stringtranslate.com

Ферде Грофе

Ферде Грофе

Фердинанд Рудольф фон Грофе , известный как Ферде Грофе (27 марта 1892 — 3 апреля 1972) (произносится как / ˈ fər d iː ˈ ɡ r oʊ f eɪ / ) был американским композитором , аранжировщиком , пианистом и инструменталистом . Он наиболее известен своей пятичастной симфонической поэмой 1931 года « Сюита Гранд-Каньон» и оркестровкой «Рапсодии в стиле блюз» Джорджа Гершвина для ее премьеры в 1924 году.

В 1920-х и 1930-х годах он носил имя Ферди Грофе . [1]

Ранний период жизни

Грофе родился в Нью-Йорке в 1892 году в семье немецких иммигрантов. [2] [3] Он естественным образом приобрел обширные музыкальные интересы. В его семье было четыре поколения классических музыкантов . Его отец, Эмиль фон Грофе, был баритоном , который пел в основном в опереттах; его мать, Эльза Йоханна Бирлих фон Грофе, профессиональная виолончелистка , также была универсальным учителем музыки, которая научила Ферде играть на скрипке и фортепиано . Отец Эльзы, Бернард Бирлих, был виолончелистом в оркестре Метрополитен-опера в Нью-Йорке, а брат Эльзы, Юлиус Бирлих, был первым скрипачом и концертмейстером симфонического оркестра Лос-Анджелеса. [4]

Музыкальное образование

Отец Ферде умер в 1899 году, после чего его мать увезла его за границу, чтобы он изучал фортепиано, альт и композицию в Лейпциге , Германия. Ферде овладел широким спектром инструментов, включая фортепиано (его любимый инструмент), скрипку, альт (он стал альтистом в симфоническом оркестре Лос-Анджелеса), баритон-горн , альт-горн , корнет и барабаны . Это владение музыкальными инструментами и композицией дало Ферде основу, чтобы стать сначала аранжировщиком музыки других композиторов, а затем и композитором по праву. [5]

Грофе ушел из дома в 14 лет и работал молочником, водителем грузовика, швейцаром, разносчиком газет, лифтером, помощником в переплетной мастерской, рабочим на металлургическом заводе, играл в пиано-баре за два доллара за ночь и был аккомпаниатором . [ 6] Он продолжал учиться игре на фортепиано и скрипке. Когда ему было 15, он выступал с танцевальными группами. Он также играл на альт-горне в духовых оркестрах . Ему было 17, когда он написал свою первую заказную работу «Elks' Grand Reunion March & Two-step». [7]

Аранжировщик для Пола Уайтмена

Начиная с 1920 года он играл на фортепиано в оркестре Пола Уайтмена . [8] Он был главным аранжировщиком Уайтмена с 1920 по 1932 год. Он сделал сотни аранжировок популярных песен, музыки для бродвейских шоу и мелодий всех типов для Уайтмена. [9]

Самая памятная аранжировка Грофе — это аранжировка Рапсодии в стиле блюз Джорджа Гершвина , которая создала репутацию Грофе среди музыкантов. Грофе взял то, что Гершвин написал для двух фортепиано, и оркестровал это для оркестра Уайтмена. Он преобразил музыкальное полотно Гершвина с помощью цветов и многих творческих штрихов, которыми оно так хорошо известно. В последующие годы он создал еще две аранжировки этого произведения. [10] Оркестровка Грофе для полного оркестра Рапсодии в стиле блюз 1942 года является наиболее часто слышимой сегодня. В 1928 году Гершвин написал письмо в ASCAP, жалуясь на то, что Грофе указал себя как композитора Рапсодии в стиле блюз . [11] Спор был урегулирован, и Грофе получил часть музыкальных гонораров за произведение. Несмотря на это недоразумение, Грофе был одним из носильщиков гроба на похоронах Гершвина в 1937 году. [12]

В 1932 году газета The New York Times назвала Грофе «премьер-министром джаза». [13] Это была косвенная ссылка на тот факт, что Уайтмена широко называли «королем джаза», особенно после выхода в 1930 году фильма «Король джаза» , в котором Уайтмен был представлен в публике и своей музыке.

