Бела Ференц Дежсо Бласко ( венгерский: [ˈbeːlɒ ˈfɛrɛnt͡s ˈdɛʒøː ˈblɒʃkoː] ; 20 октября 1882 - 16 августа 1956), профессионально известный как Бела Лугоши ( / l ə ˈ ɡ oʊ s i / ; венгерский: [ˈlu ɡoʃi] ), был Венгерско-американский актер, которого больше всего помнят по роли графа Дракулы в классическом фильме ужасов 1931 года « Дракула» , Игора в «Сыне Франкенштейна» (1939), а также по ролям во многих других фильмах ужасов с 1931 по 1956 год .
Лугоши начал выступать на венгерской сцене в 1902 году. Сыграв в 172 постановках в своей родной Венгрии, Лугоши в 1917 году начал сниматься в венгерских немых фильмах. После неудавшейся венгерской коммунистической революции 1919 года ему пришлось внезапно эмигрировать в Германию из- за своей прежняя социалистическая деятельность (организация союза актеров театра), при этом оставив первую жену. Он снялся в нескольких фильмах в Веймарской Германии , прежде чем прибыл в Новый Орлеан в качестве моряка на торговом корабле, а затем направился на север, в Нью-Йорк и на остров Эллис.
В 1927 году он снялся в роли графа Дракулы в бродвейской адаптации романа Брэма Стокера , переехав с пьесой на Западное побережье в 1928 году и обосновавшись в Голливуде. [2] Позже он снялся в киноверсии «Дракулы» 1931 года , снятой Тодом Браунингом и продюсером Universal Pictures . В 1930-е годы он занимал важную нишу в фильмах ужасов, но его известность как Дракулы и сильный венгерский акцент сильно ограничивали количество предлагаемых ему ролей, и он в течение многих лет безуспешно пытался избежать типового приведения .
Он снялся в ряде фильмов с Борисом Карлоффом , который смог потребовать самых высоких доходов. К его разочарованию, Лугоши, члену Гильдии американских киноактеров , всё чаще ограничивался ролями сумасшедшего учёного из-за его неспособности более ясно говорить по-английски. Студии наняли его главным образом для того, чтобы они могли разместить его имя на плакатах. Среди своих партнёров с Карлоффом он исполнил главные роли только в фильмах «Чёрная кошка» (1934), «Ворон» (1935) и «Сын Франкенштейна» (1939); даже в «Вороне» Карлофф получил самые высокие оценки, несмотря на то, что Лугоши исполнил главную роль.
К этому времени Лугоши регулярно получал лекарства от неврита седалищного нерва и пристрастился к прописанным врачом морфию и метадону . Эта наркозависимость (и его постепенно ухудшающийся алкоголизм) становилась очевидной для продюсеров, и после фильма 1948 года « Эбботт и Костелло знакомятся с Франкенштейном» предложения сократились до ролей в малобюджетных фильмах; некоторые из них были сняты Эдом Вудом , включая краткое (посмертное) появление в фильме Вуда « План 9 из космоса» (1957). [3]
Лугоши был женат пять раз и имел сына Белу Г. Лугоши (от четвертой жены Лилиан). [3]
Лугоши, младший из четырех детей, [4] родился Бела Ференц Дежё Бласко в 1882 году в Лугоше, Королевство Венгрия (ныне Лугож , Румыния ) в семье венгра Иштвана Бласко, пекаря, который позже стал банкиром, [5] и серба. урожденная мать Паула де Войнич. [6] Он вырос в католической семье. [7]
В возрасте 12 лет Лугоши бросил школу и ушел из дома, чтобы заняться ручным трудом. [4] Его отец умер во время его отсутствия. Он начал свою актерскую карьеру в 1902 году. [8] Его самые ранние известные выступления происходят в провинциальных театрах в сезоне 1903–04 годов, когда он играл небольшие роли в нескольких пьесах и опереттах . [8] В 1903 году он взял фамилию «Лугоши» в честь места своего рождения, [4] [9] и продолжал выступать в пьесах Шекспира . Переехав в Будапешт в 1911 году, он сыграл десятки ролей в Национальном театре Венгрии в период с 1913 по 1919 год. Хотя позже Лугоши утверждал, что он «стал ведущим актером Королевского национального театра Венгрии», многие из его ролей там были небольшими или небольшими. роли второго плана, что привело его к участию в венгерской киноиндустрии. [10]
Во время Первой мировой войны служил пехотинцем в австро -венгерской армии с 1914 по 1916 год, дослужившись до звания лейтенанта . Награжден медалью «За ранение» за ранения, полученные во время службы на Русском фронте . [4] Вернувшись к гражданской жизни, Лугоши стал актером венгерских немых фильмов, появляясь во многих из них под сценическим псевдонимом «Аристид Олт».
