stringtranslate.com

Гленн Миллер

Элтон Глен « Гленн » Миллер (1 марта 1904 г. [ требуется ссылка ] — исчез 15 декабря 1944 г.; объявлен умершим 16 декабря 1945 г.) — американский дирижёр биг-бэнда , аранжировщик, композитор, тромбонист и записывающийся артист до и во время Второй мировой войны , когда он был офицером ВВС США . [1] Его гражданский оркестр, Glenn Miller and His Orchestra, был одним из самых популярных и успешных оркестров 20-го века и эпохи биг-бэндов. [2] [3] [4] Его военный оркестр, Major Glenn Miller Army Air Forces Orchestra, [1] также был популярен и успешен. [1]

Glenn Miller and His Orchestra были самой продаваемой группой с 1939 по 1942 год. В гражданской группе Миллера не было струнной секции, как в его военном подразделении, но в ритм-секции был слэп-бас . Это была также гастрольная группа, которая играла несколько радиопередач почти каждый день. Среди их самых продаваемых записей — песня-заставка Миллера — « Moonlight Serenade » — и первая золотая пластинка, когда-либо выпущенная, « Chattanooga Choo Choo ». Следующие мелодии также находятся в этом списке бестселлеров: « In the Mood », « Pennsylvania 6-5000 » (на лейблах звукозаписи печаталась как «Pennsylvania Six-Five Thousand»), « A String of Pearls », « Moonlight Cocktail », « At Last », « (I've Got a Gal In) Kalamazoo », « American Patrol », « Tuxedo Junction », « Elmer's Tune », « Little Brown Jug » и « Anvil Chorus ». [5] Включая «Chattanooga Choo Choo», пять песен, исполненных Миллером и его оркестром, были хитами номер один большую часть 1942 года и их можно найти в списке синглов Billboard номер один 1942 года . [6] За четыре года Миллер записал 16 пластинок номер один и 69 хитов, вошедших в десятку лучших, больше, чем Элвис Пресли (40) [7] и The Beatles (35) за всю свою карьеру. [8] [9] [10] Его музыкальное наследие включает в себя множество записей в Зале славы Грэмми . Его работы исполнялись свинг-бэндами, джаз-бэндами и биг-бэндами по всему миру на протяжении более 75 лет. [11] [12] [13]

Миллер считается отцом современных американских военных оркестров. В 1942 году он добровольно присоединился к армии США, чтобы развлекать солдат во время Второй мировой войны , и в итоге попал в Военно-воздушные силы США . [1] Их рабочая нагрузка была такой же тяжелой, как и у гражданских оркестров. С добавлением полной струнной секции к биг-бэнду, Военно-воздушный оркестр майора Гленна Миллера [14] стал предшественником многих американских военных биг-бэндов. [15] [1]

Миллер пропал без вести (MIA) 15 декабря 1944 года во время полета над Ла-Маншем . [1] В соответствии со стандартной операционной процедурой для вооруженных сил США, Миллер был официально объявлен мертвым год и день спустя. [16] [1] [17] Армейское расследование привело к официальному установлению смерти (FOD) Миллера, Нормана Бесселла и Джона Моргана, все из которых погибли в одном полете. [18] Все три офицера указаны на Табличках пропавших без вести на Американском кладбище и Мемориале в Кембридже, Англия. [1] [19] Поскольку его тело не подлежало восстановлению, Миллеру разрешили установить мемориальный надгробный камень на Арлингтонском национальном кладбище, управляемом армией США, в Арлингтоне, Вирджиния. [20] [1] [21] [22] [23] [24] В феврале 1945 года он был посмертно награжден медалью «Бронзовая звезда» . [1]

Ранняя жизнь и карьера

Сын Мэтти Лу (урожденной Кавендер) Миллер и Льюиса Элмера Миллера, Элтон Глен Миллер родился в Кларинде, штат Айова . [13] [25] Он добавил вторую букву «н» к «Гленн» во время учебы в старшей школе. [26] Как и его отец (Льюис Элмер) и его братья и сестры (Элмер Дин, Джон Герберт и Эмма Айрин), Миллер носил свое второе имя, Гленн. [27] Как подтверждает Деннис Спрагг из Архива Гленна Миллера, «использование Миллером своего первого имени, Элтон, было необходимо для юридических и военных целей, поэтому логично, что оно появляется в официальных документах, таких как его военные документы, водительские права, налоговые декларации и т. д.» [28] Он указан как Элтон Г. Миллер в разделе Военно-воздушных сил на Табличках пропавших без вести на Американском кладбище и Мемориале в Кембридже, Англия. Его имя выгравировано как майор Элтон Гленн Миллер, армия США (воздушный корпус) на его выданном правительством (GI) мемориальном надгробии в Мемориальном разделе H на Арлингтонском национальном кладбище в Арлингтоне, штат Вирджиния. Его последнее военное подразделение имеет мемориальное дерево в разделе 13 на Уилсон Драйв. Американский падуб был посвящен 15 декабря 1994 года, в 50-ю годовщину смерти Миллера, ветеранам оркестра ВВС майора Гленна Миллера. [29]

Он учился в начальной школе в Норт-Платте на западе Небраски. В 1915 году его семья переехала в Грант-Сити, штат Миссури . Примерно в это же время он заработал достаточно денег на доении коров, чтобы купить свой первый тромбон и играть в городском оркестре. Он играл на корнете и мандолине, но к 1916 году переключился на тромбон. [30]

В 1918 году Миллер и его семья переехали в Форт-Морган , штат Колорадо, где он пошел в среднюю школу Форт-Моргана . Осенью 1919 года он присоединился к FMHS Maroons, школьной футбольной команде, которая выиграла Конференцию американского футбола Северного Колорадо в 1920 году. Он был назван лучшим левым крайним в Колорадо в 1921 году. [26] [31] В течение двух лет Миллер был одним из редакторов своего собственного школьного ежегодника «Воспоминания». [26] В каждом из ежегодников, которые он редактировал, его имя писалось как Глен с одной буквой «н» и Гленн с двойной буквой «н». [27]

В последний год обучения он так заинтересовался танцевальной музыкой, что создал группу с несколькими одноклассниками. [1] Школьный оркестр был внеклассным занятием, но он играл и там. [1] [26] Какое-то время классы гармонии, фортепиано, скрипки и музыкального восприятия были заполнены, но затем занятия были прекращены. [26] Однако к тому времени, как он окончил среднюю школу в 1921 году, он решил стать профессиональным музыкантом. [25] Он пропустил свой собственный выпускной, потому что выступал за городом. Его мать с радостью получила за него диплом. [1]

В 1923 году Миллер поступил в Университет Колорадо в Боулдере , где присоединился к братству Sigma Nu . [32] Он проводил большую часть времени вне школы, посещая прослушивания и играя на любых концертах, которые мог получить, в том числе с группой Бойда Сентера в Денвере. Провалив три из пяти предметов, он бросил школу, чтобы заняться музыкальной карьерой. Он провалил Harmony. [1]

В Нью-Йорке он изучал систему Шиллингера у Джозефа Шиллингера , под руководством которого он сочинил «Мелодию Миллера». Миллер аранжировал эту мелодию для большого оркестра и переименовал ее. Она стала его фирменной темой, «Лунная серенада». [33]

В 1926 году Миллер гастролировал с несколькими группами, заняв хорошее место в группе Бена Поллака в Лос-Анджелесе. Он также играл для Виктора Янга , что позволило ему получить наставничество от других профессиональных музыкантов. [34] Вначале он был основным солистом-тромбонистом группы, но когда Джек Тигарден присоединился к группе Поллака в 1928 году, Миллер обнаружил, что его соло были радикально сокращены. Он понял, что его будущее в аранжировке и сочинении. [30]

В 1928 году в Чикаго был издан его песенник под названием « 125 джазовых прорывов для тромбона » братьев Мелроуз. [35] Во время работы с Поллаком он написал несколько аранжировок. Свою первую композицию « Room 1411 » он написал с Бенни Гудменом , а Brunswick Records выпустили ее в виде пластинки на 78 оборотов в минуту под названием «Benny Goodman's Boys». [36]

В 1928 году, когда группа прибыла в Нью-Йорк, он послал за своей возлюбленной из колледжа, Хелен Бергер, и женился на ней. Он был членом оркестра Реда Николса (Red Nichols and his Five Pennies) [1] в 1930 году, и благодаря Николсу он играл в пит-бэндах двух бродвейских шоу, Strike Up the Band и Girl Crazy . В этот бэнд входили Бенни Гудмен и Джин Крупа . [37]

В конце 1920-х и начале 1930-х годов Миллер работал внештатным тромбонистом в нескольких группах. 21 марта 1928 года на сессии Victor Records он играл вместе с Томми Дорси , Бенни Гудменом и Джо Венути в All-Star Orchestra под руководством Ната Шилкрета . [38] [39] [40] Он аранжировал и играл на тромбоне на нескольких значительных сессиях братьев Дорси для OKeh Records , включая «The Spell of the Blues», «Let's Do It» и «My Kinda Love», все с Бингом Кросби на вокале. 14 ноября 1929 года [41] вокалист Ред Маккензи нанял Миллера для игры на двух записях: «Hello, Lola» и «If I Could Be With You One Hour Tonight». [42] [43] Кроме Миллера, в группе были саксофонист Коулмен Хокинс , кларнетист Пи Ви Рассел , гитарист Эдди Кондон и барабанщик Джин Крупа. [44]

В начале и середине 1930-х годов Миллер работал тромбонистом, аранжировщиком и композитором для группы Dorsey Brothers , сначала, когда они были студийной группой Brunswick, а затем, когда они сформировали злополучный оркестр. [45] Миллер сочинил песни « Annie's Cousin Fanny », [46] [47] [48] « Dese Dem Dose », [45] [48] « Harlem Chapel Chimes » и « Tomorrow's Another Day » для группы Dorsey Brothers в 1934 и 1935 годах.

В 1935 году он собрал американский оркестр для британского руководителя группы Рэя Нобла , [45] разработав аранжировку ведущего кларнета над четырьмя саксофонами, которая стала характерной чертой его биг-бэнда. В состав группы Нобла входили Клод Торнхилл , Бад Фримен и Чарли Спивак .

Миллер впервые появился в кино в фильме The Big Broadcast 1936 года в составе оркестра Рэя Нобла, исполняющего «Why Stars Come Out at Night». В фильме также приняли участие Дороти Дэндридж и братья Николас , которые снова появятся с Миллером в двух фильмах для Twentieth Century Fox в 1941 и 1942 годах.

