Чарльз Майкл Киттридж Томпсон IV (родился 6 апреля 1965 г.) - американский певец, автор песен и гитарист. [1] Он наиболее известен как фронтмен альтернативной рок- группы Pixies , с которой выступает под сценическим псевдонимом Блэк Фрэнсис . [2] После распада группы в 1993 году он начал сольную карьеру под именем Фрэнк Блэк . [3] После выпуска двух альбомов на лейбле 4AD и одного на American Recordings , он покинул лейбл и сформировал новую группу Frank Black and the Catholics. В 2007 году он повторно принял имя Блэк Фрэнсис.
Его вокальный стиль варьировался от кричащего и воющего в качестве ведущего вокалиста Pixies до более размеренного и мелодичного стиля в его сольной карьере. [4] Его загадочные тексты в основном исследуют нетрадиционные темы, такие как сюрреализм , НЛО и библейское насилие, а также научную фантастику и культуру серфинга . [5] Его использование нетипичных размерных размеров , громкая-тихая динамика и явное предпочтение записи вживую на две дорожки во время его пребывания с католиками придают ему особый стиль в рамках альтернативного рока . [6]
Томпсон перегруппировал Pixies в начале 2004 года, но продолжал выпускать сольные пластинки и гастролировать в качестве сольного исполнителя [7] до 2013 года, когда он объявил о завершении сольной карьеры. [8]
Чарльз Майкл Киттридж Томпсон IV [1] родился в Бостоне, штат Массачусетс . [9] Его отец был владельцем бара, и Томпсон в детстве жил в Лос-Анджелесе, Калифорния, потому что его отец хотел «узнать больше о ресторанном и барном бизнесе». [10] Томпсон познакомился с музыкой в молодом возрасте, когда его родители слушали фолк-рок 1960-х годов . Его первая гитара принадлежала его матери, классическая гитара Yamaha , купленная на деньги, полученные от отца в баре, и на которой он начал играть в возрасте «11 или 12 лет». [9]
Семья Томпсона переезжала сначала с его отцом, а затем с отчимом, религиозным человеком, который «занимался недвижимостью на обоих побережьях»; его родители дважды развелись, когда он пошел в первый класс. [11] Когда Томпсону было 12 лет, его мать и отчим присоединились к евангелической церкви, которая была связана с пятидесятнической деноминацией « Ассамблеи Бога» , [11] шаг, который повлиял на многие из его песен, написанных с Pixies, которые часто ссылаются на Библию. [12]
Он открыл для себя музыку христианского рок -певца и автора песен Ларри Нормана в 13 лет, когда Норман играл в летнем религиозном лагере , который посещал Томпсон. Музыка Нормана повлияла на Томпсона до такой степени, что он назвал первый EP Pixies и текст песни группы «Levitate Me» в честь одной из крылатых фраз Нормана: « Давай, паломник !» Позже Томпсон описал музыку, которую он слушал в юности: [10]
Раньше я тусовался с какими-то неудачниками. [...] Мы были детьми, «мы слушаем странную музыку». Я не тусовался на концертах для всех возрастов и не пытался попасть в клубы, чтобы увидеть группы, а покупал пластинки в магазинах подержанных пластинок и брал их в библиотеке. Вы только что видели пластинки Emerson, Lake & Palmer . Так что я не знал панк-музыки, но начал слышать о ней еще в старшей школе. Но, наверное, хорошо, что я этого не знал, а вместо этого слушал много пластинок 60-х и эту религиозную музыку .