Из-за его активности в Союзе актеров Венгрии во время революции 1919 года и его активного участия в Венгерской Советской Республике , [11] он был вынужден бежать с родины, когда правительство перешло в другие руки, первоначально в сопровождении своей первой жены Илоны Шмик. . [12] [4] Они сбежали в Вену , а затем поселились в Берлине (на Лангештрассе), где он начал сниматься в немецком кино. Во время этих переездов Илона потеряла будущего ребенка, [13] после чего покинула Лугоши и вернулась домой к родителям, где подала на развод, а вскоре снова вышла замуж. [4]
В конце концов Лугоши отправился в Новый Орлеан, штат Луизиана , в декабре 1920 года, работая матросом на борту торгового судна , затем направился на север, в Нью-Йорк, где он снова начал играть (а иногда и режиссировать) театральные постановки в 1921–1922 годах. затем работал в индустрии немого кино Нью-Йорка с 1923 по 1926 год. В 1921 году он встретил и женился на своей второй жене, Илоне фон Монта, молодой венгерской эмигрантке и актрисе театра, с которой он много лет назад работал в Европе. Они прожили вместе всего несколько недель, но их развод завершился только в октябре 1925 года. [14]
Позже в 1928 году он переехал в Калифорнию, чтобы гастролировать по постановке «Дракула» , и его карьера в голливудском кино пошла вверх. Лугоши утверждал, что за свою жизнь он ставил пьесу о Дракуле около 1000 раз. В конце концов он стал гражданином США в 1931 году, вскоре после выхода его киноверсии « Дракулы» . [12] [4]
Первое появление Лугоши в кино состоялось в венгерском немом фильме 1917 года «Леони Лео» . [2] При появлении в венгерских немых фильмах он в основном использовал сценический псевдоним Ариштид Олт . [15] Лугоши снял как минимум 10 фильмов в Венгрии в период с 1917 по 1918 год, прежде чем уехать в Германию. После распада Венгерской Советской Республики под руководством Белы Куна в 1919 году левые и профсоюзные деятели стали уязвимыми, некоторые из них были заключены в тюрьму или публично казнены. Лугоши было отстранено от актерской деятельности из-за его участия в создании союза актеров . Сосланный в Германию веймарской эпохи, он снялся как минимум в 14 немецких немых фильмах в 1920 году, среди них « Гипноз: Склавен Фремден Вилленс» (1920), «Янускопф» (1920) и экранизация романа Карла Мэя «Караван смерти» (1920). ).
Лугоши покинул Германию в октябре 1920 года, эмигрировав на корабле в Соединенные Штаты, и въехал в страну через Новый Орлеан в декабре 1920 года. Он добрался до Нью-Йорка и был досмотрен сотрудниками иммиграционной службы на острове Эллис в марте 1921 года . о своем намерении стать гражданином США заявил только в 1928 году; 26 июня 1931 года он был натурализован . [17]
По прибытии в Америку Лугоши ростом 6 футов 1 дюйм (1,85 м) и весом 180 фунтов (82 кг) некоторое время работал чернорабочим, а затем поступил в театр в колонии венгерских иммигрантов в Нью-Йорке. . Вместе с венгерскими актерами-эмигрантами он сформировал небольшую акционерную компанию , которая гастролировала по городам Востока, играя для иммигрантской публики. Лугоши сыграл в нескольких пьесах на венгерском языке, прежде чем сыграть главную роль в своей первой английской бродвейской пьесе «Красный мак» в 1922 году . . [19] В 1925 году он сыграл арабского шейха в « Арабеске» , премьера которого состоялась в Буффало, штат Нью-Йорк, в театре «Тек», а затем переехал на Бродвей. [20]
Его первая роль в американском кино была в немой мелодраме «Безмолвное командование » (1923), снятой в Нью-Йорке. Затем последовали еще четыре немые роли, злодеи и типы с континента, все в постановках, снятых в районе Нью-Йорка. [21] На протяжении десятилетий среди историков кино циркулировал слух, что Лугоши сыграл неуказанную в титрах второстепенную роль клоуна в голливудском фильме Лона Чейни 1924 года «Тот, кому дают пощечину» , но это широко оспаривается. Слух возник после того, как в альбоме Лугоши был обнаружен рекламный кадр из этого фильма, посмертно найденный, на котором в одной из сцен был изображен неопознанный клоун в густом гриме, стоящий рядом с Лоном Чейни . Считалось, что это является доказательством появления Лугоши в фильме, но все историки сходятся во мнении, что это очень маловероятно, поскольку Лугоши находился как в Чикаго (появляясь в пьесе « Оборотень »), так и в Нью-Йорке в то время, когда фильм снимался в Голливуде. . [22]
Летом 1927 года Лугоши предложили сыграть главную роль в бродвейской театральной постановке «Дракула» , которая была адаптирована Гамильтоном Дином и Джоном Л. Балдерстоном из романа Брэма Стокера 1897 года . [23] Спектакль «Гораций Ливерайт» имел успех: в Нью-Йорке было дано 261 представление, а затем он совершил поездку по Соединенным Штатам с большой помпой и признанием критиков в течение 1928 и 1929 годов. В 1928 году Лугоши решил остаться в Калифорнии, когда спектакль закончился на Западе. Бег по берегу. Его игра вызвала интерес Fox Film , и он был задействован в немом фильме голливудской студии « Женщина в вуали» (1929). Он также появился в фильме «Пленники » (также 1929), «Считается потерянным », который был выпущен как в немой, так и в частичной звуковой версии. [24]