В 1937 году Миллер составил несколько аранжировок и сформировал свою первую группу. После того, как группа не смогла выделиться среди многих групп того времени, она распалась после своего последнего выступления в бальном зале Ritz в Бриджпорте, штат Коннектикут, 2 января 1938 года. [49]

Бенни Гудмен сказал в 1976 году:

В конце 1937 года, до того, как его группа стала популярной, мы оба играли в Далласе. Гленн был довольно подавлен и пришел ко мне. Он спросил: «Чем ты занимаешься? Как ты это делаешь?» Я сказал: «Я не знаю, Гленн. Просто оставайся с этим». [50]

Успех с 1938 по 1942 год

Оркестр Гленна Миллера

Обескураженный, Миллер вернулся в Нью-Йорк. Он понял, что ему нужно разработать уникальный звук, и решил заставить кларнет играть мелодическую линию с тенор-саксофоном, удерживающим ту же ноту, в то время как три других саксофона гармонизировали в пределах одной октавы. Джордж Т. Саймон открыл саксофониста по имени Уилбур Шварц . Миллер нанял Шварца, но заставил его играть на ведущем кларнете вместо саксофона. По словам Саймона, «тон и манера игры Уилли обеспечивали полноту и богатство, настолько отличительные, что ни один из более поздних подражателей Миллера никогда не мог точно воспроизвести звук Миллера». [51] С помощью этой новой звуковой комбинации Миллер нашел способ отличить стиль своей группы от стиля многих групп, существовавших в конце 1930-х годов. [ необходима цитата ]

Миллер рассказал о своем стиле в выпуске журнала Metronome за май 1939 года . «Вы заметите, что сегодня некоторые группы используют один и тот же трюк в каждом вступлении; другие повторяют одну и ту же музыкальную фразу в качестве модуляции в вокале... Нам повезло, что наш стиль не ограничивает нас стереотипными вступлениями, модуляциями, первыми припевами, концовками или даже трюковыми ритмами. Пятый саксофон, играющий большую часть времени на кларнете, дает вам знать, чью группу вы слушаете. И это все, что нужно знать». [52]

Bluebird Records и казино Glen Island

Плакат концерта в зале «Балтимор-Ипподром» 1939 года.

В сентябре 1938 года группа Миллера начала записываться для Bluebird , дочерней компании RCA Victor . [53] Сай Шрибман, известный бизнесмен Восточного побережья, финансировал группу. [54] Весной 1939 года судьба группы улучшилась с выступлением в Meadowbrook Ballroom в Сидар-Гроув, штат Нью-Джерси , и еще более драматично в Glen Island Casino в Нью-Рошель, штат Нью-Йорк. По словам автора Гюнтера Шуллера , выступление на Glen Island привлекло «рекордную толпу в 1800 человек на открытии вечера...» [55]

Популярность группы росла. [56] В 1939 году журнал Time отметил: «Из 12–24 дисков в каждом из 300 000 современных музыкальных автоматов США от двух до шести обычно принадлежат Гленну Миллеру». [57] В 1940 году версия группы « Tuxedo Junction » была продана тиражом 115 000 копий за первую неделю. [58] Успех Миллера в 1939 году достиг кульминации с появлением в Карнеги-холле 6 октября, в программе которого также участвовали Пол Уайтмен , Бенни Гудмен и Фред Уоринг . [59]

С декабря 1939 года по сентябрь 1942 года группа Миллера выступала три раза в неделю во время четвертьчасовой трансляции для сигарет Chesterfield на радио CBS [60] — первые 13 недель вместе с Andrews Sisters , а затем самостоятельно. [61]

10 февраля 1942 года RCA Victor вручил Миллеру первую золотую пластинку « Chattanooga Choo Choo ». [1] [62] [63] Оркестр Миллера исполнил «Chattanooga Choo Choo» с его певцами Гордоном «Тексом» Бенеке , Полой Келли и Modernaires . [64] Другими певцами с этим оркестром были Мэрион Хаттон , [65] Скип Нельсон, [66] Рэй Эберли [67] и (в меньшей степени) Кей Старр , [68] Эрни Касерес , [69] Дороти Клэр [70] и Джек Латроп. [71] Пэт Фрайдей дублировала Линн Бари, исполнив ее партию в оркестре Гленна Миллера в их двух фильмах, «Серенада солнечной долины» и «Жены оркестра» , с Линн Бари, синхронизирующей губы. [72]

Первая золотая пластинка «Chattanooga Choo Choo», врученная Миллеру У. Уоллесом Эрли из RCA Victor с диктором Полом Дугласом (крайний слева), 10 февраля 1942 г.

Кинофильмы

Миллер и его группа появились в двух фильмах Twentieth Century Fox. В фильме 1941 года «Серенада солнечной долины» они были основными членами актерского состава, в котором также участвовали комик Милтон Берл и Дороти Дэндридж с братьями Николас в потрясающем танцевально-песенном номере «Chattanooga Choo Choo». Группа Миллера вернулась в Голливуд, чтобы сняться в фильме 1942 года «Жены оркестрантов » , в котором Джеки Глисон играл роль басиста группы. Хотя Миллер заключил контракт на съемки третьего фильма для Fox, «Свидание вслепую» , он поступил на службу в армию США, и этот фильм так и не был снят. [73]

Критическая реакция

В 2004 году басист оркестра Миллера Триггер Альперт так объяснил успех группы: «У Миллера был музыкальный пульс Америки... Он знал, что понравится слушателям». [74] Хотя Миллер был популярен, у многих джазовых критиков были опасения. Они считали, что бесконечные репетиции группы — и, по словам критика Эми Ли в журнале Metronome , «безупречная игра» — лишали их выступлений чувства. [75] Они также считали, что стиль свинга Миллера сместил популярную музыку с горячего джаза Бенни Гудмена и Каунта Бейси на коммерческие новинки инструментальных композиций и вокальных номеров. [76] После смерти Миллера наследники Миллера сохраняли недружелюбную позицию по отношению к критикам, которые высмеивали группу при его жизни. [77]

Миллера часто критиковали за излишнюю коммерциализацию. Его ответ был: «Я не хочу джаз-бэнд». [78] [79] Многие современные джазовые критики питают схожую антипатию. В 1997 году на сайте, администрируемом журналом JazzTimes , Дуг Рэмси считает его переоцененным. «Миллер открыл популярную формулу, от которой он позволял себе мало отступать. Непропорциональное соотношение ностальгии к сути сохраняет его музыку живой». [80] [81] [82]

Джазовые критики Гюнтер Шуллер [83] (1991) и Гэри Гиддинс [84] [85] (2004) защищали Миллера от критики. В статье, написанной для журнала The New Yorker в 2004 году, Гиддинс сказал, что эти критики ошибались, принижая музыку Миллера, и что популярное мнение того времени должно иметь большее влияние. «Миллер источал мало тепла на эстраде или за ее пределами, но как только группа начинала свою тему, публика была готова к этому: горло сжималось, глаза смягчались. Может ли какая-либо другая запись сравниться с «Moonlight Serenade» по ее способности вызывать павловское рабство у стольких людей так долго?» [84] Шуллер отмечает: «[Звук Миллера] был тем не менее очень особенным и мог проникнуть в наше коллективное сознание, как мало какие другие звуки...» [86] Он сравнивает его с «японской гагаку [и] индуистской музыкой» по ее чистоте. [86] Шуллер и Гиддинс не подходят к Миллеру совершенно некритично. Шуллер говорит, что «комковатый, бесполый вокал Рэя Эберле спустил на дно многие в остальном сносные выступления». [86] Но Шуллер отмечает: «Насколько далеко [Миллера] могли завести его музыкальные и финансовые амбиции, навсегда останется догадкой. То, что это было бы значительным, какую бы форму это ни приняло, не является маловероятным». [86]

Реакция музыкальных коллег

Миллер из Billboard Music Yearbook

Луи Армстронг был достаточно высокого мнения о Миллере, чтобы носить с собой его записи, перенесенные на семидюймовые катушки, когда он отправлялся в турне. «[Армстронг] любил музыкантов, которые ценили мелодию, и его выбор варьировался от Гленна Миллера до Джелли Ролла Мортона и Чайковского ». [87] Квинтет джазового пианиста Джорджа Ширинга 1950-х и 1960-х годов находился под влиянием Миллера: «с фортепианным стилем Ширинга « закрытые руки » (влияющим на звучание саксофонной секции Миллера) в середине [гармоний квинтета]». [88] [89]

Фрэнк Синатра и Мел Торме высоко ценили оркестр. Торме приписывал Миллеру полезные советы, когда он только начинал свою карьеру певца и автора песен в 1940-х годах. Торме встретился с Миллером в 1942 году, встреча была организована отцом Торме и Беном Поллаком. Торме и Миллер обсуждали « That Old Black Magic », которая только-только появилась как новая песня Джонни Мерсера и Гарольда Арлена . Миллер сказал Торме подобрать каждую песню Мерсера и изучить ее, а также стать ненасытным читателем всего, что он сможет найти, потому что «все хорошие авторы текстов песен — отличные читатели». [90] В интервью с Джорджем Т. Саймоном в 1948 году Синатра сетовал на низкое качество музыки, которую он записывал в конце 40-х годов, по сравнению с «теми великолепными вещами Гленна Миллера» [91] восемью годами ранее. В сессиях записей Фрэнка Синатры конца 1940-х и начала 1950-х годов использовались некоторые музыканты Miller. Триггер Альперт, басист из гражданского оркестра, Зик Зарчи из оркестра армейских ВВС и Вилли Шварц, ведущий кларнетист из гражданского оркестра, поддерживали Синатру на многих записях. [92] [93]

Было неожиданностью, что кларнетист Бадди ДеФранко взял на себя работу руководителя оркестра Гленна Миллера в конце 1960-х и начале 1970-х годов. Де Франко уже был ветераном таких групп, как Джин Крупа и Томми Дорси в 1940-х годах. Он также был крупным представителем современного джаза в 1950-х годах. [94] Он никогда не видел Миллера руководителем джаз-бэнда, играющего свинг, но ДеФранко чрезвычайно любит некоторые аспекты стиля Гленна Миллера. «Я обнаружил, что когда я начал с „Moonlight Serenade“, я мог видеть, как мужчины и женщины плачут, поскольку музыка переносила их в давно минувшие годы». [95] [96] Де Франко говорит: «Красота баллад Гленна Миллера ... заставляла людей танцевать вместе». [97]

Оркестр ВВС США имени майора Гленна Миллера: 1942–1946 гг.