Томпсон жил в квартире в Марблхеде, штат Массачусетс . Незадолго до его выпускного года его семья переехала в Вестпорт, штат Массачусетс , где он получил награду « Подросток года» — название более позднего сольного альбома . [13] За это время Томпсон написал несколько песен, которые появились в его дальнейшей карьере, в том числе « Here Comes Your Man » из « Doolittle » и «Velvety Instrumental Version». [14]
Окончив среднюю школу в 1983 году, Томпсон учился в Массачусетском университете в Амхерсте по специальности антропология . [15] Томпсон в течение семестра жил в одной комнате с другим соседом по комнате , прежде чем переехать к будущему гитаристу Pixies Джоуи Сантьяго . [16] Эти двое разделяли интерес к рок-музыке, и Сантьяго познакомил Томпсона с панком 1970-х годов и музыкой Дэвида Боуи ; они начали играть вместе. [17] Именно в это время Томпсон открыл для себя The Cars , группу, которую он описал как «очень влиятельную на меня и Pixies». [18]
На втором году обучения в колледже Томпсон отправился в поездку в Сан-Хуан, Пуэрто-Рико , в рамках программы обмена . Он провел шесть месяцев в квартире со «странным психом- соседом по комнате», который позже послужил вдохновением для песни Pixies « Crackity Jones »; [19] многие из ранних песен группы относятся к опыту Томпсона в Пуэрто-Рико. Томпсону не удалось формально научиться говорить по-испански, и он бросил учебу после того, как обсудил, поедет ли он в Новую Зеландию, чтобы увидеть комету Галлея (позже он сказал, что это «казалось крутым романтическим занятием в то время»), [20] или создать рок-группу. [17] Он написал письмо, призывающее Сантьяго со словами «мы должны это сделать, сейчас самое время, Джо», [21] присоединиться к нему в группе по его возвращению в Бостон. [22]
Вскоре после возвращения в Массачусетс Томпсон бросил колледж и переехал в Бостон вместе с Сантьяго. [23] 1985 год он провёл, работая на складе, «управляя кнопками на плюшевых мишках », сочиняя песни на своей акустической гитаре и сочиняя тексты песен в метро . [22] В январе 1986 года Томпсон вместе с Сантьяго сформировал Pixies. Басист Ким Дил был принят на работу неделю спустя через секретное объявление, размещенное в бостонской газете, в котором басист просился «в Hüsker Dü и Peter, Paul and Mary ». Барабанщик Дэвид Ловеринг позже был нанят по рекомендации мужа Дила. [15] [24]
В 1987 году Pixies выпустили 18-трековую демо-кассету , обычно известную как The Purple Tape . Отец Томпсона оказал группе финансовую помощь, одолжив 1000 долларов на запись демо-записи; Позже Томпсон сказал, что его отца «не было рядом в течение многих моих молодых лет, поэтому я думаю, что он делал все возможное, чтобы наверстать упущенное время». [25] The Purple Tape привела к заключению контракта на запись с английским независимым лейблом 4AD . [17] Для выпуска мини-альбома Come On Pilgrim Томпсон взял псевдоним «Черный Фрэнсис», имя, вдохновленное его отцом: «он сохранял это имя на случай, если у него родится еще один сын». [26]
В 1988 году Pixies записали свой дебютный альбом Surfer Rosa . Томпсон написал и спел все треки, за исключением сингла « Gigantic », соавтором и исполнителем которого был Дил. В поддержку альбома группа предприняла европейский тур, во время которого Томпсон познакомился с Эриком Дрю Фельдманом , [27] более поздним соавтором Pixies и сольных альбомов. Дулитл с песнями, написанными Томпсоном, такими как «Debaser» и « Monkey Gone To Heaven », [28] был выпущен в следующем году и получил признание критиков. [29] Однако к этому времени напряженность между Томпсоном и Дилом в сочетании с истощением заставила группу объявить о перерыве. [30] Томпсон испытывает отвращение к полетам, и это время он путешествовал по Америке со своей девушкой Джин Уолш (с которой он познакомился в первые дни существования группы), [31] устраивая сольные концерты, чтобы собрать средства на покупку мебели для его новая квартира в Лос-Анджелесе. [32]
Группа вновь собралась в 1990 году и записала еще два альбома: Bossanova 1990 года и Trompe le Monde 1991 года ; последний был первым сотрудничеством Томпсона с Фельдманом. Более поздние альбомы Pixies характеризовались растущим влиянием Фельдмана на творчество группы, а также акцентом на научно-фантастические темы , включая инопланетян и НЛО . [33] Эти темы будут продолжать исследоваться на протяжении всей его ранней сольной работы. Trompe le Monde включает песню "U-Mass", которая была написана об университете, который он посещал в юности, и из-за клавишной партии, которую играл Фельдман, означала отход группы от альтернативного рок-звучания. Хотя Дил участвовал в написании песен «Gigantic» (из Surfer Rosa ) и «Silver» (из Doolittle ), начиная с Bossanova , Томпсон написал весь оригинальный материал группы. Это способствовало росту напряженности между ним и Дилом, [32] и Pixies распались в 1992 году; об этом публично не было объявлено до начала 1993 года. [34]
Пока записывался альбом Pixies 1991 года Trompe le Monde , Томпсон обсуждал с продюсером альбома Гилом Нортоном возможную сольную пластинку. [35] Он сказал Нортону, что очень хочет снова записаться, хотя у него нет нового материала; в результате они решили записать кавер-альбом . Однако к тому времени, когда Томпсон снова посетил студию звукозаписи в 1992 году, у него было «множество мелодий и музыкальных отрывков». [36]
Он сотрудничал с Фельдманом для записи нового материала; они начали с того, что сократили количество каверов до одной, « Hang On to Your Ego » The Beach Boys . [37] Фельдман стал продюсером альбома и играл на клавишных и бас-гитаре в нескольких песнях, [38] с Сантьяго на соло-гитаре [39] и Ником Винсентом на барабанах. Фрэнсис записал альбом во время перерыва и распада Pixies в конце 1992 - начале 1993 года. Затем он взял сценический псевдоним «Фрэнк Блэк» (перевернув свой старый образ «Черный Фрэнсис») и выпустил результаты как Фрэнк Блэк в марте 1993 года . 40] Фрэнк Блэк характеризовался вниманием к НЛО и научной фантастике, хотя он исследовал и другие темы, например, в «I Heard Ramona Sing», песне о Ramones . [41] Альбом был похож по стилю, как музыкально, так и лирически, на альбомы Pixies Bossanova и Trompe le Monde . Позже Фельдман сказал, что первая пластинка связала его сольную карьеру с Trompe le Monde , «но в то же время это остров, не похожий ни на что другое, что он [Блэк] делал». [42]
В следующем году Блэк выпустил свою вторую сольную пластинку, двойной альбом из 22 песен под названием Teenager of the Year . [43] Teenager включил песню «Headache» ( ⓘ ), имевшую умеренный успех в плейлистах альтернативного рока; критики охарактеризовали песню как «неотразимую поп-музыку ». [44] Производство « Подростка года» заметно отличалось от Фрэнка Блэка ; в предыдущем альбоме при написании песен использовались MIDI- шаблоны, но в Teenager Блэк показывал участникам группы отдельные партии, в ядро которой входили барабанщик Винсент и Лайл Уоркман на соло-гитаре. Фельдман отметил, что во время записи альбома Томпсон стал «намного более спонтанным». [42] Томпсон начал отклоняться от своего стиля с Pixies, сочиняя песни, охватывающие различные жанры и темы, и его новый метод записи был ближе к более поздним альбомам, чем к методу Фрэнка Блэка и Trompe le Monde .
И Фрэнк Блэк, и «Подросток года» были хорошо приняты критиками, хотя и имели ограниченный коммерческий успех. В 1995 году Томпсон покинул свои давние лейблы 4AD и Elektra . [45] В 1996 году он выпустил The Cult of Ray на лейбле Rick Rubin ’s American Recordings ; Альбом ознаменовал собой отход от тщательно продуманного производства его первых сольных работ и был записан в основном вживую с небольшим количеством наложений . В его группе для этого альбома участвовал единственный оставшийся в группе Teenager Лайл Уоркман на соло-гитаре, а также басист Дэвид Маккефри и Скотт Бутье на барабанах. [46] [47] Хотя альбом не был ни критически, ни коммерчески успешным, его урезанный подход будет все больше определять методы работы Томпсона на следующие несколько лет.
Томпсон назвал свою новую группу «Фрэнк Блэк и католики» и записал их одноименный первый альбом в 1997 году. Первоначально записанный с концерта на два трека как просто демо, он был настолько доволен результатами, что решил выпустить сессии с никакого дальнейшего производства. [48] Альбом был отложен более чем на год из-за конфликтов в American, как внутренних, так и по поводу его производства, [49] и в конечном итоге был выпущен в конце 1998 года на лейбле SpinArt Records в США. Покинув American Recordings, Блэк избегал долгосрочных контрактов с лейблами и сохранил право собственности на свои мастер-альбомы, лицензируя каждый альбом для выпуска индивидуально. [50]
Фрэнк Блэк и католики стал первым альбомом, размещенным на сервисе eMusic ; они утверждают, что это «первый альбом, когда-либо легально доступный для коммерческого скачивания». [51] Критики восприняли альбом неоднозначно: некоторые авторы отметили, казалось бы, намеренный отход Томпсона от «причудливости» Pixies и его ранних сольных работ в пользу сознательно прямолинейного подхода, [48] [52] и « На альбоме присутствует разочаровывающе прямолинейный музыкальный стиль панк-поп . [53]
Он будет продолжать избегать многодорожечной записи в пользу техники «живой на два трека» для всех последующих релизов под названием группы. Запись в режиме реального времени на две дорожки исключает использование наложений для исправления ошибок или добавления текстуры; все дубли записываются непрерывно, а сведение происходит «на лету». На более поздних альбомах он включал в сессии больше музыкантов, чтобы обеспечить более разнообразные инструментальные текстуры. Объясняя свое обоснование этого метода, он прокомментировал: [54]
Ну, это реально. Это запись выступления, настоящего выступления между группой людей, антуражем, группой, в отличие от его факсимиле, что часто делают люди при многодорожечной записи... Я предпочитаю это. Это немного более реально. У него немного больше сердца.
Уоркман покинул католиков в 1998 году, чтобы заняться сессионной и вспомогательной работой; Вместо него в группу был добавлен Рич Гилберт. [55] Фрэнк Блэк и католики выпустили Pistolero в 1999 году [53] и Dog in the Sand в 2001 году. [56] [57] Dog in the Sand добавили Дэйва Филипса на педальной стальной гитаре и соло-гитаре, а Сантьяго и Фельдман начали записывать периодические выступления с группой вживую и в записи. [58]
К этому времени, отвергнув возможность воссоединения Pixies, Томпсон начал включать все большее количество песен группы в концерты католиков, а также снова включать Сантьяго в свое сольное творчество. [59] Блэк и католики продолжали выпускать пластинки; два отдельных альбома, Black Letter Days и Devil's Workshop , были выпущены в 2002 году . , с текстами. [61] Эта песня была одним из первых признаков того, что он признал свою прошлую работу с Pixies в своем сольном альбоме. Шестой альбом с католиками, Show Me Your Tears , был выпущен в 2003 году. Название Show Me Your Tears и многие песни в нем были вдохновлены недавним разводом Томпсона и началом терапии . [45]
В конце 2003 года, после давних слухов, было сделано официальное объявление о том, что Pixies репетируют реюнион-тур. Группа выступила публично впервые за 12 лет в апреле 2004 года и в том же году отправилась в обширный тур по США, Канаде и Европе. Они также записали одну из композиций Дила « Bam Thwok », которая была выпущена в iTunes Music Store . [62] Фрэнк Блэк Фрэнсис , двойной альбом, устраняющий разрыв между двумя его личностями, был выпущен, приуроченный к реюнион-туру Pixies. Первый диск состоял из сольных демо-версий песен Pixies, записанных за день до записи The Purple Tape , а второй содержал студийные совместные работы, опять же песен Pixies, с Two Pale Boys . [63]
Также в 2004 году Томпсон начал сотрудничать с группой сессионных музыкантов из Нэшвилла , включая Стива Кроппера , Спунера Олдэма , Реджи Янга и Антона Фига , а также продюсера Джона Тайвена . В июле 2005 года коллектив выпустил Honeycomb под именем Фрэнка Блэка, получив в целом положительные отзывы. Entertainment Weekly охарактеризовал альбом как «запасной, изящный, [и] карманный», а Billboard отметил его как «один из лучших часов [Томпсона]». [64] Второй том Нэшвиллских сессий, двойной альбом под названием Fast Man Raider Man , был выпущен в июне 2006 года. [65] Томпсон появился на концерте пионера христианского рока Ларри Нормана в июне 2005 года в Салеме, штат Орегон . [66] Норман и Томпсон исполнили дуэтом песню «Watch What You’re Doing», которая позже появилась на альбоме Нормана Live at The Elsinore . [67]