В 1929 году, когда других ролей в кино не предвиделось, он вернулся на сцену в роли Дракулы для короткого тура по Западному побережью по пьесе. Лугоши остался в Калифорнии, где возобновил свою работу в кино по контракту с Fox, часто появляясь в первых фильмах в роли тяжеловеса или «экзотического шейха ». Он также продолжал лоббировать свою ценную роль в киноверсии « Дракулы» . [25]
Несмотря на признание критиков на сцене, Лугоши не был первым выбором Universal Pictures на роль Дракулы, когда компания выбрала права на пьесу Дина и начала производство в 1930 году. [a] Различные выдающиеся актеры, такие как Пол Муни , Честер Рассматривались Моррис , Ян Кейт , Джон Рэй , Джозеф Шильдкраут , Артур Эдмунд Кэрью , Уильям Кортни , Джон Кэррадин и Конрад Вейдт . В конце концов Лью Эйрес был нанят на роль Дракулы, но его заменил Роберт Эймс после того, как он сыграл другую роль в другом фильме Universal Pictures. Эймса, в свою очередь, заменил Дэвид Мэннерс , который вместо этого должен был сыграть Джона Харкера. [26] Лугоши играл эту роль на Бродвее, [27] и рассматривался до того, как режиссер Тод Браунинг пригласил его на эту роль. Фильм имел большой успех, но Лугоши заплатили всего 3500 долларов, так как он слишком охотно принял эту роль. [12] [28]
Благодаря общению с Дракулой (в котором он появлялся с минимальным макияжем, используя свой естественный голос с сильным акцентом), Лугоши оказался типичным злодеем в таких фильмах, как « Убийства на улице Морг» (1932), «Черная кошка» (1934). и «Ворон» (1935) для Universal, а также независимый «Белый зомби» (1932). Его акцент, хотя и был частью его имиджа, ограничивал роль, которую он мог играть. [ нужна цитата ]
Лугоши действительно пытался сломать шрифт, проходя прослушивание на другие роли. Он проиграл Лайонелу Бэрримору роль Григория Распутина в «Распутине и императрице» (также 1932); К. Генри Гордон за роль Сурата Хана, командующего легкой бригадой (1936), и Бэзила Рэтбоуна за роль комиссара Дмитрия Горотченко в «Товариче» (1937), роль, которую Лугоши сыграл на сцене. [29] Он сыграл элегантного, несколько вспыльчивого генерала Николая Стреновского-Петроновича в «Международном доме» (1933). [ нужна цитата ]
Несмотря на разногласия, в Universal было представлено пять фильмов - « Черная кошка » (1934), «Ворон » (1935), «Невидимый луч» (1936), «Сын Франкенштейна» (1939), «Черная пятница » (1940), а также небольшие эпизодические роли в « Даре болтливости» . (1934) и два в RKO Pictures , «Вы узнаете» (1940) и «Похититель тел» (1945) — Лугоши в паре с Борисом Карлоффом . Несмотря на относительный размер их ролей, Лугоши неизбежно получил вторую должность после Карлоффа. Существуют противоречивые сообщения об отношении Лугоши к Карлоффу: некоторые утверждают, что он открыто возмущался долгосрочным успехом Карлоффа и его способностью получать хорошие роли за пределами арены ужасов, в то время как другие предполагали, что эти два актера были - по крайней мере какое-то время - дружелюбными. . Сам Карлофф в интервью предположил, что Лугоши изначально не доверял ему, когда они действовали вместе, полагая, что англичанин попытается отодвинуть его на второй план. Когда, по словам Карлоффа, это оказалось не так, Лугоши успокоился, и они дружно работали вместе (хотя некоторые далее отметили, что требование англичанина Карлоффа на съемочной площадке прервать съемку ради послеобеденного чая раздражало Лугоши). [30] Лугоши действительно получил несколько героических ролей, как, например, в фильме Universal « Черная кошка» после того, как Карлофф получил более яркую роль злодея « Невидимый луч » и романтическую роль в приключенческом сериале продюсера Сола Лессера «Возвращение Чанду». (1934), но его проблема подбора типов, похоже, была слишком укоренившейся, чтобы эти фильмы могли ее облегчить. [ нужна цитата ]
Лугоши обратился со своей просьбой о приглашении на роли, не связанные с ужасами, непосредственно к директорам по кастингу через свой список в « Справочнике игроков» 1937 года , опубликованном Академией кинематографических искусств и наук , в котором он (или его агент) называет идею, что он годится только для фильмов ужасов "ошибка". [31]
У Лугоши развился тяжелый хронический ишиас , предположительно усугубленный травмами, полученными во время службы в армии. Хотя сначала его лечили мягкими обезболивающими, такими как сок спаржи , врачи увеличили дозу лекарства до опиатов . Рост его зависимости от опиатов, особенно от морфия и (после 1947 года, когда он стал доступен в Америке) от метадона , был прямо пропорционален сокращению экранных предложений Лугоши. Впервые проблема проявилась в 1937 году, когда Лугоши был вынужден отказаться от главной роли в многосерийной постановке « Тайна острова сокровищ» из-за постоянных болей в спине.