На пике своей гражданской карьеры в 1942 году Миллер решил вступить в вооруженные силы, что означало отказ от дохода в размере около 20 000 долларов в неделю от его гражданского оркестра Glenn Miller and his Orchestra (что эквивалентно 330 000 долларов в неделю в 2022 году). В 38 лет, будучи женатым и нуждаясь в корректирующих очках, Миллер был классифицирован как 3-A для призыва и вряд ли был призван на службу. [98] [99] [11]

Сначала он подал заявку на комиссию в ВМС США, но получил отказ. В то время ВМС разбирались со скандалом, связанным с комиссиями знаменитостей в обмен на уклонение от призыва. Это не имело никакого отношения к Миллеру, но помешало ВМС отреагировать на его заявку. [100] : 25–26  [28]

Затем Миллер подал заявление в армию США, с которой он в частном порядке изучал возможность зачисления. Во время визита в Вашингтон в марте 1942 года Миллер встретился с должностными лицами армейского бюро по связям с общественностью и армейских военно-воздушных сил. [100] : 24  [28] 12 августа 1942 года Миллер отправил трехстраничное письмо генералу Чарльзу Янгу из армейских сил обслуживания, в котором изложил свою заинтересованность в «упорядочении современной военной музыки» и выразил свое «искреннее желание выполнять настоящую работу для армии, которая не будет обусловлена ​​какими-либо личными проблемами с призывом». Генерал Янг переслал письмо Миллера генералу Брехону Сомервеллу, командующему армейскими силами обслуживания, который одобрил заявление Миллера. Армия уведомила Миллера о его назначении 8 сентября 1942 года. Он получил отсрочку на один месяц для урегулирования своих деловых дел. [ необходима цитата ]

Миллер сделал свою последнюю коммерческую трансляцию для сигарет Chesterfield 24 сентября 1942 года. В конце программы он представил конкурента Гарри Джеймса как своего преемника в сериале, жест, который благодарный Джеймс никогда не забывал. 26 сентября Миллер сделал свою последнюю гражданскую трансляцию на параде Blue Network Coca Cola Victory группы Spotlight Bands. [101] : 28–33  [28] Гленн Миллер и его оркестр дали свое последнее выступление в Центральном театре в Пассаике, штат Нью-Джерси, 27 сентября 1942 года. [28] [11]

7 октября 1942 года Миллер прибыл в седьмое командование службы в Омахе в качестве капитана в корпусе специалистов армии . После месячного курса подготовки ASC в Форт-Миде, штат Мэриленд, 25 ноября 1942 года он был переведен в военно-воздушные силы армии (AAF) по приказу генерала Генри Харли «Хэпа» Арнольда . Первоначально Миллер был назначен в юго-восточное учебное летное командование AAF в Максвелл-Филд, штат Алабама, для ориентации в качестве помощника офицера специальной службы, путешествуя по различным учебным базам AAF в регионе, чтобы изучить миссию учебного командования. Там он появился в общенациональной передаче NBC «Army Hour», которая шла из WSFA, Монтгомери. Он также появился на радио WAPI в Бирмингеме, выступая с Rhythmaires, базовым оркестром из 15 человек. [101] : 34–36 

Начиная с 1 января 1943 года Миллер был назначен в штаб-квартиру Технического учебного командования AAF (TTC) в Ноллвуд-Филд, Саузерн-Пайнс, Северная Каролина. Подчиняясь генералу Уолтеру Р. Уиверу, Миллер стал директором оркестров AAFTTC. Рекомендация Миллера по программе оркестров AAFTTC была одобрена. Прикомандированный к Учебному центру AAF в Атлантик-Сити, штат Нью-Джерси, Миллер отбирал персонал для назначения в различные базовые оркестры AAF по всей стране и набирал многих для элитного подразделения, которым он сам руководил. AAF основали свой Первый радиопроизводственный отряд и оркестр для вещания из Голливуда под командованием майора Эдди Данстедтера с музыкальным руководителем сержантом Феликсом Слаткиным. Миллер сформирует и возглавит Второй радиопроизводственный отряд и оркестр AAF, вещающий и записывающий из Нью-Йорка. Подразделение Миллера было утверждено 20 марта 1943 года и размещено в Школе подготовки AAF в Йельском университете, Нью-Хейвен, Коннектикут. Его персонал представлял собой талантливую смесь джазовых музыкантов из крупных биг-бэндов и музыкантов из ведущих симфонических оркестров. Миллер успешно пытался объединить джаз, популярную музыку и легкую классику, включая струнные, что было эволюционным шагом за пределами его гражданского бэнда. [100] : 42–48  [28]

Вещание и запись из Нью-Йорка, подразделение Миллера транслировало I Sustain the Wings . Этот еженедельный сериал впервые транслировался CBS, начиная с 5 июня 1943 года, а затем NBC с 18 сентября 1943 года по 10 июня 1944 года. Подразделение Миллера сменил в сериале оркестр AAFTC под управлением сержанта Гарри Блюстоуна, когда оркестр Миллера был развернут за границей. После смерти Миллера в декабре 1944 года подразделение Миллера возобновило сериал «I Sustain The Wings», когда они вернулись из Европейского театра в августе 1945 года. Подразделение Миллера также записывало V-диски в студиях RCA Victor и записывало передачи для Управления военной информации и Радиослужбы вооруженных сил, включая «Музыку из Америки» и «Дядя Сэм представляет». [100] : 49–50  [28]

В дополнение к полному концертному оркестру, организация AAF Training Command Миллера включала в себя марширующий оркестр для базовых мероприятий и джазовый оркестр во главе с сержантом Рэем МакКинли, популярным гражданским руководителем оркестра и барабанщиком. Первоначально обозначенный как 418-й оркестр AAF, подразделение Миллера было переименовано во Второе подразделение радиопроизводства AAF 6 декабря 1943 года. В то время обязанности базового оркестра были переданы 708-му оркестру AAF, подразделению резервных музыкантов, отдельному от радиооркестра. Марширующий оркестр Миллера стал известен тем, что использовал джипы с барабанами и струнным басом на борту для публичных выступлений. Миллер также вступил в музыкальный спор с армейскими пуристами, исполняя маршевые аранжировки джаза, включая «The Saint Louis Blues» и «Blues in the Night», в отличие от традиционных военных маршей Соузы. AAF одобрили современный подход Миллера. [100] : 51–52  [28]

24 мая 1944 года генерал Дуайт Д. Эйзенхауэр отправил телеграмму в Вашингтон с просьбой о переводе подразделения Miller AAF для целей радиовещания и морального духа. С надвигающимся вторжением в северо-западную Европу в день Д Верховный штаб союзных экспедиционных сил (SHAEF) создавал объединенную союзную службу радиовещания. Эйзенхауэр назвал организацию Miller «единственной организацией, способной выполнить требуемую миссию». Военно-воздушные силы армии одобрили развертывание при условии, что подразделение останется под контролем AAF. Миллер и радиопродюсер сержант Пол Дадли вылетели в Лондон 19 июня, а оркестр последовал за ними на борту RMS Queen Elizabeth , который служил в качестве военного транспорта. [100] : 68–75  [28]

По прибытии в Лондон подразделение изначально было размещено в Слоун-Корт, Челси. Это было временное назначение, поскольку Миллер ранее организовал постоянное размещение в Бедфорде. Из-за атаки с использованием летающих бомб V-1, которая была в самом разгаре, SHAEF решил, что лучше разместить оркестр там, где BBC переместила операции во время Блица 1940–41 годов. В Бедфорде подразделение Миллера должно было использовать помещения, разработанные для сэра Эдриана Боулта и Симфонического оркестра BBC. До прибытия оркестра Миллер встретился с должностными лицами SHAEF и BBC, чтобы скоординировать планы вещания, включая директора BBC новой Программы экспедиционных сил союзников (AEFP) Мориса Горхэма, директора вещания SHAEF, американского полковника Эдварда Кирби и заместителя директора вещания SHAEF, британского подполковника Дэвида Нивена (знаменитого актера). Они стали цепочкой командования Миллера.

Его выдающийся оркестр был прикреплен к SHAEF в Лондоне и был расквартирован в Милтон-Эрнесте недалеко от Бедфорда, Англия. [1] Когда группа прибыла в Лондон, они были расквартированы в офисе BBC Radio по адресу Слоун-Корт, 25. [1] К сожалению, это было в середине «Бомбо-переулка», района бессонных ночей из-за постоянного обстрела немецкими летающими бомбами V-1. [1] Миллер организовал новое жилье и транспорт для переезда в Бедфорд 2 июля 1944 года. [1] На следующее утро бомба-жужжалка приземлилась перед их старым жильем, разрушила здание и убила более 100 человек, [1] включая WAC среди семидесяти пяти американских потерь. Ни один из них не был членом оркестра Миллера. [1] [28] [100] Миллер сказал лейтенанту Дону Хейнсу: «Пока [удача Миллера] остается с нами, нам не о чем беспокоиться». [1] [11] [24] [23]

9 июля 1944 года оркестр Миллера из 51 человека и производственный персонал начали транслировать серию музыкальных программ по AEFP под техническим надзором BBC. Программы включали: «Американский оркестр AEF» (полный оркестр), «Свинг-смена» (танцевальный оркестр сержанта Рэя МакКинли), «Аптаун-холл» (джазовый квартет сержанта Мела Пауэлла), «Струны с крыльями» (сержант Джордж Окнер, концертмейстер и струнная секция), «Песня сержанта Джонни Десмонда» (вокалист с оркестром под управлением старшего сержанта Нормана Лейдена) и «Фортепианный парад» (фортепианные соло рядового Джека Расина и сержанта Мела Пауэлла). Оркестр также выступал для европейского отделения Voice of America Управления военной информации. Американская радиовещательная станция в Европе (ABSIE) ежедневно вещала на оккупированную Европу и Германию. Одной из программ на немецком языке была «Музыка для вермахта», в которой Миллер делал объявления на фонетическом немецком языке с немецкоговорящей ведущей по имени «Ильза», которая на самом деле была ведущей ABSIE Глорией Вагнер. Сержант Джонни Десмонд пел в этом сериале на немецком языке. [28] [100] : 118–119, 150–156 

В Англии группа вела обширный график личных выступлений, в первую очередь на американских авиабазах. В их радиопрограммах появлялись приезжие американские знаменитости Бинг Кросби и Дина Шор. Шор присоединилась к Миллеру для записи в студии Abbey Road, где оркестр записывал свои программы ABSIE на немецком языке. [28]

Военнослужащие всех рангов наслаждались оркестром. Их концерт в штаб-квартире Восьмых Воздушных сил в аббатстве Уикомб, Англия, был снят на пленку American Forces Network 29 июля 1944 года. Генерал Джеймс Х. Дулиттл, командующий Восьмыми Воздушными силами, выразил свою признательность, когда он заявил: «Капитан Миллер, после письма из дома, ваш оркестр является величайшим моральным вдохновителем на Европейском театре военных действий». Этот фильм сейчас находится в Национальном архиве. (RG 342-USAF-49520 (пленка), NARA; Восьмые Воздушные силы, 520.071, A5835, AFHRA). [28] [100] : 121–142  [1] [102] [24]

В ноябре 1944 года Миллер и Нивен запросили и получили одобрение на перемещение подразделения из Англии во Францию. К этому времени SHAEF переехал в Версаль. Было решено, что надежное радиовещание может быть осуществлено из Парижа, и что оркестр Миллера может быть увиден лично в госпиталях в районе Парижа и наземными войсками, находящимися в отпуске с линии фронта. Переезд был назначен на середину декабря. В качестве меры предосторожности организация Миллера должна была предварительно записать восемьдесят часов трансляций до переезда, в дополнение к их обычному графику. Тем временем приготовления во Франции отставали от графика. 11 декабря 1944 года Нивен приказал Миллеру заменить своего исполнительного офицера, лейтенанта Дональда Хейнса, чтобы вылететь вперед и завершить приготовления до того, как вся группа прибудет. [28] [100] : 190–210 