В это время Грофе также записал множество фортепианных роллов для American Piano Company (Ampico) в Нью-Йорке. [14] Некоторые записанные выступления были украшены дополнительными нотами после первоначальной записи, чтобы попытаться передать густую, пышную природу стиля его оркестра. Поэтому эти опубликованные роллы помечены как «Исполнено Ферди Грофе (ассистировано)».

Не все оценили цветистые аранжировки Грофе в то время. В обзоре джазового концерта Уайтмена в Нью-Йорке один писатель сказал, что музыка, как ожидалось, должна была быть приятной, и «так и оказалось, когда ее повторили вчера вечером, несмотря на чрезмерную инструментовку Ферде Грофе». [15] Писатель более позднего поколения сказал, что «пьесы Грофе и Гульда были сутью ловкого коммерциализма...» [16]

Радио, ТВ, дирижирование и преподавание

Mardi Gras (из Mississippi Suite ) была записана в серии радиотрансляций Shilkret Novelties в 1931 году. [17] [18] и снова Натаниэлем Шилкретом в серии транскрипций RCA Victor His Master's Voice of the Air в 1932 году. [19] [20] [21] «On the Trail» (из Grand Canyon Suite ) также была записана в транскрипциях His Master's Voice of the Air . [21]

В 1930-х годах он был руководителем оркестра в нескольких радиопрограммах, включая шоу Фреда Аллена , шоу Джорджа Бернса и Грейси Аллен и его собственное шоу Ферде Грофе . Сегмент «On the Trail» сюиты Grand Canyon в течение многих лет использовался в качестве «музыкальной подписи» для радио- и телепрограмм, спонсируемых сигаретами Philip Morris , начиная с их радиопрограммы 1933 года с участием Грофе и его оркестра и заканчивая песней I Love Lucy (1951–57). Джон Хендрикс написал текст для «On the Trail», и песня была записана для альбома Хендрикса To Tell the Truth (1975). Ноты фортепианной версии сюиты включают текст центральной части «On the Trail» автора песен Гаса Кана .

Несколько раз он дирижировал оркестровыми программами в Карнеги-холле в Нью-Йорке . [22] 25 марта 1938 года Ферде Грофе и его симфонический оркестр сыграли концерт в Карнеги-холле в пользу "Free Milk Fund for Babies, Inc.", миссис Уильям Рэндольф Херст, президента и основателя. Концерт включал ряд премьер, в том числе "Три прелюдии" Джорджа Гершвина для оркестра (партитура Ферде Грофе). [23]

В январе 1933 года в Карнеги-холле состоялась премьера его «Таблоида» , оркестровой сюиты в четырёх частях. [24] В 1937 году он дирижировал концертом, посвящённым Джорджу Гершвину, на стадионе Льюисон . Явка (20 223 человека) была самой большой за всю историю этого стадиона. [25] В 1934 году Грофе объявил, что работает над оперой , основанной на рассказе Эдгара Аллана По « Падение дома Ашеров ». [26]

В 1943 году он был гостем на шоу Paul Whiteman Presents . В 1944 году он был участником радиошоу A Song Is Born , оценивая работы неизвестных композиторов. До этого он несколько раз был судьей или со-судьей на музыкальных конкурсах. Позже Грофе работал дирижером и преподавателем в Джульярдской школе музыки , где преподавал оркестровку .

Композиции Грофе

Помимо того, что он был аранжировщиком, Грофе был и композитором. В 1926 году, ещё работая с Уайтменом, он написал Mississippi Suite , которую Уайтмен записал в сокращённом формате в 1927 году. Он написал ряд других произведений, включая тему для Всемирной выставки в Нью-Йорке 1939 года и сюиты для Ниагарского водопада и реки Гудзон . Возможно, в результате его темы Всемирной выставки, 13 октября 1940 года было объявлено «Днём Ферде Грофе» в американском павильоне Всемирной выставки. [27] В 1961 году Грофе дирижировал своей Niagara Falls Suite в рамках церемонии, отмечающей открытие первой очереди проекта Niagara Falls Power Generation . [28]