Историк Джон МакЭлви сообщает в своей книге 2013 года «Шоумены, продавайте погорячее!» , что популярность Белы Лугоши получила столь необходимый импульс в августе 1938 года, когда владелец калифорнийского театра Эмиль Уманн возродил « Дракулу » и «Франкенштейна» как специальный двойной полнометражный фильм. Комбинация оказалась настолько успешной, что Уманн запланировал дополнительные концерты, чтобы вместить большое количество зрителей, и пригласил Лугоши выступить лично, что взволновало новую аудиторию, которая никогда не видела классическое выступление Лугоши. «Всем я обязан этому маленькому человечку из театра «Риджина», — сказал Лугоши об экспоненте «Уманна». «Я был мертв, и он вернул меня к жизни». Universal обратила внимание на огромный успех и запустила собственное национальное переиздание тех же двух любимых фильмов ужасов. Затем студия повторно наняла Лугоши для участия в новых фильмах, к счастью, как раз в тот момент, когда четвертая жена Лугоши родила сына.
Universal сняла Лугоши в фильме «Сын Франкенштейна» (1939), где он сыграл характерную роль Игоря, безумного кузнеца со сломанной шеей, в густом гриме и с бородой. Лугоши занял третье место со своим именем над названием вместе с Бэзилом Рэтбоуном в роли сына доктора Франкенштейна и Борисом Карлоффом, повторяющим свою роль монстра Франкенштейна . Что касается «Сына Франкенштейна» , режиссер фильма Роуленд В. Ли сказал, что его съемочная группа позволила Лугоши «поработать над характеристикой; интерпретация, которую он нам дал, была творческой и совершенно неожиданной... когда мы закончили съемки, ни у кого не было сомнений, что он затмил всех. Монстр Карлоффа по сравнению с ним был слабым». [32]
В том же году Лугоши редко появлялся в популярном кинофильме: он играл сурового советского комиссара в романтической комедии «Метро-Голдвин-Майер» « Ниночка » с Гретой Гарбо в главной роли и режиссером Эрнстом Любичем . Лугоши был весьма эффективен в этой небольшой, но престижной роли и даже получил самые высокие оценки среди актеров второго плана, каждый из которых играл значительно более крупные роли. Возможно, это стало поворотным моментом для актера, но в течение года он вернулся в голливудский «Бедный ряд», играя главные роли Сэма Кацмана . Эти фильмы ужасов, комедии и детективы категории B в основном были выпущены компанией Monogram Pictures . В Universal он часто получал звездные счета за второстепенную роль.
_1.jpg/1280px-The_Gorilla_(1939)_1.jpg)
Лугоши пошел на 20th Century-Fox для съемок фильма «Горилла» (1939), где он играл натурала (дворецкого) у Пэтси Келли и братьев Ритц . Когда в 1940 году состоялась премьера «Черной пятницы» Лугоши в двойной афише с фильмом Винсента Прайса «Дом с семью фронтонами» , Лугоши и Прайс лично появились в Чикагском театре , где он открылся 29 февраля 1940 года, и остались на четыре спектакля. [33] В конце концов он получил роль монстра Франкенштейна в фильме Universal «Франкенштейн встречает человека-волка» (1943). (В конце предыдущего фильма серии, « Призрак Франкенштейна» (1942), голос Лугоши был дублирован вместо голоса Лона Чейни-младшего, поскольку мозг Игора теперь находился в черепе Монстра [34] .) Но в конце концов После того, как фильм был закончен, диалог Лугоши с сильным акцентом был вырезан вместе с идеей о слепоте Монстра, в результате чего его выступление с нащупыванием вытянутых рук и движением губ казалось зрителям загадочным (и забавным).
В 1940-е годы Лугоши был занят ролью экранной угрозы. В дополнение к своим девяти полнометражным фильмам «Монограмма» он работал над тремя полнометражными фильмами для RKO и одним для Колумбии ( «Возвращение вампира» , 1943). Он также взял на себя главную роль в экспериментальном, экономичном полнометражном фильме, снятом в полупрофессиональном формате 16-миллиметровой пленки и увеличенном до 35-миллиметрового формата для театрального выпуска, « Напуган до смерти » (произведен в 1944 году, но выпущен только в 1947 году). Этот полнометражный фильм примечателен тем, что является единственным цветным фильмом Белы Лугоши.
Лугоши сыграл Дракулу во второй и последний раз в кино в фильме « Эбботт и Костелло знакомятся с Франкенштейном» (1948), который стал его последним фильмом категории «А». Всю оставшуюся жизнь он появлялся – все реже и реже – в малоизвестных, легко забывающихся, малобюджетных фильмах категории «Б». С 1947 по 1950 год он выступал в летнем составе , часто в постановках «Дракула » или «Мышьяк и старые кружева », а в остальное время года лично появлялся в гастрольном «призрачном шоу» и на первых коммерческих телевидении.