Смерть

Военно-воздушные силы США UC-64
Мемориальный надгробный камень Миллера на Арлингтонском национальном кладбище

Группа AAF завершила предварительные записи и регулярные трансляции во вторник, 12 декабря 1944 года, и подготовилась к ожидаемому переезду во Францию. Согласно приказу Нивена, Миллер был забронирован на регулярный пассажирский рейс Air Transport Command из Лондона-Бовингдона в Париж-Орли в четверг, 14 декабря. [100]

Миллер был в резерве для более раннего полета 13 декабря, но он был отменен из-за плохой погоды во Франции. Его бронирование на 14 декабря также было отменено. Миллер был расстроен и нетерпелив, опасаясь, что меры не будут приняты вовремя для размещения перемещения его подразделения во Францию. По телефону Хейнсу он узнал, что общий знакомый, подполковник Норман Бэссел из Восьмого командования ВВС в Милтон-Эрнесте, летит во Францию ​​15 декабря. Он должен был быть на борту Noorduyn UC-64A Norseman, закрепленного за ним и пилотируемого летным офицером Джоном Стюартом Морганом. Бэссел пригласил Миллера присоединиться к ним. [100]

Приказы Миллера о поездках не разрешали ему садиться на «случайный» рейс, и он не доложил о своих намерениях своему командованию, поэтому SHAEF не знал о местонахождении Миллера. Хотя в тот день летали боевые вылеты AAF и RAF, а также многочисленные транспортные самолеты, учебный отряд RAF на ферме RAF Twinwood Farm , недалеко от Бедфорда , был отстранен, но аэродром был открыт. В 13:45 Морган приземлился в Twinwood, сел на Baessell и Miller и вылетел в 13:55. UC-64 и его пассажиров больше никто не видел. На следующее утро началась битва за Арденны . Восьмая воздушная армия и SHAEF не знали, что UC-64 с Миллером на борту пропал, пока три дня спустя, в понедельник, 18 декабря 1944 года. [100] : 210–242 

Осознав, что самолет и Миллер пропали, генерал-майор Орвил Андерсон , заместитель командующего по операциям Восьмой воздушной армии, который был женат на кузине Миллера Мод Миллер Андерсон, приказал провести поиск и расследование. [11] [24] Тем временем подразделение Миллера благополучно вылетело из Англии во Францию ​​на борту трех транспортных самолетов C-47 и приготовилось начать свои вещательные и концертные обязанности. Поскольку они были запланированы на рождественскую трансляцию из Парижа в Англию и на коротких волнах в Соединенные Штаты, новости о местонахождении Миллера должны были быть опубликованы. Штаб-квартира AAF в Вашингтоне, округ Колумбия, уведомила жену Миллера, Хелен, о его исчезновении 23 декабря 1944 года, когда к ним домой лично пришли два старших офицера, а генерал Х. Х. Арнольд позвонил по телефону. 24 декабря 1944 года в 18:00 по британскому летнему времени Верховный штаб сухопутных войск сообщил прессе об исчезновении Миллера, подчеркнув, что на борту пропавшего самолета с ним не было ни одного члена его подразделения. [100]

Оркестр ВВС майора Гленна Миллера появился, как и было запланировано, 25 декабря 1944 года под управлением Джерри Грея. Подразделение продолжало вещать и выступать по всей Европе вплоть до Дня Победы и до августа 1945 года. Оно получило благодарность от генерала Эйзенхауэра. Вернувшись домой, подразделение возобновило свою серию «I Sustain the Wings» на канале NBC. [28]

13 ноября 1945 года оркестр AAF появился в Национальном пресс-клубе на своем заключительном концерте, на котором присутствовали президент Гарри Трумэн и премьер-министр Канады Уильям Лайон Маккензи Кинг. Когда оркестр появился под мелодию темы Миллера «Лунная серенада», президент встал и возглавил зал в спонтанном шквале аплодисментов. Генерал Эйзенхауэр и генерал Арнольд лично поздравили оркестр с «хорошо выполненной» работой. [28] [100] [103]

Их последнее выступление было транслировано на радио NBC в Боллинг-Филд, Вашингтон, округ Колумбия, 17 ноября 1945 года. [1] Его личный состав постепенно увольнялся, и подразделение было расформировано в январе 1946 года. [1] [28] [24]

Соболезнования

Хелен Миллер приняла медаль «Бронзовая звезда» своего мужа на церемонии в нью-йоркском офисе компании Miller 23 марта 1945 года [100] ( Glenn Miller Declassified , стр. 304). Когда в декабре 1945 года Миллер был официально объявлен погибшим, Хелен получила официальное письмо с соболезнованиями и благодарностью от генерала Х. Х. Арнольда. [100] ( Glenn Miller Declassified , стр. xv–xvi) Когда генерал-майор Андерсон вернулся из Европы, он посетил Хелен Миллер и сообщил ей о результатах расследования. ( Glenn Miller Declassified , стр. 322). [100] [1]

20 января 1945 года Восьмая комиссия по расследованию ВВС в Англии установила, что самолет UC-64 потерпел крушение над Ла-Маншем из-за сочетания человеческой ошибки, механической неисправности и погодных условий. Останки UC-64 и его пассажиров так и не были найдены. (стр. 269–338). [100] [1] Трое офицеров были официально объявлены погибшими в стандартный год и день после их исчезновения. Это было опубликовано в армейской публикации 1946 года, показывающей, что у Миллера есть Находка смерти (FOD). [18] Он пропал без вести (MIA) 15 декабря 1944 года, и его останки не были найдены. [1]

Имена на табличках пропавших без вести

Имя Миллера выгравировано как Элтон Г. Миллер на «Табличках пропавших без вести» на американском кладбище и мемориале в Кембридже, управляемом Комиссией по американским военным памятникам в Кембридже, Англия. [1] Имена офицера авиации Джона Р. С. Моргана и подполковника Нормана Бесселла также высечены там. Там похоронены многие американцы, погибшие во Второй мировой войне в Европе. От имени семьи Миллера и Общества места рождения Гленна Миллера там была проведена церемония возложения венков ВВС в 50-ю годовщину их смерти, 15 декабря 1994 года. Там и на Арлингтонском национальном кладбище прошла минута молчания. [104]

Мемориальный надгробный камень

По просьбе его дочери почти 50 лет спустя в 1992 году на мемориальном участке H Арлингтонского национального кладбища, находящегося в ведении армии, в Арлингтоне, штат Вирджиния, был установлен официальный, выданный правительством мемориальный камень для майора Элтона Гленна Миллера, Армии США (Воздушный корпус). [1] На обратной стороне белого мраморного памятника высечены изображение тромбона 464-A и слова «Медаль Бронзовая звезда». [1]

Мемориальное дерево – американский падуб

Живой памятник всему подразделению можно увидеть на мраморном мемориале Миллера. Используя военный стиль дат, на черном гранитном маркере перед американским падубом высечена надпись «Оркестр ВВС майора Гленна Миллера на службе с 20 марта 1943 года по 15 января 1946 года». [1] [14] На маркере есть гравюры тромбона и нашивки Верховного штаба, экспедиционных сил союзников ( SHAEF ) и военно-воздушных сил армии (AAF). До того, как название военного оркестра было высечено на камне, его подтвердил Норман Лейден , который был аранжировщиком и кларнетистом в оркестре ВВС майора Гленна Миллера. Имя также подтвердили Кэти Шенкл (историк ВВС, армии и Арлингтонского национального кладбища ), CF Алан Касс, куратор архива Гленна Миллера в Университете Колорадо в Боулдере [28] , президент Общества места рождения Гленна Миллера и другие историки и участники оркестра армии и ВВС США. [14]

Расположенное в секции 13 вдоль Wilson Drive, дерево было освящено в 50-ю годовщину смерти Миллера, 15 декабря 1994 года. [1] [104] Американский падуб призван напоминать посетителям о мелодии «American Patrol». [1] На церемонии возложения венков, панихиде и освящении дерева звучали удары . [1] Минута молчания прошла как в Арлингтоне, Вирджиния, так и в Кембридже, Англия. Главным оратором был секретарь ВВС. [1] [104] Среди присутствующих были сержант Эмануэль Уишнов (альт), другие ветераны подразделения, семья Миллера, военнослужащие, сенаторы США, основатель и куратор Архива Гленна Миллера К. Ф. Алан Касс и члены Общества места рождения Гленна Миллера. [1] [104] Послы джаза полевого оркестра армии США выступили на обеде в Форт-Майере, который последовал за церемонией. [1] [104] Один из тромбонов Миллера был выставлен на сцене. [104] Airmen of Note и Army Blues выступали в других местах в течение дня. [1] Оркестр ВВС США (со своим оркестром) отыграл концерт в память о 50-летии в тот вечер и отправился на гастроли на следующий год. [1] [104] Командиры оркестра береговой охраны и корпуса морской пехоты присоединились к другим оркестрам, отправив письменные приветствия. [1] [104] В 75-ю годовщину 15 декабря 2019 года г-жа Кэти Шенкл представляла их всех на церемонии возложения венков, предоставленных организацией Wreaths Across America. [1]

Расследование исчезновения

Документ, касающийся военной карьеры и исчезновения Миллера, появился в 2017 году в книге « Гленн Миллер рассекречен» Денниса М. Спрагга, директора Архивов Гленна Миллера. От имени наследия Гленна Миллера и при полном сотрудничестве американских и британских властей были обнаружены и опубликованы все соответствующие и многие новые документы, касающиеся обстоятельств аварии, включая результаты расследования от 20 января 1945 года. Согласно книге, у Миллера не было никаких других обязанностей, кроме обязанностей музыкального и радиовещательного офицера, а его высокий статус и график исключали любую тайную роль, как позже предполагали любители сенсаций. В книге делается вывод, что он не стал жертвой нечестной игры или дружественного огня. [100]

В 2019 году Международная группа по восстановлению исторических самолетов (TIGHAR) сообщила, что расследует сообщение о том, что самолет Миллера, возможно, был обнаружен во многих милях к западу от его требуемой траектории полета, но больше ничего не было сообщено или найдено. Учитывая современные технологии, хорошо финансируемое и терпеливое исследование могло бы, возможно, найти и идентифицировать обломки самолета вдоль требуемого воздушного транспортного коридора между Лэнгни-Пойнт (Бичи-Хед) и Сент-Валери, Франция. [101] [105] [106]

Гражданское наследие группы

Миллер и его музыка стали институтом, как и хотел Миллер. Его музыка по-прежнему звучит по всему миру профессиональными и любительскими музыкантами каждый день, включая радио BBC. [1]

