Джордж Гроссмит (9 декабря 1847 г. – 1 марта 1912 г.) был английским комиком, писателем, композитором, актером и певцом. Его исполнительская карьера длилась более четырех десятилетий. Как писатель и композитор он создал 18 комических опер , около 100 музыкальных зарисовок, около 600 песен и фортепианных пьес, три книги, а также как серьезные, так и комические произведения для газет и журналов.
Гроссмит создал серию из девяти персонажей в комических операх Гилберта и Салливана с 1877 по 1889 год, включая сэра Джозефа Портера в HMS Pinafore (1878), генерал-майора в The Pirates of Penzance (1880) и Ко-Ко в The Mikado (1885–87). Он также написал, в сотрудничестве со своим братом Уидоном , комический роман 1892 года The Diary of a Nobody .
Гроссмит также был известен в свое время исполнением собственных комических фортепианных скетчей и песен, как до, так и после дней Гилберта и Салливана, став самым популярным британским сольным исполнителем 1890-х годов. Некоторые из его комических песен сохранились и по сей день, включая «See Me Dance the Polka». Он продолжал выступать в первом десятилетии 20-го века. Его сын, Джордж Гроссмит-младший , стал актером, драматургом и продюсером эдвардианских музыкальных комедий ; другой сын, Лоуренс , был актером.
Джордж Гроссмит родился в Ислингтоне , Лондон, и вырос в Сент-Панкрасе и Хэмпстеде , Лондон. Его отец, которого также звали Джордж (1820–1880), был главным репортером The Times и других газет в магистратском суде Боу-стрит , а также был лектором и артистом. Его матерью была Луиза Эммелин Гроссмит, урожденная Уидон (ум. 1882). С годами отец Гроссмита проводил меньше времени на Боу-стрит и больше — гастролируя в качестве исполнителя. [1] В молодости Гроссмита обычно указывали как «младший», чтобы отличать его от отца, особенно когда они выступали вместе, но большую часть своей карьеры он указывался просто как «Джордж Гроссмит». Позже его сын, актер, драматург и театральный менеджер, был указан как Джордж Гроссмит «младший», а не «третий»; некоторые источники путают этих двух мужчин.
У Гроссмита была младшая сестра Эмили и младший брат Уидон . В 1855 году он отправился в школу-интернат в Massingham House на Хейверсток-Хилл в районе Хэмпстед . Там он учился игре на фортепиано и начал развлекать своих друзей и учителей теневыми пантомимах, а позже и игрой на пианино на слух. Его семья переехала в Хейверсток-Хилл, когда молодому Гроссмиту было 10 лет, и он стал дневным учеником. [2] В возрасте 12 лет он перевелся в North London Collegiate School в Кэмден-Тауне . К 13 годам он вернулся в Сент-Панкрас. [3] В подростковом возрасте он был заядлым фотографом-любителем и художником, но в художественную школу пошел его брат Уидон. У семьи Гроссмит было много друзей, занимавшихся искусством, среди которых Дж. Л. Тул , Эллен Терри , Генри Ирвинг , Г. Дж. Байрон , Том Худ , Т. У. Робертсон и Джон Холлингсхед (позже управляющий лондонским театром «Гейети» ). [2]
Гроссмит надеялся стать адвокатом . Вместо этого он работал много лет, начиная с 1860-х годов, обучаясь, а затем заменяя своего отца в качестве репортера на Боу-стрит для The Times , среди других изданий, когда его отец был в своих лекционных турах. Среди случаев, о которых он сообщал, был взрыв Клеркенуэлла фениями в 1867 году. [ 1] В то же время, когда он начал писать репортажи, он начал писать юмористические статьи для периодических изданий и участвовать в любительских театральных постановках. [4] Он также присоединился к отцу в его развлечениях, лекциях и имитациях и начал добавлять музыку к развлечениям, чего его отец не делал. [5]