В сентябре 1949 года Милтон Берл пригласил Лугоши сняться в скетче Texaco Star Theater . [35] Лугоши запомнил сценарий пародии, но запутался в эфире, когда Берл начал импровизировать. [36] Он также появился в сериале-антологии «Саспенс» 11 октября 1949 года в живой адаптации романа Эдгара Аллана По « Бочка Амонтильядо ». [37]
В 1951 году, находясь в Англии для участия в шестимесячном турне «Дракулы» , Лугоши снялся в низкопробной кинокомедии « Мать Райли встречает вампира» (также известной как «Вампир над Лондоном» и «Мой сын, вампир» ), вышедшей в следующем году. . После своего возвращения в Соединенные Штаты он дал интервью телевидению и с тоской подумал о своей роли в ужастиках: «Теперь я буги- мэн ». В том же интервью он выразил желание больше играть в комедиях, как это было в фарсе «Мать Райли» . Независимый продюсер Джек Бродер поверил Лугоши на слово, сняв его в комедии на тему джунглей « Бела Лугоши встречает бруклинскую гориллу» (1952), в главных ролях комики из ночного клуба Дюк Митчелл и двойник Джерри Льюиса Сэмми Петрилло , чье поведение очень напоминало поведение Дина . Мартин и Джерри Льюис ( Мартин и Льюис ). Хэл Б. Уоллис , продюсер Мартина и Льюиса, безуспешно подал в суд на Бродера.
Лугоши сделал активную карьеру на сцене и много выступал на сцене. Поскольку предложения фильмов сокращались, он становился все более и более зависимым от концертных площадок, чтобы поддержать свою семью. Лугоши взял на себя роль Джонатана Брюстера у Бориса Карлоффа в фильме « Мышьяк и старые кружева» . Лугоши также выразил заинтересованность в том, чтобы сыграть Элвуда П. Дауда в «Харви» , чтобы помочь себе в профессиональном плане. Он также много раз выступал вживую, чтобы продвигать свой фильм ужасов или сопутствующий фильм. [29] [38]
Премьера фильма Винсента Прайса « Дом восковых фигур» состоялась в Лос-Анджелесе в театре «Парамаунт» 16 апреля 1953 года. В тот вечер фильм показывали в полночь, и в тот вечер в зале присутствовало несколько знаменитостей ( Джуди Гарленд , Джинджер Роджерс , Рок Хадсон , Бродерик Кроуфорд , Грейси Аллен , Эдди Кантор , Шелли Уинтерс и другие). Продюсер Алекс Гордон , зная, что Лугоши остро нуждался в деньгах, устроил так, чтобы актер стоял возле театра в плаще и темных очках, держа на поводке человека в костюме гориллы. Позже он позволил сфотографироваться со стаканом молока в киоске Красного Креста . Когда Лугоши игриво попытался укусить присутствовавшую «медсестру», она отреагировала слишком остро и пролила стакан молока на его рубашку и накидку. После этого Лугоши дала интервью репортерке, которая испортила интервью, задав заранее оговоренные вопросы не по порядку, полностью запутав стареющую звезду. Смущенный Лугоши внезапно ушел, не придя на показ. [39]
В конце своей жизни Бела Лугоши снова получил признание в кино, когда амбициозный, но ограниченный в финансовом отношении режиссер Эд Вуд , поклонник Лугоши, обнаружил, что он живет в безвестности и на грани бедности, и предложил ему роли в своих фильмах, например, роль анонимного рассказчика. в «Глене или Гленде» (1953) и безумный ученый в «Невесте монстра» (1955). Во время постпродакшена последнего Лугоши решил обратиться за лечением от наркозависимости , и премьера фильма была организована с целью собрать деньги на расходы Лугоши в больнице (в результате получилась ничтожная сумма денег). Согласно биографии Фрэнка Синатры , написанной Китти Келли , когда артист услышал о проблемах Лугоши, он посетил Лугоши в больнице и дал ему чек на 1000 долларов. Синатра помнит изумление Лугоши по поводу его визита, поскольку эти двое никогда раньше не встречались. [40]
Во время импровизированного интервью после освобождения из лечебного центра в 1955 году Лугоши заявил, что собирается начать работу над новым фильмом Эда Вуда под названием « Вурдалак идет на запад» . Это был один из нескольких проектов, предложенных Вудом, в том числе « Призрачный вурдалак» и «Доктор Акула» . С Лугоши в плаще Дракулы Вуд снял импровизированные тестовые кадры, не имея в виду какой-либо конкретной сюжетной линии, перед домом Тора Джонсона , на пригородном кладбище и перед жилым домом Лугоши на Карлтон-Уэй. Эти кадры посмертно вошли в фильм Вуда « План 9 из космоса» (1957 [41] ), который был снят в 1956 году вскоре после смерти Лугоши. Вуд нанял Тома Мэйсона , мануального терапевта своей жены , чтобы он дублировал Лугоши в дополнительных прививках. [42] Мейсон был заметно выше и тоньше Лугоши, и в каждом кадре нижняя половина его лица была закрыта плащом, как Лугоши иногда делал в фильме « Эбботт и Костелло встречают Франкенштейна» .