Томпсон продолжал гастролировать с Pixies в 2005 и 2006 годах. Хотя католики фактически прекратили свое существование, они выпустили на iTunes два отдельных альбома с би-сайдами и раритетами, Snake Oil и One More Road for the Hit , с прицелом на будущее. Выпуск компакт-диска. Томпсон также работал над новым сольным материалом с Фельдманом в первой половине 2006 года, некоторые из которых они исполняли вживую. Осенью 2006 года Томпсон начал свой первый сольный тур с 2003 года, взяв с собой в качестве аккомпанирующей группы Фельдмана, Билли Блока и Дуэйна Джарвиса . [68] В октябре 2006 года Томпсон объявил о планах Pixies начать репетиции и запись нового альбома в январе 2007 года, но считается, что запись не состоялась из-за нежелания другого участника Pixies принять участие в проекте. [7] В декабре 2006 года он выпустил сборник «Рождественский альбом»; сборник новых студийных треков, сессий в гостиничных номерах и живых акустических записей сольного тура прошлым летом. [69]
Сборник лучших песен Фрэнка Блэка, Frank Black 93-03 , был выпущен в июне 2007 года. Одновременно с этим релизом Томпсон предпринял европейский тур с новой группой, в которую вошли участники Salem's Guards of Metropolis Джейсон Картер и Чарльз Нормал . ] , а также басист Саймон «Дин» Арчер . В этом туре Томпсон отказался от своей обычной роли ритм-гитары и выступал исключительно как фронтмен и певец. В сентябре 2007 года вышел новый альбом Bluefinger под его прежним сценическим псевдонимом Блэк Фрэнсис. Для создания этого альбома его вдохновила жизнь и творчество Германа Брода , голландского музыканта и художника. В марте 2008 года он также выпустил новый «мини-альбом» под названием Svn Fngrs as Black Francisco .
В феврале 2008 года Томпсон был задержан ирландской полицией в Дублине, Ирландия, после организации импровизированного акустического сольного концерта «precore» в St. Stephen's Green . Позже он был освобожден и выступил в тот вечер на Викар-стрит, как и планировалось. [72] Однако аналогичное мероприятие, запланированное в Лондоне, было предотвращено полицией, и его пришлось перенести в небольшое крытое помещение.
Томпсон в настоящее время живет в Амхерсте, штат Массачусетс , и с 2019 года разлучен со своей второй женой Вайолет Кларк, от которой у него трое детей, а также двое ее детей от предыдущих отношений. [1] [73] Пара раньше жила в Юджине, штат Орегон , где они и встретились. [74] Томпсон и Кларк ранее составляли группу Grand Duchy в 2008–2012 годах. Их дебютный альбом Petit Fours вышел в феврале 2009 года. [75]
В 2008 году Блэк продюсировал третий альбом Art Brut , Art Brut vs. satan , который вышел в следующем году. Блэк дал несколько совместных интервью с фронтменом Эдди Аргосом об альбоме, а Арт Брют поддержал Pixies на их шоу Brixton Academy в 2009 году . [76] В 2010 году Блэк во второй раз работал с группой над их альбомом Brilliant! Трагично! . [77]
Блэк Фрэнсис выпустил NonStopErotik в марте 2010 года и внес песню «I Heard Ramona Sing» в саундтрек к фильму « Скотт Пилигрим против мира», вышедшему в августе 2010 года.
Осенью 2010 года в Нэшвилле Томпсон записал альбом новых песен, написанных и исполненных с соавтором Ридом Пейли , как Пэйли и Фрэнсис (Reid Paley & Black Francisco). Дебютный альбом Пейли и Фрэнсиса (также названный Пейли и Фрэнсис ) был спродюсирован Джоном Тивеном , и в нем участвуют Рид Пейли и Блэк Фрэнсис на гитарах и вокале в сопровождении легенд Muscle Shoals Спунера Олдхэма на фортепиано и Дэвида Худа на басу. Альбом был выпущен в октябре 2011 года на лейбле Sonic Unyon в Северной Америке и на лейбле Cooking Vinyl в Великобритании и Европе. [78] [79]
Пейли и Фрэнсис дебютировали вживую в начале сентября 2011 года с клубными выступлениями в Олбани, штат Нью-Йорк, Буффало, штат Нью-Йорк, и Гамильтоне, Онтарио, а также выступили в качестве одного из хедлайнеров фестиваля Supercrawl . В состав группы для этих выступлений входили Рид Пейли и Блэк Фрэнсис на гитарах и вокале, Эрик Эбл на басу и Дэйв Варриале на барабанах. Пара снова гастролировала с 8 по 22 февраля 2013 года, включая сольные выступления каждого артиста. [80]
В 2011 году Блэк Фрэнсис внес свой вклад в совместный альбом Рэя Дэвиса «See My Friends» со своим кавером на мелодию группы Kinks «This Is Where I Belong».
Блэк Фрэнсис выступил в концертном зале The Coach House в Сан-Хуане Капистрано, Калифорния , 22 марта 2013 года . студийные альбомы: Indie Cindy (2014), Head Carrier (2016), Beneath the Eyrie (2019) и Doggerel (2022).
За время своей карьеры музыкальный стиль Томпсона расширился и стал охватывать большое количество жанров; однако считается, что он создаёт рок-композиции или композиции альтернативного рока. [82] В то время как такие песни, как «Here Comes Your Man» ( Doolittle ), «Velvety» ( Devil's Workshop ) и «Headache» ( «Подросток года ») раскрывают более легкую сторону рока , другие, такие как «Something Against You» ( Surfer Rosa ) и «Thalassocracy» (« Подросток года ») намекают на более тяжелое влияние рока в его материале. Сильное влияние кантри-музыки также становится все более очевидным в его стиле, особенно в его альбомах в Нэшвилле Honeycomb и Fast Man Raider Man .
Томпсон сказал, что он приобрел свой вокальный стиль еще подростком, когда сосед -тайец попросил его спеть « Oh! Darling » группы The Beatles (из их альбома Abbey Road ) и «Кричать так, как будто ты ненавидишь эту суку!» [83] Мощные крики Томпсона были визитной карточкой альбомов Pixies, наряду с типичной для группы структурой песен, состоящей из тихих куплетов, за которыми следовали громоподобные припевы и повторяющееся гитарное стаккато . [15]
Fender Telecaster — любимая электрогитара Томпсона, [84] но иногда он использует Gibson SG . [85] Он использует акустические гитары Martin . [85]
Томпсон оказал влияние на ряд музыкальных жанров . Будучи подростком, он в основном слушал народную и религиозную музыку 1960-х годов, в том числе христианского певца и автора песен Ларри Нормана . За игру в бейсбольной команде младших классов ему подарили дебютный альбом Леона Рассела 1970 года , который, по его словам, повлиял на некоторые его вокалы. Позже, в старшей школе и в колледже, он открыл для себя панк-музыку ( Black Flag ), а также группы других жанров, такие как группа новой волны The Cars и малоизвестная Angst . Находясь в Бостоне в 1984 году, прежде чем основать Pixies, он слушал « Модель этого года » Элвиса Костелло , «Zen Arcade » Хюскера Дю , « The Spotlight Kid» капитана Бифхарта и «I'm Sick of You» Игги Попа. бутлег. [22] На Томпсона также большое влияние оказал одноименный альбом «Битлз» 1968 года , что касается экспериментального характера его композиций. [87]
В текстах Томпсона также есть отсылки к Библии, особенно во время его карьеры в Pixies; особенно в кровосмесительной истории о Нимроде в «Сыне Нимрода», историях Урии и Вирсавии в «Мертвых», Самсоне в «Gouge Away» и отсылках к Вавилонской башне в таких песнях, как «Build High» и «Old Black». Рассвет». [88] Он назвал сюрреалистические фильмы «Голова-ластик » и «Андалузский пес» (как упоминалось в «На небесах» и «Debaser» соответственно) как оказавшие большое влияние на его работу с Пикси; однако сюрреализм оказал меньшее влияние на его сольную карьеру. [89] Он прокомментировал эти влияния (которым он больше всего отдал должное в « Дулиттле Пикси »), сказав, что у него «не хватило терпения сидеть и читать сюрреалистические романы», но ему было легче смотреть 20-минутные фильмы. [90]
Во время своего пребывания в Пуэрто-Рико Томпсон довольно свободно, хотя и неформально, а иногда и неправильно, научился говорить по-испански, что он продолжал на протяжении всей своей карьеры. Несколько ранних песен Pixies, в том числе «Isla de Encanta» и «Vamos», отсылают к его опыту в Сан-Хуане , а тексты часто сильно приправлены островным сленгом. Влияние острова на его творчество наиболее заметно в песне «Isla De Encanta», названной в честь девиза острова «Isla Del Encanto». Другие песни Pixies, взятые из его опыта там, включают «Vamos» (« Давай, пилигрим »), «Oh My Golly!», « Where Is My Mind? » ( Surfer Rosa ), « Crackity Jones » ( Doolittle ) и B-side». Прогулка Бейли». Некоторые из его песен содержат испанские тексты, особенно в первом альбоме Pixies Come On Pilgrim и испанском переводе «Evil Hearted You» группы The Yardbirds . [91] Начиная с его более поздних работ с пикси, его использование испанского языка переместилось на запад, отражая места и аспекты штата Калифорния и его культуры. [54]
