отождествляется с «историческим персонажем» как дом известного кинорежиссера и хореографа Басби Беркли.