После лечения Лугоши снял последний фильм, в конце 1955 года, «Черный сон » для Bel-Air Pictures, который был выпущен летом 1956 года через United Artists с рекламной кампанией, которая включала несколько личных выступлений Лугоши и его коллег. звезды, а также Майла Нурми (ведущая сериала ужасов «Вампира»). Однако, к разочарованию Лугоши, его роль в этом фильме была ролью немого дворецкого без диалогов. Лугоши был в состоянии алкогольного опьянения и серьезно болен во время рекламной кампании фильма, и ему пришлось вернуться в Лос-Анджелес раньше, чем планировалось. Ему так и не удалось увидеть законченный фильм. Тор Джонсон рассказал в интервью, что Лугоши продолжал кричать, что хочет умереть в ту ночь, когда они вместе делили номер в отеле. [43]
В 1959 году в кинотеатрах был выпущен британский фильм « Запирайте своих дочерей» (в Великобритании), состоящий из отрывков из картин Белы Лугоши «Монограмма» 1940-х годов. Сегодня фильм утерян, но в критической рецензии в Kinematograph Weekly от 16 марта 1959 года упоминается, что фильм содержит новые кадры Лугоши (интригующие, поскольку Лугоши умер в 1956 году). Однако еще в 1950 году Лугоши появился в часовой телепрограмме под названием « Убийство и Бела Лугоши» (которая транслировалась на WPIX-TV 18 сентября 1950 года), в которой Лугоши дал интервью и прокомментировал ряд своих старых фильмов ужасов. демонстрировались отрывки из фильмов; Историк Гэри Роудс считает, что некоторые из этих телепрограмм Лугоши нашли свое применение в британском фильме 1959 года, который, наконец, объяснил бы тайну. [44] [45]
Лугоши неоднократно был женат. В июне 1917 года Лугоши женился на 19-летней Илоне Шмик (1898–1991) в Венгрии. [46] Супруги развелись после того, как Лугоши был вынужден покинуть родину по политическим причинам (он рисковал быть казненным, если бы остался), а Илона не хотела покидать своих родителей. Развод стал окончательным 17 июля 1920 года и не был оспорен, поскольку Лугоши не смог явиться на разбирательство. [3] (Затем Шмик вышла замуж за богатого венгерского архитектора Имре Франсека в декабре 1920 года, переехала с ним в Иран в 1930 году, родила двоих детей и умерла в 1991 году.) [47]
Прожив некоторое время в Германии, Лугоши покинул Европу на корабле и прибыл в Новый Орлеан 27 октября 1920 года, а затем, отправившись на север, 23 марта 1921 года прошел первичную проверку инопланетян на острове Эллис, штат Нью-Йорк.
В сентябре 1921 года он женился на венгерской актрисе Илоне фон Монта в Нью-Йорке, и 11 ноября 1924 года она подала на развод, обвинив его в супружеской измене и пожаловавшись, что он хочет, чтобы она отказалась от своей актерской карьеры, чтобы вести для него дом. [48] Развод стал окончательным в октябре 1925 года. (В 1935 году Лугоши узнал, что фон Монта и его подруга были арестованы за кражу в магазине в Нью-Йорке, и это было последнее, что он слышал о ней.) [49] .
Лугоши занял свое место в голливудском обществе и разразился скандалом, когда 27 июля 1929 года женился на богатой жительнице Сан-Франциско Беатрис Вудрафф Уикс (1897–1931), вдове архитектора Чарльза Питера Уикса . 4 ноября 1929 года Уикс подал на развод, обвинив Лугоши об измене, назвав актрису Клару Боу «другой женщиной», и заявил, что Лугоши пытался отобрать у нее ее чековую книжку и ключ от сейфа. Она даже утверждала, что однажды ночью он дал ей пощечину, потому что она съела свиную отбивную, которую он спрятал в холодильнике. Лугоши жаловалась на ее чрезмерное употребление алкоголя и танцы с другими мужчинами на общественных мероприятиях. Развод стал официальным 9 декабря 1929 года. (Уикс умер через 17 месяцев (в возрасте 34 лет) от алкоголизма в Панаме, Лугоши так и не получил ни копейки из своего состояния.)
26 июня 1931 года Лугоши стал натурализованным гражданином США. [46]
В 1933 году 51-летний Лугоши женился на 22-летней Лилиан Арч (1911–1981), дочери венгерских иммигрантов, живших в Голливуде. Отец Лилиан поначалу был против ее брака с Лугоши, поскольку актер в то время испытывал финансовые трудности, поэтому Бела уговорила ее сбежать с ним в Лас-Вегас в январе 1933 года. Они оставались в браке 20 лет, и у них родился ребенок. , Бела Г. Лугоши , в 1938 году. (В конечном итоге у Белы было четыре внука (Грег, Джефф, Тим и Линн) и семь правнуков, [51] хотя он не прожил достаточно долго, чтобы встретиться с кем-либо из них.) [52 ]
Лилиан и Бела отдыхали на своем участке на берегу озера в озере Эльсинор, Калифорния (тогда называвшемся Эльсинор), на нескольких участках в период с 1944 по 1953 год. Родители Лилиан жили на одном из своих участков, и Лугоши часто посещал там оздоровительный спа-центр. Бела Лугоши-младший находился в Эльсинорском военно-морском училище на озере Эльсинор, а также жил с родителями Лилиан, пока она и Бела были в турне.
Почти распав свой брак в 1944 году, Лилиан и Бела наконец развелись 17 июля 1953 года [53], по крайней мере, частично из-за чрезмерного употребления Белой алкоголя [2] и его ревности к Лилиан, устроившейся на постоянную работу ассистентом актера. Брайан Донлеви в радио- и телесериале Донлеви «Опасное задание» . Лилиан получила опеку над их сыном Белой-младшим. [54] Лугоши позвонил в полицию однажды ночью после того, как Лилиан ушла от него, и пригрозил покончить жизнь самоубийством, но когда полиция появилась в его квартире, он отрицал, что звонил. [55] (Лилиан в конце концов вышла замуж за Брайана Донлеви в 1966 году, к тому времени он также стал алкоголиком, и она умерла в 1981 году.) [56]
Лугоши женился на Хоуп Лайнингер, своей пятой жене, в 1955 году; она была на 37 лет моложе его. Она была его поклонницей и писала ему письма, когда он лечился от наркозависимости в больнице. Свои письма она подписывала «Лоск надежды». Они оставались женатыми до его смерти в 1956 году. Однако Бела и Хоуп на самом деле обсуждали развод до его смерти. [57]
Лугоши умер от сердечного приступа 16 августа 1956 года в спальне своей квартиры в Лос-Анджелесе во время сна. Его жена Хоуп обнаружила его мертвым, на кровати, одетым только в нижнее белье, когда она пришла домой с работы в тот вечер. По словам судмедэксперта, он, очевидно, мирно умер во сне около 18:45. [2] Ему было 73 года, и он весил 140 фунтов. [1] Слух о том, что Лугоши на момент своей смерти держал в руках сценарий «Последнего занавеса» , запланированного проекта Эда Вуда , не соответствует действительности. [58]
Лугоши был похоронен в одном из плащей «Дракулы» и полном костюме, а также с кольцом Дракулы на кладбище Святого Креста в Калвер-Сити, Калифорния . Вопреки распространенному мнению, Лугоши никогда не просил, чтобы его похоронили в плаще; Бела Дж. Лугоши неоднократно подтверждал, что он и его мать Лилиан приняли решение, но считали, что именно этого хотел бы его отец. [59]
Похороны прошли в субботу, 18 августа, в похоронном бюро Аттер-МакКинли в Голливуде. Среди участников были Форрест Дж. Акерман , Эд Вуд (который был носителем гроба), Тор Джонсон , Конрад Брукс , Ричард Шеффилд, обе вдовы (Хоуп и Лилиан), Бела Лугоши-младший, Норма Маккарти, Лоретта Кинг, Пол Марко и актер Джордж Беквар. Четвертая жена Белы, Лилиан, заплатила за участок кладбища и камень (на котором было написано «Возлюбленный отец»), а Хоуп Лугоши оплатила гроб и панихиду. По завещанию Лугоши осталось несколько недорогих объектов недвижимости в Эльсиноре и всего 1000 долларов наличными его сыну, но, поскольку завещание было написано 12 января 1954 года (до пятого брака Лугоши), Беле-младшему пришлось поровну разделить тысячу долларов с Надежда Лугоши.
Позже Хоуп отдала большую часть личных вещей и памятных вещей Лугоши молодому соседскому другу Белы Ричарду Шеффилду, который подарил дубликат плаща Лугоши Дракулы Беле-младшему и продал некоторые другие предметы Форресту Дж. Акерману. Хоуп рассказала Шеффилду, что несколько дней обыскивала квартиру в поисках 3000 долларов, которые, как она подозревала, спрятал там Лугоши, но так и не нашла их. Годы спустя Шеффилд сказал: «Лугоши, вероятно, потратил все деньги на алкоголь». Позже Хоуп переехала на Гавайи, где много лет работала сиделкой в колонии прокаженных. [60] [61] Хоуп умерла на Гавайях в 1997 году в возрасте 78 лет, так и не выйдя повторно замуж. Перед смертью она дала несколько интервью фанатской прессе. [62]
В 1979 году решение Верховного суда Калифорнии по делу Лугоши против Universal Pictures постановило, что права личности Лугоши не могут перейти к его наследникам, как это произошло бы с авторскими правами . Суд постановил, что в соответствии с законодательством Калифорнии любые права на публичность, включая право на его изображение, прекращаются со смертью Лугоши. [б]
Накидка, которую Лугоши носил в фильме «Дракула » (1931), принадлежала его сыну до тех пор, пока не была выставлена на аукцион в 2011 году. Ожидалось, что ее продадут за 2 миллиона долларов, [64] но с тех пор она снова была выставлена на продажу Bonhams в 2018 году. [65] В 2019 году Музей киноакадемии объявил о приобретении плаща за счет частичного пожертвования семьи Лугоши. [66] В 2019 году было объявлено, что плащ будет выставлен на обозрение в следующем году. [67]
На шелкографии Энди Уорхола « Поцелуй » 1963 года изображен Лугоши из «Дракулы », который собирается укусить в шею свою коллегу по фильму Хелен Чендлер , сыгравшую Мину Харкер . Копия была продана на аукционе Christie's в мае 2000 года за 798 000 долларов.