Лирика Томпсона известна своими неясными отсылками к необычным темам, таким как космическое пространство , НЛО и « Три марионетки » — последняя из них стала темой «Two Reelers», песни из « Подростка года» . [42] Тексты с упором на научную фантастику были особенно заметны на более поздних пластинках Pixies, а также на его ранних сольных альбомах. [92] Что касается католиков, его лирика имела тенденцию к историческим темам; например, в песне «St. France Dam Disaster» (из « Dog in the Sand ») подробно описывается катастрофическое обрушение плотины Святого Франциска недалеко от Лос-Анджелеса в марте 1928 года, [88] а на EP «All My Ghosts» содержится отчет о случившемся. Резня индейцев вийот в округе Гумбольдт в 1860 году недалеко от Юрики, Калифорния . [93]
Томпсон появлялся в ряде телевизионных шоу в одиночку и в составе Pixies, от « 120 минут» и «Позднего шоу» в США до « Слова» в Великобритании. [95]
В составе Pixies он не хотел снимать клипы на синглы. Питер Любин из Elektra Records сказал, что «получить от них видео было серьезной… задачей, и со временем все становилось только хуже, потому что Томпсон отказался синхронизировать губы ; [96] . Видео на « Here Comes Your Man » высмеивает практика, показывая, как Томпсон и Дил открывают рты, когда слышен вокал.
В начале его сольной карьеры Фрэнка Блэка его видео были более профессиональными; он стал охотнее принимать в них участие. «Лос-Анджелес» является примером; На видео видно, как Томпсон едет по пустыне на судне на воздушной подушке . Джон Флансбург из They Might Be Giants , снявший клип «Лос-Анджелес», позже так прокомментировал изменение отношения Блэка к музыкальным клипам: [42]
Я думаю, что Pixies сделали достаточно антивидео, и Чарльз был готов делать вещи, которые были бы более визуально яркими. Клип «Лос-Анджелес», который мы сняли, последние полторы минуты песни — это открытое серое поле, над которым плывут суда на воздушной подушке. Это такое же странное видео, как и любое видео, в котором я когда-либо участвовал, и оно также воплощало в жизнь мечту Чарльза - посадить его на судно на воздушной подушке.
После ухода из 4AD Томпсон выпустил несколько музыкальных клипов, один из которых — малобюджетный клип в Германии на песню «Robert Onion» группы Dog in the Sand . Последний широко выпущенный видеоклип на его сольный материал был на "Men in Black" из Cult of Ray . [97]
В 2013 году Томпсон появился в видеоролике, рекламирующем детскую книгу МакСвини « Потерянный ленивец» .
Это то, что мы делаем, и моя сольная карьера окончена.
Я не заинтересован в создании сольных пластинок.
Для меня это все.
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )Эрик Дрю Фельдман (бас, клавишные, синтетика)
{{cite web}}: |author=имеет общее имя ( справка )«Собака на песке»… тоже один из лучших его фильмов.
Dog in the Sand», несомненно, лучший сольный альбом Фрэнка Блэка.
Раньше это был инструментал.
Я думаю, что изначально в нем были слова, когда я писал его, когда был подростком.
Возможно, я включил пару строк из оригинального текста, когда мне было пятнадцать.
{{cite web}}: |author2=имеет общее имя ( справка ){{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
СМИ из Commons
Данные из Викиданных