В 1946 году поместье Миллера санкционировало создание официальной группы наследия или призрачного оркестра Гленна Миллера — оркестра Гленна Миллера. Эту группу возглавлял Текс Бенеке , бывший тенор-саксофонист и певец гражданского оркестра. Состав оркестра был похож на состав оркестра армейских ВВС: он включал большую струнную секцию, и, по крайней мере, изначально около двух третей музыкантов были выпускниками либо гражданского, либо AAF-оркестра. [107] Официальный публичный дебют оркестра состоялся в театре Capitol на Бродвее, где он открылся для трехнедельного выступления 24 января 1946 года. [108] Будущий композитор телевидения и кино Генри Манчини был пианистом и одним из аранжировщиков оркестра. [109] Эта группа-призрак выступала перед очень большой аудиторией по всем Соединенным Штатам, включая несколько выступлений в Hollywood Palladium в 1947 году, где в 1941 году выступала оригинальная группа Миллера. [110] На веб-сайте, посвященном истории Hollywood Palladium, отмечалось: «[даже] когда эра биг-бэндов угасла, концерт оркестра Текса Бенеке и Гленна Миллера в Palladium собрал рекордную толпу в 6750 танцоров». [111] К 1949 году экономические соображения потребовали отказаться от струнной секции. [112] Эта группа записывалась для RCA Victor, как и оригинальная группа Миллера. [112] Бенеке боролся с тем, как расширить звучание Миллера, а также как добиться успеха под своим собственным именем. То, что начиналось как «Оркестр Гленна Миллера под руководством Текса Бенеке», наконец стало «Оркестром Текса Бенеке». К 1950 году пути Бенеке и поместья Миллера разошлись. [113] Разрыв был резким, [114] хотя Бенеке теперь указан наследниками Миллера как бывший руководитель оркестра Гленна Миллера, [115] и его роль теперь признана на веб-сайте оркестра. [116]

Когда Миллер был жив, многие руководители оркестров, такие как Боб Честер, подражали его стилю. [117] К началу 1950-х годов различные группы снова копировали стиль Миллера с кларнетом и приглушенными трубами, в частности Ральф Фланаган , [118] Джерри Грей , [119] и Рэй Энтони . [120] Это, в сочетании с успехом «Истории Гленна Миллера» (1954), вдохновило Хелен Миллер пригласить Рэя МакКинли , который взял на себя руководство оркестром Миллера в 1945 году, чтобы сформировать новый оркестр под названием «Оркестр Гленна Миллера» . МакКинли нанял Уилла Брэдли в качестве приглашенного тромбониста, и они оставались в оркестре Миллера до 1966 года.

Сегодня оркестр Гленна Миллера продолжает гастролировать по всему миру . В США руководителем с 2021 года является саксофонист Эрик Стабнау. В Великобритании руководителем является Рэй Маквей. [121] В Европе руководителем с 1990 года является Вил Салден . [122] В Скандинавии руководителем с 2010 года является Ян Слоттенес. [123]

Наследие оркестра ВВС США имени майора Гленна Миллера

Долгосрочное наследие оркестра ВВС США имени майора Гленна Миллера продолжилось с Airmen of Note, [1] [124] группой в составе оркестра ВВС США . [1] «Airmen of Note — ведущий джазовый ансамбль ВВС США. Расположенный на совместной базе Анакостия-Боллинг в Вашингтоне, округ Колумбия, он является одним из шести музыкальных ансамблей, которые образуют оркестр ВВС США». [124] Созданный в 1950 году для продолжения традиций танцевального оркестра ВВС США имени майора Гленна Миллера, нынешний оркестр состоит из 18 действующих музыкантов, включая одного вокалиста. Этот оркестр был создан в 1950 году из небольших групп на базе ВВС Боллинг в Вашингтоне, округ Колумбия, и продолжает играть джазовую музыку для сообщества ВВС и широкой публики. Наследие также продолжается через оркестр ВВС США в Европе, [1] [124] размещенный на авиабазе Рамштайн , Германия. [125] Сегодня в каждом подразделении вооруженных сил США есть компонент биг-бэнда. [1] Сюда входят: Послы в ВВС США в Европе, армейский блюз оркестра армии США, джазовые послы полевого оркестра армии США и командоры ВМС США. Береговая охрана США имеет одну музыкальную организацию для исполнения всех видов музыки. [1] Сюда входит музыкальное подразделение береговой охраны под названием Guardians. Оркестр береговой охраны и оркестры Йельского университета дали совместный концерт в честь 75-й годовщины смерти Миллера. [1] [126] [127] Военные оркестры состоят из таких подразделений, как концертные оркестры, маршевые оркестры, джазовые оркестры, небольшие комбо и элементы, которые играют свинг, рок, кантри и блюграсс. [1] Миллер считается отцом всех современных военных оркестров Соединенных Штатов. [1]

Миллер «был приверженцем деталей и точности и всегда правды. Как бы он был рад великолепно документированному отчету Эда Полика», — писал Джордж Саймон, рекомендуя The Glenn Miller Army Air Force Band: Sustineo Alas / I Sustain the Wings читателям American Reference Books Annual . На 1314 страницах Полик охватывает «небольшой, но значительный период жизни и музыки Гленна Миллера, с его зачисления в 1942 году и начала его [Army Air Forces Orchestra (группа для краткости)] в 1943 году, до его окончания в конце 1945 года, давая общую историю группы и подробный рассказ о повседневной деятельности группы». [128]

Посмертные события

Многочисленные архивы, музеи и мемориалы в Соединенных Штатах и ​​Англии посвящены Миллеру. [129] Херб Миллер, брат Миллера, руководил собственной группой в Соединенных Штатах и ​​Англии до конца 1980-х годов. [130] [131]

В 1953 году компания Universal-International Pictures выпустила фильм «История Гленна Миллера» с Джеймсом Стюартом в главной роли ; Рэй Эберли, Мэрион Хаттон и Текс Бенеке в фильме не появляются и не упоминаются. [132]

Ежегодные фестивали, посвященные наследию Миллера, проводятся в двух городах, наиболее связанных с его юностью: Кларинда, штат Айова, и Форт-Морган, штат Колорадо. [133] [134] [ необходима цитата ]

С 1975 года Общество места рождения Гленна Миллера проводит свой ежегодный Фестиваль Гленна Миллера в Кларинде, штат Айова. [1] Среди основных моментов фестиваля — выступления официального оркестра Гленна Миллера под руководством Ника Хильшера и многих других гражданских и военных джазовых коллективов. Он также включает в себя посещение отреставрированного дома Миллера, Музея места рождения Гленна Миллера, исторических экспозиций из Архивов Гленна Миллера в Университете Колорадо, лекции и презентации о жизни Миллера и конкурс стипендий для молодых классических и джазовых музыкантов. [135] В 1989 году дочь Миллера купила дом, где родился Миллер в Кларинде. [25] Для надзора за его реставрацией был создан Фонд Гленна Миллера. Теперь он является частью Музея места рождения Гленна Миллера. Общество места рождения Гленна Миллера отметило это событие выпуском почтовой марки с изображением Гленна Миллера Почтовой службой США в 1996 году. [136]

Каждое лето с 1996 года в городе Форт-Морган, штат Колорадо, проводится общественное мероприятие под названием Glenn Miller SwingFest. Миллер окончил среднюю школу Форт-Моргана, где играл в футбол и другие виды спорта, был членом команды по выпуску, играл в оркестре и создал собственную группу с одноклассниками. Мероприятия включают музыкальные выступления и танцы в стиле свинг, пикники в обществе, лекции и сбор средств на стипендии для обучения в Школе исполнительских искусств [137], некоммерческой танцевальной, вокальной, фортепиано, ударных, гитарной, скрипичной и драматической студии в Форт-Моргане. Каждый год около 2000 человек посещают этот летний фестиваль, который знакомит молодое поколение с музыкой, прославившей Миллера, а также со стилем танца и одежды, популярным в эпоху биг-бэндов.

Архивы Гленна Миллера [28] в Университете Колорадо в Боулдере хранят множество записей Миллера, золотых пластинок и других памятных вещей. Они также открыты для научных исследований и широкой публики. [138] [139] Архивы Гленна Миллера [28] , созданные Аланом Кассом, включают оригинальную рукопись песни-заставки Миллера "Moonlight Serenade". [1] [140]

В 1957 году в кампусе Университета Колорадо в Боулдере было завершено строительство здания студенческого союза, а бальный зал был назван бальным залом Гленна Миллера. [ необходима цитата ]

В 2002 году Музей Гленна Миллера открылся для публики на бывшей ферме Королевских ВВС Твинвуд в Клэпхэме, Бедфордшир , Англия. [141]

Имя Миллера выгравировано как Элтон Г. Миллер на «Табличках пропавших без вести» на Кембриджском американском кладбище и мемориале, управляемом Комиссией по американским военным памятникам в Кембридже, Англия, Соединенное Королевство. [1] Там же высечены имена офицера авиации Джона Р. С. Моргана и подполковника Нормана Бесселла.

Выданный правительством белый мраморный мемориальный надгробный камень Миллера находится в Мемориальном секторе H (# 464-A) у Уилсон Драйв на Арлингтонском национальном кладбище , Арлингтон, Вирджиния. [1] Оттуда можно увидеть американский падуб памяти майора Гленна Миллера. [14] [142]

Поклонник Миллера, Питер Кофранческо, купил место на кладбище Гроув-стрит в Нью-Хейвене, штат Коннектикут, и установил там черный гранитный кенотаф. [143]   Он не имеет никакого отношения к семье майора Миллера. Вот надпись вместе с исправлениями, которые могут быть сделаны, если она когда-либо будет заменена или перемещена в место, отличное от могилы. Гравюра майора Миллера в форме / В ПАМЯТЬ / Майор А. [Олтон] Гленн Миллер / 0505273 / Военно-воздушные силы США [Военные силы] - Вторая мировая война / Родился - Кларинда, Айова - / 1 марта 1904 года / Пропал без вести [ / Умер] / Европа, 15 декабря 1944 года / 1943-1944 / 418-й оркестр AAFTTC - [также известный как Оркестр военно-воздушных сил майора Гленна Миллера] / Йельский университет - Нью-Хейвен, штат Коннектикут. / Я ПОДДЕРЖИВАЮ КРЫЛЬЯ / Sustineo Alas. [144]

Миллер был награжден звездой за запись на Голливудской Аллее славы по адресу Голливудский бульвар 6915 в Голливуде, Калифорния. [1] [145] Штаб-квартира оркестра ВВС США в Европе на авиабазе Рамштайн, Германия, носит имя Гленна Миллера. [1]

25 июня 1999 года Комиссия по автомагистралям штата Небраска единогласно согласилась назвать шоссе Небраска 97 между Норт-Платтом, где Миллер учился в начальной школе, и Трайоном, где некоторое время жила семья Миллер, шоссе Гленна Миллера.

Организация персонала и композиций

У Миллера был штат аранжировщиков, которые писали оригинальные композиции, такие как «String of Pearls» (написанная и аранжированная Джерри Греем ) [146] или брали оригинальные композиции, такие как «In The Mood» (авторство приписано Джо Гарланду [147] и аранжировка Эдди Дарема [148] ) и « Tuxedo Junction » (написанная руководителем группы Эрскином Хокинсом [149] и аранжировка Джерри Греем [150] ), и аранжировали их для группы Миллера для записи или трансляции. В штат аранжировщиков Миллера в его гражданской группе, которые выполняли большую часть работы, входили Джерри Грей (бывший аранжировщик Арти Шоу), Билл Финеган (бывший аранжировщик Томми Дорси), [151] Билли Мэй [152] и в гораздо меньшей степени Джордж Уильямс [153] , который очень недолго работал с группой, а также аранжировщик Andrews Sisters Вик Шоен [154]

По словам аранжировщика и дирижера Нормана Лейдена , он и другие делали аранжировки «для Миллера на службе, включая Джерри Грея, Ральфа Уилкинсона, Мела Пауэлла и Стива Штека». [1] В 1943 году Миллер написал «Метод оркестровой аранжировки Гленна Миллера » , изданный его собственной компанией Mutual Music Society в Нью-Йорке, [1] [155] — 116-страничную книгу с иллюстрациями и партитурами, в которой объясняется, как он писал свои музыкальные аранжировки. [1]

Дискография

Награды, знаки отличия и почести

Военные награды и знаки отличия

Миллер, армия США (воздушный корпус), был награжден медалью «Бронзовая звезда», медалью «За победу во Второй мировой войне», медалью «За американскую кампанию», медалью «За европейскую, африканскую и ближневосточную кампанию» и значком стрелка с карабином и пистолетными планками. [1]

Знак отличия «Бронзовая звезда»

Арест возле кукурузной биржи в Бедфорде, Англия, где Миллер играл во время Второй мировой войны

«Майор Элтон Гленн Миллер (армейский серийный номер 0505273), Воздушный корпус, армия США, за выдающиеся заслуги в связи с военными операциями в качестве командующего оркестром ВВС (специальным) с 9 июля 1944 года по 15 декабря 1944 года. Майор Миллер, благодаря превосходному суждению и профессиональному мастерству, блестяще объединил способности выдающихся музыкантов, входящих в состав группы, в гармоничный оркестр, чей заметный вклад в моральный дух вооруженных сил был не менее чем сенсационным. Майор Миллер постоянно стремился увеличить услуги, оказываемые его организацией, и именно через него оркестр получил приказ отправиться в Париж, чтобы дать это превосходное развлечение как можно большему количеству войск. Его выдающиеся достижения заслуживают высокой похвалы и отражают высочайшую честь ему и вооруженным силам Соединенных Штатов». [1] [103] [156]

Зал славы Грэмми

Три записи Миллера были посмертно включены в Зал славы «Грэмми» — специальную премию «Грэмми», учрежденную в 1973 году для награждения записей, которым не менее 25 лет и которые имеют «качественное или историческое значение».