Молодой Гроссмит получил некоторое признание за любительские песни и скетчи на частных вечеринках и, начиная с 1864 года, на чтениях за пенни . Он также участвовал в небольшом количестве театральных постановок как любитель, включая роль Джона Чодда-младшего в пьесе Робертсона « Общество » в Галерее иллюстрации в 1868 году. Последующей частью была бурлескная постановка , написанная отцом Гроссмита по пьесе Диккенса «Нет проезда» . Затем он сыграл главную роль в комедии Пола Прая Пула, также в Галерее иллюстрации в 1870 году. [6] Но он и его отец чувствовали, что его таланты лежат в области «скетч-комедии», а не в театре. Младший Гроссмит восхищался комическим пианистом и артистом Джоном Орландо Пэрри , который создал и выступал во многих немецких развлекательных шоу Reed Entertainments , и он пытался подражать Пэрри, разрабатывая свои собственные скетчи, состоящие из юмористических анекдотов, слегка сатирических комментариев, импровизированных разговоров и комических песен, в центре которых была игра на фортепиано. [7]
Гроссмит вышел на профессиональную сцену в 1870 году с наброском под названием «Человеческие странности» , написанным его отцом, и песней под названием «Веселый фотограф» (то есть «беззаботный» фотограф). [7] Песня на слова отца Гроссмита и музыку молодого Гроссмита повествует о фотографе, который разбил сердце молодой леди по имени мисс Дженкинс; поэтому она выпила его химикаты и умерла. [8] В конце 1870 года младший Гроссмит появился сам по себе с ночным представлением в « старом Политехническом » на Риджент-стрит, где комические наброски чередовались с научными и серьезными лекциями для развлечения публики. [5] « Человеческие странности » и еще один набросок, «Желтый карлик» , имели успех у Гроссмита, и он взял первую работу с собой в турне на шесть месяцев. Набросок Гроссмита 1871 года назывался «Он был осторожным человеком» . [7] Биограф Тони Джозеф отмечает, что, за исключением нескольких ранних произведений, почти весь материал Гроссмита был написан и составлен им самим. Джозеф описывает наброски как «легкое изложение различных аспектов современной жизни и манер. ...он был полноценным исполнителем... как пианист (он играл большую часть времени, сидя за фортепиано)... как рассказчик... как мимика, выражение лица, ритм — у него было все. Невысокий, щеголеватый, он использовал недостаток дюймов в качестве положительного преимущества, и публика принимала его везде». [1]
Гроссмит гастролировал летом 1871 года с мистером и миссис Говард Пол и иногда после этого. Он и миссис Пол также вместе появятся в «Волшебнике» в 1877 году . [9] Также в 1871 году в Политехническом институте он исполнил еще три скетча: «Чтения пенни в Паддлтоне» , «Театральные выступления в Thespis Lodge» [7] и «Серебряная свадьба » [10] (включая одну из своих самых популярных песен «I am so Volatile» на слова своего отца). [11] 14 февраля 1872 года Гроссмит дал пародию на чтение пенни в лондонском театре Gaiety , поскольку в Пепельную среду театры воздерживались от представления костюмированных представлений из уважения к празднику. В то время, по совпадению, Gaiety представлял «Thespis» , первую совместную работу Гилберта и Салливана . [12] В течение этих лет Гроссмит продолжал работать на Боу-стрит в дневное время. В 1873 году Гроссмит женился на Эммелин Розе Нойс (1849–1905), дочери местного врача, с которой он познакомился несколькими годами ранее на детском празднике. [2] У пары было четверо детей: Джордж , актер, драматург и театральный менеджер; Сильвия (1875–1932; вышла замуж за Стюарта Джеймса Бевана в 1900 году); Лоуренс , актер, в основном в Америке; [13] и Корделия Роза (1879–1943). [14] Семья изначально жила в Мэрилебоне , а затем переехала примерно в 1885 году на Дорсет-сквер неподалеку.
В 1873 году Гроссмит и его отец начали совместные туры юмористических декламаций и комических зарисовок в литературных институтах и общественных залах, в церковных группах и отделениях YMCA по всей Англии и даже в Шотландии и Уэльсе. Зарисовки молодого Гроссмита в это время включали The Puddleton Penny Readings , Our Choral Society и In the Stalls . Они гастролировали почти постоянно в течение следующих трех лет, но возвращались, чтобы увидеть свои семьи в Лондоне по выходным. [15] Примерно в это же время он познакомился и стал близким другом Фреда Салливана , а впоследствии он познакомился с братом Салливана Артуром . [16] Через Артура Сесила , Салливана и некоторых из их друзей Гроссмита начали приглашать выступать на частных «светских» вечеринках, которые он продолжал делать на протяжении всей своей карьеры. Позже эти вечеринки часто происходили поздно вечером после выступления Гроссмита в театре Савой . [17] В 1876 году он сотрудничал с Флоренс Марриет , автором и декламатором, над Entre Nous . Эта пьеса состояла из серии фортепианных зарисовок, чередующихся со сценами и костюмированными декламациями, включая «сатирическую музыкальную зарисовку» для двух человек, на самом деле короткую комическую оперу , под названием Cups and Saucers , с которой они затем гастролировали. [15] Гроссмит также принял участие в ряде выступлений, включая концерты в частных домах. [11] В 1877 году Лайонел Броу представил еще одну популярную песню Гроссмита, «The Muddle Puddle Junction Porter». [12] К тому времени Гроссмит подружился со многими представителями музыкальных и театральных учреждений, включая Артура Салливана и импресарио Ричарда Д'Ойли Карт ; и Гроссмит получил возможность выступить в «Суд присяжных» Гилберта и Салливана и других работах Салливана на благотворительных мероприятиях. [18]
Однако после семи лет профессиональной работы в комедийных скетчах Гроссмит обнаружил, что его доход с каждым годом уменьшается, а расходы на семью и хозяйство растут. Он также не любил путешествовать. Соответственно, он был рад, когда, несмотря на свою относительную неопытность в законном театре, в ноябре 1877 года он получил письмо от Артура Салливана с приглашением принять участие в его новой работе с У. С. Гилбертом : «Колдун» . [6]
Гроссмит появился в благотворительных выступлениях « Суда присяжных» , где и Салливан, и Гилберт видели его [19] (действительно, Гилберт поставил одно такое представление, в котором Гроссмит играл судью), [20] и Гилберт ранее положительно отозвался о его выступлении в « Обществе Тома Робертсона » в Галерее иллюстрации . [6] [21] Салливан упомянул Артуру Сесилу , ведущему тенору из Галереи иллюстрации, что он ищет кого-то на роль комического главного героя в своей новой комической опере «Волшебник» . Сесил напомнил Салливану о Гроссмите, и Салливан ухватился за эту идею. [6] После того, как он спел для Салливана, при встрече с Гилбертом Гроссмит вслух задался вопросом, должна ли роль быть сыграна «прекрасным человеком с прекрасным голосом». Гилберт ответил: «Это именно то, чего мы не хотим». [22] Хотя Гроссмит и сомневался в целесообразности отмены своих гастрольных ангажементов и перехода в «нечестивый» профессиональный театр (этот шаг мог привести к потере им церкви и других ангажементов в будущем), а покровители Ричарда Д'Ойли Карта возражали против приглашения комика на центральную роль в комической опере, Гроссмит был нанят.
.jpg/1280px-George_Grossmith_as_Reginald_Bunthorne_in_Gilbert_and_Sullivan's_Patience_(1881).jpg)
Гроссмит имел успех в роли торговца Джона Веллингтона Уэллса, главной роли в «Волшебнике» , и стал постоянным членом труппы Ричарда Д'Ойли Карте . Он создал все девять ведущих комических баритоновых ролей в операх Гилберта и Салливана « Савой» в Лондоне с 1877 по 1889 год, включая помпезного Первого лорда Адмиралтейства сэра Джозефа Портера в «HMS Pinafore » (1878); генерал-майора Стэнли в «Пиратах Пензанса» , который является экспертом во всем, кроме «военных знаний» (1880); эстетствующего поэта Реджинальда Банторна в «Терпении » (1881); влюбленного одинокого лорда-канцлера в «Иоланте» (1882); саркастичного калеку короля Гаму в «Принцессе Иде» (1884); Ко-Ко, дешёвый портной, возведённый на пост лорда-верховного палача, в «Микадо» (1885); проклятый Робин Оукэппл в «Раддигоре» (1887); и жалкий шут Джек Пойнт в «Йоменах гвардии» (1888). [11] 29 января 1887 года, через неделю после премьеры «Раддигора» , Гроссмит опасно заболел. [23] Однако к 13 февраля его врачи объявили его выздоравливающим, [24] и он возобновил роль Робина 18 февраля. [25] Во время отсутствия Гроссмита его дублёр Генри Литтон , который позже стал главным комиком компании, имел возможность исполнить роль вместо Гроссмита. [26]
Годы спустя в некрологе Гроссмита в The Times отмечались «ловкость, его забавные трюки, его еще более забавное достоинство — достоинство человека ростом в несколько дюймов или кругленьким — и его несравненная сила быстрой речи и пения». [5] The Daily Telegraph писала о его Джеке Пойнте: «Независимо от того, выражал ли он профессиональное остроумие бедного Джека или скрывал печальное сердце за легкими словами... Мистер Гроссмит был мастером той роли, которую он принимал на себя». [27] В 1883 году The Times , рецензируя дневное представление « Иоланты» , писала: «Изображение мистером Гроссмитом лорда-канцлера... стало изысканно утонченной сатирой». [28] С другой стороны, его опыт в комедийных скетчах научил Гроссмита импровизировать в комическом бизнесе. Гилберт и актер обменялись репликами во время репетиций «Микадо» об импровизированном моменте, когда Джесси Бонд толкнула Гроссмита, когда они стояли на коленях перед Микадо, и он полностью перевернулся. Гилберт попросил вырезать шутку, и Гроссмит ответил: «но я ужасно смеюсь над ней». Гилберт ответил: «Так бы ты и поступил, если бы сел на пирог со свининой». [22] [29]
Актёр, нервничающий на премьерах, изображён как на сцене, так и за её пределами в биографическом фильме «Topsy Turvy» . Хескет Пирсон написал в 1935 году, что Гроссмит ввёл себе наркотики, чтобы успокоить нервы, [30] и в фильме он показан делающим себе инъекцию в премьеру «Микадо» . В своём дневнике Артур Салливан впоследствии написал: «Всё прошло очень хорошо, кроме Гроссмита, чья нервозность едва не расстроила пьесу». [31] Гроссмит самоуничижительно отзывался о своём вокальном мастерстве (Салливан и другие не согласились):
Во время работы в оперной компании D'Oyly Carte умерли отец и мать Гроссмита (в 1880 и 1882 годах соответственно). В течение этого периода Гроссмит продолжал исполнять свои сценки, часто поздно ночью после выступления в Savoy, и продолжал писать новые сценки, такие как Amateur Theatricals (1878), A Juvenile Party (1879), A Musical Nightmare (1880) и A Little Yachting (1886). [33] Он также написал музыку для короткой комической оперы Артура Лоу Uncle Samuel (1881), одноактной постановки, которая предшествовала Patience в программе Opera Comique . Его Cups and Saucers были возрождены и сыграны с Pinafore , а также исполнялись труппой на гастролях. Другие комические оперы Гроссмита в эти годы включали «Побег мистера Гаффина» (1882) и «Странный случай» (1884, обе с либретто Артура Лоу) и «Настоящая история игры в прятки» (1886). [33] Гроссмит также продолжал давать свои «общественные» и другие развлечения, часто поздно ночью после своего выступления в «Савое». Он также сочинил музыку для другой комической оперы, «Великий Тай-Кин» и еще одной пьесы, обе с либретто Артура Лоу, которые были поставлены в театре Тула в 1885 году. [34]
Гроссмит также написал, сочинил и сыграл в нескольких персональных зарисовках для гостиной, коротких комических операх или монологах, которые ставились в Opera Comique или театре Savoy вместо сопутствующих пьес, когда показывали более короткие дневные программы. Эти работы включали Beauties on the Beach (1878), [10] Five Hamlets (1878), [10] возрождение его A Silver Wedding (1879), The Drama on Crutches (1883), Homburg, or Haunted by The Mikado (1887–88), [10] [35] и Holiday Hall (1888). [11] В обзоре дневного спектакля «Драма на костылях » газета The Times прокомментировала: «он не только высмеивает нынешнюю тенденцию модных любителей выходить на сцену, но и пародирует… манеру мистера Ирвинга и других современных актеров, включая его самого. Скетч вызвал большое веселье, хотя, конечно, его успех целиком зависит от актерских способностей к подражанию». [28] Гроссмит также выступал на благотворительных мероприятиях, в том числе в роли Вышибалы в «Коксе и Боксе» в 1879 году в Opera Comique. [11]
Кроме того, комическая песня Гроссмита, написанная в 1886 году, "See Me Dance the Polka", была чрезвычайно популярна. Она использовалась в ряде фильмов и цитировалась или упоминалась в литературе и музыке, в том числе в стихотворении/песне "Polka" из Façade Эдит Ситуэлл и Уильяма Уолтона . Другие песни, написанные им в этот период, включают "An Awful Little Scrub" (1880), "The Speaker's Eye" (1882), "The 'Bus Conductor's Song" (1883), "How I Became an Actor" (1883), "See Me Reverse" (1884), "The Lost Key" (1885) и "The Happy Fatherland" (1887). [33]
Гроссмит покинул компанию D'Oyly Carte ближе к концу первоначального показа The Yeomen of the Guard 17 августа 1889 года и возобновил свою карьеру в качестве пианиста, [36] чем он продолжал заниматься более 15 лет спустя. [37] Несмотря на свою нелюбовь к путешествиям, он гастролировал по Великобритании, Ирландии и пять раз по Северной Америке. Его наброски для гостиной включали его собственные популярные песни, такие как «See Me Dance the Polka», «The Happy Fatherland», «The Polka and the Choir-boy», «Thou of My Thou», «The French Verbs», «Go on Talking – Don't Mind Me», «I Don't Mind Flies». Его новые наброски в этот период включали «Modern Music and Morals» (1889), « On Tour; or, Piano and I» (1891), «A Seaside Holiday» (1892), «Modable Music» (1892) и « Is Music a Failure?» (1892). [33] Согласно The Times , «его гениальная сатира понравилась даже тем, на кого были направлены ее стрелы». [5] Когда он гастролировал по Шотландии осенью 1890 года, Гроссмит дал командное представление для королевы Виктории в замке Балморал . [11] Он также сочинил музыку для трехактной комической оперы с либретто Гилберта, Спешка на свадьбу (1892). В этой пьесе его сын Джордж Гроссмит-младший дебютировал на сцене. Музыкально более сложная, чем любая композиция, которую он пытался написать раньше, эта работа не увенчалась успехом. Позже, однако, Гроссмит сказал, что опыт написания с Гилбертом был одним из самых счастливых в его жизни. [38] В 1892–93 годах он гастролировал по Северной Америке (его второй тур туда), написав успешные новые скетчи «Как я открыл Америку» и «Малыш на берегу» (1893). [11] [39]
В 1892 году Гроссмит сотрудничал со своим братом Уидоном Гроссмитом, чтобы расширить серию забавных колонок, которые они писали в 1888–1889 годах для журнала Punch . «Дневник никого» был опубликован как роман [40] и с тех пор не выходил из печати. Книга представляет собой острый анализ социальной незащищенности, и Чарльз Путер из «Лавров», Брикфилд-Террас, Холлоуэй, был немедленно признан одним из величайших комических персонажей английской литературы. [1] Само произведение стало объектом драматизации и адаптации, в том числе трижды для телевидения: в 1964, [41] 1979 [42] и 2007 годах. [43]
Гроссмит стал самым популярным сольным артистом своего времени, и его гастроли принесли ему гораздо больше, чем он зарабатывал, выступая с оперной компанией D'Oyly Carte. [1] Он также продолжал сочинять музыку, включая комическую оперу Castle Bang (1894) и скетчи The Ibsenite Drama (1895) и Do We Enjoy Our Holidays? (1897) и такие песни, как «The Baby on the Shore» (1893), «Johnnie at the Gaiety» (1895), «Tommy's First Love» (1897) и «The Happy Old Days at Peckham» (1903). [33] Однако в 1894–95 годах Гилберт уговорил Гроссмита сыграть роль Джорджа Гриффенфельда в «Его превосходительстве » с музыкой Фрэнка Осмонда Карра . Также в 1897 году он недолгое время играл короля Фердинанда V Винголии в «Его Величестве » ФК Бернанда в театре «Савой» и после этого сделал еще два коротких появления на лондонской сцене, в роли Скунеса в «Молодом мистере Ярде» (1898) и Ламберта Симнела в «Веселых притворщиках» (1900). [11] [44] Интервью Гроссмита 1896 года показывает, что он чувствовал свой возраст и думал об окончании своей гастрольной карьеры, в то же время наслаждаясь временем, проведенным дома со своей семьей, собаками и коллекцией старинных пианино. [45]
Гроссмит страдал от депрессии после смерти жены от рака в 1905 году, и его здоровье начало ухудшаться, так что он все чаще пропускал мероприятия. Тем не менее, его убедили продолжать давать свои развлечения, которые он делал реже, до ноября 1908 года. [1] [5] В следующем году Гроссмит вышел на пенсию и переехал в Фолкстон, Кент , город, который он посещал в течение многих лет, где он написал свой второй том воспоминаний, «Фортепиано и я » (1910).
Гроссмит умер в своем доме в Фолкстоне в возрасте 64 лет. Он похоронен на кладбище Кенсал-Грин в лондонском районе Брент . [46] В своем завещании от 26 октября 1908 года Гроссмит оставил небольшие завещания различным благотворительным организациям и лицам; 2000 фунтов стерлингов, произведения искусства и семейные реликвии каждому из своих детей (за исключением того, что Лоуренс не получил денежного завещания), его сын Джордж получил также «две серебряные чаши, подаренные ему [Гилбертом, Салливаном и] Картом [и] дирижерскую палочку из слоновой кости, с помощью которой он дирижировал оркестром по случаю первого появления его сына на сцене» в фильме « Спешите на свадьбу »; и более мелкие завещания супругам своих детей и своим племянницам, племянникам, внукам и некоторым кузенам, с оставшимся имуществом, разделенным поровну между его детьми (хотя оставшееся имущество было невелико). [47]
Гроссмит написал множество комических произведений для журнала Punch , включая серию из десяти скетчей в 1884 году, вдохновленных его опытом на Боу-стрит, которые он назвал «Very Trying». [1] Он также написал две книги воспоминаний, «A Society Clown: Reminiscences» (1888) и «Piano and I: Further Reminiscences» (1910). За свою карьеру Гроссмит написал 18 комических опер , около 100 музыкальных зарисовок, около 600 песен и фортепианных пьес и три книги. Он также писал как серьезные, так и комические произведения для газет и журналов на протяжении всей своей карьеры, демонстрируя широкий спектр стилей. [5]
За Гроссмитом в комических ролях Гилберта и Салливана последовал ряд других популярных исполнителей; среди тех, кто играл его роли в театре Савой в течение длительного периода времени, были Генри Литтон , Мартин Грин , Питер Пратт и Джон Рид , среди прочих. Более сорока песен, которые Гроссмит написал или исполнил в своих персональных шоу, были записаны баритоном Леоном Бергером (британским певцом Гилберта и Салливана и стипендиатом Гроссмита) в сопровождении Селвина Тиллетта (стипендиата G&S) на двух компакт-дисках: A Society Clown: The Songs of George Grossmith и The Grossmith Legacy . Последний также содержит записанный голос сына Гроссмита, Джорджа Гроссмита-младшего. Оба выпускаются на лейбле Divine Art Label. [48] Известно, что не существует записей голоса Гроссмита, хотя технология записи на восковые цилиндры была доступна при его жизни. [49] «Cups and Saucers» была записана Retrospect Opera в 2016 году совместно с FC Burnand и «Pickwick » Эдварда Соломона . [50]
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )Гроссмита сыграл Мартин Грин в фильме 1953 года « История Гилберта и Салливана» [51] и Мартин Сэвидж в фильме 1999 года «Перевернутый с ног на голову » [52] . Саймон Баттерисс сыграл Гроссмита в телевизионном документальном фильме 2006 года «Остроумие на зарплате: Гроссмит, Гилберт и Салливан» [53] и в пятисерийной 15-минутной драме 2015 года «Я — образец современного генерал-майора» на BBC Radio 4 [54] . Баттерисс также представляет документальный фильм о Гроссмите в качестве бонусного диска к DVD-набору Sky Arts 2010 года «Пёстрая пара » [55] . Многие песни Гроссмита были записаны баритоном Леоном Бергером [56] .
Джон Рид играл Гроссмита в биографическом мюзикле Мелвина Морроу «Песнь для пения» в театре «Савой» в 1981 году. [57] Эту же роль позже сыграли в Австралии Энтони Уорлоу в 1987 году, [58] Деннис Олсен в 1991 году [59] и Баттерисс на Международном фестивале Гилберта и Салливана в Бакстоне в 2003 году. [60] [61]
