«Шоу ужасов Рокки Хоррора» — независимый [6] [7] музыкальный комедийный фильм ужасов 1975 года, снятый Лу Адлером и Майклом Уайтом , режиссёром которого был Джим Шарман , а дистрибьютером — компания 20th Century Fox . Сценарий был написан Шарманом и Ричардом О'Брайеном , который также сыграл второстепенную роль «Шулера». Фильм основан на музыкальной постановке 1973 года «Шоу ужасов Рокки Хоррора » с музыкой, книгой и текстами песен О'Брайена. Постановка является данью уважения научно-фантастическим фильмам и фильмам ужасов категории B с 1930-х по начало 1960-х годов. В фильме снимались Тим Карри , Сьюзан Сарандон и Барри Боствик . Фильм озвучивает Чарльз Грей , в нём также задействованы актёры из оригинального театра Royal Court Theatre , театра Roxy Theatre и театра Belasco Theatre , включая Нелл Кэмпбелл и Патрисию Куинн .
В центре истории — молодая помолвленная пара, чья машина ломается под дождем недалеко от замка, где они ищут помощь. Замок занимают незнакомцы в сложных костюмах, устраивающие вечеринку. Затем они встречают главу дома: доктора Фрэнка Н. Фуртера, по-видимому, безумного ученого и инопланетного трансвестита с планеты Транссексуалов в галактике Трансильвания, который создает живого мускулистого мужчину по имени Рокки.
Фильм был снят в Соединенном Королевстве на студии Bray Studios и на натуре в старом загородном поместье Oakley Court , наиболее известном по его раннему использованию Hammer Film Productions . Ряд реквизита и декораций были повторно использованы из фильмов ужасов Hammer. Хотя фильм является одновременно пародией и данью уважения многим китчевым научно-фантастическим фильмам и фильмам ужасов, художник по костюмам Сью Блейн не проводила никаких исследований для своих дизайнов. Блейн утверждала, что ее творения для фильма напрямую повлияли на развитие модных тенденций панк-рока , таких как рваные чулки в сетку и красочно окрашенные волосы. [8]
Первоначальный прием был крайне негативным, но вскоре фильм стал хитом как полуночный фильм , когда зрители начали участвовать в фильме в театре Waverly в Нью-Йорке в 1976 году. Зрители часто возвращались в кинотеатры, отвечали на экран и начали одеваться как персонажи, порождая похожие группы по исполнению по всем Соединенным Штатам. Почти в то же время фанаты в костюмах начали выступать вместе с фильмом. Этот «теневой каст» имитировал действия на экране над собой и позади себя, одновременно синхронизируя губы со словами своих персонажей.
Все еще в ограниченном выпуске в 2024 году, некоторыеСпустя 49 лет после премьеры, это самый продолжительный показ в кинотеатрах в истории кино. Во многих городах живые любительские теневые актеры разыгрывают фильм по мере его показа и в значительной степени опираются на традицию участия зрителей. [9] Фильм чаще всего показывают незадолго до Хэллоуина . Сегодня фильм имеет большое количество поклонников по всему миру и считается многими одним из величайших музыкальных фильмов всех времен . В 2005 году он был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса как «имеющий культурное, историческое или эстетическое значение».
Фильм начинается с пары плавающих бестелесных губ, приветствующих зрителей на научно-фантастическом двойном показе (« Научная фантастика/Двойной фильм »). На протяжении всего фильма криминалист из неуказанной точки в будущем повествует и комментирует события.
После свадьбы своих друзей наивная молодая пара, Брэд Мэйджорс и Джанет Вайс, обручились и решили отпраздновать это событие со своим школьным учителем естественных наук доктором Скоттом, который преподавал в классе, где они впервые встретились (« Чёрт возьми, Джанет »). По дороге к дому Скотта темной и дождливой ночью они заблудились из-за спущенной шины. В поисках телефона, чтобы вызвать помощь, пара идет в близлежащий замок (« У Франкенштейна »), где проходит вечеринка. Их принимают странно одетые жители во главе с дворецким Риффом Раффом, горничной Маджентой и поклонницей по имени Колумбия, которые танцуют под « Искривление времени ». Доктор Фрэнк-Н-Фертер, сумасшедший ученый-трансвестит, представляется и приглашает их остаться на ночь (« Сладкий трансвестит »).
С помощью Риффа Раффа Фрэнк оживляет высокого, мускулистого, красивого блондина по имени Рокки («The Sword of Damocles»). Пока Фрэнк клянется, что сможет сделать Рокки идеальным мужчиной за неделю («I Can Make You a Man»), мотоциклист с перевязанной головой по имени Эдди вырывается из глубокой заморозки («Hot Patootie – Bless My Soul»). Фрэнк убивает Эдди ледорубом, оправдывая это как « убийство из милосердия ». Рокки и Фрэнк отправляются в свадебный номер («I Can Make You a Man (Reprise)»).
Брэда и Джанет показывают в отдельных спальнях, где каждого из них посещает и соблазняет Фрэнк. Тем временем Рифф Рафф и Маджента терзают Рокки, который сбегает из номера. Джанет, узнав о флирте Брэда с Фрэнком, обнаруживает Рокки, съежившегося в родильном баке. Заботясь о его ранах, Джанет соблазняет Рокки, пока Маджента и Колумбия наблюдают за ними с монитора в спальне («Touch-a, Touch-a, Touch-a, Touch Me»).
Доктор Скотт, теперь правительственный следователь по НЛО , приезжает в замок в поисках своего племянника Эдди, который прислал ему письмо, в котором намекается, что часть его мозга была удалена инопланетянами. Все обнаруживают Джанет и Рокки вместе, что приводит Фрэнка в ярость. Маджента созывает всех на неудобный ужин, который, как они вскоре понимают, был приготовлен из изуродованных останков Эдди («Эдди»). В хаосе Джанет с криками бежит в объятия Рокки, провоцируя ревнивого Фрэнка преследовать ее по коридорам в лабораторию, где он использует свой преобразователь Медузы , чтобы превратить доктора Скотта, Брэда, Джанет, Рокки и Колумбию в обнажённые статуи («Планета Шманет Джанет/Поумней Джанет Вайс»/«Планета Хотдог»).
Одев статуи в костюмы кабаре, Фрэнк «размораживает» их и ведёт их в живом кабаре-шоу, в комплекте с башней RKO и бассейном («Rose Tint My World»/«Don't Dream It, Be It»/«Wild and Untamed Thing»). Рифф Рафф и Маджента прерывают и объявляют, что из-за расточительности Фрэнка они объявляют мятеж и возвращаются на свою родную планету Транссексуалов, Трансильванию. Фрэнк делает отчаянную последнюю мольбу («I'm Going Home»), но её игнорируют, поскольку Рифф Рафф убивает и его, и Колумбию лазером. Разъярённый Рокки взбирается на башню с телом Фрэнка и, после нескольких выстрелов из лазера, падает насмерть. Замок взлетает в космос; прежде чем Брэду, Джанет и доктору Скотту придется ползать в смоге и грязи, поскольку криминалист приходит к выводу, что человеческая раса эквивалентна насекомым, ползающим по поверхности планеты: «затерянным во времени, затерянным в пространстве... и смысле» («Супергерои»).
Джереми Ньюсон и Хилари Лабоу играют друзей Брэда и Джанет, недавно поженившихся, Ральфа и Бетти Хапшатт. Среди гостей на свадьбе Хапшатт и на съезде Фрэнка были Перри Бедден, Кристофер Биггинс , Гей Браун, Ишак Бакс , Стивен Кэлкатт, Хью Сесил, Имоджен Клэр , Тони Коуэн, Сэди Корре , Фрэн Фулленвайдер, Линдси Ингрэм, Пегги Леджер, Аннабель Левентон , Энтони Милнер , Памела Обермейер, Тони Тэн , Кими Вонг и Генри Вульф , а также не указанный в титрах Руфус Коллинз.
Ричард О'Брайен жил как безработный актер в Лондоне в начале 1970-х годов. Он написал большую часть «Шоу ужасов Рокки Хоррора» за одну зиму, просто чтобы занять себя. [10] [11] С юности О'Брайен любил научную фантастику и фильмы ужасов категории B. Он хотел объединить элементы непреднамеренного юмора фильмов ужасов категории B, зловещие диалоги халтурных ужастиков, мускулистые фильмы Стива Ривза и рок-н-ролл пятидесятых в своем мюзикле. [12] О'Брайен задумал и написал пьесу, поставленную на фоне эпохи гламура, которая проявилась в британской популярной культуре в 1970-х годах. [13] Позволяя своей концепции воплотиться в жизнь, О'Брайен утверждает, что « глэм-рок позволил мне больше быть самим собой». [14]
О'Брайен показал часть незаконченного сценария австралийскому режиссеру Джиму Шарману, который решил поставить его в небольшом экспериментальном пространстве Upstairs в театре Royal Court на площади Слоун , Челси, Лондон , которое использовалось в качестве проектного пространства для новой работы. [10] О'Брайен ненадолго появился в сценической постановке « Иисус Христос — суперзвезда» Эндрю Ллойда Уэббера , поставленной Шарманом, и они также работали вместе в «Невидимой руке » Сэма Шепарда . Шарман пригласил художника-постановщика Брайана Томсона . [15] Затем первоначальная творческая группа была дополнена художником по костюмам Сью Блейн , музыкальным руководителем Ричардом Хартли и продюсером Майклом Уайтом , которого пригласили для продюсирования. Когда мюзикл перешел на репетиции, рабочее название « Они пришли из школы Дентон » было изменено прямо перед предпросмотрами по предложению Шармана на «Шоу ужасов Рокки Хоррора» . [10] [16]
