stringtranslate.com

Джон Пайпер (художник)

Джон Эгертон Кристмас Пайпер CH (13 декабря 1903 г. – 28 июня 1992 г.) был английским художником, гравером и дизайнером витражей , а также оперных и театральных декораций. Его работы часто были сосредоточены на британском пейзаже , особенно на церквях и памятниках, и включали дизайн гобеленов, обложек книг, трафаретную печать, фотографию, ткани и керамику. Он получил образование в колледже Эпсома и обучался в Школе искусств Ричмонда, а затем в Королевском колледже искусств в Лондоне. [1] Он отошел от абстракции в начале своей карьеры, сосредоточившись на более натуралистичном, но отличительном подходе, но часто работал в нескольких разных стилях на протяжении всей своей карьеры.

Пайпер был официальным военным художником во время Второй мировой войны , и его военные изображения разрушенных бомбами церквей и достопримечательностей, в частности собора Ковентри , сделали имя Пайпера нарицательным и привели к тому, что его работы были приобретены несколькими публичными коллекциями. [2] Пайпер сотрудничал со многими другими, включая поэтов Джона Бетджемана и Джеффри Григсона в Shell Guides , [3] [4] гончара Джеффри Истопа и художника Бена Николсона . В последние годы своей жизни он создал множество гравюр ограниченным тиражом.

Биография

Ранний период жизни

Джон Пайпер родился в Эпсоме , графство Суррей , он был младшим из трех сыновей адвоката Чарльза Альфреда Пайпера и его жены Мэри Эллен Мэтьюз. [5] Отец Чарльза Альфреда Пайпера, Чарльз Кристмас Пайпер, взял на себя семейный обувной бизнес, а также был партнером в типографии и канцелярской компании. [6] [7] В детстве Пайпера Эпсом был в основном сельской местностью. Он ездил на велосипеде на исследование местности и рисовал и писал картины старых церквей и памятников по пути. Он начал делать путеводители с фотографиями и информацией в юном возрасте. Братья Пайпера оба служили в Первой мировой войне , и один из них был убит в Ипре в 1915 году. [5]

Проход в диспетчерскую в Юго-Западном региональном штабе, Бристоль (ст. IWM ART LD 170)

Джон Пайпер учился в колледже Эпсома с 1919 года. Колледж ему не нравился, но он нашел убежище в искусстве. Когда он покинул колледж Эпсома в 1922 году, Пайпер опубликовал книгу стихов и захотел учиться, чтобы стать художником. Однако его отец не согласился и настоял, чтобы он присоединился к семейной юридической фирме Piper, Smith & Piper в Вестминстере . Пайпер работал рядом с отцом в Лондоне в течение трех лет и писал статьи , но отказался от предложения о партнерстве в фирме. Этот отказ стоил Пайперу наследства, но позволил ему свободно поступить в школу искусств Ричмонда . В Ричмонде художник Рэймонд Коксон подготовил Пайпера к вступительным экзаменам в Королевский колледж искусств , куда он поступил в 1928 году. Во время учебы в Ричмонде Пайпер познакомился с Эйлин Холдинг, однокурсницей, на которой женился в августе 1929 года. [5]

1930-е годы

Пайпер не любил режим в Королевском колледже искусств и ушел в декабре 1929 года. Пайпер и его жена жили в Хаммерсмите и провели совместную выставку своих работ в Heal's в Лондоне в 1931 году. Пайпер также писал обзоры искусства и музыки для нескольких газет и журналов, в частности, The Nation и Athenaeum . [8] Один из таких обзоров, о работах художника Эдварда Уодсворта , привел к приглашению Бена Николсона для Пайпера присоединиться к Seven and Five Society современных художников. [5] В последующие годы Пайпер был вовлечен в широкий спектр проектов в нескольких различных медиа. Помимо абстрактных картин, он создавал коллажи , часто с английским пейзажем или побережьем в качестве темы. [9] Он нарисовал серию о валлийских нонконформистских часовнях, написал статьи об английской типографике и сделал художественные программы для BBC . Он экспериментировал с размещением конструкций из штыревых стержней на поверхности своих холстов и с использованием смесей песка и краски. [10]