Лугоши получил звезду на Аллее славы в Голливуде в 1960 году. Его звезда упоминается в « Celluloid Heroes », песне в исполнении The Kinks , написанной их ведущим вокалистом и основным автором песен Рэем Дэвисом . Он появился на их альбоме 1972 года «Everybody’s in Show-Biz» . [69]
В 1979 году британская пост-панк-группа Bauhaus выпустила песню под названием « Bela Lugosi's Dead » и стала новаторской песней в жанре готик-рока . Выбирая тему песни, басист группы Дэвид Джей заметил: «По телевизору показывали сезон старых фильмов ужасов, и я рассказывал Дэниелу о том, как сильно они мне нравятся. Накануне вечером был «Дракула» [1931]. Я говорил, что Бела Лугоши был квинтэссенцией Дракулы, элегантным изображением персонажа». [70]
Эпизод "Кувалды"! «Последний из раскаленных вампиров» был данью уважения Беле Лугоши; в конце серии он был посвящен «мистеру Бласко». [71]
Бела Лугоши и Борис Карлофф упоминаются в песне Кертиса Стигерса «Sleeping with the Lights On» из альбома Curtis Stigers 1991 года .
В фильме Тима Бертона « Эд Вуд» Белу Лугоши играет Мартин Ландау , получивший в 1994 году премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана за этот спектакль. По словам Белы Г. Лугоши (его сына), Форреста Акермана , Долорес Фуллер и Ричарда Шеффилда, изображение Лугоши в фильме неточно: в реальной жизни он никогда не использовал ненормативную лексику, не ненавидел Карлоффа, не имел маленьких собак и не спать в гробу. Кроме того, Эд Вуд встретился с Лугоши не в похоронном бюро, а через своего соседа по комнате Алекса Гордона . [43] [72]
Театральная пьеса Петера Мюллера 1998 года « Лугоши - Тень вампира » ( венгерский : Lugosi - a vámpír árnyéka ) основана на жизни Лугоши и рассказывает историю его жизни, когда он стал типичным персонажем Дракулы и как ухудшилась его наркозависимость. [73] В венгерской постановке режиссера Иштвана Сабо Лугоши сыграл Иван Дарвас . [74] [75]
В 2001 году BBC Radio 4 транслировало «Есть такие вещи» Стивена МакНиколла и Марка МакДоннелла. Сосредоточив внимание на Лугоши и его хорошо задокументированной борьбе за то, чтобы вырваться из роли, которая сделала его типичным, пьеса получила премию Гамильтона Дина за лучшее драматическое представление от Общества Дракулы в 2002 году .
19 июля 2003 года немецкий художник Хартмут Цех установил бюст Лугоши на одном из углов замка Вайдахуняд в Будапеште . [77] [78]
В Музее иммиграции на острове Эллис в Нью-Йорке можно посмотреть 30-минутный спектакль, в котором основное внимание уделяется нелегальному въезду Лугоши в страну через Новый Орлеан и его прибытии на остров Эллис несколько месяцев спустя для легального въезда в страну. [79]
В 2013 году венгерская электронная музыкальная группа Žagar записала песню под названием «Mr. Lugosi», которая содержит запись голоса Белы Лугоши. Песня вошла в пластинку Light Leaks . [80]
По словам Пару Итагаки , создателя японской манги/аниме Beastars , главный герой Легоси был вдохновлен Белой Лугоси (относительно схожих по звучанию имен). [81]
В 2020 году компания Legendary Comics опубликовала адаптацию романа Брэма Стокера 1897 года о Дракуле , в которой использовалось изображение Лугоши. [82]
Графический роман в твердом переплете 2021 года, изображающий жизнь Белы Лугоши, был написан и нарисован Кореном Шадми под названием « Лугоши: Взлет и падение голливудского Дракулы». [83]
Бела Дж. Лугоши, известный лос-анджелесский юрист по судебным делам и развлечениям и сын актера, прославившегося своими ролями графа Дракулы, стал советником офиса Friedemann O'Brien Goldberg & Zarian в центре города.
Бела Лугоши, 68 лет, ветеран голливудского киномонстра («Дракула»);
его четвертой женой, 41-летней Лилиан Арч Лугоши, на том основании, что его «необоснованная ревность» представляет собой моральное насилие;
после 20 лет брака родился сын;
в
Лос-Анжелес
.
В этом решении, предшествовавшем (и ускорившему) принятие Законодательным собранием раздела 990, Верховный суд Калифорнии постановил, что права на рекламу не передаются по наследству в Калифорнии.
Наследники Белы Лугоши, Хоуп Лайнингер Лугоши и Бела Джордж Лугоши, подали в суд с требованием взыскать с Universal Pictures прибыль за лицензирование имени и изображения Лугоши в товарах, повторяющих главную роль Лугоши в фильме 1931 года «
Дракула»
.
Верховный
суд Калифорнии
столкнулся с вопросом, включали ли контракты Белы Лугоши на фильмы с Universal предоставление прав на торговлю его изображением графа Дракулы, а также происхождение любых таких прав.
Приняв мнение судьи Рота Апелляционного суда Второго апелляционного округа, суд постановил, что право использовать свое имя и изображение является личным для художника и должно быть реализовано, если вообще должно быть реализовано им в течение его жизни.
Лугоши, 603 П.2д 431.
Legendary Comics выпустит новую комическую адаптацию
«Дракулы
» Брэма Стокера с графом, нарисованным так, чтобы он точно напоминал Лугоши, при сотрудничестве семьи Лугоши.
Адаптацию романа Стокера разработал Роберт Наптон, а арт-директорами выступили Эль Гаринг и Керри Гэммилл.