Премьера состоялась в небольшом 60-местном театре Royal Court Theatre, затем мюзикл быстро переместился на более крупные площадки в Лондоне, переместившись в 230-местный кинотеатр Chelsea Classic Cinema на Кингс-роуд 14 августа 1973 года, прежде чем найти почти постоянное место в 500-местном театре King's Road с 3 ноября того же года, где он шёл в течение шести лет. [17] Мюзикл дебютировал в США в Лос-Анджелесе в 1974 году, прежде чем был показан в Нью-Йорке, а также в других городах. [15] Продюсер и владелец Ode Records Лу Адлер посетил лондонскую постановку зимой 1973 года в сопровождении друга Бритта Экланда . Он сразу же решил купить театральные права в США. Его постановка будет поставлена в его театре Roxy в Лос-Анджелесе . [18] В 1975 году премьера «Шоу ужасов Рокки Хоррора» состоялась на Бродвее в 1000-местном театре Belasco . [19]
Действие фильма происходит в вымышленном городе Дентон, а съемки проходили в Bray Studios и Oakley Court , загородном доме недалеко от Мейденхеда , Беркшир , Англия, а также в Elstree Studios [20] для пост-продакшна [21] с 21 октября по 19 декабря 1974 года. Oakley Court, построенный в 1857 году в викторианском готическом стиле , известен по ряду фильмов студии Hammer . [22] [23] Большая часть натурных съемок проходила там, хотя в то время поместье было не в хорошем состоянии. [24] Большинство актеров были из оригинальной лондонской сценической постановки, включая Тима Карри, который решил, что доктор Фрэнк Н. Фертер должен говорить как королева Соединенного Королевства , экстравагантно шикарно. [14] Fox настояла на том, чтобы на роли Брэда и Джанет были выбраны американские актеры, Барри Боствик и Сьюзан Сарандон. [15] Съемки проходили осенью, что ухудшило условия. Во время съёмок Сарандон заболела пневмонией . [12] Съёмки сцены в лаборатории и создания главного героя состоялись 30 октября 1974 года. [25]
Фильм является одновременно пародией и данью уважения многим научно-фантастическим фильмам и фильмам ужасов с 1930-х по 1970-е годы. [10] Производство фильма сохраняет многие аспекты сценической версии, такие как дизайн и музыка, но добавляет новые сцены, не показанные в оригинальной сценической постановке. [15] Сюжет, обстановка и стиль фильма перекликаются с фильмами ужасов студии Hammer, которые имели свой собственный мгновенно узнаваемый стиль (так же, как и фильмы ужасов Universal Studios ). [26] Первоначально предложенная вступительная последовательность должна была содержать отрывки из различных фильмов, упомянутых в текстах песен, а также первые несколько сцен, снятых в черно-белом варианте, но это посчитали слишком дорогим и отменили. [15]
В сценических постановках актеры обычно делали свой собственный грим; однако для фильма продюсеры выбрали Пьера Ля Роша, который ранее был визажистом Мика Джаггера и Дэвида Боуи , чтобы переделать грим для каждого персонажа. [27] Кадры производства были сделаны рок- фотографом Миком Роком , который опубликовал ряд книг по своим работам. [28] В книге «Рокки Хоррор: от концепции до культа » дизайнер Сью Блейн обсуждает влияние костюмов Рокки Хоррора на стиль панк-музыки , высказывая мнение, что «[это] было большой частью подготовки [к панку ]». Она утверждает, что рваные чулки в сетку, блестки и цветные волосы были напрямую связаны с Рокки Хоррором . [10]
Некоторые из костюмов из фильма изначально использовались в сценической постановке. Реквизит и декорации были повторно использованы из старых постановок Hammer Horror и других. Танк и манекен, использованные для рождения Рокки, первоначально появились в «Мести Франкенштейна» (1958). Эти ссылки на более ранние постановки, в дополнение к сокращению расходов, повысили культовый статус фильма. [29]
Художник по костюмам Сью Блейн не горела желанием работать над фильмом, пока не узнала, что Карри, ее старый друг, был привержен проекту. Карри и Блейн работали вместе в театре Citizens Theatre в Глазго в постановке «Служанки» , для которой Карри носила женский корсет. Блейн договорилась с театром одолжить ей корсет из другой постановки « Рокки Хоррора» . [30] Блейн признает, что не проводила исследований для своего дизайна, никогда не видела научно-фантастических фильмов и прекрасно понимает, что ее костюмы для Брэда и Джанет могли быть обобщениями.
Когда я создавал Рокки , я никогда не смотрел научно-фантастические фильмы или комиксы. Просто автоматически знаешь, как выглядят скафандры, так же, как интуитивно знаешь, как одеваются американцы. Я никогда не был в Соединенных Штатах, но у меня была эта фиксированная идея о том, как выглядят там люди. Американцы носили полиэстер, чтобы их одежда не мялась, а их брюки были немного коротковаты. Поскольку они очень любят спорт, белые носки и белые футболки играли неотъемлемую роль в их гардеробе. Конечно, после того, как я снимался в Рокки, я был в Соединенных Штатах и признаю, что это было немного обобщением, но мои идеи отлично сработали для Брэда и Джанет. [30]
Бюджет фильма составил 1 600 000 долларов США , что намного больше, чем бюджет на постановку, но необходимость удвоить количество костюмов для постановки фильма была дорогой. Для съемок корсеты для финала пришлось удвоить для сцены в бассейне, один вариант сушился, а другой носился на съемочной площадке. Хотя многие костюмы являются точными копиями из постановок, другие костюмы были новыми для съемок, например, фрак Columbia с золотыми блестками и цилиндр, а также униформа горничной Magenta. [30]
Блейн была поражена тем, как фанаты воссоздают и понимают ее дизайны. [30] Когда она впервые услышала, что люди наряжаются, она подумала, что это будет безвкусно, но была удивлена, увидев глубину, на которую фанаты пошли, чтобы воссоздать ее дизайны. Поклонница Рокки Хоррора Мина Кредер, которая разрабатывает костюмы и выступает в роли Колумбии для театральной группы Хьюстона, утверждает, что «самая лучшая часть — это когда все уходят с широкой улыбкой на лице», отмечая, что «такая безвкусица и манерность , что кажется, будто она вам подмигивает». [31] Фильм до сих пор показывают во многих кинотеатрах, и костюмы Рокки Хоррора часто шьют на Хэллоуин , хотя на изготовление многих из них уходит много времени и усилий. [32]
Фильм начинается с того, что экран затемняется, и появляются огромные, бестелесные женские губы, наложенные на мужской голос , [29] [33] устанавливая тему андрогинности , которая будет повторяться по мере развития фильма. [34] В начальной сцене и песне « Science Fiction/Double Feature » звучат губы Патрисии Куинн (которая появляется в фильме позже как персонаж Маджента и как «Трикси-капитанша» в оригинальной лондонской постановке, где она также поет песню), но вокальные данные принадлежат актеру и создателю «Рокки Хоррора» Ричарду О'Брайену (который появляется как брат Мадженты Рифф Рафф). Текст песни отсылает к научно-фантастическим фильмам и фильмам ужасов прошлого и содержит названия нескольких фильмов с 1930-х по 1960-е годы, включая «День, когда Земля остановилась» (1951), «Флэш Гордон» (1936), «Человек-невидимка» (1933), «Кинг-Конг» (1933), «Оно пришло из открытого космоса» (1953), «Доктор Икс» (1932), «Запретная планета» (1956), «Тарантул» (1955), «День триффидов» (1962), «Проклятие демона» (1957) и «Когда миры сталкиваются» (1951). [10]
Саундтрек был выпущен в 1975 году компанией Ode Records и спродюсирован английским композитором Ричардом Хартли . Альбом достиг 49-го места в американском чарте Billboard 200 в 1978 году. [35] Он достиг 12-го места в австралийском чарте альбомов [36] и 11-го места в новозеландском чарте альбомов . [37] Альбом описывается как «окончательная версия саундтрека к фильму [ Рокки Хоррор ]». [38]
Премьера фильма состоялась в Великобритании в театре Риалто в Лондоне 14 августа 1975 года, а в США — 26 сентября в UA Westwood в Лос-Анджелесе. [39] [40] Фильм имел успех там, но не в других местах. [41] До успеха полуночных показов фильм был отозван из восьми городов, в которых он был открыт, из-за очень маленькой аудитории, а его запланированная премьера в Нью-Йорке в ночь Хэллоуина была отменена. [42] Fox повторно выпустила фильм в студенческих городках в двойной программе с другим пародийным фильмом на рок-музыку, «Призраком рая » Брайана Де Пальмы (1974), но он снова привлек небольшую аудиторию. [42]
Второй постер фильма был создан с использованием набора губ, накрашенных красной помадой, с слоганом «Другой набор челюстей», пародией на постер к фильму « Челюсти » (который также был выпущен в 1975 году). [29] На постере изображены губы бывшей модели Playboy Лорелей Шарк. [43]
С фильмами «Розовые фламинго» (1972) и «Безумие с косяком» (1936), зарабатывавшими деньги на ночных показах по всей стране, руководитель Fox Тим Диган смог уговорить дистрибьюторов на ночные показы, [34] начавшиеся в Нью-Йорке в День смеха 1976 года. [42] Это был фильм «Секрет», показанный 20 мая на первом Международном кинофестивале в Сиэтле . [44] Культовое следование началось вскоре после начала показа фильма в полночь в театре Waverly в Нью-Йорке, [41] затем распространилось на другие округа Нью-Йорка и в Юниондейл, Лонг-Айленд . «Рокки Хоррор» можно было увидеть не только в крупных городах, но и по всей территории Соединенных Штатов, где многие посетители могли попасть на него бесплатно, если приходили в костюмах. Западное отделение проката фильма включало кинотеатры UA Cinemas во Фресно и Мерседе , Cinema J. в Сакраменто , UC Theatre в Беркли и Covell в Модесто . В Новом Орлеане , ранняя организованная группа по показу фильма работала там, а также в таких городах, как Питтсбург, Пенсильвания и Чикаго (в театре Biograph ). Вскоре почти каждый показ фильма сопровождался живым выступлением фанатов. [45]
«Шоу ужасов Рокки Хоррора» считается самым продолжительным релизом в истории кино. [5] [46] Он выиграл от политики 20th Century Fox, которая делала архивные фильмы доступными для кинотеатров в любое время. [47] Поскольку 20th Century Fox никогда не снимала его с первоначального релиза 1975 года, он продолжает идти в кинотеатрах. [48] [49] После того, как The Walt Disney Company приобрела 20th Century Fox в 2019 году и начала изымать архивные фильмы Fox из кинотеатров для помещения в хранилище Disney , компания сделала исключение в случае «Шоу ужасов Рокки Хоррора» , чтобы разрешить продолжить традиционные полуночные показы. [47] [50]
Была выпущена версия Super 8 избранных сцен фильма. [51] В 1983 году Ode Records выпустили альбом The Rocky Horror Picture Show, Audience Par-Tic-I-Pation , записанный в 8th Street Playhouse . Запись состояла из аудиозаписи фильма и стандартизированных ответных реплик зрителей. [52]
В Великобритании фильм был выпущен на видеокассете для домашнего просмотра в 1987 году. [53] В США фильм (включая документальные кадры и дополнительные материалы) был выпущен на VHS 8 ноября 1990 года по розничной цене 89,95 долларов США. [39]
Фильм был выпущен на DVD 23 октября 2000 года к 25-летию фильма. [54] Это сертифицированный THX двухдисковый комплект, включающий оригинальную театральную версию и расширенную версию. [55] Издание Blu-ray к 35-летию было выпущено компанией 20th Century Fox Home Entertainment в США 19 октября 2010 года. Диск включает в себя недавно созданный микс объемного звука 7.1 , оригинальный театральный монофонический звуковой микс и передачу изображения 4K/2K с оригинального негатива камеры . Кроме того, был включен новый контент с караоке и выступлением фаната. [56] Издание Blu-ray к 45-летию было выпущено в сентябре 2020 года компанией Walt Disney Studios Home Entertainment под лейблом 20th Century Home Entertainment . [57]
В октябре 2021 года фильм был добавлен в Disney+ на Star Hub для пользователей в таких местах, как Великобритания, Ирландия и Канада. [58]
Критик Chicago Sun-Times Роджер Эберт отметил, что когда фильм впервые вышел, «Шоу ужасов Рокки Хоррора» было «проигнорировано почти всеми, включая будущих фанатов, которые в конечном итоге подсчитали сотни раз, когда они его смотрели». Он считал его скорее «долгоиграющим социальным явлением», чем фильмом, оценив его в 2,5 звезды из 4 и описывая Карри как «лучшее, что было в фильме, может быть, потому, что он, кажется, получает больше всего удовольствия», но думая, что история будет лучше смотреться на сцене для живой аудитории. [59] Билл Хенкин отметил, что Variety посчитал, что «вычурные выходки» фильма кажутся вымученными, и также упомянул, что Джон Вассерман из San Francisco Chronicle , которому понравилась постановка в Лондоне, нашел фильм «лишенным как обаяния, так и драматического воздействия». Newsweek в 1978 году назвал фильм «безвкусным, бессюжетным и бессмысленным». [60]
Сайт- агрегатор рецензий Rotten Tomatoes даёт фильму рейтинг 80% на основе 49 рецензий и среднюю оценку 6,9/10, а критический консенсус гласит: « Шоу ужасов Рокки Хоррора плотно вводит своих чудаковатых персонажей, но именно повествовательная направленность действительно сводит зрителей с ума и заставляет их снова и снова совершать временные искажения». [61] Ряд современных критиков находят его убедительным и приятным из-за его необычных и странных качеств; BBC резюмировала: «для тех, кто готов поэкспериментировать с чем-то немного другим, немного экстравагантным, Шоу ужасов Рокки Хоррора может многое предложить». [62] The New York Times назвала его «малобюджетным фрик-шоу/культовой классикой/культурным учреждением» с «цепляющими» песнями. [63] Джефф Эндрю из Time Out отметил, что «цепочка напевных песен придает фильму импульс, восхитительно прямолинейный рассказчик Грей сдерживает его, а череда черных трусиков решает почти все остальное», оценив фильм в 4 звезды из 5. [64] С другой стороны, Дэйв Кер из Chicago Reader посчитал, что остроумие «слишком слабое, чтобы поддерживать фильм», и подумал, что «все песни звучат одинаково». [65]
В 2005 году фильм был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса как имеющий «культурное, историческое или эстетическое значение». [66] [67]
«Шоу ужасов Рокки Хоррора» помогло сформировать условия перехода культового кино из арт-хаусного в эксплуатационный стиль. [68] Фильм обрел культ в 1976 году в театре Уэверли в Нью-Йорке, что превратилось в стандартизированный ритуал. По словам Дж. Хобермана , автора «Полуночных фильмов» , спустя пять месяцев после начала показа фильма в полночь зрители начали выкрикивать реплики. Луи Фарезе-младший, обычно тихий учитель, увидев, как персонаж Джанет накрывает голову газетой, чтобы защититься от дождя, закричал: «Купи зонтик, дешевая сучка». Первоначально Луи и другие пионеры «Рокки Хоррора » , включая Эми Лазарус, Терезу Кракаускас и Билла О'Брайана, делали это, чтобы развлечь друг друга, каждую неделю пытаясь придумать что-то новое, чтобы рассмешить друг друга. Это быстро прижилось у других зрителей театра, и таким образом начался этот самопровозглашенный «диалог контрпункта», который стал стандартной практикой и повторялся почти дословно на каждом показе. [11] Группы исполнителей стали основным продуктом показов «Рокки Хоррора» отчасти благодаря выдающемуся составу фанатов из Нью-Йорка. [41] Первоначально составом из Нью-Йорка руководили бывший школьный учитель и стендап-комик Сэл Пиро и его подруга Дори Хартли, последняя из которых изображала доктора Фрэнка Н. Фертера и была одним из нескольких исполнителей, включая Уилла Колера в роли Брэда Мейджорса, Нору Позес в роли Джанет и Лилиас Пиро в роли Мадженты, в гибком сменном составе. [69] Выступления зрителей были расписаны и активно не поощряли импровизацию, будучи конформистскими, как и подавленные персонажи. [70]
На Хэллоуин в 1976 году люди пришли в костюмах и разговаривали с экраном, а к середине 1978 года Rocky Horror показывали в более чем 50 местах по пятницам и субботам в полночь. Местные театральные группы выпускали информационные бюллетени, и фанаты собирались на конвенты Rocky Horror . [42] К концу 1979 года показы проходили дважды в неделю в более чем 230 театрах. [42] Национальный фан-клуб был основан в 1977 году и позже слился с Международным фан-клубом. Фан-издание The Transylvanian напечатало несколько выпусков, а также был издан полурегулярный журнал с плакатами и официальный журнал. [68]
Театральные коллективы в районе Лос-Анджелеса возникли в театре Fox в 1977 году, где Майкл Вулфсон выиграл конкурс двойников на роль Фрэнка Н. Фертера, а затем выиграл еще один в театре Tiffany на бульваре Сансет . В конечном итоге группа Вулфсона выступала во всех театрах Лос-Анджелеса, где показывали «Рокки Хоррора» , включая театр Balboa в Бальбоа , The Cove в Hermosa Beach и The Sands в Глендейле . Его пригласили выступить в Sombrero Playhouse в Фениксе, штат Аризона . [ требуется цитата ] В театре Tiffany актерский состав спектакля получил полное содействие театра; местные актеры пришли пораньше и бесплатно. Фанатом, игравшим Фрэнка в этом театре, был трансгендерный актер Д. Гаррет Гаффорд, который остался без работы в 1978 году и пытался собрать средства на смену пола , проводя выходные, выступая в Tiffany. [41] [71] В настоящее время живое исполнение «Шоу ужасов Рокки Хоррора» доступно для посещения в различных местах Лос-Анджелеса, как правило, по субботам в полночь. [ необходима цитата ]
К 1978 году Rocky Horror переехал из более раннего места в Сан-Франциско в театр Strand , расположенный недалеко от Tenderloin на Market Street . [72] Группа исполнителей там, Double Feature/Celluloid Jam, была первой, кто отыграл и сыграл почти весь фильм, в отличие от состава нью-йоркского состава в то время. Состав Strand был сформирован из бывших участников ранней группы из Беркли , распавшейся из-за не слишком восторженного руководства. Фрэнка Н. Фертера сыграла Марни Скофидио, которая в 1979 году привлекла многих старых исполнителей из Беркли. Среди других участников были Мишель Эриксон в роли Колумбии, ее сестра-близнец Дениз Эриксон в роли Мадженты, Кэти Долан в роли Джанет и Линда «Лу» Вудс в роли Риффа Раффа. Группа Strand выступила на двух крупных конвенциях научной фантастики в Лос-Анджелесе и Сан-Франциско, им предложили место в The Mabuhay , местном панк-клубе, и они выступили для детского телевидения Аргентины. [41]
Ежегодные конвенции Rocky Horror проводятся в разных местах и длятся несколько дней. Тусон, штат Аризона, был хозяином несколько раз, включая 1999 год с "El Fishnet Fiesta" и "Queens of the Desert", состоявшийся в 2006 году. [73] Вера Дика написала, что для фанатов Rocky Horror является ритуальным и сравнимым с религиозным событием, с навязчивым, повторяющимся циклом возвращения домой и возвращения, чтобы посмотреть фильм каждые выходные. [11] Ответные реплики зрителей похожи на отклики в церкви во время мессы. [11] Существует множество театральных трупп по всей территории Соединенных Штатов, которые ставят теневые представления, где актеры играют каждую роль в фильме в полном костюме, с реквизитом, пока фильм идет на большом экране в кинотеатре. [74] [75] Оркестр О'Брайена, ранее известный как Queerios (базируется в Остине, штат Техас ), является самым продолжительным теневым представлением в Техасе. [76]
Фильм имеет мировую аудиторию и остается популярным. [77] Такие субкультуры, как «Рокки Хоррор», также нашли свое место в Интернете. [78] Сценарии участия зрителей во многих городах доступны для скачивания в Интернете. [29] В Интернете есть ряд сайтов поклонников «Рокки Хоррора» с различными викторинами и информацией, специализирующихся на различном контенте, что позволяет фанатам участвовать на уникальном уровне. [34]
Члены сообщества ЛГБТ составили большую часть культа последователей Рокки Хоррора : они идентифицировали себя с принятием сексуального освобождения и андрогинности и посещали шоу за шоу, постепенно формируя сообщество. Джудит А. Перайно сравнивает посвящение Брэда и Джанет в мир Фрэнка Н. Фертера с самопознанием « квир -идентичности» и с традиционным посвящением «девственниц» на теневых показах. [79] Джун Томас описывает полуночные показы в Ньюарке, штат Делавэр, как «очень квир-сцену», которая увеличила видимость сообщества ЛГБТК : «Люди, стоящие в очереди у здания штата в рыболовных сетях и с макияжем каждую субботу вечером, несомненно, расширили сферу возможностей для гендерного самовыражения на Мейн-стрит». [80] [81]
«Шоу ужасов Рокки Хоррора» остаётся культурным феноменом как в США, так и в Великобритании [82] [83] Участники культового фильма часто являются людьми из маргинальных слоев общества, которые находят связь и общность во время показов, [84] хотя фильм привлекает поклонников из разных слоев общества по всему миру. [85]
«Бисексуальность, шоу ужасов Рокки Хоррора и я» Элизабет Ребы Вайз является частью публикации « Би, любое другое имя: высказываются бисексуальные люди» (1991), антологии под редакцией Лорейн Хатчинс и Лани Каахуману [86] [87] об истории современного движения за права бисексуалов , которая является одним из первых изданий бисексуальной литературы . [88]
На протяжении многих лет «Шоу ужасов Рокки Хоррора» было показано в ряде других художественных фильмов и телесериалов. Эпизоды «Симпсонов» , «Братьев Вентура» , «Тука и Берти» , «Гетто» , «Хора» , «Шоу Дрю Кэри» , «Шоу 70-х» , «Германия 86 » и «Американский папаша!» освещают «Рокки Хоррора» , как и такие фильмы, как «Охотники за прислугой» (1982), «Хэллоуин 2» (2009) и «Хорошо быть тихоней» (2012). [39] В фильме 1980 года «Слава» зрители декламировали свои реплики на экран и танцевали «Искривление времени» [89] , танец из сценического шоу и фильма, который стал новинкой на вечеринках. [90] Режиссер Роб Зомби назвал «Рокки Хоррора» одним из главных источников вдохновения для своего фильма «Дом 1000 трупов» (2003) [91] , в то время как фанатская культура косплея и участие зрителей во время показов фильма заложили основу для столь же влиятельного культа, окружавшего «Комнату » Томми Вайсо (2003). [92] [93] «Рокки Хоррор» также вдохновил Джона Макфайла на создание зомби -мюзикла «Анна и Апокалипсис» (2018). [94]
О'Брайен написал сиквел под названием Rocky Horror Shows His Heels в 1979 году. Этот сценарий включал возвращение всех персонажей из оригинального фильма, и О'Брайен хотел воссоединить оригинальную производственную команду. Но Шарман не хотел возвращаться к оригинальной концепции так прямолинейно, и Тим Карри не хотел повторять свою роль. [ необходима цитата ]
Вместо этого Шарман воссоединился с О'Брайеном, чтобы снять «Shock Treatment» в 1981 году, отдельный фильм с небольшой преемственностью от оригинального фильма. [2] Первоначально задуманный и написанный в 1980 году как «The Brad and Janet Show» , фильм переосмыслил несколько песен из более раннего проекта «Rocky Horror Shows His Heels» с лирическими корректировками и изобразил продолжающиеся приключения персонажей в городе Дентон. Производство было вынуждено скорректировать из-за забастовки Гильдии киноактеров ; в конечном итоге весь фильм был снят в одном звуковом павильоне. «Shock Treatment» был плохо принят критиками и зрителями после выхода (в основном из-за отсутствия Карри, Сарандон и Боствика), но со временем создал свою собственную нишу последователей. [95]
О'Брайен вернулся к идее прямого сиквела RHPS в 1991 году, написав «Месть старой королевы ». [96] Продюсер Майкл Уайт надеялся начать работу над производством и описал сценарий как «в том же стиле, что и другой. В нем есть отражения прошлого». [97] «Месть старой королевы» началась в стадии подготовки к производству; однако после того, как глава студии Джо Рот был вытеснен из Fox в 1993 году, проект был отложен на неопределенный срок. Хотя сценарий остался неопубликованным, пиратские копии просочились в сеть, а песня с оригинальной демо-записи циркулирует среди фанатов. Сценарий остается собственностью Fox, продюсера двух предыдущих фильмов, и вряд ли будет возрожден. [98]
Между 1999 и 2001 годами О'Брайен работал над третьей попыткой сиквела с рабочим названием Rocky Horror: The Second Coming [ 99] , задуманным как сценическая постановка с возможностью адаптации к фильму в случае успеха. Этот сценарий включал в себя элементы сюжета из Rocky Horror Shows His Heels в сочетании с совершенно новыми песнями. О'Брайен завершил первый черновик этого сценария (который прочитал Терри Джонс [100] ), но у него возникли трудности с завершением чего-либо за пределами первого акта, и разработка замерла. [ необходима цитата ]
О'Брайен спродюсировал «Shock Treatment» для театральной сцены, премьера состоялась в театре King's Head в Ислингтоне , Лондон, весной 2015 года. [101] [102]
« The Rocky Horror Glee Show » вышел в эфир 26 октября 2010 года в рамках второго сезона телесериала «Хор» — и воссоздал несколько сцен из фильма, включая начальные титры. В эпизодических ролях снялись Барри Боствик и Мит Лоуф . [103] EP -альбом, включающий семь песен из фильма, был выпущен 19 октября 2010 года. [104]
10 апреля 2015 года Fox Network объявила, что покажет современную версию фильма под названием The Rocky Horror Picture Show: Let's Do the Time Warp Again . [105] [106] 22 октября 2015 года Fox объявила, что роль доктора Фрэнка Н. Фертера сыграет трансгендерная актриса Лаверна Кокс . [107] Райан Маккартан сыграл Брэда, Виктория Джастис — Джанет, Рив Карни — Риффа Раффа, а певец/модель Стаз Наир — Рокки. [108] Адам Ламберт играет Эдди. [109] Тим Карри, который играл доктора Фрэнка Н. Фертера в оригинальном фильме, играет Криминолога. [110] 1 февраля 2016 года сеть объявила, что ветеран Бродвея Аннали Эшфорд сыграет Колумбию. [111] 5 февраля 2016 года Бен Верин присоединился к актёрскому составу в роли доктора Эверетта фон Скотта. [112]
Кенни Ортега , наиболее известный по франшизе «Классный мюзикл» и фильму Майкла Джексона «Вот и всё» (2009), был режиссёром, хореографом и исполнительным продюсером ремейка; Лу Адлер , который был исполнительным продюсером оригинального фильма, играет ту же роль в новом фильме, премьера которого состоялась на канале Fox 20 октября 2016 года. [113]
Адаптация видеоигры от Freakzone Games, выпущенная 27 октября 2024 года на Microsoft Windows , Nintendo Switch , PlayStation 5 , Xbox Series X и Series S. [ 114]