Вместе с Мифани Эванс Пайпер основал журнал современного искусства Axis в январе 1935 года. [8] Будучи художественным критиком для The Listener , работая над Axis и будучи членом Лондонской группы и Общества семи и пяти, Пайпер был в авангарде модернистского движения в Британии на протяжении 1930-х годов. [11] В 1935 году Пайпер и Эванс начали документировать ранние английские скульптуры в британских церквях. Пайпер считал, что англосаксонские и романские скульптуры, как популярная форма искусства, имеют параллели с современным искусством. [11] Через Эванса Пайпер познакомился с Джоном Бетджеменом в 1937 году, и Бетджемен попросил Пайпера поработать над Shell Guides, которые он редактировал. Пайпер написал и проиллюстрировал путеводитель по Оксфордширу, сосредоточившись на сельских церквях. В марте 1938 года Стивен Спендер попросил Пайпера разработать декорации для его постановки « Суд над судьей» . Первая персональная выставка Пайпера в мае 1938 года включала абстрактные картины, коллажные пейзажи и более традиционные пейзажи. Вторая выставка в марте 1940 года в Leicester Galleries , на которой было представлено несколько картин заброшенных руин, прошла с аншлагом. [5]

Пайпер впервые встретил Мифанви Эванс в 1934 году, а в начале следующего года, когда его жена Эйлин ушла от него к другому художнику, Пайпер и Эванс переехали в заброшенный фермерский дом в Фоули-Боттом в Чилтернсе недалеко от Хенли-он-Темз . В фермерском доме не было электричества, водопровода и телефонной связи. Они поженились в 1937 году. Они постепенно переоборудовали хозяйственные постройки фермы в студии для своих произведений искусства, но только в 1960-х годах они смогли позволить себе модернизировать собственность. [12]

Вторая мировая война

Сент-Мэри-ле-Порт, Бристоль , 1940, (Тейт)
Shelter Experiments, около Уобёрна, Бедфордшир (Арт. IWM ART LD 3859)

В начале Второй мировой войны Пайпер вызвался работать добровольцем, интерпретируя фотографии воздушной разведки для Королевских ВВС, но сэр Кеннет Кларк убедил его работать официальным военным художником для Консультативного комитета военных художников (WAAC), где он и работал с 1940 по 1944 год по краткосрочным контрактам. [13] Пайпер был одним из двух художников, вторым был Мередит Фрэмптон , которым было поручено рисовать внутри диспетчерских пунктов Air Raid Precaution (ARP). В начале 1940 года Пайпер был тайно доставлен в подземный центр ARP в Бристоле, где он написал две картины. [14]

В ноябре 1940 года Пайпер убедил комитет WAAC, что ему следует разрешить сосредоточиться на живописи разрушенных церквей. Это могло отразить его довоенное обращение в англиканскую веру, а также его прежний интерес к изображению заброшенных архитектурных руин. Условия этого заказа подразумевали, что Пайпер должен был посетить разрушенные бомбежкой города и другие места как можно скорее после воздушного налета: часто «на следующее утро, до расчистки». [15] Поэтому он прибыл в Ковентри на следующее утро после воздушного налета Coventry Blitz 14 ноября 1940 года, в результате которого погибло 1000 человек и был разрушен средневековый собор Ковентри . Пайпер сделал рисунки собора и других разрушенных церквей города, которые он впоследствии превратил в картины маслом в своей студии. Первая картина Пайпера, изображающая разбомбленный собор, «Внутреннее убранство собора Ковентри », которая сейчас выставлена ​​в Художественной галерее Герберта , была описана Джеффри Дэниелсом в The Times как «тем более пронзительная из-за исключения человеческого фактора». [2] Изображение Пайпера восточной части собора было напечатано в виде открытки во время войны и хорошо продавалось. В 1962 году то же изображение было использовано на обложке официального сувенирного путеводителя по собору. [2]

После бомбардировок Бристоля 24 ноября 1940 года Пайпер прибыл в город на день, а может и на два позже. Пайпер провел в городе всего несколько часов, но его наброски к январю 1941 года вылились в три картины маслом с изображением разрушенных церквей: Сент-Мэри-ле-Порт, Бристоль , Церковь Темпл и Церковь Святого Рождества . [15] Пайпер также рисовал разбомбленные церкви и другие здания в Лондоне и Ньюпорт-Пагнелле , а также провел неделю, рисуя в Бате после воздушных налетов Бата в апреле 1942 года. [12] [16] Летом 1941 года Пайпер участвовал в групповой выставке с Генри Муром и Грэмом Сазерлендом в Temple Newsam в Лидсе. Выставка имела большой успех, привлекая около 52 000 посетителей, прежде чем отправиться в другие английские города. [2]

В 1943 году WAAC поручил Пайперу отправиться в заброшенную сланцевую шахту в Блайнай-Фестиниог, куда были эвакуированы картины из Национальной галереи в целях безопасности во время Блица . Пайпер нашел условия в подземном карьере слишком сложными для работы, но все же написал несколько пейзажей в непосредственной близости. Он также путешествовал по Северному Уэльсу на велосипеде, катаясь на велосипеде и занимаясь скалолазанием, чтобы фотографировать и зарисовывать здания и виды в Харлехе , в долине Фестиниог , на Кадер-Идрисе и на Аран-Фоуддви . [17] Пайпер ранее посещал Сноудонию в 1939, 1940 и 1941 годах и часто возвращался туда после войны. [18] [19]

Пайпер также был уполномочен WAAC записать серию экспериментов по проектированию бомбоубежищ и работам по рекультивации земель. Вместе с Вивиан Питчфорт он нарисовал разбомбленный интерьер Палаты общин . [20] В июле 1944 года WAAC назначил Пайпера на штатную должность художника, освобожденную Джоном Платтом в Министерстве военного транспорта . На этой должности Пайпер рисовал сцены железнодорожного и морского транспорта в Кардиффе , Бристоле , Саутгемптоне и других местах южного побережья. [16] [21] Ранее во время войны он также рисовал на локомотивном заводе в Суиндоне . [2]

Во время войны Пайпер также работал над проектом Recording Britain , инициированным Кеннетом Кларком, по созданию исторических мест, которые, как считалось, находились под угрозой бомбардировок или запустения. [22] [23] Он также выполнял некоторые частные заказы во время войны. Виконт Ридли поручил ему создать серию акварелей Blagdon Hall , и это привело к заказу от королевской семьи на серию акварелей Виндзорского замка и Виндзорского Большого парка , которые Пайпер завершил к марту 1942 года. [12] Король Георг VI был не впечатлен темным тоном картин и прокомментировал: «Кажется, вам очень не повезло с погодой, мистер Пайпер» . [10]

Сэр Осберт Ситуэлл пригласил Пайпера в Renishaw Hall , чтобы тот расписал дом и проиллюстрировал автобиографию, которую он писал. Пайпер совершил первый из многих визитов в поместье в 1942 году. Семья сохранила 70 его картин, и в зале есть экспозиция. [24] Пайпер нарисовал похожую серию в Knole House для Эдварда Сэквилла-Уэста . [5] В 1943 году Пайпер получил первый из нескольких заказов на постер от Ealing Studios . Его черновой вариант постера для фильма «Колокола звонят» представлял собой вид на собор Святого Павла среди монументальных руин. [25]

Витражи

Окно баптистерия в соборе Ковентри

С 1950 года Пайпер начал работать с витражами в партнерстве с Патриком Рейнтьенсом , с которым он познакомился через Джона Бетджемана. [26] Их первый завершенный заказ, для часовни в школе Оундл , привел к тому, что Бэзил Спенс поручил им разработать витражное окно баптистерия для нового собора Ковентри . [27] Они создали абстрактный дизайн, который занимает всю высоту изогнутого баптистерия и включает в себя 195 панелей, варьирующихся от белого до темно-синего цвета. [27] [28] Их изображение Ужина в Эммаусе было установлено в соборе Лландафф в Кардиффе в 1953 году. [29]

Пайпер и Рейнтьенс продолжили проектировать большие витражи для часовни колледжа Робинсона в Кембридже и The Land Is Bright , большое окно в Вашингтонском национальном соборе , а также окна для многих небольших церквей. [27] [28] Ливерпульский кафедральный собор , завершенный в 1967 году, имеет инновационный витражный фонарь от Пайпер и Рейнтьенс. Панели фонаря были скреплены эпоксидной смолой внутри тонких бетонных ребер, техника, изобретенная для этой работы. Боковые часовни также были оформлены стеклом по их проектам. [30] Пайпер и Рейнтьенс также изготовили окна для Мемориальной часовни короля Георга VI в часовне Святого Георгия в Виндзорском замке . [31]

Пайпер также спроектировал окна для часовни колледжа Итон , которые были выполнены Рейнтьенсом. В общей сложности Пайпер спроектировал более 60 заказов на витражи. [27] Последним из них было мемориальное окно 1984 года Джону Бетджеману в церкви Всех Святых в Фарнборо в Беркшире. [27]

Дальнейшая жизнь

В 1962 году Пайпер завершил роспись «Дух энергии» из стекловолокна на внешней стороне бывшей штаб-квартиры North Thames Gas Board, построенной в 1950-х годах на Peterborough Road в Фулхэме. Здание теперь известно как Piper Building, а росписи были включены в список Grade II в 2022 году. [32]

Гобелен для Чичестерского собора

В 1966 году Уолтер Хасси , декан Чичестерского собора , поручил Пайперу создать гобелен, чтобы оживить темную область вокруг главного алтаря собора. Пайпер разработал ризу, подаренную Хасси, когда тот покинул свой предыдущий пост в 1955 году, и для Чичестера он создал очень яркий цветной гобелен с абстрактным рисунком Святой Троицы, окруженной Элементами и евангелистами. [11] [33] Хотя гобелен получил неоднозначную, в основном негативную, реакцию публики, Пайперу было поручено создать комплект церковных облачений, чтобы дополнить работу в 1967 году. [11] Пайпер также создал гобелены для Херефордского собора [34] и Лландаффского собора в Кардиффе.

В 1968 году Пайпер начал изготавливать керамические блюда и тарелки. В Fawley Bottom Пайпер много лет делил студию с гончаром Джеффри Истопом , который помогал ему с техническими аспектами процесса. [35] Ряд керамических изделий Пайпера сейчас находится в коллекции Музея Виктории и Альберта в Лондоне. [36] [37]

«Девушка с подсолнухом» , 1983, Eastop & Piper

Пайпер совершал рабочие визиты в Южный Уэльс в 1936 и 1939 годах, а с 1943 по 1951 год он совершал ежегодную поездку в Сноудонию , чтобы порисовать . Он не писал в горах Уэльса после 1951 года, но посещал их и писал в Аберайроне в 1954 году. [17] Картины и рисунки Пайпера из Сноудонии выставлялись в Нью-Йорке в сентябре 1947 года и в мае 1950 года, оба раза в галерее Бухгольца Курта Валентина . Первая выставка была первой большой персональной выставкой Пайпера в Соединенных Штатах. [17]

Для Фестиваля Британии в 1951 году Совет по делам искусств Великобритании поручил Пайперу создать большую фреску « Дом англичанина» , состоящую из 42 фанерных панелей и изображающую жилища от коттеджей до замков. Фреска была выставлена ​​на большой открытой веранде на месте проведения фестиваля South Bank. [38] Позже, в 1950-х годах, Пайпер создал новаторские проекты мебельных тканей для Arthur Sanderson & Sons Ltd и David Whitehead Ltd в рамках движения за привнесение искусства и дизайна в массы. [39] Он также разработал ряд суперобложек для книг, часто изображая как природные, так и архитектурные формы, часто в состоянии упадка, в театральном обрамлении. [40]

Пайпер продолжал много писать о современном искусстве в книгах и статьях. [41] [42] [43] С 1946 по 1954 год Пайпер был попечителем галереи Тейт . [1] В течение 1960-х и 1970-х годов он часто посещал Пембрукшир , чтобы рисовать. [44] Он был театральным художником-декоратором , в том числе для театра Кентон в Хенли-на-Темзе . Он оформил многие премьерные постановки опер Бенджамина Бриттена на Глайндборнском оперном фестивале , в Королевском оперном театре , в Ла Фениче и на фестивале в Олдборо , а также для некоторых опер Алана Ходдинотта . [12] Пайпер также проектировал фейерверки, особенно для Серебряного юбилея Елизаветы II в 1977 году. [45]

Пайпер стал почетным членом Совета граверов . [46]

Джон Пайпер умер в своем доме в Фоули Боттом , Бакингемшир, где он прожил большую часть своей жизни со своей женой Мифанви. Его дети — Кларисса Льюис, художник Эдвард Пайпер (покойный), Сюзанна Брукс и Себастьян Пайпер; его внуки — художник Люк Пайпер и скульптор Генри Пайпер .

Выставки

В коллекции Тейт хранится 180 работ Пайпера, включая офорты и некоторые более ранние абстракции. Другие коллекции, в которых хранятся работы Пайпера, включают Художественный институт Чикаго , Музеи и художественную галерею Бирмингема , Художественный музей Далласа , Национальные галереи Шотландии , Художественную галерею Бивербрук , Художественную галерею и музей Челтнема , Художественный музей Кливленда , Художественную галерею Курьера , Музей и сад скульптур Хиршхорна , Художественный музей Индианаполиса , Художественную галерею Манчестера , Музеи Норвича, Галерею Пэлант Хаус , Художественный музей Филадельфии , Художественную галерею Саутгемптона , Хепворт-Уэйкфилд , Коллекция Прайзмена Сибрука , Галерею Ашера в Линкольне, Музей Виктории и Альберта и Художественную галерею Виннипега .

Крупные ретроспективные выставки прошли в галерее Тейт Британия (1983–84), [47] картинной галерее Далвича , [ 48] Имперском военном музее , [49] Музее реки и гребли , [50] [51] Музее Рединга и Дорчестерском аббатстве . В 2012 году выставка « Джон Пайпер и церковь» , куратором которой выступила Патрисия Джордан Эванс из галереи Bohun, рассмотрела его отношения с церковью и его вклад в развитие современного искусства в церквях. [52] В 2016 году галерея Pallant House организовала выставку под названием « Джон Пайпер: ткань модернизма» , которая была сосредоточена на текстильных дизайнах Пайпера, [39] в то время как в 2017/2018 годах галерея Тейт Ливерпуль и галерея Мид в Центре искусств Уорика организовали совместную выставку, посвященную ранней карьере Пайпера с акцентом на 1930-е и 1940-е годы. [53] Музей реки и гребли в Хенли-на-Темзе имеет галерею, посвященную Пайперу. [27]

Опубликованные работы

Витражное стекло

Примеры витражей, созданных Джоном Пайпером:

Ссылки

  1. ^ ab Mary Chamot , Dennis Farr, Martin Butlin (1964–65). Современная британская живопись, рисунки и скульптура , том II. Лондон: Oldbourne Press; цитируется в Artist biography: John PIPER b. 1903. Tate. Доступен в феврале 2014 г.
  2. ^ abcde Фрэнсис Сполдинг (2009). Джон Пайпер, Мифани Пайпер: Жизнь в искусстве . Oxford University Press. ISBN 978-0-19-956761-4.
  3. ^ Археология: Справочное руководство Алана Эдвина Дэя, стр. 254. ISBN 978-0-208-01672-0
  4. Руководство по справочникам Юджина П. Шихи, стр. 636. ISBN 978-0-8389-0390-2
  5. ^ abcdef HCG Мэтью и Брайан Харрисон, ред. (2004). Оксфордский национальный биографический словарь, том 44 (Фелпс-Постон) . Oxford University Press. ISBN 0-19-861394-6.
  6. ^ Джон Пайпер, Энтони Уэст , Secker & Warburg , 1979, стр. 14
  7. ^ "Джон Пайпер (Джон Эгертон Кристмас Пайпер), CH 1903–92". Epsom & Ewell History Explorer . Получено 17 сентября 2020 г. .
  8. ^ ab Peyton Skipworth (24 апреля 2019 г.). "Джон Пайпер: Британия сквозь тусклое стекло". Art UK . Получено 27 мая 2020 г. .
  9. ^ Тейт. "Отобразить подпись: Пляж с морскими звездами ок. 1933-34". Тейт . Получено 30 ноября 2017 г. .
  10. ^ ab Laura Cumming (19 ноября 2017 г.). "Джон Пайпер; Сюрреализм в Египте: Искусство и свобода 1938-48 - обзор". The Observer . Получено 30 ноября 2017 г. .
  11. ^ abcd Стефан ван Раай; Фрэнсис Гай; Саймон Мартин; Эндрю Черчилль (2004). Современное британское искусство в галерее Pallant House . Издательство Scala. ISBN 1857593316.
  12. ^ abcd Дэвид Фрейзер Дженкинс и Хью Фаулер-Райт (2016). Искусство Джона Пайпера . Unicorn и Галерея Портленда. ISBN 9781910787052.
  13. ^ Гардинер, Джульетта (2004). Военное время, Британия 1939-1945 . Обзор/Заголовок Book Publishing. ISBN 0-7553-1028-4.
  14. ^ Искусство Второй мировой войны . Имперский военный музей. 2007. ISBN 978-1-904897-66-8.
  15. ^ ab Gale, Matthew (1996). "Запись в каталоге: St.Mary le Port, Bristol (1940)". Tate . Получено 13 июля 2015 г. .
  16. ^ ab Foss, Brian (2007). War Paint: Art, War, State and Identity in Britain, 1939-1945 . Yale University Press. ISBN 978-0-300-10890-3.
  17. ^ abc Дэвид Фрейзер Дженкинс и Мелисса Манро (2012). Джон Пайпер Горы Уэльса - Картины и рисунки из частной коллекции . Национальный музей Уэльса. ISBN 9780720006186.
  18. Манро, Мелисса (27 апреля 2012 г.). «Джон Пайпер: Путешествие по Сноудонии». Национальный музей Уэльса . Получено 3 ноября 2015 г.
  19. ^ "John Piper". Oriel Glyn-y-Weddw . 2014. Архивировано из оригинала 18 октября 2016 года . Получено 27 октября 2015 года .
  20. ^ Нид, Линда (18 сентября 2017 г.). «Как Джон Пайпер нашел красоту в разбомбленных зданиях». Art UK . Получено 12 сентября 2017 г.
  21. Имперский военный музей. "Архив военных художников: Джон Пайпер". Имперский военный музей . Получено 14 июня 2015 г.
  22. ^ Сайкс, Алан (27 марта 2013 г.). «Выставка в Дареме демонстрирует искусство, заказанное в темные дни Блица». The Guardian . Получено 15 сентября 2015 г.
  23. ^ Хамфрис, Ричард (2001). Tate Britain Companion to British Art . Tate Publishing. ISBN 185-437-3730.
  24. Фрэнсис Сполдинг (20 мая 2010 г.). «Ways With Words 2010: Джон Пайпер: мрачный, но пламенный гений». The Telegraph . Получено 1 января 2013 г.
  25. ^ Искусство Второй мировой войны (ред. 2015 г.). Имперский военный музей. 2015. ISBN 978-1-904897-66-8.
  26. ^ Христос между Святым Петром и Святым Павлом. Музей Виктории и Альберта. Доступен в феврале 2014 г.
  27. ^ abcdefg Натали Патель (31 мая 2021 г.). «Живопись в цветном свете: современные витражные рисунки Джона Пайпера». Art UK . Получено 3 июня 2021 г. .
  28. ^ ab Джудит Нейсвандер и Кэролайн Суиш (2005). Витражи и художественное стекло, уникальная история дизайна и изготовления стекла . The Intelligent Layman Publishers Ltd. ISBN 094779865X.
  29. ^ Эрик Роуэн (1985). Искусство в Уэльсе: иллюстрированная история 1850-1980 . Welsh Arts Council, University of Wales Press. ISBN 0708308546.
  30. ^ «Taking Stock - Catholic Churches of England & Wales». Комитет по имуществу Епископской конференции Англии и Уэльса. 2017. Архивировано из оригинала 14 марта 2018 года . Получено 3 июля 2017 года .
  31. ^ "News in Brief". The Times . № 57516. 22 марта 1969 г. стр. 1.
  32. ^ «Битва за спасение фресок 20-го века в Британии». The World Of Interiors . 25 октября 2022 г. Получено 30 декабря 2022 г.
  33. ^ "High Altar & John Piper Tapestry". Чичестерский собор . Получено 17 января 2023 г.
  34. ^ "Известный художник Джон Пайпер выставлен в музее и художественной галерее Херефорда". Herefordshire Times . 22 августа 2011 г. Получено 17 января 2023 г.
  35. ^ Оливер Уотсон (1990). Британская студия керамики, коллекция Музея Виктории и Альберта . Phaidon. ISBN 0714880671.
  36. ^ "Блюдо, август 1974 (сделано)". Музей Виктории и Альберта . Август 1974. Получено 9 мая 2024 .
  37. ^ "Блюдо, июнь 1974 (сделано)". Музей Виктории и Альберта . Июнь 1974. Получено 9 мая 2024 .
  38. Upstone, Robert (17 февраля 2013 г.). «Современные британские фрески». Huffington Post . Получено 4 апреля 2017 г.
  39. ^ ab "John Piper: the Fabric of Modernism". Галерея Pallant House. 2016. Архивировано из оригинала 7 мая 2016 года . Получено 9 мая 2016 года .
  40. ^ Солсбери, Мартин (2017). Иллюстрированная суперобложка . Темза и Гудзон. ISBN 9780500519134.
  41. ^ "Статьи журнала The Listener 1933–"Молодые английские художники: современный английский рисунок"
  42. «Потерянный ценный объект» — эссе в антологии Мифани Пайпер «Вещь художника», 1937.
  43. ^ «Ранние скульпторы Англии», Architectural Review , 1937.
  44. ^ Питер У. Джонс и Изабель Хитчман (2015). После войны к постмодерну: словарь художников Уэльса . Gomer Press. ISBN 978-184851-8766.
  45. ^ Макьюэн, Джон (сентябрь 2009 г.). «Не повезло с погодой». Точка зрения . Архивировано из оригинала 1 декабря 2017 г. Получено 2 апреля 2017 г.
  46. ^ "Группа давления шестидесятников | Совет художников-печатников". 4 апреля 2016 г. Получено 5 января 2022 г.
  47. ^ Дэвид Фрейзер Дженкинс, Джон Пайпер , Лондон: Tate Gallery Publications, 1983 ( ISBN 0-905005-94-5
  48. Дэвид Фрейзер Дженкинс и Фрэнсис Сполдинг , Джон Пайпер в 1930-х годах – Абстракция на пляже , Merrell Publishers, 2003 ( ISBN 1-85894-223-3 ). 
  49. Дэвид Фрейзер Дженкинс, Джон Пайпер – Сороковые , Philip Wilson Publishers, 2000 ( ISBN 0-85667-529-6 ). 
  50. ^ "Джон Пайпер – Мастер разнообразия". Архивировано из оригинала 22 апреля 2001 года . Получено 25 апреля 2017 года .{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )выставка, Музей реки и гребного спорта , 2000 г.
  51. Джейн Боуэн (куратор), Столетие со дня рождения Джона Пайпера: Преодолевая границы , 2002 ( ISBN 0-9535571-4-6 ). 
  52. ^ «Джон Пайпер и Церковь». Архивировано 18 мая 2013 г. в Wayback Machine , Дорчестерское аббатство, Оксфордшир, 21 апреля - 10 июня 2012 г. Празднование бриллиантового юбилея Ее Величества королевы организацией «Друзья Дорчестерского аббатства».
  53. ^ "Major John Piper exhibition opens at Mead Gallery". Birmingham What's On . 2018. Получено 26 апреля 2018 г.
  54. ^ Уильям С. Петерсон. Джон Бетджеман: Библиография . Oxford University Press .

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки