Брайдон Смит ( 1 февраля 1938 г. — 19 июля 2022 г.) был куратором искусств и администратором музея, который оказал влияние на международную и канадскую историю искусств. [1] Будучи помощником директора и директором по исследованиям и коллекциям в Национальной галерее Канады (NGC), он помог спланировать и реализовать новое здание в 1988 году, за что получил премию Public Service Award of Merit. [1] Среди его приобретений произведений искусства для галерей были «Флор Бургер» Класа Олденбурга ( Художественная галерея Онтарио , Торонто) и «Голос огня » Барнетта Ньюмана (1967, Национальная галерея Канады, Оттава). В результате его покупок, выставок и публикаций, особенно послевоенного американского искусства, Национальная галерея Канады приобрела авторитет в более широком североамериканском культурном контексте. В 2014 году он был награжден премией генерал-губернатора в области визуальных и медиаискусств . [1]
Смит получил степень бакалавра наук в Университете Макмастера , который окончил в 1961 году, и степень магистра искусств в Университете Торонто , который окончил в 1965 году. [2] В том же году он начал работать помощником куратора в Художественной галерее Торонто (переименованной в 1966 году в Художественную галерею Онтарио (AGO)). [1] Он начал с помощи с каталогом выставки для выставки Каналетто , организованной WG Constable и Джин Сазерленд Боггс , куратором AGO. [3] Первой выставкой Смита была выставка Дункана Макферсона . Затем он помогал ученому Роберту Уэлшу (1932–2000) в организации крупного обзора Пита Мондриана (Художественная галерея Онтарио, 1966) в сотрудничестве с Филадельфийским музеем искусств и Муниципальным музеем в Гааге. [3] В конце 1966 или начале 1967 года Смит был повышен до должности куратора современного искусства, что стало первым назначением, в результате которого был создан отдельный отдел в так называемом «кураторском» отделе Художественной галереи Торонто. [3]
Среди его приобретений в Художественной галерее Онтарио были следующие выдающиеся работы канадских и американских художников: Джойс Виланд ( серия «Машина времени» (1961)), Джим Дайн ( Black Bathroom #2 (1962)), Кеннет Ноланд ( C (1964)), Фрэнк Стелла ( Ossippee (1965)), Моррис Луис ( Lambda (1960–61)), Энди Уорхол ( Elvis I & II (1964)), Джордж Сигал ( The Butcher Shop (1965)) и Клас Олденбург ( Floor Burger (1962)), среди прочих. Помимо этих пророческих покупок, он организовал важную выставку под названием « Dine, Oldenburg, Segal» (1967), которая помогла познакомить канадскую публику с поп-артом . [3]
Смит последовал за Джин Боггс в Национальную галерею Канады в 1967 году. [1] В год своего прибытия, 1967, он приобрел для Национальной галереи картину Джексона Поллока № 29 (1950) и «Коробки для мыльных подушечек Brillo» Уорхола (1964). К следующему лету он приобрел «Без названия » Роберта Морриса (1967–68) и «Капиллярное действие II » Джеймса Розенквиста (1963). [3] Смит также сыграл важную роль в выборе канадских художников для национального павильона на Венецианской биеннале : Улисс Комтуа и Гвидо Молинари в 1968 году, Майкл Сноу в 1970 году и Гершон Исковиц и Уолтер Редингер в 1972 году. [2]
Первая выставка, которую Смит курировал в Галерее Джеймса Розенквиста в Оттаве (1968), была первым музейным обзором художника. [3] За ней последовала передвижная выставка Дэна Флавина под названием «Флуоресцентный свет и т. д. из Дэна Флавина» (1969), первый музейный обзор работ Флавина. [3] В 1969 году он также курировал выставку скульптора Роберта Мюррея для Биеннале в Сан-Паулу . [2] В 1973 году он и Пьер Теберж совместно курировали выставки Бушервиль, Монреаль, Торонто и Лондон, которые представили канадской публике таких художников, как Рон Мартин . [4] В 1975 году он организовал обзор работ Дональда Джадда , сопровождаемый каталогом-резоне. [5] [6]
В 1979 году Смит был назначен помощником директора и директором по исследованиям и коллекциям в Национальной галерее, где до середины 1980-х годов он играл ключевую роль в планировании и реализации нового здания Национальной галереи Канады в 1988 году, за что получил премию «За заслуги перед обществом». [1]
За время своего пребывания в должности Смит сделал около ста приобретений для национальной коллекции работ таких художников, как Агнес Мартин , Майкл Сноу и Луиз Буржуа . [5]
Когда в 1989 году он приобрел для Национальной галереи картину Барнетта Ньюмана « Голос огня » (1967), на него обрушился шквал критики. [7] Это был настоящий пожар и массовые споры. [8] После этой покупки Смит приобрел картину Марка Ротко « № 16» , снова вызвавшую споры, в основном из-за ее цены. [9]
В 1993 году он попросил и взял отпуск в галерее, а когда вернулся, был назначен куратором современного искусства. [2] Смит ушел из Национальной галереи в 1999 году. [5]
В последующие годы после 2000 года он продолжал работать с художниками, которых он поддерживал, такими как Дэн Флавин, Дональд Джадд и Рон Мартин. [10] В 2001 году он внес вклад в симпозиум и публикацию в Марфе, Техас, организованной Chinati Foudation под названием « Свет в архитектуре и искусстве: работа Дэна Флавина» . Симпозиум, организованный Chinati Foundation, Марфа, Техас, 5 и 6 мая 2001 года [11] В 2004 году он внес вклад в эссе для Dan Flavin: a retrospective , организованного Национальной галереей искусств в Вашингтоне. [12] В 2014 году он был награжден премией генерал-губернатора в области визуальных и медиаискусств . [1] Брайдон Смит умер в Оттаве в 2022 году. Фонд Брайдона Смита находится в библиотеке и архиве NGC. [10]