Другие известные композиции Грофе — сюита «Долина смерти » и музыкальная постановка о Марке Твене . Сюита «Долина смерти» — короткая симфоническая сюита, ​​написанная Грофе в 1949 году, изображающая путешествия пионеров на запад через «суровые земли» Долины смерти в Калифорнии. Грофе был заказан организацией «Death Valley 49ers», некоммерческой организацией, занимающейся сохранением истории пионеров и горнодобывающей промышленности региона Долины смерти, охватывающей Национальный памятник Долины смерти (ныне Национальный парк Долины смерти ) и прилегающую территорию. [29] Композиция и музыка были частью представления, проведенного 3 декабря 1949 года в честь 100-летия « Forty-niners», которые прошли через Долину смерти в поисках золота и других богатств, а также в честь столетия штата Калифорния (1850–1950). [30] Место действия представления 1949 года было на открытом воздухе в каньоне Отчаяния в Долине смерти. Грофе был дирижером, а актер Джеймс Стюарт был рассказчиком. [31] В 1960 году было объявлено о работе над музыкальной постановкой, основанной на жизни Марка Твена. Музыка была сначала поручена Виктору Янгу , но Грофе был позже привлечен для завершения работы. [32]

Грофе наиболее известен своей композицией Grand Canyon Suite (1931), произведением, которое было оценено достаточно высоко, чтобы быть записанным для RCA Victor с NBC Symphony под управлением Артуро Тосканини (в Карнеги-холле в 1945 году, в присутствии композитора). Более ранняя Mississippi Suite, а также более поздняя Death Valley Suite иногда исполняются и записываются. Грофе дирижировал Rochester Philharmonic Orchestra в своей Grand Canyon Suite и своем фортепианном концерте (с пианистом Хесусом Марией Санромой ) для Everest Records в 1960 году; запись была подвергнута цифровому ремастерингу и выпущена на CD в 1997 году.

В 1958 году Уолт Дисней выпустил короткометражный фильм о Большом Каньоне с живыми актерами, используя музыку из Grand Canyon Suite. В 30-минутном фильме Technicolor и CinemaScope под названием Grand Canyon не было ни актеров, ни диалогов, просто кадры самого Большого Каньона и нескольких животных в этом районе, все это было показано с музыкой Грофе, сопровождающей визуальные эффекты. Короткометражка получила премию Оскар за лучший короткометражный фильм с живыми актерами, [33] и была показана как короткометражный фильм, сопровождающий Disney's Sleeping Beauty 1959 года . Сегодня третью часть Grand Canyon Suite , "On the Trail", можно услышать, когда Disneyland Railroad проходит через участки Большого Каньона в рамках "Grand Circle Tour" Диснейленда .

Роберт Мозес , главный градостроитель, поручил Грофе сочинить музыку для Всемирной выставки в Нью-Йорке 1964 года . Большим музыкальным представлением в день открытия выставки стало выступление Поля Лаваль, дирижировавшего оркестром из 94 музыкантов в мировой премьере «Сюиты Всемирной выставки» Грофе. Ранее Мозес поручил Грофе сочинить тему для своей Всемирной выставки в Нью-Йорке 1939 года . Г-н Грофе присутствовал, слушая из инвалидной коляски, перенеся инсульт в 1961 году. Его партитура состояла из пяти частей — «Unisphere», «International», «Fun at the Fair», «Pavilions of Industry» и «National». [34]

Фильмы

Грофе начал свою вторую карьеру в качестве композитора музыки к фильмам в 1930 году, когда он сделал аранжировки (и, возможно, части музыки) для фильма « Король джаза» . [35] Однако опубликованные данные по этому фильму не указывают Грофе как композитора музыки. [36] Ему также приписывают музыку к фильму 1930 года «Искупление» . [37]

В рецензии на фильм Джозефа Льюиса 1944 года «Человек-менестрель» говорилось: «Музыка, написанная Ферде Грофе, является выдающейся». [38] Грофе был номинирован вместе с Лео Эрдоди на премию «Оскар » в категории «Лучшая музыкальная картина» за этот фильм.

Музыка, которую он написал для фильма «Ракета XM» (1950), стала первым научно-фантастическим фильмом, в котором использовался электронный инструмент, известный как терменвокс .

Среди других его оригинальных саундтреков к фильмам «Рано в постель» (1928), «Бриллиантовый Джим» (1935), «Перерыв на бездумье» (1947) и «Возвращение Джесси Джеймса» (1950).

Личная жизнь

Хотя он провел первую половину своей жизни, живя в Нью-Джерси и работая в Нью-Йорке и его окрестностях, к 1945 году он переехал в Лос-Анджелес на постоянной основе. В 1945 году он также продал свой дом в Тинеке, штат Нью-Джерси . [39]

Грофе женился на своей первой жене, Милдред Фаншетт Гриззелл, певице лирического сопрано, в Сан-Франциско, штат Калифорния, 14 марта 1916 года и развелся в 1928 году. В мае 1951 года он подал на развод в Лас-Вегасе со своей второй женой, Рут, на которой он женился в 1929 году. На следующий день после того, как развод был удовлетворен, он женился на своей третьей жене, Анне Мэй Лэмптон (13 января 1952 года). [40]

Смерть

Ферде Грофе умер в Санта-Монике, Калифорния , 3 апреля 1972 года в возрасте 80 лет и был похоронен в Мавзолее Золотого Запада на кладбище Инглвуд-Парк в Инглвуде, Калифорния . У него осталось четверо детей: Фердинанд Рудольф-младший, Энн, Роберт и Делайт, все из района Лос-Анджелеса. [41]

Композиции

Грофе написал большое количество произведений в разных стилях, в основном в стиле симфонического джаза.

Оркестровые произведения

Концерты

Балеты

Музыка из фильмов

Произведения для концертного ансамбля

Камерная музыка и сольные произведения

С 2010 года партитуры «Реквиема по городу-призраку» , балета «Café Society» и « Оды звёздно-полосатому знамени» исполнялись в недавно опубликованных музыковедческих партитурах, основанных на рукописях, хранящихся в Библиотеке Конгресса . [43] [47]

Избранная дискография

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Голдман, Гарри (2014-09-17). Кеннет Стрикфаден, Электрик доктора Франкенштейна. Макфарланд. ISBN 978-0-7864-8355-6.
  2. ↑ Кольер, Джеймс Линкольн (13 июля 1995 г.). Джаз: Американская песня-тема. Oxford University Press. ISBN 9780195357226.
  3. ^ Баттерман, Майкл (2016–2017). Soundscapes: Connecting Music & Art (PDF) . Пенсильвания: Филармония Пенсильвании. стр. 29.
  4. ^ Грин, Дэвид Мейсон (1985). Биографическая энциклопедия композиторов Грина. Воспроизведение Piano Roll Fnd. ISBN 978-0-385-14278-6.
  5. ^ Ферде Грофе — американский композитор. Encyclopaedia Britannica. 2020.
  6. ^ "Ферде Грофе". Наксос.com . Проверено 2 февраля 2020 г.
  7. ^ Теория справедливости. Библиотека Конгресса - Бюро авторских прав. 1909.
  8. ^ "Ferde Grofé". Дискография American Historical Recordings . Получено 2023-01-04 .
  9. ^ Рейно, Дон (2003). Пол Уайтмен: пионер американской музыки, том первый 1890-1930 .
  10. ^ "Рапсодия в стиле блюз". Энциклопедия Британника . 2020.
  11. ↑ Холден, Стивен (13 февраля 1989 г.). «Они заставили Америку гудеть: празднование». New York Times . Получено 23 марта 2009 г.
  12. ↑ Похороны Джорджа Гершвина, New York Times , 14 июля 1937 г.
  13. ^ ««Премьер-министр» джаза». The New York Times . 16 октября 1932 г.
  14. ^ "Ревущие 20-е — фортепианные роллы, записанные Ферде Грофе". ArkivMusic . Pierian . Получено 2 февраля 2020 г. .
  15. ↑ Даунс, Олин (8 октября 1928 г.). «МУЗЫКА: джаз Уайтмена». New York Times . Получено 23 марта 2009 г.
  16. ^ "PROMENADE TURNS TO AMERICAN MUSIC". The New York Times . 1966-06-08. ISSN  0362-4331 . Получено 2023-09-02 .
  17. ↑ Демонстрационный диск Shilkret Novelties JGB 531–1 гласит, что диски были записаны в лаборатории звукозаписи Byers Recording Laboratory под руководством Леонарда Э. Кокса и под руководством Натаниэля Шилкрета .
  18. ↑ Записи о заработной плате в архивах Натанаэля Шилкрета показывают, что расшифровки « Новостей Шилкрета» были сделаны в ноябре и декабре 1931 года.
  19. ^ Шилкрет, Натаниэль, ред. Шелл, Нил и Барбара Шилкрет, Натаниэль Шилкрет: Шестьдесят лет в музыкальном бизнесе , Scarecrow Press, Ланхэм, Мэриленд, 2005, стр. 281. ISBN 0-8108-5128-8 
  20. ↑ Архивные книги Виктора за 1932 год.
  21. ^ ab R-101 и R-102 — это диски с транскрипциями, содержащие композиции Грофе; даты трансляции транскрипций можно отследить, например, по рекламе и темам к Рождеству и дню рождения Вашингтона.
  22. ↑ New York Times , «Оркестр в Карнеги-холле встречает восторженную публику», 10 января 1937 г.
  23. ↑ New York Times , «Ферде Грофе возглавит симфонический оркестр в пятницу, 25 марта 1938 года.
  24. ↑ New York Times , 26 января 1933 г.
  25. ↑ New York Times , 10 августа 1937 г.
  26. ↑ New York Times , 15 июля 1934 г.
  27. ↑ New York Times , 14 октября 1940 г.
  28. ↑ New York Times , 7 февраля 1961 г.
  29. ^ 49ers, Долина Смерти. "О нас". deathvalley49ers.org/ . Долина Смерти 49ers . Получено 2014-08-01 .{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  30. ^ Грофе, Ферде (1949). Ферде Грофе (PDF) . Грофе и штат Калифорния. Архивировано из оригинала (PDF) 6 октября 2014 г. Проверено 25 сентября 2014 г.
  31. ^ Томас, Дэнни Рэй. "49ers Keepsakes". dannyraythomas.com . Death Valley 49ers . Получено 2014-10-01 .
  32. ↑ New York Times , 14 мая 1960 г.
  33. ↑ Algar, James (1958-12-17), Гранд-Каньон , получено 25-05-2016
  34. ↑ «Музыка: наполнение слушателя» New York Times . 23 апреля 1964 г. стр. 31.
  35. ↑ New York Times , «Король джаза», партитура Ферде Грофе, 12 января 1930 г.
  36. ↑ Король джаза , статья в Википедии
  37. ↑ New York Times , 3 мая 1930 г.
  38. ↑ New York Times , дата неизвестна.
  39. ↑ Нью-Йорк Таймс , 1945 г.
  40. ↑ New York Times , 13 января 1952 г.
  41. ↑ Некролог, New York Times , 4 апреля 1972 г.
  42. ↑ Bowers, Jack (3 декабря 2004 г.). "The Metropole Orchestra: Tabloid Suite (2004)". www.allaboutjazz.com . All Abou Jazz . Получено 3 декабря 2004 г.
  43. ^ ab Baltimore Sun (5 марта 2014 г.). «Сезон 2014–2015 гг. симфонического оркестра Балтимора посвящен изучению духовных тем – Baltimore Sun». baltimoresun.com . Получено 15 сентября 2015 г. .
  44. ^ "Ферде Грофе-старший". IMDB . Проверено 15 сентября 2015 г.
  45. ^ "Ferde Grofé | The Music". www.ferde-grofe.net . Архивировано из оригинала 2016-04-03 . Получено 2016-05-25 .
  46. ^ UriShohamFlutist (2014-09-09), Ферде Грофе - Table d'Hôte - Флейта, Скрипка, Альт, архивировано из оригинала 2021-12-11 , извлечено 2016-05-25
  47. ↑ Андерсон, Джанет (4 мая 2010 г.). «Утраченное «Общество кафе» Грофа вновь открыто». www.broadstreetreview.com . Получено 25 мая 2016 г.
  48. ^ "Ферде Грофе, Джордж Гершвин, Уильям Стейнберг, Рочестерский филармонический оркестр, Питтсбургский симфонический оркестр, Хесус Мария Санрома – Грофе: Гранд-Каньон Сюита / Концерт для фортепиано с оркестром / Гершвин: Рапсодия в стиле блюз – Amazon.com Music". amazon.com . Получено 15 сентября 2015 г.
  49. ^ Гейтс, Джерри (2011-02-16). «Символы аккордов, как мы их знаем сегодня – откуда они взялись?». Музыкальный колледж Беркли . Архивировано из оригинала 2013-10-22 . Получено 2013-10-13 .

Источники

Внешние ссылки