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq ar as at au av aw ax ay az ba bb bc bd be bf bg bh bi bj bk Shenkle, Kathy, Glenn Miller: America's Musical Patriot , армия США, Арлингтонское национальное кладбище, Арлингтон, Вирджиния, 1993, включающее информацию, использованную для экспонатов, новостных статей (Айова, Колорадо и военные газеты) и веб-сайта ANC. Получено 11 сентября 2022 года. Армия ссылается на Гленна Миллера как на человека, признанного погибшим (FOD) и пропавшего без вести при исполнении служебных обязанностей (MIA), останки которого не подлежат обнаружению с 15 декабря 1944 года. «Гленн Миллер». Arlingtoncemetery.mil . Архивировано из оригинала 23 сентября 2015 г. Получено 27 июля 2017 г.
  2. ^ "Glenn Miller's Top 10 Hits". American Music Research Center . 22 сентября 2017 г. Архивировано из оригинала 25 октября 2022 г. Получено 25 октября 2022 г.
  3. ↑ Команда, Retro Gazing (16 августа 2021 г.). «Какая песня Гленна Миллера самая популярная?». Retro Gazing . Архивировано из оригинала 25 октября 2022 г. Получено 25 октября 2022 г.
  4. ^ «Вы не поверите, сколько хитов исполнит оркестр Гленна Миллера в среду». Westmount at Three Fountains . Архивировано из оригинала 25 октября 2022 г. Получено 25 октября 2022 г.
  5. ^ "Song artist 11 – Glenn Miller". Tsort.info . Архивировано из оригинала 2 октября 2015 г. Получено 27 июля 2017 г.
  6. ^ " The Billboard Music Popularity Chart – Week Ending January 2, 1942". The Billboard . 54 (2): 12. 10 января 1942. Получено 17 ноября 2016.
  7. ^ "Достижения". Graceland.com . 28 марта 2022 г. Архивировано из оригинала 24 марта 2022 г. Получено 29 марта 2022 г.
  8. ^ Уитберн, Джоэл. Pop Memories (1900–1940) . Record Research.
  9. ^ Уитберн, Джоэл (2015). Поп-хиты, синглы и альбомы, 1940–1954 . Record Research. ISBN 978-0-89820-198-7.
  10. ^ "Достижения: Все об Элвисе". Архивировано из оригинала 12 сентября 2011 г. Получено 9 сентября 2011 г.
  11. ^ abcde Шенкл, Кэти. Наследие, Специальный фестивальный выпуск, Clarinda Herald-Journal, Кларинда, Айова. 1993–1994.
  12. ↑ Шенкл, Кэти. Интервью в день рождения Гленна Миллера на радио WPFW-Radio, взятое Аской Мухаммадом, Вашингтон, округ Колумбия, 1 марта 1995 г. https://afro.com/in-memoriam-renowned-black-journalist-broadcaster-askia-muhammad-dies/ Архивировано 31 октября 2022 г. на Wayback Machine
  13. ^ ab "All Iowa, US, Births and Christenings Index, 1800–1999 results for Alton Glen Miller". Ancestry.com . Архивировано из оригинала 27 сентября 2022 г. . Получено 26 сентября 2022 г. .
  14. ^ abcd Лейден, Норман; Шенкл, Кэти (1994). «Запрос на установку мемориального дерева в Ассоциации ветеранов оркестра ВВС майора Гленна Миллера». Ассоциация ветеранов оркестра ВВС майора Гленна Миллера . Портленд, Орегон.
  15. ^ "US Air Forces in Europe Band". Архивировано из оригинала 29 сентября 2022 г. Получено 29 сентября 2022 г.
  16. ^ "Гленн Миллер". biography.com . 3 сентября 2020 г. Архивировано из оригинала 8 апреля 2018 г. Получено 8 апреля 2018 г.
  17. ^ Шенкл, Кэти. Вашингтонские исторические каникулы на фестивале Гленна Миллера, привозят собственные экспонаты. Кларинда, Айова: Clarinda Herald-Journal, 1993, 1994
  18. ^ ab Военное министерство. «Почетный список погибших и пропавших без вести военнослужащих армии и военно-воздушных сил времен Второй мировой войны из Нью-Джерси, 1946 г., округ Берген, страница 5, Элтон Г. Миллер, майор». www.archives.gov . Архивировано из оригинала 23 сентября 2022 г. . Получено 14 июня 2023 г. .
  19. ^ «Скрижали списка пропавших без вести». Кембриджское американское кладбище . Январь 1956 г. Архивировано из оригинала 31 октября 2022 г. Получено 31 октября 2022 г.
  20. ↑ Военное министерство, Военно-воздушные силы США, Обнаружение смерти пропавших без вести в ходе боевых действий, Вторая мировая война до 1946 г., список обнаруженных смертей (FOD) включает майора Элтона Гленна Миллера, Армия США (Воздушный корпус), указанного как Элтон Г. Миллер.
  21. ↑ Интервью историка армии (и ВВС) Кэти Шенкл для книги «На дороге» с Чарльзом Куралтом, CBS Sunday Morning, 1993 г.
  22. ^ Шенкл, Кэти. Интервью с историком, который посещает фестиваль Гленна Миллера в Кларинде. Des Moines Register, 1994
  23. ^ ab Shenkle, Kathy. Экспонат: Гленн Миллер: музыкальный герой Америки, Архивы Центра военной истории армии США, Форт Макнейр, округ Колумбия, 1993.
  24. ^ abcde Шенкл, Кэти. Гленн Миллер: музыкальный герой Америки, серия статей о ветеранах Второй мировой войны, Pentagram, Министерство обороны, Вашингтон, округ Колумбия, 1993.
  25. ^ abc "История Гленна Миллера". Glenn Miller Birthplace Society. Архивировано из оригинала 13 мая 2011 г. Получено 8 марта 2011 г.
  26. ^ abcde Miller, Glen / Glenn (ред.). Воспоминания: 1919–1920; Воспоминания: 1920–1921 . Библиотека средней школы Форт-Морган и городской музей Форт-Морган, Колорадо: Средняя школа Форт-Морган.
  27. ^ ab Miller, Alton Glen (Glenn) (ред.). Memories: 1919–1920 и Memories: 1920–1921 . Форт Морган, Колорадо: Средняя школа Форт Моргана.
  28. ^ abcdefghijklmnopqrst Деннис М. Спрагг, Архивы Гленна Миллера, Коллекции Гленна Миллера , Американский центр музыкальных исследований, Университет Колорадо в Боулдере, назначенный бессрочным хранителем имущества поместья Гленна Миллера; историк и пожизненный член Общества места рождения Гленна Миллера, Кларинда, Айова. Получено 19 октября 2022 г. https://www.colorado.edu/amrc/glenn-miller-collections Архивировано 25 сентября 2022 г. на Wayback Machine
  29. ↑ Шенкл, Кэти, историк, ВВС США, Армия США, Арлингтонское национальное кладбище. Запись мемориалов АНК и журналы учета историков 1994 года, хранящиеся в АНК в Арлингтоне, Вирджиния, и в Центре военной истории, Армия США, Вашингтон, округ Колумбия. Получено 19 октября 2022 г.
  30. ^ ab Янов, Скотт (2001). Классический джаз . Сан-Франциско: Backbeat. ISBN 978-0879306595.
  31. ^ "Glenn Miller". www.cityoffortmorgan.com . Архивировано из оригинала 7 ноября 2017 г. Получено 19 июля 2018 г.
  32. ^ "Famous Sigma Nu's" Архивировано 16 сентября 2006 г. на Wayback Machine , Oregonstate.edu . Получено 29 июля 2011 г.
  33. ^ "Кто такой Джозеф Шиллингер?". Система Шиллингера . Архивировано из оригинала 19 февраля 2009 года . Получено 19 февраля 2009 года .
  34. ^ "Биография Гленна Миллера". Music.us. Архивировано из оригинала 12 мая 2013 года . Получено 18 декабря 2012 года .
  35. ↑ Метроном , 1928, т. 44, стр. 42.
  36. ^ "Benny Goodman's Boys". www.redhotjazz.com . Архивировано из оригинала 15 января 2016 г. Получено 19 июля 2018 г.
  37. ^ "История". www.glennmillerorchestra.se . Архивировано из оригинала 19 июля 2018 г. Получено 19 июля 2018 г.
  38. ^ Коннор, Д. Рассел; Хикс, Уоррен В. (1969). BG on the Record: Биодискография Бенни Гудмена (5-е изд.). Нью-Рошель, Нью-Йорк: Arlington House. ISBN 0-87000-059-4.
  39. ^ Shell, Niel; Shilkret, Barbara, ред. (2004). Nathaniel Shilkret: Sixty Years in the Music Business . Lanham, Maryland: Scarecrow. ISBN 0-8108-5128-8.
  40. ^ Стокдейл, Роберт Л. «Томми Дорси на стороне». Исследования по джазу . 19. Метачен, Нью-Джерси: Scarecrow.
  41. ^ "Red Mckenzie and his Mound City Blue Blowers". Red Hot Jazz . Архивировано из оригинала 5 августа 2011 г. Получено 21 сентября 2016 г.
  42. ^ Саймон, Джордж Т. (1980). Гленн Миллер и его оркестр (1-е издание в мягкой обложке). Нью-Йорк: Da Capo. стр. 42. ISBN 0-306-80129-9.
  43. ↑ Саймон (1980) говорит в своей книге «Гленн Миллер и его оркестр» на стр. 42, что когда он спросил Миллера спустя годы, какие записи из тех, что он сделал, были его любимыми, тот особо выделил сессии Mound City Blue Blowers.
  44. ^ Туоми, Джон. «Кто был Гленн Миллер?». Jazzsight.com. Архивировано из оригинала 26 октября 2014 г. Получено 31 мая 2009 г.
  45. ^ abc Simon (1980), стр. 65–66.
  46. ↑ Саймон (1980), стр. 9.
  47. ↑ «Annie's Cousin Fanny» была записана на лейблах Decca и Brunswick трижды.
  48. ^ ab "Dorsey Brothers Orchestra". Redhotjazz.com . Архивировано из оригинала 26 января 2019 г. . Получено 27 июля 2017 г. .
  49. ^ Саймон, Джордж Т. (1980). Гленн Миллер и его оркестр. Da Capo Press. стр. 105–. ISBN 978-0-306-80129-7. Получено 18 июля 2018 г. .[ постоянная мертвая ссылка ]
  50. ↑ Спинк, Джордж. «Музыка в настроении Миллера». Архивировано из оригинала 11 февраля 2010 г.
  51. ^ Саймон (1980), стр. 122.
  52. ^ Саймон, Джордж Т. (1971). Саймон говорит: Виды и звуки эпохи свинга. Нью-Йорк: Galahad Books. стр. 491. ISBN 0-88365-001-0.[ постоянная мертвая ссылка ]
  53. ^ Саймон (1980), стр. 143.
  54. ↑ Twomey Архивировано 26 октября 2014 г. на Wayback Machine , Jazzsight.com. Получено 29 июля 2011 г.
  55. ^ Шуллер, Гюнтер (1991). Эпоха свинга: развитие джаза, 1930–1945. Нью-Йорк: Oxford University Press. С. 667. ISBN 0-19-507140-9.
  56. ^ Саймон (1980), стр. 170.
  57. ^ "Новый король". Время . 27 ноября 1939. Архивировано из оригинала 12 июля 2007.
  58. ^ Glennmillerorchestra.com Архивировано 28 ноября 2007 г. на Wayback Machine . Glennmillerorchestra.com. Получено 29 июля 2011 г.
  59. ^ Саймон (1980), стр. 91.
  60. ↑ Все записи радиопрограмм Гленна Миллера, спонсируемых Честерфилдом в период с 1939 по 1942 год, были записаны организацией Гленна Миллера на ацетатные диски .
  61. ↑ Саймон (1980), стр. 197, 314.
  62. ↑ Миллер, Гленн, Легендарный исполнитель , RCA, 1939/1991.
  63. ^ Мюрреллс, Джозеф (1978). Книга золотых дисков (2-е изд.). Лондон: Barrie and Jenkins Ltd. стр. 4. ISBN 0-214-20512-6.
  64. ^ "Band Bio" Архивировано 24 декабря 2015 г., в Wayback Machine , The Modernaires (20 октября 2000 г.). Получено 29 июля 2011 г.
  65. ^ "Мэрион Хаттон, 67, вокалистка с оркестром Гленна Миллера". The New York Times . 12 января 1987 г. стр. 1. Получено 3 мая 2010 г.
  66. ^ Гленн Миллер » Биография Архивировано 1 декабря 2008 г. в Wayback Machine , Legacy Recordings (авторское право 2011). Получено 29 июля 2011 г.
  67. ↑ «Рэй Эберли» Архивировано 25 сентября 2011 г. на Wayback Machine , Solid !.
  68. ↑ Биография Кей Старр. Архивировано 10 июня 2020 г. на Wayback Machine , Members.tripod.com . Получено 29 июля 2011 г.
  69. ^ "Эрни Касерес". Архивировано из оригинала 7 июня 2008 г. Получено 5 июня 2008 г.
  70. ↑ Solid! – Dorothy Claire Архивировано 11 мая 2008 г. на Wayback Machine , Parabrisas.com . Получено 29 июля 2011 г.
  71. ↑ Примечания к RCA Vi LPT 6701 Архивировано 1 февраля 2017 г. на Wayback Machine , также см. "Moonlight Serenade" Джона Флауэра. (PDF). Получено 29 июля 2011 г.
  72. ^ Кинг ?, Пит. "Певец-призрак Линн Бари Пэт Фрайдей". Big Band Buddies. стр. 1. Архивировано из оригинала 7 сентября 2008 г. Получено 4 ноября 2008 г.
  73. ↑ Variety , 16 сентября 1942 г.
  74. ^ "Glenn Miller: 'A Memorial, 1944–2004'" Архивировано 12 февраля 2018 г. в Wayback Machine , Big Band Library . Получено 29 июля 2011 г.
  75. ^ Саймон (1980), стр. 241.
  76. ^ Например, см. журнал Time от 23 ноября 1942 г. «Американские любители джайва считают джаз, исполняемый такими известными группами, как Томми Дорси или Гленн Миллер, низкопробным коммерческим продуктом», Time , Музыка: «Джайв для эпикурей». «Оригинальная статья». Архивировано из оригинала 14 октября 2010 г.
  77. ^ Заммарчи, Фабрис (2005). Жизнь в Золотой век джаза: Биография Бадди Де Франко. Сиэтл: Parkside. С. 232–234. ISBN 0-9617266-6-0.
  78. ↑ Альбертсон, Крис, майор Гленн Миллер и оркестр ВВС США, 1943–1944 , Bluebird/RCA, 1987. Комментарии к альбому.
  79. ↑ В другом упоминании друга Миллера Джорджа Т. Саймона говорится: «[Миллер] возмущался критиками, которые почти полностью сосредоточивались на джазе его группы или на его отсутствии. ( Леонард Фезер был его любимой мозолью) [...]». см. Саймон, «Виды и звуки эпохи биг-бэндов» (1971), стр. 275.
  80. ↑ Майк Джойс (1 июля 1997 г.). «Кто переоценен? Кто недооценен? – Критики звучат невнятно». JazzTimes . Архивировано из оригинала 20 марта 2011 г. Получено 30 июля 2023 г.
  81. ^ "Doug Ramsey–Doug's Contributions". JazzTimes . 1 сентября 2008 г. Архивировано из оригинала 21 апреля 2012 г. Получено 30 июля 2023 г.
  82. ^ «Шаг и свинг: неизменная привлекательность Фэтса Уоллера и Гленна Миллера». The New Yorker . 2004. Архивировано из оригинала 2 декабря 2013 года . Получено 19 марта 2020 года .
  83. ^ "Home". Arts on Campus . Архивировано из оригинала 12 апреля 2019 г. Получено 12 апреля 2019 г.
  84. ^ ab Гари Гиддинс — джазовый и кинокритик из Нью-Йорка, писавший для Village Voice и New York Sun. Он получил премию National Book Critics Circle Award за книгу Visions of Jazz: The First Century.
  85. ^ "Биография – Официальный сайт Гэри Гиддинса". Garygiddins.com . 27 ноября 2012 г. Архивировано из оригинала 5 августа 2017 г. Получено 27 июля 2017 г.
  86. ^ abcd Шуллер, стр. 662, 670, 677.
  87. ^ Армстронг, Луис. «Reel to Reel». The Paris Review. Весна 2008: 63.
  88. ↑ Zwerin, Mike (17 августа 1995 г.). «George Shearing at 76:Still Holding His Own». International Herald Tribune . Архивировано из оригинала 9 ноября 2014 г. Получено 8 ноября 2014 г.
  89. ^ Keepnews, Питер (14 февраля 2011 г.). «Джордж Ширинг, джазовый виртуоз «Колыбельной Birdland», умер в возрасте 91 года». The New York Times . Архивировано из оригинала 24 мая 2017 г. Получено 8 февраля 2017 г. То, к чему [Ширинг] стремился [...], было «полноценным звучанием, которое, если бы оно было записано для саксофонов, звучало бы как звучание Гленна Миллера. И, учитывая конец лихорадочной эры бибопа, время, казалось, было подходящим».
  90. ^ Торме, Мел (1988). It Wasn't All Velvet. Нью-Йорк: Penguin. С. 42–44. ISBN 0-86051-571-0.
  91. ^ Саймон (1971), стр. 359.
  92. ^ "Frank Sinatra – The Columbia Years – 1947–1949". Jazzdiscography.com . Архивировано из оригинала 6 ноября 2018 г. . Получено 27 июля 2017 г. .
  93. ^ "Frank Sinatra – Columbia II". JazzDiscography.com . Архивировано из оригинала 17 марта 2017 г. . Получено 27 июля 2017 г. .
  94. ^ "Buddy's Bio". Бадди ДеФранко. Архивировано из оригинала 29 декабря 2014 года . Получено 8 ноября 2014 года .
  95. ^ Заммарчи 238
  96. ↑ Любимые записи Миллера ДеФранко — « Skylark » и «Indian Summer», см. Zammarchi 237
  97. ^ Заммарчи 237
  98. ^ "The Draft and World War II". Национальный музей Второй мировой войны . Архивировано из оригинала 29 октября 2022 г. Получено 29 октября 2022 г.
  99. ^ "Отсрочки, "Закон о выборочной подготовке и службе 1940 года" требовал, чтобы все мужчины в возрасте от 21 до 45 лет зарегистрировались для призыва. Система выборочной службы определяет отсрочку 3-A как предназначенную для тех, "чья призыв приведет к лишениям для лиц, зависящих от них в плане поддержки". Отсрочка Миллера вписывается в категорию 3-A несколькими способами". Система выборочной службы . Архивировано из оригинала 29 октября 2022 г. . Получено 29 октября 2022 г. .
  100. ^ abcdefghijklmnopqrst Спрэгг, Деннис (2017). Гленн Миллер рассекречен . Университет Небраски Пресс. ISBN 978-1612348957.
  101. ^ abc "Glenn Miller Declassified, the definitive biography by Dennis M. Spragg". Dennismspragg.com . Архивировано из оригинала 29 сентября 2021 г. . Получено 29 сентября 2021 г. .
  102. ↑ Национальное управление архивов и документации (NARA), Вашингтон, округ Колумбия (RG 342-USAF-49520 (пленка), NARA; Восьмая воздушная армия, 520.071, A5835, Агентство исторических исследований ВВС – AFHRA, авиабаза Максвелл, Алабама)
  103. ^ ab Shenkle, Kathy (1993). "Гленн Миллер: музыкальный патриот Америки, армия США, Арлингтонское национальное кладбище, Арлингтон, Вирджиния, 1993. Более длинные версии этой выставки появлялись на CBS Sunday Morning TV, радио WPFW, Clarinda Herald-Journal, Pentagram (DOD) и Des Moines Register". militaryhonors.sid-hill.us/honors/hon-10b.htm . Архивировано из оригинала 27 сентября 2022 г. . Получено 27 сентября 2022 г. .
  104. ^ abcdefgh «Кларинда получает выгоду от усилий Общества места рождения Гленна Миллера», Clarinda Herald-Journal: Кларинда, Айова, 6 ноября 2008 г. Получено 31 октября 2022 г.
  105. ^ «Команда для расследования места крушения самолета Гленна Миллера». BBC News . 14 января 2019 г. Архивировано из оригинала 15 января 2019 г. Получено 15 января 2019 г.
  106. ^ «Раскрыто: Что на самом деле произошло, когда Гленн Миллер исчез в 1944 году». College of Music . 8 июля 2014 г. Архивировано из оригинала 6 мая 2019 г. Получено 6 мая 2019 г.
  107. ↑ Саймон (1980), стр. 437–439.
  108. ↑ Мясник, стр. 262.
  109. ↑ Генри Манчини в All About Jazz Архивировано 31 марта 2008 г. на Wayback Machine , Allaboutjazz.com . Получено 29 июля 2011 г.
  110. ^ Саймон (1980), стр. 258.
  111. ^ "Developer Buying Hollywood Palladium", Yehoodi.com . Получено 29 июля 2011 г.
  112. ^ ab Butcher, стр. 263
  113. ^ Саймон (1980), стр. 439.
  114. ↑ Джордж Саймон (1980) в книге «Гленн Миллер и его оркестр» , стр. 439, говорит, что это произошло в декабре 1950 года.
  115. ^ "Бывшие лидеры". Glennmillerorchestra.com. Архивировано из оригинала 15 ноября 2011 г. Получено 16 апреля 2012 г.
  116. ^ "Tex Beneke". Glennmillerorchestra.com. Архивировано из оригинала 28 марта 2017 г. Получено 26 марта 2017 г.
  117. ↑ Solid!, биография/фильмография Боба Честера. Архивировано 8 февраля 2007 г. на Wayback Machine , Parabrisas.com (20 марта 1908 г.). Получено 29 июля 2011 г.
  118. ↑ Ральф Фланаган Архивировано 2 февраля 2007 г. на Wayback Machine , Bigbandlibrary.com . Получено 29 июля 2011 г.
  119. ^ "Jerry Gray" Архивировано 13 мая 2017 г. на Wayback Machine , Bigbandlibrary.com . Получено 29 июля 2011 г.
  120. ↑ Solid!, биография/фильмография Рэя Энтони. Архивировано 14 декабря 2006 г. на Wayback Machine , Parabrisas.com (20 января 1922 г.). Получено 29 июля 2011 г.
  121. ^ "Devon Theatre – Review – Glenn Miller Orchestra at Plymouth Pavilions". BBC News . Архивировано из оригинала 7 сентября 2013 года . Получено 29 июля 2011 года .
  122. ↑ Glenn Miller Orchestra :: Portrait Wil Salden Архивировано 10 февраля 2008 г. на Wayback Machine , Glenn-miller.de (20 октября 2010 г.). Получено 29 июля 2011 г.
  123. ^ "Orchestra Portrait". Glennmillerorchestra.se . Архивировано из оригинала 8 сентября 2017 г. . Получено 27 июля 2017 г. .
  124. ^ abc US Air Force Bands (27 октября 2022 г.). "The Airmen of Note". US Air Force Band . Архивировано из оригинала 28 ноября 2022 г. Получено 27 октября 2022 г.
  125. ^ "US Air Forces in Europe Band". www.music.af.mil . Архивировано из оригинала 12 апреля 2019 г. Получено 12 апреля 2019 г.
  126. ^ "Yale Bands 1940s Holiday Re-Enactment: Glenn Miller's Army Air Force Band 1944 Radio Show и 1940s All-Women Big Band". Yale News . 10 декабря 2019 г. Архивировано из оригинала 27 октября 2022 г. Получено 27 октября 2022 г.
  127. ^ "Yale Bands празднует три годовщины на своем заключительном концерте 2019 года". Новости Йельского университета . 2 декабря 2019 г. Архивировано из оригинала 27 октября 2022 г. Получено 27 октября 2022 г.
  128. ^ Polic, Edward F.  The Glenn Miller Army Air Force Band: Sustineo Alas / I Sustain the Wings . Метачен, Нью-Джерси: [Нью-Брансуик, Нью-Джерси]: Scarecrow Press; Институт джазовых исследований, Ратгерский университет. 1989. ISBN 978-0810822696.
  129. ^ В июне 2009 года было объявлено, что Общество места рождения Гленна Миллера в Кларинде, штат Айова, строит музей площадью 5600 футов для размещения «памятных вещей из музыкальной карьеры [Гленна Миллера]». Музей в месте рождения Гленна Миллера находится в разработке с 1990 года, согласно статье USA Today, заархивированной 4 июня 2011 года в Wayback Machine .
  130. ^ "Big Bands Database Plus" Архивировано 11 февраля 2007 г. на Wayback Machine , Nfo.net . Получено 29 июля 2011 г.
  131. ^ "John Miller Orchestra Home". Архивировано из оригинала 20 августа 2007 г. Получено 27 августа 2007 г.
  132. ^ "The Glenn Miller Story". 17 января 2012 г. Архивировано из оригинала 17 января 2012 г. Получено 29 сентября 2021 г.
  133. ^ "Glenn Miller Swing Fest | June 7–9". KUVO . 5 июня 2018 г. Архивировано из оригинала 6 февраля 2024 г. Получено 6 февраля 2024 г.
  134. ^ "Festival". glennmiller1 . Архивировано из оригинала 6 февраля 2024 г. Получено 6 февраля 2024 г.
  135. ^ "Glenn Miller Birthplace Society". Glennmiller.org . Архивировано из оригинала 23 июня 2017 г. . Получено 27 июля 2017 г. .
  136. ↑ Художник: Билл Нельсон, арт-директор: Говард Э. Пейн. «Искусство марки — Лидеры биг-бэнда: Гленн Миллер, Первый день выпуска: 11 сентября 1996 г.». Национальный почтовый музей Смитсоновского института . Архивировано из оригинала 31 октября 2022 г. Получено 31 октября 2022 г.
  137. ^ "Школа исполнительских искусств". Школа исполнительских искусств. Архивировано из оригинала 24 июля 2017 г. Получено 27 июля 2017 г.
  138. ^ "Архив Гленна Миллера". Университет Колорадо. Архивировано из оригинала 13 июля 2012 года.
  139. ^ «CU Boulder вспоминает выдающегося, давнего члена кампуса Алана Касса», CU Boulder Today, Университет Колорадо в Боулдере: Боулдер, штат Колорадо. Получено 31 октября 2022 г.
  140. ^ "Архив Гленна Миллера CU-Boulder получает крупный подарок, включая редко слышимую музыку" Архивировано 5 июня 2011 г. в Wayback Machine , Университет Колорадо в Боулдере (1 мая 2007 г.). Получено 29 июля 2011 г.
  141. ^ "Glenn Miller" Архивировано 19 октября 2008 г. на Wayback Machine . Twinwoodevents.com (30 августа 2010 г.). Получено 29 июля 2011 г.
  142. ^ Американский падуб оркестра ВВС США имени майора Гленна Миллера — мемориальное дерево под номером 78 в файле по этой ссылке / документе https://www.arlingtoncemetery.mil/Portals/0/Docs/Memorial%20Trees%20Updated%209-5-2014.pdf?ver=2020-08-27-190631-920 Архивировано 28 октября 2022 г. на Wayback Machine
  143. ^ Папазян, Рита (31 января 1999 г.). «Связь Гленна Миллера с Нью-Хейвеном». The New York Times . Архивировано из оригинала 9 ноября 2014 г. Получено 8 ноября 2014 г.
  144. ^ Папазян, Рита (31 января 1999 г.). ""Glenn Miller's New Haven Connection"". The New York Times . стр. 14. Архивировано из оригинала 6 апреля 2023 г. Получено 19 октября 2022 г.
  145. ^ "Голливудская звезда Walk-Гленн Миллер". Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 21 октября 2014 года . Получено 8 ноября 2014 года .
  146. ^ "Джерри Грей" Архивировано 13 мая 2017 г. в Wayback Machine , Big Band Library . Получено 29 июля 2011 г.
  147. ↑ «Song: In The Mood» Архивировано 12 июня 2018 г. на Wayback Machine , ShapiroBernstein.com .
  148. ^ "Эдди Дарем" Архивировано 11 июля 2007 г. на Wayback Machine , Sony BMG . Получено 29 июля 2011 г.
  149. ↑ «Соавторы». Архивировано 8 июля 2011 г. на Wayback Machine , BuddyFeyne.com .
  150. ^ "Джерри Грей "Нитка жемчуга"". Библиотека Big Band. Архивировано из оригинала 13 мая 2017 г. Получено 18 декабря 2012 г.
  151. ^ All About Jazz. "Умер аранжировщик Билла Финегана для Dorsey, Miller Bands". Allaboutjazz.com. Архивировано из оригинала 24 декабря 2008 г. Получено 18 декабря 2012 г.
  152. ↑ Augustand, Melissa (2 февраля 2004 г.). "Умер. Билли Мэй, 87". Время . Архивировано из оригинала 15 января 2009 г.
  153. ^ "Джордж Уильямс, музыкальный аранжировщик, 71". The New York Times . 21 апреля 1988 г. Архивировано из оригинала 11 октября 2016 г. Получено 21 сентября 2016 г.
  154. ↑ Готтлиб, Джефф (8 января 2000 г.). «Вик Шен, музыкант и композитор, умер в возрасте 83 лет». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 7 сентября 2017 г. Получено 19 марта 2020 г.
  155. ^ "PBS – Jazz A Film By Ken Burns: Selected Artist Biography – Glenn Miller". PBS . Архивировано из оригинала 26 октября 2014 года . Получено 8 ноября 2014 года .
  156. ^ Шенкл, Кэти (1993). «Гленн Миллер: музыкальный патриот Америки». Архивировано из оригинала 27 сентября 2022 г. Получено 27 сентября 2022 г.
  157. ^ "GRAMMY.com". Grammy.com . Архивировано из оригинала 7 июля 2015 г. . Получено 29 сентября 2021 г. .

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки